歐美動畫電影音樂賞析

❶ 求歐美動畫電影歌曲

1.最近比較火的迪斯尼《Frozen》冰雪奇緣——let it go （Idina Menzel）
2.《Tangled》長發公主——When Will My Life Begin（Mandy Moore）
3.《Mr. Peabody & Sherman》天才眼鏡狗——Mr. Peabody』s Prologue（此歌曲純音樂）
4.《The Croods》瘋狂原始人——Shine your way（Owl City & Yuna）
5.《The lion king2》獅子王2——Love Will Find A Way （Kenny Lattimore & H.Heather）
《The lion king1》獅子王1——Can You Feel The Love Tonight（Joseph Williams）

獅子王兩部比較經典，所以打上了···

❷ 劇場版動畫和動畫電影的音樂特點有哪些

你這問題就有問題。【劇場版動畫】、【動畫電影】、【電影動畫】
這三者差不多是一個意思。只是說法不一樣。
比如【劇場版動畫】多半指，日本動畫電影。
歐美他們的，【動畫電影】【電影動畫】兩者經常混用。意思完全一樣的沒關系。
動畫電影的音樂特點，只要有電影本身的定位決定。
比如影片陰暗點，音樂就低沉點。相反就歡快些。

❸ 千與千尋影片從音樂方面賞析

《幽靈公主》製作公映後，宮崎駿原本以此部作品完成後即宣告封筆。但1999年底，宮崎駿卻意外復出，主導製作了動漫巨作《千與千尋》。音樂仍舊由久石讓創作。在《千與千尋》里，自然的矛盾與人類的迷失，成為被反復訴諸的議題。主人公千尋在城市與城市之間的輾轉里，見證著身邊的一幕幕失落的影像。他與他們，都在不斷攀爬的人生旅途中被世界所遺忘，丟掉了記憶，丟掉了名字，忘記了回家的道路。
以單純的眼光看，影片是關於千尋在成長過程中的一系列神奇經驗。但事實上，它卻是一則關於整個人類的精神寓言。人類在苦苦追尋生存出路的時候，卻都無不意外地迷失在歧途，開始在精神流失的過程里喪失希望。要尋找回真正的自我，做最後的救贖，只能寄希望於千尋那樣純潔而無邪的童心。紛爭，欺騙，貪婪，懶惰，利用，自私，虛偽……成人世界裡的一切醜陋的側面，都在孩子那潔凈的心靈面前黯然失色。

久石讓在《千與千尋》的音樂創作中，淡卻了早前的輕佻，反而是漸漸壓緩了節奏，以最簡單的音符、最繁復多變的弦樂篇章去詮釋小女孩千尋的情感世界。鋼琴，往往是以獨白的形式獨立於交響空間里，給人以一種取自於復雜世界裡最孤獨的心靈感(聽歌)受。雖是細膩的抒情，但琴鍵之音卻已沒有了宮氏動畫中的童趣色彩，反而是哀氣十足。如其中的一章one summer day，曲調上原本是追隨著《天空之城》做點題式的獨白，但卻在一派古典氣息里被編配得老氣橫秋，讓人在冥想中逐漸催生了年華老去的失落意境。

影片中的音樂與《幽靈公主》相仿，越發具有成人味道，想來久石讓的音樂創作似乎也象千尋一樣，經歷了不同階段的成長，逐漸開始變得老氣橫秋。很多人對此不太習慣，都在懷念那個純真而跳躍的《龍貓》時代，都在懷念那個時候的久石讓。但是，我們沒有發覺，我們自己的心靈也已經不再單純，也不再信奉夢想，也隨著那淡淡的少年回憶的影像在短短的瞬間變得衰老。《千與千尋》的音樂與畫面，其實就象是一個完整的人生一樣，輾轉來去，一點一點地尋回我們曾經失落的東西。久石讓的音樂仍舊是充滿關懷的，永遠都是，就象是你心臟被刺痛的那一剎那，突然撫慰過來的一隻手掌。很溫暖，很人性。

相比於《幽靈公主》，《千與千尋》的音樂元素更為豐富，表現手法也更為老練，顯示了久石讓扎實精緻的一貫風格，再次展現了久石讓以簡單琴音捕捉復雜情感的獨到功力，優雅而美麗的琴音里不時隨著劇情墜入調皮、可愛、奇趣、躊躇、猶疑、不安、感傷的思路，並隨時與掌握驚險奇異冒險歷程的管弦樂交互融合。與前作更為不同的是，《千與千尋》對古典音樂的追隨顯得特別鮮明了一些，很多章節已經成為音樂舞台上被反復改編演繹的新寵。而本片最為流行的，則是傳統日本民謠風格的主題歌《與你同在》，這是木村弓所創作並自己親自演唱的，而不是久石讓的手筆，難怪其曲風與影片的大多配樂風格有著那麼明顯的出入。

木村弓早年一直在美國留學，學習的專業可不是演唱，而是鋼琴課程。回國後，由於脊椎意外受傷，使她遭遇了人生最沉重的打擊。可是她卻沒有放棄自己，也沒有對人生失望，而是依靠歌聲重新站了起來。現在總在各個公益演出與傷殘理事會的活動中出現的她，有著與千尋一樣美好而單純的品質。難怪她的聲音會被宮崎駿所青睞，《千與千尋》的命題不就是人生跌倒之後重新找回自我的艱辛歷程嗎？

不過熟悉古典音樂的朋友，應該不會對《與你同在》的曲調陌生。歌曲的和聲部分，明顯是取自於帕赫貝爾的《卡農》，除了拍子上有點變化之外，基本屬同宗。在《千與千尋》所出品的電影原聲中，特別收錄了這個主題歌，而且後來還特別製作了交響音樂版。人們都說，這個曲子雖然與久石讓無關，卻有著與久石讓一樣的情懷，當然，也有著帕赫貝爾那不可磨滅的古典身影。

❹ 對歌曲藍精靈的賞析

「在那山的那邊海的那邊有一群藍精靈，他們活潑又聰明，他們調皮又靈敏，他們自由自在生活在那綠色的大森林，他們善良勇敢相互都關心……」時隔多年，也許你早把藍精靈的故事忘得一干二凈，但只要聽到這首熟悉的歌曲，多少往事就會湧上心頭。

然而又有多少人知道，這首膾炙人口的歌並非舶來品，而是地地道道的中國原創！二十世紀八十年代，中國從歐美、日本引進了大量動畫片，而由詞作家瞿琮作詞；

作曲家鄭秋楓譜曲的《藍精靈之歌》，是第一首百分百中國原創的配套主題歌。瞿琮感嘆：「我寫了500萬字著作，可能看過的人並不多，但20多行歌詞，整整一代人都記得。」

(4)歐美動畫電影音樂賞析擴展閱讀：

《藍精靈》的創作來源：

1983年，廣東電視台引進了動畫片《藍精靈》，效仿當時香港的流行做法，也給外國動畫片配上了本土主題歌。廣東台特別邀請廣州軍區政治部戰士歌舞團來創作這首主題歌。由於是第一次為外國動畫片創作中文歌曲，同時也因為這是「給孩子們做事」，因此歌舞團極為重視。

歌舞團團長瞿琮和時任副團長的鄭秋楓聯袂出馬，這對黃金搭檔曾創作過《我愛你中國》（電影《海外赤子》主題曲），瞿琮還是《月亮走我也走》等作品的詞作者。有意思的是，瞿琮以為這部動畫片是日本人做的，於是寫下一首很有日本味的歌詞，而鄭秋楓則配了一首有著濃濃大和風的曲子。

交稿之後，他們才知道自己搞錯了。僅花了半天時間，他們又重新寫了一首，那就是今天人們都熟悉的《藍精靈之歌》。

至於歌詞的靈感，瞿琮回憶說：「我小時候很喜歡看童話，童話開頭總是說『很久很久以前……』就像中國的童話第一句總是『從前有一座山，山上有一座廟……；

歐洲的童話就是『在山的那一邊，海的那一邊，有一個國王，國王有三個兒子……』遠方發生的故事就是童話，於是就有了『山的那邊海的那邊』這樣的歌詞，沒想到這么受歡迎。」

❺ 請推薦幾首歐美電影的歌曲

哎，分享給你我的珍藏吧，希望你喜歡。
令人熱血沸騰的10大影視金曲
10.Steven Burke - Hero's Theme 由著名的英國RARE工作室開發的。其配樂是由捷克的一個很出名的樂團做的。多作作為英雄人物出場的背景音樂!
9.Lorne Balfe–Escape In Style 「刺客信條」里的原聲音樂，步步緊逼的聲調，後面一段表現終於決出戰果的高潮，很棒啊!
8.Scotty - He's A Pirate《加勒比海盜》的老原聲，相信很多人聽過，每當Jack船長把劇情推向高潮時就會響起!好萊塢的很多電影配樂都大氣恢弘!
7.Hans Zimmer - Rock House Jail 電影《勇闖奪命島》原聲配樂，配樂的是好萊塢配樂大師漢斯季莫，急湊緊張的前奏，預示著危險步步逼近，讓人身臨其境，也體會到那種危難亡命的急促感!此配樂非常優秀，以至於在全球各媒體都借用。
6.Two Steps From Hell - Magika 主要通過樂器搭配展現音樂的氣勢如虹，最後以一串快速蒼勁的鼓擊漂亮收尾，磅礴大氣!
5.League Of Legends 作為第一電競英雄聯盟的排位賽插曲，當然是非常能渲染那種英雄的壯烈氣氛!
4.Two Steps From Hell - Strength Of A Thousand Men 我第一次聽前奏開始就完全被震撼住了，特別到女聲伴唱時，有種天神降臨的感覺。
3.Celldweller - The Wings Of Icarus 靈魂樂隊開創了電子搖滾的先河，哥特式黑暗的曲風相當之經典!尤其是這首的前奏哥特式風味特別足!讓人大呼過癮!
2.Two Steps From Hell - Archangel很緊迫的曲調，讓人神經綳緊!整首曲子一氣呵成，激昂，激進，激烈!令人感覺意猶未盡!震撼不已!
1.Two Steps From Hell - Protectors Of The Earth 個人認為這是最棒的交響樂了!交響樂中的NO.1!沒什麼話好說的，太棒了!如果真要來形容的話，這是一首真正 意義上能達到「完美」和「經典」的交響樂!曾多次作為歐冠年度盛宴的曲子，當然是最讓人熱血沸騰的!

❻ 入殮師電影音樂分析

《入殮師》背景音樂賞析

《入殮師》影片講述了主人公大悟從一個失了業的大提琴演奏師成為一個入殮師的過程，影片的情節性不是很強，或者說很大一部分的時間都是在人去講述，但是這並不能妨礙它成為一部優秀的影片。影片也因此獲得了09年81屆奧斯卡最佳外語片獎。
影片能夠打動人的地方有兩個，一個是對死亡的尊重，也可以說是對生命的尊重；另一個便是美香對於大悟的愛情特別是美香對於大悟的追隨，雖有些老套，但讓人感動。
音樂大師久石讓為影片譜寫了以大提琴為主要樂器的背景音樂。
琴音時而激越、時而溫柔，彷彿主人公大悟內心的情感之流。這樣的配樂與電影的舞台——山形縣庄內平野相得益彰，充滿自然氣息的四季風景在琴音的烘托下，顯得抒情怡人、格外美好。
每個人都會成為送別之人和被送別之人.這是一部描繪生死這一普遍性主題的電影，它訴說著骨肉之情、夫妻之愛、朋友之義以及對工作的自豪，給人帶來笑、淚，及一份別具一格的感動.
『死是對生的超越』--- 入殮師裝扮的不僅僅是生命最後的尊嚴與高貴，更是一顆靈魂在遠去時留下的偉岸的身影.他讓死者帶走一生中最後的榮耀，而給活著的人留下對死者永久的敬意.入殮師如此靜謐與安詳，也許是因為在另一扇門里的會是一樣陽光的溫度.
在悠揚的大提琴聲中，我靜靜的傾聽，感受著音樂帶給我心靈純凈的洗滌.眼前出現了電影中那感人的畫面，大悟在空曠的田野上拉起輕柔的音樂，不禁泛起淡淡憂傷.其實很多人對入殮師這個職業都有著或多或少的誤解，認為是低下的工作，看完此片之後，對這個職業有了新的認知，他們的職責是神聖的，就像電影里說的一樣：我們幫助死去的人旅行，讓生的人得慰藉.
相信在看完此片後,聽著影片中的音樂，你會對生命的價值有新的體會.

❼ 動畫片《大鬧天宮》的音樂賞析

《大鬧天宮》更把民族風格的完成推向極至，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。《大鬧天宮》的民族風格是一種濃重、華美的格凋，就像中國民間的喜慶樂曲一樣，給人以歡快、活躍、熱烈的情緒。動作依據來自於中國戲曲之國粹——京劇，全套京腔京韻的音樂和鼓點更使《大鬧天宮》錦上添花。音樂效果特別採用民樂加以鑼鼓打擊樂相配合，產生濃郁民族風味，達到前所未有的最高成就。宏偉的場面、奇特的形象、絢麗的色彩等等，都給觀眾一種強烈的形式美感，這種形式美主要表現為造型的裝飾美。正如設計者張光字所說：「不要做吸墨水紙，光吸而不化，學而不用，成無用矣。」在表演風格上，《大鬧天宮》主要運用程式化的風格，強調誇張性和規范性。影片不僅在人物動作表演上吸取了京劇的程式動作，人物對白既不完全像京劇的道白，也不像話劇的對白，在對白上帶有韻味，有時將尾音拉長，表現了動畫片的?特點。同時在音樂上採取具有民族色彩的樂調，運用了戲曲的鑼鼓打擊樂來加強音樂的效果，使鑼鼓點同人物動作和鏡頭的銜接、轉換相得益彰，又使人物動作具有較強的節奏感，有起有伏，渾然成體，民族風味十分濃郁。影片從中國古代銅器漆器等出土文物、漢代畫像石、六朝造像、敦煌壁畫、廟堂藝術、民間年畫、民間皮影、玩具以至於印度繪畫等方面的相關藝術形式中汲取了豐富養料，創造了具有特定歷史和地域風貌、又具有鮮明民族特徵和個性特點的人物形象。創造出一種既民族、又新穎的藝術風格和造型法則。本片在國內外反響強烈，著名影評家凱恩·拉斯金評論：「這部影片可以和《聖經》中的神話故事以及希臘的民間傳說媲美。它們同樣是充滿了無窮的獨創性，迷人的事件、英雄式的行為和卓越的妙趣。影片通過傑出的美術設計，而成為一部擁有強烈感染力的作品。影片的導演萬籟鳴在現代動畫電影史中的地位，通過該片應該得到國際性的承認。

❽ 電影料理鼠王中的音樂賞析，，，

浪漫主題曲Le Festin (盛宴）。這首歌出現在影片兩處，營造了一種愉快又溫馨的氣氛，讓每個人都不僅愛上巴黎，愛上這只可愛的小老鼠。這是一首很靈動的歌曲，流動出如清晨初開的花蕾般的幽香，又像是一首圓舞曲，於奔放處詮釋透徹心靈的優雅，歌曲的節奏和演繹風格都帶上來法國特有的浪漫！
演唱者Camille（卡米麗）是個風格多變的歌手，可以說帶領著前衛和時尚的潮流。她的音樂雖然並非每一位朋友都接受和喜歡，不過我相信這首Le Festin一定能帶給大家清新的感覺。每當我聽到這首歌，都會情不自禁地跟隨著它動人的旋律起舞呢，雖然是一首法語歌，但正所謂「音樂無國界」。而法語又是世界上最動聽的語言。靜靜地聆聽這首Le Festin，它輕快靈動的節奏和沁人心脾的旋律一定會讓你耳目一新。

歌詞大意：
Camille卡米麗——Le Festin 盛宴

Les rêves des amoureux sont comme le bon vin 戀人的夢就像好酒
Ils donnent de la joie ou bien chagrin 使人欣喜或傷感
Affaibli par la faim je suis malheureux 我餓得發慌好難過
Volant en chemin tout ce que je peux 路途上能偷就偷
Car rien n』est gratuit dans la vie 因為天下沒有白吃的午餐

L』espoir est un plat bien trop vite consommé 希望是一道太快吃完的菜
à sauter les repas je suis habitué 我已經習慣有一餐沒一餐
Un voleur solitaire est triste à nourrir 孤獨的小偷傷心得吃不下
à nous, je suis amer, je veux réussir 我心中酸苦，渴望成功
Car rien n』est gratuit dans la vie 因為天下沒有白吃的午餐

Jamais on ne me dira que la course aux étoiles, a n』est pas pour moi
沒人可以說追求夢想是我做不到的事
Laisser-moi vous émerveillez, prendre mon envol 讓我使你們驚嘆，發揮所長
Nous allons enfin nous régaler 我們終於要吃頓好菜

La fête va enfin commencer 派對終於要開始了
Et sortez les bouteilles, finis les ennuis 拿出好酒，忘掉煩惱
Je dresse la table, demain nouvelle vie 我擺飾餐桌，明日又是新生
Je suis heureux à l』idée de ce nouveau destin 我欣然面對新的命運
Une vie à me cacher, et puis libre enfin 以往躲躲藏藏，終於自由
Le festin est sur mon chemin 餐宴就在不遠處
Une vie à me cacher et puis libre enfin 以往躲躲藏藏，終於自由
Le festin est sur mon chemin 餐宴就在不遠處

❾ 電影音樂賞析那些經典電影中的音樂賞析

1、《beautyandthebeast》電影《美女與野獸》影視原聲
《美女與野獸》是一個創作於18世紀的古老法國童話，原作者是Gabrielle-SuzanneBarbotdeVilleneuve。故事講述了一個被施了咒語的王子變成了一個面目可怕的野獸，後來有一個美麗的女孩愛上了野獸，從而解除了魔法。這個故事早在1946年就曾被法國導演拍成過電影，1991年的迪士尼動畫版本則更讓它更加家喻戶曉。
據悉，比爾·康頓（BillCondon）為迪士尼導演的這部《美女與野獸》還將從1994首演的迪士尼同名百老匯音樂劇中取材。後者根據動畫片改編，劇中由艾倫·曼肯（AlanMenken）和蒂姆·賴斯（TimRice）創作的多首歌曲，都是動畫片里所沒有的。
2、《TheTwoTowers》為電影《指環王》影視歌曲
霍華德肖《HowardShore》為托爾金的《指環傳奇》中獲得巨大成功的第一部電影章節所作的音樂為他贏得了奧斯卡（Oscar）最佳原創配樂獎，這給了他一個驚喜，因為這部音樂有著雄心勃勃的規模和堅定的黑暗意味，這些因素輕易地模糊了典型電影幻想音樂和完成的音樂會作品之間的界限。
它的續集採用了同樣的，通常是瓦格納式的戲劇手法，按照電影的故事情節，進入了更加陰郁和不祥的黑暗角落。前一部由霍比特人啟發而成的牧歌在這里被豐富的民族結構所取代，這些結構擴展了中土世界和人類世界的音樂范圍；挪威小提琴哈丹格爾代表了羅漢和北非的瑞塔，為摩爾多主題增添了色彩；而圓木鼓、迪盧巴、木木琴和西姆巴隆則增添了迷人的紋理。在那裡。樂譜中隱約出現的管弦樂雲朵因肖爾出色的合唱作品而變得明亮起來，這部作品將古老的禮儀影響與伊莎貝爾·貝拉克達利安、獨立流行歌手希拉·錢德拉、本·德爾·馬斯特羅和伊麗莎白·弗雷澤的各種獨奏曲相融合。」戈倫的歌曲《作曲家與抒情詩人弗蘭沃爾什的最後合作》是埃米利亞娜·托里尼的後現代主義焦慮中的比約基，有助於突出故事的現代寓意。
3、《BreakingDawn》是《暮光之城：破曉》的影視原聲
加州樂團Castaneda主唱VegaSchenk最新企劃的普普風電氣雙人組TheBoomCircuits，其繁星閃爍般的電子樂音碎片，搭配有如DeathCabForCutie主唱BenGibbard的嗓音，給人驚喜的錯覺。好像從清澈的吉他picking漫舞漸入至層層堆砌出的合成器濃霧中，然後又在沉淪迷走之後步出薄暮、迎接外頭灑下的暖陽光束。