表現一位音樂教師教育人生的電影

⑴ 電影鋼琴教師（一部驚世駭俗的經典電影作品）

《鋼琴教師》是邁克爾·哈內克導演改編自諾貝爾文學獎得主艾爾芙蕾德·耶利內克的半自傳同名小說。

故事講述知名維也納鋼琴老師愛莉卡（伊莎貝爾·於佩爾 飾），從小受到虎媽教育，成了一位難以親近的女藝術家。

但她的謎樣生活與卓越才華以及美貌都對一位年輕男學生華特（伯努瓦·馬吉梅 飾）產生了致命吸引力，男學生展開了猛烈的追求攻勢，愛莉卡原本走在鋼索上的怪異生活平衡於是招致了全面性的毀滅。

《鋼琴教師》是第54屆戛納電影節的大贏家，當年獲得評審團大獎、伊莎貝爾·於佩爾奪最佳女主角獎而伯努瓦·馬吉梅拿最佳男主角獎。

20年再看，這部片在21世紀以來，電影形式與題材全面腥膻化後的現在依然強烈而挺傲，以至於能完勝市面上所有驚世駭俗的電影作品，尤其在全球電影這一年來的表現又特缺大師之作，使我有一種今年光是觀看這部就可抵十部全年上映新片的暢快。

經典片看似離一般觀眾較遠，但其實從中總能找到通俗元素，例如《鋼琴教師》的姐弟戀元素極強，伊莎貝爾·於佩爾又美又會演，而當初的伯努瓦·馬吉梅也帥得夠撐起一個天才王子般形象的角色。

這很重要，因為當我們以為王子就應該解救公主，並從此過著幸福快樂的日子時，艾爾芙蕾德·耶利內克與邁克爾·哈內克卻不這么認為，反而是讓公主悲劇式宿命般無止境的黑洞引力將王子拖入深淵，陷入故事裡的受眾這時才會驚覺，所看的並非是充滿著高雅音樂陪襯的美麗愛情故事，而是一場上流人物久悶待爆發的下流故事。

《鋼琴教師》也體現出一般人以為努力就能翻轉階級或改變命運的想法過於樂觀，當一個人（或說一家人）拚死拼活將孩子栽培成為社會精英，其背後所需付出的代價其毀滅性之大讓人無法想像。

電影片頭用一場愛莉卡晚歸造成母女打架的片段，精準利落講完母親黏膩不透氣的控制狂病以及女兒用冷漠掩飾瀕臨瘋狂的壓抑病，也是描述一家兩代如何用盡一切養出一個擁有體面職業的小孩，卻又是如何讓這位掙得一份好工作卻失去一切的女兒隨時准備崩潰的預告篇。

《鋼琴教師》讓愛莉卡作為一位擅長舒伯特音樂的專業權威，一方面用傳奇人物的苦練與才華以及悲劇式命運等已知歷史，讓女鋼琴師的過往與未來不用電影額外註解便能讓觀眾略知一二，並做好心理准備。

同時也增加了我們在看完這故事之後擁有延伸閱讀的深度空間，如此一來，當電影專心聚焦在鋼琴教師與男學生師生戀的劇情中時，不至讓片子流於一般愛情電影的空虛浪漫描述。

於是當愛莉卡冷漠地不斷拒絕帥氣學生，並說出「何況愛情本來就很平凡」的時候，你會幾乎完全相信，她毫不在乎這份讓女性觀眾融化不知幾遍的戀愛氛圍，並硬是要搞砸它。

後來了解到這位女教師不是不愛而是愛無能的時候，也更加能感受到這位受過高壓教育而出人頭地的鋼琴師的堅強部分，其實是脆弱得一碰就碎。

另，對於潛力股女學生的嫉妒與怕被說「青出於藍而勝於藍」和怕被取代的內心恐懼，在母親的引導之下也讓愛莉卡面不改色地搞出一些小動作，例如不讓學生有機會獨奏表演，甚至在才華與情感嫉妒之下，做出放玻璃碎片傷害藝術家肉體的地步。

愛莉卡自小被母親壓抑慣了，壓抑成為她外在行為的所有表情。為了釋放這份壓抑，她流連於錄像帶店，對於男女間的事情充滿憧憬。

一個男人要愛她？可以，請盡情地虐待她，因為一般的情愛太平凡，平凡到會讓她想吐，愛莉卡的快感點高不可攀，需要男人極端的行為才能讓她滿足，但那也只是「她以為」，畢竟她從來沒有經歷過。

於是當一個小鮮肉闖入她生活，並從一個陽光男孩逐漸被改造成陰郁變態男時，他由愛生恨，恨到真的很想佔有她，反正一切看來如她所願。

愛莉卡終於迎來一場人生中想望已久的被虐待蹂躪，但現實並不如她所想那般具有快感，這位鋼琴教師面無表情地在自家地板上「享受著」男人瘋狂的對待，成就了影史上最無感卻最經典的影像，也為伊莎貝爾·於佩爾贏得她人生中第二次戴上戛納影後的桂冠。

男人後來告訴她，「反正愛的傷痕死不了人的」，從此翻臉不認人。伊莎貝爾·於佩爾在《鋼琴教師》全片的表演質感與張力都很高，但也有人認為伊莎貝爾·於佩爾之所以能再度奪得戛納影後寶座，是在最後一場戲時有夠狠的那一刺，而那的確可作為影史上最經典的驚悚畫面之一。

⑵ 教師要看的關於教育的電影有哪些

1. 地球上的星星

導演：阿米爾·汗

主演：達席爾·薩法瑞 / 阿米爾·汗

年份：2007

片長：165 min

簡介：影片《黑板》描述了在伊朗戰火紛飛的庫爾德地區，一群教師背著這塊維持生計的黑

板到處找學生授課，以此來養家糊口的故事。

通過這一塊小小的黑板，映射出戰爭、難民、飢餓、疾病、婚姻、教育等等問題。當危險來臨的時候，它是難民的避彈掩體，當孩子受傷的時候，它是固定斷腿的夾板。

但始終不渝的是，它的本質沒有變，它依舊是教師傳道授業解惑的小黑板。

影片最後，少年和黑板一起隕落，不禁令人嘆息，感慨戰爭的無情和殘酷。當戰爭來臨，別說受教育的權利，孩子最基本的生存權都被剝奪。

⑶ 生命因你而動聽的影片評價

一個好老師對於學生的影響有多大，每個人都有親身體會。影片跨越30載，德萊弗斯以精湛演技及毫無破綻的化裝詮釋了一個有血有肉有家庭生活痛苦的教師形象，他在自己的家庭生活中遭遇諸多不幸，如兒子失聰。但他仍忠於職守，將自己對音樂的熱愛透過教育傳達給學子，可以說是音樂版的《萬世師表》。全片故事雖無太多新意，但處理得當，非常內斂，因此感人而不煽情。
美國電影《生命因你而動聽》，講述音樂家荷蘭先生的真正志願是作首流芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何當起高校的音樂老師來，其後更將自己三十多年的青春貢獻於培育學生對音樂的興趣，後來也才驚覺自己成就原來是那麼大。他啟發並改變了數以百計的學生。荷蘭先生受到學生及家人的啟示，最終明白到人生並不會常常按照我們的計劃而行，而是要求我們接受意料之外事情的故事。
一個好老師對於學生的影響有多大，每個人都有親身體會。影片跨30載，德萊弗斯以精湛演技毫無破綻的化裝詮釋了一個有血有肉有家庭生活痛苦的教師形象，非常內斂，因此感人而煽情。
理查德·德瑞福斯的精彩表演是本片的亮點之一，他因此獲得了金球獎及奧斯卡最佳男演員的提名。音樂教師個人的家庭生活並非本片的重點，戲里的大量篇幅著眼於霍蘭如何對學生因材施教，循循善誘方面。本片雖然稍顯冗長，但仍不失為一部感人肺腑、溫情脈脈的文藝佳作。影片在表現時間的流逝感上，加入了各個歷史時期珍貴的紀錄片鏡頭，流暢地完成了不同年代的交替過程。音樂愛好者對此片也一定會愛不釋手的——為了配合劇情的需要，片中融合了巴赫和貝多芬等古典作曲家的經典樂曲片段（如貝多芬的《英雄交響曲》），美國作曲家喬治·格什溫的多部作品也不失時機地出現在劇中，悅耳動聽的旋律極好地烘託了影片的整體氣氛。
親情、愛情、家庭、學校、要怎樣權衡兩者，Mr.Holland讓你看到什麼是對家庭的責任，什麼是對教育的認真。Mr.Holland本是一名音樂人，後來在三十歲的時候轉為學校的老師。一開始的他很不情願做老師，可是他認知到、音樂、藝術對一個學生修身養性是多麼的重要。他教他們認識音樂，愛上音樂。他一直都想自己寫一首交響樂，可是因為學校、他放棄了自己的夢想。好像命運一直對他開玩笑，他的兒子Cole是一個先天喪失90%聽力的孩子，他一直認為兒子不懂音樂、他放在學校孩子身上的時間比放在自己孩子身上的時間多得多。可是就在約翰列儂去世的那一天，他發現自己的兒子懂音樂，懂自己對音樂的熱衷，所以他用手語為兒子唱了一首約翰列儂寫給自己小兒子的歌《Beautiful boy》。隨著時間的推移。三十年過去了，Mr.Holland已經六十歲了，時代也在變化、開始流行起各種流行音樂。教育部為了削減教育經費而放棄了音樂課程，因此、Mr.Holland退休了。這時候的Mr.Holland已經愛上了這個教育事業，在他要走的那一天、他以前的學生全都來為他送行，並為他演奏了他自己寫的《美國交響曲》。
Mr.Holland影響了一個又一個孩子，他教一個吹不好黑管的女孩什麼叫堅持、那個女孩最後成為了州長。他教一個根本不懂音樂的卻在體育方面極有天賦的男孩打鼓，後來那男孩參軍後為國殉職。然而、最深刻的莫過於他與Miss.Morgan的那種微妙的情感，他排演一部音樂劇，女主角正是Miss.Morgan，他告訴女孩怎樣理解音樂，他教她去選著自己該走的路，女孩慢慢的愛上了這個老師，她決定去紐約實現自己的夢想。而在走之前她告訴Mr.Holland，希望他和自己一起去紐約，一起實現夢想。Mr.Holland一定矛盾了很久、他默默的看著妻子為自己拍的照片，他最終決定留在學校、留在妻子兒子身邊。在離開的那個晚上，他去送女孩，女孩在上車之前，想要親吻他，他只是在女孩臉頰上清硺了一下，他其實喜歡那女孩。可是，家庭的責任讓他留下了。印象最深的是在最後一場表演時，女孩獨唱，Mr.Holland指揮，女孩看著她輕輕的唱出歌，他也靜靜的看著她，那一刻覺得周圍所有人都不在了、只剩下他兩人在無盡的溫柔中對視。
這是繼Robin的《死亡詩社》又一部讓人哭泣的關於老師的電影，作為一個老師能夠如此的偉大，能夠舍棄自己的夢想，只為教育一代又一代學生。這種精神是如此偉大，在這篇文章里放的背景音樂不是大家熟悉的《昨日重現》，而是另外一首同樣感人的歌曲《落日之幻影》，教師真的很偉大。
雖然沒有華麗的技巧，沒有火爆的場景，沒有驚悚的情節，沒有盪氣的情愛，也鮮有充滿哲理的話語，只是波瀾不興、行雲流水般地講述著一個普通音樂教師三十幾年的教學歷程——一段融合了音樂的人生經歷，簡單，瑣碎。可就在這如水的敘述中，處處充溢著溫情，師生之情、夫妻之情、父子之情……猶如陽光下的海水，無需渲染，卻時時沖擊、震撼著我，讓我一次次地流淚，感動得一塌糊塗。說《生命因你而動聽》是一部幾近完美的電影一點也不為過，因為它演繹了人生的平凡與偉大、刻畫了心靈的細膩和飽滿，還有那貫穿劇情不同主題的音樂，演員精彩富有張力的表演。整部電影，音樂、歷史、人生相互交織，自然流暢，幾乎每個細節、每段對話、每曲音樂，都讓人流連。
影片講述的是發生在上世紀60年代美國俄勒岡州的一個故事，主人公賀倫酷愛音樂，有自己的樂隊，他夢想創作一部能留芳百世的交響樂，但命運似乎在與他開著玩笑，讓他為生活所迫不得不暫時放下夢想，到肯尼迪中學謀到一份音樂教師的工作，打算幹上四年就辭職回家，專心從事音樂創作。上班第一天，他對校長說：「我取教育學位只為不時之需。」為此受到了校長的批評：「我不認為教學是末路工作。」那時，賀倫又怎能想到，這偶然的選擇竟是自己終身的事業。
賀倫走上了講台，執起了教鞭，可是事多不順。因為胸懷夢想，不甘心當一名音樂老師，自然也難以安心教學，工作總是敷衍了事。而學生素質也差，從教伊始，無心向學的孩子便給他來了個「下馬威」，說不出《C大調小步舞曲》，也不知道巴赫是誰，彈奏樂器走調，樂隊排練基本的協調都做不到，幾個月後的學科考試，班上學生的成績更是慘不忍睹。賀倫的自信心大受打擊，他的工作態度和業績也受到校長的質疑和否定。「數月來，我不斷觀察你，在放學鍾響後，從沒任何師生比你更熱衷和快捷到停車場的。」「作為老師有兩項工作：給青少年傳授知識，是的，但更重要的是給他們方向，以免知識給浪費。我不知道你在傳授知識方面如何？但在指導方向方面，你很失敗。」校長的嚴肅批評，妻子的耐心寬慰，好友體育教師比爾的現身說法，使賀倫認識到教育學生需要無私的愛心和充分的時間，於是開始調整心態，重新審視自己從事的這份工作。反思，改變，他將學生熟悉並喜歡的搖滾樂引入課堂，讓學生們感受流行音樂和古典音樂的聯系。賀倫無疑是一個善於引導的好老師。他告訴學生，音樂是生命流淌的感覺，傳遞著生命和希望的信息。他說：「音樂不只是樂譜上的音符，音樂在你的腦中，在你的指尖上，在你的心中。音樂關乎心靈和感覺，能夠用生命之美打動人。」他引導學生們了解音樂的奧秘，使他們明白音樂與心靈的關系。於是，教學上屢屢取得突破和成功，這讓他欣喜。從此，賀倫老師不再行色匆匆，刻板冷漠，而是面帶微笑，時常幽默，使原本枯燥無味的課堂氣氛逐漸活躍，他也開始被學生喜歡、敬佩。不知不覺中，賀倫老師已經愛上了教學工作，喜歡上了引領學生們熱愛上音樂的感覺。在那所學校里，他一教就是三十幾年，教了一茬又一茬的學生，用愛心、信任和理解，贏得了大家的尊敬和愛戴。
由於工作上的忙碌，賀倫老師無暇於音樂創作，當然在這方面無所建樹，而歲月不饒人，他老了，白發、皺紋、灰胡須……滄桑老邁、步態蹣跚，當年的夢想早已破滅。到最後，為節省開支，學校的股東會決定裁員，賀倫老師名列其中，理由是音樂不是學習的必要部分，學生還是要以文化知識為主。賀倫老師百感交集，甚至懷疑自己三十多年的教育是否可有可無，懷疑三十多年的選擇和堅持是否正確。在妻兒陪同下，他懷著失落的心情收拾起行李准備離開。在經過那留下美好記憶的音樂廳時，他忍不住停下了腳步。大門無聲打開，他驚呆了，舞台正中，懸掛著巨大橫幅，上面赫然寫著——再見，賀倫先生。觀眾席上坐滿了人，大多是他教過的歷屆學生及社區里的名人。他剛在門口出現，全場立刻響起熱烈的掌聲。原來，這是學生們給他的送別禮物，特別為他准備的專場歡送音樂會。當年那個樂感極差的吹單簧管的小女孩葛楚.凌，已經成長為今天的州長。她深情地致辭：「賀倫老師對我的一生有深遠影響，對我們許多人的一生亦然。但我覺得，他或會認為……這大部分的人生都是虛度。據說他經常在寫交響樂，那可令他名成利就的交響樂，但賀倫先生沒發達，也沒成名，除了在本區。所以他或會以為自己很失敗，但他錯了，因為我認為……他的成功比名成利就更甚。環顧你四周的人吧，這里沒一人不曾受你影響。全因你，我們都成了更好的人。我們就是你的交響隊，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章。老師，我們送回你一樣東西，給你和一直支持你的師母，她等了三十年才聽到。若你願意，不知可否上來，執起這指揮棒，帶領我們作『美國交響樂』的首。」此時，整個會場掌聲雷動，經久不息。賀倫這才恍然明白，過去的三十多年裡，他的學生已經遍布四方。自己以音樂、誠摯，塑造出了一顆顆善良、堅韌的靈魂。這些靈魂，才是自己最富抒情的音符，才是自己用終生心血和精力譜就的輝煌樂章。此時此刻，全校師生雷鳴般的掌聲就是對他的最好的報還和獎賞。賀倫老師激動萬分，強忍住從心底湧出的熱淚，緩緩走向舞台，接過女州長遞過來的指揮棒，開始指揮起他生命中最重要的作品——《美國交響樂》，給自己的執教生涯劃上了完美的句點。
伴隨那激昂雄壯的音樂，我深深地被震撼，心裡湧起一陣陣莫名的感動。影片中讓我感動令我難忘的感人場景一幕幕重現——
那個長著一頭晚霞一樣長發的小女孩葛楚.凌，每天在賀倫老師的指導下練習單簧管，但她吹腫嘴唇也找不準管音，自信心降到了零點，最後決定放棄。但賀倫老師不言放棄，他想盡辦法鼓勵她。他拿走了樂譜，問女孩：「當你照鏡，你最愛的是甚麼？」女孩回答：「我的頭發。」「為甚麼？」「我父親常說令他想起晚霞。」賀倫便對著她低語：「那麼吹出夕陽吧！」然後讓女孩閉上眼睛，尋找心中的藍天夕陽，終於，美妙的樂音像晚霞一樣得到層層渲染。女孩做到了，終於做到了，她吹出了自己心中的音符。在柔美抒情的流暢旋律中，女孩滿眼漾著快樂，賀倫也一臉欣慰。
黑人男孩路易華斯是全校最棒的橄欖球中衛，並有三次打入州決賽，但他學習異常遲鈍。為了拿到學分順利畢業，對音樂毫無感覺的他，在賀倫老師的建議下只好選擇學習大鼓。誰知他不識樂譜，連基本的節拍都不懂，始終找不到樂點。賀倫老師耐心地指導華斯用腳踩打節拍，還別出心裁地讓男孩戴上橄欖球頭盔，自己在男孩頭上輕輕敲擊樂點，讓男孩跟著節拍練習打鼓。最後，在一次樂隊練習時，賀倫突然叫停，黑人男孩一臉錯愕，賀倫老師告訴他：恭喜你，你終於找到了節奏！
就這樣，在賀倫老師的引導和熏陶下，原本缺乏音樂天賦的兩個學生分別學會了單簧管和大鼓。
後來，黑人男孩路易華斯於中越戰中陣亡，在他的葬禮上，賀蘭又使另一個天才少年成熟起來。如此生生不息，綿綿不斷……
賀倫一直指望兒子承繼他的未竟之業，不幸的是兒子先天失聰，根本無法體會音樂的美妙。一個視音樂為生命的父親，卻要面對先天聾啞的兒子，真是殘酷。賀倫拒絕學習手語，拒絕與兒子溝通，不讓兒子捧他的樂譜，將兒子送進聾啞學校，很少去關注，埋頭教學，把本該給兒子的父愛全給了自己的學生們。父子之間隔閡很深，關系一直很冷漠。父子的矛盾最終激化的時候，當他想要告訴兒子別碰自己的樂譜卻比出了「別坐」的手勢時，當兒子向他比了「混蛋」的手勢而他卻向妻子求證什麼意思的時候，他終於意識到這些年來自己這個父親是多麼不稱職。列儂被槍殺，一個音樂時代終結，賀倫非常難過。兒子告訴父親，他雖然聽不見，但知道列儂，知道音樂，對這場悲劇他也感到難過。心懷歉疚的賀倫為兒子舉辦了一場音樂會，專門以彩燈信號和手語表達音樂，給聾啞學生獻上貝多芬的《第三交響曲》，最後特別為兒子用手語「演唱」了列儂的《漂亮男孩》。當他發現兒子竟然能用身體感受音樂的旋律，心中頓時湧起一股難以言狀的快樂……
沉浸在影片那些溫情的場景中，我一次次地感動著，一遍遍地思忖著。「人無論聰慧，無論笨拙，都有自己合適的位置，生命理應獲得尊重。」這一點，賀倫老師直到退休的那一瞬，教過的學生集聚在一起為他送行的那一刻，他明白了，他的學生明白了，淚水滂沱的觀眾——我也明白了。是的，我的學生，無論聰明，還是笨拙，都有他自己的位置。只要當老師的我不言放棄，只要他們能感受到老師的愛，能感覺到自己的進步，他們就會有更進一步的信心和力量。
我猛然醒悟，影片講述的是一個亘古的話題——生命的價值，教育的意義。這價值，這意義，如我一樣，賀倫老師開始並不知道，到最後，當他所教的學生從四面八方匯集在一起，為他送行時，他明白了。人生的道路，並不會純然按自己的想法和期望延伸，而常常要求我們接受意料之外的命運。從事教學，賀倫老師最初並非願意，卻在三十多年的教育生涯里，影響了一代又一代人。他在有意無意中，做了他們的領路人、指南針。他用音樂啟迪了他們心中最美好的部分，教會了他們什麼是音樂，使他們的生命不再是枯燥乏味的循環，而是閃爍著音樂的點點亮光。有心栽花花不發，無意插柳柳成蔭。很多時候，生活都是在我們不經意中完成的。那三十多年裡，賀倫老師真正創作出了偉大的作品，不是用樂器演奏的音樂，而是他所教過的那一批批學生。每一個學生都是他作品中的一個音符，他們一起構成了「賀倫先生的樂章」。或許，這才是真正令人感動的交響樂。
在那一刻，我不禁回想起自己的生命，有多少感動都源於老師。在成長路上給我指引的是誰？那個說我寫字漂亮的人，那個說我畫畫好的人，那個給我的作文打上高分的人，那個鼓勵啟迪我的人，他（她）是我的老師。作為老師，我又該為我的學生留下什麼樣的影響和啟迪呢？如果用電影中的說法，學生的生命因老師而動聽，那麼，我有無讓學生的生命因為我的存在因為我的工作而更加動聽呢？片尾那《美國交響樂》激昂澎湃，會場掌聲熱烈，賀倫淚水盈滿眼眶……葛楚.凌的聲音再次在耳邊響起：「全因你，我們都成了更好的人。我們就是你的交響隊，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章……」此時此刻，我回想自己近二十年來的教學生涯，彌散心中的，是欣慰、感動和幾許思忖。如果，在自己的生命中，能夠聽到 「我們的生命，因為你而變得動聽！」這樣的的聲音，那將多麼令人欣悅和自豪。
經典片段
最終校方因開支日益緊張，決定取消音樂、美術和戲劇課緩解經濟壓力。賀倫十分傷感，開始懷疑自己從事了多年的音樂教學，是否真的可有可無。妻子和兒子來學校接他回家，兒子已長成了小夥子，能夠和他像朋友一樣的交流。賀倫經過音樂廳，推門進去，他驚呆了——懸掛的橫幅上寫著他的名字，觀眾席坐著校長和他教過的很多學生，在大家的掌聲中，賀倫感到十分欣慰。
當年吹單簧管的小女孩已成為本州州長。演奏前她發表了深情的致辭：「賀倫老師對我的一生有深遠影響，對我們許多人的一生亦然。據說他經常在寫交響樂，那可令他名成立就的交響樂，但他沒有發達，也沒成名，除了本區，所以他或會以為自己很失敗，但他錯了，因為我認為……他的成功比功成名就就更甚。環顧你四周的人吧，這里沒有一人不曾受你影響，全因你，我們都成了更好的人。我們是你的交響樂，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章！」……熱淚從賀倫的心底湧出，他走向舞台，最後一次指揮他用生命譜就的華彩樂章。

⑷ 關於教育的電影

01

《放牛班的春天》

只看標題，讓人「浮想聯翩」，以為是講一群小孩放牛的電影。「放牛班」其實指的是一幫「問題」少年，他們所待的學校也被稱為「池塘之底」。

這里的學生大都是頑皮少年，到處充斥著烏煙瘴氣的不屬於學校的戾氣。謾罵和體罰是老師和學生交流的一種常見手段。

但教師克萊門特的到來，給「池塘之底」的孩子們帶來了希望。他創作音樂作品，組織合唱團，用音樂的方法打開了學生們封閉的心靈。解放學生們的思想，重塑孩子們的靈魂。所以放牛班的春天，看完電影，你會覺得名字取得確實有味道。

影片中馬修老師總是很和藹地與同學們對視，用眼神，用音樂教導這群「問題少年」。鼓勵、尊重、認同、理解、發掘、引導、他的教育方式是教師裡面的楷模。電影告訴了我們，只要有愛包圍，放牛班也有春天！

「每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。每一個孩子都來自純凈無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶。」

02

《心靈捕手》

一個被遺棄數次的孤兒，一個自暴自棄的孩子，卻擁有了極高的數學天賦。他遇到了教授、女友、摯友都真心想要幫他，不過他的心靈都沒有得到救贖，直到他心理醫生的出現。引導他直面內心，接納他寬慰他，最終使故事的主角走出陰影，開啟全新的人生。

好老師就是孩子們的心理治療師，對於心理受到傷害的孩子們來講，比起挖掘他們天賦更重要的就是走進他們的內心，捕捉到那顆因受傷而塵封的心靈。

"你可以了解世間萬物，但追根溯源的唯一途徑便是親身嘗試。"

03

《死亡詩社》

最好的老師讓孩子學會獨立思考。

基汀是一所保守的私立學校新來的文學老師。在一個認為教學必須要嚴格和施加壓力的環境下，基汀的教育方法卻沒有圍繞著成績和考試，他更喜歡讓學生自己去感受學習知識的方法，授課內容總是跳出課堂范圍，引導學生解放自己。

帶著學生反思人生的意義，讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想，鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌，侃侃而談。

但是，這樣的場景，也許只會存在你的夢里。死亡詩社，最後約翰離開時，學生們跳上課桌大喊：Captain，my captain！這段場景將註定被載入影史史冊。

「希望你們也找到自己的路，找到自己的步伐、步調，任何方向，任何東西都行，不管是自負也好，愚蠢也好，什麼都行。」

04

《自由作家》

好老師能激發學生最好的一面。

電影由真實事件改編，年輕老師艾琳來到一所公立學校教書，她發現她的班級里全是被其他老師放棄的問題少年，他們對學習沒有絲毫熱情。艾琳受到挑戰後，決定改變現狀，她為每一位學生都買了一本《安妮·弗蘭克日記》，希望他們同樣可以通過日記的形式來記錄自己的想法和經歷。

在不斷的溝通和分享之後，孩子們的想法和視野漸漸開闊，他們第一次知道，原來未來的命運是可以掌握在自己的手中的，他們完全可以過上自己想過的生活。

「我不是英雄，我只是做了自己認為是對的事情。」

05

《生命因你動聽》

好老師最偉大的作品，就是幫助眾多的學生踏上了正確的人生之路。

電影中，霍蘭的夢想是作一首留芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何選擇了音樂老師的職業，更是將三十多年的青春奉獻於「平凡的教育事業」。

他啟發並改變了數以百計的學生：生命因你而動聽，音樂可以改變世界。當霍蘭先生退休那天，他教過的學生們都來為他送行，坐滿了整個禮堂，而他也指揮演奏出這一生最偉大的樂章。看完才發覺，桃李滿天下原來可以如此讓人嚮往。

「教師有兩個職責：給年輕人灌輸知識，是的，但是更重要的是，教會他們使用這些知識的方法。」

06

《地球上的星星》

好的教育，就是用愛去感化、用心去教學。

8歲的伊夏是成年人眼中的問題兒童。在一次闖下大禍後，忍無可忍的父母將他送往了寄宿學校。這時，一位名叫尼克的美術老師走進了他的生活。和以往所見到的固守成規的老師不同，尼克主張讓學生們保留自己的個性和思想，自由的發展。

教育就是要挖掘孩子們本身的潛能，而非填鴨式的「大波轟」。

一個孩子在啟蒙時期，在成長過程中，能夠遇到一位好的老師，真的是一件非常幸運的事情。

「每一個孩子都是獨一無二的，總有一天，他們會走出自己的路。」

「有時候需要給出的，也許只是一點耐心，一抹微笑，一個擁抱，一句關懷，一次掌聲。」

07

《三傻大鬧寶萊塢》

每一個孩子都有自己擅長的領域，好的老師會努力挖掘，因材施教。而不會讓孩子們變成被模具統一生產的產品，這樣只會埋沒了真正的天才！

蘭喬是一個與眾不同的大學生，他公然頂撞校長質疑他的教學方法，他用智慧打破了學院墨守成規的傳統教育觀念。而蘭喬的特立獨行引起了模範學生「消音器」的不滿，他們約定十年後再一決高下，然而畢業時，蘭喬卻選擇了不告而別。

「如果喜歡攝影，為什麼和機械結婚，如果邁克爾·傑克遜的爸爸逼他成為拳擊手，拳王阿里的爸爸非要他去唱歌，想想後果會有多恐怖！」

「死記硬背也許能讓你通過大學4年，但會毀掉你接下來的40年。」

08

《卡特教練》

好老師鼓勵學生去勇敢地表現自己。

里士滿高中籃球隊原本一支屢敗屢戰的隊伍，這一切在卡特教練執教之後發生了變化。他要求隊員和他簽訂一個協議，約定如果隊伍不團結或是成績不佳就不再繼續參加任何比賽。在他的帶領下，這支隊伍開始走上了上坡路，最後成為無人能敵的長勝王。

在卡特看來，贏得比賽固然重要，但保證隊員的文化課成績，為他們確定一個選擇更為充分的未來同樣重要，作為一名高中籃球隊員，需要的不僅僅是技術、毅力、紀律和團隊精神，還應該取得足夠的學分。卡特想用自身的經歷與經驗告訴隊員們：學校的教育是塑造學生並指引他們走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。

「我們每個人都應該在這一生中綻放我們獨特的光彩，不要低估自己，不要隱藏自己。」

09

《黑板》

影片講述了在伊朗戰火紛飛的庫爾德地區，一群教師背著這塊維持生計的黑板到處找學生授課，以此來養家糊口的故事。

通過這一塊小小的黑板，映射出戰爭、難民、飢餓、疾病、婚姻、教育等問題。當危險來臨的時候，它是難民的避彈掩體，當孩子受傷的時候，它是固定斷腿的夾板。

但始終不渝的是，它的本質沒有變，它依舊是教師傳道授業解惑的小黑板。

影片最後，少年和黑板一起隕落，不禁令人嘆息，感慨戰爭的無情和殘酷。

當戰爭來臨，別說受教育的權利，孩子最基本的生存權都被剝奪。

「戰爭不可能永遠存在，愚昧也不可能永遠存在，那一塊塊黑板終有一天會實現它真正的功能：傳授知識，傳承文明。」

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《美麗的大腳》

一個人，一座村莊，山村女教師在堅守著，美麗的大腳丈量著腳下的黃土地。

城裡來的教師坐著車，緩緩地開往那一片充滿著孩子的夢想的黃土高原，她要幫孩子們拉近夢想的距離。

這是一部關於愛與守望的故事，當城鄉之間的差距有如鴻溝，當張美麗看見城裡的孩子所接受的教育時，更堅定了改變鄉村孩子命運的決心。

實現孩子的夢想，是一場接力賽，是一場有良知的人參加的接力賽。

「我這一輩子啥都不成功,我可就是希望我的娃將來都是成功的。」

⑸ 《放牛班的春天》講述一個什麼樣的故事，評價如此之高

《放牛班的春天》講述的是在一間學校裡面，有一個特殊的班級，裡面的學生是非常的調皮搗蛋的，有一天一個失業的音樂家克萊門特來這里做助理教師，他看見這所學校體罰隨處可見，他決定用音樂改變這種現狀，但是一開始並不是特別的順利，後來因為發現皮埃爾•莫安琦很有天賦，最後順利的用音樂打開了孩子們的心扉的故事，評價高是因為這個故事情節流暢有吸引力，主旨也非常的感人，是一部治癒系電影。

《放牛班的春天》從電影的名字來看就非常的接地氣，放牛這個詞語，可以看出本來像牛一樣被放養的“壞學生”們，因為一位意外到來的老師，從而人生開始往更好的方向發展，迎來了他們調皮搗蛋路上的指路明燈，也告訴我們孩子並非生來就這樣，只要我們找到合適的教育方式，人人都是可造之才。

⑹ 教師必看的五部經典影片，部部深諳教育之道

如果你還不清楚自己為什麼要考教師資格證；如果你對進入教師行業感到迷茫。不如趁著假期好好放鬆放鬆，順便看幾部關於教師、教育的電影。以下幾部電影都是我精挑細選出來，為你們排憂解難的。

PS：搞不好裡面的經典對白，考試棚腔衫的時候還能用得上呢！

 第一部：放牛班的春天 

電影《放牛班的春天》於2004年10月在登錄中國大陸，影片講述的是一位音樂家來到一個男子寄宿學校擔任助理教師。

音樂家克萊門特發現這里的學生都一些性情古怪的問題兒童，而校長則是一個只看重自己前途，並不重視教育的人。

於是這間學校到處都充滿了殘暴式的管理，比如體罰學生等。

音樂家克萊門特想通過自己的方式來改善這里的教育環境，與此同時他也發現了一個具有音樂天賦，但性格十分孤僻敏感的孩子。

用什麼方式改善教育環境，如何打開孩子們的心扉以及如何引導學生皮埃爾釋放音樂才能，都成了他最頭疼的問題。

這部影片位於豆瓣電影前250部榜單中第14位，評分高達9.3分。更是收獲了第77屆奧斯卡金像獎，第62屆金球獎和第58屆英國電影學院獎。

一個孩子在啟蒙時期，能夠遇到一位好的老師，真的是一件非常幸運的事情。——沈書君

  第二部：死亡詩社

Dead Poets Society ，中文翻譯為「死亡詩社」。該部影片講述了一位老師，一反學校刻板教育的教育制度，帶領學生們去體會生命的意義。

他帶著學生來校史樓里，聆聽死亡的聲音；鼓勵學生們要用新的視角看世界；讓學生在大聲的喊出自己的理想；

甚至領著學生挑戰學校刻板的制度，激勵學生要學會自己思考、獨立追尋人生的意義。後成立死亡詩社，在山洞中擊節而歌！

該影片是豆瓣電影TOP250榜單中第49位，曾獲得第62屆奧斯卡金像獎，評分也達到了9.0的高度。

是一部促使我們深刻反思「教育」、「生活」意義的好電影，絕大多數人看完以後都表示深有感觸。

看這部電影才知道，原來自己已經死去了好久，從某個不經意間被打破的清晨開始。——傳奇

第三部：心靈捕手

心靈捕手，又名驕陽似我。麻省理工大學，這座讓所有學生憧憬而嚮往的知識殿堂。

一位數學教授在這里公布一道極為苦難的數學題，卻被一名年輕的清潔工給求解出答案。

教授也隨著被這名清潔工的數學天賦所吸引，一步一步的了解這名年輕的清潔工的往事。

這名年輕的清潔工實際上一個問題少年，成天和自己的好圓前友游手好閑、尋釁滋事。

為了讓這名天才學生找到自己的人生方向，發揮自己的數學天賦，教授藍波請了很多心理學專家為其輔導，結果卻一一遭到了抗拒。

無奈之下他只好請出了自己的大學好友，心理學鏈腔教授尚恩。經過他們的不懈努力，終於讓這名數學天才逐漸打開心扉。

心靈捕手曾獲得第48屆柏林國際電影節金熊獎，第70屆奧斯卡金像獎和第22屆日本電影學院獎，位於豆瓣電影TOP250榜單上第83位。

經歷沒有埋沒我的才華，卻抹殺了我應有的自信，我被嚇壞了，成長出一腔的狂妄自大，我賴以這種方式保護自己，終於等到一句：這不是我的錯。—— A-sun

第四部：地球上的星星

在這個年僅8歲的小男孩眼中，大千世界到處都有新鮮有趣的事物的驚喜，他總是喜歡用自己的方式來與這個陌生而有趣的世界互動。

但是，在成年人看來，這樣的一個孩子卻是一個非常明顯的「問題兒童」。

他不僅成績不佳，而且腦海里想的都是一些奇怪的想法。在後來闖下一場大禍以後，他的父母終於選擇將其送到了一間寄宿學校。

盡管對於這個孩子而言，新的生活並沒有特別大的改變。但其實在他的心裡，與父母分開的日子裡他總是覺得非常不適。

直到一位美術老師走進了他的生活，這位老師和其他刻板的老師有所不同。

美術老師覺得學生應該有自己的想法和性格，不應該限制學生的思想自由和發揮！

該部影片位於豆瓣TOP250榜單中的第203位，評分8.9分，強烈建議家長和老師都應該多看看這部影片！

沒有壞學生，只有差老師。——斷風。

 第五部：浪潮 

影片中的男主文格爾是德國境內一所高中的教師，這間學校現在正在進行「國家制度」教育活動。

這位老師因沒辦法選擇自己喜歡的「無政府主義」主題課程，就只好選擇剩下的「獨裁製度」的課程。

其實對於很多學生而言，學分是他們來上課的理由，老師講得好不好對於他們而言其實沒有所謂。

他們在課堂上肆意散漫，根本無心聽講，各做各的事。於是這位德國的老師，與學生進行了一場特殊的互動，提出「獨裁」的實驗。

在這個實驗里，老師的地位至高無上，所有的學生要無條件服從他的命令。

很多人從最初抱有「試玩」的心態，逐漸轉變為附和這個名為「浪潮」的組織里。

他們首次體會到關於集體和紀律，但卻在無知覺的狀態下，走向了「獨裁」與「納粹」的深淵...

本片根據真實事件改編，並榮獲2008年德國電影傑出劇情片和最佳男配角獎，豆瓣TOP250榜單中位居196位。

你認為新納粹主義不會重新卷土重來嗎？看看這部影片吧！法西斯強大的生命力深植於每個人內心，輕易被點燃。——薇羅妮卡

看過這五部影片，相信很多小夥伴會對教師有一個全新的認知。

教育制度不是一成不變的，我們要找到最適合我們的方式。

每一名教師在教書育人的過程中，既是老師，也是學生。

追求教育的真諦，找尋最適合的方式，我想這是每一名教師都要深思的問題。

⑺ 《放牛班的春天》觀後感

《放牛班的春天》觀後感(通用33篇)
認真看完一部作品以後,相信大家增長不少見聞吧,為此就要認真思考觀後感如何寫了。可能你現在毫無頭緒吧,下面是小編為大家收集的《放牛班的春天》觀後感,希望對大家有所幫助。

《放牛班的春天》觀後感 篇1
我剛看完《放牛班的春天》這部電影,覺得很感動,讓我來跟你講述一下,這部電影的內容吧!
在一個沒有一位老師,懂得如何教育好孩子的學校里,有一群「壞」孩子。老師都對孩子們無能為力,所以孩子們就開始捉弄老師,在孩子的惡作劇下,一位老師被傷到了眼睛。直到一位愛好音樂的代課老師馬修的來到,馬修老師為了更好的認識同學,他讓孩子們在紙條上寫自己的姓名、年齡、長大後的夢想等。馬修老師發覺孩子們很有音樂天賦,就組建一支合唱團,在他的耐心的指導下,大家都有很大的改變。後來馬修老師要回去了,孩子們就折一些紙飛機,並在飛機上寫自己想對老師說的話,來告別他們喜愛的馬修老師。
看完後,我好感動,這位老師相信音樂能改變這群孩子,他不僅讓孩子們懂得音樂,而且更讓他們認識到自己。一位好的老師,可以改變一群孩子的人生。
這部電影真是百看不厭啊!希望讀者也能觀看這部《放牛班的春天》。
《放牛班的春天》觀後感 篇2
法國電影《放牛班的春天》向我們講述了一所叫「池塘之底」的學校,這里的學生捉弄老師、打架、逃學簡直是家常便飯。面對這些「問題學生」,校長非常暴力,制度訂得很死,把學生當犯人一樣管理。老師面對這些頑皮成性的學生,他們無計可施,只好把學生當牛一樣看管。
一個叫馬修的音樂代課老師來到這所學校,他非常有才華和遠見,面對這些問題學生,他沒有像校長和其他老師那樣放棄學生。馬修老師首先到學生們中間去發現有音樂天賦的人,再把這些人組織起來成立合唱團。剛開始校長很反對。可是,學生們的歌聲感到了女伯爵,得到了許多人的稱贊。學生們在歌聲中找到了自尊,學生們的壞習慣在歌聲中得到了改變,他們的人生也因此改變。非常遺憾的是馬修老師被校長開除了,在他離開學校的時候,學生們因為害怕被關禁閉,只能從窗戶里放紙飛機,飛機上寫著與馬修老師告別的話。一個好老師,一個深受學生和同事喜歡的好老師,就這樣被校長開除了,但是很欣慰的是,馬修老師帶走了一個孤兒,一個把他認爸爸的孤兒。
看完電影,我閉目沉思。只會體罰學生的老師是不會受到學生歡迎的,只有用愛才能改變學生,改變學校。電影中的馬修是一個好老師,電影中的學生喜歡他,我也喜歡他。我更希望:我們老師能像馬修一樣用心和學生交流。用愛去呵護學生,讓我們從這里走向成功、走向輝煌。
《放牛班的春天》觀後感 篇3
這部電影是講述一名代課老師教一群學生唱歌的故事,原來的老師喜歡只要學生一犯錯,就要體罰。而這名老師很有耐心,他會慢慢帶著學生們引入音樂的世界,這些學生中,有一位叫皮埃爾的小男孩,他是一個十分有音樂天賦的人,可因為他的性格有一些羞澀,所以沒有發揮出來。不過,在馬休老師的引導下,慢慢地發揮出了自己的音樂潛能,並成為了這個合唱團的領唱。
這部電影的結局很感人,一個小男孩的父母雙亡,可他還是堅信他們一定會來接的,於是他每個星期六都等著他父母來接。不過,最終馬體老師帶著他走了,那天也正好是星期六。這個結局讓我感覺到這名男孩很想得到父母的愛,馬體老師幫他完成了他的心願。
這部電影里還有一位重要的人物:院長。他是一個很自私自利的人,一位女伯爵夫人來教養院參觀,院長讓音樂班的同學表演合唱,女伯爵夫人聽得很入迷也很深受感動,於是並問馬休老師是誰要組建這個合唱團的,結果院長搶答了馬體老師的話說是他自己組團的!院長雖然受到女爵士很高的贊賞得到了很大的榮譽,卻在學生們心中的位置一落千丈。所以,我們不能自私,如果得了榮譽應該和在大家一起分享,而不是獨自享用。
《放牛班的春天》這部電影給我受到了很大的影響,我們應該多多欣賞這種電影。
《放牛班的春天》觀後感 篇4
《放牛班的春天》這部電影主要講述了一位好老師和一位「壞老師」的故事,通過鮮明的對比方式,讓我印象深刻,並懂得了一些道理。
先講這位「壞老師」吧。他給我留下的印象是不懂學生、可惡至極。他平時只會一味地體罰教育學生,而不懂用規范的言行舉止去引導,讓學生知道該怎麼做。讓我十分痛心又揪心的是,長期用這種懲罰式管理會帶來惡劣的結果。影片中有位同學在一次惡作劇時,沒想到卻把老師的眼睛給弄瞎了;在追究責任的時候,這位學生竟然跟報名老師隨便報了一個學生。真是好笑至極,讓人覺得一味地體罰教育必將適得其反。
那這位「好老師」又是怎麼做的呢?他的教育方式和「壞老師」截然不同。面對皮埃爾的種種小把戲,他選擇了一次又一次的包容對待,並真情溝通。比如,有次皮埃爾往他頭上扔墨水,他使用了包容引導,通過溝通鼓勵這位學生發揮自己的特長。最終,皮埃爾終於被感動了,改掉了一些壞習慣。
可見,管理學生選對方式是多麼重要。尊重學生,都與學生溝通,加以言行引導,遠遠勝過那種「叫破嗓子」、「手口並用」體罰教育。當然,作為學生也要理解老師的「苦心」加「用心」,一起行動。
《放牛班的春天》觀後感 篇5
孫傳開「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影,或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇,《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念――陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。這是一位評論家為法國影片《放牛班的春天》寫下的一段話。《放牛班的春天》講述一個才華橫溢的音樂家馬修,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫「水池底部「,因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後馬修發現學校的校長,以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜馬修的嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈,就組織了一支合唱團,讓每個孩子都找到了新的有價值的自己。
片中有幾個情節更是讓我記憶深刻。馬修第一次進學校時,在門口看見了一個叫佩皮諾的小男孩,才知道小男孩每周六都會在學校門口站著,等著是為了等自己的爸爸來接他,可是事實上,他的爸爸早已去世,學校里的學監告訴男孩這個事實,可男孩不肯相信,因為他堅信爸爸會在周六那天來池塘之底接他。在故事結尾,在馬修離開學校的那天,佩皮諾帶著自己的行李要跟馬修走,因為此時的他已認定馬修就是他的爸爸,而這天正是星期六。馬修作為老師真是付出了自己的精力與愛心。影片呈現出美好的一面,同時也在揭露那惡的一面。片中的校長是個虛偽、虛榮的男人,他把孩子們當成那些罪犯,對他們進行體罰,一開始他強烈反對合唱團的組成,後來因為孩子們純潔美妙的童聲得到了眾多高貴地位人士的欣賞,校長便又舉雙手贊同。可見此人的兩面性。也正是因為校長對學生的這種看法,態度,使得後來的轉學生蒙丹放火燒了學校,片中並沒有直接描述,而是給了一個場景就是:山下的學校冒著濃濃的煙,而蒙丹站在山上,抽著煙,得意的一笑。聰明的觀眾我想應該知道這件是誰乾的吧!此時的馬修正帶著孩子們在山裡玩耍,可以說是馬修救了這些孩子的命,可校長卻覺得是因為馬修的失職而造成了大火,把馬修辭退了。最後一個場景更是讓我感動,校長不讓孩子們去送馬修,馬修一個人走了,顯得好孤獨。此時從空中飄下來一架架紙飛機,裡面是孩子們的祝福和簽名。馬修抬頭一看,窗口全是孩子們的手在向馬修告別。因為圍牆太高,所以只好伸手做最後的告別。馬修一下子變的好幸福,他在校門口說了這么一句話:「我是偉大音樂家馬修可是,誰又認識我呢?」
我在欣賞這部影片時,幾次眼淚在眼裡打轉,有欣慰,有同情,有反思,有對照。馬修的教育理念需要我們去意會,而非言傳所能領悟的,他遵守制度,並不象以往刻畫的此類人物那樣藐視制度和管理;馬修是伯樂,他挽救了許多孩子的心靈,培養了出了皮埃爾這樣的合唱指揮家;他認真執著,同時他也有不能改變和無法挽回的學生,但是他在盡自己的所能做著可以做的事情。放牛班的孩子是幸運的,他們遇到了馬修,皮埃爾是幸運中的幸運,如果沒能遇見馬修,他極端又叛逆的性格將給他一個黑暗的未來。可是又有多少孩子能這般幸運,能夠碰得見馬修這樣的伯樂。問題學生在每一所學校,在每一個班級都有存在,我們提及他們總是充滿了厭惡,有馬修出現嗎?包括我自己,我有過他的偉大嗎?通過這部影片我們應該看到想到:孩子們都有自己的優缺點,關鍵要看我們怎麼去發現,怎麼去挖掘,怎麼去引導。我們作為老師應該用發現的眼睛,去尋覓學生身上的閃光點,用心的尋找孩子們的有點和點滴進步,或許我們每一次真誠的表揚,每一次的寬容,都會給他們一份自尊和自信,讓孩子們更加茁壯的成長,讓每一個孩子都看到自己的「春天」。這正是《放牛班的春天》帶給我的感動,為現實中不易得到的而感動。
在高中的時候,我曾經是貝塔斯曼書友會的一名會員,那時我每隔一段時間可以免費收到書友會一些免費介紹新書的資料,也就是在那時,我第一次接觸到了《放牛班的春天》這部電影,當時它是作為為數不多的影視製品向會員推薦的,從其中的簡介中,我隱隱感到這是一部充滿溫情,感動的電影。雖然我對《放牛班的春天》也很感興趣,不過自己一直沒有機會看到它。
後來隨著時間的流逝,我也漸漸淡化了對這部電影的印象,直到一次偶然的機會,我再次與這部電影不期而遇,一下子喚起了昔日我對它的期待,也讓我在心底暗暗慶幸,自己幾乎錯過了一部電影。
電影的開始很平淡,兩個老人的相遇,對曾經年代的懷念,電影採取了倒敘的手法,有點像《泰坦尼克號》。情節也很簡單,講的是一個老師與一群學生的故事。
當麥神父在電影剛剛開始就因學生的調皮而受傷時,讓我們沒有見到那一群學生便感受到了他們是多麼不容易被管教,所以當馬修老師首次進入教室便被捉弄也就在大家的意料之中了,但出乎大家意料的是當教室亂作一團,院長進來維持秩序並大聲質問時,馬修老師對孩子們袒護的態度。也許這正是他試著走入孩子們之間的第一步。人與人之間需要的是理解,交流與寬容。孩子們的調皮搗蛋也許只是天性使然,也許是缺少傾訴的對象,但並非不可救葯。尤其像孩子與大人們之間這樣的情況更容易出現代溝和隔膜,院長簡單粗暴的體罰並不能解決一切問題。相反,可能只會引起同學們更強烈的叛逆,也只會在孩子們的童年裡留下一片陰影。而馬修老師則試著走入他們的內心,於是在第一堂課上,他就讓每個人寫下他們的將來想要從事的職業,盡管結果五花八門,但這樣的方式卻讓孩子們認真的思考了自己的未來。同學們也由此感到了新老師的與眾不同之處。
馬修老師與院長不同,他不會隨便的體罰學生,那怕學生們真的讓他很生氣。相反他往往在不同場合維護著孩子們。然而即使要懲罰學生,他也會採用不同的方式,就好像他讓樂格克去照顧麥神父而不是將他送到校長室去接受體罰一樣,所以當我們看到樂格克因自己的錯誤做法而流淚時,我們也就感到了馬修老師的做法的真正目的。
《放牛班的春天》觀後感 篇6
首先,非常感謝老師給我們推薦的這部很有教育意義的法國電影《放牛班的春天》。雖然,我只看了一遍,但它卻給我留下了深刻的印象。
這部影片講述的是一所名叫「塘底」的學校里有一群「問題學生」和一群「問題老師」之間發生的事,再加上一個暴力的校長,讓這些學生更加無可救葯。後來,來了一位善良、有愛心的新學監馬修,在他博大的寬容心下,孩子們被感化了。同時,他也發現了孩子們的優點,並且用音樂和孩子們溝通交流。可自私自利的校長看不慣,解僱了馬修老師。孩子們被關在教室里,不能為老師送行,只能在窗口揮動小手和老師告別,還用寫滿祝福語的紙條折成紙飛機飛出窗口,送給老師。老師很高興,臨別時心中充滿了溫暖和幸福。
看完這部電影,我覺得這群孩子是善良的,他們需要別人的關心和幫助,只是很少有人去理解他們。老師需要尊重,孩子們也同樣需要尊重。只有尊重別人的同時,才能得到別人的尊重,讓我們學會尊重!
《放牛班的春天》觀後感 篇7
今天下午,我看了一部電影《放牛班的春天》。開始時我並沒有看懂,有一點兒漫不經心、迷惑不解,可看完時我卻感慨萬分、感動不已。
噢!「放牛班」中的「放牛」二字也就是「放羊」的意思,指的是那些行為品德不好的學生。面對這樣一群「放羊」的學生,通常的老師總是會搖頭嘆氣,表示無能為力。可是新來的馬修老師卻創造出了一個奇跡,他用音樂打開了孩子們封閉的心靈,幫助他們走進了自己快樂的春天。
這部電影有兩個地方讓我很感動。第一次是合唱團在表演時,領唱莫郎奇因為犯錯被罰正沮喪地站在一邊,他以為老師不會讓他唱了,可當第一小節唱完後,馬修老師突然轉身示意他開始獨唱,莫郎奇高興極了。他帶著一種驕傲、一種幸福和一種寬恕後的滿足感唱完了歌曲。從他的眼神里,馬修老師讀出了莫郎奇第一次學會了感激。
第二個讓我感動的地方是,馬修老師被校長開除,他很傷心。沒有想到的是,一雙雙小手在窗戶里向他揮動著告別;一架架從窗口飛出的紙飛機上寫著孩子們的真心祝福,馬修看完了這些紙飛機,不再傷心,他感動、幸福回家後,我又看了一遍這部電影,眼前總能浮現出孩子們天使般的笑臉,聽到他們天籟般的歌聲 《放牛班的春天》觀後感 篇8
老師運用了一次課的時間讓我蜜看了這部電影――《放牛班的春天》,這是一部教育片,是講一位代課老師在一所特別的學校代課,這所學校如何特別呢?它是專收那些非常調皮搗蛋的孩子,可以說,進去那所學校的孩子,都是被社會放棄的。
代課老師的名字叫馬修,馬修老師可以算得上是一位成功的老師,雖然最後還是被學校解僱,但他的那種對孩子的教育,使孩子們在這黑暗的「監獄」中看見一絲光芒。他們看見,原來,他們的夢想是可以實現的皮埃爾,是這所學校的其中一位學生,馬修老師發現,他有音樂的天賦,因為上帝賜給他天使般的嗓子,於是馬修老師告訴了皮埃爾的母親,之後皮埃爾的母親幫他找了一間音樂學院,五十年後的皮埃爾,成為了一名音樂的指揮家,要不是馬修老師的發掘,孩子們的將來,真是不可想像,我就想起這一句話:埋沒人才,就像中國的一則故事,沒有伯樂,哪來的千里馬。
《放牛班的春天》這一部電影,讓我有許多感觸,我覺得每一個孩子都是希望,我們不應該放棄這些希望。
《放牛班的春天》觀後感 篇9
看了《放牛班的春天》,總體的感受,就是感動。感動的是故事的主人公克萊門特馬修那充滿愛的教育所噴射出的動人旋律,感動的是那一張張絕望得讓人驚訝的幼小面孔露出的充滿無比朝氣的希望,「池塘之底」不再是一堆爛泥,它已破泥而出盛開出朵朵潔白的水蓮,在燦爛的陽光里搖曳多姿。馬修那一開始遭到校長和其他教師極度懷疑、與「行動――反應」教育理念背道而馳的教育新理念也悄悄表現出了沖破陰霾的巨大力量,愛的教育已散發出沁人心脾的芬芳。
看了這部影片,對於我們教師,我想意義最大的,應該是馬修的愛的教育理念帶給我的心靈碰撞。首先,馬修要惡作劇弄傷馬桑的樂格克承擔責任,可是樂格克在僥幸逃避了校長的三秒後,又遺憾地錯失了馬修寶貴的十五秒,馬修氣憤地決定將他送往校長辦公室。在途中極度害怕的樂格克乞求寬恕,當馬修看到另外一名犯錯的孩子被禁閉三天後又被抽打得聲嘶力竭後,他還是意識到可以用另外的人性化方式私下處理――去醫務室照看馬桑,以感覺生命的脆弱與可貴,直到康復為止。馬修實在不忍心一個孱弱幼稚的心靈,遭到校長無情地鞭笞與踐踏。
接著,馬修請被前任教師評為「天使的臉蛋,魔鬼的身材」的莫杭治監管課堂秩序沒有任何諷刺與挖苦,而是很認真地請他擔任「小老師」。但是,當他處理好樂格克事件後回往教室,卻發現莫杭治在黑板上畫出了他禿頂的肖像速寫。面對這一場景,馬修沒有選擇這個學校一貫的「行動――反應」的教育方式,而是選擇了愛的力量,他因勢利導地還莫杭治一個肖像素描,滑稽幽默,此時孩子們對這位老師的「另類」處理問題學生的方式感受到了一絲絲莫名的溫暖,這種溫暖是他們以前所無法想像的。
最後,馬修讓孩子們寫下心願的紙條,讓孩子們談談自己的理想,一項被野性縱容慣得孩子此時顯得格外認真,教室里呈現出與以往截然不同的出奇的安靜,孩子們此刻投入地傾聽著發自遙遠心底久違的心靈之聲,純真歸來,美好回來,孩子們都沉浸在馬修營造的氛圍里,感覺到了異樣的快樂!在這些基礎上,不經意間,馬修又發現了孩子們是喜歡音樂的,他充分發揮自己在音樂上的才能,引導孩子們學習音樂,並根據孩子們的特點給他們定音,「男高音、男中音,男低音」,即使什麼也不會的孩子也絕對能讓他發揮自己的作用,當「樂譜架」,當指揮官「助手」等。馬修成立了合唱團,這個在學校頓時轟動了,校長覺得尤其不可思議,這群讓人頭疼得抓狂的問題兒童,還能學習音樂成立合唱團?校長為了讓馬修碰碰壁,就答應了他的請求。而事實證明,馬修用他無比的音樂熱情打開了每一個孩子因失望而緊緊關閉的心門,喚醒了他們渴望被尊重的心靈,孤獨、自卑、對抗、頑劣正一點一滴地消融。
看了這部影片,對我們自己的教育教學也是一個啟發。教育的路途不是一帆風順的,教育教學工作的復雜性要求每個教師能夠夠適時調整教育方法,切忌機械粗暴。教育的最基本情感是師愛,師愛是燈,照亮學生前進的方向;師愛是橋,讓學生通向成功的彼岸。
《放牛班的春天》觀後感 篇10
讀了放牛班的春天後,我感到老師是多麼的強大,值得尊敬!使我又一次受到了良好的師尊教育。「池塘之底」是一個住滿調皮孩子的學校,因為裡面有許多都是父母離異,沒有人管孩子,所以非常調皮。
馬修是一名剛被調到這所學校的新學監,校長是一個性格暴戾的人,我真不明白怎會有這樣的校長,他虐待學生,大家都討厭他,但是太怕了。馬修以前是一名音樂家,他總拿著一個包夾,因為他決定教孩子們音樂,馬修很幽默,對孩子們非常好,大家都很有興趣地學,如果馬修看見哪個孩子要被校長罰了,他回去求情,他十分善良!
貝比諾很可憐,父母死了,他不相信,校長就騙他星期六父母就來了。馬修發現莫安琦很有音樂的天賦,所以成了他的合唱團的獨唱。我認為這是最好的結局了,可是誰知道呢?一場大火就灰飛煙滅了,其實馬修救了孩子們,因為他帶他們去玩捉迷藏了,但是校長卻為他沒有看守學校而解僱了馬修。之後,其他的老師投訴了校長,這所學校就這樣消失了。貝比諾無處可歸,執著的請求馬修帶他走,馬修心軟就帶他走了。
馬修用他的方式造就了善良的孩子們,我為哈山校長的殘忍而感到十分憤恨,對孩子的遭遇而感到十分心疼,對孩子們遇到馬修而感到十分開心,對被比諾的執著而感到十分快樂!我還是不能忘記馬修臨走的那天,孩子們把門鎖起來(不讓校長阻止)對著窗口寫下自己的名字和祝福扔給馬修,對著窗口合唱送行!馬修幸福得流下了眼淚,他曾說過,雖然他沒有妻子,但他有六十個孩子!?這部電影真的很勵志,他告訴我,要看準自己的優點,有了夢想,就去追夢,只要真心的對待一個人,就一定有回報!

⑻ 一部關於音樂老師的電影

原名：Mr. Holland』s Opus
又名: 霍蘭德先生的樂章 /霍蘭先生的樂章 / 春風化雨1996 / 生命因你而動聽

⑼ 找一部外國電影 講一個音樂老師把一群叛逆的孩子感化他們的故事

找一部外國電影 講一個音樂老師把一群叛逆的孩子感化他們的故事

《放牛班的春天》
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記。看著這本當年的音樂老師克萊芒•馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊芒•馬修是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師。這所學校有一個外號叫「池塘之底」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊芒•馬修發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊芒•馬修嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊芒•馬修開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean·Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊芒•馬修把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情

一個音樂老師和一群孩子電影

開心多來咪

一個叛逆的孩子被他媽媽感動悔改的故事

在他歇斯底里的哭鬧時，既不用武力鎮壓，也不用毫無原則的討好哄著，就讓他將那不良情緒發泄出來。等他心平氣和了，再跟他講道理。這時候，他才聽得進去，以後才懂得哪些該做，那些不該做! 這個年齡，也要給他立下一些規矩，一定要從始至終貫徹下去。但一定要注意方式方法!既要照顧他幼小的心靈不受傷害，又要讓他懂得一些規矩是必須要遵守的! 不要用打罵這些強硬無情的手段教育孩子，最好通過講一些故事啊、動畫片啊、連環畫啊，他喜歡的、通俗易懂的事兒來傳達你的意思，讓他明白其中的道理! 四歲的孩子，犯起混來，確實讓人鬧心;可這個時候的孩子也是最讓人喜愛的:能說能唱能跑能跳，甜甜的小嘴，奶聲奶氣的叫一聲媽媽，能讓你樂開了花! 特別等他長大啦，回想起他這時的一行一動，歷歷在目，就像發生在昨天，你會忍不住咧著嘴傻笑呢!為了讓以後的回憶少一些遺憾，你現在對孩子就要多一些耐心哦!O(∩_∩)O哈哈~孩子會在你不經意間就長大了呢!

找一部外國電影，講一個黑人帶這孩子打工。後發家的

當幸福來敲門
威爾史密斯和他兒子主演的！很感人！

一部講二戰時期一個女音樂老師的法國電影

寂靜如海
法國鋼琴教師和德國軍官的事情

搜一部外國電影,講一個男店員威脅並強迫女老闆的故事

《變形黑俠》1990
導演 山姆·雷米
編劇 Chuck Pfarrer
主演 連姆·尼森 / 弗蘭西斯·麥克多蒙德 / 科林·弗瑞爾斯
又名 魔俠震天雷(台) / 隱形黑俠
上映 1990-08-24
類型 動作 / 科幻 / 驚悚 / 犯罪
片長 96 分鍾
地區 美國
語言 英語

求一部bl小說，講一個音樂教師和他的學生的故事，叫什麼名？那個音樂老師原是個舞蹈演員

是 《四面楚歌》吧

哪部外國電影中有位音樂老師叫馬修的，他教一班孩子聲樂的，主角是個小男孩

放牛班的春天

外國有一部小黑胖子叛逆的電影叫什麼

獄中豪傑
導演: 羅伯·施奈德
編劇: Josh Lieb
主演: 詹妮弗·莫里森 / 羅伯·施奈德 / 大衛·卡拉丁 / 理查德·坎德
類型: 喜劇 / 動作
語言: 英語
上映日期: 2007-11-05
片長: 105 分鍾

一部外國電影一群孩子搶媽媽的保險櫃

深海浩劫7.1劇情/冒險/災難年代：2016地區：美國/香港演員：馬克·沃爾伯格迪倫·歐布萊恩約翰·馬爾科維奇庫爾特·拉塞爾導演：彼得·博格

⑽ 求一部電影名稱，王志文飾一個潦倒的音樂老師，教一位農村孩子音樂。

陳凱歌的《和你在一起》，滿意採納下哈
《和你在一起》是陳凱歌去好萊塢歸來後的首部作品，講述了一個拉琴少年的成長故事，是一部反映普通人微小情感的「小」題材電影，雖然沒有宏大的場面和史詩般的氣質，但這部近距離的動心之作卻處理得非常動人，其開放式的結局更加引人暇思。影片將音樂和親情完美得融合在一起，令觀眾在一個多小時的時間里，隨音樂感悟，看親情落淚。