電影百鳥朝鳳音樂敘述

『壹』 電影《百鳥朝鳳》裡面的樂曲《百鳥朝鳳》是誰演奏的

細膩地抒發內在的思想感情，是一件表現力很強的樂器。這首曲子原是流行於山東、河南、河北等地的民間樂曲。樂曲以熱情歡快的旋律與百鳥和鳴之聲，表現了生機勃勃的大自然景象。1953年春，由山東省荷澤專區代表隊作為嗩吶獨奏參加全國會演，受到熱烈歡迎。 此曲在民間演奏時，結構鬆散，藝人們多即興發揮，加入了公雞啼母雞叫的聲音，甚至連小孩的哭叫聲等都隨意加入。後來民間樂手任同祥在專業音樂工作

『貳』 求《百鳥朝鳳》音樂簡介．

嗩吶獨奏曲
自《百鳥朝鳳》搬上舞台以來，經過了多次加工改編。原在民間流傳的《百鳥朝鳳》，樂曲結構鬆散，沒有高潮，即興發揮時，公雞啼曉、母雞生蛋，甚至連小孩的哭叫聲等都隨意加入。當《百鳥朝鳳》被選為參加第四屆世界青年聯歡節演出節目時，經民間樂手任同祥在專業音樂工作者協助下進行加工，針對原曲缺陷，壓縮鳥叫聲，刪去雞叫聲，並設計了一個運用特殊循環換氣法長音技巧的華彩樂句，擴充了快板尾段，使全曲在熱烈歡騰的氣氛中結束。後在第四屆世界青年聯歡節上榮獲民間音樂比賽銀質獎。七十年代，在任同樣演奏的基礎上，又設計了一個呈現百鳥齊鳴意境的引子，以加強音樂性，還擴充了華彩樂句，使用快速雙吐演奏技巧，使樂曲更為完整。 很久很久以前，鳳凰只是一隻很不起眼的小鳥，羽毛也很平常，絲毫不象傳說中的那般光彩奪目。但它有一個優點：它很勤勞，不像別的鳥那樣吃飽了就知道玩，而是從早到晚忙個不停，將別的鳥扔掉的果實都一顆一顆撿起來，收藏在洞里。
有些鳥說：「這有什麼意思呀？這不是財迷精，大傻瓜嗎？」可別小看了這種貯藏食物的行為，到了一定的時候，他可發揮大用處了！
果然，有一年，森林大旱。鳥兒們覓不到食物，都餓得頭昏眼花，快支撐不下去了。這時，鳳凰急忙打開山洞，把自己多年積存下來的乾果和草籽拿出來分給大家，和大家共渡難關。
旱災過後，為了感謝鳳凰的救命之恩，鳥兒們都從自己身上選了一根最漂亮的羽毛拔下來，製成了一件光彩耀眼的百鳥衣獻給鳳凰，並一致推舉它為鳥王。
以後，每逢鳳凰生日之時，四面八方的鳥兒都會飛來向鳳凰表示祝賀，這就是百鳥朝鳳。
《百鳥朝鳳》-專輯曲目
01.百鳥朝鳳（嗩吶獨奏）
02.二泉映月（二胡協奏）
03.江河水（二胡獨奏）
04.鳥投林（高胡協奏）
05.漁舟唱晚（古箏獨奏）
06.鷓鴣飛（笛子獨奏）
07.大浪淘沙（琵琶獨奏）
08.豐收鑼鼓（吹打樂）
09.良宵（二胡齊奏）
10.秦腔牌子曲（板胡獨奏）

『叄』 電影《百鳥朝鳳》中的技藝傳承對現代民族管樂教學方法的思考

內容摘要： 吳天明導演的電影《百鳥朝鳳》是一部現實版的關於中國嗩吶技藝師徒傳承的鮮活樣本。本文通過《百鳥朝鳳》這部電影中的師徒嗩吶技藝傳承片段剖析，試圖從人才選拔、技巧訓練、技藝追求三方面觀照現代中國民族管樂教學，以此揭示傳統的師徒傳承教學智慧，並為現代教學所用，也深深希望這些存於現實生活中的民間技藝能得到真正的傳承與發展。

關鍵字：電影《百鳥朝鳳》、師徒傳承、民族管樂，教學

一、電影《百鳥朝鳳》背景介紹

     電影《百鳥朝鳳》是吳天明根據作家肖江虹的小說《百鳥朝鳳》改編而成的一部電影，影片講述了兩代嗩吶藝人以及嗩吶這種民間藝術在各類生存壓力的擠壓下正逐漸消亡的過程。嗩吶王焦三爺便是劇中無雙鎮焦家班的掌門人，技藝過人的焦三爺在措手不及的社會變革與浮躁的年代裡，對沒落的嗩吶技藝堅守不渝,引領弟子們用生命不息、傳承不止的信念奏響著嗩吶藝人獨特的光輝。影片至情至深、催人淚下，它讓人看到了中國藝術一種久違的質朴與純粹。一曲嗩吶所吹響的不僅是對逝者的輓歌，更是對中國文化和本不該沒落的匠人精神的堅守。這部吳天明導演用心血和情懷拍攝的國產電影，從表層看寫的是吹嗩吶這一門演奏技藝，但從深層看，表現的是對傳統優秀民族文化傳承的深深眷戀，以及當外來文化入侵時，對待本民族民間優秀傳統文化應當持有的正確態度，可以說此部電影是現代民族管樂教學的一部鮮活的樣本。因此，本文旨在通過對電影嗩吶演奏的師徒傳承的細節片段解讀，觀照我們現代的民族管樂教學，以此揭示傳統的師徒傳承教學智慧，並為現代教學所用。

二、從現代教學視角解讀電影《百鳥朝鳳》中的嗩吶師徒傳承

1、人才選拔——獨具慧眼挑人才，學藝在後德為先。

在電影《百鳥朝鳳》劇中無雙鎮這個地方，吹嗩吶是一項傳之久遠的民間藝術，但它絕不止於娛樂，還有著深層的禮教內涵。它通過道德水準的高低來劃分嗩吶送葬儀式的繁簡——道德平庸者吹兩台，中等者吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有資格吹「百鳥朝鳳」。因此，這首曲子，承載的是對逝者蓋棺定論的終極評價，只有德高望重的逝者，才配得起嗩吶班手為他吹《百鳥朝鳳》。「百鳥朝鳳」難度之高，在無雙鎮只有領軍的嗩吶高手、最有名望的焦家班班主焦三爺能演奏，每個學徒都以能吹好《百鳥朝鳳》為畢生至高的榮耀，前來拜師求藝之徒絡繹不絕。但焦三爺膝下無兒，加之年邁體衰，急需培養接班人，選擇誰作為焦家班嗩吶的傳承人便顯得尤為重要，這關繫到焦家班嗩吶這一民間技藝的生死存亡。在他看來，候選學徒必須品行端正，忠守嗩吶藝人的德行，從骨子裡做到「嗩吶離口不離手」，他認為只有把嗩吶吹到「骨頭縫里」的人，才能拼了命把它傳承下去。焦三爺為考驗自己帶的兩個徒弟天鳴和藍玉是否符合接班人選，他這個面冷內熱的黑臉師父使盡了各種招數。 

     游天鳴初進焦家班時年幼稚嫩，對焦三爺滿心敬畏。當父親送他來焦三爺家拜師學藝時，父親不小心摔倒了，他趕緊跑過去扶父親，看到父親摔得頭破血流時，他心疼得滿眼淚水。焦三爺看在眼裡記在心裡，他挑人的眼神睿智而犀利，他相信這么有孝心、懂事的孩子一定是一個有擔當、敢作為的人，未來是能夠托起無雙鎮嗩吶明天的，從電影的後續鏡頭可以看出焦三爺對這個徒弟的人品與藝品是極為滿意的。他後來之所以選擇天性愚鈍的天鳴作為接班人而沒選藍玉，看重的也正是他的仁孝忠義和勤勉踏實。自焦三爺收天鳴為徒後，一開始並未急於讓他學藝，更多的是磨煉其品性與耐性，相比其他弟子對天鳴的要求要更為嚴格。事實也證明，天鳴後來並未辜負師傅的期望，不管外界多麼喧囂浮華，他心中一直有自己的堅持，並最終成為焦家莊最有責任與擔當的弟子。

     電影中，焦三爺的另一個徒弟藍玉表現出和天鳴完全不一樣的個性與特質。他聰明伶俐、天分過人，在懸空運氣吹羽毛、不換氣吸滿瓢水、蘆葦桿吸河水等基礎訓練上都信手拈來，完全駕馭得游刃有餘。然而，越易擁有的能力越不會懂得珍惜，對藍玉而言，能將嗩吶揮灑於彈指間，卻不會當作生命一樣守護。焦三爺從一開始便察覺藍玉是個極不踏實、做事毛燥的孩子，以藍玉玩世不恭的個性至多把嗩吶當作生計，不適合守著古老的、即將沒落的手藝活，所以想讓他早學完早離開，正所謂細節決定成敗，當他與天鳴一起割麥時，他丟三落四、應付了事，而天鳴每割一把麥子都疊放得整整齊齊，善始善終。有一次出班，當火災發生時，藍玉全然不顧嗩吶沖出來逃命，而天鳴卻冒著生命危險跑進火場去搶救藍玉的嗩吶。自始至終，天鳴拒絕別人幫他拿嗩吶（藍玉沒拒絕），他一直牢記著師傅「嗩吶離口不離身」的規矩。因此，最終藍玉沒能傳承師傅的衣缽，被趕出焦家班，師徒二人也從此分道揚鑣。

回歸現實，電影的場景就是現實的翻版，在當今這個物慾橫流的時代，中國民樂的發展就需要千千萬萬像電影主人公游天鳴一樣把傳統技藝當做生命一樣守護的人。只有這種堅定信念不受外界因素影響的人，才會對傳統技藝一如既往的堅守，天鳴身上的這種品質也是我們這個浮躁的時代所缺失的。在現代民族管樂教學過程中，我們也可從焦三爺收徒的經驗中吸取智慧。在人品的選擇上，盡量挑選能吃苦耐勞、品性優良、持有感恩之心、胸懷遠大理想與抱負的學生作為重點培養教學對象。學藝天賦判斷上，通過各種方法(如吹泡泡等)來考察學生的肺活量；通過在鋼琴上彈奏各種音與節奏來讓學生模唱以考察學生的聲音聽辨能力與模仿力；通過與學生、家長的提問聊天，更進一步了解學生的個性、家庭環境及學習氛圍，以此推斷學生是否能長久的堅持學習。那些先天學習管樂條件不是太好的學生，教師可讓其改行學習其他藝術門類，那些天性聰穎又勤奮好學的學生可列入重點培養對象。雖說教師應該有教無類，但樂器的學成卻並非一蹴而就，教師對一個學生的培養過程是極其漫長的，少則幾年多則幾十年，若剛開始沒有認真的做好篩選工作，且學生又沒有強烈的學習興趣與勤奮踏實的品格，最終教學結果可能事與願違。因此，有針對性的、慧眼識珠挑選學生、挖掘學生的潛力，在教學初期顯得尤為重要。

2、技巧訓練——因材施教夯根基,深入自然摹技巧

     任何民間技藝的傳承都離不開師傅的口傳心授，剛開始學徒初學技藝的必修課便是夯實基本功，進而再實踐、模仿、練習與創造，而這也是現代民族管樂「一大鍋煮」式的教學所缺失的。電影主人公焦三爺對初學嗩吶演奏氣息的重視及因材施教的理念在影片中體現得淋漓盡致。眾所周知，嗩吶演奏的基礎是氣息，沒有很好的氣息控制，嗩吶演奏便成了無源之水，無本之木。一開始，焦三爺並未給天鳴講授任何嗩吶演奏相關的要領與竅門，只是讓他拿著根蘆葦桿吸河水，直至把水吸上來才能回家,但至太陽落山他都未能成功，日復一日，皇天不負有心人，終有一天，他可以通過長長的蘆葦桿從河岸吸水入嘴，這說明天鳴已基本領會了嗩吶演奏入門的嘴型與氣息狀態。之後焦三爺又讓他對著更長的蘆葦竿繼續吸水，而這意味著他要用更強的氣息控制力及嘴勁才能吸水成功。因此，這一看似簡單的竹管吸水訓練，一方面，實則進一步夯實了天鳴的氣息基本功；另一方面，也蘊含了焦三爺極為豐富的教學智慧。焦三爺看似表面上的「無為而教」，實則「別有用心」。從電影播出細節片段我們可以看到焦三爺是沒有對天鳴進行任何嗩吶指導的，兩個月的時間天鳴就是拿著根蘆葦桿吸水，樂器都未曾碰觸，但焦三爺卻把現代嗩吶入門教學演奏的氣息、口型、嘴勁訓練通過一根長長的具體實物化的蘆葦桿間接性的讓天鳴完成了嗩吶初學入門演奏所需達到的氣息與嘴勁要求。讓他在實物化的蘆葦桿吸水練習中找到未來吹奏嗩吶的嘴型與氣息狀態並加以不斷的強化、鞏固。兩個月的時間里，焦三爺讓一個幼小的孩子天天反復對著一根竹竿吸水練習，足可以看出焦三爺的教學用心及對嗩吶演奏入門基本功訓練的重視，而這也是奠定天鳴未來成為焦家班嗩吶吹手的基本條件。

而《百鳥朝鳳》中另一位主人公藍玉，我們從電影片段中看出焦三爺對他並沒有採用和天鳴同樣的教學方式。藍玉天性聰穎，具有演奏嗩吶與生俱來的天分，從他一進焦三爺家門開始，我們便看到他具有比天鳴好數倍的肺活量，能一口氣把焦三爺設置的障礙物吹倒，所以從鏡頭我們能看到藍玉初學嗩吶採用的是和天鳴不一樣的訓練方法，焦三爺讓他一來焦家莊學嗩吶練的是在院子里做「懸空吹羽毛」練習，這看似生活化的、簡單的吹羽毛動作，實則是焦三爺在有意用「寓教於樂」的方式滿足藍玉天生貪玩的天性，讓他通過貌似日常生活化的、玩游戲的方式，間接性的通過懸空吹羽毛看似簡單、生活化的動作，來增強藍玉的氣息與嘴勁控制。因此，這給我們現代民族管樂的教學啟示是：很多演奏技巧的學習，不一定要用生澀的理論講解才能讓學生領會，試著盡量把每一個技巧動作分解，並找到這一技巧和學生日常生活相對應的、熟悉的的肢體動作加以不斷地鞏固，其實就是在間接的練習技術，掌握技巧，即所謂的「寓教於樂」。這不僅是一種很實用的教學方法，更是教學的一種境界，於「潤物細無聲」中達到「春風化雨」的效果。

而在現代人心浮躁的社會，都在追求「最快、最短、最好」，教師也不例外，很多教師為追求經濟利益與社會影響力不惜揠苗助長，給學生教授所謂的「速成」，這導致的結果是學生的基本功極不扎實。從電影《百鳥朝鳳》中我們可以看到天鳴在焦三爺家學藝時，焦三爺兩個多月的時間都沒讓天鳴碰嗩吶，就是對著河邊用蘆葦桿吸水以此來訓練他的氣息基本功及嘴緊控制，看似什麼都沒教，實則用最簡單的辦法極大的夯實了天鳴的氣息，為他今後吹好嗩吶奠定了堅實的基礎。因此，現代管樂教學，教師不應急於求成，一開始就急於給學生教很多曲子，應更多的夯實演奏基本功，注重氣息與嘴勁訓練，教學效果會更好。

自然之中有深意。嗩吶名曲《百鳥朝鳳》中，很多模仿鳥叫的聲音都是源於對自然的模擬，我們從電影中可以看到焦三爺會時常帶著天鳴、藍玉在蘆葦邊的樹林里聆聽與鑒別各種鳥叫的聲音，師傅讓藍玉聽鳥鳴聲那段，藍玉就聽出三種鳥，還搶著回答。但是天明聽出更多，說明天鳴對聲音的天分更高，更能靜下心來堅持。焦三爺這種帶著徒弟深入自然、向自然學習的教學過程，也是現代專業音樂院校教學所缺失的。帶天鳴和藍玉在樹林里聆聽鳥叫，並給他們用嗩吶模擬示範演奏，讓他們近距離的和自然接近，不僅能讓他們愉悅身心、開闊心胸，增強他們對音樂靈敏的聽辨能力，將自然的聲音物化於心，外化於形；而且能更好的將嗩吶模仿鳥叫的技巧吹得惟妙惟肖，從而極大的提高他們的音樂創造力與聽辨能力。

3、技藝追求——嗩吶終究為己吹，嘔心瀝血鑄師魂。

演奏技藝學到一定程度，是為了吹給別人看還是自己看？是為了取悅別人還是取悅自己？電影的高潮段給了我們對於技藝追求最深刻的註解。當焦家班改名游家班後第一次出活回來，天鳴帶著禮物回土庄看望師父、師娘時，焦師父非常高興，拿出珍藏了二十多年的好酒與他相互對飲，飲醉後興之所至，拿出他珍藏多年的祖傳金嗩吶吹奏，師徒盡歡。焦三爺喝醉時向天鳴道出嗩吶演奏的真諦與他作為匠人的堅守——「嗩吶不是吹給別人聽的，是吹給自己聽的」。一位吹了一輩子嗩吶的老藝人多麼深刻的見解與領悟！當嗩吶吹給別人聽時就有可能去刻意迎合、討好別人，藝術就不會真，不真就不會動情，不動情就不會感染聽眾，而只有吹給自己聽時，才會與內心深處那個最真實的自己對話，與自己的情感吻合，進而達到情韻其中、人樂合一。可見，不從眾、不獻媚、不投機取巧、不迎合潮流，內心一直堅守最初的藝術底線與追求，對於我們現代的教師是多麼的重要！而一個教師教學的藝術境界有多高，也直接決定了教授學生的水平與層次。

嘔心瀝血鑄師魂。電影的結尾焦三爺在重病的情況下冒著生命危險堅持把《百鳥朝鳳》吹完的片段同樣讓人動容。當嗩吶班最後一次在火庄竇村長的葬禮出活時，焦三爺認為無雙鎮只有竇村長當得起《百鳥朝鳳》這首曲子，當年他打過日本鬼子、為村民修建水庫壓斷過四根肋骨，因此他不顧自己身患重病吹百鳥朝鳳，當他吹到中間鮮血從嗩吶口噴涌而出時，真是讓人觸目驚心、如 杜鵑 啼血。這個片段焦三爺可以說已經把嗩吶完全吹進了骨頭縫里，沒有這樣誓死捍衛傳統技藝的堅強決心是不可能冒著生命的危險去傳承與堅守嗩吶的。當嗩吶班衰落，沉痾難愈的焦三爺卻讓天鳴去集市賣掉家裡的老牛，為的是能用換來的錢給天鳴添置新樂器，病中垂死之時心中還對天鳴寄予無限的期望，想讓他再重整旗鼓，把無雙鎮嗩吶發展、壯大起來。可見，焦三爺已全然把嗩吶的傳承凌駕於自己的生命之上，更加驗證了為之生、為之死的執著。然而傳統技藝的喪失，原有價值觀的坍塌，回不去的過去和不願意麵對的將來……影片最後雖掩蓋不住故事成為現實主義悲劇的事實，但焦三爺為無雙鎮嗩吶傳承的那一片赤誠丹心終將光照千秋萬代……

三、由電影《百鳥朝鳳》引發對現代傳統文化傳承的思考

眾所周知，中國民族音樂的根深深的紮根於民間，怎樣在這取之不盡、用之不竭的民間土壤中吸取寶貴的教學經驗與智慧為現代民族管樂教學所用，此部電影中的師徒嗩吶技藝傳承為我們這個變革的時代作了一個很好的註解。而觀照現實，電影《百鳥朝鳳》的劇情就是當今民間技藝現實處境的一個真實縮影與再現。受商品經濟與社會變革影響，如今傳統文化與藝術傳承的生態環境日趨惡化,傳承的主體分化解體,傳承的隊伍後繼乏人,傳承能力逐漸衰退,觀眾流失日益嚴重，現代傳統民間技藝正在逐漸衰落並面臨失傳的境遇，急需加以搶救、發掘與保護，傳承與發展的任務任重而道遠。電影《百鳥朝鳳》中曾經無比風光、榮耀的嗩吶掌門人焦三爺吹了一輩子嗩吶，培養了那麼多嗩吶弟子，卻在商品經濟下的城市化進程中一一解散，過世連吹八台《百鳥朝鳳》的人都湊不齊。可悲的不是焦三爺，而是這個無視傳統、不再對傳統懷有信仰的時代！

正如《百鳥朝鳳》的編劇肖江虹說：「在食不果腹的年代，我們還把禮儀看得如此重要，如今物質豐盈了，廉恥卻成了稀罕物。今天回過頭看，那時候的鄉村規規矩矩，雞犬之聲相聞，黃發垂髫怡然自樂，靠什麼維持？靠的是人心深處千百年的道德積淀。」而現在人們無限制的追逐物慾、崇洋媚外，內心對傳統的禮教與規矩不再敬畏，這種文化的沒落與消亡就將成為一種必然。從前嗩吶代表著鄉村世界一整套的禮俗文化和生活方式，而現在大量的現代外來西方低俗音樂文化瘋狂入侵，紅白喜事上傳統手藝逐漸被新的工具（西洋樂器）所替代，沖擊的不只是嗩吶匠人的活計，更是對無雙鎮禮俗秩序的重槌。當我們祖祖輩輩留傳千年的傳統技藝都將後繼無人，當我們都不再以本民族創造的優秀燦爛文化而自豪時，我們又何以能讓我們傳統民族文化屹立於世界民族文化之林？只有民族的，才是世界的！在「西風東漸」的這種社會大環境下，重建我們本民族沒落的傳統文化的使命落在了我們每一個致力於中國民間傳統文化傳播、有國家責任感與使命感的人身上。這些曾帶給我們強烈的民族自豪感和文化自信心的優秀傳統文化，既是國家發展的助推器，更是民族團結穩定的向心力，它構成了實現中華民族偉大復興的大眾心理基礎和基本精神動力。「集腋成裘，聚沙成塔」，如果我們每個人都在傳統文化傳承、傳播的路上努力一點點，相信重塑未來傳統文化復興與繁榮的道路才會走得更遠，我們的國家才會因此而更加充滿希望與民族凝聚力。

『肆』 百鳥朝鳳嗩吶裡面描述了什麼樣的故事 100字

《百鳥朝鳳》該片講述了德高望重的嗩吶老藝人焦三爺帶領徒弟們用執著的熱情與堅定的信仰追求和傳承嗩吶精神的故事。

該片從表層看是寫的吹嗩吶，但從深層看，表現的是對中華民族對優秀傳統文化應持有的正確態度。如何對待本民族的優秀傳統文化，其中包括根植於民眾的民間文化，這是當前中國面臨的一個嚴峻課題。

該片熔鑄著吳天明對人生、對電影的感悟，表達了他對中國優秀傳統文化的認識和傳承，以及對現實中普通人的細致關懷。

(4)電影百鳥朝鳳音樂敘述擴展閱讀

《百鳥朝鳳》是由北京勞雷影業有限公司製作的劇情片。該片由吳天明執導，陶澤如、鄭偉、李岷城主演，於2016年5月6日在中國大陸上映。

獲獎記錄：

第13屆精神文明建設「五個一工程」優秀作品獎 ，優秀作品獎 ，《百鳥朝鳳》，獲獎 。

第29屆中國電影金雞獎，評委會特別獎，《百鳥朝鳳》，獲獎 。

第1屆絲綢之路國際電影節，最佳故事片獎 ，《百鳥朝鳳》，獲獎 。

法國tours電影節，觀眾最喜愛影片獎 ，《百鳥朝鳳》，獲獎 。

『伍』 為什麼《百鳥朝鳳》電影說「百鳥朝鳳」是大哀的曲子

《百鳥朝鳳》沒有絲毫悲哀的意思，相反，衍生出來的百鳥朝鳳圖是一番氣氛熱烈、眾望所歸的太平盛世之景。形成的嗩吶獨奏曲更是熱情歡快，生機勃勃。嗩吶的音色本來就高亢明亮，嗩吶一響，百鳥爭鳴、生意盎然的那番景象更是活靈活現，此曲在民間演奏傳唱十分廣泛。

現在我們不會餓肚子了，可是禮義廉恥卻不見了。為了名利，不斷突破著道德的底線。輕則言而無信、利字當頭，夫妻反目成仇，朋友轉身背叛；重則拐賣兒童、詐騙五花八門、各種魑魅魍魎……這才是真正的大哀！

『陸』 百鳥朝鳳用的什麼音樂

《百鳥朝鳳》是一部感情電影，由中國第四代導演領軍人物吳天明導演，陶澤如、鄭偉、李岷城主演。
影片講述的是李岷城與陶澤如新老兩代嗩吶藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。 該片於2016年5月6日在中國大陸上映。

劇情簡介
在無雙鎮，吹嗩吶這種傳之久遠的民間藝術，絕不止於娛樂，更具意味的是它
在辦喪事時是對遠行故去者的一種人生評價——道德平庸者只吹兩台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有資格吹「百鳥朝鳳」。「百鳥朝鳳」這支高難度的曲子，也只有領軍的嗩吶高手才能勝任。整個無雙鎮，只有四方聞名的焦家班班主焦三爺能吹「百鳥朝鳳」。焦三爺老了，急需培養接班人。挑誰？培養誰？怎樣培養？如何率先垂範？徒弟游天鳴初進焦家班時年幼稚嫩，對焦三爺十分敬畏，雖然心有不甘被父親「拋棄」在焦家班學藝，但仍有為爭家門榮光全力博取師父贊許的信心。能夠進入焦家班的學子必須人品端正，忠守嗩吶藝人的德行，從骨子裡做到「嗩吶離口不離手」，為考驗兩個徒弟是否符合標准，陶澤如這個面冷內熱的黑臉師父使盡招數。

『柒』 《百鳥朝鳳》有哪些亮點呢為何能獲世界銀獎呢

《百鳥朝鳳》有哪些亮點呢？為何能獲世界銀獎呢？

【郝玉歧先生在演奏嗩吶】

『捌』 《百鳥朝鳳》表達了什麼以及每部分是怎樣的

《百鳥朝鳳》以熱情歡快的旋律與百鳥和鳴之聲，表現了生機勃勃的大自然景象。

全曲共分三個部分：

第一，短小的引子。一開始就出現了鳥鳴。先使用吐音，輕巧地奏出山雀的一聲輕啼，打破了森林的寂靜。於是，鳥群醒來了。它們彼此呼喚著，出現了百鳥和鳴的生動情景，彷彿把我們帶入了群鳥飛翔的森林中。

第二，主段。以兩個性質相近的充滿活力的主題(A與B)和它們的五次變奏為基礎。

開始一段優美明朗、歡快活潑(A)。原本粗獷嘹亮的嗩吶聲在這里變得非常輕巧靈活，描繪出北國大地春回地暖時，萬物向榮、鳥語花香的美好景色和令人陶醉的愉快氣氛。

接著是鳥群的歡樂歌唱(B)。嗩吶以各種技巧模擬著百鳥的歡唱，而伴奏則以歡快的、喜氣洋洋的旋律應和著，交織成一幅鶯歌燕舞的動人畫面。

在群鳥的鳴叫聲中，樂曲還插入了兩個歡快活潑的插段。一個插段由短小的句逗組成，並用大量的休止符造成樂句的時停時續，展現出群鳥穿林，追逐嬉戲的生動情景；另一個插段則以明快熱情的旋律表現百鳥的歌舞場面。

最後，嗩吶以快速的雙吐音奏出熱烈歡騰的華彩段，整個樂曲達到了高潮，彷彿是鳥王鳳凰興奮地振翅展飛、沖上雲霄，而群鳥則翩翩起舞，共同慶祝鳥的節日。雙吐音後，嗩吶演奏運用了特有的循環換氣法，吹出連綿不斷的一大段音樂，把快速音型所形成的熱烈情緒進一步發展，使樂曲產生了強烈的藝術效果。

第三，尾聲。又出現了一句歡騰的鳥叫聲，與引子段首尾呼應，全曲結束在快速紅火的情緒中。

嗩吶

『玖』 欣賞中國民族音樂《百鳥朝鳳》理解感悟

《百鳥朝鳳》是一首在山東、安徽、河南、河北等地廣為流傳的民間樂曲。樂曲充分發揮了嗩吶的樂器表現功能，模仿許多類飛鳥鳴禽的叫聲，活波粗曠，歡快爽朗，逼真動人。整個樂曲的吹奏較自由，常有即興發揮，各家所奏結構都不盡相同，但大體以循環結構為原則。其音樂分為旋律部分（主部）和模仿鳴叫聲部分（插部）兩種。旋律部分為徵調式，由北方民歌旋律音調特點，模仿部分是學習各種鳥叫，穿插其間。最後有一段結束音樂，稱為謝板。它的熱情歡快的旋律與百鳥和鳴之聲，表現了生氣勃勃的大自然景象。
全曲共分段，是一首循環體結構的樂曲。
(1)山雀啼曉。樂曲開始是一段散板。在嗩吶奏出清新、悠揚的樂句之後，隨即模仿鳥叫聲，由伴奏樂器笛子與之相對答呼應，互相競賽，展現出山雀啼曉的意境。
(2)春回大地。這是一段具有濃郁鄉土氣息和北方民間音樂粗獷、爽朗風格的曲調，優美而流暢。這段音樂的特點是造成一種歡樂的情緒和變化多端的氣氛，為下一段落模擬音調的出現提供了心理上的准備。
(3)鶯歌燕舞。嗩吶自由地模擬各種鳥叫聲，伴奏聲部以舒展的節奏和優美如歌的旋律作陪襯，加強了音樂性。
(4)林間嬉戲。短句替代前面悠長的樂句，音樂顯得活躍起來，猶如人們在山林中嬉戲的歡快情景。
(5)百鳥朝鳳。這是第次出現的模擬各種禽鳥的叫聲，充分發揮了嗩吶所特有的演奏技巧，惟妙惟肖地表現了百鳥爭鳴的情景。
(6)歡樂歌舞。隨著速度的轉快，樂曲的情緒不斷向前推進。當樂隊戛然停止之後，嗩吶出人意料地用花舌音發出蟬鳴聲，非常真切喜人。特別有趣的是模擬蟬被捉住時，發出的陣陣掙扎聲和最後長鳴一聲遠飛而去的一段，繪聲繪色，充滿了歡快熱烈的氣氛。
(7)鳳凰展翅。隨著樂曲速度的加快和短小音型的反復推講，音樂進入了高潮，之後又出現了嗩吶的華彩段，它使得歡騰的情緒達到極點。
(8)並翅凌空。這是高潮段落的繼續，音樂情緒越加熱烈，再次出現百鳥齊鳴的場面。最後以一個短小的尾聲結束全曲。

『拾』 《百鳥朝鳳》是一部怎樣的影片

中國電影大師級導演吳天明的遺作《百鳥朝鳳》，即將在明天正式上映，與好萊塢超級英雄大片《美國隊長》正面對抗。在昨晚舉行的首映禮上，包括世界級電影大師張藝謀、馬丁斯科塞斯在內的大導演、電影人、文化名人、政府官員都對影片的表現給予了充分的希冀與期待。而《百鳥朝鳳》似乎也成了檢驗中國電影良心的又一塊試金石，但無論票房表現如何，《百鳥朝鳳》在劇情上是值得交口稱贊的。

作為一部主打嗩吶文化傳統、繼承的主旋律影片，《百鳥朝鳳》劇情並不枯燥乏味，反倒有著張力十足的戲劇沖突和情感張力，甚至有好幾個地方都戳中了淚腺，讓人有淚如泉涌的沖動。其實，這類影片是很容易讓人困頓、乏味的。但鄉土情懷濃郁的吳天明卻以扎實的情感入手，將師徒情、父子情、兄弟情刻畫的細膩而真摯，以傳統文化載體嗩吶的承襲、弘揚為主軸，以嗩吶情為堅實、豐厚紐帶，將兩代糙老爺們間的朴實情感牢牢勾聯在一起，為觀眾呈現出了一副西北黃土高原上的特有民俗民風。

吳天明導演是中國第四代電影導演的大師級人物，其導演的《生活的顫音》《人生》《老井》《沒有航標的河流》《變臉》記錄的都是中國百姓最民間也最素樸的真摯情感。這些影片我早期是在露天電影院看的，後來又在錄像廳、電影頻道、現代化影院中有所欣賞到。可以說，吳天明導演的這些作品，雖數量不多，但幾乎部部都是精品，不僅在國際上收割大獎無數，在國內更是拿獎拿到手軟。更挖掘了張藝謀等巨匠級電影人。吳天明導演作品所橫跨的30多年，正是中國電影百家爭鳴，百花齊放的30多年。如今，中國電影已經邁進世界大國行列，可惜的是，吳天明導演已經駕鶴西去，無福親眼所見。但頗感欣慰的是，其生前執導的最後一部電影作品《百鳥朝鳳》終於要上映，與廣大觀眾見面了。無論票房幾何，這部交口濯濯，獲贊栩栩的口碑佳作，一定可以慰藉吳天明導演的在天之靈。

《百鳥朝鳳》承襲了吳天明導演細膩而精緻的敘事風格，這部電影與《老井》《人生》一樣，有著濃烈的黃土地氣息，而在傳統文化嗩吶所發出的陣陣情聲中，我們更可以切膚感受到西北民風的淳樸、熱烈、豪邁、奔放。電影雖然講的是嗩吶文化的繼承與發揚，但實質所涉獵的卻是人與人之間的真愛真情，人與嗩吶之間的真情實感，人與鄉土與大地間的淳厚情感。吳天明導演以犀利的鏡頭語言，精準捕捉到了人與人，人與嗩吶的精妙關系，故而能在劇情上燃動觀眾的心緒，激活情感共鳴，激發心理共振，也就順理成章了。

《百鳥朝鳳》以嗩吶寫人，以人寫社會，將嗩吶、人與社會的命運有機勾兌在一起，以小博大，以點帶面，切片式呈現出社會發展對人的命運的沖突，對嗩吶文化的沖突。也因此，影片構建了幾組非常精彩的矛盾沖突，也正是通過這幾組矛盾沖突的立體呈現，讓觀眾切實體驗到了嗩吶文化傳承與弘揚的緊迫性與現實性。

其實，又何止是嗩吶，在中國有很多類似嗩吶一樣的非常寶貴的非物質文化遺產需要我們去保護。也許，這並非人人有責，但這些事情總有人去做，去堅持，就好像電影中的嗩吶師徒。就好像不忘初心，鄉音不改的吳天明導演一樣。我想，作為一名觀眾，我們所能做的就是力所能及進影院去欣賞、傳播這部電影。去傳播嗩吶文化的承襲與發展，去為中華非物質文化遺產的傳承做哪怕只是一點點的努力。