電影是繼音樂雕刻

❶ 電影是第幾大藝術

電影是第七大藝術。

第七藝術」是繼文學、戲劇、音樂、雕塑、繪畫、建築六大藝術之後的第七種新型藝術，即電影，它包含社會、美術、心理、哲學等眾多人文學科，自成一體，獨具魅力。

一位來自義大利的電影藝術家喬托·卡努杜於1911年發表了一篇名為《第七藝術宣言》的文章，第一次將電影稱為一門藝術。

電影藝術：

出於義大利詩人和電影先驅者喬托．卡努杜於1911年發表的第七藝術宣言論著的名稱卡努杜在世界電影史上第一次宣稱電影是一種藝術從此第七藝術成為電影藝術的同義語卡努杜認為在建築音樂繪畫雕塑詩和舞蹈這六種藝術中。

建築和音樂是主要的繪畫和雕塑是對建築的補充而詩和舞蹈則融化於音樂之中電影把所有這些藝術都加以綜合形成運動中的造型藝術作為第七藝術的電影是把靜的藝術和動的藝術時間藝術和空間藝術造型藝術和節奏藝術全都包括在內的一種綜合藝術。

文學是一種用口語或文字作為媒介表達客觀世界和主觀認識的方式和手段需要注意的是不是所有文學都屬於藝術當文字不單單用來記錄而被賦予其他思想和情感並具有了藝術之美才可稱為文學藝術。

屬於語言藝術詩歌散文小說劇小說劇本寓言童話等不同體裁是文學的重要表現形式文學以不同的形式即體裁表現內心情感再現一定時期和一定地域的社會生活作為學科門類包括中國語言文學外國語言文學及新聞傳播學。

❷ 什麼是電影

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

電影是19世紀美國國家生活水平上升大眾產生新需求的娛樂產物。

電影根據視覺暫留原理，運用照相（以及錄音）手段把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，通過放映（同時還原聲音），用電的方式將活動影像投射到銀幕上（以及同步聲音）以表現一定內容的現代技術。

電影是一種視覺及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。

電影是一種綜合的現代藝術，亦正如藝術本身，有著復雜而繁多的科系。電影有很多類型，也有多種分類方法。

(2)電影是繼音樂雕刻擴展閱讀

中國電影發展史：

由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。

中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。

在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。

中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲再到立體聲，從黑白到彩色再到立體像（3D），從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。

在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》、《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》、《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。

1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮；經歷十年文革浩劫，中國電影走出低潮，拍攝出《小花》、《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》、《離開雷鋒的日子》、《喜蓮》、《那山那人那狗》等作品外，還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。

進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》、《可可西里》、《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收，《英雄》、《神話》、《震撼》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位，並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎。

2012年共生產各類電影893部，全國電影總票房超170億，而團購票為國內電影票房貢獻了近27億元，為廣大影迷們節省了50.12億元生活開支。

對於影院團購市場的火爆，業內人士分析認為，電影票和餐飲婚紗相比，它的標准化程度更高，電影院也比一般餐館的接待能力更強。其次，對於普通消費者來說，電影票的票價仍然偏高，電影的需求受到一定程度的抑制，而團購的出現正好釋放了這部分的需求，贏得了廣泛影眾喜愛。

2014年中國電影市場達到了前所未有的高度。2014年在進口大片特別是好萊塢強大的壓力面前，國產電影壓產量、提質量，不斷提高創作水平，不斷豐富類型品種，受到了市場觀眾歡迎，以超過54%的份額贏得了市場主體地位，涌現出《智取威虎山》《歸來》《親愛的》等一批優秀影片。同時，一批青年電影導演的作品也引起社會廣泛矚目。中國的電影市場達到了一個新高度。

《2013-2017年中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》數據顯示，2012年中國生產故事影片745部（含電影頻道出品的數字電影92部），生產各類電影總量達893部；全國電影總票房達到170.73億元，中國電影市場進入快速發展期。

2013年2月，我國影院的放映場次達200多萬場，環比1月份基本持平；觀影人次達5700多萬，增長近1000萬人次，增幅達19%；共產出票房21億多元，大增近5億元，增幅高達近30%。

❸ 電影藝術的含義是什麼它與其他藝術門類有什麼關系或區別與聯系

電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電影具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

(3)電影是繼音樂雕刻擴展閱讀：

在電影百年的歷程中，創作啟發理論，理論推動創作，成為一個交互發展的過程。電影理論的發展和各次重要的電影創作運動緊密相關。蘇聯學派的探索、法國和德國的先鋒派實踐以及義大利新現實主義分別啟發了蒙太奇理論、先鋒派理論和真實美學的建立。

法國新浪潮運動與法國電影手冊派交相輝映，享譽世界。愛森斯坦的蒙太奇理論和巴贊的長鏡頭理論深化了我們對電影的認識；電影作者論則強調了導演的核心作用，加強了對電影實踐的指導。而好萊塢的製片廠體制、類型片模式及後來的新好萊塢獨立製片是電影產業化的典範。

❹ 電影稱為第幾藝術

電影在二十世紀被廣稱為『第八藝術』，是由於在電影里包含了文學、音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、建築、雕塑等七大藝術類別。
電子游戲已經成為一門藝術，繼繪畫、雕刻、建築、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影（影視藝術）之後人類歷史上的第九藝術。

❺ 第一藝術到第十藝術是什麼

第一藝術到第十藝術分別是：文學、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑、戲劇、建築、電影、游戲，其中，暫未有第十藝術的說法，目前只有第一藝術到第九藝術。

第一藝術——繪畫藝術

繪畫是指用筆、板刷、刀、墨、顏料等工具材料，在紙、紡織物、木板、牆壁等平面上塑造形象的藝術形式。現代可以通過計算機軟體用滑鼠進行數碼繪圖，實現無紙化數字圖像保存，避免了資源的浪費。也使得觀看照片更加方便、美觀。

繪畫在藝術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的行為，那些表面的例子有紙張、油畫布、木材、玻璃、漆器或混凝土等。在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到表現出從事者希望表達的概念及意思。

第二藝術—— 雕塑藝術

雕塑，指為美化城市或用於紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象徵或象形的觀賞物和紀念物。雕塑是造型藝術的一種。

又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏、樹脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂岩、銅等)，創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。通過雕、刻減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。

第三藝術——建築藝術

從廣義上來說，建築學是研究建築及其環境的學科。建築學是一門橫跨工程技術和人文藝術的學科。建築學所涉及的建築藝術和建築技術、以及作為實用藝術的建築藝術所包括的美學的一面和實用的一面，它們雖有明確的不同但又密切聯系，並且其分量隨具體情況和建築物的不同而大不相同。

第四藝術——音樂藝術

是反映人類現實生活情感的一種藝術(英名稱:music;法文名稱: musique;義大利文:musica)。

音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂(包括流行音樂)等。在藝術類型中，音樂是比較抽象的藝術，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。

第五藝術——文學藝術

文學是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實、表現作家心靈世界的藝術，包括詩歌、散文、小說、劇本、寓言童話等，是文化的重要表現形式，以不同的形式（稱作體裁）表現內心情感再現一定時期和一定地域的社會生活。 作為學科門類理解的文學包括中國語言文學、外國語言文學、新聞傳播學。

第六藝術——舞蹈藝術

舞蹈是一種表演藝術，使用身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般藉助音樂，也藉助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈，它產生於奴隸社會，發展到秦漢之際已形成一定特色。

第七藝術——電影藝術

電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，再加上後期的編輯工作而成。電影藝術誕生於1895年12月28日。電影於1896年8月傳入中國上海，當時稱為「西洋影戲」、「電光影戲」等，簡稱「影戲」。

第八藝術——戲劇藝術

戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事的一種綜合藝術。

第九藝術——電子游戲

電子游戲(Electronic Games)又稱視頻游戲(Video Games)或者電玩游戲(簡稱電玩)，是指所有依託於電子設備平台而運行的交互游戲。根據媒介的不同多分為五種:主機游戲(或稱家用機游戲、電視游戲)、掌機游戲、電腦游戲、街機游戲和移動游戲(主要是手機游戲)。完善的電子游戲在20世紀末出現，改變了人類進行游戲的行為方式和對游戲一詞的定義，屬於一種隨科技發展而誕生的文化活動。電子游戲也可代指"電子游戲軟體"。

拓展資料：

八大藝術，主要指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑、戲劇、建築、電影八大類別。八大藝術的分類來源已不可考，但其區別於喬托·卡努杜所提出的第七藝術在內的七種藝術，兩者內容和思考脈絡均有所差異。

而近年來所提出的第九藝（電子游戲）則是承接著八大藝術而提出的。

電子游戲被稱為第九藝術，是當今最受人們歡迎的休閑娛樂方式之一。電子游戲是繼繪畫、雕刻、建築、音樂、詩歌（文學）、舞蹈、戲劇、電影等八大藝術形式之後被人們公認的「第九藝術」。

❻ 電影是第幾大藝術

世界七大藝術門類是：文學、戲劇、舞蹈、音樂、美術、建築、電影（影視）。

電影是第7大藝術

❼ 戲劇與影視學類專業是什麼

戲劇與影視學類專業是：

包括表演、廣播電視編導、戲劇影視導演、戲劇戲曲學、戲劇影視文學、電影學、影視攝影與製作、戲劇影視美術設計、錄音藝術、視覺傳達設計、動畫、數字媒體藝術等專業。

代表高校：中國傳媒大學。

學科門類：藝術學。

主要學科

1、戲曲戲劇學：

戲劇戲曲學以哲學、美學的研究成果為指導，與音樂學、美術學電影學、廣播電視藝術學等鄰近學科互相參照、相互推動。戲劇戲曲學專業，設置碩士研究生培養方向15個：主要有：編劇理論與創作實踐、戲劇學、外國戲劇、中國戲曲史論、中國話劇、戲劇導演理論與實踐等。

2、電影學：

電影學范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。

3、廣播電視藝術學：

被稱作是繼詩歌，音樂、繪畫，雕塑、建築、舞蹈、戲劇、電影之後的一種受眾面最廣、影響力最大的新的藝術形態。

❽ 電影是第幾大藝術

電影是第七藝術，位列文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、雕塑之後。

出於義大利詩人和電影先驅者喬托．卡努杜於1911年發表的《第七藝術宣言》論著的名稱。卡努杜在世界電影史上第一次宣稱電影是一種藝術，從此，「第七藝術」成為電影藝術的同義語。卡努杜認為，在建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術中，建築和音樂是主要的；繪畫和雕塑是對建築的補充；而詩和舞蹈則融化於音樂之中。

電影把所有這些藝術都加以綜合，形成運動中的造型藝術。作為第七藝術的電影，是把靜的藝術和動的藝術、時間藝術和空間藝術、造型藝術和節奏藝術全都包括在內的一種綜合藝術。

理論綜述

電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。

從19世紀末開始，法國、美國及其他地區的電影發明家們相繼發明了能摹擬人的眼睛和耳朵的光聲記錄和還原的技術和機器，這種電影技術從一誕生，就被企業家發展成為電影生意，被政治家發展成為意識形態，被藝術家發展成為電影藝術，被研究者發展成為電影理論。

一部電影發展史同時也是電影人探索電影規律的歷史。

❾ 第七藝術指的是什麼

被稱為第七藝術的是電影藝術。

卡努杜認為，在建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術中，建築和音樂是主要的，繪畫和雕塑是對建築的補充，而詩和舞蹈則融化於音樂之中。1911年，喬托·卡努杜發表了名為《第七藝術宣言》的著名論著，第一次宣稱電影是一種藝術。

第七藝術來歷：

第七藝術宣言。

1911年，喬托·卡努杜發表了名為《第七藝術宣言》的著名論著，第一次宣稱電影是一種藝術，是一種綜合建築、音樂、繪畫、雕塑、詩和舞蹈這六種藝術的＂第七藝術＂。

宣言與卡努杜。

電影理論真正的先驅者是義大利人喬托·卡努杜。

卡努杜1879年1月2日生於科勒，年輕時移居法國；卡努杜的名字首先是以其在電影理論、電影評論領域里的先驅者而知名於世的。

❿ 電影與六大藝術（雕塑 繪畫 音樂 舞蹈 攝影 戲劇）的關系

我喜歡用自己的語言去表達我對電影的理解！
電影！神奇的影像藝術，但剛開始它是以紀錄生活的作用而存在的。直到後人逐步發現蒙太奇的敘事方式和技巧從而改變了它的地位！
含義：電影是所有藝術行業中最具象的，最直接的藝術表達方式。
嚴格意義上說，它是一門合作的藝術，非個人思想表達的藝術。
通過觀察你可以發現，電影與其他藝術門類如：雕塑、音樂、美術等等藝術門類有著非常明顯的千絲萬縷般的聯系！
首先，電影里包含著幾乎所有藝術類別，電影需要攝影師的構圖技巧、需要美術師的畫面布景、需要音樂家的節奏配合。
它可以將所有藝術形式進行包容、匯合、整紀最後為達到為故事服務、為導演思想服務的效果。
區別：1.其他七門藝術門類都是個人思想表達的藝術，簡單說，一個人就可以完成，自我的表達非常明顯。
而電影永遠不可能做到這一點，它需要各個部門的通力合作，才可以完成它的使命，因為如此，所以導演不可能完整的將自己的思想呈現出來。
2.它是具象藝術。其他藝術形式都沒有電影藝術來得具象，比如美術還算比較接近（限於現實主義題材作品），像雕塑、音樂，就抽象沒個邊了。簡單說：音樂是激發人想像的一門藝術，電影拍出來是椅子就是椅子。

藝術門類：即繪畫、雕刻、建築、文學、音樂、戲劇、舞蹈。鑒於文學的重要的社會地位，和深厚的影響力，通常習慣將其獨立出來作為一個和藝術平行的體系。
至於具體解釋，很抱歉！我的時間有限，建議你可以直接查詢知道。
請支持中國電影！謝謝！！
參考資料： http://..com/question/8381214.html