圖片和電影場景合影

Ⅰ 眼界大開！30張活久見的電影幕後照，估計你沒見過-

話說，電影大家都看過不少，情節也都很熟悉，但是幕後製作的過程，知道的人就不多了！

比如說下面這些經典電影，作為影迷的你可能全都看過，可你未必知道原來…這些鏡頭是這樣拍的！

《終結者：審判日》：在那個年代還沒有動作捕捉技術，為了完成T-1000液態機器人穿過鐵柵欄的畫面，劇組在演員羅伯特·帕特里克全身畫滿了線條，採用了一種現在看起來十分復雜的方法來實現的。

異形之父H·R·吉格，在他設計的《異形》片場中，對著鏡頭抱起了一顆抱臉蟲卵。

他和他最偉大作品的合影，在拍攝第一部《異形》(1979）的時候，還沒有電腦CG特效，電影的「主角」異形則是由以為一名身高2米1的尼爾利亞人扮演的。

在拍攝《異形3》中，劇組曾經想用一條惠比特犬來扮演宿主為狗或者牛的Runner-信使異形，為此還特地製作一套道具：

但是在嘗試之後，發現即使戴上可怕的道具，狗狗走起路來還是太滑稽可愛，最終還是放棄了…

老闆《星際迷航》中，搖晃的飛船其實是後期添加的抖動效果，演員左搖右晃都是裝出來的…

蓋爾·加朵正在為電影《神奇女俠》的靴子製作腿部模具，對於一部動作戲份很多的電影，這些道具必須十分精確，而且會用不同的材料製作適用於不同場景的靴子。

《星球大戰》正傳三部曲中，扮演機器人R2-D2的演員肯尼·貝克。電影中R2-D2伸出延長腿的時候，就是由他扮演的，而其他場景則是遙控道具。

而且肯尼·貝克的R2-D2大部分場景都是和安東尼丹尼爾斯 (C-3PO)一起完成的，肯尼·貝克在采訪中表示：他需要比我提前一個小時才能穿好戲服，而我只需要5分鍾就可以進入R2。片場內外這對好友的合照：

要設計這樣一個能夠讓演員靈活操控的道具也不是一蹴而就的，而是經過了許多個版本的測試。比如在測試這個R2-D2的早期版本過程中，肯尼·貝克就不慎摔倒了…

《星球大戰：原力覺醒》片場，電影中的BB-8機器人如此逼真，是因為我們看到的是人偶師操作的真實道具，而非特效，後期只是用來做減法的。

類似的還有《星際穿越》中的機器人TRAS，你看到的並非是CG特效，而是一個重達90公斤的可移動「木偶」。

拍攝間隙中的銀河護衛隊成員，為了在其他演員的眼睛對著正確的位置，樹人格魯特的演員，不得不戴著一個高高的「帽子」…

《銀河護衛隊》的導演詹姆斯·古恩，正在執導斯坦·李在《奇異博士》中的客串戲份，考慮到年齡和時間問題，老爺子幾天時間內拍攝了多部漫威電影的客串鏡頭。

《復仇者聯盟：無限戰爭》片場，為了演出滅霸和童年卡魔拉的身高差，在拍攝這個場景時，演員喬什·布洛林不得不站在桌子上演戲…

導演弗朗西斯·科波拉和演員馬丁·辛在《現代啟示錄》的片場，為了追求真實感，在某些場景中聘請了臨時演員來扮演「頭顱」…

《加勒比海盜：聚魂棺》中，正在化妝的斯特蘭·斯卡斯加德，他飾演的比爾·特納是飛翔的荷蘭人號上唯一一個真實化妝的角色，其他人都是CGI特效。

馬龍·白蘭度在《教父》中所戴的下頜假體，馬龍白蘭度在試鏡時用棉絮塞在嘴巴里，想讓柯里昂這個角色看起來像一隻鬥牛犬，而在實際拍攝時，他戴著牙醫製作的假體。

美劇《絕命毒師》，小粉有一集嗑葯產生幻覺的驚人鏡頭，居然是這樣拍出來的，我還以為是特效呢…

《終結者：審判日》，「裸體終結者」施瓦辛格在片場，其實是穿了一條時髦的夏威夷短褲…

皮爾斯·布魯斯南和肖恩·賓在《007：黃金眼》中拍攝006特工死亡的場景，我們在電影中看到的高塔，其實是橫著的…

《利刃出鞘》片場，我們在角色眼鏡中看到的窗戶影子，其實是一組照明設備…

在你沒注意到的很多地方，其實都隱藏著劇組工作人員們巧妙的燈光布景設計。

保羅·貝坦尼在完成《復仇者聯盟：無限戰爭》的拍攝戲份後，撕掉了幻視的「臉皮」。

《超凡蜘蛛俠2》的片場，為了頭型一致，加菲和他的替身演員在蜘蛛俠的面具下，其實還戴著另外一個面具。

《黑客帝國4：矩陣重生》片場，崔妮蒂帶著尼奧飆車的鏡頭是這樣拍出來的，為了演員的安全，真實的畫面沒有你想像中的那麼酷…

《變臉》中，根據尼古拉斯·凱奇和約翰·特拉沃塔製作的換臉手術道具，畫面過於逼真，只好打上馬賽克了…

《毒液》幕後，沒有了特效再看艾迪和反派的打鬥戲…實在是蚌埠住了哈哈哈哈哈哈哈！

電影，果然是一門造夢的藝術啊…

Ⅱ 求一部電影和一張圖片

Ⅲ 我想和電影明星合影里 利用圖片合成器 請問有什麼好的方法···

PS，下載PS4，強大的軟體，可以P的天衣無縫。。。。。

Ⅳ 最美天使—奧黛麗·赫本罕見照片，9部電影回顧天使在人間的軌跡

2020年5月4日是 奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn誕辰 91年

在二十世紀，奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她的裝扮在不失女性優雅的同時，與男孩子一樣的中性化風格融為一體，她讓女性變得灑脫利落，而不是只有柔弱、窈窕的身形 。作為電影演員，赫本的電影作品體現出她的 時尚 品位，電影中她的造型都烙下「赫本風格」的 時尚 標簽。

《羅馬假日》中的清新短發，《莎賓娜》中的無袖純白刺花長裙，《蒂凡尼的早餐》中的黑色雞尾酒裙，《謎中謎》中經典的圓框太陽鏡，《窈窕淑女》中精緻的寬檐帽，都是 時尚 史上的經典元素，並深刻影響人們的審美理念。

奧黛麗·赫本是擁有著清澈的大眼睛、精緻的小臉、修長身材的美女。以高雅的氣質與有品位的穿著著稱。

今天我們就借 9部 赫本主演的電影

一起回顧她演藝生涯的 美麗與榮譽

1.羅馬假日

在《羅馬假日》中的演繹是赫本的一次本色表演，她自身所具有的純真、優雅在安妮身上得到完美體現。當赫本頂著一頭清新短發，身著簡潔到極致的衣裙，拿著冰淇淋信步走下羅馬廣場台階時，似乎古老的羅馬也為之傾倒；而錦衣華服的赫本在外交舞會上迎來送往，翩然起舞時，沒有人會懷疑她是真的公主；而在露天舞場與暗探周旋時的赫本，則將小鹿一樣的輕靈活潑體現的淋漓盡致 。

除了愛情，《羅馬假日》還是一個關於 女性成長 的故事，一日的出走讓她意識到了身為公主所要承擔的責任。

2.蒂凡尼的早餐

在《蒂凡尼的早餐》中，赫本成功塑造了在生活的殘酷面前委曲求全卻保持了純潔心靈的女性形象，她在片中閑坐窗檯輕彈吉他，用憂傷慵懶的聲音吟唱《月亮河》的片段成為電影史上最令人難忘的場景之一。

一個每天就著紐約第五大道奢侈品商店櫥窗下飯的現代版「茶花女」，赫本所飾演的 霍莉 就是那隻被傑克努力從物慾橫流的男權 社會 陷阱里拽出來的流浪貓。

以現在的觀點看，《蒂凡尼的早餐》中的故事難免俗套，但身著小黑裙的赫本無疑是影史中的一大經典形象，片中的 《月亮河Moon River》 更是大大加分。

3.窈窕淑女

一向以高貴優雅氣質著稱的赫本在本片的前半段飾演一個舉止粗俗的 賣花女 ，經過語言學教授的調教，她最終成長成一個真正的淑女。

該片前半部分還只是俗氣的麻雀變鳳凰，後半部分一下拔高到 男女平等 的層面：既是關於淑女，也是關於君子。男主改變了賣花女的談吐外型，但沒改變她對平等和獲得尊重的渴望。

賣花女學習成果檢驗的考核——出席舞會，伊萊莎驚艷眾人，所有人都以為她是一位無比高貴的女子甚至公主。一個有著赫本般天鵝頸的女孩是能騙過所有人的。

4.龍鳳配

赫本飾演的 薩賓麗娜 是一個大戶人家司機的女兒，暗戀主人家的二公子多年，人家就沒正眼瞧過她。失意的她去巴黎學習，學成後光彩照人地再次出現。為了不讓已有婚約的弟弟變卦，身為霸道總裁的大公子主動接近薩賓麗娜，這下卻把自己搭了進去。

這是一部輕松的愛情喜劇片，我第一次看這部電影是在初中，時隔多年依然記得那晚在網球場與想像中的舞伴跳舞的赫本以及她唱的 《玫瑰人生》 。

5.修女傳

在《修女傳》中，赫本成功塑造了隱忍、善良的修女魯克，完美展現她在信仰和真實 情感 之間的矛盾與掙扎。

赫本在本片中出色地詮釋了一個前半生憑無比堅定的信念 成為修女 ，卻在戰爭中因天主教會繁冗的規定逐漸與她的內心出現矛盾而動搖，最後 毅然還俗 的女孩。

走進與離開都是 自己的選擇 ，她之前越是虔誠，她放棄時才越顯決然。只有那些真正全身心的去追求過的人，放棄時才更無怨無悔。

6.甜姐兒

堪稱 時尚 教科書 的一部電影，講述了 時尚 圈找尋繆斯的故事。除了美貌，赫本還在片中貢獻了自己早年 學習芭蕾多年 的舞蹈能力。

這是一部歌舞片，後世眾多電影模仿致敬的對象，包括 《愛樂之城》 。電影的色彩運用和攝影手法，誕生了無數美麗至極的電影場面。

電影中的教堂雙人舞，陽光給兩個人打了一層柔光，赫本簡直就是林中仙女。

7.偷龍轉鳳

赫本在這部片子里飾演一個 富家千金 ，為了家族榮譽，聯合神偷西蒙去把他父親提供的實為贗品的維納斯像 偷回 ，倆人在行動中產生情愫。

本片中非常經典的一個場景是男女主角被鎖在博物館雜物間 用磁鐵智取鑰匙 ，以及採用「狼來了」戰術搞定保安的橋段，是一部非常優秀的喜劇電影。

8.戰爭與和平

托爾斯泰 的文學著作擔保，一般劇情上不會坑。但這個版本確實不算最出彩的《戰爭與和平》。大量的劇情聚焦在了愛情上，可惜了原作的厚重。

不過赫本確實非常適合 娜塔莎 這個角色，「淡黃的長裙，蓬鬆的頭發」，面帶燦爛笑容，既青春又朝氣，滿滿的 少女感 。

9.謎中謎

在《謎中謎》中，赫本的喜劇天賦被成功挖掘，無論是含情脈脈的愛情場景還是笑料頻出的喜劇片斷，都處理的得心應手，精彩紛呈。赫本在影片中的多變造型與影片的背景巴黎相得益彰，給人以無限美的享受。

這是一個CIA特工與赫本飾演的被保護者日久生情的故事。帶有 希區柯克風格 的懸疑片被倆人有趣的互動帶出了不一樣的感覺。

《謎中謎》的風格迥異於一般的驚悚懸疑片，它大膽地在緊張懸念中融入了風趣幽默的 喜劇色彩 ，總體來講是一部相當漂亮的電影。

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由於戰爭期間食物匱乏導致的營養不良

赫本的身體條件無法支撐她的芭蕾夢

世界少了一名舞者

多了一位傳奇的演員

她的美跨域了時間鑄造了 一種永恆

是的，這是一個暮年的女人。

憑她年輕時是如何地攫取了全世界的心，這上帝的寵兒，落入人間的天使，近百年來再無一個女人可以超越的頂級美人，奧黛麗赫本，在她逐漸年近半百之時，仍然是不可避免地老去了。

在我身邊，幾乎沒有哪個女人，不曾收藏或保存過她的美麗照片。在電腦里，在手機里，在床頭，在小本本里，甚至當作自己的頭像。

拉住任何一個成年女人，問她：給我列舉一下你心目中的頂級美人的名字好嗎？

第一個名字，百分之九十九是奧黛麗赫本。她是如此光芒萬丈，以至於另一個也很出色的赫本（凱瑟琳），一生都很難被人記得。

在人們心中的她，永遠是青蔥時分的面容。那澄澈一如秋水的眼睛，瞬間令人屏息。

人們說，她的美是上帝的傑作，數百上千年也出不了一個。

她卻不喜歡自己的臉頰太方，也不喜歡自己的鼻子太尖銳，略抬頭時顯得鼻孔好大，所以她常常稍微低頭來拍照。她的腦門上方的頭發非常薄，所以總是需要在發型設計上特別加厚處理。她的眉毛太粗，相比於上身，她的腿由於跳了多年芭蕾可一點也不算纖細，她太瘦、平胸。

噢不！全世界都無法同意！

她是完美的奧黛麗赫本，她的一切「缺點」都變成了動人心魄的優點，就連輕輕的一顰一笑，一低頭一仰望，都直接碰觸到人們心底最深處…

提到她，人們詞窮到只剩一個字：美。而她的一生，沒有用美貌去交換任何東西。她無法撼動的完美，來自於她對演員職業的專注、作為普通女人的愛情與婚姻，以及對公益事業的獻身。

她勇敢地去愛，愛她想愛的人；而那個人，永遠只是精神上的豐富、獨立與才華，讓她痴迷。這個美到人類頂點的女人，從沒有把自己交給任何物質。

Mel Ferrer，她第一個兒子的父親。

她沒愛錯人；所有的照片中的真情流露，是兩個彼此深愛的人。但是，無情的時間總是冷靜又冷酷……

流產兩次，幾乎付出息影的代價，終於保住了第一個兒子。但赫本的巨星地位卻讓相形之下黯然失色的梅爾難以平衡。

15年的感情終於走到盡頭，極度失望與備受打擊的赫本竟做出了一個極為狂熱的舉動：秘密離婚與第二次結婚，只隔了6周！

這個比她小9歲的義大利花花公子，留下的二人合影極少。也許，全世界都不能原諒他對赫本的頻繁背叛；饒是如此，第二次婚後立即為家庭息影7年的赫本仍然堅持了11年。（6歲就被生父遺棄的你，究竟是有多渴望愛與家庭…）

兩段超過10年的感情都是灰暗的結局。這是赫本，大多數男人夢都不敢夢到的女人。被愛人背叛，流產與病痛，隱忍、為家庭息影，專心照顧兒子上學……她認真地，刻苦地，付出一個最普通的女人所能付出的全部。

她深愛孩子與動物，曾收養小鹿與小狗

我想，那時她根本不想記得，自己是赫本。她只想拚命給愛，也渴望得到愛的回應。

她就這么，在最盛年的時光，放任自己去老掉…

1980年，51歲的赫本終於遇到了靈魂伴侶（Soulmate），羅伯特·沃特斯。

幼年時在二戰的炮火中曾經忍飢挨餓的她，曾受到聯合國兒童基金會的扶助而吃上了難得的一口飽飯。在羅伯特的引薦下，她毫不猶豫並且懷著最大熱忱地投身於公益事業，作為聯合國兒童基金會的親善大使，拉著羅伯特的手，一起走遍了非洲等貧困地區。

是的，她老了…我不想說，

這張照片讓我哭了多少次…

如果這個世界上

「媽媽」需要一個形象，那就是她；

如果「聖潔」需要一個形象，那就是她；

如果「悲憫」需要一個形象，那就是她；

如果，愛與美

需要一個人類的形象來表達

那隻能是她，

永遠的奧黛麗赫本！

也許她的容顏會老去，她的心

永遠是誤入人間的天使

1993年1月20日，在她的彌留之際，她的大兒子肖恩問她是否有話要說，她的回答是：「沒有，我沒有遺憾，…我只是不明白，為什麼有那麼多兒童在經受痛苦。」

Audrey Hepburn forever

完美是真實存在的，如果，奧黛麗赫本曾經真實地在這個亂七八糟的世界上活過，哪怕是短短的64年。

曾有一些真實的人，看到過她的絕世容顏，聽到過她清晰堅定的發言，甚至曾拭去她那無法用美麗來形容的眼睛裡流出的淚水。

她為愛而生。又為更大的愛付出全部。

這是奧黛麗赫本，凡人說她老了，我說…

她，是美的頂點，是美的永生

Ⅳ 電影劇本里照相合影的場景怎麼寫

第一，確定形式！紀錄片 微劇 情景劇 還是！
第二，找題材，生活的，設想的，還是故事改編
第三，寫劇本，故事來龍去脈，提綱
第四，寫分場景劇本草稿，裡面明確，場景，人物 故事情節 動作
第五，復合劇本，看看每個鏡頭表達的鏡頭感受「給用戶的」，自己導演的「希望達到的」
第六，繪制分場景細節「場景 鏡頭 人物 動作 台詞 動作 機位 走線圖

Ⅵ 北京環球影城好萊塢園區中還原了哪些電影場景

最為突出的就是位於好萊塢大道盡頭右前方的梅爾斯餐廳，取自於1973年的喜劇愛情電影《美國風情畫》中的同名餐廳。《美國風情畫》記錄了美國二十世紀六七十年代青少年的成長與彷徨，梅爾斯餐廳正是影片中這些青年最愛聚集的地方，電影中有許多鏡頭都是在餐廳外的停車場取的景。因此，這里也充滿了濃濃的懷舊情結。

圖片來自於網路

Ⅶ 在娛樂圈中有哪些尷尬無比的合影

我認為常在河邊站哪有不濕鞋的。娛樂圈的人雖然光鮮漂亮，但也非常尷尬的照片，感覺很想刪除。郭敬明和楊冪大家都知道，特別是郭敬明，大家對他的身高可以說是印象深刻。楊冪大家更有印象，導演、集團董事長和中國作家。

估計世界上最可愛的身高差異應該是姚明和曾志偉的合影了。曾志偉是一位著名的香港大亨。從他熟悉的聲音，我們可以知道他。大家對他再熟悉不過了。我看過他主演許多經典電視劇和電影，真是一個大佬級別的人物，每個人也都很尊敬他。但在這么大的一個人物面前，卻出現了這樣一個尷尬的合影場景，我想他是刪不掉的。這就是姚明和他的照片。這個合影很搞笑。他抬頭看著高高的姚明，姚明低頭看著曾志偉，很有趣。這絕對是歷史上最尷尬的合影了。

Ⅷ 錘哥曬與抖森合影，為何引起網友回憶殺

近日，被稱為錘哥的雷神扮演者克里斯海姆斯沃斯與洛基扮演者湯姆希德勒斯頓（抖森）合影，慶祝第一部《雷神》上映十周年，引發了網友們的回憶殺。這是因為在《雷神》系列中，錘哥和抖森都有參演，並且兩人的角色可謂是深入人心，得到了觀眾們的認可。要知道，兩人之間又搞笑又互坑又溫情的兄弟情也是該系列電影的亮點，並且在《復仇者聯盟3》中，由於抖森死亡，錘哥和抖森能否在後續的漫威電影中相遇也並不好說，因此人們再看到兩人的合影自然會有些唏噓。

總的來說，錘哥和抖森的合影之所以能引起人們的回憶殺，是因為兩人的合影勾起了人們對《雷神》系列電影的回憶。