迪士尼電影音樂賞析教案

A. 如何評價電影尋夢環游記里的音樂水平

《尋神指夢環游記》應該是本周最受歡迎的電影了吧，凡是看了的觀眾都表示絕對值回票價，這部電影由迪士尼打造，講述的是一個熱愛音樂，但遭家人強烈反對的小男孩米格追尋夢想，而意外從另外一個世界與落魄歌手埃克托之間的奇妙探險的故事，這部電影非常感人，小男孩米格一開始以為自己的曾曾爺爺是歌神德拉科叢槐魯茲，游鄭配拼盡全力要在亡靈的世界得到他的祝福，從而返回現實世界。米格在埃克托的幫助下，終於見到了歌神，但意外的是米格發現了歌神生前的秘密——由於他想要竊取埃克托的音樂作品，阻止埃克托回家，於是用毒酒毒死了埃克托，米格沒有想到自己心心念念的曾曾爺爺是這樣歹毒的人，他最後還被歌神關進了一口深井之中。還好埃克托救了米格，但同時也發現，原來埃克托才是米格真正的曾曾爺爺，也許看了電影的觀眾覺得劇情有些反轉，其實仔細觀看的話，不難發現有某些細節早已作了鋪墊，比如，歌王吉他出現在那把殘缺的照片上，細看的話吉他頂端有個骷髏的圖畫里鑲著一顆金牙，而埃克托也有著一顆金牙，暗示了埃克托才是米格真正的家人，還有，埃克托給米格化妝，使用的居然是鞋油，這也影射了他倆之間的關系，《尋夢環游記》所表現出的溫暖和正能量值得傳遞。

B. 《音樂之聲》教案

下面是我整理提供的《音樂之聲》教案，歡迎閱讀與參考。

《音樂之聲》教案(一)

【學習目標】

1、有感情地朗讀課文;

2、根據人物的語言和動作把握人物性格特徵;

3、體會作品在反復比照與矛盾沖突中凸顯人物性格的方法。

【學習重點】

滑銷1、把握人物性格特點;

2、體會作品中多處進行比照的用意。

【學習過程】

一、導入

播放《哆來咪》這首歌，讓學生傾聽後隨意地說說這首歌帶給自己怎樣的一種情緒或感覺。以“先聲奪人”的方式建立學生與影片女主角瑪麗亞的初次“鏈接”，既而引領學生去課本中認識這位快樂活潑的姑娘。

二、簡介影片

根據音樂劇改編而成的電影《音樂之聲》攝制於1965年，它取材於1938年發生在奧地利的一個真實的故事，獲得了1965年第38屆奧斯卡最佳影片獎、最佳導演獎、最佳音響獎、最佳改編音樂獎和最佳剪輯獎五項大獎。

《音樂之聲》是全世界票房最高的電影之一，在各國民意測驗中經常被評為最受歡迎的影片。影片節奏明快、細膩感人，既富有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。《音樂之聲》中善良美麗、不受繁文縟節約束的修女瑪麗亞，奧地利迷人的阿爾卑斯山山坡、清澈的溪流、明媚的陽光，以及一群活潑可愛的孩子，還有反抗納粹統治、追求自由的精神打動了全世界觀眾的心。

三、默讀課文，整體感知課文內容

1、用自己的話說說課文節選的部分講述了怎樣的情形。

2、課文中的情節發生在怎樣的不同場景中?它們各自具有怎樣的特徵?你認為這樣兩相比照有什麼意味?

四、朗讀課文，把握人物性格特徵

1、學生分角色上台表演朗讀課文。

要求“演員們”模擬修女們和瑪麗亞的動作、表情和說話語調，體會動與靜、活潑與古板、率性天真和壓抑收斂之間的對比，以及在對比中呈現出來的矛盾沖突與美感趣味。深化對不同人物性格的體會和把握。學習一些舞台表演技巧。

2、文中的各位修女是怎樣評價瑪麗亞的?她們喜歡她嗎?你從何得知?

從文中找到修女們的評價是很容易的，而她們對瑪麗亞的態度則分為兩類：以院長嬤嬤為首的眾多修女對瑪麗亞是似“恨”實愛，而貝爾塔的態度則較為嚴厲。不過她們的觀點是一致的：都認為瑪麗亞不適合留在修道院。

五、探討性閱讀

1、瑪麗亞是一名見習修女，你認為她合格嗎?如果你是院長嬤嬤，能執掌瑪麗亞的去留大權，你會讓她留下嗎?

應允許學生有不同的看法。從遵守規矩方面來看，她不算一個合格的修女;而她品質淳良友善，內心充滿愛意，就這一點來說，她也可以說是一個好修女。院長留她，可以信余游助她修身養性;不留她，是不勉強她的個性發展。應該說怎樣做都是有道理的。

2、課文中存在哪些沖突?把它們找出來，說說作者這樣設計有什麼好處。

品味課文中隨處可見的沖突是一件饒有趣味的事。劇本就是要在有限的空間里盡可能多地集中矛盾沖突和變化，將人物性格展示其中。課文中體現得最為明顯的是一班恪守修道院“清規戒律”的修女與無拘無束、無視“清規戒律”的瑪麗亞的沖突。在沖突中我們對雙方的原則、觀點、性格都有了更深的了解。此外，還有：

⑴景色的比照：阿爾卑斯山山坡上比照修道院里，一是純自然景觀，一是被施加了更多人的意願的人文景觀，二者的不同恰恰暗示著瑪麗亞和修女們之間必然產生的矛盾沖突。

⑵語言節奏的比照：群口雜唱《瑪麗亞》一段節奏很快、很緊湊，把眾修女七嘴八舌數落瑪麗亞的情態描摹得惟妙惟肖;而之前的一段問答節奏很慢，似乎在我們眼前活畫出幾位修女在尋找措辭的樣子。語言節奏富於變化，使人讀來興味盎然。

⑶同類人物不同語言和態度及性格的比照：院長嬤嬤比照貝爾塔，身份同屬修女而性格、修養迥異。作者描繪群像而絕不千人一面。

⑷同一人物前後神態、動作的比照：瑪麗亞在山坡上自由自在的樣子比照瑪麗亞在修道院里發現眾人嚴肅的目光之後小心翼翼的樣子。

……

在頻繁的對比沖突中，情節豐富了、形式更多樣更活潑了，劇本的主題也更好地顯露出來。

3、讀完本課，我們彷彿看到瑪麗亞就站在我們面前，活靈活現的。作品是怎麼做到這一點的呢?作品既為毀鋒我們正面展示了瑪麗亞的舉止、語言，又通過眾修女的評價從側面對瑪麗亞的形象加以豐富，所以我們感覺到瑪麗亞其人如在眼前。

4、介紹故事梗慨，請學生設想特拉普上校一家逃離奧地利以後的情形。請注意，設想應以人物本身的性格特徵為依據。

故事梗概：

女主角瑪麗亞是一個性格開朗、熱情奔放、愛唱歌、愛跳舞的見習修女。她熱愛大自然的清新、寧靜、美麗。她常常溜出修道院的大門，在蒼翠的群山之間像雲雀一樣歌唱，在清澈的溪水邊和潺潺的流水合唱。因為她不拘的天性，被認為不適合成為一名真正的修女而離開了修道院。

與此同時，戰爭的陰影籠罩了奧地利。為了不當亡國奴，他們一家不得不離開家園，奔向自由的地方。

【重點、難點】

1、重點：

積累部分實詞、虛詞及特殊文言句式的用法。

2、難點：

⑴ 文章高超的勸說藝術;

⑵ 墨子的反侵略主張。

【教學目標】

1、知識目標：

⑴ 了解墨子及《墨子》

⑵ 了解部分實詞、虛詞的含義和特殊文言句式的用法

⑶ 了解孟子的反侵略主張

2、能力目標：

⑴ 繼續培養學生運用工具書和注釋理解文章的能力

⑵ 學習說理中運用排比句式，加強語言氣勢，增強說服力的說理方式

3、情感目標：

⑴ 揣摩人物語氣，理解文中人物形象

⑵ 體會文章高超的勸說藝術

【課時安排】

二課時。

【教學步驟】

第一課時

〖教學目標〗

1、了解墨子及《墨子》。

2、積累文言知識。

3、朗讀課文，揣摩人物語氣，欣賞品味墨子的勸說藝術。

〖教學過程〗

1、導入新課。

2、學生交流了解的有關墨子的生平，思想。(完成目標一)

(方法：學生課前搜集，課堂交流，教師歸納。)

3、初讀課文，整知文意：

⑴ 學生自讀課文，藉助工具書和注釋掃清語言障礙。

⑵ 分角色朗讀課文，初步讀准語氣，揣摩語意。

⑶ 學生再自由讀課文，積累文言詞語，理解文意。

(此環節，初步完成目標2和3，可採用讓學生藉助工具書，注釋來理解詞語，解決文意，學生四人小組交流，教師巡視指導。)

4、細讀課文，揣摩人物討論的語氣、語意。

⑴ 教師有感情地誦讀課文，力求讀出人物的語氣;

⑵ 教師指導學生揣摩人物對話的語氣，語意;

課件展示：文中有關墨子、公輸盤的對話

(此環節完成目標3，採用的方法是：學生自行默讀課文，結合課件演示的內容，揣摩，交流對話的語氣，語意，教師巡視釋疑解惑;)

⑶ 學生分角色朗讀課文，力求讀准人物對話的語氣，教師予以糾正;

⑷ 出示課件，幫助學生理解課文，積累文言知識

課件展示：出示內容“古今異義字”“一詞多義”“通假字”“疑問、反問句式的翻譯”“特殊句式”

(此環節完成目標2、3，採用的方法是：組織學生開展小組競賽，看哪個小組能夠運用已掌握的文言知識解決問題，對於解決問題最多的小組給予表揚;也可印發資料，課堂測試。)

5、研讀課文，理清結構：

課件展示：

⑴ 本文對應的雙方是誰?主要表現的是誰?墨子前往楚國的目的是什麼?

⑵ 請抓住一個“見”字，討論全文由幾部分組成。

(方法：學生討論交流，教師指導點拔。)

6、品讀課文，欣賞品味墨子的勸說藝術

⑴ 研讀課文，探究墨子使公輸理屈詞窮的原因

學生分角色朗讀課文1～2段。

⑵ 課件展示：a文中交待墨子匆匆行程的幾個動詞是什麼?反映了墨子怎樣的態度。

⑶ 墨子見到公輸盤就請他幫助自己去殺人，而且進一步說可以“獻金”，其真正意圖是什麼?

⑷ 墨子抓住公輸盤“吾義固不殺人”一詞，怎樣批駁了他的“義”?

⑸ “公輸盤服”試推想公輸盤此時真的服了嗎?他取消攻的計劃了嗎?

⑹ 墨子善罷甘休了嗎?從文中哪一句話可以看出來?

方法：分小組交流、探究，組長做好探究記錄，推選代表全班交流發言。

7、引導學生欣賞品味墨子的勸說藝術：

課件展示：結合上面幾個問題的思考，請你談談墨子在第一回合中是怎樣讓公輸盤理屈詞窮的?

(此環節完成目標3，採用的方法是學生結合對以上五個問題的思考，品味，交流墨子勸說的藝術，教師鼓勵學生進行深入的思考。)

8、課時小結。

9、反饋訓練。

《音樂之聲》教案(二)

第一課時

學習目標：

1.有感情地朗讀課文;

2.根據人物的語言和動作把握人物性格特徵;

3.體會作品在反復比照與矛盾沖突中凸顯人物性格的方法。

學習重點：

1.把握人物性格特點;2.體會作品中多處進行比照的用意。

學習過程

一、導入：

播放《哆來咪》這首歌，讓學生傾聽後隨意地說說這首歌帶給自己怎樣的一種情緒或感覺。以“先聲奪人”的方式建立學生與影片女主角瑪麗亞的初次“鏈接”，既而引領學生去課本中認識這位快樂活潑的姑娘。

二、簡介影片：

根據音樂劇改編而成的電影《音樂之聲》攝制於1965年，它取材於1938年發生在奧地利的一個真實的故事，獲得了1965年第38屆奧斯卡最佳影片獎、最佳導演獎、最佳音響獎、最佳改編音樂獎和最佳剪輯獎五項大獎。

《音樂之聲》是全世界票房最高的電影之一，在各國民意測驗中經常被評為最受歡迎的影片。影片節奏明快、細膩感人，既富有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。《音樂之聲》中善良美麗、不受繁文縟節約束的修女瑪麗亞，奧地利迷人的阿爾卑斯山山坡、清澈的溪流、明媚的陽光，以及一群活潑可愛的孩子，還有反抗納粹統治、追求自由的精神打動了全世界觀眾的心。

三、默讀課文，整體感知課文內容

1.用自己的話說說課文節選的部分講述了怎樣的情形。

2.課文中的情節發生在怎樣的不同場景中?它們各自具有怎樣的特徵?你認為這樣兩相比照有什麼意味?

四、朗讀課文，把握人物性格特徵

1.學生分角色上台表演朗讀課文。

要求“演員們”模擬修女們和瑪麗亞的動作、表情和說話語調，體會動與靜、活潑與古板、率性天真和壓抑收斂之間的對比，以及在對比中呈現出來的矛盾沖突與美感趣味。深化對不同人物性格的體會和把握。學習一些舞台表演技巧。

2.文中的各位修女是怎樣評價瑪麗亞的?她們喜歡她嗎?你從何得知?

從文中找到修女們的評價是很容易的，而她們對瑪麗亞的態度則分為兩類：以院長嬤嬤為首的眾多修女對瑪麗亞是似“恨”實愛，而貝爾塔的態度則較為嚴厲。不過她們的觀點是一致的：都認為瑪麗亞不適合留在修道院。

五、探討性閱讀

1.瑪麗亞是一名見習修女，你認為她合格嗎?如果你是院長嬤嬤，能執掌瑪麗亞的去留大權，你會讓她留下嗎?

應允許學生有不同的看法。從遵守規矩方面來看，她不算一個合格的修女;而她品質淳良友善，內心充滿愛意，就這一點來說，她也可以說是一個好修女。院長留她，可以助她修身養性;不留她，是不勉強她的個性發展。應該說怎樣做都是有道理的。

2.課文中存在哪些沖突?把它們找出來，說說作者這樣設計有什麼好處。

品味課文中隨處可見的沖突是一件饒有趣味的事。劇本就是要在有限的空間里盡可能多地集中矛盾沖突和變化，將人物性格展示其中。課文中體現得最為明顯的是一班恪守修道院“清規戒律”的修女與無拘無束、無視“清規戒律”的瑪麗亞的沖突。在沖突中我們對雙方的原則、觀點、性格都有了更深的了解。此外，還有：

①景色的比照：阿爾卑斯山山坡上比照修道院里，一是純自然景觀，一是被施加了更多人的意願的人文景觀，二者的不同恰恰暗示著瑪麗亞和修女們之間必然產生的矛盾沖突。

②語言節奏的比照：群口雜唱《瑪麗亞》一段節奏很快、很緊湊，把眾修女七嘴八舌數落瑪麗亞的情態描摹得惟妙惟肖;而之前的一段問答節奏很慢，似乎在我們眼前活畫出幾位修女在尋找措辭的樣子。語言節奏富於變化，使人讀來興味盎然。

③同類人物不同語言和態度及性格的比照：院長嬤嬤比照貝爾塔，身份同屬修女而性格、修養迥異。作者描繪群像而絕不千人一面。

④同一人物前後神態、動作的比照：瑪麗亞在山坡上自由自在的樣子比照瑪麗亞在修道院里發現眾人嚴肅的目光之後小心翼翼的樣子。……

在頻繁的對比沖突中，情節豐富了、形式更多樣更活潑了，劇本的主題也更好地顯露出來。

3.讀完本課，我們彷彿看到瑪麗亞就站在我們面前，活靈活現的。作品是怎麼做到這一點的呢?作品既為我們正面展示了瑪麗亞的舉止、語言，又通過眾修女的評價從側面對瑪麗亞的形象加以豐富，所以我們感覺到瑪麗亞其人如在眼前。

4.介紹故事梗慨，請學生設想特拉普上校一家逃離奧地利以後的情形。請注意，設想應以人物本身的性格特徵為依據。

故事梗概：

女主角瑪麗亞是一個性格開朗、熱情奔放、愛唱歌、愛跳舞的見習修女。她熱愛大自然的清新、寧靜、美麗。她常常溜出修道院的大門，在蒼翠的群山之間像雲雀一樣歌唱，在清澈的溪水邊和潺潺的流水合唱。因為她不拘的天性，被認為不適合成為一名真正的修女而離開了修道院。

她來到前奧地利帝國退役軍官特拉普上校的家裡做家庭教師。特拉普上校是一個脾氣古怪的鰥夫，他愛他的孩子但卻不懂得教育孩子，他的七個孩子因為感受不到父親的愛而變得異常頑劣，曾氣走了11位家庭教師。瑪麗亞本人就具有孩子般的性格，她愛孩子、理解孩子，待他們以誠懇和真誠，很快贏得了孩子們由衷的喜愛。她教孩子們唱歌，帶孩子們去郊遊，歌聲與笑聲灑滿了田野和山谷。瑪麗亞的到來給死寂的家庭注入了生機和活力。瑪麗亞和特拉普上校相愛了，他們建立了和諧幸福的家庭。

與此同時，戰爭的陰影籠罩了奧地利。為了不當亡國奴，他們一家不得不離開家園，奔向自由的地方。

第二課時

學習目標：

1.把握人物形象和特徵;

2.學習表現人物性格的方法和技巧;

3.學習欣賞電影並加以評論。

學習重點：學習欣賞、評論電影。

學習過程

一、導入：

音樂，是人類發自內心世界和靈魂深處的藝術結晶，是人類情感最美好的表達方式之一。喜愛音樂的人是快樂的，有音樂相伴的人生是幸福的。今天課文中將與我們見面的就是一個與音樂締結了生命聯盟的姑娘。

二、讀課文，整體感知：

默讀課文，向大家描述你心中的瑪麗亞形象。播放電影《音樂之聲》的開頭部分，和你心中的形象做一個比照，說說女主角的扮演者是否正是你心目中的瑪麗亞的形象，她是否很好地表現了這個人物。

課文為我們呈現的是一個天性活潑率直的姑娘，她在音樂里浸著，在快樂里浸著，在大自然中找到了最舒適的心靈棲息所;她拒絕接受條框規章對自己本性的修改，她在不經意間嘲諷了所有的壓抑與限制;她是那麼善良，毫無心機，她是那麼個性鮮明，讓人頭疼更惹人喜愛……

應鼓勵學生對人物進行個性化的、獨出胸臆的理解。

文本為我們的多元解讀提供了更自由的空間。而電影在使人物形象呈現更為具體生動的面貌的同時，也終止了我們在頭腦中構思人物的過程。先給學生充足的餘地去構想，然後談談自己心目中的主人公形象，再與電影中的形象加以對照，在吻合與不吻合的討論中，人物形象會在學生的頭腦中逐漸鮮明和立體起來。

三、探討性閱讀

1.課文中的修女們用什麼來比喻瑪麗亞?你認為這樣的比喻恰當嗎?為什麼?你也試著用一兩個比喻去形容一下瑪麗亞。

修道院院長把瑪麗亞比作“皎潔的月光”和“天上的雲彩”，真是抓住了她的神韻之所在!學生一定有更多新穎別致充滿妙趣的比喻，盡情去欣賞和稱贊他們吧，因為孩子是與詩最接近的人。如果有的學生感到困難，可以點撥他從扣住人物的性格特點入手，或強調她的靈動不羈，或強調她的能歌善舞，或強調她的不拘小節，或強調她的善良可愛──重在體會和表現本體與喻體之間的神似意會。

2.如果要你用一個詞來概括瑪麗亞的精神實質，它會是什麼?

也許那該是一個“愛”字吧。愛音樂、愛自然、愛孩子、愛生活，無處不得歡樂，無處不可放歌，這是一個與音樂聯誼的心中充滿愛的姑娘。她身上散發著聖潔的愛的光輝，是那麼光彩照人!

3.文中的場景描寫有什麼作用呢?如果影片中的故事發生在一片陰冷的愁雲慘霧之中，你認為怎麼樣?

文中有兩處場景，都很美麗。但山坡草地上的風光充滿野趣，而修道院里的景緻優雅、肅穆。這樣的場景描寫一方面襯託了人物的行動與性格體現，另一方面又構成了一種對比。在兩相比照中，越發突出了身處自然風光中的瑪麗亞是多麼歡快活潑，也顯出身處修道院中的瑪麗亞收斂得何等艱難。

對於第二問，允許學生有自己的理解。如果有學生認為故事發生在陰冷的場景中更能突出女主人公樂天的性格，並使她的歌聲和容顏如陽光般具有驅散愁雲慘霧的功能，也是不錯的想法。不妨對他改換角度思考問題予以贊揚。

四、拓展延伸

1.組織學生欣賞電影《音樂之聲》，品評譯名。

世界各國的人們在譯名上曾發揮想像力，做了多次再創作。香港的譯名是《仙樂飄飄處處聞》，強調影片中優美動聽的歌曲;台灣的譯名是《真善美》，道出該片的真諦;埃及的譯名是《柔情蜜意》;葡萄牙的譯名是《心靈深處的音樂》;泰國的譯名是《天樂的魅力》;西班牙的譯名是《笑與淚》;阿根廷的譯名是《富有反抗精神的新人》，側重刻畫女主角的性格;德國的譯名是《我的歌，我的夢》……當你欣賞完這部影片之後，請你品評一下，你最喜歡哪一個譯名?你還有更好的譯名建議嗎?

2.為什麼《音樂之聲》能獲得五項奧斯卡大獎?你認為它堪當此殊榮嗎?出示電影海報，要求學生選取自己最感興趣的一個片段或就自己最感興趣的角度發表看法，如人物形象、故事內容、音樂運用、場景設置等。

3.影片中的故事發生在阿爾卑斯山山麓，那裡的湖光山色令人迷醉;而素有“音樂之鄉”之稱的薩爾茨堡是音樂大師莫扎特的故鄉，濃郁的音樂氛圍使這一片優美的自然景觀變得更具靈氣。影片中的許多歌曲更是集真善美於一身的獻給人類靈魂的高尚禮物，半世紀傳唱不衰。讓我們來學唱這些經典歌曲，在優美的旋律中獲得精神境界和美感的提升。附：《音樂之聲》中的經典曲目：《哆來咪》(DoReMi)、《音樂之聲》(TheSoundofMusic)、《雪絨花》(Edelweiss)。

C. 2019迪士尼電影《冰雪奇緣2》觀後感心得5篇精選

2019迪士尼電影《冰雪奇緣2》觀後感心得5篇精選

《冰雪奇緣2》是由克里斯·巴克、珍妮弗·李執導的動畫電影，是2013年電影《冰雪奇緣》的續集，由克里斯汀·貝爾、伊迪娜·門澤爾等領銜配音。下面是我為大家帶來的簡咐《冰雪奇緣2》觀後感，希望能幫到大家!

《冰雪奇緣2》觀後感

小津安二郎有一句廣為流傳的名言：“電影以餘味定輸贏”。

可當首映結束，凌晨兩點，我忍受著北京冬日的寒風中騎車回到清華園時，卻怎麼也想不起Frozen II究竟講了一個什麼樣的故事。

或許這次，Chris Buck和Jennifer Lee並未打算講一個好故事，一半的時間剪給了負責賣萌的Olaf和負責求婚的Kristoff，影院中不斷響起的笑聲讓我誤以為走錯了開心麻花的片場。

Anna & Olaf

2013年11月，Disney推出了它最新的一部白雪公主Frozen。誰人可料，在短短的一個月內，Frozen便成為2013年票房最高的電影;當上映101天後，Frozen已在全球席捲100萬票房，超越Toy Story 3(《玩具總動員3》)成為影史票房最高的動畫電影;除了商業上的奇跡，Frozen在各大電影節也受到熱捧，贏得了78個獎項和57個提名，包括當年奧斯卡最佳動畫長片和最佳原創歌曲(提名)。觀眾為Elsa追求自我的瀟灑而澎湃，為Hans的虛偽而憤怒，為Anna的姐妹真情而落淚。

在首部取得巨大成功之後，續集便被Disney排上了日程，6年之後的11月，大熒幕上迎來了原班人馬打造的續作Frozen II，Elsa為了解開自己的魔法和身世之謎，踏上了尋找真相的未知冒險之旅。

我看電影有一個規矩：因為首部的商業成功而拍的續作一概不看，除非是早已計劃好的完整三部曲或N部曲。這道規矩曾破例兩次，一次為Alien(《異形》)，一次為Frozen。雖然John Lasseter(chief creative officer of Disney)向媒體一再保證他會給Lee和Buck“絕對的自由去探索他們真正讓他們感到激情的藝術”，也曾承諾“和Pixar一樣，如果我們要出續集，那隻是因為原作的製作者們對於那些角色又有了新的絕妙的idea”，但我依然很難想像這不是一部出於商業壓力而拍出的作品。來到IMAX巨幕前時我帶了一杯卡布奇諾，當我喝盡它時我已知道，我該帶一桶爆米花的。

但不得不說，編劇也確有其難處。首部拍攝時沒人想得到它還會拍續集，所以幾乎沒有留下可以繼續展開的任何線索——除了勉強圓回來的父母的沉船。第一部中無比成功的角色塑造在續集中難以割捨，導致新角色難以豎立。第一部Anna以姊妹之愛救回了Elsa，那這一部Anna該如何拯救受困的Elsa呢?那就只能是看來略俗套的機智勇敢了。其實我一直暗暗希望Kristoff會是北境遺民，畢竟他也熟悉馴鹿住在森林，來到魔法森林裡會找到失落的飢吵親人之類的，然而遺憾的是並沒有，Kristoff本集的任務就只有求婚一個。

Elsa & Nokk

不過，雖然水準難攀前作高峰，但作為一部迪士尼動畫冒險故事無疑還是相當合格的。 尤其是Nokk的設計令人印象深刻，據effect supervisor Erin Ramos披露，水靈的設計花費了團隊至少8個月的時間，其形象和設定取材自北歐神話中的水妖，Elsa架著Nokk穿越Dark Sea的鏡頭是本片中我最喜歡的鏡頭之一。

片中Pabbie曾如此評價Elsa："We have always feared Elsa's powers were too much for this world. Now we must hope they are enough." 這兩句話用來形容這兩部Frozen也再合適不過了：Frozen's powers were too much for this world. Now we must hope Frozen II's are enough.

或許，是因為當六年過攔肢純去，我們都已長大，可Frozen的受眾依然是那個六年前的你我吧。

《冰雪奇緣2》觀看心得

剛看完零點回來，就看到越來越多的“MV里塞電影”的評論

雖然也有可能是因為Kristoff的80s power ballad MV直接給大家留下了“深刻”的印象

但個人感覺還有另外一個原因：Solo曲過多

我們先看看第一部的歌單：

1.Frozen Heart - Cast - Frozen

2.Do You Want to Build a Snowman? - Kristen Bell, Agatha Lee Monn, Katie Lopez

3.For the First Time in Forever - Kristen Bell, Idina Menzel

4.Love Is an Open Door - Kristen Bell, Santino Fontana

5.Let It Go - Idina Menzel

6.Reindeer(s) Are Better Than People - Jonathan Groff

7.In Summer - Josh Gad

8.For the First Time in Forever (Reprise) - Kristen Bell, Idina Menzel

9.Fixer Upper - Maia Wilson, Cast - Frozen

表面上第一部是4首solo，但是其實Anna那首時間跨度很大，基本可以當做三個Anna的合唱

Kristoff那首又非常短

所以第一部真正意義的完整Solo曲只有LIG和IS兩首

「In Summer」本來就普遍被認為是filler，所以第一部里，“像拍MV”的部分就是全片高光時刻「LET IT GO」了。太過於精彩，自然對其“MV化”屬性的不耐煩就大大減弱了。

(這里解釋一下我為什麼只說Solo，因為2個人以上的歌能做的人物表演，鏡頭，互動會多很多很多。具體大家看一下track 3和4的鏡頭調度就懂了，不過也只是我個人的看法而已)

接下來我們看看第二部的歌單：

1.All Is Found - Evan Rachel Wood

2.Some Things Never Change - Kristen Bell, Idina Menzel, Josh Gad, Jonathan Groff & Cast of Frozen 2

3.Into the Unknown - Idina Menzel & AURORA

4.When I Am Older - Josh Gad

5.Reindeer(s) Are Better Than People (Cont.) - Jonathan Groff

6.Lost in the Woods - Jonathan Groff

7.Show Yourself - Idina Menzel & Evan Rachel Wood

8.The Next Right Thing - Kristen Bell

是不是很神奇，如果把「Show Yourself」里母後的幾句忽略不計，整部電影只有一首「Some Things Never Change」合唱，別的全是Solo。

看過電影的朋友應該都記得，這8首歌(嚴格來說是7段)鏡頭調度敘事最豐富的就是這首僅有的合唱。

(也是我本人最喜歡的片段之一)

Solo歌曲本來就限制了人物，每首歌的感情不一樣，我當然也不覺得導演可以把每一段solo都拍出LIG那種質感，加上前面說的Kristoff那段故意拍成MV的效果，也就不難怪為什麼經歷了第一部竟然還有那麼多人說”MV插電影“了。

但是這就否定了這次歌曲的質量了嗎?

這些Solo真的那麼糟，連”MV“都不值得么?

我覺得並不是。

雖然必須說，在旋律流行度上，的確是與第一部存在不少差距。

但也沒必要拿超常發揮的120分來取笑正常發揮的100分

「All Is Found」作為鋪墊劇情的開場曲，又作為整個故事的線索，不僅交代了神秘聲音，引出了回憶之河，還小小暗示了一下母後的身世與”不能走太深入“這個key。可以說非常非常物盡其用的一首歌了。

「Some Things Never Change」對標第一部的「For the First Time in Forever」三線敘事交代了三組人現在的狀態(Anna在安撫因成長煩惱而害怕改變的雪寶 / Kristoff想要改變兩人狀態准備求婚 / Elsa已經聽到歌聲卻不想改變現在安穩生活)，最後又把所有人聯繫到一起。不僅開了個好頭，還為最後Anna醒覺”一切都改變了“埋了伏筆。

「Into the Unknown」真的是因為對手太強大被低估的一首歌，個人覺得兩部FROZEN的主題曲都是很有現實意義的。「Let It Go」和「Into the Unknown」都能做到除了為Elsa的劇情服務，單拎出來還能有現實意義，這是「Show Yourself」很難做到的。「Let It Go」講的是自我認知，找到自我，那麼「Into the Unknown」很明顯就是走出自己的舒適圈。AURORA的聲音，其實就是每個人心裡的一個聲音，一個想知道自己能力最大到底能去到哪裡(「Let It Go」里知道了自己有能力)的聲音。所以這其實是一首很powerful的，很勵志的歌，真的被低估了。

「When I Am Older」與「In Summer」最大的不同是——有推動劇情啊。這一部從開場就在鋪墊Olaf對成長的思考，害怕改變，追問什麼是永恆不變的。而這首歌描寫的是Olaf在面臨改變(被風靈惡作劇和在森林與大家走失等)的時候，安慰自己長大了就“不害怕”了。同時在劇情安排上，直接用這段把風靈引了出來，算是沒有浪費時間，也是很到位了。

「Reindeer(s) Are Better Than People (Cont.) 」「Lost in the Woods」其實Kristoff在我還沒看到電影的時候，對他的想像會更復雜一些。80s mix 西城男孩風格的MV反而有點水土不服，據一些國外影評人說，這段貌似外國人笑得比較開。我個人是覺得這首歌本身是很口水的old school pop了，單聽是好聽的。但是在劇情上來講，雖然前面多次安排他倆互動，並且埋下了求婚的伏筆，可是畢竟是男配，這次拿到的愛情劇本還是太弱，只有男女之間最“常見”的“鬥嘴”和“小猜疑”，所以這首我個人是覺得劇情里相對比較弱的存在。

「Show Yourself」出來之後，各大平台都看到粉絲在說，這才是第二部的LIG。(第二段主歌的節奏甚至和LIG第二段主歌差不多)再結合畫面來看，的確是，冰雪大秀，變身換裝，腳踩雪花一個元素都沒有落下。歌詞上來說，這首基本上就是「All Is Found」的answer song。從開頭緩緩敘說，中間找到聲音開始節奏加快，到後面AIF的Reprise響起，母後聲音出來，劇情和歌聲同時來到最高潮。迪士尼把這首藏著，估計是等票房穩了一波之後再放出來二次收割的吧。

最後就是難得有完整Solo的Anna的「The Next Right Thing」其實這歌的標題早在地精長老嘴裡說出來，提醒過Anna，在看不到未來的時候，只能“DO THE NEXT RIGHT THING”。Anna一晚上失去了Elsa和Olaf，在這個時候插一首歌讓她自己對自己振作起來，的確是很合理的選擇。歌詞本身描寫得不錯，也對揭開了片頭“Never Change”這個伏筆。比較遺憾的是，鏡頭處理上比較普通，對我而言殺傷力就小了很多。雖然動畫要讓人物情感表達得很細致會有點困難(真人的話，例如「LaLa Land」的最後一首獨唱「Audition」就是一個很簡單的長鏡頭唱完)但是還是覺得有點可惜。

總而言之，雖然歌曲的流行度在大部分人的心裡似乎是遠遠無法和第一部比。「

Let It Go」在6年後的今天似乎都開始向“經典”行列邁進了。

但是FROZEN 2的原創歌曲絕對和“糟糕”沒有關系，反而非常好。

《冰雪奇緣2》觀看感悟

冰雪奇緣2 講了一個故事，但她既沒有講一個好故事，也沒有講好一個故事

CG時間存秒寸金的時代，冰二在為觀眾補坑與創造動人戲劇沖突的兩難抉擇中用最平庸的方式尋得精彩故事與票房的妥協。這不得不讓我回憶起一段來自對製片人一次采訪那時鼓舞人心如今令我灰心的問答："Why are you making Frozen 2""Definitely for our fans!" 無論是在解答Elsa力量來源的根本問題還是探尋她自身力量身份認知上，這個續集都顯得力不從心，更很大程度上淪為冰一精神意義的倒帶，缺少六年製作應有的新。

一位曾經的好朋友曾告誡我：一個故事縱使再不豐富，對個別場景鏡頭的深度打磨，延長解讀，以致不惜將鏡頭時間延長以打動觀眾，都好過精彩片段不走心的素材疊加。如今迪寶偏偏想以歌舞取勝，將“以歌代情”奉為圭臬，用精心打磨的歌曲推動情節發展乃至讓人物心裡與之同頻。可是，在短短90分鍾里，想成功用迪士尼的方式(歌隨人唱，不能亂唱)“插入”8首歌曲而不打亂故事進度又是多麼艱難!(一首歌3分鍾啊)反觀冰一(噢，以Let it go無限加持的糟糕劇情)前半段爆唱3首單曲後在接下來的劇情拖泥帶水，冰二簡直反其道而行之：八首單曲似乎成功做到巧妙的分布，卻無形中帶快了故事節奏，使得人物間關系近乎無限制的簡單化，我卻不好意思說這是歌的鍋。

反觀現實實際，如今一部商業動畫片不僅要精良的畫面，更要有傾向性的情節吸引觀眾(更別提如今動畫片主要受眾還是16歲下的小朋友)，在一部feature length級的動畫電影(要票房的)里加入DKR般的真人電影矛盾沖突無異於片方自殺，迪寶自然不會干此類孫事。然而很難想像在五到六年的製作周期里迪寶還不能做到一個好故事正常的情節輕重分配，更別說其重蹈冰一覆轍同時還添了不少麻煩：極端功能化人物的出現和對前作部分關鍵人物的忽略處理，暗示著編劇在一個個巧妙構思中考慮到現實中影片收益的無奈妥協。

然而每一部迪寶的動畫片往往象徵當代3d商業動畫製作的最高水準：音樂畫面的完美結合，對動畫人物形象面部表情的深刻把握讓這部不太完美的續集成為對物理和魔法世界的雙重致敬，成為迪寶夢的新延續，動畫業的標桿之一。作為一部史詩級視覺盛宴，部分情懷粉絲理所應當的夢中情人，此片必看

...

今天是Art of Frozen II發貨之日，而我註定無法在那本書中求得我最想要的答案。

Where the north wind…

Meets the sea~

There's a river

Full of memory~

《冰雪奇緣2》觀看體會

首映，以下是簡單吐槽下，沒有劇透!!

一.節奏問題：第一部在電影院三刷，主要是為了聽歌，其實1的前面有蠻多讓人犯困的地方，2整體推進太快了，從影片拉開幕布開始，就非常直接明確的告訴你，我們要幹嘛去，為了這個目的先要幹啥。出現的人物走馬觀花的很多，都是為了交代主角要做啥。一點不啰嗦，這對小朋友很友好。但對比1的張弛有度，2連歌曲都像被安排成工具歌，該唱歌了吧?那就插個歌吧，對這樣。

二.情節簡單?不知道我上哪吃了這個洗腦包，這情節復雜到我很懷疑10歲以下的小朋友能看懂?我一路看下來都有點懵逼，需要理順一下，有影迷吐槽冰雕，其實這已經是最能夠讓小孩理解這個復雜的故事最直觀的方式了。魔法世界不需要去問為什麼她知道，為什麼她這樣了，愛莎都能噴冰了哪有那麼多為什麼�，看就完事了。

三.歌曲。有點遺憾的是這次好聽的歌曲是雪寶和馬夫帶來的，他們這兩首歌意外的好聽，女王的歌有感情分，隨便怎樣都喜歡的，最吃虧的是安娜，導演沒良心啊，給她安排的那什麼歌!!

四.人物。馬夫的存在就是為了zzzq吧，公主必須配個男朋友，什麼女性不需要靠愛情來表現獨立都是假的，不然他有什麼用??安娜最危險的時候還不是靠自己。

1裡面我其實很不喜歡雪寶，覺得非常尬，，強行搞笑的角色，2我被導演說服了，他真的很搞笑!!!!

2其實並不是追求自我的故事，自我被放一邊，所以從感情上來說沒有單獨的人是主角，代入感就會很弱，在這個故事裡，女王甚至也不是主角，只是一個，，無情的工具女王。

五.畫面。2有很多很多大景，可以做很多壁紙了，有些畫面的設計就是為了美，怎麼美怎麼來，為什麼突然換衣服了?哪有為什麼，因為好看啊!她這么美不換衣服多浪費。有幾個畫面美到，就像導演在你耳邊說，怎麼樣，美不美?就說美不美?!!美美美，但是，沒有但是!

我唯一想吐槽的是，最後換衣服那裡，怎麼搞得跟美國好聲音現場似的2333333。

最後總結，1從結構上是完整的奇幻故事，2是徹徹底底的喜劇片，合家歡，史詩?不存在的，1我現在想不起來有什麼特別搞笑的段落，2有兩場笑到頭掉，馬夫的歌真的土土的畫風清奇，一切都是為了fun!那就都理所當然了。

《冰雪奇緣2》觀後有感

先補一句，百合無限好，保命。

依據影片地圖，阿倫黛爾在於大陸板塊的西面，海拔偏低，典型西海岸國家。而魔法國度在阿倫黛爾的北部，西海岸高海拔地區。

根據影片北部有強烈的潮汐反應，而南部河流平靜。可以推斷，世界觀水流方向定為由北往南。(不排除自東向西)。(愛莎一隊一直往北部行走，愛莎將安娜由北往南冰推，安娜右轉變道，在中部遇到了石精靈看守的溪流，由此可判斷 溪流 是由西北往東南方向流動。)

那麼施工方(阿倫黛爾)不應該修建弧形拱壩，而應在適宜地區修建垂直重力壩或是蓄水庫來解決北岸人民的飲水問題。原因如下：

1.弧形拱壩會將力散發到山體兩側，這對於臨海地形並不理想。

2.安全原因，大壩下游是不宜居的。所以大壩的選址不當。如要建設，應遷都或者做相應的河道引流預防措施。

3.魔法國度屬於高海拔地區，如果無水流通，則主要的水資源是降雨供給，選建受水面大的水庫收益要大些。如有水流通，理應在低谷區建湖修壩來維持供給。

4.影片的選址地沒有合理的導流工程選地，以當時的施工條件應該很難順利施工。還不如讓魔法國度他們自己建設。

D. 迪士尼1940幻想曲的賞析

今天有幸上了動畫片賞析這門課,看了迪斯尼的動畫片,我感到心裡像是被洗滌過一樣,是如此的澄凈明澈,說不出的愉快,覺得周圍的一切景物都是那麼的有生機,忽然很想大聲的感嘆：」生活真是美好啊!」

美國的迪斯尼動畫片給我留下的最深的印象是，它們總是在傳遞著一種精神，一種開拓創新，永不放棄的精神，一種對幸福生活不懈追求的精神。主人公，無論是微小的螞蟻還是龐大的恐龍，總是用他的精神去感染團隊里的每一份子，他們的勇氣與追求讓整個團隊為之感動，於是，一種神奇的力量被激發出來了，團結合作，對生命尊嚴的維護，讓他們最終取得了對抗侵略者抑或是大自然的勝利。我無法不對這些生命表示深深的敬意，他們不僅讓生命在災難面前變得更偉大，讓生活的目標變得更有意義，更是給人心靈深深的震盪，原來每一個生命都是如此地有尊嚴，生活原來是那麼的美好，那些艱難困苦最終成為過去，惟有奮斗的精神還在世上傳遞，生生不息。

我相信迪斯尼的精神是存在於每一個生命中的，我相信無論是災民還是世人都能將這種精神發揚光大，我相信不久就可以看到風雨之後的彩虹！ 雖然《幻想曲》一映當年反應好壞參半，但時至六十年後的今日，《幻想曲》已成為迪斯尼動畫庫中最有歷史和紀念價值的資產。為慶祝千禧年的來臨，迪斯尼便決定將「沃爾特叔叔」親生的《幻想曲》修繕，再重新配樂，替這個親生子洗干凈衣裳，漂漂亮亮的迎接新世紀，同時亦加插新片段，證明與時代並進。不過，洗衣服的主意原來不及新衣好，《幻想曲》原本配合七段樂章的動畫變成只剩一段，改頭換面的《幻想曲2000》仍源用沃爾特叔叔將動畫與古典音樂結合的思想，但破天荒以IMAX膠片制式製作，即以比傳統35毫米大十倍的膠片製作，亦表現了動畫科技進步。各個段落的故事可看見動畫創作者天馬行空的想像力，內容包羅萬象，有飛天的鯨魚，有調皮的火鶴，為愛犧牲的玩具小士兵，現代紐約的日常生活以及帶來滿山春意的春神等等，各成一格，風格迥異。是喜愛古典樂的成人視覺上的一頓饗宴。同時也是兒童的精神大餐。

E. 上海迪士尼花車巡遊背景音樂叫什麼名字

上海迪士尼花車巡遊背景音樂是：soundtrack official。

(5)迪士尼電影音樂賞析教案擴展閱讀：

上海迪士尼樂園，是中國內地首座迪士尼主題樂園，位於中國上海市浦東新區川沙新鎮，於2016年6月16日正式開園。它是中國第二個、中國內地第一個、亞洲第三個、世界第六個迪返散士尼主題公園。

上海迪士尼樂園初始擁有六大主題園區：米奇大街、奇想花園、探險島、寶藏漏殲氏灣、明日世界、夢幻世界，2018年新增第改磨七主題園區——玩具總動園；兩座主題酒店：上海迪士尼樂園酒店、玩具總動員酒店；一座地鐵站：迪士尼站；並有多個全球首發游樂項目。

F. 《真善美的小世界》音樂教案欣賞

《真善美的小世界》是一首贊美美國「迪士尼樂園」的歌曲是一首贊美美國「迪士尼樂園」的歌曲，表達了人們在這小小世界中感受到的美好和歡樂以及對真善美這一人類心靈崇高境界的缺棚贊美和追求。以下是我為你整理的《真善美的小世界》音樂教案欣賞，希望對你有幫助，歡迎閱讀。

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇1

【教學方法與手段】

1、以創設情景為切入點，增加學生感受音樂的途徑

2、以聽動結合為基礎，激發學生聽辨音樂的興趣

3、以即興表演為為契機，提高學生的表現力

【主要教學內容】

1.復習歌曲《閃爍的小星》

2.欣賞歌曲《真善美的小世界》

【教學重點、難點】

1.教學重點：通過欣賞歌曲，懂得歌曲的演唱形式------齊唱與合唱

2.教學難點：為歌曲即興創作表演，能根據打擊樂器的音樂特點和樂曲的情緒特點，創編適合的節奏，為歌曲伴奏。

【教學設計思路】

音樂教育是審美的教育，通過聽、唱、奏、演等多種音樂表現形式來感知、體驗、鑒賞、表現音樂的美。創設優美的教學情境，來激發學生的學習興趣。這首歌曲是迪斯尼樂園的主題歌曲，樂園中有很多深受小朋友喜愛的卡通形象，所以在教學設計中我充分考慮了低年級學生的年齡特點，運用現代教學媒體技術。從開始的復習歌曲《閃爍的小星》進入，通過創設的美夢意境將學生帶入到迪斯尼夢幻般的美妙情境中，激發學生的學習興趣，讓他們感受音樂的樂趣，來實施接下來的欣賞環節。從靜聽——想像——感受——情景創設——分辨齊唱合唱的演唱形式——創編節奏——綜合表演等一系列的環節，來實現音樂課堂的欣賞美、感知美、體驗美、鑒賞美。

為了有效地突破本節課的難點。我採用不同形式，不同層次讓學生去感受歌曲。學生通過初次欣賞音樂後的想像，再用自己的肢體語言來把它演繹出來，自主地融入到了歌曲所要表達的情感之中。為了讓歌曲的演繹更加豐富和靈動，更好地凸顯這首歌曲的活潑、明快、熱情的氣氛，我運用了學生們熟悉的小樂器，讓他們根據不同小樂器的特點分組來創編節奏豐富歌曲。培養學生自主學習的創編能力。

整堂課，學生通過肢體去感受歌曲，動聽的聲音來表現歌曲，小樂器的演奏來豐富歌曲，旨在培養學生的綜合音樂素養。

【教學目標及分析】

一、教學目標

欣賞童聲合唱《真善美的小世界》，體驗歌曲歡快活潑、開朗熱情的情緒。

能根據歌曲的情緒特點為它即興地創作表演，並且會用不同打擊小樂器的音樂特點創編適合的節奏，為歌曲伴奏。

在聽、唱、奏、演等多種音樂實踐活動中，感悟歌曲所要表達的人們對於迪斯尼的贊美和喜愛之情。

二、分析

《真善美的小世界》是一首世界聞名，深受人們喜愛的迪斯尼樂園的歌曲，歌曲的曲調活潑開朗、熱情生動，輕盈明快的旋律表達了人們對迪斯尼樂園的贊美和喜愛。歌曲第一部分為齊唱，旋律跳躍，以弱起拍開始，富有活力。第二部分進入合唱，兩個聲部採用了柱式和鉉，節奏拉寬，音樂很有氣勢褲慧。

【教學過程與步驟的解析】

一、復習歌曲《閃爍的小星》

1、導入

說明：

胡扮答本環節為復習部分，在教師的指導下，要求學生進入音樂情境——美麗的夢鄉。

二、欣賞歌曲《真善美的小世界》

(一) 初聽

1、學生交流感受

(二) 復聽

1、學生各自根據對歌曲的理解，和著音樂用動作演繹。

說明：用形體動作體驗歌曲的情緒，使學生通過親身體驗得以愉悅，情感得以抒發。

(三) 感受演唱形式

1、分段比較歌曲兩個部分不同的演唱形式

2、簡單介紹齊唱與合唱

3、聽辨兩種演唱形式，進行比較。

(四) 自主創編節奏

1、各組根據不同小樂器特點為歌曲創編節奏

2、小組匯報展示

3、全班小樂器合奏

說明：

這個環節是本課的重點和難點部分，情感的體現通過學生的表演。為了達到齊唱和合唱知識的基本了解，在欣賞中分段給學生欣賞，也是為了降低難度，出示歌詞後能夠讓他們跟清晰的分辨，從而也培養了他們「辨」音樂的能力。節奏的創編是為了培養學生創編能力，分組學習培養了學生自主的學習能力。用圖片、動畫、頭飾等教學手段來豐富學生的感官，幫助他們更好的融入到這個音樂氛圍中。在教學中，充分培養和提高學生的想像能力、合作能力等綜合素質。

三、綜合表演歌曲

四、教師小結

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇2

一、說教材

《真善美的小世界》是小學音樂九年義務教育第十冊，第四課歌曲。是一首贊頌「迪斯尼樂園」的美國歌曲，在這個五光十色的小世界中，充滿了友誼和陽光，大家共同分享著生活的美好和歡樂，受到真善美的教育，歌曲為大調式，其結構為三段體A+B+A，A段由四個樂句組成，由低音區向上大跳，充滿生氣，B段強拍開始，旋律優美、平穩與第一段形成對比，是兒童們對真善美的小世界發自內心的贊頌。

二、說課程標准

1、小學音樂課程標準的要求：

a、以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿於音樂教學全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操，健全的人格。

b、以興趣愛好為動力，音樂課充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同階段根據學生身心發展規律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。

c、音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和活動參與放在主要位置。

d、鼓勵音樂創造，目的在於通過音樂開發和培養學生的形象思維能力，展現學生的創造力潛質。

2、教學目標：

根據教材和課程標準的要求，結合學生的實際，確定本課目標為：

知識目標：

認識反復記號D.C，及其用法。

能力目標：

1、指導學生用輕巧而柔美的聲音表達歌曲

2、二聲部合唱時音準的和諧.音量的均衡及音色的統一。

情感目標：

啟發學生用柔美的歌聲表達對生活的贊美。

三、說教法：

《真善美的小世界》這節電教課，首先應從電教課的合理應用上考慮。其次，要運用就必須合理的用好，不該出現的不宜濫用，以免畫蛇添足，效果不好。音樂課程的價值體現於：

（1）審美體驗價值：

音樂教育與審美為核心，主要用於人的情感世界，音樂課的基本價值在於通過聆聽音樂，表現音樂和音樂創造的活動為主的審美活動。使學生充分體驗，蘊涵了音樂音響形式中的美和豐富的情感。在這點上我採用了多媒體情景片的運用，根據學生對動畫片的濃厚興趣，將歌詞及意境音樂融為一體，讓學生有一種身臨其境的感覺，以情景交換有助於學生記憶歌詞。

（2）音樂中加強群體意識：

音樂在許多情況下，是群體里的活動。如：分聲部合唱、齊唱、小組表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，有助於養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的創作精神。如：在導課這一環節上，我採用了學生自編自演的小品形式引出本課內容，學生通過自己的智慧，創編出豐富多彩的表演，創設了良好的學習氣氛。

（3）變難為易的教學手段

一般在教授音樂課中，音樂知識是學生較難掌握和運用的，簡單地講解，學生不易理解，沒有學習的興趣。本節課在教授知識過程中，我採用了直觀的教法先讓學生分組討論，合作探究，自己通過實踐來總結答案，初步了解反復記號D.C的作用及其用法，之後教師在通過學生對知識的理解逐步用課件點擊，以加深學生的記憶，充分體現了學生的自主性。

四、說學法：

「樂由情起」這是說音樂是由情感引起的，結合實際本課為學生提供了感受、理解、表現歌曲、感知音樂形象的學習方法，通過啟發引導，培養學生的創新精神和實踐能力，通過分組合作、質疑探究來突破難點解決問題。

五、說程序：

A、組織教學：

1、音樂問好、律動

2、聽單音、和聲、發聲練習（東方太陽出來了、彎彎月亮下山了）

B、復習歌曲《白楊和小河》

師：從大家優美的歌聲中，我們領悟到的是友情的可貴和團結互助的意義。

C、新授課：

1、採用學生自編自演的小品導入歌曲

2、出示課件范唱

3、讀譜知識：了解反復記號D.C的作用及其用法。

4、學生分組自學曲譜

5、解決合唱部分的音色、音準。

6、完整地視唱歌曲

7、再聽范唱（歌曲處理）

提問：

（1）為什麼這首歌開始用弱起，想表現什麼？

（2）齊唱部分和合唱部分的情緒有什麼不同？

8、帶著對歌曲更深的理解，再來完整地演唱歌曲。

D、教師小結：

今天，我們用歌聲唱出了對生活的美好憧憬，在這里讓我們共同祝願我們生活的每一個角落裡都充滿真善美。

六、說課件設計：

1、導課部分，《真善美的小世界》是一首兒童們非常嚮往的贊頌迪斯尼樂園的美國歌曲，在授課中，我將學生喜愛的動畫人物，如：白雪公主和七個小矮人、唐老鴨和米老鼠、獅子王等製作成系列的連環動畫，在加上歌曲的配唱，將學生帶進了一個童話般的世界，大大激發了學生的學習慾望。

2、讀譜知識的設計，主要是將知識化難為易，讓學生更好的掌握並運用。因此在教授這部分時，我先讓學生分組合作探究，找出疑問，並通過實踐先自己解決，之後教師在逐步邊點擊課件邊進行講解，使學生一目瞭然，直觀、清晰的將知識記憶扎實。

總之，多媒體的教學手段，為課堂帶來了活力，注入了生機，彌補了教學中單一的教學方法，給了學生以直觀的美感享受。

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇3

教學目標：

1、能用活潑、明快的聲音演唱歌曲《真善美的小世界》，感知真善美的小世界是美好的。

2、在老師啟迪下，能用柔美和諧的聲音演唱二部合唱，品味合唱的韻律。

3、小組合作學習，用葫蘆絲吹奏《真善美的小世界》。

教學重點：

用活潑、明快的聲音演唱歌曲《真善美的小世界》，表現歌曲歡樂的情感。

教學難點：

准確唱好二部合唱，品味合唱的韻律。

教學准備：

多媒體課件、電子琴、葫蘆絲

教學過程：

一、激情導課

1、同學們，最近我們學習了幾首好聽的葫蘆絲樂曲，你們願意給大家展示一下嗎？（學生吹奏高山青）

2、快樂的音樂之旅馬上就要啟程了，孩子們，你們准備好了嗎？ （上課）

3、同學們，你們喜歡看動畫片嗎？都喜歡看些什麼呢？（生說）有這樣一些動畫片，它們一直伴隨著我們成長，影響了幾代人，深受大家的喜愛，堪稱經典之作，想不想看一看？讓我們一起來回味一下吧！

4、這些可愛的動畫人物你們認識嗎？他們給你們留下了什麼樣的印象？（生說：善良 可愛 幽默 ）你們知道這些可愛的動畫人物都出自哪兒嗎？（生：迪士尼）

5、迪士尼樂園是怎樣的一個世界，今天，老師就帶著大家一起去瀏覽這個美麗的.地方。（看視頻 學生介紹）教師補充：迪士尼樂園是世界著名的游覽勝地，有新穎奇巧、情趣各異的游藝設施，還有大家喜歡的童話人物。這里，沒有虛假和凶惡，有的是人與人之間、人與動物之間真誠、善良、美好的友誼。它創造了童話，同時也創造了快樂，因此是孩子們嚮往的樂園。

6、今天，我們就一起走進這個美麗的世界，讓我們帶著歡快、幸福的情緒來欣賞這首歌曲——真善美的小世界 （板書）

二、民主導學

1、出示學習目標：

（1）能用活潑、明快的聲音演唱歌曲《真善美的小世界》，感知真善美的小世界是美好的。

（2）能用柔美和諧的聲音演唱二部合唱，品味合唱的韻律。

師：請大家快速瀏覽本堂課的學習目標，並牢記心中，看誰又快又好地完成自己心中的目標。

任務一：整體聽賞歌曲，感受歌曲的情緒、節奏、演唱形式。

2、請大家認真聽賞歌曲，聽完後告訴老師你的感受？（生說）

師：這首歌曲的情緒一直都是歡快活潑的嗎？有沒有變化？再仔細聽一遍（生說：歡快活潑——優美抒情）

3、誰能按照這個情緒把這首歌曲劃分一下樂段呢？（A B）

師：這兩個樂段在演唱形式上一樣嗎？請大家再仔細地聽一聽（區別：齊唱 合唱）聽上去有什麼不同？（生說：合唱聽上去聲音更飽滿一些）

任務二：分段學習歌曲。

4、好，我們一起先來學習A樂段。

（1）、請大家跟著琴聲用「lu」的聲音輕聲哼唱旋律。（學生哼唱）

（2）、這是一首2/4拍的曲子，2/4拍的強弱規律是 強 弱 每小節的第一拍要強一些，但要注意開頭的弱起拍。 加上手勢和歌詞來一次

（3）、聽著這個旋律彷彿讓人有一種什麼樣的感覺？（跳躍）演唱時聲音要有跳躍感，要有彈性。再來一次

5、學習B樂段

（1）、仔細觀察B樂段的歌譜，你發現了什麼？

教師分組、分聲部教唱。強調學生的聲音要圓滑，氣息要穩定，想聲音在頭頂環繞的感覺。

（2）、兩聲部合唱，強調聲音要互相包容。

6、跟伴奏完整地演唱歌曲強調歌唱的表情、情緒

任務三：用葫蘆絲吹奏歌曲。

7、孩子們，你們唱得太好了，我們的爸爸媽媽都被你們的歌聲陶醉了。除了歌唱，還可以用什麼方式來表現這首歌曲呢？（生說：葫蘆絲）

學生以小組自學吹奏葫蘆絲。

三、檢測導結

1、小組展示：用自己喜歡的方……

2、談談你這節課的收獲。

3、教師總結

師：同學們，我們今天學習了歌曲《真善美的小世界》，這是大家都嚮往的兒童世界。願這個五光十色的小世界裡，到處充滿友誼的陽光，人們共同享受生活的快樂和美好。我們在生活中也要用真善美的方式來對待身邊的每一個人。迪士尼的歌曲都表現了人性的真善美，你能再找幾首這樣的歌曲嗎？讓我們下一節課一起來交流交流。

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇4

教學目標：

1、學生能仔細的聆聽歌曲，體驗歌曲的情緒，並能用歡快輕巧的聲音準確地演唱歌曲《真善美的小世界》。

2、通過欣賞有關迪斯尼的圖片及故事，感受迪斯尼故事中的真善美和假丑惡，並激發對自由美好生活的贊美和熱愛。

3、引導學生進行綜合性的表演，鼓勵他們大膽表現，從中感受迪斯尼帶來的樂趣。

教學重點：

引導學生用歡快的情緒，輕巧而柔美的聲音演唱歌曲。

教學難點：

能辨別2/4拍的拍子，並知道2/4拍的強弱規律。

教學准備：

鋼琴、課件、打擊樂器。

教學過程：

一、初步感知，了解迪斯尼

1、情境導入。

2、觀看迪斯尼圖片簡介，感受迪斯尼故事中的真善美。

①介紹迪斯尼樂園。

②了解白雪公主的故事，感受真善美。

二、新歌教學

1、聽范唱（出示歌譜課件），談感受。

2、按節奏來讀歌詞。

①師示範。

②學生齊讀。

③突破難點句的節奏。

④完整的讀。

3、用「啦」哼唱。

4、跟著琴聲演唱歌詞。

①再次進行難點句的重點訓練。

②教師范唱。（啟發有感情的演唱）

③全班齊唱。

④分組唱或個別演唱。

三、拓展延伸

1、觀看迪斯尼相關視頻。

2、結合歌曲，進行綜合的藝術表演。

四、教師小結

1、師：同學們，不知不覺時間過得真快，我們就要說再見了，你們在迪斯尼樂園里過得開心嗎？今天，我們一起感受了迪斯尼的神奇魅力，感受了真善美的小世界，還參加了一回巡遊表演，這節課就要結束了，但老師相信這神奇的魅力依然可以延續，祝願同學們夢想成真！

2、師生再見，學生唱著歌曲《真善美的小世界》跳出教室。

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇5

教學目標

（1）有感情的演唱歌曲，並從學唱的過程中感受反復記號的用法。

（2）通過學習歌曲提高學生用打擊樂器為歌曲伴奏的能力。

（3）體會歌曲的情緒，提高辨別真善美、假惡丑的能力。

教學重點

引導學生用歡快的情緒，輕巧而柔美的唱歌。

教學難點

學會使用反復記號和樂器合奏練習

教具准備

多媒體、琴、錄音機、豎笛、打擊樂器

教學過程

一、組織教學（略）

二、激情導入

1、聽音樂，大膽想像，認為音樂描寫了怎樣的形象？

2、提問：兩首樂曲的情緒是否相同？你喜歡哪一種？

（師）同學們，老師也是喜歡歡快活潑的樂曲，因為它能夠給我們帶來美，我們熱愛美、追求美，我們的世界中處處充滿了真善美。〔觀看課件〕真誠的朋友給我們帶來了和諧的美；明媚的自然風光給我們帶來大自然的美；勤勞的雙手給我們創造了美；和平的友誼給我們帶來幸福的美；團結的友愛給我們帶來溫馨的美。這就是真善美的小世界，讓我們帶著愉快的心情走進真善美的小世界――

（以上激情導入，不僅將學生帶入音樂的氛圍中，培養了他們的想像力，而且從各個角度初步感知了真善美，為學習歌詞、理解歌詞奠定的基礎。）

三、學唱新歌

1、欣賞歌曲，感受歌曲的情緒是怎樣的？

2、思考：欣賞歌曲的同時，想一想歌曲演唱的順序是怎樣的？

3、分析結構，講解反復記號D.C.

（讓學生觀看反復記號D.C.動畫的前進方式，明白反復記號D.C.的用法和作用，為演唱歌曲奠定基礎）

4、用「la」模唱歌曲的旋律，教師與學生同唱的同時，手勢提示弱起小節。

5、學唱歌詞

著重解決「我們來唱歌，我們歌唱」這一句。

6、檢驗歌曲的掌握情況，隨伴奏帶演唱。

教師注意聽學生是否有唱錯的地方，並指出，通過聽教師的演唱來改正錯誤。

7、激發情緒完整演唱歌曲。

（以上設計使學生對歌曲有個整體的認識，完整的去感受歌曲、學唱歌曲，從學唱的過程中感受真善美。）

四、樂器訓練

1、打擊樂器的練習

學生在運用打擊樂器為歌曲自由編配伴奏的同時，培養了他們的創編意識和合作能力。

2、豎笛練習

運用豎笛解決二聲部，使學生在吹豎笛的同時，熟悉自己的旋律，體會和聲的效果。

3、樂器合奏（打擊樂器＋豎笛）

少部分同學運用打擊樂器自始至終為歌曲伴奏，其他同學到分聲部處用豎笛吹奏歌曲的旋律。

（此設計是讓學生運用樂器表現歌曲，體會樂器表現歌曲的美妙，增加學生對樂器的興趣。）

五、小結

我們用歌聲和打擊樂器表現了真善美的小世界；學習了反復記號D.C.由於反復記號D.C.的出現，使歌曲變成A＋B＋A的形式，我們用歌聲和樂器來表現D.C.第一遍，用美妙的歌聲表現真善美的小世界；第二遍，按剛才的分組用樂器為歌曲伴奏；第三遍演唱歌曲。

（用歌聲和樂器完整表現歌曲，既復習本節課的內容，又使課堂教學結束在音樂的氛圍之中。

《真善美的小世界》音樂教案欣賞 篇6

教學內容：

一、歌曲：真善美的小世界

二、讀譜知識；反復記號。

三、綜合訓練

1、 聽辯與感受和聲音程的音響效果（和諧及不和諧）

2、 按指定節奏寫作旋律

四、欣賞 彼得與狼 （交響童話）

教學目的：

一、 通過教唱歌曲，啟發學生用歡快的情緒，輕巧而柔美的聲音表達對生活的贊美。

二、 認識反復記號「D.C.」及其用法。

三、 聽辯和感受不同的和聲音程在音響上和諧或不和諧的效果，並通過歌曲的合唱部分進行實踐。

四、 通過童話故事對學生分辨真善美與假惡丑的教育，並從中發展學生對音樂的聽覺和想像力，鞏固和運用以學過的樂器知識，提高他們對音樂的理解能力。

教材分析：

一、歌曲：

美國的「迪斯尼樂園」是孩子們嚮往的兒童世界，它有奇妙新穎、情趣各異的游藝設施，還有米老鼠、白雪公主、七個小矮人等孩子們熟知和喜愛的童話人物。

二、讀知：

D.C.是反復記號的一種，表示從頭反復至有「Fine」字樣處結束。

三、綜訓：

1、 培養對和聲的聽覺與感受能力的初步練習。聽辯上分和諧與不和諧。

2、 繼續按指定節奏做旋律練習。要求用「do re mi」寫三條不同節奏的樂曲。

四、欣賞：

《彼得與狼》是一首交響童話。根據俄羅斯同名童話寫成。作品通過音樂的描繪和解說詞的輔助，孩子們不僅從故事中受到教育，同時還了解到各種動物的不同性格特徵，以及各種樂器的音色和表現力。

教學重點：

樂曲的理解表現

教學難點：

樂曲寫作、聽辯音程

課時劃分：

1課時

一、歌曲 讀知

二、綜訓

三、歌曲處理

四、欣賞

教具

錄音機、鋼琴、掛圖

電教手段： 錄音機 幻燈

教學內容：

1、 學習歌曲《真善美的小世界》。

2、 學習讀譜知識 反復記號D.C.

3、 綜合訓練（一）

教學過程：

一、 組織教學

1、 起立 13 13 | 5—||

2、 問好歌

3、 坐下 53 53 | 1—||

二、 發音練習

1、 G大調音階練習

聲音和諧優美、輕聲演唱

2、《歡樂頌》

1=C—E 微笑輕聲演唱、聲音位置要高。

三、 綜合訓練

1、 出示幻燈，先彈三度，後彈二度，有什麼不同？

2、 講解和諧與不和諧感覺。

3、 聽辯幾組和諧與不和諧音程。

4、 唱一唱。

5、 講解，做題。

四、 新授

美國的笛斯尼樂園是孩子們的世界，這里有各式各樣，有趣的卡通人物，充滿著真善美，我們也一起去聽一聽孩子們快樂的歌聲吧！

1、 聽范唱。 （打開錄音機）

2、 提問調式、拍號。

3、 唱一唱G大調音階

4、 唱大跳音。

5、 視唱合唱部分樂譜（即B樂段） 學習D.C.標記

6、 視唱齊唱部分樂譜即A段

7、 合唱兩段。唱出弱起與強起對比及連音與非連音。

8、 有表情讀詞。

9、 唱詞。

A、 高聲部先唱合唱部分

B、 低聲部後唱合唱部分

10、 完整演唱合唱部分

11、 唱齊唱部分

12、 完整演唱，注意氣息交換。

五、 小結：

今天，我們學了《真善美的小世界》，同學們知道什麼是真善美嗎？我們要分辯真善美和假惡丑？

G. 電影音樂賞析那些經典電影中的音樂賞析

1、《beautyandthebeast》電影《美女與野獸》影視原聲
《美女與野獸》是一個創作於18世紀的古老法國童話，原作者是Gabrielle-SuzanneBarbotdeVilleneuve。故事講述了一個被施了咒語的王子變成了一個面目可怕的野獸，後來有一個美麗的女孩愛上了野獸，從而解除了魔法。這個故事早在1946年就曾被法國導演拍成過電影，1991年的迪士尼動畫版本則更讓它更加家喻戶曉。
據悉，比爾·康頓（BillCondon）為迪士尼導演的這部《美女與野獸》還將從1994首演的迪士尼同名百老匯音樂劇中取材。後者根據動畫片改編，劇中由艾倫·曼肯（AlanMenken）和蒂姆·賴斯（TimRice）創作的多首歌曲，都是動畫片里所沒有的。
2、《TheTwoTowers》為電影《指環王》影視歌曲
霍華德肖《HowardShore》為托爾金的《指環傳奇》中獲得巨大成功的第一部電影章節所作的音樂為他贏得了奧斯卡（Oscar）最佳原創配樂獎，這給了他一個驚喜，因為這部音樂有著雄心勃勃的規模和堅定的黑暗意味，這些因素輕易地模糊了典型電影幻想音樂和完成的音樂會作品之間的界限。
它的續集採用了同樣的，通常是瓦格納式的戲劇手法，按照電影的故事情節，進入了更加陰郁和不祥的黑暗角落。前一部由霍比特人啟發而成的牧歌在這里被豐富的民族結構所取代，這些結構擴展了中土世界和人類世界的音樂范圍；挪威小提琴哈丹格爾代表了羅漢和北非的瑞塔，為摩爾多主題增添了色彩；而圓木鼓、迪盧巴、木木琴和西姆巴隆則增添了迷人的紋理。在那裡。樂譜中隱約出現的管弦樂雲朵因肖爾出色的合唱作品而變得明亮起來，這部作品將古老的禮儀影響與伊莎貝爾·貝拉克達利安、獨立流行歌手希拉·錢德拉、本·德爾·馬斯特羅和伊麗莎白·弗雷澤的各種獨奏曲相融合。」戈倫的歌曲《作曲家與抒情詩人弗蘭沃爾什的最後合作》是埃米利亞娜·托里尼的後現代主義焦慮中的比約基，有助於突出故事的現代寓意。
3、《BreakingDawn》是《暮光之城：破曉》的影視原聲
加州樂團Castaneda主唱VegaSchenk最新企劃的普普風電氣雙人組TheBoomCircuits，其繁星閃爍般的電子樂音碎片，搭配有如DeathCabForCutie主唱BenGibbard的嗓音，給人驚喜的錯覺。好像從清澈的吉他picking漫舞漸入至層層堆砌出的合成器濃霧中，然後又在沉淪迷走之後步出薄暮、迎接外頭灑下的暖陽光束。

H. 解析《獅子王》中的音樂音響，並說出其中寓意

The Lion King:

當太陽從水平線上升起，夜晚轉成白晝，非洲蘇醒了，萬獸群集，榮耀歡呼，共同慶賀小獅子王辛巴的誕生。小獅子王辛巴在眾多熱情忠心的朋友的陪伴下，不但經歷了生命中最光榮的時刻，也遭遇了最艱難的挑戰，歷經生、死、愛、責任等生命中種種的考驗，最後終於登上了森林之王的寶座，也在周而復始生生不息的自然中體驗出生命的真義。本片榮獲1995年奧斯卡和金球獎最佳原著音樂和最佳電影歌曲兩項大獎，成為迪士尼近年來最成功的動畫電影。 專輯中開場的「生命循環」(Circle of Life)這首曲子，漢斯．季默 （Hans Zimmer）的配樂相當壯闊有氣勢，加上背景中非洲土語的和聲，喚醒了蒼茫大地上律動的生氣蓬勃，呈現出非洲大草原中大自然與動物的生生不息，象徵旺盛的生命循環。整部原聲帶從一開始的無數動物賓士在非洲大草原上的那種氣勢，再配上最後一幕辛巴把剛出生的小獅子舉起給眾子民看，只有這種詮釋，才能感受到蘊藏在非洲草原中的那份生命力與朝氣!傑出的搖滾巨星埃爾頓．約翰 （Elton John）、 奧斯卡金象獎作詞家蒂姆．賴斯（Tim Rice）加上配樂大師漢斯．季默，這樣的超級組合自然能撞出火花，三人的智慧成功地營造出非洲大地自然雄渾的生命氣勢。

The Lion King II - Simba's Pride:

在非洲的榮耀大地上，獅子王辛巴和妻子娜娜一同養育著他的女兒琪拉雅，也是未來的統治者。琪拉雅和年輕的辛巴一樣，充滿好奇與冒險的精神，並與刀疤的後代高孚成為莫逆之交。但刀疤的余黨處心積慮要除掉辛巴和琪拉雅，好讓高孚登上王位，貪婪的奪位險謀即將展開，辛巴父女如何化解兩代間的誤會，使榮耀大地繼續生生不息呢？勇奪1994年奧斯卡最佳原著音樂及最佳電影主題曲兩項大獎的《獅子王》，在佳評如潮的萬眾期待中終於推出續集《獅子王2辛巴的榮耀》，劇情更加精采充滿張力，闡述生命與寬容的偉大；並由世界音樂大師李柏恩（Lebo M）與多位迪士尼配樂家共同譜寫壯麗樂章，讓音樂再現磅礴的氣勢，並能強烈感受到非洲草原的氣息。本片並有多位在各個不同音樂領域的優異歌者們一同共襄盛舉，例如：百老匯音樂劇女伶希拉赫德利與曾提名葛萊美獎最佳節奏藍調男歌手的肯尼拉特摩爾深情對唱「Love Will Find A Way」流行版（為辛巴之女琪拉雅與高孚發現彼此情愫的定情曲）；世界音樂女歌手安吉莉基喬也以非洲語唱出「We Are One」,傳達對生命與愛的詠嘆。《獅子王2辛巴的榮耀》讓嶄新的旋律與濃烈的情感更真實生動地訴說，超越國界、不分語言，使生生不息的精神，用音樂飄揚在每一個角落。

The Lion KingIII - Hakuna Matata:

其實本片在美國本地片名是叫做 The Lion King 1 ½，其它海外國家發行才都是稱為 The Lion King 3，據說是因為迪斯尼覺得在許多非英語系的國家，「分數」並不是使用很普遍，因此海外版才直接稱之為第3集。迪斯尼繼推出《獅子王》電影後，後來又在1998年推出續集影音產品首映系列作品《獅子王2辛巴的榮耀》，一樣頗受歡迎。過了幾年後，迪斯尼才又推出了這部作品，本片內容與其說是一部續集，倒不如說是一個十分特別的《獅子王》「番外篇」搞笑版，由 Timon和 Pumbaa 大爆料，說出他們當初是怎麼相識的，後來並且以他們的觀點來重新還原《獅子王》的整個故事，原來這一對最佳拍檔，在整部電影中都偷偷留下足跡，只是先前大家都不知道!他們從頭到尾都意外地與獅子王 Simba 的命運相連結，後來當 Simba 由於父親死亡而逃離榮耀王國時，終於遇上了他們，在他們的大力幫忙下，Simba 才得以度過難關平安成長，最後他們甚至全力幫助 Simba 重返榮耀王國，留下獅子王的經典傳奇。(暫無原聲碟介紹）

作者資料：

Hans Zimmer是近年來崛起速度十分驚人的電影配樂家，在電子合成器和傳統器樂的結合上，每每展現令人震撼的個人風格，也屢次締造令人激賞的配樂成績，特別是在動作電影配樂方面，他獨特的音樂型式已經蔚為風尚，揉合了電子樂的炫麗緊湊，和交響樂的磅礴氣魄，幾乎是近年來，典型好萊塢英雄主義動作電影不可或缺的「標准配備」。
Hans Zimmer生於德國，成長過程中，足跡幾乎遍布全歐洲，在移居倫敦後，與Trevor Horn，Geoff Downes組成了名為「The Buggles」的音樂工作團體，最初Hans Zimmer是一名電子合成樂的工程師，主要的工作是替他人的音樂作品做合成混音的工作，後來Hans Zimmer開始寫自己的音樂，並且為一些廣告片作曲，直到遇到了電影配樂家Stanely Myers（「越戰獵鹿人」），在Stanely Myers的耐心指導下，Hans Zimmer開始走入電影配樂的領域，Hans Zimmer與Stanely Myers合作過很多電影配樂，比較正確的說法，或許應該說Hans Zimmer跟著Stanely Myers做了許多電影配樂，Hans Zimmer就像Stanely Myers身邊的實習生，他說，Stanely Myers不愛做飛車追逐，所以那樣的音樂自然全交給我了！Stanely Myers是Hans Zimmer的良師，Hans Zimmer說：「我所知道關於電影配樂工作的一切細節，都拜Stanely Myers所賜。」
他們在倫敦成立了「Lillie Yard Studio」，Hans Zimmer一方面開始開拓電子音樂與交響器樂結合的音樂構想，並且和多位音樂工作者合作完成了許多電影配樂，其中國內觀眾比較熟悉的，應該是1986年，奧斯卡金像獎最佳電影音樂的得主《末代皇帝》，不過嚴格說起來，《末代皇帝》並不是Hans Zimmer的作品，因為雖然Hans Zimmer參與了《末代皇帝》的製作，但是《末代皇帝》的作者應該是坂本龍一，David Byrne以及蘇聰，其中坂本龍一的音樂扮演了十分重要的角色，但國內觀眾最熟悉的序曲則是David Byrne的作品．
Hans Zimmer早期在英國所創作的電影音樂多半是和許多人一起完成的，而且多少帶了一些玩票性質，但其中也有一些獨立配樂創作的嘗試，《分離世界－A World Apart》是Hans Zimmer第一部獨力完成的電影配樂，這部電影在坎城影展上大出風頭，Hans Zimmer自然也受到矚目，尤其吸引了一位女士的注意，她就是導演Barry Levinson的夫人，Barry Levinson本人可能並沒有看過《分離世界》，但Levinson太太可把這部電影看了八九遍之多，而且還買了原聲帶的CD和錄音帶，Barry Levinson也因此注意到Hans Zimmer的音樂，進而促成Hans Zimmer為Barry Levinson的《雨人》擔任配樂，《雨人》是Hans Zimmer第一部好萊塢電影配樂，並且初試啼聲即一鳴驚人，成為他個人第一部入圍奧斯卡金像獎的作品，隔年的《溫馨接送情》雖然被金像獎忽略，但卻獲得葛萊美音樂獎的提名，是Hans Zimmer溫馨小品音樂的代表作，接著與導演雷利史考特合作的《黑雨》，則展現了Hans Zimmer充滿能量與爆發力的電子動作樂風，令許多影人留下深刻的印象．
90年以後Hans Zimmer揉合了電子樂與交響樂成一體的音樂漸受青睞，成功打入好萊塢電影圈，許多知名導演都陸續與他合作．除了有火熱的動作電子音樂作品如《雙面女蠍星》，《霹靂男兒》外，也有不少溫馨優美的抒情作品如《綠卡》。1991年Hans Zimmer和導演朗霍華合作的《浴火赤子情》，展示了十分成熟的音樂技巧。在這部作品中，也可以窺見Hans Zimmer日後動作音樂風格的雛型，這樣的音樂風格果然在1995年的《赤色風暴》中大鳴大放，在這部配樂中，Hans Zimmer將凜冽緊湊的電子節奏，深沉宏偉的人聲，以及悲壯澎湃的管弦器樂，融合成豪情凜然的壯闊樂章，為Hans Zimmer贏得了一座葛萊美音樂獎最佳電影配樂，不僅成為Hans Zimmer作品中的一個轉折點，也成為動作電影配樂中一部獨領風騷的經典示範。
不論是不是Hans Zimmer本人的作品，Hans Zimmer的風格和影響都處處可見，由於以動作派音樂大領風騷，動作音樂成為一般樂迷對Hans Zimmer的主要印象，不過對Hans Zimmer本人來說，做有深厚情感的音樂其實比做動作音樂更有意思，Hans Zimmer甚至說：一個音樂家一輩子大概只能寫出兩場最棒的飛車追逐音樂吧！照這種說法的話，Hans Zimmer的動作音樂產量恐怕老早就超出這種極限了，而且Hans Zimmer式的動作音樂在大量生產下，出現許多雷同的作品，漸漸不免也招致一些批評，認為這類音樂已漸無新意，淪為另一種制式罐頭音樂，不過Hans Zimmer其實也嘗試許多不同的音樂風格，如溫馨的《懷胎九月》，可以算是Hans Zimmer獻給自己女兒的作品，而《紅色警戒》的省思與《愛在心裡口難開》的明媚甜美，都是讓人耳目一新的佳作，Hans Zimmer或許被貼上「電子動作音樂」的卷標，不過他並不是一個只擅長寫電子音樂的音樂家。
Hans Zimmer出身自一群深具挑戰與實驗精神的音樂玩家，而他的配樂成品也常是和這些出色的音樂工作者，包括了交響編曲，演奏，計算機合成剪輯以及指揮家等各種人才，分工合成，協力完成，近年他們甚至組成了工作團體Media Ventures，以充滿創新和領先魅力的音樂風格，擄獲了不少樂迷的心，成為當代電影音樂的一股新勢力，而這種團隊合作，群策群力的電影配樂組合，似乎也將成為一種潮流．

I. 迪士尼的音樂好在哪

1、迪士尼音樂普遍採用創造性的交響配樂。例如迪士尼早期動畫音樂代表作——The Old Mill 老磨坊（1937）

其富有創意的交響樂章與畫面完美結合，在不需要任絕段何語言文字描述的情況下，成功塑造了一個暴風雨夜晚的廢棄的老磨坊的場景。

而到了當代，迪士尼交響樂上升到了更復雜的高度。

以2014年的冰雪奇緣為例，其優美的音樂在僅僅幾分鍾之內變換了多種節拍，包括4/4,6/4,2/4拍，並變換了多種調式，包括F，降E，E，g小調和f小調。同時，多變的旋律也需要每一位交響樂團團員具有高超的演奏水平。

2、迪士尼的全球化趨勢

另一方面，迪士尼動畫的流行不光是因為它們的推廣與宣傳，還與其緊隨全球化的主題和音樂密不可分。迪士尼動畫曾多次將其他國家文化特色運用到動畫之中。例如小飛象（1941）是由歐洲童話故事改編*。在此之後，阿拉丁（1992），獅子王（1994）和花木蘭（1998/2004）也都展現了各地域的文化與音樂。

同理，來自印加文化的皇帝的新裝（2000），阿拉斯加因紐特的兄弟熊（2003）等影片都為全世界的觀眾帶去了不同的文化體驗。除此之外，迪士尼的曲作者們可以和更多其他國家知名的音樂人合作，不斷提高升迪士尼音樂的質量並爭取達到新的高度——「全球前宏兆化和聲」。、

3、迪士尼的成功動畫中有一大部分是改編自經典童話：《美女與野獸》、《小飛俠彼得潘》、《白雪公主和七個小矮人》、《木偶奇遇記》等等，甚至包括《花木蘭》、《人猿泰山》、《海格力斯》這些，其實都是緣於全球各地的神話或傳說。

4、迪士尼十分擅於將這些經典故事賦予新的生命力。

而迪士尼長期以來一直秉承和堅持的偏向美國社會主流價值觀的追夢、家庭、王子與公主、冒險友誼等等概念融匯其中，讓這些舊經典重換新顏。即使是迪士尼自己創作的動畫角色，例如米老鼠與唐老鴨、獅子王辛巴、星際寶貝等這些人物，本質上也是與以上的諸橋段一脈相連。

5、將動畫形象和他們的商業運營相結合。

幾乎每一個成功的動畫角色，都會有連帶而來一系列在主題公園、周邊產品和附屬續作上的進一步操作，也因此他們在選擇動畫主角基於對商業價值的考量，十分與時俱進。

(9)迪士尼電影音樂賞析教案擴展閱讀：

發展歷程

迪士尼第一部經慧租典動畫就是1937年發行的動畫長片，著名的《白雪公主和七個小矮人》。

迪士尼的經典動畫由迪士尼最具代表性的迪士尼動畫片廠(Walt Disney Animation Studios)製作，絕大多數的經典動畫是以劇情長片為主的，當然也有少數幾部屬於中、短篇的動畫合集或者音樂片和紀錄片的性質。

後來還有不少作品被改編為迪士尼主題公園的遊行表演、冰上世界和音樂劇等形式，有些後來還另外發行了電視版節目以及錄像帶、DVD等影音產品的續集。

世界第一個迪斯尼樂園是美國電影動畫師沃爾特·迪斯尼(Walt Disney)於1955年在加利福尼亞州成功建成。到目前為止，全球已有六個迪斯尼樂園，分別位於美國洛杉磯和奧蘭多、日本東京、法國巴黎、中國香港和上海。

迪斯尼樂園所獲得的巨大成功、帶來的良好的示範效應，使主題公園這一游樂形式在世界各地普及推廣。1983年日本建成了東京迪斯尼樂園並獲得巨大的成功，被譽為亞洲第一游樂園。

J. 為何以迪士尼為首的美國動畫電影喜愛在片中插入精彩歌舞

最初動畫里加上歌舞可能是當時大眾娛樂體驗延續下來的。動畫剛出來的時候還不是主流，只是電影播放前面的一個廣告性質的東西。讓大家找座，吃爆米花，等人的時候不那麼無聊。而歌舞表演延續了很多年，已經是他們喜聞樂見接受依舊的娛樂方式。所以動畫中加歌舞能讓觀眾更容易理解和喜歡。後期我覺得動畫中加歌舞也有商業上的考慮。 在動畫中加上歌舞能更好表現音樂。動畫電影中的音樂也是動畫公司很大一部分收入呢（近幾年可能差點）。《獅子王》的音樂大碟曾經賣到幾個億呢。