民族經典音樂電影

1. 10大必看音樂劇電影

10大必看音樂劇是悲慘世界、歌劇魅影、搖擺狂潮、音樂之聲、窈窕淑女、雨中曲、紅磨坊、芝加哥、綠野仙蹤、追夢女郎。

一、Les Misérables悲慘世界(2012)

比爾·康頓在百老匯舞台劇《追夢女郎》首映時就被深深打動，決定要將舞台劇搬上大銀幕。電影版《追夢女郎》通過三個黑人女孩的完美演繹詮釋了夢想的偉大力量。《追夢女郎》曾獲第79屆奧斯卡最佳女配角、最佳音響效果兩項大獎及最佳男配角、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳原創歌曲四項提名。

2. 不得不看的音樂片有哪些

先推薦四部老音樂片，每一部都是經久不衰的經典作品。

《音樂之聲》

迪士尼經典故事改編，故事內容大家都比較熟悉了，美女貝兒與被詛咒的王子「野獸」之間的愛情故事。女主艾瑪斯通表現很出彩，歌聲也很美。

3. 推薦幾首經典的音樂電影，類似於《歌劇魅影》《海上鋼琴師》那種的。

《火樂焚城》又叫《大門》講的是美國著名的搖滾詩人吉姆莫里森的故事 導演很有名叫奧利佛斯通你可以查查他拍了很多知名的片子 這片我看過很有意思
《莫扎特傳》一個喜歡古典音樂的朋友推薦給我 很有意思 當然是講的莫扎特的故事 這個也喜歡
Bob Dylan的音樂電影他是美國著名的民謠詩人《我不在場》 去年奧巴馬還親自給他授予了個什麼勛章 這片導演叫馬丁西科塞斯美國著名的電影大師
伊迪絲·琵雅芙法國著名女歌手的傳記電影《玫瑰人生》 聽說很好 還得了很多獎 不過我還沒看過
《黑暗中的舞者》冰島著名歌手比約克主演的音樂電影 導演是拉斯馮特爾丹麥乃至全球著名的大導演 電影是特別好的但是節奏很慢 結局也很黑 看這個你要又准備 不一定能喜歡
《放牛班的春天》法國電影講一個音樂老師的電影很溫馨很感人 也是一個很著名的導演雅克貝漢拍的 你一定喜歡看真的
《最後的日子》講美國著名的搖滾歌手自殺前及自殺時最後的一段日子 如果你不喜歡很頹廢的故事和搖滾樂 這個電影可以略過 補充這個故事節奏很慢 導演叫格斯范桑特也是個大導美國的
《八英里》美國說唱歌手傳記性電影 我不太喜歡說唱這種音樂所以沒看 不過我朋友看了 他說故事很感人很有意思
還有就是拂水情給你推薦的電影我補充一下 《鋼琴家》很經典 描寫二戰時候一個猶太鋼琴家的故事
《鋼琴師》應該是《鋼琴教師》也很好 不過跟音樂關系不大 是諾貝爾文學獎的耶利內克曉說改編的故事
《 音樂之聲》我沒看過不過這片太有名了如雷貫耳 呵呵 建議你可以看看
《 布達佩斯之戀》是跟一首叫《憂郁的星期天》或叫《黑色的星期天》有關的一個故事 特別好看 我喜歡 呵呵

4. 中國有哪些知名的音樂電影

中國知名的音樂電影有：
東方紅、長征組歌、白毛女、紅珊瑚、洪湖赤衛隊、和你在一起、海上生明月、搖滾青年、路邊吉他隊、如果愛等等

5. 音樂電影排行榜前十名

音樂電影排行榜前十名：《綠皮書》，《音樂之聲》，《悲慘世界》，《閃光少女》，《歌劇魅影》，《完美音調》，《愛樂之城》，《雨中曲》，《心靈奇旅》，《尋夢環游記》。

1、《綠皮書》

這部電影講述了保鏢托尼被聘用為古典鋼琴家唐的司機，跟著唐從紐約開始舉辦巡迴演出，一路南下，而在這其中，也遭遇到一系列的麻煩，倆人在這個過程里，產生了一段跨越種族、階級的友誼的故事。

6. 求十部比較好看的音樂電影

1、《音樂之聲》
2、《雨中曲》、《媽媽咪呀》、《發膠》這三部是相當於音樂劇的經典音樂電影
3、《放牛班的春天》
4、《海上鋼琴師》鋼琴三部曲中最經典的一部
5、《搖滾校園》、《搖滾之神》傑克·布萊克的兩部經典之作
6、《歌舞青春》1、2、3 目前共三部，它的火熱程度毋庸說明
7、《貝隆夫人》，得過奧斯卡的片子多少還是有看點的，麥當娜主演，音樂也是悠揚動聽。歌曲《阿根廷，別為我哭泣》出自該片
8、《搖滾青春》也翻譯做要滾滾夏令營。強納斯兄弟在裡面是主演，但是不是圍繞著他們這個樂隊。半符合你說的關於樂隊的。
9、《八月迷情》，2007年出品的音樂劇情片。在國內又被譯作《八月狂奔》、《聲夢奇緣》《把愛找回來》、《流浪歌手》等。講述了孤兒奧古斯特·拉什（August Rush）（弗雷迪·海默飾）為尋父母來到紐約，在遇到神秘陌生人（羅賓·威廉斯飾）後成為街頭賣藝者，奧古斯特依靠自己非凡的音樂天賦最終與自己父母相認的故事。
10、《夜半歌聲》，支持一下國產，張國榮、黃磊在裡面的歌唱表演也不錯。

總共十五部，夠了吧？呵呵

7. 關於音樂的電影

關於音樂的電影有：

1、《音樂之聲》作為最經典的音樂電影之一，影片講述了修女瑪麗亞成為了上校家的家庭教師，瑪麗亞用愛與音樂打動了上校一家，改變了原本枯燥的生活，她與上校也墜入愛河，然而完婚後的他們卻面臨著更大的危機……

2、《媽媽咪呀》即將結婚的女主角蘇菲卻為不知道親生父親是誰而苦惱，通過偷看母親的日記，蘇菲得知自己的生父是其上記錄的三個男人中的一個。

3、《歌劇魅影》作為享譽世界的作曲家韋伯的代表作，《歌劇魅影》的魅力跨越了時代與國家，時至今日，這出哥特式浪漫愛情悲劇仍在各國劇院中常演不衰。

4、《愛樂之城》在洛杉磯，女演員米婭和爵士鋼琴家塞巴斯蒂安相識，在墜入愛河後，兩人開啟了一場平凡人的逐夢之旅。隨著時間的推移，兩人之間的距離卻越來越遠，在理想和感情、夢想和商業間，他們必須做出選擇。

5、《歡樂好聲音》講述了主人公為拯救經營慘淡的劇院而舉辦歌唱大賽，參賽者們雖然都心懷夢想，卻也各自面臨著重重困擾……

6、《馬戲之王》作品改編自真實事件，講述了男主人公巴納姆從社會底層一路奮斗，最終開創世界第一馬戲團的傳奇人生。影片將馬戲與歌舞結合，構建了宏大的視覺奇景，而影帝休傑克曼的加盟更賦予了影片獨一無二的傳奇色彩。

7、《魔法滿屋》影片講述了在哥倫比亞的一個神秘家族中，每個孩子都擁有魔法天賦。然而當家族陷入危機時，家族裡唯一一個沒有魔法的孩子米拉貝卻肩負起拯救大家的重任……

一部好的影視作品最重要的是？

一部好的影視作品自然是導演編劇都很重要，但最重要的還是劇本。

8. 中國民族音樂經典代表作

1、《茉莉花》是前線歌舞團原唱的歌曲，由何仿改編自中國民歌《鮮花調》，於1957年首次單曲發行。2009年，鹽城工學院憑該曲獲得中國第二屆大學生藝術展演活動藝術表演類節目普通組二等獎。

2、《月之故鄉》是海峽兩岸詞曲作家共同創作的一首遊子思鄉的歌曲，一般要求男中音或女中音、女低音演唱。劉庄/延生譜曲，彭邦楨填詞。

3、《辣妹子》是宋祖英演唱的歌曲，由余志迪作詞，徐沛東作曲，收錄於音樂專輯《好日子》。2019年，該曲獲得「唱響70年﹒我喜愛的湖南金曲」評選活動金曲獎。

4、《小白楊》是一首以白楊樹作喻、贊譽中國邊防軍人的歌曲。1983年，詩人樑上泉來到新疆巴爾魯克山無名高地塔斯堤哨所（今名小白楊哨所）采風，得知一位錫伯族士兵母親送兒子白楊樹苗以勵志的故事，遂與士心一道譜寫了這首歌曲。

5、《我的祖國》是由喬羽作詞，劉熾作曲，郭蘭英演唱的一首愛國主義歌曲。是電影《上甘嶺》的主題歌。1989年，喬羽、劉熾、郭蘭英憑借該曲獲得第一屆金唱片獎。

9. 關於經典古典音樂的電影有哪些

[轉]
<莫扎特>,<不朽的戀人>(講貝多芬的)
《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》（Song
without
End）:這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情，並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》（Song
of
love）1947年電影，描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》（Shine）戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生，以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基，
5。《一曲難忘》（A
Song
to
Remember）當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》（Piano
Lesson）
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬，當然裡面有他的鋼琴曲。

10. 電影《卧虎藏龍》民族音樂運用分析|運用民族音樂的電影

［摘蘆岩 要］ 電影《卧虎藏龍》的創作無疑是成功的，這部帶有濃郁東方色彩的影片得到了世人的廣泛認可,它不僅使得中國電影贏得了世界的尊重，更使中國民族音樂走向了世界。無論是導演、音樂創作者都能從中得到啟示。本文從電影音樂的積極作用入手，通過分析主題、場景、人物心理等方面進一步指出電影中音樂使用的主要方式，多元化的音樂使用模式,最後從三個角度提出了該電影對我國今後民族音樂使用的借鑒意義。
［關鍵詞］ 電影； 民族音樂；運用分析
 電影《卧虎藏龍》自公映開始，就得到了市場和專家的認可，並在第73屆奧斯卡電影評選中獲得七項提名，最終獲得了最佳原創音樂和最佳主題曲兩項大獎，使得這部帶有濃郁東方色彩的影片得到了世人的廣泛認可，對提升我國電影業起到了重要的推動作用，尤其是在目前中國音樂中民族元素逐步降低的情況下，更給人以深深的啟示。俗話說「民族的才是世界的」，導演李安、音樂人譚盾、大提琴演奏家馬友友用自己的實際行動，再次證明只要能夠真正領悟到民族音樂的精髓，能夠用適當的方式向世人表達，就能夠得到各民族、各文化人群的認可，就能夠展示其民族音樂的迷人之處。同時也要看到的是，通過電影這種文藝表現形式，將電影與音樂完美地結合，就能使兩者相得益彰，熠熠生輝。
一、電影音樂在電影中的積極作用
電影音樂作為音樂范疇的一種，是電影藝術中的重要組成部分，對電影內容、實質起到重要的作用，對電影創作者所要表達的思想具有增強藝術效果、提高精神內涵的積極意義。電影音樂通過與電影畫面的結合，能夠很好地對觀眾思想、情緒產生推動、催化的效果，從而更好的襯托電影需要表現的內容，提升電影藝術效果。正如著名音樂家門德爾松所言，在真正的音樂中，充滿了一切心靈的感受，比言詞更好得多。它能夠將許多無法用言語表達的思想通過自身的方式傳遞給聽眾靈魂的深處。就電影音樂而言，其積極的作用主要表現在以下方面。
（一）突出電影主題
電影《卧虎藏龍》敘述的是因一把青冥劍失竊而引發的一系列江湖恩怨故事，其實質上是一部愛陪敗御情的悲劇電影，既有李慕白和俞秀蓮的愛情悲劇，也有羅小虎與玉嬌龍的愛情悲劇。這一電影主題就要求其配樂既要能夠顯示出電影中兩段愛情悲惋凄涼的藝術效果，又要能展現江湖恩怨的生死與激烈。因此，導演李安就將《月光愛人》這首歌曲作為整部電影的主題音樂，自始至終貫徹於電影的始終。樂曲通過優美的夜景從側面表現出電影的主題：凄美的月光下，凄涼的歌曲始終伴隨著江湖的恩怨情仇與男女主人公之間的愛情，更襯托其無比的凄涼。而歌曲的英枯卜文名稱A love before time，似乎也昭示這電影中的愛情如同時光一樣轉瞬即逝，也暗示著江湖中愛情的脆弱和不可知性。
（二）渲染場景氛圍
好的音樂如同人們情緒的調酒師，能夠為電影場景渲染出不同的色彩。其節奏的快慢、旋律的急緩、音響的高低，能夠使觀眾如置身場景之中，更能夠激發觀眾的情緒。在電影中，李安導演就將場景與音樂進行完美的結合，如在描寫羅小虎在大漠出現的場景時，就使用了馬頭琴、二胡等音響效果的音樂出現，從而渲染了「大漠孤煙直，長河落日圓」的場景，同時選擇一曲維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，展示出人物豪放不羈、對愛忠貞的性格特徵。將人、境、樂三者充分結合，使觀眾一下能夠深刻領會導演的意圖。
（三）刻畫人物心理
音樂作為一種最能表達人物內心情感的方式，是電影中經常用到的一種形式，表達銀幕上無法直觀向觀眾展示的人物復雜心理狀態，加強影片的感情色彩，促進影片與觀眾的情感交流。如影片中反映玉嬌龍盜得青冥劍後，下定決心闖盪江湖快樂心情時，就選用了我國傳統的民間樂器竹笛，其音色嘹亮深遠，同時選用了雲南民歌《小河淌水》的曲調，旋律優美委婉，配以邊疆的特色樂器鼓樂，充分反映了主人公脫離牢籠，贏得自由，回歸自然的歡樂心情，同時也展現了人物涉足江湖，不知江湖險惡的心理，為後面故事情節的發展形成了鮮明的對比。
（四）留給觀眾深刻印象
音樂的魅力在於能夠給人的想像的空間，由音樂帶動聽眾的情緒，由情緒影響其思想，從而能夠激發聽眾的想像力。因此，一首好的音樂往往能夠給聽眾留下深刻的印象，即使若干年後，每當音樂響起，依然能夠將聽眾帶回到那段畫面之中。如電影中留給人深刻印象的就是主人公李慕白和玉嬌龍在竹林比劍一段，兩者輕靈的身姿、矯健的身手與隨風飄擺的竹林形成了一幅完美的畫面。導演使用了以音色蒼涼蕭瑟著稱的民族樂器簫作為此段音樂的樂器，成功地展現了古代江湖神秘的氣息，給觀眾以巨大的視覺沖擊。
二、電影《卧虎藏龍》多元化的音樂使用模式
電影《卧虎藏龍》的音樂創作人譚盾，是我國著名的音樂家，其從湖南長沙的一個普通農村家庭中走出，憑借著對音樂的熱愛，考取了中央音樂學院學習作曲，並取得了碩士學位，爾後前往美國哥倫比亞大學學習西方古典音樂，並順利獲得了音樂藝術博士學位，此後一直在紐約生活。可以說，譚盾本人就是一個多母音樂文化的統一體，既受到了中國傳統音樂的熏陶，也受到了西方音樂的影響，因此在為電影進行音樂創作中，就能夠很好地將中國古典音樂與西方古典音樂進行較好結合，形成了電影《卧虎藏龍》多元化的音樂模式。
（一）多元化的樂器使用，凸顯民族色彩
電影根據劇情的發展變化，不僅僅大量使用了中國傳統樂器，特別是少數民族的樂器，而其將西方樂器與中國樂器的演奏方式相結合，體現了不同韻味的中國民族音樂特點。一方面，將中國傳統樂器的特點做一充分的發揮，展示了東方文化的神秘色彩和魅力。如在配樂《交鋒》這一樂曲中，將琵琶輕靈、通透的音色特徵與電影場景中激烈的打鬥場景相結合，將中國武術的特點在音樂背景的襯托下更顯示出其吸引力，向觀眾展示一幅氣勢壯觀的武打場面；另一方面，則是將西洋樂器使用中國傳統樂器的彈奏模式進行演繹，更顯其獨特的韻味。如在演繹《永恆的誓約》時，其電影場景就是玉嬌龍在大漠中與一群沙漠盜賊奮力拚殺的情況，而如果用傳統的音樂模式進行表現就不可避免地落入了俗套，而擔憂則是使用了大提琴這種典型的西方樂器，在演奏家馬友友的演繹，模仿馬頭琴和二胡的滑音從而製造了一種別樣的蒼涼效果，凸顯了電影內容，給人以深刻的印象。