1960音樂電影

❶ 經典老電影《劉三姐》是哪年拍攝的急急急

1960年拍攝的，是部國產音樂電影的鼎立大作。63年獲過大獎，被譽為山歌之王。

❷ 夢幻女郎這部電影電影講述怎麼樣的一個故事

在撼動百老匯戲迷25年之後，榮獲東尼獎6項大獎的經典戲碼《夢幻女郎》在「芝加哥」的金獎編劇家比爾康頓的執導之下，終於在2006年聖誕假期躍登好萊塢舞台，這部參考了史上最受歡迎女子樂團The Supremes的樂團經歷與美國節奏藍調音樂演變為創作軸心編寫而行賀畢成的音樂片是以1960年代的底特律為背景，描述一名汽車經銷業務出身的黑人音樂樂迷寇特斯泰勒想盡各種辦法讓白人所掌控的主流電台播放黑人音樂，有一天，寇特斯在地方性的歌唱選秀賽後台撞見了一支由黛娜瓊斯、蘿拉羅賓森、艾菲懷特所組成的女子三重唱樂團The Dreamettes，寇特斯重新替The Dreamettes樂團設計造型，並說服在當時以靈魂樂與搖滾樂風格身受歡迎的歌手詹姆斯'雷霆'厄力讓The Dreamettes擔任他的合音天使，這支女子三重唱在這樣的安排下，逐漸在樂壇走紅，後來，樂團把團名改為The Dreams，並把樂團焦點從樂團中擁有絕佳歌唱技巧的艾菲移轉到擁有性感身材的黛娜身上，盡管，The Dreams創造了樂壇的奇跡，但是，很快的，她們發現為了要在舞台上成名的背後所要付出的代價完全超乎了她們的想像。參與演拍局出的卡司陣容包括連同天命真女累計九座葛萊美獎喝採的樂壇天後碧昂絲，「雷之心靈傳奇」奧斯卡影帝傑米福克斯，艾迪墨菲，丹尼葛洛佛，擁有多年教堂唱詩班演唱歷練的芝加哥少女珍妮佛哈德森以及在檔芹2004年以「Caroline, Or Change」榮獲東尼獎的女星Anika Noni Rose。

電影中絕大多數的歌曲都是來自於Henry Krieger與Tom Eyen[*1960年代外百老匯運動的領導者，1991年過世]為1981年的百老匯戲碼《夢幻女郎》所創作的歌曲，當年集結了這些歌曲而成的百老匯錄音大碟曾經拿下葛萊美獎最佳音樂劇錄音專輯大獎，音樂本身還獲得東尼獎最佳原創音樂提名，此番的電影改拍過程中，製片與導演特地力邀近些年來以製作Justin Timberlake、Kelly Clarkson、Chris Brown等歌手的暢銷單曲走紅樂壇的熱門製作搭檔The Underdogs[*Harvey Mason, Jr.、Damon Thomas]為原劇中所有的歌曲重新進行編曲與製作，一方面保留歌曲本身的節奏藍調與靈魂樂的火侯，一方面也為歌曲注入屬於新世代的亮麗色澤與風采。除了采擷原劇的經典名曲之外，電影製片也力邀原創者Henry Krieger與創作過麥可傑克森的冠軍曲"Man In The Mirror"的靈魂女聲Siedah Garrett，合寫過Natalie Imbruglia成名曲"Torn"的Anne Preven、Scott Cutler以及2003年以「A Year With Frog And Toad」獲得3項東尼獎提名的創作家Willie Reale分別全新打造了"Love You I Do"、"Listen"、"Patience"等3首歌曲，其中，由碧昂絲參予創作並擔綱演唱的主題曲"Listen"已先入圍了2007年金球獎最佳電影主題曲，而由珍妮佛哈德森擔任主唱的新曲"Love You I Do"與原劇名曲"And I Am Telling You Im Not Going"則是讓樂迷見識到了這位曾經在2004年參加過歌唱節目競賽「美國偶像」的新秀的歌唱本領。

❸ 柯山紅日歌曲的原唱是誰

黃麗芬。柯山永遠是春拆納天是電影《柯山紅日》插曲賀衫集，由影視音樂台唐碧松上傳，旅拍沒原唱是黃麗芬。《柯山紅日》是1960年上映的中國電影，由董兆琪，蘇凡導演。

❹ 音樂影片的時間線

1941年- 一個新發明震撼了美國的俱樂部和酒吧：「The Panoram Soundie」是一種點唱機，並可在播放音樂的同時播放一小段短片。1956年- 好萊塢開始出現以音樂為主的電影類型。搖滾電影的浪潮開始，貓王的電影也開始盛行。這些電影有的將音樂表演融入故事劇情中，有的只是單純的諷刺電影。
1960年- 在法國出現一種可以播放影片的點唱機－「Scopitone」，但並未獲得太大成功。
1962年- 英國電視頻道創造了音樂影片節目的新樣貌。一些例如Top Of The Pops、Ready! Steady! Go!和Oh, Boy等節目造成轟動。
1964年- 美國電視頻道適應並出現了第一個以音樂為主的節目－Hullabaloo，之後許多同類電視節目陸續出現，例如Shindig!和American Bandstand。披頭四也在節目A Hard Day's Night中演出。
1966年- 第一個有整體概念的音樂宣傳影片開始播出，是披頭四的《Paperback Writer》和《Rain》兩首歌曲。在1967年初，有更多懷抱野心的宣傳影片開始出現，包括Penny Lane和Strawberry Fields Forever的影片。
1970年- :唱片業界開始發現，電視節目是推銷旗下歌手絕佳的管道。他們開始拍攝短篇的宣傳影片，早期的音樂影片以歌手在電視節目舞台的表演取代了現場表演。
1975年- 皇後合唱團推出了突破性的影片《Bohemian Rhapsody》，這支影片被認為是音樂影片時代開始的象徵，也設定了當代音樂影片的視覺語言。
1980年- 大衛·鮑伊的音樂影片《Ashes to Ashes推出。
1981年- MTV音樂電視網，一個24小時播出的衛星音樂電視頻道開播。一開始只有少數的有線電視系統業者願意配合播出這個頻道，但很快的MTV開始引起流行並成為一種文化的象徵。
1984年- 麥可傑克遜的音樂影片《Thriller（戰栗）》推出，是史上第一支有故事性的音樂影片, 此對往後音樂影片的內容帶來永久的影響。《The Making of Thriller（戰栗幕後製作過程）》的影片也在1984年發行。這也是第一部關於音樂影片幕後製作的影片。* 1986年- Peter Gabriel推出劃時代的《Sledgehammer》音樂影片。
1989年- MTV音樂電視網將他們的「音樂影片先鋒大獎」改名為「麥可傑克遜先鋒大獎」，以向麥可傑克遜在音樂影片領域的藝術成就致敬。
1989年- 麥當娜推出音樂影片《Like a Prayer》，其中的種族和宗教表現造成爭議。
1991年- 涅槃樂隊（Nirvana）推出《Smells Like Teen Spirit》音樂影片，讓嘈雜音樂（Grunge）和科特·柯本（Kurt Con）成為美國和全世界的主流音樂。
1992年- MTV音樂電視網開始標示音樂影片導演的姓名。
1992年- 槍與玫瑰推出單曲《November Rain》的音樂影片，並成為有史以來成本最高的音樂影片之一。
1995年- 10月21日MTV音樂電視網頻道在台灣正式開播。
1995年- 米高積遜與珍妮傑克遜的單曲音樂影片Scream(吶喊),成為史上最貴的音樂影片,該影片總共花費了700萬美元，成為史上製作費用最為昂貴的音樂錄影。
1996年- Pop-up Video在VH1頻道開播。
1996年- 由於MTV音樂電視網逐漸以其他節目類型取代原本的音樂影片播放。因此M2頻道開播，也是一個24小時播放音樂影片的電視頻道。
1997年- 米高積遜的Ghost音樂影片成了史上最長的音樂影片（共39分鍾）,另外據說《Ghosts》才是史上最貴的音樂錄影，其成本超過了「Scream」(吶喊)，但由於具體資料保密，所以現在《吉尼斯世界記錄》還是認證「Scream」為最貴的音樂錄影。
1999年- M2頻道改名為MTV2。
2002年- 由於MTV2播放的音樂影片越來越少，MTV Hits開播。
2006年- Rekto樂團推出了全世界第一支可以遊玩的音樂影片游戲

❺ 鋼琴曲《出埃及記》是誰的作品

馬克西姆
馬克西姆Maksim Mrvica來自克羅埃西亞的歐洲新古典王子、鋼琴聖手。
「出埃及記」（Exos）。關於原曲最熟悉的出處自然就是同名電影配樂了，不過電影中「出埃及記」講的可不是摩西帶領猶太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和猶太人有關，是講述以色列建國的辛酸歷史。本曲其實也不是就出自這個電影，原本就是演奏曲，加了詞就做了電影主題歌。該曲目氣勢宏大，雄壯，很有悲壯的歷史感，熟悉歐美老流行經典的樂迷肯定不陌生。

❻ 求很老的電影像1960版倩女幽魂那樣的老電影推薦，就是1960以前的電影推薦

小玩意》
時間：1933導演：孫瑜
本片拍攝於日本全面侵華戰爭發動的4年前，是聯華電影公司後期一系列傑作中的一部，也是孫瑜的代表作之一，阮玲玉和黎莉莉主演了這部默片。影片中的幾位女性角色尤其突出，其中珠兒死前安慰葉大嫂，特別是葉大嫂在影片結尾在街上的大聲疾呼都成為影片的經典段落。和當時的很多體裁嚴肅的佳作一樣，本片同樣不流於呆板，表現出很高的藝術性和輕巧的氛圍。
《神女》
時間：1934導演：吳永剛
在中國電影上世紀三四十年代創造的輝煌一頁中，今天我們可以在回首中找出很多不朽的證明。如果說《小城之春》在上世紀40年代標志了中國電影完全走在世界的最前沿的話，中國電影的默片時代中同樣可以找到這樣的作品，它就是吳永剛的《神女》。中國的默片走到《神女》之時已經達到爐火純青的程度，導演吳永剛是站在人性的高度來講一個妓女的故事，但是不落俗套。《神女》從同類題材之中脫穎而出，它首次對人的雙重身份、雙重人格及復雜內心進行深刻的表現，這在以往的中國電影中是很難看到的。
《馬路天使》
時間：1937導演：袁牧之
1937年中國電影出品了一部經典之作，《馬路天使》，這一時期中國電影的發展也達到了一個高峰，然而正是在這一年日本發動了全面侵華戰爭，中國電影正常的創作也由此中斷，但也正是因為面對日本軍國主義侵略的威脅，使得這一時期的中國電影作品具有了很高的思想性。比如《馬路天使》，盡管全片都貫穿著浪漫主義的氛圍，其基調卻是嚴肅地對社會問題的控訴，而周璇唱《四季歌》一段，袁牧之更是根據唱詞剪進了抗擊敵人入侵的影像，最後唱出「血肉築出長城長，儂願做當年的小孟姜」，以此鼓舞國人。《馬路天使》是20世紀30年代中國電影的壓軸之作。
《夜半歌聲》
時間：1937導演：馬徐維邦
作為1937年中國出品的幾部佳作之一，《夜半歌聲》的名頭遠不及由趙丹主演的《馬路天使》，原因當然是本片的意識與故事均不屬主流之故。導演馬徐維邦的作品風格以陰郁詭異著稱，本片更是他將此特色發揚光大之作。《夜半歌聲》講述的是革命志士宋丹平被人毀容，只得藏匿於劇院，常於月圓之夜高歌以安慰原戀人曉霞，導演馬徐維邦在這樣一宗故事中拍出了極盡恐怖妖異的氣氛，因此該片至今在海外仍具有很高的聲譽，甚至要高於《小城之春》。
《一江春水向東流》
時間：1947導演：蔡楚生 鄭君里
《一江春水向東流》是中國電影史上第一部具有民族史詩氣質的電影，同時也是充滿了爭議的一部電影。在手法上，有人指其媚俗平庸，也有人贊其博大精深，在意識上，有人稱其代表了當時民眾的呼聲，也有人稱其意識形態過強，有損於影片的藝術性。但無論如何不可否認，《一江春水向東流》是對中國電影和中國人的生活影響至深的一部電影，盡管沒有得到所有人的認同，但它傑出的藝術性仍將使其成為中國電影史上最偉大的傑作之一。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危難關頭，整個社會處於紛繁動亂之中，強烈表達了人民的正義吶喊。影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術表現技巧，融會於電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的藝術風格。《一江春水向東流》於1947年10月上映，連映3個多月，觀眾達70餘萬人次。
《太太萬歲》
時間：1947導演：桑弧
這是1947年製作完成的一部都市喜劇傑作，劇本作者張愛玲，導演桑弧。陳思珍與唐志遠結婚以後，每天都使出渾身解數，爭做賢惠太太，為了丈夫的事業，不得不在娘家和婆家兩邊撒謊周旋，結果搬起石頭砸了自己的腳。這是典型的市民生活世界，沒有傳奇，但在張愛玲的筆下，日常的市民生活之中所傳達出的「浮世悲歡」之感，刻骨至深，讓人頓生蒼茫，或若有所悟。桑弧的電影風格委婉細膩，體貼周到，更可愛的是其中溫厚而活潑的幽默與諷喻，喜而不膩，哀而不傷，與張愛玲的劇作交相輝映。除石揮的造型和表演或稍顯過火，蔣天流、張伐、上官雲珠、韓非等人的表演無不生動細膩。
《小城之春》
時間：1948導演：費穆
盡管《小城之春》已經是半個多世紀前的電影了，但它擁有的某些品質仍然是我們所稀有的。電影的結構出乎意料地簡單，一個被戰爭毀壞的小城，一個家園也同樣被戰火毀壞的人家，一對夫婦和一個城外來的男子，故事以平靜始，也以平靜終，看起來似乎也沒發生什麼大不了的事，似乎又有很多事發生……從外表看，這只是個三角戀的典型例子，所不同的是，這部電影把目光更多地集中到這棋局中每個人的內心，他們的慾望和掙扎，這一重點轉換，讓電影在人性層面上有了更大的普遍性。
《萬家燈火》
時間：1948導演：沈浮
對戰後社會黑暗的無情揭露與諷刺是20世紀40年代末期許多優秀影片的主題。在這一題材的影片中，沈浮導演的《萬家燈火》與鄭君里導演的《烏鴉與麻雀》是最為出色的作品。《萬家燈火》貌似平和，實則深刻。它描繪的是戰後國民黨統治區小資產階級的生活。主人公胡智清是一家公司職員，善良、正直，為公司竭盡全力地工作，妻子又蘭持家有方。後因農村破產，智清的老母攜兄弟一家來上海投奔他。由於人口驟增，物價飛漲，生活困難，家中產生磨擦。後胡智清又遭解僱。家庭陷入絕境，各種矛盾與風波接踵而至……這部影片寫一個家庭的變遷，卻成為當時社會的縮影。影片中有痛苦的齟齬，更有親情、理解。影片主人公最後說，我們要活下去，「讓我們大家靠得緊一點吧」，暗示了團結斗爭求生存的意蘊，使影片閃射出思想的光華。
《哀樂中年》
時間：1949導演：桑弧
這是一部「內容和技巧都接近完美的中國電影」，是桑弧導演的巔峰之作。人到中年的小學校長陳紹常妻子去世之後未再續弦，子女長大成人之後雖然孝順，但卻只想把父親當成寵物養起來，而缺乏對情感心靈的真正體貼。父親的再婚果然引起了軒然大波，好在陳紹常意志堅定，我行我素，終於開放了愛情和生命的二度梅。中國電影的主流，對集體和階級的關懷遠遠大於對個人；而在對個人的關懷中則對婦女、兒童、老人等弱勢者的關懷遠遠大於對中年；進而在中年故事中對他們的物質生活的關心遠遠大於對他們的情感與精神的重視。《哀樂中年》明顯是一個另類。本片將哀婉、諷刺與幽默達觀融為一體，在風格上獨樹一幟，編導技藝圓熟，有如哀樂人生的抒情詩篇，有論者說這部影片可以放在國際水準上衡量，此言不虛。
《我這一輩子》
時間：1950導演：石揮石揮是我們回顧中國電影時最不應該忘記的名字之一，他是中國電影史上一位傑出的人才，在表演、導演方面均達到了第一流的高度，他從話劇到電影所塑造的人物，涵蓋三教九流，曾有「話劇皇帝」之稱，而其電影的最高成就，則要屬1950年的《我這一輩子》，石揮在這部電影中所表現出來的導、演高度，在之後罕有作品可以超越。影片由石揮的哥哥楊柳青根據老舍同名小說改編，描寫了一名巡警在舊北京近50年經歷中的故事。《我這一輩子》既是優秀的新寫實主義作品，又是當時最賣座的影片之一，堪稱中國電影史上閃耀著現實主義藝術光輝和罕見的人文深度的不朽之作，是舉世公認的經典之作。
《天仙配》
時間：1955年導演：石揮
黃梅戲《天仙配》的巨大成功，引發了香港數十年黃梅戲電影的經久不衰！
影片於1957年獲文化部優秀舞台藝術片二等獎。
《天仙配》是一個美麗的神話故事，它寄託著下層勞動人民對自由純真愛情的嚮往。影片主演是在戲曲界享有盛名的黃梅戲演員嚴鳳英、王少舫。嚴鳳英演繹的七仙女形象，既是天上神仙，又是人間村姑；既熱情大膽，又勤勞智慧；嚴鳳英尤其把七仙女對董永誠摯的愛情表現得十分深沉動人。影片上映後，同樣受到海內外廣大觀眾的熱烈歡迎。據1958年底統計，僅祖國大陸的觀眾就多達1.4億人次之多，創造了當時票房的最高紀錄。《天仙配》在中國香港、南洋一帶上映時，同樣盛況空前。
《曼波女郎》
時間：1957年導演：易文(香港)
葛蘭是20世紀50年代香港著名的女星，1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛蘭的代表作之一。當時她領著一群年輕人大跳「恰恰」，還有搖滾樂、爵士樂湊熱鬧，場面很壯觀，體現出當時香港民眾受西方潮流的影響，觀念和穿著風格上已經比較開放。
《曼波女郎》是為葛蘭量身定做的電影，在香港國語歌舞片歷史上也是一部承前啟後、大膽創新的經典。「一種新的音樂女性在銀幕上應運而生；完全城市化、地地道道屬於香港的《曼波女郎》。這是首部將舞蹈作為一個性格和戲劇元素處理的電影，它對一種玩樂、純真、青春、具節奏感的生活態度，做出了視覺和敘事性的生動描繪」。
《林則徐》
時間：1959年導演：鄭君里、岑范
鄭君里、岑范執導，趙丹主演的《林則徐》被譽為新中國電影史上的佳作，這是一部以悲壯的歷史故事為題材，而又充滿了文人氣質的史詩電影。
林則徐是趙丹創造的最成功的銀幕形象之一，他的表演吸取了中國寫意畫的手法，從人物形象的整體把握和規定情景出發，層次分明，張弛有致，將一個光彩照人的民族英雄形象呈現於銀幕之上。此外，該片的美術和音樂，也都在民族風格方面進行了探索，使影片具有一種含蓄、和諧、疏密得當的意境以及鮮活、洗練、韻味久長的抒情色彩。
本片可以看作是新中國歷史題材電影的代表作。
《青春之歌》
時間：1959年導演：崔嵬《青春之歌》的女主角謝芳在影片上映之後對自己的成名一無所知，而當她來到日本時，驚訝地發現自己的照片被復印到一層樓高，狂熱的日本影迷用生硬的漢語一遍遍喊著「林道靜」。本片是崔嵬導演《小兵張嘎》的之外的另一部代表作，與《小兵張嘎》的生動趣味相比，《青春之歌》的風格相當內斂和扎實，在表演、導演、編劇、攝影等方面均表現出相當高的水平，感人至深，該片得到的反響和經典地位是當之無愧的。
《我們村裡的年輕人》
時間：1959年導演：蘇里
令當時都市年輕人無限嚮往的《我們村裡的年輕人》，是新中國反映農村生活的影片中最有代表性的作品。它表現了一群生龍活虎、朝氣蓬勃的年輕人，用自己的勞動和愛情譜寫新生活的贊歌。影片不同凡響之處在於大膽地採用被棄置多年的多角戀愛模式——高占武、曹茂林、李克明同時愛上孔淑貞。但創作者處理這個傳統敘事模式時，不落陳套，表現和歌頌了利他主義的戀愛觀。創作者還以一種樂觀輕松的審美心態來審視與處理那個特定時代(「大躍進」)人群之間的思想沖突與年輕人之間的愛情糾葛，使得影片整體上具有強烈的「烏托邦色彩」，《我們村裡的年輕人》也因此成為了當時所有年輕人的嚮往。主演李亞林和金迪也一躍而躋身新中國二十二大影星的行列。
《江山美人》
時間：1959年導演：李翰祥(香港)
該片是邵氏，也是香港影壇第一部出巨資拍攝的華語片，當年的製作費令人咋舌，由此可見邵氏兄弟做生意的氣魄與膽識。此片在第六屆亞洲影展上拿到最佳影片的大獎，李翰祥的黃梅派電影漸漸成為邵氏出品影片中的一大支。
0|評論
2007-10-05 23:36蛆愛爛肉楊戀劉|一級
影名: 風雲兒女
導演: 許幸之
主演: 白宏 陸露明 王人美
上映年度: 1935
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 普通話
電通影片公司

故事梗概：
辛白華是個詩人，他有一個極其要好的朋友是大學生梁質甫，兩人都是東北人。「九·一八」爆發以後，他們兩人從家鄉出來，一直過著漂泊的生活，但他們一直都沒有失去對生活的信心，憧憬著美好的未來。辛白華和梁質甫的鄰居是生活十分貧苦的阿鳳和母親，辛白華和梁質甫非常同情她們母女，並且時常幫助她們。後來，梁質甫因和革命者有關系，被捕入獄。而辛白華卻和一個富孀墮入了情網。阿鳳的母親去世了，無依無靠的阿鳳到了歌舞班，經常去各地演出。梁質甫被釋放後，日本帝國主義侵略華北，梁質甫參加革命，英勇抗敵。此時的辛白華正和富孀在青島避暑遊玩，阿鳳所在的歌舞團到青島演出，遇見了辛白華。看了阿鳳演的《鐵蹄下的歌女》後，辛白華受到很大的震動，激起了他的愛國熱情，但是還是沒有擺脫開愛情的束縛，那股熱情又冷卻了下去。最後，梁質甫在抗敵的戰場上犧牲了，辛白華得知這一消息，終於拋棄了以前那種享樂的生活，走上了抗敵的最前線。 這是電通公司出品的四部反帝反封建影片的第二部，故事由田漢編寫，田漢被捕後，由夏衍編為攝制台本。雖在當時國民黨和租界當局有不準拍攝抗日影片的明令，但影片還是有明確的抗日主題，它反映了當時為民族解放而斗爭的大背景下知識青年的覺醒和成長，也曲折地反映了全國人民一致要求抗日的熱烈願望。片中主題歌《義勇軍進行曲》以奔放的革命熱情，激昂的旋律唱出了時代的聲音，其影響遠遠超過影片本身，成為廣泛流行的革命歌曲之一，多年來受到人民的喜愛。中華人民共和國成立後，《義勇軍進行曲》被確定為中華人民共和國的國歌。

中文名: 大路
年份: 1934
類別: 喜劇 音樂 劇情 戰爭
國家／地區: 中國
語言: 普通話
導演: 孫瑜
主演: 金焰 陳燕燕 黎莉莉
聯華影片公司

簡介: 一群青年人：工人、苦力、扒手、大學生、賣藝少女、女侍等，在抗日戰爭前期為祖國開路，並團結起來對抗惡勢力。孫瑜對人物性格與關系的成功描寫，把影片提升到更高的藝術層次。他善用影像的敘事與比喻能力，適切地把握節奏，又聰明地把歌唱、笑鬧劇技巧熔進影片中，使之生動活潑、趣味盎然。全片創作熱情奔放、場面豪放大膽，教人興奮。是史詩、是抒情詩，也是娛樂妙品

❼ 歷屆金球獎音樂/喜劇類最佳影片

歷屆（第1屆至第79屆）金球獎音樂/喜劇類最佳影片中，近三屆獲獎影片有：第77屆(音樂喜劇類）《好萊塢往事》；第78屆(音樂喜劇類）《波拉特2》；第79屆(音樂喜劇類）《西區故事》。

第9屆（音樂喜劇類）

AnAmericaninParis

一個美國人在巴黎/花都舞影(1951-1952年度）

第14屆（音樂喜劇類）

TheKingandI

國王與我(1956-1957年度）

第15屆（音樂喜劇類）

LesGirls

巴黎之戀(1957-1958年度）

第16屆（音樂喜劇類）

Gigi

金粉世界(1958-1959年度）

第17屆（音樂喜劇類）

PorgyandBess

波基與貝斯(1959-1960年度）

第18屆(音樂喜劇類）

TheApartment

桃色公寓（1960-1961年度）

第19屆(音樂喜劇類）

WestSideStory

西區故事（1961-1962年度）

第20屆(音樂喜劇類）

TheMusicMan

歡樂音樂妙無窮（1962-1963年度）

第21屆(音樂喜劇類）

TomJones

湯姆瓊斯（1963-1964年度）

第22屆(音樂喜劇類）

MyFairLady

窈窕淑女（1964-1965年度）

第23屆(音樂喜劇類）

TheSoundofMusic

音樂之聲（1965-1966年度）

第24屆(音樂喜劇類）

俄國人來了俄國人來了（1966-1967年度）

第25屆(音樂喜劇類）

TheGraate

畢業生（1967-1968年度）

第26屆(音樂喜劇類）

Oliver!

奧利弗（1968-1969年度）

第28屆(音樂喜劇類）

Mash

風流醫生俏護士（1970-1971年度）

第29屆(音樂喜劇類）

FiddlerontheRoof

屋頂上的小提琴手（1971-1972年度）

第30屆(音樂喜劇類）

Cabaret

酒吧間（1972-1973年度）

第31屆(音樂喜劇類）

AmericanGraffiti

美國風情畫（1973-1974年度）

第32屆(音樂喜劇類）

TheLongestYard

牢獄風雲（1974-1975年度）

第33屆(音樂喜劇類）

TheSunshineBoys

陽光少年（1975-1976年度）

第34屆(音樂喜劇類）

AStarIsBorn

一個明星的誕生（1976-1977年度）

第35屆(音樂喜劇類）

TheGoodbyeGirl

再見女郎（1977-1978年度）

第36屆(音樂喜劇類）

HeavenCanWait

天堂可以等待（1978-1979年度）

第37屆(音樂喜劇類）

BreakingAway

突破（1979-1980年度）

第38屆(音樂喜劇類）

CoalMiner'sDaughter

礦工的女兒（1980-1981年度）

第39屆(音樂喜劇類）

Arthur

亞瑟（1981-1982年度）

第40屆(音樂喜劇類）

Tootsie

杜絲先生（1982-1983年度）

第41屆(音樂喜劇類）

Yentl

耶特爾（1983-1984年度）

第42屆(音樂喜劇類）

RomancingtheStone

尋找寶石（1984-1985年度）

第43屆(音樂喜劇類）

《現代教父》

第44屆(音樂喜劇類）

《漢娜姐妹》

第45屆(音樂喜劇類）

《光榮歲月》

第46屆(音樂喜劇類）

WorkingGirl

打工女郎（1988-1989年度）

第47屆(音樂喜劇類）

DrivingMissDaisy

為戴茜小姐開車（1989-1990年度）

第48屆(音樂喜劇類）

GreenCard

綠卡（1990-1991年度）

第49屆(音樂喜劇類）

BeautyandtheBeast

美女與野獸（1991-1992年度）

第50屆(音樂喜劇類）

ThePlayer

大玩家（1992-1993年度）

第51屆(音樂喜劇類）

Mrs.Doubtfire

道菲爾太太（1993-1994年度）

第52屆(音樂喜劇類）

TheLionKing

獅子王（1994-1995年度）

第53屆(音樂喜劇類）

Babe

寶貝小豬（1995-1996年度）

第54屆(音樂喜劇類）

Evita

貝隆夫人（1996-1997年度）

第55屆(音樂喜劇類）

AsGoodAsItGets

盡善盡美（1997-1998年度）

第56屆(音樂喜劇類）

ShakespeareinLove

莎翁情史（1998-1999年度）

第57屆(音樂喜劇類）

ToyStory2

玩具總動員2（1999-2000年度）

第58屆(音樂喜劇類）

AlmostFamous

成名之路（2000-2001年度）

第59屆(音樂喜劇類）

MoulinRouge

紅磨坊（2001-2002年度）

第60屆(音樂喜劇類）

Chicago

芝加哥（2002-2003年度）

第61屆(音樂喜劇類）

LostinTranslation

迷失東京（2003-2004年度）

第62屆(音樂喜劇類）

Sideways

杯酒人生（2004-2005年度）

第63屆(音樂喜劇類）

WalktheLine

一往無前（2005-2006年度）

第64屆(音樂喜劇類）

《醜女貝蒂》

第65屆(音樂喜劇類）

《理發師陶德》

第66屆(音樂喜劇類）

《貧民富翁》

第67屆(音樂喜劇類）

《宿醉》

第68屆(音樂喜劇類）

《孩子們都很好》

第69屆(音樂喜劇類）

《藝術家》

第70屆(音樂喜劇類）

《悲慘世界》

第71屆(音樂喜劇類）

《美國騙局》

第72屆(音樂喜劇類）

《透明家庭》

第73屆(音樂喜劇類）

《火星救援》

第74屆(音樂喜劇類）

《愛樂之城》

第75屆(音樂喜劇類）

《伯德小姐》

第76屆(音樂喜劇類）

《綠皮書》

第77屆(音樂喜劇類）

《好萊塢往事》

第78屆(音樂喜劇類）

《波拉特2》

第79屆(音樂喜劇類）

《西區故事》

第80屆(音樂喜劇類）

暫未公布

以上內容參考網路－金球獎

❽ 介紹幾部和古典音樂有關的電影~

相關主題： 巴哈
片 名： Chronik Der Anna Magdalena Bach
拍攝年代： 1967
出品國家： 義大利

相關主題： 巴哈
片 名： Bach's Fight for Freedom
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 亨德爾
片 名： Handel's Last Chance
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 維瓦爾蒂
片 名： VIVALDI
拍攝年代： 1987年
出品國家： 西德、義大利、加拿大合拍

相關主題： 莫扎特
片 名： Amadeus
拍攝年代： 1984
出品國家： 美國

相關主題： 莫扎特
片 名： NOI TRE (THREE OF US)
拍攝年代： 1984
出品國家： 義大利
簡 介： 莫扎特青年時代

相關主題： 莫扎特
片 名： MOZART
拍攝年代： 1976年
出品國家： 西德

相關主題： 貝多芬
片 名： Immortal Beloved
拍攝年代： 1994
出品國家： 美國

相關主題： 貝多芬
片 名： Beethoven
拍攝年代： 1976
出品國家： 德國

相關主題： 貝多芬
片 名： Beethoven Lives Upstairs
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 貝多芬
片 名： Un grand amour de Beethoven
拍攝年代： 1927
出品國家： 法國

相關主題： 貝多芬
片 名： Copying Beethoven
拍攝年代： 2006
出品國家： 美國

相關主題： 羅西尼
片 名： Rossini's Ghost
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 蕭邦
片 名： 即興曲 Impromptu
拍攝年代： 1990
出品國家： 美國
簡 介： 蕭邦與喬治·桑的愛情故事

相關主題： 蕭邦
片 名： La Note bleue
拍攝年代： 1991
出品國家： 法國
簡 介： 索菲·瑪爾索飾演喬治·桑的女兒

相關主題： 舒曼
片 名： Songs of Love
拍攝年代： 1947年
出品國家： 美國
簡 介： 克拉拉的故事 凱瑟琳·赫本主演

相關主題： 舒曼
片 名： Spring Symphony [春天交響曲]
拍攝年代： 1983年
出品國家： 德國
簡 介： 舒曼與克拉拉的愛情故事

相關主題： 舒勃特
片 名： LEISE FLEHEN MEINE LIEDER
拍攝年代： 1933
出品國家： 德奧合拍
簡 介： 舒勃特未完成交響曲

相關主題： 舒勃特
片 名： Blossom Time
拍攝年代： 1934年
出品國家： 英國

相關主題： 舒勃特
片 名： Franz Schubert Notturuno
拍攝年代： 1987
出品國家： 奧地利

相關主題： 帕格尼尼
片 名： Paganini （克來默錄音）
拍攝年代： 1989
出品國家： 德國
簡 介： 克來默錄音

相關主題： 李斯特
片 名： Song Without End
拍攝年代： 1960
出品國家： 美國
簡 介： 李斯特的愛情故事

相關主題： 李斯特
片 名： Liszt's Rhapsody
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 柴柯夫斯基
片 名： Tchaikovsky
拍攝年代： 1971
出品國家： 蘇聯

相關主題： 柴柯夫斯基
片 名： The Music Lovers
拍攝年代： 1971
出品國家： 英美合拍
簡 介： 導演：Ken Russell 片長：122M

相關主題： 比才
片 名： Bizet's Dream
拍攝年代： 1995
出品國家： 美國

相關主題： 瓦格納
片 名： Richard et Cosima
拍攝年代： 1986
出品國家： 美國
簡 介： 瓦格納與李斯特的女兒Cosima愛情故事

相關主題： 瓦格納
片 名： Meeting Venus
拍攝年代： 1991
出品國家： 美國

相關主題： 瓦格納
片 名： Ludwig
拍攝年代： 1973
出品國家： 法國、義大利、西德合拍

相關主題： 馬勒
片 名： MAHLER
拍攝年代： 1974
出品國家： 美國

相關主題： 馬勒
片 名： Gustav Mahler: To Live, I Will Die
拍攝年代： 1987
出品國家： 奧地利

相關主題： 馬勒
片 名： Death in Venice
拍攝年代： 1971
出品國家： 法國、義大利合拍

相關主題： 馬勒
片 名： Bride of the Wind
拍攝年代： 2001
出品國家： 美國

相關主題： 帕塞爾
片 名： England, my England
拍攝年代： 1995
出品國家： 英國
簡 介： 英國作曲家帕塞爾(Purcell)的生平記錄片

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： The Great Waltz
拍攝年代： 1938
出品國家： 美國

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： The Great Waltz
拍攝年代： 1955

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： Strauss Family
拍攝年代： 1979

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： Strauss: King of 3/4 Time
拍攝年代： 1995

❾ 急！《音樂之聲》觀後感

抄一抄網路，再自己組織一下語言，不就OK了嘛~
音樂之聲（The Sound of Music）是一部改編自瑪麗亞·馮·崔普的著作《崔普家庭演唱團》的戲劇作品，最初以音樂劇的形式於百老匯上演，之後被改編成電影，其主題曲與電影同名。
《音樂之聲》於1959年11月16日在百老匯的魯德-方特恩劇院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成為50年代百老匯公演時間第二長的音樂劇。1965年二十世紀福克斯電影公司(20th Century Fox)拍的電影版《音樂之聲》使它登上了世界舞台，受到全世界各個國家數百萬觀眾的喜愛。人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作，好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典，電影史上絕妙的神來之筆。 影片清新有致，細膩感人，雅俗共賞。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。 電影《音樂之聲》是根據一個真實的故事改編的