㈠ 很早的一部外國電影片段音樂有騎白馬在大海邊有海浪聲和海鷗鳴叫
《沸騰的生活》。
影片中主人公騎著一匹白馬在海鷗翻飛、浪花翻卷、湛藍的大海和柔軟的沙灘上悠然馳騁的慢鏡頭中，響起了這首美輪美奐的主題音樂。
隨著時光的流逝，電影內容我們可能都已記不清了，但這段音樂卻深深的印在那一代觀眾的記憶里，回憶逝去的歲月，有多少美好永藏在記憶里。
㈡ 哪位大俠知道電影風語者當中,那個吹口琴的上士吹的什麼曲子啊
我沒聽過,不知道
㈢ 很早的一部外國電影片段音樂有騎白馬在大海邊有海浪聲和海鷗鳴叫聲這是哪部電
您是想問很早的一部外國電影片段音樂有騎白馬在大海邊有海浪聲和海鷗鳴叫聲這是哪部電影么？未知死亡，是由A.R.Murugadoss執導，A.R.Murugadoss編劇，阿米爾·汗、阿辛、吉雅·可汗等主演的一部動作電影。該片講述了女主角卡拉帕娜和男主角桑傑辛哈尼亞的愛情故事。
㈣ 風語者高清完整版下載地址
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㈤ 求從視聽語言方面寫一篇《風語者》影評。多謝
《風語者》：吳式暴力美學的終結 上周五拿到《風語者》的試映票時，好象白得了一個田螺姑娘一樣興奮，心想自己真是運氣，居然連連碰上這種不要本錢的買賣。盡管我一再告誡自己不要期望過高，不要搞得象看《蜘蛛俠》一樣，可是還是忍不住三夜沒睡好，當然，繁重的作業和眼花繚亂的「XX不宜」網站也起了不少作用，嘿嘿。 其實，對於吳同學的片子，我已經說不上太喜歡了，他在香港期間的片子，我喜歡的是《辣手神探》和《縱橫四海》，也喜歡他在好來塢拍的前三部片子，有點怪，是不是？是的，他的讓大家激動不已的《英雄本色》系列俺不是很喜歡，所謂的「兄弟情誼」被他過分美化了，象肥皂泡一樣總有破滅的一天；倒是被兄弟們臭批的《終極標靶》，我喜歡得緊。尚格雲頓沒有多少演技，連功夫都只那麼幾下180度騰空迴旋踢，那時吳導也沒什麼權力，可就是喜歡該片干凈的動作美學，那裡面的鴿子也是我最喜歡的鴿子。關鍵在於該片具有老吳其他片子所沒有的風韻，正因為著墨不深，所以才有一種散文詩似的味道……好了，不說了，再說下去，恐怕會被認為是變態，呵呵。 還是回到《風語者》來吧。今天來看的人並不多，比上次看《THE SUM OF ALL FEARS》的少了大概五分之三，不知是不是因為大家都在忙著考試的緣故？影片開始了，嗯，還不錯，美國中西部特殊的紅石風蝕地貌，可我真擔心會出現湯姆克魯斯同學象壁虎一樣出現在其中一個峭壁上來引起MM的尖叫，還好沒有。可以說，從頭至尾，吳同學收斂了一下他在《MI2》中炫到MTV化的鏡頭，並嘗試著將戰爭場面拍出新意來。當然同時，不能忘了自己招牌的「暴力美學」。但是戰爭中開槍的鏡頭實在太多了，要是一個個都拍成雙槍騰空慢動作，估計十個小時都不夠用，另外這次也實在不好意思再加進鴿子了，所以得另外找可以表現絢爛的美的素材，找呀找呀找呀找……終於找到了，這玩意視覺效果比子彈更猛，即使在戰爭中也不是無節制的用，同時也可製造出更宏大的場面來，以顯得自己年年都在進步！沒錯，就是它了，那就是——炮彈！真個一鳥槍換炮了。整部片子可以說是炮彈聲光效果展示：手榴彈、地雷（嚴格來說還不是炮彈）、迫擊炮、加農炮、巡洋艦炮、機載炸彈，以及日本佬的無敵霸王炮，直炸得兩方人馬騰雲駕霧、欲仙欲死。可說實在的，我覺得即使是這樣，也沒必要基本上每一次爆炸都要搞一次慢鏡頭嘛，害怕偶們沒上過初中，不懂得地球引力對拋物線軌跡的影響么？ 老吳真是有點騎虎難下了，生怕離了慢鏡頭，大家都不知道該片是誰導的了！看到一半，我剛暗自慶幸還沒有看見烤乳鴿，誰知又來了「雙槍對峙」的「經典」鏡頭！可是，自從該鏡頭被周星星同學在《喜劇之王》里惡搞了一下之後，我每次看都是爆笑效果，想不到老吳還是要炒冷飯，嗚呼！ 說句心理話，所謂暴力美學，如果真存在的話，那也不僅僅是慢鏡頭切換而已，老吳自己應該清楚這一點，上次在《MI2》里讓湯湯踢槍轉身已經讓我口吐白沫了，這次還讓克里斯蒂那史萊特慢慢地爬起來壓倒戰友開槍，差點就讓偶渾身抽搐。好容易本著不看白不看的精神堅持到底！可以說，所謂暴力美學，被吳同學自己給用成了破鞋，也是啊，穿了幾十年了，從來不換，哪能不破，你看人家沃卓夫斯基兄弟，就知道換一雙有「子彈時間」專利的耐克鞋。 你還不能說吳同學沒有努力，至少他好象聽取了大家的意見，覺得到好來塢拍的片子表現男人之間友情比較少了，因此要在這部片子里回歸一下，讓人感覺一下「俺吳汗衫又回來了」。先且不說硬要表現男人情誼有無必要（偶私下裡認為是扯蛋，表現什麼還得看影片的主題而定，如果硬要套上那個標簽，只表明還脫不了江湖習氣，不是很可笑么），單說該片里表現得那個別扭勁，就夠讓我難受的了。全世界的人都知道，凱奇同學這回是要保護使用印第安土語的密碼通信員的安全，可暗地裡還有一條不能說出來的命令，那就是絕不能讓這些密碼通信員落到日軍手裡，到時候他該怎麼做，大家都知道，不用我說了吧。 吳同學就是想用後者來表現友誼與軍令的沖突。可惜那是在戰場上，個人覺得這之間並無沖突，即使沒有密碼這個因素，為了保守其他軍事秘密或者少受折磨，忍痛結果已經無法救回的戰友（當然，得在他本人要求的前提下，如果人家想被俘虜，你一槍崩了人家，肯定做鬼也饒不了你，嘻嘻）在其他影片中也挺正常。片中凱奇正是在這種情況下才將一位名叫「白馬」（不是王子）的密碼員和日本鬼子一起炸死的。可他的印第安好朋友硬要跟他急，其實換做他自己也會這么做的，最後的鏡頭證明了這一點。所以，硬要在這一點上表現矛盾實在有些牽強。另外，關於兩人的友誼，唉，我也沒看出有什麼超越戰友的地方。只不過印第安小伙個性爽郎，比較喜歡交朋友而已。而凱奇同學老是冷冷的，只是在一起干過一票精彩的行動之後，兩人才有所接近，不過也和香港時代的所謂「心心相應、心有靈犀」不可同日而語。因此，想要看「熱血男兒情」的哥們姐們恐怕會失望。 其實，一切的一切都在於凱奇扮演角色的設定，太莫名其妙了。整個一心理不健康，難道受過一次傷，部下死光光，就應當變成老是想死的一個人，甚至不是「人」，好象他除了在打仗的時候用子彈發泄對小日本的恨，和在休息時借酒澆愁，就沒別的可乾的了！MM們可能不同意了，說不能怪人家，人家心裡苦著呢，覺著戰爭這么殘酷，不能連累別人，還是一個人麻醉比較好雲雲。這么說倒也無可厚非，可是有必要嗎？而且電影中連凱奇這么表現的心理一點交代都沒有，僅僅用不時捂住自己受過傷的耳朵，以及一些過去戰友死去畫面的閃現來帶過，就這么簡單？而且這還成為拒絕愛的理由？搞不懂的說！也許俺對愛情太執著了，呵呵。 我以前說過，阿梅的《我們曾是戰士》要強過吳同學的《風語者》，今天我仍然維持原來的看法。因為二者都沒想著往戰爭藝術片或者戰爭史詩片上靠，那麼大家能做的就剩下，該煽情的時候就使勁地煽，該打地時候就血脈憤張地打，這兩方面《我》都強過《風》。不是說《風》的戰爭場面不激烈，而是說吳同學對駕馭大場面實在還是欠缺信心，小的遭遇戰還拍得驚心動魄，狠辣快捷，一到敵我雙方正面接觸，就只剩下鏡頭亂接了。加上配樂JAMES HORNER同學這回也敷衍了事，表現戰爭場面時甚至跟畫面較勁，鬧得人都沒心思感受戰斗！而煽情鏡頭更不用說了，完全和戰爭場面斷節，反正銀幕上槍聲一停、人聲一開，下面觀眾就開始發笑或打呵欠。 在我的試映票上映著「米高梅製片場、美國空軍、HOFF劇場（俺學校的電影院）聯合邀請您光臨：榮譽就是他們的口號（HORNER WAS THEIR CODE）」乖乖，這榮譽也太矯情了點。除了結尾凱奇同學令人驚異的遭遇，該片沒有令人激動的地方，相反，令人痛惜的地方倒不少。作為想再接再厲的吳同學磨蹭一年多弄出來的「精品」，實在是有點令人失望。想有所突破的老吳，一時半會還沒找著北。該片的票房估計和《我》差不多，要能超過8千萬我就罰自己給班上最胖的黑妞寫一封世界上最肉麻的情書。嘿嘿，吳氏暴力美學是該終結的時候了！
㈥ 白馬篇配什麼音樂比較好
枯葉之蝶 或入陣曲
㈦ 電影《風語者》的劇情
1、登陸過程中，F4「野貓」的飛行高度過低，炸 彈剛扔下就響了，不怕把自己炸了嗎。2、巴祖卡火箭筒裝填手胸部中彈陣亡，但「白馬」過去接替陣亡的射手時，裝填手捂著腿部的傷口爬起來裝彈。3、影片中對登陸場實施艦炮火力支援的亞利桑那號戰列艦在珍珠港事件時被日軍炸沉，此後再沒被打撈出水。美國也沒有再建一艘同名戰列艦。4、在奪取登陸場縱深的戰壕時，原先負責支援的「野貓」戰斗機卻都無影無蹤了。5、最後的那場戰斗中，步槍手端著M1步槍一路連發開火進入了一個彈坑，而M1步槍是半自動步槍。6、同樣一場戰斗中，安德森將亞齊背回時，安德森腳下被打得塵土飛揚，在接下來的鏡頭中他卻是胸部中彈。7、最後戰斗中把美軍車隊打得狼狽不堪的是日軍的45型240毫米榴彈 炮，該炮只在中國戰場、菲律賓戰場使用過，並沒有裝備塞班島守軍。8、片中出現的美國國旗上有50顆星，而1960年前美國國旗上只有48顆星。