A. 世界第一首電影歌曲
第一首電影歌曲
阮玲玉、金焰主演的《野草閑花》(1930年攝制)中,有一首《尋兄詞》,被認為是中國第一首電影歌曲。它採用的是蠟盤配音的方法,即將聲音錄在特製的蠟盤上,然後用一種與放映機同步的唱機為影片配音。
尋兄詞:
從軍伍,少小離家鄉;
念雙親,重返空凄涼。
家成灰,親墓生春草,
我的妹,流落他方!
風凄凄,雪花又紛飛;
夜色冷,寒鴉覓巢歸。
歌聲聲,我兄能聽否?
莽天涯,無家可歸!
世界第一,暫時還不太清楚!
B. 世界上第一部有聲電影是
《爵士歌王》。
《爵士歌王》由艾倫·克羅斯蘭執導,艾爾·喬森、梅·麥卡沃伊等主演的愛情歌舞片,於1927年10月6日在美國上映。
該片描述了主人公一心想成為百老匯明星,卻遭到家長的強烈反對。多年後,背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台,在舊金山的夜店酒吧里,他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。
該片是世界電影史上第一部有聲電影,同時也是第一部歌舞片;它標志著有聲電影時代的來臨,也是電影走向成熟期的標志。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎 。
(2)第一個擁有電影原創音樂擴展閱讀
角色介紹
傑基(傑克·羅賓)
唱詩班的領唱人拉比諾維茲的兒子傑基,天生擁有一副好嗓子以及非常強的動感。傑基的爸爸希望他成為未來唱詩班的領唱人,但是傑基卻不肯,他想當明星。
傑基在業余時間常到他們街區最熱鬧的馬勒咖啡館的露天庭院唱流行歌曲。他爸爸發現後,拚命地抽打他。倔強的傑基沒有哭,他吻別淚流滿面的母親後離家出走了。
演員:
艾爾·喬森(Al Jolson,1886–1950年),出生於俄國,美國歌唱家、表演家。以扮演黑人著稱。
1893年赴美,在華盛頓長大。1909年參加L.多克斯服泰德里黑人游藝團。因在百老匯主演《美麗的佩莉》(1911)、《邦博》(1921)等音樂劇而大受歡迎。1927年主演了第一部將音樂、對白與畫面配合處理的影片《爵士樂歌星》。
C. 漢斯·季默27年後再獲奧斯卡最佳原創配樂獎,他第一次獲獎的是什麼影片
是為《雨人》配樂,首度提名奧斯卡最佳電影配樂獎。
他的成長歷程。
漢斯.季默1957年9月12日出生於德國法蘭克福,是個音樂家,電影配樂家和作曲家。首次獲獎的他是憑借《雨人》的配樂,最佳電影配樂獎。三歲的漢斯.季默就開始學習鋼琴。六歲時父親去世,他把對父親的思念寄託在音樂上,立志成為一名作曲家。後來就讀於赫特伍德豪斯學校,之後也沒有接受過正規的音樂教育,但是在音樂上的天賦還是保存下來。1973年開始鍵盤演奏和合成器創作,成為了一名電子音樂工程師,給音樂作品合成混音,跟著開始寫音樂。展現了充滿能量與爆發力的電子音樂風格,也開始了他的創作生涯!
很期待他能有越來越好的配樂出來,讓觀眾們喜歡觀看收聽了!
D. 中國第一首電影歌曲
《乳娘曲》
上世紀的1926年12月22日,由包天笑、卜萬蒼編劇、導演,由楊耐梅、龔稼農主演的故事影片《良心的復活》在上海中央大戲院舉行了首映式。影片獲得好評自不必說,單單優美動聽的《
乳娘曲》,就令人們反復贊嘆。然而,當時人們可能還沒有意識到此曲的真正意義還在於「它」即是中國第一首電影歌曲。
故事影片《良心的復活》是著名作家包天笑根據俄國作家托爾斯泰的小說《復活》改編的,保持了原著的故事結構,但情節和人物、地點等完全中國化了。當年的男主角龔稼農在其《龔稼農從影回憶錄》講述了這首歌曲產生的大致經過:「《良心的復活》……如《少奶奶的扇子》一樣,更中國化一些。默片時期的插曲,觀眾自然是聽不到劇中人的曼妙歌聲,只能借字幕的介紹了解劇中人張動的嘴唱些什麼。《乳娘曲》的作詞是誰,已記不清,作曲則是民國初年紅遍江南的平劇青衣馮子和。此時這位馮先生已雙目失明,生活極為潦倒。所謂作曲,是由卜萬蒼把歌詞逐句、逐段念給他聽,由他根據詞意輕輕哼出,由我和湯傑用簡譜記下來。至於卜萬蒼為何不請教當時的作曲家,而去請這位馮先生,就不得而知了。不過這支曲子倒是相當悅耳動聽的。為了練這支《乳娘曲》耐梅很下了一點功夫的。卜萬蒼更邀湯傑、朱飛、王吉廳、蕭英和我臨時組了一隻小型國樂隊伴奏,每天晚上去馮子和家練習。另一方面,他們還特製了一堂與片中唱《乳娘曲》完全相同的布景,搭在中央戲院的銀幕後面。正式登台時,耐梅的化妝完全與片中一樣,等到電影放映到耐梅坐在客廳里唱歌時,銀幕升起,舞台燈光漸亮,我們的小型國樂隊便在布景後面演奏起來,耐梅也就做著片中相同的表情,輕展歌喉。唱完了,銀幕下降,繼續放映。時間雖僅僅三分鍾,卻賣座空前,首創明星隨片登台演唱的先例。」
此歌詞作者包天笑(1876—1973年),江蘇吳縣人,小說家、翻譯家、編劇。辛亥革命前到上海,主編報刊,撰寫、編譯小說。1925年應明星影片公司編導鄭正秋之邀,開始為明星公司編寫電影劇本,並擔任明星公司編輯主任。著名的作品有《空谷蘭》、《梅花落》等。
此歌作曲者馮子和(1888—1941年),本名旭初,字春航,江蘇吳縣人,京劇演員。自幼從父學習青衣、花旦,12歲正式登台演出,一舉成名,後來和王瑤卿並稱為「北王南馮」。因深感藝人無文化之苦,發奮讀書,研習英語、西洋歌曲和鋼琴等。他主張戲曲應以改良社會和進行通俗教育為己任,在藝術上富於創新精神。他演出了許多時裝京劇,受到熱烈歡迎,但是他對於社會上帶有侮辱性的「捧角」行為,潔身自好,不為所動。「五四」運動時,上海人民聲援北京學生,馮子和首先罷演,並創辦了伶界救國十人團,表示「責任所在,萬死不辭」。中年後脫離舞台授徒,桃李頗豐。晚年從事編劇,作品有《姊妹花》、《溫如玉》等。
前些年,為了進一步了解《乳娘曲》創作的前後情況,我曾專程去南京訪問了時逢88歲高齡的馮老先生(馮子和先生的子嗣)。他不僅為我吟唱了《乳娘曲》,還回憶並提供了馮子和先生當年創作這首歌曲時的有關情況。他說:「那個時候楊耐梅到我們家是有人介紹來的,他們把詞拿來找我父親,我父親也沒有搞過這個東西,說編編看吧。編了以後一聽,他們說很好嘛,那麼就唱吧,就這么唱起來的。楊耐梅一個人先來學,我父親口傳心授,旁邊可能有人錄譜,然後再帶了樂隊來。不是個小樂隊喲!樂隊人蠻多的,我記得我們上海的住家天井裡頭都坐滿了,一直到大門口外頭都有好幾個人站著。這首歌用的是蘇北民歌的曲調,楊耐梅是廣東人,但是這首歌是用蘇州話唱的,為了上海人能聽得懂」。
「那天她演出我也去看了,正好演到搖籃搖小孩的時候,那個幕拉開了,她唱,唱完了大幕閉上,再看電影,這在電影史上恐怕是第一回吧。那次是很轟動的,沒有這樣唱的,這是首創,也可以說是別出心裁的。我是1917年生人,那時候我也就不到十歲吧,很小,但是他們唱的時候我在旁邊聽著,熏陶熏陶也就會了。其中最好聽的就是『金錢呀,拆散了人家母子不相逢;階級呀,你把我的嬌兒送了終』這兩句,我們師兄弟經常唱。我父親寫這首曲子的時候,已經不唱戲了,他是激流勇退,我們行話叫做剁網子。」法國確認自己的第一首電影音樂作品是聖·桑1900年為影片《刺殺居易茲伯爵》所寫的音樂,而那時已經距離世界第一部有聲電影放映將近30年,其理由是:這是專門為一部電影所寫的音樂,而不管這部電影是有聲電影還無聲電影。所以,我們不應當把無聲電影時期為電影所寫的歌曲和樂曲,劃分在電影音樂之外
E. 世界上最早出現的一部原著性的電影音樂是出自
吉斯公爵被刺記。
吉斯公爵的被刺,在電影藝術史上成為一部劃時代的重要作品,成為電影由雜耍向藝術過渡的重要標志,並給予格里菲斯等後來的電影導演以深刻的影響,這部影片在電影藝術史上的意義在於,第一它在演員的表演方面有很大的變革,首次進行了在銀幕上表現人物的心理嘗試,用人物的性格代替了電影中傳統的手舞足蹈的動作,從這部影片成功以後,就開始了一個用名作家,名導演,高尚題材和富麗場景來拍攝影片的時代,第二它第一次採用了聖·桑作曲的專門的伴奏音樂,包括序曲和為其中五個場面編配的五段音樂,每一段都配合影片情調。
F. 第一次使用專門配樂的電影是什麼
第一次使用專門配樂的電影《爵士歌王》。
1927年,第一部有聲電影《爵士歌王》誕生,一同出現的,還有一鳴驚人的量身配樂。第一次,電影擁有了同步化的聲音,而配樂也與影片的情節更加貼合。
這部里程碑式的作品宣告了一個全新時代的來臨。由於故事情節已經可以通過對白交代清楚,從今往後,電影音樂成為了電影情緒系統的重要領導者。
更加豐富的發展
20世紀30年代之後,隨著電影的發展,音樂的創作者們也開始摸索、尋求更加豐富的創作方式。流行樂更為便於傳唱,而且短小精悍,因此也成為很多基調輕松的影片熱衷於選擇的配樂風格。不同年代的配樂風格也反映了當時人們的審美趨勢。
不過,今天最成功的電影音樂作曲家傾向於一種嚴肅與流行相結合的折衷方式,Danny Elfman,Thomas Newman都是如今電影音樂行業的佼佼者,著名的作品包括《聖誕驚魂夜》《查理與巧克力工廠》《肖申克的救贖》《機器人總動員》等等。
G. 宮崎駿和久石讓什麼關系
久石讓和宮崎駿是合作和朋友關系。
久石讓和宮崎駿,一個是作曲家,一個是在動畫方面有所建樹的人。正因為他們倆的專業如此契合,兩人才完滿完成了一次又一次的合作。音樂可以讓動畫更富感情:把音樂融入動畫可以使動畫的節奏更加深入淺出,帶動或擾觀眾的情感心理變化;畫面的豐富可以幫助觀眾更深層次的了解音樂想要傳達的東西。兩者相輔相成,雖說不是缺一不可,但兩者在互相豐富對方的表現特點的層面上,可謂是出神入化。好的動畫配上美妙的音樂,可謂是視覺和聽覺的兩重盛宴,是絕對不可錯過的。
兩人合作經歷:
1984年,久石讓擔任宮崎駿第一部作品《風之谷》音樂監督,電影原聲集創造了在Oricon榜最高第8位的記錄。
1986年,久石讓擔任宮崎駿作品《天空之城》音樂監督,創作主題曲《伴隨著你》。
2001年,久石讓為宮崎駿導演的電影《千與千尋》創作音樂,該電影原聲輯獲得了第16屆金唱片大獎動畫音樂專輯獎。
2004年11月,久石讓擔任宮崎駿導演的電影《豎中哈爾的移動城堡》音樂監督,憑借衫纖旦此作品獲得了美國洛杉磯影評人協會的「最佳原創音樂獎」;7月,與新日本愛樂樂團組成」World Dream Orchestra「,並擔任音樂監督。
2013年,久石讓擔任宮崎駿電影《起風了》的音樂監督。
拓展資料:
久石讓和宮崎駿合作的作品:
《風之谷》
《天空之城》
《幽靈公主》
《千與千尋》
《哈爾的移動城堡》
《起風了》
網路_久石讓
網路_宮崎駿
H. 《搭錯車》這部電影有幾首插曲
電影《搭錯車》一共有6首歌,具體如下:
1、酒干倘賣無:由羅大佑、吳念真作詞,由羅大佑、李壽全、梁弘志作曲,由孫露演唱,是電影的片頭曲;
2、是否:由羅大佑作詞,由羅大佑作曲,由袁婭維、孫露演唱,是電影的片尾曲;
3、遺憾:由廖羽、和匯慧作詞,由和匯慧、廖羽作曲,由孫露演唱,是電影的插曲;
4、愛:由王梓同、和匯慧作詞,由和匯慧、王梓同作曲,由和匯慧演唱,是電影的插曲;
5、請跟我來族山:由梁弘志作詞,由梁弘志作曲,由孫露、楚博仁演唱,是電影的插曲;
6、寶貝:由和匯慧、王梓同作詞,由和匯慧、王梓同作曲,由孫露、楚博仁演唱,是電影的插曲;
(8)第一個擁有電影原創音樂擴展閱讀:
在第20屆台灣電影金馬獎上,《搭錯車》這部電影獲得了11項之多的提名,並在最終斬獲了金馬獎中的最佳男主角、最佳電影原創音樂、最佳原創歌曲等4項大獎。
電影內的原創歌曲《酒干倘賣無》《一樣的月光》《是否》《請跟我來》等幾首歌也是隨著電影的獲獎而廣泛喊基流行於社會兆滲中之間。