任光推出了他的電影音樂成名作

『壹』 任光的人物評價

上世紀30年代初，結識了田漢等左翼進步文化人士，受到進步思想的影響，參加中共領導的左翼劇聯音樂小組、蘇聯之友音樂小組、中國新音樂研究會等進步組織，與聶耳、冼星海等一起探索新興音樂的創作道路，積極從事革命音樂的創作與傳播，並利用職務之便刻錄包括《義勇軍進行曲》在內的大量抗日救亡歌曲唱片，廣為發行，激發全國人民的抗日鬥志，被音樂界譽為:「民族的號手」。
1934年，推出了他的電影音樂成名作《漁光曲》。後來創作的《打回老家去》、《王老五》等歌曲風靡全國。1935年5月9日，任光組織了電通電影公司的盛家倫、司徒慧敏、鄭君里、金山、袁牧之、顧夢鶴、施超7個演員唱《義勇軍進行曲》（即《風雲兒女》電影主題歌），第一次在百代唱片公司錄音棚內錄下首版《義勇軍進行曲》，並灌制了唱片。隨後，他又將這唱片的錄音轉錄到電影《風雲兒女》的膠片中去。這是全球第一張《義勇軍進行曲》的唱片，編號為34848b，現保存在上海的國歌紀念館中。唱片很快發向全國，《義勇軍進行曲》迅速在長城內外，大江南北廣為傳播，成為一首激情燃燒、影響最廣的抗日名曲。第一次灌制的唱片很快銷售一空，後來任光又連續灌制了兩次。《義勇軍進行曲》是一首戰斗進行曲，是遊行集會的合唱曲，是喚起民眾的動員令，有力地推動了中華民族的抗日救亡運動。 1937年，赴法國巴黎音樂學院進修。在法期間，出席了有42個國家代表舉行的世界反法西斯侵略大會，他創作的《中國進行曲》被列入《世界革命名曲選》。 任光是中國無產階級音樂運動的先驅者之一，著名的革命音樂家。他創作的許多抗日革命歌曲，對中華民族的抗日救亡運動起了巨大的推動作用。他開創了海外愛國、愛家歌詠的先聲，是我國電影音樂的開拓者，在中國現代音樂史上和中國電影發展史上都起著重要的作用。1941年2月，葉挺從江西被押解到重慶途中，秘密投書重慶文化工作委員會主任秘書陽翰笙，囑他轉告周恩來：「任光已在我身旁陣亡」。以後，葉挺又在其《囚語》中以大量文字抒發對任光的思念之情。其中寫道：「至友任光，為中國音樂名家，《漁光曲》《王老五》等均其傑作。隨我至軍中後，新作甚多，別有風格，對群眾心理及大眾化問題深切明朗，軍中均以『王老五』呼之，此次率其新愛隨余行軍，備受危苦。十日晨在高坦鄉，正值激戰中，教導隊奉我令加入前線作戰。我作簡短演說後，群情激動。任君指揮唱其新歌《東進曲》，與四周機關槍聲及手榴彈聲融成最偉大的戰斗交響曲。」 葉挺將軍稱他是「中國的音樂之星」；聶耳稱他是「我們的導師」；《新華日報》則贊譽他為「民族的號手」， 郭沫若同志評價任光的作品是「在中國的新音樂，在民族的覺新上，在抗日的推進上，乃至在敵寇的投降上，的確是有著它的功績。」旅居南洋的郁達夫等人聞訊任光犧牲後深為震驚，發表了盛贊任光「忠於民族，忠於藝術」的紀念文章；延安的作曲者學會，也曾出版專刊，紀念這位烈士，號召全國音樂工作者，學習任光的進取精神和面向現實的創作方向。解放後，人們繼續懷念著這位傑出的革命烈士。浙江電視劇製作中心特為任光專攝了電視劇《彩雲追月》以作紀念；中共中央黨史辦公室還將任光定為著名烈士，載入《中共黨史人物傳》史冊。

『貳』 中國音樂家有哪些作品急急！

世界著名的音樂家：

音樂之父——巴赫（德國）；

代表作：《d小調托卡塔與賦格》，《咖啡康塔塔》；《馬太受難曲》。

音樂神童——莫扎特（德國）；

代表作：《魔笛》，《唐·璜》，《費加羅的婚禮》。

古今樂聖——貝多芬（德國）；

代表作：《第三交響曲（英雄），第五交響曲（命運）》，《第六交響曲（田園）》，

《第九交響曲（合唱）》。

歌曲之王——舒伯特（德國）；

代表作：《未完成交響曲》，《c大調交響曲》，《死神與少女》四重奏，《鱒魚》五重奏；聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》，《冬之旅》及《天鵝之歌》等。

音樂神靈——亨德爾（德國）；

代表作：《里納爾多》，《彌賽亞》等。

指揮之王——卡拉揚（德國）；

代表作：

歌劇之王——威爾第（義大利）；

代表作：《茶花女》，《弄臣》，《阿依達》，《奧賽羅》等。

音樂之王——斯卡拉蒂（義大利）；

代表作：

小提琴之王——帕格尼尼（義大利）；

代表作：

進行曲之王——蘇薩（美國）；

代表作：

流行歌曲之王——福斯特（英國）；

代表作：《噢·蘇珊娜》。

圓舞曲之父——老約翰·施特勞斯（奧地利）；

代表作：《拉德茨基進行曲》。

圓舞曲之王——小約翰·施特勞斯（奧地利）；

代表作：圓舞曲《美麗的藍色多瑙河》，《維也納森林的故事》，《春之聲》，《皇帝》；波爾卡《閑聊》，《撥弦》等。

交響曲之王——海頓（奧地利）；

代表作：《創世紀》，《四季》。

交響樂詩人——柏遼茲（法國）；

代表作：交響曲《幻想交響曲》，《羅密歐與朱麗葉》；歌劇《特洛伊人》等。

印象派大師——德彪西（法國）；

代表作：管弦樂曲《春》，歌劇《配利亞斯與美麗桑德》等。

輕歌劇之王——奧芬巴赫（法國）；

代表作：輕歌劇《地獄中的奧菲歐》，《巴黎人的生活》等。

管弦樂色彩大師——拉威爾（法國）；

代表作：《西班牙狂想曲》，歌劇《達芙妮與克羅埃》等。

鋼琴詩人——肖邦（波蘭）；

代表作：《葬禮進行曲》，《f小調鋼琴協奏曲》。

鋼琴之王——李斯特（匈牙利）；

代表作：交響詩《塔索》，《普羅米修斯》，交響樂《浮士德》。

舞劇音樂大師——柴可夫斯基（俄國）；

代表作：《第六交響曲》即《悲愴》，《天鵝湖》。參考資料：網路

『叄』 1934年任光推出了什麼

1934年仁光推出了他的電影音樂成名作《漁光曲》。

《漁光曲》唱出了舊社會長年漂泊在海上的窮苦漁民的艱辛勞動生活，真實地反映了漁民們愁苦困頓的心情。任光為了寫好這首歌，特意到長江的入海口吳淞口，觀察漁民們捕魚勞作，根據體驗，他為這首歌創造了表現海浪起伏的特定節奏，突出了船歌的風格。

電影《漁光曲》是一部由蔡楚生執導，王人美，韓蘭根，袁叢美等主演的劇情電影，在《漁光曲》中，可以清晰地感知到青年一代的成長印記、貫穿鄉野凋敝、城鎮凄楚的社會實景，苦情的渲染與悲憤的郁積從銀幕上彌散到銀幕外，創作者的那份拳拳赤子之心得以顯露，對「為富不仁」的痛斥與譴責、對社會良知的珍守與呼喊。

任光簡介：

任光曾用筆名前發，1900年出生於浙江省嵊州市，中國近代音樂家、作曲家。

他自幼喜愛音樂，愛看紹興大班、蓮花落等曲藝，入嵊縣中學讀書時已學會拉二胡、吹銅號、彈風琴，有「小音樂家」之稱，中學畢業後入上海震旦大學。1919年赴法勤工儉學，入里昂大學音樂系學習樂理和作曲。大學畢業後，到越南河內亞佛琴行任經理。

任光的《漁光曲》、《大地進行曲》、《王老五》、《新蓮花落》，特別是1936年創作的《打回老家去》等作品，反映了貧苦民眾的真實情感，表現了群眾豪壯堅毅的性格，創作風格進一步民眾化、大眾化。

『肆』 急需鋼琴曲《彩雲追月》的曲作者簡介

任光（1900－1941） 浙江嵊縣人。從小喜愛民間音樂，會拉琴、吹號、彈風琴。1919年到法國勤工儉學，當過鋼琴修理工人，同時學習音樂。1927年回國後，參加左翼劇聯音樂小組及歌曲作者協會。1934年創作了著名的《漁光曲》（同名進步影片插曲，周璇主演並主唱）而一舉成名。以後還創作了《月光光》、《新蓮花落》、《大地行軍曲》等電影插曲和一些救亡歌曲，如《打回老家去》（署名前發）、《高粱紅了》等著名歌曲。此外，還創作過歌劇《台兒庄》（《洪波曲》）的音樂。1940年起在新四軍軍部工作，皖南事變時不幸犧牲。
《彩雲追月》是上世紀30年代我國年輕作曲家任光早期的代表作。最初是民族管弦樂曲，後來，作者從創新的角度運用西洋作曲技巧，採取歐洲「探戈」舞曲節奏，並汲取我國江南絲竹優美輕松的音調和樂器組成特點
。從而匠心獨運地創作出這首意境深邃、舒適優美、富有神韻的小型器樂合奏曲。
任光（1900～1941年），生於越劇之鄉嵊縣。1919年，赴法國留學作曲。歸國後，抗日戰爭爆發後，他投身於轟轟烈烈的抗日救亡音樂活動中，創作了一批極有影響的抗日救亡歌曲與電影歌曲，代表作有《打回老家去》、《漁光曲》等40餘首著名歌曲。
1940年，任光跟隨葉挺將軍從重慶赴皖南參加新四軍。在新四軍軍部從事宣傳工作。1941年1月，在一次行軍途中，遭國民黨軍伏擊，任光胸部中彈倒下。葉挺派一個班的兵力掩護任光撤離。敵軍發現新四軍有小股兵力抬著擔架撤離，以為一定是新四軍的高級軍官被擊中，於是，便瘋狂地追擊掃射，結果一個班的戰士相繼陣亡。當敵軍指揮官看到躺在擔架上奄奄一息的任光時，厲聲追問：「你是什麼人？」任光蘇醒過來，吃力地回答：「我是電影《漁光曲》主題歌的作者任光。」說完就閉上了眼睛。敵軍指揮官與追擊的士兵們萬萬沒有想到，在這種悲慘的場面見到了他們內心十分崇拜的天才音樂家，而且是他們追擊殺害了他，追悔莫及。於是紛紛脫帽向任光深深三鞠躬，以表示敬意與哀悼。當葉挺將軍獲知任光犧牲的消息時，流下悲憤的淚水，說：「真可惜，一顆音樂巨星隕落了！」任光犧牲時，年僅40歲。
聶耳是雲南玉溪人，出生於昆明。聶耳從小喜愛音樂，1918年就讀於昆明師范附屬小學。利用課余時間，聶耳自學了笛子、二胡、三弦和月琴等樂器，並開始擔任學校「兒童樂隊」的指揮。1922年，聶耳進入私立求實小學高級部，1925年考取雲南省立第一聯合中學插班生。
1927年聶耳畢業於雲南省立第一聯合中學，並進入雲南省立第一師范學校。在校期間參與了學生組織「讀書會」的活動，並與友人組織「九九音樂社」，經常參加校內外的演出活動。在這期間，他還自學了小提琴和鋼琴。
1931年4月聶耳考入黎錦暉主辦的「明月歌舞劇社」，任小提琴手。1932年7月發表《中國歌舞短論》，並因批評黎氏被迫離團。1932年11月進入聯華影業公司工作，參加「蘇聯之友社」音樂小組，並組織「中國新興音樂研究會」，參加左翼戲劇家聯盟音樂組。1933年，聶耳加入中國共產黨。
1934年4月聶耳加入百代唱片公司主持音樂部工作，同時建立百代國樂隊（又名「森森國樂隊」）。這也是聶耳最多產的一年。1935年初，聶耳創作了著名的《義勇軍進行曲》
1935年1月聶耳任聯華二廠音樂部主任。1935年7月17日，年僅23歲的聶耳在日本藤澤市游泳時不幸溺水身亡。

■他是天才的音樂家，又是革命者。 恰恰因為後者，才能出現前者輝煌

「文以載道，詩以言志，樂乃心聲」。聶耳本人乃至他那些激越高昂的不朽作品，都是那個特定的民族危亡時代所造就。那些鏗鏘有力的音符，也都是當時環境下人民的心聲。 日本侵華和國內抗日群眾運動的風雨，在他心中激起澎湃的心潮，音樂與革命從此結合到一起。1932年，上海「一二八」事變爆發的十天後，即2月7日，在外面隆隆炮聲可聞、難民在街上到處流離奔走哭喊的環境中，聶耳在日記中首次提出「怎樣去做革命的音樂」。聶耳是一個天才的音樂家，又是一個革命者，而且恰恰因為後者，才能出現前者的輝煌。他的一系列作品，特別是《義勇軍進行曲》，正是共產黨領導的人民革命的產物。
《義勇軍進行曲》在銀幕上首次響起時，不幸正逢聶耳去世，但這支歌作為民族革命的號角響徹了中華大地，還享譽全球。在反法西斯戰爭中，英、美、印等許多國家電台經常播放此歌。戰爭結束前夕，美國國務院還批准將其列入《盟軍勝利凱旋之歌》中。 新中國成立前夕徵集國歌時，周恩來就提出用這首歌，並在新政協會上一致通過。在1949年的開國大典和此後每年的國慶節，聶耳譜出的樂章都雄壯地奏響，這足以告慰亡逝於異國的英靈。

『伍』 任光的主要事跡

任光是把《義勇軍進行曲》介紹到國外的第一人。1937年7月任光在法國進修期間，擔任了法國左翼文化組織「民眾文化協會」委員，他組織了巴黎華僑合唱團，首次教唱《義勇軍進行曲》，並多次在法國為救濟國內難民舉行募捐公演。
1938年春季，在由42個國家代表參加的反法西斯侵略大會上，他指揮華僑合唱《義勇軍進行曲》等抗日歌曲，一些國家代表聽了這些抗日歌曲後贊揚說：「中國現代歌聲蘊藏著中國的無限希望。」1939年5月，任光離開重慶轉赴新加坡，客居華人區中峆路公寓。他時刻地記掛著祖國的命運，緊系著中華民族的抗日事業，他即在新加坡舉辦民眾歌詠訓練班，教唱《義勇軍進行曲》等抗日歌曲，並組建了華人革命音樂組織「銅鑼合唱團」，該團多次登台演唱《義勇軍進行曲》，致力於喚起在新加坡、馬來西亞、菲律賓海外華僑的抗日愛國熱情。《義勇軍進行曲》在當時華人區中已成為大家最熟悉、最富號召力的歌曲，推動了海外華僑支援國內抗日的愛國熱潮。
1941年1月，在一次行軍途中，遭國民黨軍伏擊，任光胸部中彈倒下。葉挺派一個班的兵力掩護任光撤離。敵軍發現新四軍有小股兵力抬著擔架撤離，以為一定是新四軍的高級軍官被擊中，於是，便瘋狂地追擊掃射，結果一個班的戰士相繼陣亡。當敵軍指揮官看到躺在擔架上奄奄一息的任光時，厲聲追問：「你是什麼人？」任光蘇醒過來，吃力地回答：「我是電影《漁光曲》主題歌的作者任光。」說完就閉上了眼睛。敵軍指揮官與追擊的士兵們萬萬沒有想到，在這種悲慘的場面見到了他們內心十分崇拜的天才音樂家，而且是他們追擊殺害了他，追悔莫及。於是紛紛脫帽向任光深深三鞠躬，以表示敬意與哀悼。當葉挺將軍獲知任光犧牲的消息時，流下悲憤的淚水，說：「真可惜，一顆音樂巨星隕落了！」任光犧牲時，年僅40歲。

『陸』 1934年仁光推出了他的電影音樂成名作什麼

1934年仁光推出了他的電影音樂成名作是《漁光曲》。

《漁光曲》是電影《漁光曲》主題曲，由安娥作詞，任光譜曲，作於1934年。

1934年6月14日影片首映後，這首歌迅速傳播開來，第二年，因影片獲得莫斯科展出匯演榮譽獎而蜚聲海外。

歌曲賞析

這首歌深情地唱出了舊社會長年漂泊在海上的窮苦漁民的艱辛勞動生活，真實地反映了漁民們愁苦困頓的心情。

為了寫好這首歌，任光特意到長江的入海口吳淞口，觀察漁民們捕魚勞作。根據體驗，他為這首歌創造了表現海浪起伏的特定節奏，突出了船歌的風格。

『柒』 1934年任光推出了他的電影音樂成名作什麼

1934年創作了著名的《漁光曲》（同名進步影片插曲，王人美主演並主唱）而一舉成名。

『捌』 彩雲追月是電影歌曲嗎

《彩雲追月》是任光在上海百代唱片公司任節目部主任時，同聶耳一起，為百代國樂隊寫了一批民族管弦樂曲灌制唱片其中的一首，創作於1935年。1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。樂曲以富有民族色彩的五聲性旋律，上五度的自由模進，豎笛、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。當然愛戴還唱過，而且在廣東音樂里也有不同的樂器演奏版本！

『玖』 任光推岀的電影音樂是什麼

《漁光曲》。

《漁光曲》是電影《漁光曲》主題曲，由安娥作詞，任光譜曲，作於1934年。

電影《漁光曲》主題歌。這首歌深情地唱出了舊社會長年漂泊在海上的窮苦漁民的艱辛勞動生活，真實地反映了漁民們愁苦困頓的心情。

為了寫好這首歌，任光特意到長江的入海口吳淞口，觀察漁民們捕魚勞作。根據體驗，他為這首歌創造了表現海浪起伏的特定節奏，突出了船歌的風格。

創作背景：

任光為作此曲，特赴漁民區觀察漁民生活與勞動。質朴真實的歌詞的委婉惆悵的旋律鮮明地描繪了30年代漁村破產的凄涼景象。

音樂中飽含了漁民的血淚，感情真摯，展示了舊中國漁民苦難生活的悲慘遭遇，抒發了勞動人民心中不可遏制的怨恨情緒。歌曲是單一形象的三段結構，各段音調雖有變化，但由於統一的節奏型，相同的引子和間奏，使音樂成為一個整體。

70年代著名歌唱家朱逢博重新演繹了這首30年代經典歌曲，她雖然採用了宮詞式，但調性色彩並不明朗，似乎是在曠遠之中表露出一絲哀愁和壓抑。

她還通過貫穿全曲的舒緩和節奏，刻畫出漁船在海上顛簸起伏的形象，這些都增添了作品的藝術魅力。