宮崎駿電影音樂感想

⑴ 宮崎駿的新作《起風了》的觀影感受是什麼

我相信無論你何時觀影，都會像我一樣心中充滿了復雜的感受。
之前手機答題，比較零碎，在此重新整理一下。
--------以下有部分劇透-------
堀越二郎。零式戰斗機設計者。
去看期盼已久的起風了，正是在大選剛剛結束之時。宮崎駿也一反以往的明確反戰態度選取這樣一個人物作為主人公，講述了一個戰爭年代的夢想故事。作為一個中國人，對飛機與戰爭的千絲萬縷的聯想讓我有些如坐針氈，但過後深思熟慮，又彷彿明白了開場那句話的意思。
【風立ちぬ、いざ生きめやも】"起風了，我們只有努力活下去"先客觀評價一下這部影片的各個方面。
畫面一如既往的美麗，滿眼都是宮崎駿式的顏色。人物的動作惟妙惟肖。影片中充滿了很多細節，包括@killua 提到的和服上飛機的紋樣。還有在夢境中飛機零件的扭曲。
故事情節除了最後結局如金魚姬一樣有些略感倉促之外，起伏節奏還是很好的。開場就很震撼，後半淚點頻繁。沒有感到無聊或拖沓的空隙，兩個多小時過得很快。
音樂在本次觀影之前特意去聽了久石讓大師的課。在提到現在的創作之時，他說自己目前追求的境界是電影音樂引導觀眾感受情節，而非喧賓奪主。為此我特意注意了一下，整體比較自然，不象他從前的作品如菊次郎的夏天那樣，讓人有明確的旋律印象。除了預告片中那一小段偶爾有印象之外，一般注意不到音樂的存在。另外有一些地方其實是非常能影響觀眾對影片節奏的把握的（包括男主角幾次進出夢境）。我覺得久石讓一定程度上的做到了他追求的方向。
人物略有不同的是這次的女主角並不像前作那樣出彩，可能畢竟還是因為是男主角傳記。人物塑造方面，妹妹和主角上司兩個配角可以說是相當成功。
另外不知道歷史上的二郎是否真是那個性格，但影片中塑造的二郎是一個非常認真嚴肅的青年，也就是日本人常說的"まじめ真面目"。從他禮儀正確，服裝整齊，思想正派（救被欺負的學弟），鞠躬標准，不輕浮不苟言笑，沉默多於興奮，這簡直就是東京大學學生的典型代表。（與其他大學相比東大的學生往往有這種傾向）
影片里並沒明寫二郎的大學但是有強烈暗示。當女主角說自己住上野附近的時候，二郎說＂我的學校在本鄉。＂ 本鄉的大學也就是指東京大學的本鄉校區，也就是當年的東京帝國大學。後來查詢了一下，歷史上的二郎也是畢業於東京帝國大。
下面想討論一下個人感受和理解。
觀影時因為不能全部聽懂台詞的每一字一句，所以我始終對影片所傳達的中心思想感到疑惑。甚至我期盼著宮崎駿能給個反戰的結尾。但是還是沒有等到。
在影片中他也有過多次對於戰爭態度的暗示。
＂這飛機要飛去中國＂＂我們在和許多國家打仗。中國，蘇聯，英國，美國。。。＂
甚至還出現一位德國佬，對主角說，這度假會館，真是個好地方吧？呆在這里，你就可以忘記在和中國打仗，忘記滿洲政權，忘記我們在和很多國家打仗，忘記我們是在和全世界做對。。。＂
主角的夢境里，他崇拜的飛機設計師也一遍遍的和他說，飛機不是用來戰爭的道具，是一種美的東西。等戰爭結束，我要做這樣的（公交車一樣的）飛機，雲雲。
但歷史上的二郎沒有因為自己製造的是殺人武器而放棄。現實中的二郎到底是出於何種想法，我們無法了解，而宮老想要塑造的這個二郎是一個只一心愛著飛機的人。可謂是飛機狂魔。為了造出他追求的美的飛機，甚至無所謂戰爭，無所謂它是不是殺人機器。雖然他也開玩笑般地說，＂這飛機質量有點重，若是不帶機關槍那就正好能飛！＂但事實上，他對戰斗機的改造，直接幫助了日本後來對重慶等地的侵略。這是他生命中一個巨大的矛盾點。
第二個矛盾點，則是愛情與事業的矛盾。讓真愛的女孩放棄重病的治療陪自己度過，為了事業，放棄了心愛的人。在我們看來甚至可以稱為自私。
宮老塑造的，就是這么一個充滿矛盾的人物。
對於飛機的追求實現的同時，也是殺人武器造成之時。影片結尾，一瞬出現熊熊大火慘不忍睹的戰爭場面，主人公的真愛也隨風飄逝。結尾並不完美，甚至不是個好下場。
我認為要理解電影的主題，就必須把觸動我們神經的那一部分擱置。這是一個狂熱為了追求事業的男人追夢的故事。為了這個夢他在愛情上留下了遺憾。這個夢是否正確，他是否真的實現了，有何意義，都不在影片的討論范圍，每個人自有自己的答案。
「起風了，我們只有努力活下去。」那個貧窮破敗的日本，頗是和八十年代尚未崛起的中國類似。主角們撫摸著德國製造的飛機，感嘆著「我們差的不是設計，根本就是技術上比人家落後了20年。」，這情景似乎也存於我們中國人的心中。要興國，唯有鑽研技術，拚死追趕，通過他們的手造出日本自己的飛機。
別說這是美化戰爭侵略，這只是意圖表現普通人在時代潮流中的無奈。主人公固然可以像德國同行一樣，因為厭惡戰爭而拒絕設計飛機。但是主人公卻沒有選擇這條路。無論它是正是邪，他在矛盾中走了下來，貫徹了屬於自己的做法。這可能就是影片想要表現的最主要的一點。
活下去並不是那麼陽光單純，並不是有單純的善與惡的道路讓你選擇。但是即使如此，你還是要以自己的方式，努力活下去。
我們會做的夢，也很復雜很糾葛，或許看不到希望，或者無法忤逆歷史的潮流。但我們究竟有沒有把它貫徹的決心？既然主人公選擇了投身戰爭也要造出他美麗的飛機，那我就可以犧牲一切不被理解也要追尋我期望的和平。這就是我在這部影片中得到的鼓勵。

⑵ 宮崎駿的純音樂《天空之城》的聽後感

這首歌很安靜，它是一部由JonathanSwift寫的小說《Gulliver's Travels》改編的電影,某些人認為其故事情節較為傳統，但這不等於它沒有新意，相反，《天》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生的世界的景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，象泥塑的機器人等等...

緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。這可能就是為什麼它能吸引小孩甚至大人坐下兩小時專注地看一部動畫片了吧。我們不得不承認宮崎駿有這種能力。
聽完這首歌，可以讓我有一種渾身輕松的感覺
我很喜歡這首歌，我覺得聽這首歌，不管我的心情有多煩躁，多不耐煩，我也會靜下心來慢慢的聆聽這首歌。
這是一首好歌，大家可以去聽聽看，你一定會喜歡的！

⑶ 宮崎駿音樂會觀後感

宮崎駿經典原聲視聽交響音樂會
久石讓的名字大家並不陌生。此次音樂會上，交響樂隊將現場演奏宮崎駿的代表作品中最受大家喜愛、最優美動聽、最感人的經典音樂。屆時，《天空之城》、《千與千尋》、《魔女宅急便》、《風之谷》、《貓的報恩》、《龍貓》、《哈爾的移動城堡》、《幽靈公主》中的一幅幅精彩畫面伴隨著溫馨、浪漫而又大氣磅礴的交響音樂的震撼效果迎面撲來，對於喜愛「宮崎駿電影配樂」的觀眾來說，無疑是一次視覺和聽覺的絕佳享受。精彩的電影畫面讓你重溫一個個曲折的故事，震撼心靈的優美音樂把你的思緒帶入一個浪漫而且充滿夢幻色彩的童話世界。
1984年發行《風之谷》原聲唱片，與宮崎駿的第一次火花碰撞，令久石讓在日本樂壇「石破天驚」。 隨後宮崎駿動畫系列的配樂，包括《天空之城》、《龍貓》、《哈爾的移動城堡》和《幽靈公主》等全部由久石讓「承包」。
久石讓這樣理解電影配樂：「我想，如果以前有電影的話，那些有名的古典音樂家們應該也會進行電影音的樂的創作。」他直言，如果自己寫作音樂作品的話，一定只想百分之百把音樂表現到最完美，「雖然我在創作動漫電影的配樂時也想這樣去做，但考慮到在影片中既有台詞，又有動作、影像，因此我要將影像和音樂合為一體表現出來。」久石讓還透露，每次在創作電影音樂前，他做的第一件事情就是熟讀劇本，「然後，通過看電影畫面來寫作音樂，只有這樣，影片才會經過音樂的烘托達到提升的效果。」
從1984年的《風之谷》、1988年的《龍貓》到2001年的《千與千尋》和2004年的《哈爾的移動城堡》，久石讓成為與宮崎駿合作最多的作曲家，他的音樂總是充滿夢幻色彩，給聽眾以充分的想像空間，可他並不是對所有的動畫電影都充滿興趣，「我除了宮崎駿的電影之外不看任何動畫片，但我希望自己能始終保持這顆童心，永遠對生活充滿好奇。」他直言，自己非常清楚宮崎駿的電影在世界范圍內影響力極大.「但其中的音樂會有怎樣的影響，我就不知道了。我只希望觀眾能在看完這些動畫電影後，能夠增添勇氣，獲得一些積極的東西。」

⑷ 看宮崎駿的動漫電影會有什麼感受

我的觀點是

我相信有大部分年輕人都有看過宮崎駿的動漫，無論是今天千與千尋龍貓還是哈爾的移動城堡，都成了一代人心中特別記憶的動漫電影。

你還在看童話嗎?或者說，你還相信那些古老而傳統的價值觀，相信愛的力量，相信奇跡的存在嗎？有一段時間，我被那些盡情顛覆，盡情嘲笑，盡情展現人性之黑暗的電影征服了。我以為這才是人生的真相，這才是答案。而那些真善美啊，美好溫情啊，犧牲奉獻啊，不過是一層甜得發膩的奶油，只適合給未成年的孩子們解解饞，而大人們——他們需要一些重口味的東西。

這樣想的時候，我以為自己是長大了，扔掉了那些童話書，如飢似渴的學習成人世界的規則。我嘲笑那些一本正經的人，覺得他們要不就是過時了， 要不就是在裝蒜。那些以「王子和公主從此幸福的住在一起」結束的童話恐怕再多說一句，霧氣就要散去，手中的片刻溫暖也要化作冰涼。

以上僅此個人觀點。

⑸ 大家最喜歡宮崎駿哪部電影覺得久石讓哪部的配樂最經典有感想更好！

我最愛的永遠屬於天空之城。那之中的《從天而降的少女》是最美的。
我不會寫什麼感想，不過，我寫過一首詩，貼到天空之城吧去了，現在給大家貼出來。

天空之城，載滿希望的地方……

作者：LAPUTA
曾存在無數幻想
在這地方
又存在多少
隨風逝去的回憶
把夢寄託在這里
隨時間依存
讓和平的歌
抹去戰場的硝煙
如谷之歌
與種子越冬
與鳥歌頌
不管有
多少摧殘的武器
也只是土地
土地
與世界共存
與和平共存
與生命共存
與希望共存
殘留著清純的歌
由天空的遨遊開始

詳見
http://post..com/f?kz=1028073

可以跟著那首曲子唱出來。

我還曾寫過一篇關於幽靈公主的文章，也在貼吧里：http://post..com/f?kz=83869095

幽靈公主的篇章

作者：LAPUTA
這是一個古老而凄美的傳說。
曾有一位少年為了保護自己的村莊，受到了邪魔的詛咒。為求一條生路，他騎上自己美麗的鹿，踏上向西的旅程。
一路上，他遇到形形色色的人和事。然而，所到之處有一點全部相同：戰爭，都曾洗禮過那些土地。
望著滿身是傷的大地，他不曾停步。他的目的地在遙遠的神的森林，只有那裡的古神才能洗清他的傷痛。
路途中，他搭救了兩個達達拉城的人。按照他們的引路，他們踏入了古神的森林。
這片土地連接陰陽兩界，萬物之緣都從這里生根。他遇見眾神之神麒麟神，還有一位美麗的少女。
少女正照顧她被人類打傷的養母——白狼神之王。少年輕輕向她問路，得到的卻是冷漠的蔑視。
少女的身份，少年並不知曉。但是少女對人類的憎恨和他們的相遇，卻銘記在少年心中。
又走了一段長路，達達拉城就在少年眼前。這座城堡庄嚴而肅穆，由里到外透露著肅殺的氣息。
城中的人們靠煉鐵為生，對少年的到來十分歡迎。從城主黑帽大人口中，他終於了解女孩是何方神聖。
少女名叫小桑，人稱幽靈公主。城中的人民對她憎恨萬分，因為少女想要殺害精乾的城主。
入暮時分，少女為報養母之仇殺入城堡。在炮火中，她身披狼毛，頭戴面具，好似一位身經百戰的勇士。
人類拿起刀槍，向孤身一人的公主宣戰。少女怒火中燒，利刃直逼城主的胸膛。
少年看到少女有危險，他不希望看到這一幕傷亡。他百般阻止，卻未能停息公主的怨恨。
少女與城主的交戰一觸即發，詛咒發作的少年再度走上前來。他力大無比的手擊昏了交戰的兩人，帶著少女走向城堡的大門。
一個百姓的槍支突然走火，子彈打穿少年的胸膛。少年的血像泉水般湧出，可他不顧一切打開了沉重的城門。
走了不知多久，少女醒來。少年卻因失血過多，昏倒在一路撒下的血流之中。
公主抽出少年的尖刀，頂在他的喉嚨之上。她質問少年為何阻礙她殺死城主，得到的回答卻令她再不忍動手。
少年用盡最後的力氣，對著少女說了這樣一句話：活下去，你好美……最終便無力地閉上眼睛。
公主帶少年再次進入森林，請求麒麟神網開一面把他治癒。麒麟神消除少年的傷口，但詛咒還是被留了下來。
第二日清晨，少女帶上養母再次來看望少年。而少女的養母卻遭遇了豬神們，正面地對質起來。
豬神懷疑他們的兄弟被白狼神吃掉，白狼神卻無法解釋。這時少年開口講述了一切，原來少年所殺的那頭邪魔，就是豬神……
豬神之王乙事主原諒少年，少年請求乙事主去掉他的詛咒。而乙事主卻告訴他不要再來森林，這令他十分難過。
隨後少年昏睡了幾夜，醒來時發現他躺在一個洞穴之中。少女就在他身旁熟睡，天真微笑的臉龐上流露出莫名的傷悲。
他起身走出洞穴，發現洞穴之下就是山崖。森林在他眼前完全展現，在夜晚里好象深沉地哭泣一樣。
趴在洞穴上面的白狼神之王冷冷地說，少年若跳下去就能了結一切。少年面對廣博的森林，對人與自然的一切發出感嘆。
人類為了自己，傷害了森林的樹木與動物。森林的神們想要守護森林，卻無法阻擋人類愈發先進的武器。
難道不能和平嗎？少年對人和自然發出這樣的質問。緊接著他問到少女的未來，希望白狼神保她一命。
白狼神堅決地否定，因為少女屬於森林。她必須為森林而生，也必須為森林戰死。
少年再度懇求神饒過少女，因為少女只是一個人類。他懇請白狼神，換來的只是一頓冷嘲熱諷。
人類？你要小桑怎麼去做一個人類？白狼神吼道，她是人類拋棄的棄嬰，身世如此可憐，少年怎麼可能挽救。
面對白狼神刺在心坎上的話，少年堅定地挺直身子。他驕傲而堅定地說，至少我們可以一起活下去！
活下去？這僅僅是理由嗎。瀕死的森林苦苦地呼喚，呼喚的東西也是生命。
少年不甘心地回到洞穴，看到少女剛剛醒來。她只是一個女孩，為何卻要承受如此命運……
一覺醒來已是天亮，少年在一頭白狼的帶領下離開了森林。最後他交給白狼一把妹妹送的水晶刀，希望讓少女收到。
就在此刻，人類使出最惡毒的手段。他們用毒氣熏烤森林，希望逼出神來作戰。
公主眼望一切悲痛萬分，請求與神靈一起作戰。此刻她受到了少年的水晶刀，將它掛上脖子便踏上了征程。
人神大戰的序幕已經拉開，神靈終於陷入苦戰。外族的人類卻趁虛而入，偷襲了達達拉高大的城堡。
一切的一切陷入混亂。戰敗後的少女扶著乙事主去請求麒麟神的幫忙。路上遇到入侵的人類，人類惡毒的攻擊使乙事主變成了邪魔。
少女被邪魔吞噬，吞入邪魔的觸角中。少年在路途中發現了一隻受傷的白狼，並得知公主陷入戰亂。
白狼了解到公主身處危險，便帶上少年直奔森林。他遇上也正向森林去的城主，原來她要取下神的頭顱。
難道不能和平共處嗎？少年怒氣沖沖地再一次質問。他告訴城主城堡面臨危險，卻無法讓城主能相信他……
少年繼續前行，終於碰到發瘋的乙事主。在白狼神王的幫助之下，他終於將少女救回。
人類恰巧也趕到了森林，看到麒麟神默默出現。城主舉起槍打傷麒麟神，卻未能如願打死。
此時少年救活了少女，卻望見麒麟神取下白狼神王和乙事主的性命。但人類籍此機會舉起了槍支，對准麒麟神的頭顱猛開一槍……
失去頭顱的神拚命找頭，所到之處生命便會消失。面對眼前凄涼的景色，少年懇請少女的幫助。
少女忿忿地搖頭，大聲地咒罵人類。但是少年告訴她，你是人類，你和我們都一樣。
我是白狼！少女憤怒地吼道。少年每靠近一步，少女就往後退縮兩步。
最後少女將脖上的尖刀插入少年的胸膛。少年卻只是抱歉地告訴她，他已竭盡全力。
兩個可憐的孩子相擁在戰火之中……
少年和少女追到了偷偷帶走頭顱的人類，將頭顱還給麒麟神和傷痕累累的大地。於是一切都重生了，一切都重新開始。
麒麟神終究還是去走了少年的詛咒，這對少年有特殊的意義。這個意義是最珍貴的意義：活下去，活下去……
少年和少女在希望中團圓，並且一同活了下來。人和自然也互相原諒，和平地活在這世界之中……
活下去。
這就是幽靈公主，大地的一首輓歌。

⑹ 聽完宮崎駿動漫千與千尋的主題曲有什麼感想

感觸狠深呢！
只要看過《千與千尋》的朋友都知道，這部片子太令人著迷了，
就如同他的內容一樣，充滿了幻想色彩，神秘，夢幻，是一部真正屬於童話的世界，
而他的歌曲也是特製的，根據動漫的內容色彩，添加的動人旋律，
偶也狠喜歡聽千與千尋的主題曲，每次聽的時候，就感覺又回到了大自然中，像是又可以跟哪余千尋一起經歷故事的始末。旋律一時抒情，很感人，一時激情似海掘搭，很特別。
偶喜歡宮崎駿的作品，不管是動漫，還是音樂，都是那麼的神秘，那李散滾么的吸引人。

⑺ 千與千尋影片從音樂方面賞析

《幽靈公主》製作公映後，宮崎駿原本以此部作品完成後即宣告封筆。但1999年底，宮崎駿卻意外復出，主導製作了動漫巨作《千與千尋》。音樂仍舊由久石讓創作。在《千與千尋》里，自然的矛盾與人類的迷失，成為被反復訴諸的議題。主人公千尋在城市與城市之間的輾轉里，見證著身邊的一幕幕失落的影像。他與他們，都在不斷攀爬的人生旅途中被世界所遺忘，丟掉了記憶，丟掉了名字，忘記了回家的道路。
以單純的眼光看，影片是關於千尋在成長過程中的一系列神奇經驗。但事實上，它卻是一則關於整個人類的精神寓言。人類在苦苦追尋生存出路的時候，卻都無不意外地迷失在歧途，開始在精神流失的過程里喪失希望。要尋找回真正的自我，做最後的救贖，只能寄希望於千尋那樣純潔而無邪的童心。紛爭，欺騙，貪婪，懶惰，利用，自私，虛偽……成人世界裡的一切醜陋的側面，都在孩子那潔凈的心靈面前黯然失色。

久石讓在《千與千尋》的音樂創作中，淡卻了早前的輕佻，反而是漸漸壓緩了節奏，以最簡單的音符、最繁復多變的弦樂篇章去詮釋小女孩千尋的情感世界。鋼琴，往往是以獨白的形式獨立於交響空間里，給人以一種取自於復雜世界裡最孤獨的心靈感(聽歌)受。雖是細膩的抒情，但琴鍵之音卻已沒有了宮氏動畫中的童趣色彩，反而是哀氣十足。如其中的一章one summer day，曲調上原本是追隨著《天空之城》做點題式的獨白，但卻在一派古典氣息里被編配得老氣橫秋，讓人在冥想中逐漸催生了年華老去的失落意境。

影片中的音樂與《幽靈公主》相仿，越發具有成人味道，想來久石讓的音樂創作似乎也象千尋一樣，經歷了不同階段的成長，逐漸開始變得老氣橫秋。很多人對此不太習慣，都在懷念那個純真而跳躍的《龍貓》時代，都在懷念那個時候的久石讓。但是，我們沒有發覺，我們自己的心靈也已經不再單純，也不再信奉夢想，也隨著那淡淡的少年回憶的影像在短短的瞬間變得衰老。《千與千尋》的音樂與畫面，其實就象是一個完整的人生一樣，輾轉來去，一點一點地尋回我們曾經失落的東西。久石讓的音樂仍舊是充滿關懷的，永遠都是，就象是你心臟被刺痛的那一剎那，突然撫慰過來的一隻手掌。很溫暖，很人性。

相比於《幽靈公主》，《千與千尋》的音樂元素更為豐富，表現手法也更為老練，顯示了久石讓扎實精緻的一貫風格，再次展現了久石讓以簡單琴音捕捉復雜情感的獨到功力，優雅而美麗的琴音里不時隨著劇情墜入調皮、可愛、奇趣、躊躇、猶疑、不安、感傷的思路，並隨時與掌握驚險奇異冒險歷程的管弦樂交互融合。與前作更為不同的是，《千與千尋》對古典音樂的追隨顯得特別鮮明了一些，很多章節已經成為音樂舞台上被反復改編演繹的新寵。而本片最為流行的，則是傳統日本民謠風格的主題歌《與你同在》，這是木村弓所創作並自己親自演唱的，而不是久石讓的手筆，難怪其曲風與影片的大多配樂風格有著那麼明顯的出入。

木村弓早年一直在美國留學，學習的專業可不是演唱，而是鋼琴課程。回國後，由於脊椎意外受傷，使她遭遇了人生最沉重的打擊。可是她卻沒有放棄自己，也沒有對人生失望，而是依靠歌聲重新站了起來。現在總在各個公益演出與傷殘理事會的活動中出現的她，有著與千尋一樣美好而單純的品質。難怪她的聲音會被宮崎駿所青睞，《千與千尋》的命題不就是人生跌倒之後重新找回自我的艱辛歷程嗎？

不過熟悉古典音樂的朋友，應該不會對《與你同在》的曲調陌生。歌曲的和聲部分，明顯是取自於帕赫貝爾的《卡農》，除了拍子上有點變化之外，基本屬同宗。在《千與千尋》所出品的電影原聲中，特別收錄了這個主題歌，而且後來還特別製作了交響音樂版。人們都說，這個曲子雖然與久石讓無關，卻有著與久石讓一樣的情懷，當然，也有著帕赫貝爾那不可磨滅的古典身影。

⑻ 大家看完宮崎駿的天空之城後，對久石讓的音樂有何感想

大家看完宮崎駿的天空之城後，對久石讓的音樂有何感想？畢竟，我只看過宮崎駿的《龍貓《哈爾的移動城堡》 ，久石讓對他的唯一記憶就是《天空之城》和《風之谷》。因此，我為我在這里的回答不充分而道歉。但是，正如岸本的《火影忍者》和《高志》的得分一樣，如果沒有《火影忍者》 ，所有高志的天纖伏游賦都將毫無用處; 如果沒有《高志》的得分，《火影忍者》也不會達到如此高度。同樣，宮崎駿和久石讓也是一樣的。

日本動畫分為兩個部分毀銷，動畫、影視動畫，宮崎駿是前者，無論在製作方式和效率上追求的差異都很大，將宮崎駿動畫作為一部電影來製作的人，他更追求的是作品的質量，而不是當時的工作收入廳前，所以你很少看到他做電視動畫，應該說他是從東映公司出來的，經過獨立的吉卜力工作室、電視動畫、電視動畫節目受到時間和其他因素的限制，動畫的質量不能像動畫電影那樣高。為了追求自己的高雅動畫，宮崎駿開始與久石讓合作，久石讓的音樂與宮崎駿相對嚴肅的動畫相匹配，他們的風格互補了彼此耀眼的才華。