毒舌電影常用背景音樂

『壹』 分析毒舌電影

1:電影名、電影類型、點贊數、評論數告嘩團、轉發數、版權、標題、話題

2:開頭類型

3:作品主線蘆雹大綱

4:鏡頭描述的每句話，一句一行，對應Bgm

5:承上啟襪橘下的片尾方式

6:終篇影評

『貳』 毒舌電影用的是什麼配音

具體未向外界透露。

毒舌電影的產品形態包括微信公眾號、抖音賬號等，內容以提供電影評論和推薦為主，創始人團隊來自於網易、《東方早報》《看電影》等媒體，負責選片的人員曾是參與過金馬獎評審和上海電影節評審的專家。

2017年6月8日，毒舌電影微信公眾帳號被封。

賬號被封17天之後，又注冊「sir電影」和「毒sir放映室」微信公眾號，正常運營。

產業鏈探索

毒舌電影曾嘗試向產業上游延伸，探索電影生產、放映和發行，以失敗告終。毒舌觀影團卻成長起來，在全國200多個城市建了社群，在70多個城市組織過線下觀影活動，基本覆蓋了中國的一二線城市。

除了推薦好電影，毒舌電影還開辟了更多服務用戶的項目，比如涉足知識付費。何君表示，很多訂閱毒舌電影公眾號的年輕人都是准備影視考研的，他們有極大的需求獲取專業信息。影視考研這條賽道是毒舌接下來會努力跟進的方向。

『叄』 為什麼毒舌電影畫質清晰沒有原版字幕

毒舌電影有很多種，有些是以原畝迅孫版電影為基礎分割成幾個剪輯，迅鏈字幕也是從原版本上移植過來昌中的，因此字幕清晰度可能不如原版字幕清晰。但也有一些毒舌電影全部重新編輯過，字幕也會重新繪制，這種電影的字幕就會比原版字幕清晰。

『肆』 毒舌電影素材來源

毒舌電影素材來源於網上。毒舌電影風格特殊，以打倒爛片喊緩為原則推薦或者汪困吐槽電影，語氣和口頭禪都是很幽默隨鄭陵模和，給人一種親切的感覺。

『伍』 毒舌電影用的純音樂是哪首

毒舌電影用的純音樂是哪首
我愛上的人是奇葩

『陸』 毒舌律師配樂是什麼

「毒舌律師」是一個中國大陸的法律類綜藝節目卜森，該節目的配樂主要由多位音樂製作人進行創作，因此有多喊凱個配樂作品。其中一首比較著名的配樂是由音樂製作人Battlecat創作的曲目《The Next Episode》，這首歌曾被用在美國說唱歌手Dr. Dre 的同名專輯中。在「毒舌律師鄭弊喚」中，這首歌經過改編後被用於該節目的片頭和片尾等部分。除此之外，「毒舌律師」的其他配樂還包括了多種類型，如電子、搖滾、嘻哈等，可以說非常豐富多樣。

『柒』 毒舌電影配音是誰

毒舌電影和閃電配音爛襲旁，用聲音閃電配音作為著名電影飢橡自媒體毒舌電影sir電影，首屆文娛大會的獨家配音服務夥伴，為頒獎環節特別提供了禪蠢話外音配音。

『捌』 豆瓣9.4，這喜劇看得我想哭

（本文由毒舌電影原創：dsmovie）

Sir最近好欣賞的毒舌藝人，你知道是誰么？

才不是金星……

因為它這一季的口碑……又下滑了。

論最犀利最毒舌的嘴炮，Sir給你一個新選擇——

百年酒館

Horace and Pete

別看劇名和海報有點深沉，還帶著復古的清新掛，一點開……

橫沖直撞，出口攜臟的台詞，撲面而來（一句話里就好幾個屏蔽點***）。

我再告訴你點別的 你個悲催* 首先*你 你個傻*

你TM也許怕你姐

……

還有這種冷不丁就扎到人的刻薄話：

你不開心是因為你太胖了

——你以前都會親我的

——嗯，那是在我發現我不是必須親你之前，

我從來 從來都沒有喜歡過這事

好直白好「下流」好不做作，但Sir……好喜歡。

看過的媒體和觀眾也捧場，開播不久，就被美國《娛樂周刊》評為 2016上半年美劇第四 。

豆瓣 9.4 （3213人評價）。

爛番茄新鮮度 95% 。

劇名就能看出，故事發生在一個老酒吧，酒吧創始人就是海報上的倆男人，H和P。

倆人的後代，只要是個男人，一律起名為H和P。這個規矩，就這么延續了100年。

酒館現在有三個老闆。名正言順的，是已經去世老H的兩個兒子——H八世（路易·C·K 飾）和P八世（牙叔史蒂夫·布西密 飾）。

H左，P右

上一代的老P（阿倫·阿爾達 飾），作為「監館大臣」，還是會來酒館搶活兒干。

而老爺子鎮館的法寶，就是他那張毒嘴。

嘿！我知道你們兩位老太太都已經退休了。

不過你們想不想干點活啊？

有歷史的酒館，最宜裝逼。但「百年酒館」相反 ，它相當奇葩。

最明顯的，是它壓根就沒在好好做生意。

酒水單百年不變，就四樣：

啤酒、威士忌、伏特加、金酒。啤酒還都是老掉牙牌子。

其他牌子？沒有。

洋氣時髦的混合酒？沒有。

不與時俱進搞點新品種，增加營業額不說，仨老闆還帶頭拆「酒館」的台。

調查員有次來查賬，逮到他們往酒里摻水。

結果毒舌老P轉頭，就大聲沖顧客「認罪」——

我們一直往酒里摻水，而且這么幹了100年。

……雖然不是什麼秘密，但老P你這么光明正大，還要不要回頭客了。

不想酒館顧客也拽，罵咧咧地回：

早就知道了，你們這些混蛋

這下輪到調查員尷尬了，只好閉嘴開溜。

看見沒，這酒館不僅奇葩，酒館里的人， 不管是老闆還是顧客，全是嘴炮高手 。

而牛逼之處也在此——

打著嘴炮吐著槽，全劇沒幾句正常對白，居然就能把事兒說清 。

劇中有一個貫穿始終的家族矛盾： 酒館該不該被賣掉 。

H的姐姐，帶著律師來到酒館，准備走法律程序賣酒館。

毒舌老P態度堅決，開了一百年的酒館，繼承人全都在，不能賣。和往常一樣，他又准備說起酒館的歷史故事。

一百年哪 Sylvvia（H的姐姐）

結果姐瞬間暴走，一句話拋出了疑點——

一百年的痛苦足夠了 足夠了好嗎

不幸是應該被甩在身後的

而不是甩給你的孩子們

酒館的一百年，為什麼會被她說成是痛苦？這點馬上就被揭曉。

看後輩這么鬧騰的老P，搬出她死去的爹——

老天，如果你爸還活著……

不說還好，一提到老爹，H的姐姐更暴躁了：

得了吧，我爸 家暴 我媽

他TM就是個 畜生 自戀狂

感謝上蒼， 我媽把我們帶走 了

原來老H會家暴，和子女關系差，甚至因此被老婆甩……

整個過程，只用了17秒，就把百年酒館上一代不光彩的歷史抖了個干凈。

這嘴炮打得，全是戲。

不過這部戲，除了嘴炮，其實就……沒別的情節了……

嚇到了？！

別急著走，這可是 路易·C·K 自編自導自演的新劇。

不認識他？

這可是被美國媒體稱為「 當代美國最陰郁又最搞笑的喜劇演員 」，最會玩、最不按常理出牌的喜劇咖。

獲金球獎、艾美獎等多次提名，扛回6座黃金時段艾美獎喜劇類獎杯。

在上一部作品《路易不容易》成功後，他又蠢蠢欲動，想自己做部劇。

《路易不容易》，豆瓣評分9.0

說干就干，投資、製片、發行；劇本、導演、剪輯、主演……

統統自己一個人上，於是有了《百年酒館》。

新劇做出來了，陣容絕對夠大牌：

甚至還有真正的紐約市長出鏡——

大咖們隨便吆喝一嗓子，都是宣傳利器哪。

但路易偏不讓，甚至還要求他們保守秘密。

對待這部心血之作，他做的是： 「零宣傳」 ，唯一的營銷，就是在劇上線時，給自己網站的訂閱者們群發郵件——

我的新作《百年酒館》可以看了， 五美元一集，來吧。

不留廣告時間不賣電視台，只在自己的個人網站發布。

價錢便宜，全季只要31刀。

我的哥，這也太不走尋常路了吧……

這么特立獨行、不按游戲規則走，酷是酷，但代價是——

把自己拍成了窮光蛋 。

彈盡糧絕了，才終於做出這部……「什麼都不是的東西」（路易原話）。不同於主流電視劇，它有點 簡陋 ，甚至 粗糙 。

特別是當其他美劇，恨不得在人設、陣容、鏡頭、情節、台詞、故事全面玩開花，料加得足足的時候。

它更像是一出沒有舞台效果的加長話劇，一塊沒有被加工過的原材料。

各種資源都可謂極簡：

超級不愛換場景 。

整劇10集，絕大部分劇情，都是發生在酒館里——

轉換的場景數量，估計不超過一隻手。

以至於每次一換，網友都激動得嗷嗷叫：

換場景啦！撒花！

鏡頭 不費神玩花樣，多機位拍攝，無特寫。

圖片來源於維基網路

時間消耗少 ，每周一演員圍在桌前讀劇本，周二綵排，周三、周四正式拍，周五剪輯，周六播出。整部劇從製作到發行，速度極快。

吝用背景樂 。 除了片尾音樂，劇中基本沒有後期配樂。

每次音樂的出現，都是劇中角色開收音機或者點歌機時才有。

但《百年酒館》的 糙 ，不是粗製濫造，而是剝離了過多戲劇性的修飾，死磕「 真 」這個字。

緊湊的拍攝、製作速度背後，只有一個目的：保證新鮮，讓觀眾覺得真。

減少背景配樂，而是盡量讓音樂人為地出現，也是為了向平凡的生活靠近。

《百年酒館》這部劇， 安靜得就像是每個普通人的生活，只剩命運齒輪運轉的雜音 。

但也正是因為這部劇的真實，讓不少觀眾表示：

看傷了。

因為這部滿篇全是嘴炮的喜劇，卻是讓 喜歡的人都不敢看第二遍的 致郁系 。

太致郁了……最偉大的喜劇全都是悲劇……

喜歡這部劇，但是再也不會看第二遍@馬賽克

雖然被歸類於「喜劇」，但《百年酒館》中，很少有能立馬逗笑你的句子。

不像同樣場景不多，以對話出彩的喜劇《破產姐妹》。

以倆姑娘為首的吐槽，形式是說段子。

不能告訴亞洲人他犯了錯誤

不然等會他就會去拔劍自刎了

而在《百年酒館》，你看不到這樣的搞笑。

每個人的嘴炮，都又狠又准。 狠於刻薄，准在有理。

比如這一幕：

聽到老P帶著憤怒的語氣說起猶太律師，坐在吧台的胖女孩很敏感——

額……你這話說的非常種族歧視啊

老P回擊：

額…… 種族歧視是看你做了什麼，不是看你說了什麼

怎麼樣，是不是有理得讓人無法反駁？

當時正處總統大選，有反對川普的，直接開罵：

如果他當選了，就說明我們不想混了。

那就不混了唄。

民主就是這么崩潰的，對吧。

民眾墮落，選個他這樣的，然後被他毀個精光。

看似吐槽，背後的觀點卻是較真。只有思考過，才能笑得出來。

《百年酒館》的笑點，既不在討好觀眾式的俗段子，也不是長相搞笑的人出糗賣慘。

而是向我們展示，處在真實生活中的人們，身陷囹圄卻又尋求希望的反差。

他的笑，是苦笑。

《紐約觀察家》這么評價——

它 黑暗、無厘頭 甚至 毫無笑點 ，電視原聲可媲美《雙峰》。（美國90年代最為著名的電視劇之一） 但，我還是笑了 。

它苦在，藉助角色人物普通的日常，帶出生活的黑暗面。

路易扮演的H，離婚、沒工作，還有一個得了精神分裂的哥哥P。

唯一的財產和生活，都是這間酒館。

偶爾試著跟女兒建立感情，但每次談話，總「好不過3秒」。

性幻想的對象，是自己父親的最後一任女票……

總之，是一個失敗的中年人 。

劇中用充斥著臟話和吐槽的對白，在展現H的中年危機的同時， 也 揭露出生活的真相 。

愛情難求——

你只能接受

接受事實，愛情是稀有的

也許它永遠不會發生在你身上

活著也就那麼回事——

對我來說，活著意味著起床、上班、睡、吃

照顧好自己，維護和好身邊人的關系

不是什麼很有趣的生活，但你還是得繼續

因為總是會有變好的可能的

有時候日子過得好，即使過得不好

你也知道會有還行的一天

有些劇的致郁，是以「刺醒」來勸你向前看。

但《百年酒館》，卻是拍出現實的本來面目，戳破大多數人信守所謂「正能量」的真相：

不過是把生活里變好的可能誇張化，好自欺欺人地忍受 本就單調、無聊、容易失望的生活 。

而即便被灌下這些正能量雞湯，我們中的大多數人，仍是沒法真正改變自己生活的那一部分。

@OBHAVA：什麼都可能失敗，什麼都可以失敗，你只能接受。這一生都遇不到愛情，無法堅持一段友情，無能經營一個家庭，無力抵抗疾病……

像片尾曲寫的那樣——

我無處傾訴我的苦楚，日子不好也不差。除了裝傻忍受，別無他法。

李碧華曾在《胭脂》里，借如花的口說過：

真實的東西是最不好看的 。

所以，這部夠好夠真的《百年酒館》，對許多人來說都不夠有吸引力。

但Sir仍想感謝路易·C·K讓我們看到它。

這是一出魔術般神奇的劇。

路易把自己關在這個小酒館，用有限的人物對話，挖出生活的真相，讓觀眾看到一個讓人哭笑不得、意味深長的世界。

本文來源於網路

字幕由電波字幕組翻譯，想看劇的，路易C.K.官網（正版生肉）、A站都有

編輯助理：蔡丟丟

毒舌電影原創，微信ID：dsmovie

微信搜索關註：毒舌電影

『玖』 毒舌電影講比利王那期的bgm

《比利·林恩》的敘事節奏太不像我們常見的電影了，但不妨礙它值得我們玩味。

電影的主線矛盾和情節的跌宕起伏，來源於主角內心的感受與外界的態度難以相互理解、相互溝通、相互適應，從主角情感壓抑、情感釋放到認識自我，這是一個循序漸進、厚積薄發的過程，所以該電影的敘事節奏就是主人公的心理節奏，比利的心理節奏可以理解為，一個頭腦清晰，但心理健康有異常的人，他發現自己與外界格格不入需要一定時間，因為他得不斷地收集「證據」，觀察到諸多異常，才能理性判斷自己確實與外界相處不來。
1、李安善用「透明」的敘事經驗，盡可能隱藏的電影敘事者——本身。拿《比利·林恩》舉例，跟隨鏡頭，我們經歷了主人公經歷的，我們知道主人公所有的內心os，我們明白主人公情緒的變化原因何在，情節和沖突彷彿是自然發生的，看不到組織的痕跡，鏡頭和畫面始終保持冷靜、客觀的旁觀者姿態，所以既是敘事者，也是旁觀者，他沒有刻意加工信息，沒有主觀引導觀眾去解讀，只是客觀地呈現。這是第一層解讀。有一個有意思的細節是，比利最後決定回伊拉克，他「看見」了死去的班長，有一段話大意說的是，關於B班被譽為英雄，大家都有自己的想法，就像電影一樣。

2、《比利·林恩》里的吃瓜群眾、電視製作人、電影人，他們表達贊美、好奇戰爭那些事兒、要求B班說點他們想知道的、希望B班拍電影的行為，都是一種向別人求證，希望對方說的話正如自己所想那樣，印證自己主觀臆想，從而得到滿足感的行為。比如球場大姐對比利說自己也有親人在伊拉克打仗，比利回以安慰的眼神；橄欖隊員問和敵人肉搏的感覺怎麼樣，比利說，和你們為了贏去撞對方球員身體的感受類似，隊員們回以滿意的微笑（搞笑的是有細節表明他們服）；電影人說想把比利的英雄行為上升到國家精神層面，比利當下沒表態，人以為自己這番偉論說得特別好。所以，比利和啦啦隊妹子說自己如何應對他人的「過度關心」，訣竅就是說他們想聽的。我們生活中又何嘗不是呢？偶爾迎合別人的主觀想法，敷衍地說一些話。例如，女朋友問你她的新發型好不好看，同事問你他有哪些做的不好，朋友問你他有哪些缺點，怎麼回答？看情商和技巧了。有的時候別人問你，只是希望你說出他們想聽到的回答。一個視角主觀，不會為他人著想、不懂換位思考、不能客觀看待問題的人，會無意給別人造成困擾。這也是為什麼比利被啦啦隊妹子迷住了，因為她是所有人里第一個站在前線軍人的角度，明白比利為何苦惱、痛苦的人。
3、造就比利戰場上有優異表現的原因，正如班長對他說的，他總能保持清晰和冷靜的頭腦。戰場上大家第一次與聖戰者正面作戰，就如何應戰爭吵起來，是他第一個發現了班長身陷險境、急需救援。生死戰爭回來，看見浮華的電視台、人、加長悍馬、美女啦啦隊，B班的大多數人都在想會不會因為有了榮譽，有了知名度，他們就能拍電影，有一筆橫財。從始至終只有比利和新班長沒有過多的動搖。因為當他們清楚地認知到自己屬於、自己是軍人，並且最終明白前線軍人即使被譽為英雄，話語權、薪水、權利、地位不會得到成正比的提升時，他們就打斷了妄想。這是很悲哀也很現實的自我認知，只有戰場讓他們感到真實。他們戰斗不是為了國家，也不是為了自己，至於電影里，班長對比利說，軍人得找一個超越自己的信仰，這個信仰是什麼，或許是因為抱著不上升到xx主義、不去給人物定調的客觀態度，影片沒有給出具體的答案，這個留白大家自己體會吧。

『拾』 我有首歌 是這樣 啊啊啊 我擦嘞費雷 毒舌電影菊長帶你見世面的片尾曲

那句歌詞是ah…… hooked on the feeling，是blue swede的經典歌曲，歌名就叫hooked on the feeling。還曾被用為電影銀河護衛隊的插曲 http://music.163.com/m/song?id=26686630&autoplay=true&market=qk