① 電影《海上鋼琴家》都有什麼曲子
電影原聲《海上鋼琴師》電影插曲
<SPAN style="COLOR: indigo">《海上鋼琴師》The Legend of 1900韓國海報</SPAN><BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_kr.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_kr.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》The Legend of 1900日本海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_jp.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_jp.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》The Legend of 1900海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0106/04/legendof1900.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0106/04/legendof1900.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》Legend Of 1900義大利海報<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0109/03/legendof1900.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0109/03/legendof1900.jpg" border=0><BR>《海上鋼琴師》德國版DVD封套<BR><IMG onclick="if(this.width>screen.width-461) window.open('http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_dvdde.jpg');" src="http://cimg.163.com/movie/0306/06/legendof1900_dvdde.jpg" border=0><BR><FONT size=2>電影音樂世界的又一高峰</FONT><BR>如果說1988年的《天堂影院》講述的故事以電影和電影史為背景,而1990年的《天倫之旅》是以歌劇為背景,那麼1999年的《1900傳奇》(The Legend Of 1900,別名「海上鋼琴師」)就是以音樂——確切地說是以鋼琴和爵士樂為背景了。 <BR><BR> <SPAN style="COLOR: orange">1999年,在新千年前夕,一向自任編劇的托爾納脫雷把義大利作家阿列山德羅·巴里科(Alessandro Baricco)的小說《20世紀》(Novecento)搬上了世界銀幕。在這最富戲劇性的時刻,由這部講述發生在上—世紀初的傳奇故事的義大利影片,為只有區區百年歷史、卻在當今世界所有藝術形式中獨領風騷的電影,劃上了一個完美的句號。從影片的片名、立意、發行時間以及各方面所達到的藝術水準來看,稱之為「20世紀的最後一部電影」,它當之無愧!</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: orangered">影片最令人難忘的場景,是小號手馬科斯在弗吉尼亞號上邂逅影片主人公1900。海上起了風暴,可憐的馬科斯嘔吐不止,跌跌撞撞,東倒西歪。一段音樂形象、幽默地描繪了他的境況。這時一個悠閑自在、如履平地的人來問他「怎麼了,暈船嗎」,又說可以為他提供暈船的解葯。來到大廳,他請馬科斯幫他松開鋼琴的制動栓,然後進請他坐在自己身邊。在流暢、沉穩的琴聲中,三角鋼琴帶著琴安上的兩人隨著船身的搖動和傾斜開始自如地四處滑動。在當今所有電影中,《1900傳奇》的這一場景最富於浪漫氣息、最高雅、也最令人難忘,是充分展示義大利導演托爾納脫雷藝術才華的一個片段。不幸,在劇烈的傾斜中,滑行著的鋼琴撞碎了大廳的玻璃徑直沖向船長的艙房,結果兩人被罰去燒鍋爐。兩人從此成了好朋友,一起在樂隊里為客人演奏。</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: crimson">鋼琴大師——1900向來不守規矩,屢屢在樂隊演奏中丟開譜子即興獨奏。每當這時其他樂手就沒事可干。一次,1900用鋼琴向馬科斯描繪了眼前所見的形象與性格截然不同的4個旅客。小調上一個激越、凄愴的旋律同步切人,鏡頭中一個年輕的男士身邊坐著一位貴婦。在1900的視野中,這是個與情夫私奔的老女人。音樂中明顯的吉普賽風格表現了她的雍容華貴與驕橫,似乎也說明了她來自何方;隨後,一段表現沉思與回億的抒情旋律,又刻畫了一個好像深深陷人前塵往事的傷感的男人,富於彈性和張力的探戈節奏切入;一個流著淚的風塵女子正與情人相擁共舞,而音樂則恰如其分地描繪了一種難言的思緒。最後,1900手下的旋律又與—個穿著別人的禮服混跡於頭等艙的不速之客的形象巧妙重合…… </SPAN><BR> <BR> <SPAN style="COLOR: red">久聞1900大名的唱片商不斷地用「前途無量」和「財源滾滾」這些甜言蜜語對他進行灌輸,使他終於得到了一次錄音機會。影片這一場景真實地向人們展示了上個世紀初的唱片錄音設備,觀眾也藉此機會得以目睹當時的現場錄音過程。也許這正是義大利導演托爾納脫雷的作品構思一向表現出非凡與大器的獨到之處。通過這組鏡頭他讓人們回想起了與音樂的發展和傳播事業密不可分的唱片的歷程。</SPAN> <BR><BR> <SPAN style="COLOR: burlywood">1900即興彈出了一串琶音和音階之後,逐漸進入自己的樂思之中。此刻,彷彿出於天意,他看見外面甲板上有個容貌質朴秀麗的女孩來到了玻璃窗前。在這一瞬間,看上去如此純潔、健康的姑娘激發了1900的創作靈感。凝視著一直在「照鏡子」的女孩,觀眾聽到了海上鋼琴師的心聲一一發自他心底的一支最淳樸、最溫柔、最動人的愛的旋律。這優美單純的曲調就是影片《1900傳奇》的配樂主題,它表現出埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)的作品一向所具有的突出特徵:簡單質朴,富於內涵;旋律如歌,沁人心脾。</SPAN> <BR><BR> 《<SPAN style="COLOR: chocolate">1900傳奇》獲得第57屆金球獎最佳音樂獎理所當然,看來「記者們」的審美情趣的確高過了「電影商人」。實際上,這部影片的配樂是埃尼奧·莫里康內在全世界電影作曲家面前樹立的一個新的高峰,在有些方面他甚至超越了自己。奧斯卡評委不懂音樂,也就不知道這位義大利作曲家的價值。他們不了解這部影片的音樂所達到的高度、深度和難度。如果分析一下音樂與音響元素的關系還會發現,影片《1900傳奇》的錄音以及與畫面合成的難度是非常大的。在藝術和技術兩方面如此具有創新性、開拓性的一部影片,世界影壇眾望所歸的奧斯卡卻視若無睹、克耳不聞,的確令人匪夷所思!也許這只能說明奧斯卡近年來的墮落。</SPAN><BR><BR>
② 有高人知道電影海上鋼琴師(1900)中斗琴的那6首歌的名字么
《海上鋼琴師》這部電影中所有鋼琴曲的譜子
野蜂飛舞
http://piano.ccjt.net/html/97.htm
playing love
http://piano.ccjt.net/html/99.htm
海上鋼琴師--鋼琴插曲
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8049
Magic Waltz
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8048
The Crave
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8047
Silent Night
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8045
Madness Solo No.1
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=8021
Legend 1900海上鋼琴師中magic waltz的譜子共10頁
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=7671
海上鋼琴師
http://www.qinweb.com/down/software.asp?id=281
③ 海上鋼琴師的背景音樂 是什麼
1900小時候晚上在大廳一個人彈的那首叫A MOZART REINCARNATED.1900第一次見MAX的時候在大廳彈那首歡快點的叫做MAGIC WALTZ,1900在錄音時候見到女主彈,也是整個電影最主要的背景音樂的那首叫SILENT GOODBYE.
④ 電影海上鋼琴師中1900去偷找他喜歡的女人的時候的配樂的曲子是什麼名字
The Crisis(緊張的初戀)
1235 |1235 |1235| 1235| 1235| 1236| 1235| 1235| 1235| 1 2 35|...
⑤ 求《海上鋼琴師》中1900彈過的所有曲子...謝謝
關於配樂
影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手,他以深情飄逸的典雅曲風,又一次虜獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一,並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。
海總是載滿了回憶的,無論它是快樂的,希望或不堪回首……
《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》敘述了一位誕生於海上的音樂奇才,精彩不凡且極富
日本
爭議的一生。為《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》操刀配樂的是世界電影界著名和資深的義大利最具風格的作曲家Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內,從處女作《法西斯分子》到1997年的《西西里的美麗傳說》,這位大師參與製作的各國電影配樂已不下400部了,故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。現時已經是70多歲高齡的他,仍擁有豐富的創作靈感和素材,在《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》里,大師以鋼琴為主配合適當的管弦樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。
在《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》里,大師以鋼琴為主配合適當的管弦樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。其中隨性的爵士音符隨處可見,出彩的配樂表現出這張大碟決不流俗的態度。同時這張原聲大碟還請來 Amedeo Tommasi、Gilda Butta 等鋼琴獨奏家,演繹 Jelly Roll Morton 及 Scott Joplin 等散拍樂名家的代表作品。原聲大碟中,1900在滑動的鋼琴的上彈奏、與爵士樂大師鬥法機巧跳脫,精妙無比,尤其是他透過舷窗看到暗戀情人即興創作的那一曲《Playing Love》,更是溫婉細膩如喁喁私語,被公推為全片最動人樂章。全專輯最具吸引力的當屬 Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 與前 Pink Floyd 樂隊大將 Rogers Waters 以及重搖滾樂隊 Van Helen 的當家吉他手 Edward Van Helen,三巨頭首度合作的電影主題曲《Lost Boys Calling 失去的呼喚》,悠遠飄渺,增添幾許傳奇深度。世紀末回首世紀初葉最動人的海洋傳奇巨作已經誕生。
《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》絕對是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 以深情飄逸的典雅曲風,又一次擄獲觀眾與樂迷的心。這張原聲帶有些像是《新天堂樂園》與《四海兄弟》等作品的混合體,管弦的氣質承襲了《新天堂樂園》,《四海兄弟》抒情典雅的懷舊色彩,與幾許《鐵面無私》的繽紛飛揚,同時又加入了《四海兄弟》與《豪情四海》的復古爵士風情,而它又不僅止於此,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 在這張作品中也帶來許多嶄新而且動人的感受。第十軌的《Trailer》,是一個十分優美的主題旋律,細致優雅的旋律性有如 John Barry 的唯美風格,然而當鋼琴登場的一剎那,你突然知道這是完全不同的東西,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 又一次展現他將不同音樂體材合而為一的手法,在管弦最深刻動人的時刻,隨性而至的切入幾段即興浪漫的爵士鋼琴,營造出令人驚艷的效果,信手拈來間即將爵士音樂處理的這般瀟灑飄逸又深情動人,是十分特別的感覺。
《Trailer》是整部配樂的主軸,同時也是故事的 Love Theme,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 在兩段戀曲《Playing Love》與《Silent Goodbye》中,將這個主題做了十分優美的演繹,其中《Playing Love》與《Silent Goodbye》的風格與《新天堂樂園》的 Love Theme 表現手法十分接近,《Playing Love》帶了一股清新悠然的甜美,而《Silent Goodbye》的弦樂則鋪陳出懷念感傷的感觸,至於23軌的《Playing Love
》是一首細膩抒情的鋼琴獨奏,充滿了深刻動人的款款柔情。另外比較特殊且十分搶眼的主題變化是《The Legend Of The Pianist On The Ocean》,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 將主題由遙遠的懷念,變化出開闊飛揚,閃亮興奮的神采,雖然音樂本身和《鐵達尼號》全然不同,不過倒有幾分讓人聯想起《鐵達尼號》啟航時的高昂情緒,交響編曲的處理展現了一如《鐵面無私》的奔放與力量,不過感覺上,《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》有更優美的主題旋律,更豐沛的情感,與更富傳奇色彩的悠遠美感,這首作品又與最後一首配樂作品《Ships And Snow》,形成一種前後呼應的整體色調,《The Legend Of The Pianist On The Ocean》以燦爛興奮的神采揭開了一個傳奇故事的序幕,而《Ships And Snow》則以深邃收斂的情緒為傳奇故事劃下休止符,不過其實那並不真正是一種」結束」的感覺,更像另一個開始,畢竟所有的傳說最美的地方,正是在於它們並沒有確切的結局。整部配樂借著脫俗深刻的《Trailer》,描繪出主角1900不凡的人生際遇與深刻的感情世界,因此,在原聲帶的結尾,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 與 Roger Waters、Edward Van Halen 等大師,更進一步將《Trailer》改寫成真摯深邃,詩意動人的主題曲《Lost Boys Calling》,連手打造出今年電影主題曲的代表作。
就像所有中文譯名與」鋼琴師」有關的電影一樣,鋼琴演奏自然是電影配樂的一大重心,何況這部電影最初正名為「海上鋼琴師的傳奇」,所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手,自然,在原聲帶中是少不了精彩的鋼琴演奏,而且是爵士樂的鋼琴演出了。自《四海兄弟》以來,Ennio Morricone 埃尼
奧·莫里康內 寫起二十世紀初的爵士音樂作品,向來就有鮮明出色的個人風格,《1900's Madness N.1》與《1900's Madness N.2》都是輕快俏皮,演奏精彩又富有娛樂性的作品,而《Danny's Blues》是一首慵懶閑散,情調迷人的藍調作品,是我個人最喜愛的作品之一,《A Goodbye To Friends》則有如感傷的呢喃,帶了一股落漠的愁緒。除了莫里克奈本人的創作外,也特別邀請 Amedeo Tommasi、Gilda Butta 等鋼琴演奏家,演出 Jelly Roll Morton 及Scott Joplin 等當代名家的爵士音樂作品(《The Crave》與《Peacherine Rag》),營造出濃濃的時代氛圍,當然,古今作品對照下,Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內 捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神,當然也不言而喻了。
而非爵士風格的鋼琴作品亦有精湛的發揮,除了上述將主題旋律以鋼琴獨奏演出的《Playing Love》外,《Study For Three Hands》是一段流暢繁復的聯彈,《A Morzart Reincranated》是一段宛若夜曲般的恬靜作品,氣質十分優雅,這兩段作品雖然風格大相徑庭,卻都有幾分古典音樂的格調。而《The Crisis》則是一個比較沉靜憂郁的主題,《Nocturne With No Moon》也渲染著一種幽靜沉漠的情緒,而且旋律十分優美,與爵士音樂的活潑悠遊形成一股內斂的對比性。最後,《Child》是我一定要特別一提的作品,是一個獨立的主題,也是整部配樂最甜蜜純真的作品,充滿了天真可愛的赤子之心。
Ennio Morricone 埃尼奧·莫里康內的大師級地位早已無庸置疑,《The Legend Of 1900 海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力,音樂風格輕易貼切的悠遊於各種領域間,讓古典的音樂技巧變得平易近人,直探人心,也讓通俗的音樂類型有脫俗的表現,而且完美的將各種音樂素材重新結合再造,又一次為樂迷與觀眾帶來新的音樂創意與音樂感受,不愧是一代大師手筆。
原聲大碟
《The Legend of 1900》
原聲音軌曲目 Original track listing
1.Playing Love
2.The Legend Of The Pianist On The Ocean
3.The Crisis
4.Peacherine Rag
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Tarantella In 3rd Class
8.Enring Movement
9.Police
10.Trailer
11.Thanks Danny
12.A Mozart Reincarnated
13.Child
14.Magic Waltz
15.The Goodbye Between Nineteen Hundred And Max
16.Goodbye Duet
17.Nineteen Hundred's Madness No. 1
18.Danny』s Blues
19.Second Crisis
20.The Crave
21.Nocturne With No Moon
22.Before The End
23.Playing Love
24.Ships And Snow
25.Nineteen Hundred's Madness No. 2
26.I Can And Then
27.Silent Goodbye
28.5 Portraits
29.Lost Boys Calling
發行版音軌曲目 Re-release track listing
1.1900's Theme
2.The Legend Of The Pianis
3.The Crisis
4.The Crave
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Playing Love
8.A Mozart Reincarnated
9.Child
10.1900's Madness
11.Danny's Blues
12.Second Crisis
13.Peacherine Rag
14.Nocturne With No Moon
15.Before The End
16.Playing Love
17.I Can And Then
18.1900's Madness
19.Silent Goodbye
20.Ships And Snow
21:Lost Boys Calling
片尾曲Lost Boys Calling?
Roger Waters - Lost Boys Calling
Music by Ennio Morricone
Lyrics by Roger Waters
Vocals by Roger Waters
Guitar slols by Edward Van Halen
Come hold me now
I am not gone
I would not leave you here alone
In this dead calm beneath the waves
韓國海報
I can still hear those lost boys calling
You could not speak
You were afraid
To take the risk of being left again
And so you tipped your hat and waved and then
You turned back up the gangway of that steel tomb again
And in Mott street in July
When I hear those seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The clild that we leave behind
(Guitar slols by Edward Van Halen)
日本海報
And in Mott street in July
When I hear those seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The clild that we leave behind
The spotlight fades
The boys disband
The final notes lie mute upon the sand
And in the silence of the grave
I can still hear those lost boys calling
We left them there
When they were young
The men were gone until the west was won
And now there's nothing left but time to kill
You never took us fishing danny and now you never will
And in Mott street in July
When I hear the seabirds cry
I hold the child
The child in the man
The child that we leave behind
參考:http://ke..com/view/21055.htm
希望能幫到你^_^
⑥ 世界第一首電影歌曲
第一首電影歌曲
阮玲玉、金焰主演的《野草閑花》(1930年攝制)中,有一首《尋兄詞》,被認為是中國第一首電影歌曲。它採用的是蠟盤配音的方法,即將聲音錄在特製的蠟盤上,然後用一種與放映機同步的唱機為影片配音。
尋兄詞:
從軍伍,少小離家鄉;
念雙親,重返空凄涼。
家成灰,親墓生春草,
我的妹,流落他方!
風凄凄,雪花又紛飛;
夜色冷,寒鴉覓巢歸。
歌聲聲,我兄能聽否?
莽天涯,無家可歸!
世界第一,暫時還不太清楚!
⑦ 1900的海上鋼琴師
中文名:丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900
英文名:Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred
性別:男
出生日期:1900年
去世日期:1945年左右
出生地:不詳
職業:鋼琴師
過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女,他思量再三,還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上,即使到了最後,唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀,他也不願離開,於是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬於海底。
1900,這個既沒有出生紀錄,也沒有身份證明的人,沒有留下一點痕跡就在人間蒸發,就如流逝了的音符一樣,渺無蹤影了。
1900是電影《海上鋼琴師》的主人公(蒂姆·羅斯飾),生於船,長於船,死於船,擁有無師自通的非凡鋼琴天賦。 音樂是他對人生的感悟
他的一生是無根的,終生都在飄泊的維珍尼亞號上,至死也沒有踏足陸地,他的一生就是一艘船與音符所組成。與他最不可分隔的就是音樂,他用率性而為的靈感,譜出最有情的音樂去解讀人生。
他有驚人的音樂天賦,那是一種超忽常規的能量,是一種超敏銳的洞察力,與靈歌之王雷·查爾斯不同,雷·查爾斯是用音樂來完成對生命的依託,而他卻是用音樂去解讀生活,感悟人生,雖然他們對音樂都有異乎常人的感悟力,但卻有著不一樣的執著,雷·查爾斯將一生都放在了音樂這個精神生活上,而對於1900來說,音樂就是他的語言。他用心靈演繹融入了世間百態的樂曲。
他是音樂演繹的天才,輕巧的手指流水般的滑過琴鍵,在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符,而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風,唯美、優雅的飛揚,他的音樂時而精巧,時而大氣,時而細膩,時而磅礴,時而小心,時而大膽,時而激情,時而委婉。他以音樂來體現人物,用音樂來表達情感,用音樂來講述人生,他用音符來代替語言來觸及人們的心靈,聽著他的音樂,就像是聽著人生的經歷,聽著人生總總,他的手在鍵上,但是心如痴迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊,原來音樂講述的世界是這么的迷人,這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界,對於音樂也有了另一番的認識。
孤獨的寂寞與他的海上宿命
他一生都在海上,那艘客輪就是他的家,他的執著就是對海的依戀,海是他的宿命。
周而復始的人來人往、悲歡離合、人間萬象,一幕一幕的在他面前上演,他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽,也看盡了人生。
「我寧可舍棄自己的生命,也不願意在一個找不到盡頭的世界生活,我之所以走到一半停下來,不是因為我所能見,而是我所不見……」。
在陸地上,他掌握不了自己的命運,他也無法操縱那麼多的選擇,他的能力僅限於用88個鍵子所創造出來的世界,所以他選擇了不變。船就是他保護自己,囚禁自己的地方,同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證,沒有出生證明,這些都不是阻止他去陸地的牢籠,真正是牢寵卻是他的心,是一個在他的心中永遠的家。對於外界的不可知與不確定,他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向,在這里,他有時像個頑皮自在的孩子,有時卻又孤獨的叫人心酸,孤獨的藝術人生與無盡的大海也就是他的宿命。