電影音樂之聲星辰影院

A. 電影80後里的純音樂叫什麼名字就是星辰和明遠相遇的背景音樂

《魯肅之歌》也是重溫陸毅版三國演義時才發現背景音樂也是80後用過的 聽著好有感觸

B. 令人難以忘懷怦然心動的影視配樂都有哪些

1.《My Heart Will Go On》
這首《泰坦尼克號》電影主題曲由好萊塢主流電影著名作曲家詹姆斯·霍納（James Horner）一手炮製，具有濃烈民族韻味的蘇格蘭風笛在他的精巧編排下，盡顯悠揚婉轉而又凄美動人。

無論你聽不聽得懂他們究竟在唱些具體的什麼，也不看那個相擁做陶的電影畫面，但那種如老唱片悠然旋轉的沉醉感卻肯定還是能打動你的心，正義兄弟的演唱忽而平靜如水、忽而如泣如訴、忽而山呼海嘯、忽而聲嘶力竭，在感情隨興的起伏中完成了絕世的經典。

C. 北京哪裡比較好玩有沒有推薦的地方

北京比較好玩的地方有大柵欄、盧溝橋、國子監街、煙袋斜街、明十三陵、北京古觀象台、東壩古鎮等，推薦去的地方有大柵欄、盧溝橋、國子監街、煙袋斜街、明十三陵。

1、大柵欄

大柵欄（Dàshílànr），是北京市前門外一條著名的商業街。現也泛指大柵欄街及廊房頭條、糧食店街、煤市街在內的一個地片。

大柵欄地處古老北京中心地段，是南中軸線的一個重要組成部分，位於天安門廣場以南，前門大街西側，從東口至西口全長275米。自1420年（明朝永樂十八年）以來，經過500多年的沿革，逐漸發展成為店鋪林立的商業街了。

2、盧溝橋

盧溝橋（Lugou Bridge）亦稱蘆溝橋，位於北京市豐台區永定河，因橫跨盧溝河（即永定河）而察脊得名，是北京市現存古老的石造聯拱橋。

南宋淳熙十六年（1189年）六月，盧溝橋始建；1961年盧溝橋被公布為第一批國家重點文物保護單數沒李位； 1985年盧溝橋正式退役；1991年盧溝橋實現封閉管理。

5、明十三陵

明十三陵，世界文化遺產，全國重點文物保護單位，國家重點風景名勝區，國家AAAAA級旅遊景區。共埋葬了十三位皇帝、二十三位皇後、二位太子、三十餘名妃嬪、兩位太監。截止2011年，已開放景點有長陵、定陵、昭陵、神路。

D. 求一部好看的音樂動畫電影，最好是歌劇

片名：《幻想曲2000》（Fantasia2000）

導演：詹姆斯·阿爾加JamesAlgar

蓋坦·布里茲GaetanBrizzi

配音：

詹姆斯.艾爾.瓊斯JamesEarlJones

昆西.瓊斯QuincyJones

史蒂夫.馬丁SteveMartin

製作發行：迪士尼影業

出品年份：1999年12月17日

官方網站：http://disney.go.com/disneypictures

作品背景:

《幻想曲2000》是迪士尼第3部經典動畫《幻想曲》的續篇，透過最先進的科技，將經典音樂和動畫藝術融為一體，當中包括七段全新迪士尼動畫音樂電影片段以及一段載譽重溫的《幻想曲》經典樂章《魔法師的學徒》。

夢幻王國之父沃爾特·迪士尼靠卡通起家，覺得可以將卡通由通俗文化提升到藝術的層次，實行雅俗共賞。當年的迪士尼佔領外地土地的野心未如今日大，的確是個夢幻王國，沃爾特叔叔最大的野心仍是專注於卡通發展上。他提議將古典音樂結合卡通，在當年可說是非常激進大膽，而"沃爾特叔叔」最私人、最心愛的《幻想曲》便在1940年誕生了。

雖然《幻想曲》一映當年反應好壞參半，但時至六十年後的今日，《幻想曲》已成為迪士尼動畫庫中最有歷史和紀念價值的資產。而且為慶祝千禧年的來臨，迪士尼便決定將"沃爾特叔叔」親生的《幻想曲》修輯，再重新配樂，替這個親生子洗干凈衣裳，漂漂亮亮的迎接新世紀，同時亦加插新片段，證明與時代並進。不過，洗衣服的主意原來不及新衣好，《幻想曲》原本配合七段樂章的動畫變成只剩一段，改頭換面的《幻想曲2000》仍源用沃爾特叔叔將動畫與古典音樂結合的思想，但破天荒以IMAX膠片制式製作，即以比傳統35厘米大十倍的膠片製作，亦表現了動畫科技進步。

《魔法師的學徒》其實是《幻想曲》的起源：在沃爾特叔叔計劃之初，原只有米奇老鼠擔大旗，奈何完成了的《魔》成本超支過高，沃爾特叔叔把心一橫，加碼製作多七段短片，組合成為《幻想曲》。

迪士尼在全球影響力甚巨，米奇老鼠成為有如可樂或麥當勞般家傳戶曉的商標，要慶祝《幻想曲》六十大壽，全球多個國家義不容辭，聯合在千禧年元旦於各地IMAX劇場公映《幻想曲2000》。

曲目簡解:

1.貝多芬：第五號交響曲（SymphonyNo.5）（命運）

《幻想曲2000》首先登場的是貝多芬的「第五號交響曲」，本段落只是一個開場，純粹用一些幾何圖形的聲影變化，畫面十分超現實，跟當初1940年的《幻想曲》第一段巴赫的「D小調觸技曲與賦格曲」有異曲同工之妙。

2.雷斯庇基：羅馬之松（PinesofRome）

《幻想曲2000》第二段則是雷斯庇基的「羅馬之松」，此段的主角則是一群鯨魚，這群鯨魚在大海中遨遊，整體呈現出的畫面十分優美，最後鯨魚們甚至飛上青天，完全擺脫現實世界的束縛！

3.格什溫：藍色狂想曲（RhapsodyinBlue）

「藍色狂想曲」則完全不同於其它段落的純粹古典音樂，本段落用到的是有點爵士味道的近代樂風，背景則是在20世紀30年代的紐約大都會，本段落大膽的用色及線條呈現出大都會生活的光怪陸離，尤其那位曼哈頓樂師穿著冰刀的狂舞節奏，實在令人印象深刻。

4.肖斯塔科維奇：第二號鋼琴協奏曲——快版（PianoConcertoNo.2，Allegro，Opus102）

肖斯塔科維奇的「第二號鋼琴協奏曲」是安徒生著名的童話《堅毅的錫兵》，講述獨腿的玩具錫兵和玩意芭蕾舞蹈家的愛情故事，結果稍有改動，迪斯尼的風格自然是邪不勝正、有情人終成眷屬，本段落的人物迪斯尼則是採用電腦動畫製作，再配合傳統手繪的背景。

5.聖桑：動物狂歡節（CarnivaloftheAnimals）

「動物狂歡節」則是描述一群動作一致的紅鶴，卻因為其中一隻紅鶴迷上了玩溜溜球，使得整群紅鶴步調大亂，這只紅鶴玩起溜溜球的姿勢十分滑稽，弄得水花四濺，同伴也跟著遭殃。

6.杜卡：《魔法師的學徒》（TheSorcerer'sApprentice）

「魔法師的學徒」則是《幻想曲1940》保留的段落，本片由迪斯尼招牌明星米奇主演，片中米奇偷懶亂施法術，睡著後甚至夢到自己指揮海浪、星辰，沒想到驚醒後才發現淹沒大水，結果搞的一團糟。

7.艾爾加：威風凜凜進行曲（Pomp&Circumstance）

「威風凜凜進行曲」則是聖經里「諾亞方舟」的故事，這回迪斯尼讓唐老鴨來扮演諾亞，當暴風雨來臨前夕趕著一大堆動物登上方舟，後來更與洶涌的大洪水搏鬥，最後風平浪靜，所有動物都登上方舟甲板，共同迎向光明的未來。

8.斯特拉文斯基：火鳥組曲（FirebirdSuite）

《幻想曲2000》最後一個段落則是斯特拉文斯基的「火鳥組曲」，片中無論是自然萬物的生生不息，或是火鳥翻飛燃燒整片天空，呈現的光影變化帶給觀眾視覺上的震撼，為《幻想曲2000》畫下絢爛的休止符。

E. 音樂之聲免費電影在線觀看

給你介紹一個最好的，不用注冊就能看，而且速度也很快，在線就能看的http://www.11dy.com/

F. 吳克群的資料（全）

中文名： 吳克羣
外文名： Kenji Wu
別名： 吳克群
國籍： 中國
出生地： 台灣高雄
出生日期： 1979-10-18（農歷；八月廿八）
職業： 歌手、演員、主持人
畢業院校： 台灣藝術大學
經紀公司： 種子音樂
代表作品： 《大頑家》《將軍令》《為你寫詩》《愛我恨我》等
主要成就： 全球華語歌曲排行榜最受歡迎歌手
中國TOP排行榜港台最佳創作歌手
全球流行音樂金榜年度卓越表現獎
入圍17屆金曲獎最佳國語男演唱人
入圍18屆金曲獎最佳國語男演唱人
身高： 1.78m
體重： 63kg
專長： 唱歌、表演、音樂創作
嗜好： 運動、音樂、唱歌、看電影
才藝： 吉他、鋼琴、國樂曲笛、嗩吶
參加MTV新秀歌唱大賽後被維京唱片發掘，推出首張個人專輯《一個人的 Tomorrow》
州凳殲2004年
推出籌備兩年的第2張專輯，也是首張全創作大碟《吳克群首張個人全創作專輯》 台灣飛碟電台幽浮勁碟排行榜第一名（《吳克群》） 內地中央人民廣播電台音樂之聲流行榜第一名（《吳克群》）
2005年
《吳克群首張個人全創作專輯》蟬聯台灣「G-Music風雲榜」前5名達8周之久 全球華語歌曲排行榜第冊沖一名（《吳克群》）
吳克羣(3張)演唱中韓合資電視劇《101次求婚》原聲帶片尾曲《那個人》 入圍第五屆全球華語歌曲排行榜「最受歡迎男歌手」、 「最受歡迎創作歌手/組合」、「年度 20 大金曲」三項大獎 2004－2005年度亞太音樂榜 華語十大金曲獎（《吳克群》） 第五屆全球華語歌曲排行榜 年度25大金曲（《吳克群》） 發行個人第2張全創作專輯《大頑家》 《大頑家》專輯空降多項台灣排行榜冠軍 台灣飛碟電台勁碟幽浮排行榜冠軍（《大舌頭》《不屑紀念》《泛泛之輩》《我有罪》） 各大手機鈴聲下載冠軍（《大舌頭》《不屑紀念》） 錢櫃KTV國語新歌排行榜冠軍（《不屑紀念》） 《大頑家》專輯榮登台灣「G-Music銷售風雲榜」與「五大唱片音樂銷售金榜」多周亞軍
2006年
TVB8金曲榜第二季度冠軍（《大舌頭》）
專輯寫真(13張)9+2音樂先鋒榜（港台）最佳新人 9+2音樂先鋒榜（港台）十大金曲 （《大舌頭》） 音樂之聲（港台）傳媒推薦藝人 音樂之聲（港台）十大金曲（《大舌頭》） 北京音樂台十大金曲（《大舌頭》） 入圍第17屆金曲獎「最佳男演唱人」 香港新城國語力 躍進偶像歌手大獎 發行第3張全創作專輯《將軍令》 MTV台封神榜人氣歌手獎 MTV台音樂盛典台灣地區年度最具潛力歌手 《將軍令》專輯榮登台灣「G-MUSIC音樂風雲榜」、「五大唱片音樂銷售金榜」雙榜銷售冠軍 MTV台封神榜第一名(《將軍令》《殘廢》《男佣》《明天過後》) CHANNEL [V]音樂飆榜第一名(《將軍令》《殘廢》《男佣》《明天過後》) 台灣Hit FM Hito中文歌曲排行榜第一名(《將軍令》《殘廢》《男佣》) 台灣飛碟聯播網勁碟幽浮排行榜第一名(《將軍令》《殘廢》《明天過後》《紙片人》) 台灣Kiss Radiio發燒流行榜第一名(《將軍令》) 台粗枝灣Wave Radio Wave華語金曲榜第一名(《將軍令》) 中國最大搜尋引擎網路網新歌榜第一名(《將軍令》) 大陸中央人民廣播電台《音樂之聲》流行榜冠軍(《將軍令》) 大陸百事音樂風雲榜第一名(《將軍令》) 中國歌曲排行榜第一名(《將軍令》) 9+2音樂先鋒榜第一名(《將軍令》) 台灣五大唱片音樂銷售金榜 年度銷售第五名（《將軍令》專輯） 台灣G-Music銷售風雲榜 年度銷售第七名（《將軍令》專輯）
2007年
Hito流行音樂獎票選 最受歡迎創作歌手 北京音樂台頒獎典禮 創作男歌手獎 CHANNEL [V]音樂盛典 十大金曲 (《將軍令》) 發行《老子說影音EP》 入圍第18屆金曲獎「最佳男演唱人」、「最佳作曲人」(《將軍令》)、「最受歡迎男歌手」 音樂之聲中國top 排行榜 校園人氣男歌手 音樂之聲中國top 排行榜 年度金曲（《將軍令》《男佣》） 香港新城電台國語力頒獎禮 新城國語力創作歌手 香港新城電台國語力頒獎禮 新城國語力製作人大獎 香港新城電台國語力頒獎禮 新城國語力年度金曲（《將軍令》）
2008年
發行第4張全創作國語專輯《為你寫詩》 引起極大反響 「G-MUSIC音樂風雲榜」、「五大唱片音樂銷售金榜」第一名，蟬聯五周銷量冠軍 台灣Hit FM Hito中文歌曲排行榜第一名(《為你寫詩》《牽牽牽手》《什麼東西》) 台灣CHANNEL [V]音樂飆榜第一名（《為你寫詩》《什麼東西》《牽牽牽手》《越愛越難過》《音樂讓我說》） 台灣飛碟聯播網勁碟幽浮排行榜第一名(《為你寫詩》《什 「白馬王子」氣質
么東西》《牽牽牽手》) 9+2 音樂先鋒榜第一名（《為你寫詩》《情人節》） 台灣Kiss Radiio發燒流行榜第一名(《為你寫詩》) 台灣Wave Radio Wave華語金曲榜第一名(《為你寫詩》) 台灣錢櫃點播第一名(《為你寫詩》) 台灣好樂迪點播第一名(《為你寫詩》) 台灣KKBOX第一名(《為你寫詩》) 台灣EZ PEER第一名(《為你寫詩》) 中國最大搜尋引擎網路網新歌榜第一名(《為你寫詩》) MTV封神榜第一名（《為你寫詩》《什麼東西》《牽牽牽手》《越愛越難過》） 中國歌曲排行榜年度十大金曲（《牽牽牽手》） 發行新歌+精選專輯《MagiK Great Hits 新歌+精選》（又名「舉世吳雙」） 原定於10月16日-17日在台北舉辦連續兩場萬人級售票演唱會，終因突發腰傷取消
2009年
北京音樂台中國歌曲排行榜 年度最佳金曲（《牽牽牽手》） 榮獲大馬2008 RED BOX 年度最高點播率K歌20強（《為你寫詩》） MUSIC RADIO中國TOP排行榜 港台最佳創作歌手 MUSIC RADIO中國TOP排行榜 年度最佳金曲（《為你寫詩》） MUSIC RADIO中國TOP排行榜 最佳作詞（《為你寫詩》） MUSIC RADIO中國TOP排行榜 最佳作曲（《為你寫詩》） MUSIC RADIO中國TOP排行榜 最佳編曲（《為你寫詩》） MUSIC RADIO中國TOP排行榜 最佳專輯製作人 MUSIC RADIO中國TOP排行榜 MusicRadio音樂之聲點播冠軍曲 第二屆城市之音年度空中熱播單曲銅牌（《為你寫詩》） 創作天王吳克群熱心公益擔任「心六倫行動大使」，發行公益單曲《把心拉近》 8月26日在深圳體育館舉辦了個人首個售票演唱會「七夕之夜 K歌情人演唱會」 為國慶60周年獻禮影院動畫片《馬蘭花》創作及演唱主題曲《愛是力量》與插曲《住在心裏面》
2010年
發行數位專輯《寄生》 在完全沒有宣傳情況下大受歡迎創下極高的下載率 台灣中華電信鈴聲下載第一名(《寄生》)
kenji__2010年數字專輯寄生(8張)emome-行動音樂排行榜國語冠軍（《寄生》） emome-熱門排行榜國語冠軍（《寄生》） 中國移動無線音樂排行榜冠軍（《寄生》） 9月15日在台北市信義區新落成的大樓舉行續約種子音樂的盛大簽約儀式，宣布回歸正名「吳克羣（Qun）」，同時宣布成立個人音樂品牌"K-Major" 9月20日全新專輯主打歌曲《沒關系》全球首播，27日MV全球首播 歌曲《沒關系》一經推出便在內地台灣兩地無線數字音樂領域一舉奪下「五冠王」的驚人榜單成績 台灣KKBOX數位下載榜冠軍（《沒關系》） 台灣EZ PEER數位下載榜冠軍（《沒關系》） 台灣中華彩鈴下載榜冠軍（《沒關系》） 台灣遠傳彩鈴下載榜冠軍（《沒關系》） 台灣大哥大彩鈴下載榜冠軍（《沒關系》） 發行第5張全創作專輯《愛我 恨我》 「吳克羣」正名強勢回歸 《愛我 恨我》專輯發行（10月16日）首周以40%的高比例銷量榮登台灣「G-Music銷售風雲榜」與「五大唱片音樂銷售金榜」冠軍。（具體銷售榜單記錄詳見《愛我 恨我》詞條） 中國最大搜尋引擎網路網新歌榜TOP100第一名，網路沸點金曲榜冠軍（《沒關系》） 中央人民廣播電台音樂之聲TOP排行榜第一名（《沒關系》） 9+2 音樂先鋒榜第一名（《沒關系》） 台灣Hito中文歌曲排行榜第一名（《沒關系》《愛我恨我》《絕對不放》） 台灣幽浮勁碟排行榜第一名（《沒關系》《愛我 恨我》《絕對不放》《破心臟》《我能給的》） MTV封神榜第一名（《愛我恨我》《沒關系》《我能給的》） 台灣CHANNEL [V]音樂飆榜第一名（《沒關系》《愛我恨我》《我能給的》《破心臟》） 城市之音全球流行音樂金榜第一名（《沒關系》《絕對不放》） 《愛我 恨我》專輯發行第六周榮耀精裝改版，改版當周以51.45%的超高銷售百分比再登「G-Music銷售風雲榜」冠軍，次周蟬聯冠軍。
台北漁人碼頭個人大型演唱會專輯三(12張)12月11日在台北淡水漁人碼頭舉辦台灣首場萬人慶功演唱會
台北漁人碼頭個人大型演唱會專輯二(10張)
台北漁人碼頭個人大型演唱會專輯一(5張)2010年台灣演藝界十大吸金歌手 2010年中國兩岸三地演藝界二十大吸金藝人 入圍東南勁爆榜「最受歡迎男歌手」、「最佳男歌手」 台灣雅虎奇摩紅白藝能大賞 年度人氣男歌手第二名 台灣G-Music銷售風雲榜 年度銷售第三名（《愛我 恨我》專輯） 台灣五大唱片音樂銷售金榜 年度銷售第四名（《愛我 恨我》專輯）
2011年
台灣第六屆KKB0X數位音樂風雲榜 年度十大風雲歌手 台灣第六屆KKB0X數位音樂風雲榜 年度數位單曲（《寄生》） 台灣CHANNEL[V]音樂飆榜 最佳創作歌手 台灣CHANNEL[V]音樂飆榜 年度20大金曲（《沒關系》） 入圍中國歌曲排行榜年度流行音樂五項提名「最佳男歌手」、「最受歡迎男歌手」、「最佳創作歌手」、「年度最佳專輯」（《愛我 恨我》）、「最佳舞台演繹歌手」 中國歌曲排行榜年度流行音樂 年度突破大獎 中國歌曲排行榜年度流行音樂 年度20大金曲（《沒關系》） 第十八屆東方風雲榜頒獎盛典 華語五強台灣地區最受歡迎歌手
入圍首屆全球流行音樂金榜「最受歡迎男歌手」、「最佳男歌手」 首屆全球流行音樂金榜 年度卓越表現獎 首屆全球流行音樂金榜 絕對星態度藝人 首屆全球流行音樂金榜 年度20大金曲（《沒關系》） 浙江衛視4月8日播出的《我愛記歌詞》吳克羣專場節目創下該台綜藝節目歷史最高收視率（收視份額6.21） 第十五屆全球華語榜中榜暨亞洲影響力大典 最佳舞台演繹獎 超高代言費華麗代言盛大網游《星辰變》，發行同名主題曲《星辰變》及MV 入圍MusicRadio中國TOP排行榜七項提名「最佳男歌手」、「最受歡迎男歌手」、「最佳創作歌手」、「最佳作曲」（《錯的人》）、「最佳製作人」（《愛我 恨我》vs陳建良）、「年度最佳唱片」（《愛我 恨我》）、「年度傳媒推薦男歌手」 MusicRadio中國TOP排行榜 港台地區最佳創作歌手 MusicRadio中國TOP排行榜 港台年度15大金曲（《愛我恨我》） MusicRadio中國TOP排行榜 年度最佳編曲（奧斯卡《愛我恨我》） 擔綱台灣中視周日10點檔偶像劇《料理情人夢》男主角，睽違9年再入戲劇圈 第二屆壹周刊娛樂大賞 最受歡迎十大明星 新偶像劇火熱開播，發行電視原聲帶《料理情人夢》 《料理情人夢》主題曲《愛的秘方》MV 9月19日首播，獲內地各大媒體熱捧 入圍第十一屆全球華語歌曲排行榜「最佳男歌手」「最受歡迎男歌手」「最受歡迎創作歌手」等多項提名 第十一屆全球華語歌曲排行榜 最受歡迎男歌手 第十一屆全球華語歌曲排行榜 最受歡迎創作歌手 第十一屆全球華語歌曲排行榜 台灣地區傑出歌手 第十一屆全球華語歌曲排行榜 最佳舞台演繹獎 第十一屆全球華語歌曲排行榜 年度20大金曲（《沒關系》）
編輯本段自導音樂影帶
2006年 戲劇天才 《將軍令》 2008年 牽牽牽手《為你寫詩》 2008年 愛太痛《MagiK Great Hits 新歌+精選》 2009年 把心拉近 《把心拉近》

最近剛獲得「港台年度男歌手」

G. 豆瓣這8部評分8.1+的教育類電影，你一定要看

每一個剛出生的孩子都會接受各種各樣的教育成長為人，嚴厲、呆板、散漫、不合理等等都有可能發生。這時，我們就需要其他媒介來為我們展現一個不一樣的環境、不一樣的情境、不一樣的例子、不一樣的傳授方式和不一樣的理解接受方式，以此給予我們啟迪，讓我們反思自己傳授的或者接受的教育是否合情合理，是否正確。

教育類電影有很多，但是真正能給人啟迪，讓人坐下來靜靜品味思考的電影，我推薦這8部，所有的影片均是時而讓人悲痛萬分，時而讓人歡欣鼓舞，又時而讓人潸然淚下。有些是學生時代老師在自習課上給我們集體放映的，有些是生活中自己尋找的，更有些是朋友力推的。當然，這些電影的主題不只有教育，變相來說，你花了一個半小時看一部精彩的電影，但是電影中的故事卻不止一個半小時。總之，意義非凡。

（一）阿米爾·汗導演的《地球上的星星》

第一個講述這部影片，是因為他在我的眼中是一個神聖的存在，這是我走上教育之路接觸到的第一部電影。小主人公伊夏有閱讀障礙，在他看來，每一個字母都在跳舞，父母、老師、同學都無法理解他，以為他只是搗蛋調皮，卻不知他真正存在的問題。學習差，天馬行空的點子往往讓周圍的人異樣看待。還好，遇到了教美術的尼克老師，他在發現伊夏的反常之後主動幫助並找各種各樣的方法來輔助伊夏克服障礙，挖掘他的長處。

每一個孩子都是一顆耀眼的星辰，讓我們用愛與理解、包容與忍讓去發現他的美，或許你認為的白痴其實是一個天才。

（二）馬克·韋布導演的《天才少女》

這部影片講述了一個天才小女孩在被發現數學天賦後，舅舅和外祖母圍繞孩子的教育撫養問題產生分歧的故事。舅舅認為孩子需要自由的成長，需要同齡玩伴，需要和普通人一樣快樂的生活；而外祖母卻覺得天才不應該和常人一樣，他們的大腦應該接受高等教育以便於將來有大成就。

真摯情感和殘酷現實強大的沖突讓人有很強的代入感，同時，也很容易讓人在情感的宣洩中找到教育的真諦。這部影片中的小女孩非常可愛，主演克里斯·埃文斯是《美國隊長》系列的主演，插曲《The Wind》和《Pretty Bird》非常好聽。

（三）尼特什·提瓦瑞導演的《摔跤吧！爸爸》

這是本年度至今為止最經典的一部電影。曾是印度國家摔跤冠軍的馬哈維亞因生活所迫放棄摔跤，希望讓兒子幫他完成夢想卻生了四個女兒。本以為夢想就此破碎卻意外發現女兒身上的驚人天賦，並讓她們練習摔跤，贏得一個又一個冠軍，最終贏來了成為榜樣激勵千千萬萬女性的機會。其中，馬哈維亞的教導方式雖然嚴酷，但頗有成效，為了女兒的將來，為了不讓她們和千千萬萬個印度女兒一樣過早嫁人生子，洗衣煮飯而瘋狂訓練她們。

這是一部賺夠了眼淚的電影，很多人能夠從中找到自己的影子。隱隱約約，我們自己是否也有這樣的一個爸爸。

(四)梁智強導演的《小孩不笨》

這部影片講述了三個讀EM3課程的小孩子，如何應付學業和家庭沖突的故事。用孩子的視角來反應父母、學校、制度的不合理性。三個孩子的父母各自用不同的棍棒教育、家長式說教和放任自流的方法來教育自己的孩子，隨後意外的發生，使三個孩子都發生了變化。每一個孩子的變化雖出於意料卻又在情理之中。

深入淺出，在談話的瞬間就能讓人有所警醒，有悲有喜，有愛有恨，令人動容，是一部不可多得的電影。

（五）格斯·范·桑特導演的《心靈捕手》

該影片講述了一個名叫威爾的麻省理工學院的清潔工雖在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下，最終打開心靈，走出陰影孤獨，消除人際隔閡，並找回了自我和愛情的故事。

這部影片的最大亮點在於用一個個細小的環節來串起整個故事，用智慧和誠懇的態度來促使問題少年自己發現問題並嘗試改進，既沒有咄咄逼人的規勸和說教，也沒有空泛泛濫的循循善誘，注重自我發現、披露和完善，實在是一部優質的教育類電影，值得一觀。

（六）羅伯特·懷斯導演的《音樂之聲》

該影片是部音樂片，歌唱貫穿全片，輕松幽默，雅俗共賞。年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓活在條條框框中的孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，讓頑皮的孩子不再只知道搗亂而是用積極的方式吸引父親的關注，嚴厲的上校也被她所感染並認同她教育孩子的方式。

呆板與輕快靈活相互碰撞，理解與信任並存，深刻而有內涵，經典而又愉悅不失趣味。

（七）克里斯托夫·巴拉蒂導演的《放牛班的春天》

該影片講述了一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對一群被大人放棄的野男孩並改變了孩子以及他自己的命運的故事。節奏輕快，詼諧幽默，用一個說爛了的主題講述了一個純真的故事，沒有帥男靚女，沒有黃色暴力，亦沒有更多噱頭，單單一個綿長輕柔的故事就能體現出對教師的尊重以及對問題學生的關懷。

看這部影片的時候，我們不會大喜大悲，不會嗟嘆吐槽，有的只會是心靈的共鳴和回味無窮的感動。

（八）羅伯特·澤米吉斯導演的《阿甘正傳》

該影片講述了一個有先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘在母親的培養教育下自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。阿甘的母親並沒有因阿甘智商低就放棄對他的培養，讓他入學收到好的教育，並教育阿甘從小樹立信心，告訴阿甘生活就像一盒巧克力，你永遠不知道會得到什麼。面對一個智障兒子，阿甘的母親沒有灰心喪氣，而是積極耐心教導，用她特有的方式把阿甘培養成材，用生命去愛他。

當然，這些影片的主題不僅僅是教育，我只是選取了其中一個視角來講述這些電影。更精彩的，只有當你自己去觀看才能體會到。

結語：每一部影片都是由不同的情節故事組成的一個趨同化的主題電影，殊途同歸，最終講述的都是一個又一個的人生夢。教與學往往能夠在多數影片中表現出來，無論其以何種形式展示，目的只有一個：體驗自己無法經歷的事，完成自己無法做到的夢，丟給人們一個未曾深思過的問題。希望以上電影能給你啟迪，無論你是學生還是老師，家長還是領導。

H. 沈陽哪家電影院比較好

沈陽看電影的地方很多，在沈陽站下車的話，建議你在太原街附近找就可以了，不用坐車走幾步就到。太原街有：中興大廈里有電影院，星辰夢幻影都（在同澤街，打聽一下就知道了），五洲商廈六樓有電影院，都不錯的，相對來說星辰能便宜些，周二可以半價。能否用學生證就不清楚了！新上的電影一般得40-50左右，如果播出時間長了，能便宜些！祝你愉快！

I. 電影《音樂之聲》女主角資料，以及這部電影的獲獎情況~

《音樂之聲》電影：
《音樂之聲》是由美國音樂劇 的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根據瑪麗亞·馮·特拉普(Maria Von Trapp)的自傳：《馮·特拉普家的歌手們》(The Story of the Trapp Family Singers)改寫而成的。
《音樂之聲》於1959年11月16日在百老匯的魯德-方特恩劇院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成為五十年代百老匯公演時間第二長的音樂劇。但是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的電影版《音樂之聲》使它登上了世界舞台，受到全世界各個國家數百萬觀眾的喜愛，被譽為人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典。
【主演】
朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默爾（Christopher Plummer
女主角還參演過
《相對價值》
《無條件的愛》
《現代派米莉》
《親愛的莉莉》
《S.O.B》
《10》
《那就是生活》
《夏威夷》
《公主日記》1-2部
【女主角資料】
朱莉·安德魯斯（Julie Andrews）， 生於1935年 10月1日 ，英國薩里郡，原名朱莉婭·伊麗莎白·韋爾斯。
星座： 天秤座
星路歷程：
12歲時就在演員父母的指導下登台演唱。
1964年出演《歡樂滿人間》（Mary Poppins ）這是茱麗葉·安德魯斯的銀幕處女作，扮演一個跟她次年主演的《音樂之聲》幾乎相同的角色。影片不僅歌曲非常出色，一點也不亞於《音樂之聲》，而且特技也屬一流，尤其是真人跟動畫共舞的段落在當時達到新的境界。本片還創造了一個英語中最長的單詞：。2004年被搬上舞台。
22歲時到紐約百老匯演出音樂劇《窈窕淑女》引起轟動，並且連演了三年，成為國際上知名的演員。
然而，當華納兄弟公司在1964年把《窈窕淑女》搬上銀幕時，卻認為茱麗葉名氣還不夠大，一腳把她踢開，讓當時正在走紅的奧黛麗•赫本取而代之，飾演了賣花女一角。
可湊巧的是，此時迪斯尼影片公司亦要開拍音樂片《瑪麗•波賓斯》，並邀請茱麗葉主演一個幫助東家獲得幸福的妙齡女僕。同樣很有意思的是，兩部影片均獲得了巨大的成功。
1965年4月5日晚，第37屆奧斯卡獎的頒獎典禮即將開始，其中《窈窕淑女》獲得了十項提名，而《瑪麗•波賓斯》得到了十三項提名，可是當最後揭曉，《窈窕淑女》獲最佳影片等八項獎，《瑪麗•波賓斯》僅只得五項。但是，最佳女主角的桂冠卻落入了茱麗葉•安德魯絲頭上，十分富有戲劇性。當茱麗葉從黑人影帝法尼•波蒂埃手中接過金像時，激動得連連說：「我知道你們美國人好客……。」這時奧黛麗•赫本熱情地走上前向她表示祝賀。
本屆男主角得主是《窈窕淑女》中風流教授的扮演者雷克斯•哈里森，這位英國演員在舞台上與茱麗葉搭檔得十分成功，在影片中又與赫本配合默契，此時他手捧金像，不知要感謝哪位「淑女」為好，終於結結巴巴地說道：「我要向，唔……兩個『窈窕淑女』表示敬意。」
1965年，美國20世紀福克斯公司將百老匯音樂劇《音樂之聲》搬上銀幕，耗資八百萬美元，影片的女主角家庭女教師瑪麗亞聘請了茱麗葉扮演。影片自上映後，引起了極大的轟動，上座率經久不衰，甚至打破了好萊塢以前票房最高的《亂世佳人》的紀錄。一些影院老闆把看過三十遍以上的影迷姓名匯編成冊廣為散發宣傳。
據《紐約時報》調查，洛杉磯的一位老婦人看過此片三百多遍，幾乎每天一次，俄勒崗州一個青年甚至能把台詞都默寫出來。某些評論稱影片為「電影中之完美精品」，茱麗葉那真摯朴實的表演、優美動人的歌喉更使美國觀眾把她當做了「心目中最理想的妻子、母親和女兒」。
1966年4月18日晚，第38屆奧斯卡的頒獎典禮舉行，尤其是《音樂之聲》共拿到包括最佳影片獎等五個金像。但是，最佳女主角的桂冠卻未能給予茱麗葉，她的同鄉，《日瓦戈醫生》和《親愛的》兩部影片主角得到了這個獎項。對於此種結果，茱麗葉•安德魯絲表現得很為坦然，她對記者說：「我們得到了最佳影片獎，也很了不起，不獲獎也是一種解脫，當個獲獎者也夠難的。」自然，值得寬慰的是，在奧斯卡頒獎之前，由好萊塢記者協會評選的最佳女演員金球獎發給了茱麗葉•安德魯絲。
1967年，茱麗葉不僅在美國，而且在全世界成為最有票房號召力的女星。但是，福禍總相倚，好運不常在。由於茉麗葉在兩部新片中的表演給觀眾和製片人留下了太深的印象，以致他們再也不能接受她扮演的其他角色。而美國社會進入到動盪的六、七十年代以後，以純情少女為主人公的傳統音樂片也不再流行。
茱麗葉從1966年到1970年相繼拍攝的《夏威夷》、《撕破的窗簾》、《摩登女郎朱莉》等影片均不賣座，她開始在好萊塢坐冷板凳了。
90年代，她的喉嚨便出現異樣，直到1997年開刀割除腫瘤後，朱麗·安德魯斯暫時告別了演唱事業。然而，由此而引發的醫療官司以及從此無法歌唱的噩耗都沒能真正影響安德魯斯繼續她的演藝生涯。事實上，這位多部暢銷兒童讀物的作者，聯合國婦女開發基金會的「親善大使」從來都不曾離開她熱愛的事業和熱愛她的觀眾們。
2001年，安德魯斯在影片《公主日記》中再次出現，並在其後的《公主日記2：皇室婚約》中再展歌喉，為影片完整演唱了片中插曲「Your Crowning Glory」。之後她又成了《怪物史萊克》中菲歐娜公主的母親。
感情經歷：
在拍攝《親愛的莉莉》時，茱麗葉和導演布萊克•愛法華茲產生了感情並結成夫婦。布萊克是編、導兼製片人，他幫助茱麗葉創造不同類型的角色，改變了以前單一的定型狀態，使她的表演走上了一個新的階段。
從1979年到1986年，茱麗葉在布萊克指導下拍攝了《10》、《標准做法》、《維克托•維多利婭》、《單人二重奏》、《如此生活》等五部影片，塑造不同性格和風范的女性形象。
對自己的從藝生涯和星運浮沉，茱麗葉有了如下的感受：「一旦你意識到自己正像圖表一樣直線上升又直線下降時，你就會感到很滑稽。人到了一定年紀，就開始嚴肅地對待生活。而愈是嚴肅地對待生活，生活也就愈有趣，即使是滑稽。」
後來，茱麗葉和布萊克把家安置在風光宜人的瑞士，過著平靜溫馨的生活。
誰知到了1996年茱麗葉又以6旬的年齡重返百老匯的舞台，主演了音樂劇《維克托•維多利婭》，並獲得了極大的成功，同行們評價她「絕對是個天才」，而茱麗葉也希望自己能得到戲劇最高獎——「托尼獎」。
七月份的一個周五，正值音樂劇《維克多•維克多利亞》在芝加哥上演前的兩天。劇組成員們圍坐在舒伯特劇院的一角，爭論著明天到底是不是導演布雷克•愛德華的生日，他們很看重這件事，打算辦個慶祝會。愛德華妻子茱麗葉•安德魯絲的女助理說，他的生日在22號，可還有人說在26號，沒人動「親自去問問愛德華」這類的念頭，大家對他的脾氣再清楚不過了。
布雷克•愛德華正邁向他人生的第七十三個年頭，盡管他以自己經常鍛煉身體為傲，但看起來他已相當老邁。腰彎了，走路要拄著藤杖，劇組里其他人大步流星走下舒伯特劇院台階的時候，愛德華只能兩步一階地留在後面。已經有人在周圍嘀咕，說他的才華正在消逝。然而，他在電影圈裡曾經一度輝煌後，又將最後一部震懾好萊塢的作品《維克多•維克多利來》（Victor／Victoria）搬上百老匯舞台。
本周內，《維克多•維克多利亞》就將在百老匯的馬奎斯劇院拉開它的首演大幕。這將是既具有歷史意義又令人歡欣鼓舞的場景：在離開了曾經造就她的地方30多年後，《音樂之聲》的女主角茱麗葉•安德魯絲又回來了。在這漫長的時間里，百老匯曾一次又一次請她復出，她都以拍電影或培養孩子為借口推辭掉了。而實際上那電影角色幾乎都是些毫無意義、令人無法記住的。安德魯絲似乎忘了令她聲名顯赫的真正根源：她燦爛的嗓音。忠心耿耿的觀眾們熱切地想知道：茱麗葉這位昔日的表演王後，在今天的舞台上是否魅力依舊！
當你跟隨她進入排練現場，看她一場一場一天一天地排練下來，答案已經顯而易見：只要一開口，她的魅力仍然無比巨大。與她相反，茱麗葉的丈夫愛德華則需一番功夫來琢磨。
布雷克•愛德華是美國戲劇的一個傳奇。在他的盛年時代，曾經拍過50部電影，其中最精彩的包括《蒂尼尼的早餐》（Breakfast at Tiffany』s）、《玫瑰與酒的時代》（The Days Of Wine and Roses）和《粉紅豹》（Pink Panther），當然愛德華頑固而且剛愎自用的脾氣也同樣出名，他以近乎無理取鬧的態度層層挑起事端，其中包括很多蠢透了的、極為轟動的法律訴訟。最終他離開了好萊塢，電影事業也日薄西山。在那個階段，他所做的幾乎不僅僅是在毀掉自己的事業，也在毀掉他妻子茱麗葉•安德魯絲的事業。現在愛德華決心東山再起，導演一部新的百老匯音樂劇，這在他的平生，還是第一次。
在排練場，愛德華很少說話，如果他對演員的哪個動作不滿意，就直接指著那個演員，自己做姿勢來糾正他。他保持長久和頑固的沉默，紅通通的雙頰上方一對眼睛盯住你，令人不由得害怕和軟下來。排練的進程極慢，茱麗葉•安德魯絲反復唱著震得破玻璃瓶子的高音。
《維克多•維克多利亞》曾在1982年被拍成電影。故事發生在三十年代的巴黎，榮麗葉扮演一位年近四十但依然美艷的女高音，「維克多利亞•格蘭特」，她窮困潦倒並且委身一個放盪的馬戲團主持人（由羅伯特•布萊斯頓扮演）。在這次新的音樂劇排練中茱麗葉吃了不少苦，她已是高齡，那雙了不起的腿上裝著塑料撐護，茱麗葉常常在完成動作時扭傷、摔倒，常常膝腫、踝腫，休息的時候愛德華叮囑她不要讓腳腫得更厲害，並為她捶打左腿。
一切全靠安德魯絲了。一周八次演出實在太繁重。這種情況和他們將會在百老匯之外的城市加演四個月皆出於同一原因：必須再增加一百萬美金的預算投入，安德魯絲才能得以進入百老匯演出。她將按合同規定，在紐約演出一年，如果一年的演出不能償還所有的投資額共八百五十萬美金，也就是說如果上座率不足75％，安德魯絲的演出將延長至一年半。這個合同典型地反映了獨立製作人想得到排一部百老匯音樂劇的全部資金是多麼困難。安德魯絲為這部劇的財政問題而全力以赴時，百老匯也用一種懷疑的態度觀望著：這部由好萊塢闖入者拍出來的東西，到底能否上演？畢竟由於投資和合約的問題，他們已經將演出推遲了一年多的時間。
另一個重大問題是愛德華如何習慣音樂劇和劇院的感覺。在劇組里常有人竊竊私語，議論愛德華到底能不能成功地做出轉變。他是一個習慣了用剪接來組合成故事情節的電影導演，在劇院里，你不可能臨時抹掉哪一個不令人滿意的瞬間。你在排練場常會聽到愛德華這樣說：「讓我們把這個鏡頭再拍一遍。」所有的演員都清楚，在百老匯等著他們的將是全紐約最苛刻的觀眾，而愛德華將他藝術生命再生的全部希望都放在這項對他來說全新的手段上了，因此這部劇極有可能變成一場災難——幾乎沒有一部電影在被改編成音樂劇後能取得巨大的成功。
休息的時候，安德魯絲抓了一把道具香煙在手裡，不斷地練習把他們扔回原處的動作。她的動作準確、完美、毫無失誤，舉手投足絕不拖泥帶水，所有的香煙都被再次投入盒子里。這種天衣無縫不著痕跡的感覺會令你想起她幾乎是在音樂廳里長大的身世。一個和母親、繼父生活在一間簡陋房子里的瘦長女孩，在她12歲的時候就已經成為音域寬度達四個八度的明星。
如果用一個詞來形容安德魯絲的感覺，那就是「可愛」。她會請來現場采訪的記者到小間去吃甜點心，在她與丈夫愛德華發生小沖突的時候，人們打心裡都站在她這邊。有時愛德華對待她的態度顯得不耐煩而且愛發火：「我知道你要說什麼，而且我可以肯定上帝告訴你我不會同意。」愛德華常這么粗暴地說，安德魯絲總是保持尊敬和抱歉的口吻：「對不起親愛的，我想是我出了點錯……」不時地她也會對他的導演提出些抗議或爭辯，可總是顯得溫柔：「我可以問個問題嗎？雖然我知道這很蠢。」
安德魯絲與愛德華的戀愛始於6O年代末，那時她正是好萊塢最大的一棵搖錢樹，連著演出了一系列精彩之作。1968年，曾經拍攝了《音樂之聲》的原班人馬再次籌拍了《巨星》一片，但結果卻遭到了商業上和評論界的雙重失敗，他們撤出百老匯，各自散夥了。接下來安德魯絲投拍了愛德華執導的電影《親愛的莉莉》，該片再次大量超支、再次不得善終。
安德魯絲的第一次婚姻在23歲時，她與愛德華的婚姻是在1969年。婚後愛德華一度離開好萊塢去歐洲，不久後又回來拍攝了《粉紅豹》、《十》和《S.O.B》等影片，安德魯絲一次又一次擔任片中的女主角，她似乎是在用自己的明星地位保護和支持著丈夫的事業。安德魯絲說，與家庭相比自己的事業是不重要的，她和愛德華收養了兩個女兒，還以茱麗葉•安德魯絲的名字為雜志撰寫兒童文章，並且樂此不疲。
當然他們的生活是富有的，盡管《維克多•維克多利亞》受著財政問題的困擾，愛德華還是買了一部四萬六千美元的「勞斯萊斯」豪華汽車，而他與前妻所生的兒子也收到了寄自父親的八萬兩千美元生活費。但即便是富人也會有煩惱，這位大導演的痛苦幾乎是眾所周知的：幾十年來他依靠精神分析和心理治療過活。
有幾年他被長期過度疲勞導致的慢性病所糾纏，而且一度陷入不可救葯的精神抑鬱中去，總是想要自殺。那個時候，他所能求助的除了抗精神抑鬱的葯物，就是他了不起的妻子安德魯絲。安德魯絲不僅為他化解著事業上的危機，更悉心照料他的生活，她帶他出去散步，就像帶著個小孩子。所有的人包括愛德華都很清楚，他是如何依賴她的存在。