音效震撼電影音樂

❶ 適合做電影配樂的背景音樂和音效

輕快的有卡農 夢中的婚禮 或者不能說的秘密里的很多鋼琴曲都很適合
特別是輕快的和悲傷的都有 你可以去KUGOU上找來聽聽
還有山楂樹之戀的主題曲也很適合

❷ 十大氣勢背景音樂的其他音樂

霹靂英雄系列
霹靂英雄系列是指台灣的的霹靂布袋戲中的原聲音樂。
音樂是布袋戲不可缺少的一部分，現在基本上都是由無非文化和動脈音樂為他們製作的，帶有濃郁的東方風情加上時下各種不同元素的混搭形成了獨特的風格，傳統樂器和西方樂器得到了完美的交融，其中精良品甚多，水平在國內處於領先地位，常被別處引用，但由於了解的人群不多，所以並不為人所熟知。
氣勢背景音樂首推《新·一氣動山河》、《日出峨眉》、《燁世兵權》、《浪逐千秋峰》等；《步懷真武戲》、《毀滅之神》、《亂世狂刀》、《紫濤雲霞現道威》、《虎魄劍魂》等也使人熱血沸騰。
出埃及記
《出埃及記》原為1960年的電影《出埃及記》主題歌曲及片尾曲。來自古老的西域，隨著鋼琴師指下奔流著激昂的旋律，我們彷彿聽到那曾經的繁華，那曾經狂嘶的烈馬、那曾經騰然的狼煙、那依然在飛旋的舞步，還有那激奮的羯鼓、肅穆的佛子、緩行的商隊，殘破的驛道，荒涼的古城，七八匹桀驁不遜的野馬，三五杯血紅的酒，以及那連綿不斷的座座城堡……都已被那浩茫茫的大漠洗禮得蒼涼斑駁。倚在白沙與藍天之間，這是怎樣的一幅醉人心魄的畫，令人震撼無聲。更重要的是人心的振奮、自由的嚮往、誓死不歸的追求。目前比較出名的是馬克西姆·姆爾維察在《The Piano Player專輯》中的《出埃及記》。
蘇維埃進行曲（Soviet March）
這是著名單機游戲《紅色警戒3（Red Alart·III）》，屬於軍歌風格的游戲音樂，本曲氣勢恢宏，使人熱血沸騰，由美國創作，極具前蘇聯軍歌風格。這首歌是美國舊金山合唱團模仿哥薩克合唱團所唱，仍保留有蘇軍威風凜凜的氣概。
I am the Doctor
選自《神秘博士》的主題曲，在主角每次想到最佳的點子或者贏得了勝利，總是會出現這個曲子。無論是現代，古代，科技都適用的一個曲子。但是由於《神秘博士》在中國的不普遍性，所以不被大多數人所知。
Attraction
這首歌是日本作曲家小澤正澄（Ozawa Masazumi）的代表作，流行很廣。它對於廣大人民來說聽上去非常耳熟，這首歌是CCTV-5欄目「天下足球」的欄目配樂之一（也是十佳進球背景音樂），在其他節目中也曾屢屢出現，甚至日本SNK公司旗下著名街機游戲《拳皇》也用了這首歌做kyo戰斗時的配樂（kyo，即草薙京）。
天地孤影任我行
這首樂曲首出自王家衛經典影片《東邪西毒》。開始是緊密的鼓點，所引導的節奏加入厚重的打擊樂音，當隱忍鋪陳的鼓點旋律完全舒展開來那一刻，就好象千萬道光從密雲中迸發出來一樣，神秘詭異卻又明亮庄嚴，有種教人大氣不敢喘的莫名的聽覺喜悅。聽者頓覺揚眉吐氣，醍醐灌頂，精神猛的為之一振。
《天地孤影任我行》由於樂風極其蒼涼雄渾，既豪氣又悲壯，後在電影中多次被引用。最經典的當屬《大話西遊》的引用。大話西遊結尾，紫霞死的時候對至尊寶說：我猜中了開頭，但我猜不中這結局。響起的也是這首曲子，感動了無數人。
《東邪西毒》和《大話西遊》都是講愛情，但是兩部風格截然不同的電影，配同一首曲子，居然不會顯得突兀，也許正是這首曲子經典之處。
《天下無雙》里梁朝偉策馬劫公主出嫁，揚起一地桃花瓣時，亦是這首曲子。
音效開到最大的情況下，一個人在房間裡面細想大漠孤煙直，長河落日圓的情景，很美。
中國龍序曲
這首背景音樂是《笑林小子》序列片裡面BOSS出場時的音樂，非常霸氣。
小刀會序曲
這是一首具有中國特色的樂曲，在周星馳的電影里出現的機率較高，一般是大BOSS出現時，這音樂就會響起，如：《大話西遊2》 、《功夫》
小刀會組曲
與《小刀會序曲》一樣，都是具有中國特色的樂曲，不過上面《小刀會序曲》比較霸氣一些，也比較完整，雖然聽起來，兩首歌差不多，但到最後，還是有些區別。
闖將令
同樣是由中國樂器演奏，也同樣在周氏電影中出現的頻率較高。
蘇醒的巨人
這曲音樂源自迪迦奧特曼第一集時迪迦蘇醒的音樂，比較宏壯，小夥伴們知道的也多
暗戰
《暗戰》是劉德華和劉青雲主演的一部警匪片，裡面有兩段插曲是非常好聽的，其中一段是劉德華走上天台時的插曲，氣勢磅礴，一點也不比breath and life差，這首歌叫《我沒有時間了》。
Palace memories

當你聽到的第一時間也許就知道為什麼會選到它了。
繼喜多郎之後日本樂界唯一享譽全球的New age音樂團體—神思者，在《故宮》千年文化的熏陶下，終於創造出這部永遠經典的大樂章，這是三部曲中的首部力作。《故宮三部曲》是神思者為NHK電視台紀錄片《故宮》所作的配樂，其配樂精湛若斯，音樂符跌宕，隨著歷史敘述的起伏不斷變換著節奏，低沉的打擊樂彷彿敲響了永樂朝的大鍾，故宮琉璃瓦覆蓋下的庄嚴大殿代表著他們心中思慕的文明國度的瑰麗與輝煌。
神思者是由深浦昭彥和勝木由佳莉組成的一支二人樂團S.E.N.S（Sound，earth，nature，spirit）成立於1984年。他們 的配樂作品，除了膾炙人口的「悲情城市」、「海上絲路」系列外，還有日本電視劇「愛情白皮書」、「青鳥」、「神啊、請多給我一點時間」、「二千年之戀」等。他們的音樂融合有深浦昭彥 的 Rock/Pops 樂風，配合勝木由加利的古典素養互補不足，再加上電子合成技術造成的效果，在日本音樂界掀起一陣旋風。為了配合NHK特集「海上絲路」系列電視錄制的配樂，他們將團名改為含有「 sense 」（感性） 與「 Cense 」（焚香） 兩種意味的「 S.E.N.S.」。至此 S.E.N.S. （神思者） 正式成立。
這支成軍逾二十年的新世紀音樂團體是日本乃至全世界都不可多得的New age大師組合，被稱為日本國內「治療樂」的先驅。在1988年神思者已經憑借《海上絲路》配樂三部曲奠定了他們在New age音樂領域的堅實地位，為電影《悲情城市》的配樂使他們獲得金獅獎最佳傑作獎。
Still Waiting
此曲出自2002年Sum 41專輯《Does This Look Infected?》，曾作為專輯的首發單曲。該曲具有濃厚的搖滾金屬氣息，有一定叛逆風格。總體上令人精神振奮，百聽不膩。(PS:聽後的感覺:非常與眾不同，如果你是熱愛FPS射擊游戲的人，那麼你聽這歌就會熱血沸騰，視頻的超級叛逆風格（有個外國現場演唱視頻最後還有個砸場局面）非常受年輕人熱愛，非常容易沉浸進去，也是《反恐精英》游戲主題曲。同樣，許多玩家在製作《魔獸世界》PVP視頻時，也會採用這首，配合勁爆的PVP戰斗，令人熱血沸騰。
No Escape
《生化危機浣熊市行動》主題曲，此曲出自Coldrain的Through Clarity第一支單曲。
Vortal Combat
出自valve公司的游戲《半條命2：第二章》，著名的《半條命2》系列游戲的第三部作品。在游戲中，當主角戈登·弗里曼博士和盟友弗地岡人即將與大批兇猛的蟻獅作戰時，此音樂便會響起。激烈的戰斗，出色的特效，特別是氣勢磅礴的配樂，讓人心中不禁湧起一股豪氣，熱血沸騰。
該配樂由Kelly Bailey，被收錄到valve官方的音樂專輯The Orange Box Original Soundtrack中。
Electric Romeo
是由神秘的配樂組織immediate music所創作。是一首配樂經典上的史詩，其內容表現為龐大的戰爭，浴血奮戰的人們，給人以身臨其境之感。其版本分為教堂版（choir）、非教堂版和人聲版。
作為一首教父級配樂，Electric romeo以「戰爭」為題材， 以宏偉的氣勢，壯觀的景象，猛烈的節奏感為主題， 使我們重新看到了真正霸氣的音樂， 真正勵志的音樂。如果要上升到一個高度的話，那就是一種精神， 一種永不言敗的精神，一種為戰而戰的精神。這首音樂可謂是戰爭的「萬能配樂」。直到現在， 很多的游戲、電影、宣傳片、各種原創視頻等都在用到這首音樂。Electric romeo如一根充滿火焰的針，挑起我們心中那根正在沉睡，等待奮戰的神經，使我們不屈向前。它，百聽不厭；它，永垂不朽。
後被改編為《帝國全面戰爭》MV《Europa》（經常被誤會為主題曲）
七劍戰歌（Seven Swords』Victory）
《七劍戰歌》是徐克導演的電影《七劍》的原聲帶，是日本作曲家川井憲次所作。此曲大氣磅礴，聽了使人振奮！
此曲名為「七劍戰歌」，而其中恰恰描寫了七次戰斗。這七次戰斗又分為三大戰、四小戰。
首先，你在曲子的開頭就會被一種緊張壓抑的氣氛包圍，這是大戰開始的預兆，當曲子播放到37秒的時候，大戰終於爆發，這場大戰事關成敗，雙方陷入了苦鬥，從37秒的開戰到1分26秒的再次交戰，再到1分47秒時的又一次交戰，突然曲調變得緩和下來，似乎士兵們都休息去了。這是即將發生的又一次大戰的過渡。當曲子播放到2分40秒時，大戰又一次開始，緊接著是3分15秒處的小戰，3分40秒處的又一次小規模的交戰，令人意想不到的是在3分54秒時的戰斗失利。曲子頓時變得哀婉凄涼，似乎是士兵的傷亡不在少數。然而，大家都沒有放棄，再次運籌，給自己以鼓勵，人人都懷揣著報國的夢想，再一次踏上戰場！到5分23秒時，一次規模空前的大戰開始了！這是這首曲子中的最後的一次戰斗，真是無比的激烈，曲子一步步提升戰場的交戰氣氛，使得這首曲子達到前所未有的高潮，最後一戰成功！
忍者龍劍傳系列
《忍者龍劍傳》是Tecmo製作發行的ACT游戲，第一部是1988年發行的街機版忍者龍劍傳，該游戲是日本忍者游戲在美國游戲界最受玩家愛戴的著名游戲品牌之一。80後兒時FC游戲，眾多爵士吉他背景給人深深的震撼！詳細背景音樂名已無法考證
忍者龍劍傳 - Fc - B05 鮮烈のリュウ
忍者龍劍傳 - 2飄雪
《使命召喚》系列
《使命召喚》的BGM不得不說是氣勢恢弘，每個玩過《使命召喚8》的玩家都不會忘記那些BGM。這里列舉一些比較著名的BGM，其實玩過游戲再聽更帶感。
The Enemy of My Enemy is My Friend - Hans Zimmer （悲壯至極。）
Mw3 end credits -Brian Tyler《使命召喚8》結尾製作人員名單背景BGM
Call of Duty: Mw3 -Brian Tyler（MW3的主題曲。這首重點推薦，曾被《奔跑吧兄弟》兩次作為背景配樂）
Paris Siege -Brian TylerOpening Credits Hans Zimmer （使命召喚6經典插曲）
勇士之歌（The warrior song）
親，耐心聽完前十秒。第十一秒你就會知道為什麼評它了。
勇士之歌是美國私人募捐團體為軍隊募捐使用所創作的勁曲，主創者為Sean Householder。勇士之歌有兩個版本，硬漢版是Sean Householder與Tom Reynolds專門為海軍陸戰隊創作和使用的。2010年7月，勇士之歌在youtube上發布後便引起了音樂迷軍迷的熱烈追捧。
《環太平洋》主題配樂（Pacific Rim）
環太平洋的配樂是除了電影特效之外的另一個代名詞，電吉他呈現了影片的金屬風格；低音號完美的渲染了機甲恢宏的氣勢；整個配樂將觀眾牢牢鎖在電影里，有極強的代入感。它是不可多見的，具有獨特代表性旋律的電影配樂。
高達出擊
動畫高達seed中的插曲，曲子不長只有1分17秒，卻展現了交響樂磅礴的氣勢。
壯麗七雄(The Magnificent Seven)
這首曲子很遺憾地被排除在十大背景音樂之外，但這並不影響其在背景音樂史上的經典地位。1960年，好萊塢的配樂大師埃爾默.伯恩斯坦為西部片《盪寇七俠傳》譜寫了這首氣勢磅礴、抑揚頓挫的主題曲。而後，這首曲子又被萬寶路香煙用在了他們的廣告里，因而有了一個另一個名字：萬寶路進行曲。
值得注意的是，這首曲子常常成為各類頒獎典禮或者入場式的專用BGM。這其中就包括為中國觀眾所熟知的青年歌手大獎賽頒獎典禮。當然，這樣的場合並不能凸顯出音樂本身的特色。因為當你仔細聆聽這首曲子時，腦海里一定會浮現出一幅西部游俠在壯美的荒原上策馬飛奔的圖景，而不是星光熠熠的頒獎晚會。
氣勢恢宏（The Legend Of Ashitaka）
《幽靈公主》主題曲毫無疑問，久石讓作為一名音樂大師，他的配樂與宮崎駿已經征服了一代又一代的中國人。久石讓的《阿席達卡傳奇The Legend of Ashitaka Theme》，是《幽靈公主》的配樂。它的音樂的內涵不僅是悲壯，與宮崎駿的動漫一樣，人們總是從中找到自己。
三國志之見龍缷甲主題配樂
本曲是香港著名小島樂隊成員黎允文為電影《三國志之見龍缷甲》作的配樂。曾獲提名第28屆香港電影金像獎最佳原創電影音樂獎、第三屆亞洲電影大獎最佳原創電影音樂獎。
Orchard of Mines
作為眾多電影的bgm，這首或許是最有氣勢的，激情，富有活力。堪稱史詩級的bgm。此曲出自Globus的專輯Epicon。
Globus 是由 Immediate Music (Immediate Music是一個為好萊塢等歐美無數電影大片的預告片製作背景音樂的專業音樂製作公司,外界對其旗下藝人知之不多,頗為神秘) 旗下的製作人、作曲家、歌手組成的一個樂團，由於 IM 的音樂廣受好評。
Blackrock & Roll
選自war3的bgm，也是作為war3在wcg賽事中的bgm，整首曲子就是人族淪亡史的一個縮影，洛丹倫的悲歌。令人欣慰的是最後的那段旋律在wod登錄界面bgm里也出現了。由一家美國配樂公司製作，整首曲子以進行曲的風格，從開頭的激昂轉至中間的平靜，最後達到高潮。曲子開頭阿爾薩斯滿懷榮耀隨軍出陣，45秒開始阿爾薩斯為了保護人民而熱血奮戰，1分22秒以後與天災交戰逐漸不利阿爾薩斯不屈不撓堅持戰斗，2分以後戰爭完全陷入困境，3分27秒後阿爾薩斯為了洛丹倫為了人民而孤注一擲，最後曲子結尾英雄隕落。

❸ 震撼的片頭音樂

《背景音樂之旅—恢弘之章》
火之戰車(CHARIOTS OF FIRE)
很雄壯有力的歌曲，大家應該很熟悉。
藝名為『范吉利斯』的Evanghelos Odyssey Papathanassiou，於1943年3月29日出生於希臘Volos。他以為包括「刀鋒戰士」等多部電影配樂而聞名，大家對他最熟悉的作品可能就是1981年影片「火戰車」的主題曲，這首振奮人心的歌曲也為他贏得一座奧斯卡獎。開場的小號聲宣告了響弦鼓和鋼琴旋律的來臨，而這部永恆不朽的影片描寫的對運動的奉獻和奧運理想也令人難以忘懷。

小號進行曲
廣告很喜歡用的曲目之一，較為恢弘。某國產汽車用其作背景音樂。

出埃及記(Exos)
此曲榮獲第33屆奧斯卡最佳劇情片配樂金像獎，出自電影《出埃及記》。離別的時候用這種曲子有一種恢弘的悲壯感。馬克西姆譜寫。

查拉圖斯特拉如是說
氣勢恢宏的曲目，某著名電影製片廠的影片開頭似乎都用的這首曲目。
不知這首曲子錄制時有什麼特殊考慮，貌似20秒鍾以後才出現音樂，所以大家請耐心等待。
交響詩，作於1896年，當年初演於德國的法蘭克福，是他最為著名的交響詩，這部作品是根據尼採的同名作品自由創作。理查·施特勞斯這樣解說：「我的意圖並非是寫哲學性音樂，也不打算用音樂來描繪尼採的偉大著作，我的想法是以音樂為手段來表達人類的發展這一思想，從人類的起源，通過各個不同的發展階段，宗教的和科學的，直到尼采關於超人的想法。」查拉圖斯特拉即瑣羅亞斯德（約公元前七世紀至公元前六世紀），古代波斯宗教改革者，瑣羅亞斯德教的創始人。
在這部作品首演的節目單中，施特勞斯自己撰寫的說明是：「第一樂章：日出，人類感覺到上帝的威力，但人類仍然在渴望，他陷入激情（第二樂章），心神不寧。他轉向科學，試圖用一首賦格（第三樂章）來解答人生的問題，然而徒勞無益。接著響起了悅耳的舞曲曲調，他變成了個別的人，他的靈魂直上雲霄，而世界在他之下深深下沉。」這部作品在引子《日出》之後，包括連續不斷的八段，各用一個尼采原著中的章節標題：1.來世之人，2.渴望，3.歡樂與激情。4.輓歌，5.學術，6.康復，7.舞曲，8.夢游者之歌。這里選的是第一樂章的片段

大明宮詞-序曲
電視劇《大明宮詞》的片頭序曲，氣勢磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些記錄片多用此曲。

豪勇七蛟龍(The Magnificent Seven)
大型頒獎晚會最喜歡用的背景音樂，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。

行星組曲
霍特斯作曲。《行星》組曲是一部龐然巨著，整個作品分為七個樂章，分別以九大行星中的七個星球（地球和當時尚不為人類所知的冥王星除外）命名，而且樂隊編制也異常龐大，啟用了一般很少登台的低音長笛、低音雙簧管、低音單簧管、低音大管、次中音大號等管樂器，以及管風琴和眾多的打擊樂器，在最後一個樂章中還有一段六聲部的女聲合唱（有時亦以兩支獨奏長笛取代）。如此眾多的樂器的組合產生了豐富的音響色彩，如在"火星"樂章的一段音樂中，樂隊的全奏展示出了地動山搖的氣勢。但也許正是由於《行星》組曲本身及其樂隊編制過於龐大，這部作品一般很少全曲演奏，通常僅演其中的三、五個樂章，有時則只是單獨演奏一個樂章。
就《行星》組曲的意義來說，該曲與純粹的天文學並無關系，而僅僅是建立在古代勒底人、中國人、埃及人和波斯人所熟悉的"占星術"之上的。關於這一點，霍爾斯特在 1920年全曲公演時曾這樣對記者說："這些曲子的創作曾經受到諸行星的占星學意義的啟發。它們並不是標題音樂，也不與古代神話中的同名神仙有任何聯系。如果需要什麼音樂上的指引，那麼，尤其是從廣義上來說，每一曲的小標題足以說明與某些慶典活動有關的那種禮儀性的歡樂。例如，土星帶來的不僅是肉體的衰退，它也標志著理想的實現，而水星則是心靈的象徵……"
第一樂章 火星--戰爭使者 霍爾斯特是在1914年8月第一次世界大戰爆發前夕完成這一樂章的。因此有人認為，作曲家的這段音樂是對當時迫在眉睫的戰爭的預言。確實，這一樂章的音樂，尤其是由打擊樂器和弦樂器弓桿擊弦奏出的蠻橫、激昂的漸強節奏型，暗示出軍隊在行進，給人以一種咄咄逼人的緊迫感。
第二樂章 金星--和平使者 與上一樂章兇殘的戰爭音樂形成了鮮明的對比，這一樂章顯得格外寧靜安謐。它使人想起了一個沒有電閃雷鳴、遠離戰爭喧囂的世外桃源，到處呈現出一派和平安樂的景象。
第三樂章 水星--飛行使者 據說，水星不僅是帶有翅膀的信使的象徵，也是竊賊的保護神。因而，這一樂章的音樂異常機敏靈活，是一首急板諧謔曲。俏皮的旋律就是信使的寫照，他正忙碌於走家串戶，為人們帶來福音與歡樂。樂曲旋律帶有民歌風格，表現出人們為飛行使者的光臨與他所帶來的信息而歡慶歌舞的情景。
第四樂章 木星--歡樂使者 與其它樂章相比，這一樂章構思宏大，篇幅也較長。整個樂章可分為三部分。第一部分氣勢異常浩盪，歡樂的情緒猶如一幕幕場景，此起彼落，綿亘不絕。這一樂章經常被單獨演奏，成為深受人們喜愛的通俗音樂作品。 樂章的第一部分分為三個主題。第一主題為C大調，快板，2/4拍，喜悅的情緒十分明顯；第二主題充滿生機，熱情洋溢，富有氣勢；第三主題轉為3/4拍，象一首民間舞曲，氣氛熱烈。 樂章的第二部分為一首雄壯的"歡樂頌歌"，類似東方五音音階的旋律，親切感人，朴實生動，又不乏庄嚴與偉岸。 樂章的第三部分為第一部分的反復。
第五樂章 土星--老年使者 "土星"樂章是《行星》組曲中最精彩的篇章之一，也 是經常被單獨演奏的段落。樂章以長笛、大管和兩架豎琴奏出的由兩個鄰音交替構成的固定節奏為開始，它象徵著老年人蹣跚、滯重而單調的步態，是時光消逝與體力趨向衰退的寫照。
第六樂章 天王星--魔術師 這段音樂也是《行星》組曲中的精彩段落。霍爾斯特在這里運用了變幻無常的調性和配器色彩，以及力度的突兀變化等現代作曲手法，從而達到了撲朔迷離的魔幻般的效果。
第七樂章 海王星--神秘主義者 "海王星"這最後一個樂章，在給人以嫻靜溫柔之感的同時，又表現出神秘莫測與朦朧的太空景象。樂章的第一主題就是以這種色調構築起來的。霍爾斯特以鋼片琴、豎琴和小提琴的大量運用，成功地渲染出一種迷茫的神奇景象。

布蘭詩歌
也稱為 《博伊倫之歌》，原是舞台作品 《凱旋三部曲》中的第一部，作於1935—1936年， 1937年初演於法蘭克福，後作為康塔塔單獨演出， 是奧爾夫最著名的代表作。
其歌詞選自在巴伐利亞州貝內迪先特博伊倫修道院中發現的一本13世紀的詩集。共分25個樂章，用女高音、男高音、男低音、童聲合唱、合唱及樂隊（內有14個樂章為管弦樂曲）。
歌詞用拉丁文，其性質是放浪於飲酒、女人與愛情的學生歌曲， 分為3大部分：1.春，2.小酒店，3.愛情，演出時有啞劇動作，伴有丑角和舞蹈場面。 此曲寫作手法簡單,摒棄了常用的對位、主題發展、變奏等,而是用同度，八度，三度的聲部進行，句段多重復， 是一部音效極佳的作品， 現在經常被影視作品所引用
另一名稱為《風雨雷電－神劍》，傳為卡爾歐菲所寫。

亂世佳人
這是獲過奧斯卡大獎的影片《亂世佳人》的主題曲，常在一些懷舊或人物專題片中作背景音樂。馬克斯·斯坦納作曲。

奧林匹克鼓號曲
威廉斯的經典之作，運動會常用曲目。

星球大戰主題曲
約翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子們熱血沸騰、產生無限遐想的《星球大戰》主題曲來了。不過這個是超長版的，大家可要耐心聽，真正的主題音樂從1分20秒才正式開始……

英雄的黎明
很恢弘的一首曲子，在日本動畫片《三國志》中出現過，也在95版《神鵰俠侶》出現過。

拉德斯基進行曲
《拉德斯基進行曲》，管弦樂曲，老約翰·施特勞斯最著名的代表作，大概是世界上最為人們所熟悉的進行曲，經常作為通俗的管弦樂音樂會的最後一首曲目。每年著名的維也納新年音樂會也總是以這首曲子作為結束曲，並已成為一種傳統。但此曲有一個鮮為人知的背景：這首曲子本是老約翰·施特勞斯題獻給拉德斯基將軍的，但實質上拉德斯基是一個鐵腕人物，曾殘酷鎮壓了鄰國的人民起義，可以說是一個反動軍閥。後來，就連施特勞斯本人及其子小約翰·施特勞斯也不願再演出這首進行曲。盡管如此，《拉德斯基進行曲》還是以其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節奏征服了廣大聽眾，成為流傳最為廣泛的進行曲。
日本電影《大逃殺》里用其作背景音樂。

與狼共舞主題曲
電影《與狼共舞》的經典主題曲。電影台的電影節目預告片喜歡用此音樂作背景音樂。皮特·巴菲特作曲。

在線收聽地址：http://www.yobo.com/album/home/41534

http://www.verycd.com/topics/126396/
這是下載地址 有許多不錯的配樂

❹ 適合做電影配樂的背景音樂和音效

輕快的有卡農
夢中的婚禮
或者不能說的秘密里的很多鋼琴曲都很適合
特別是輕快的和悲傷的都有
你可以去KUGOU上找來聽聽
還有山楂樹之戀的主題曲也很適合

❺ 哪些電影的背景音樂或插曲非常值得回味

《The village》（靈異村）配樂，算算應該是五年前的看的電影了，電影已經記不清結尾了，只記得裡面的配樂著實讓我驚艷，基本是大提琴、小提琴為主的音樂。電影雖然是一部驚悚片，但是配樂非常古典大氣，有如看一場交響樂音樂會般震撼心靈。是好萊塢的大師James Newton Howard的配樂，這位大師的代表作品 《反抗軍》、《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》配樂。