電影御法度的音樂

① 求一部電影的名字 日本古代的 因為畫面中有和服 還有龍、3D的 音樂也很好聽 畫面很華麗

朋友你的信息太少了，目前我推斷是《俠盜石川》如果不是請多給一點信息。

② 《御法度》里的美少年你們喜歡嗎

對美少年，第一怕的就是他長大了。若干年前李奧納多.迪卡普里奧在《羅密歐與朱麗葉》里絕色傾城（其實《泰坦尼克號》他已經有點長大了），所以看到丫今天是個微胖，個子不高，滿臉鬍渣的演技派中年男人時，只有眼淚汪汪哀嘆時光荏苒的份。美少年如此，我等何堪。時光biubiubiu地就沒了。

看《御法度》時，都是拍了9年以後了，當年16歲的松田龍平，現在也是奔三級的了。心驚膽跳去網路上搜他現在的圖片，還好，仍是尤物一枚。只是註定屬於少年的一些東西，比如薔薇色嘴唇，單薄但已經略有男人式線條的胳膊，脆生生的口音，以及驕傲的姿態，好像已經gone forever了。
沒錯，我說的就是驕傲。那個妖媚，冷酷的孩子，你以為他真的不知道自己的風月無邊嗎？
他一清二楚，爛熟於胸。否則他不會這么得心應手把一群咸濕老男人弄得神魂顛倒——還能同時裝無辜。他知道自己有什麼，他們想要什麼，就像一個乖乖的優等生，知道這道題的考點在哪裡，自己又知道哪些定律一樣，他在氣定神閑地做功課呢。

他太清楚自己的位置了：就是一個沒有人會苛責他的美少年。殘忍？那多半是因為有不愉快童年，工於心計？那是他聰明呢，陷害，並殺死情人？那是因為他太愛他了。少年的美，真的是可以和掉一切稀泥的。

甚至一些放在任何成年男性身上都不可忍受的特徵，在美少年身上就樣樣都吃得開：個子不高，白皙如玉，眼角含春，還有可愛的童稚型劉海，這些泯滅了性別的美麗，放在16歲的人的身上，就變得如此順眼，在其光芒下，其他人的性別也軟化了，所以常去妓院的男人照樣會愛上他，挑逗他，強暴他，還有以些男人會被激發了母性一般，充滿保護欲地去縱容他，包庇他。他自然可以為所欲為，而且沒有一點負罪感。沒辦法，資本太好太絕世，你什麼時候見到捏著鑽石的人對看客露出過歉意？一個提刀而上的美少年就這么產生了····

最後提一下非常奇怪的一點，就是我認識的不少美女，對自己的美麗反而認知得非常晚，簡單說，她們度過了自卑，疑惑的少女時代。而我有幸認識的那些帥男們，卻幾乎都是打小就知道自己長得不錯的，所以難免得瑟兮兮。大概男人對美反而更天生敏感一些？這就是看見美少年的第二怕，也是最怕的：別讓他自己知道這點。最好讓他自己安靜盛開，否則天機泄露一變傾城，又是一個血海禍水。

③ 有沒有人看過御法度松田龍平演的那部

很悲,很壓抑,很詭異的作品....一部同性戀題材的影片
《御法度 》
外文片名 Gohatto
導演 大島渚 (Nagisa Oshima)
編劇 大島渚 (Nagisa Oshima) / Ryotaro Shiba
主演 伊武雅刀、崔洋一、寺島進、神田宇野、青山知可子、淺野忠信、佐藤慶、松田龍平、北野武
首映日期 1999-01-01
片長 100 MPAA評級 PG IMDB評分 7.1
《御法度 》劇情介紹
《御法度》是「戒律」的意思，它的故事非常簡單，由倒幕武士組成的「新選組」 自從有一天招進了兩個新丁之後，內部開始發生了一點點的變化，最後演化成一場 慘烈的殺戮，這一切全是新丁中一個叫迦納的美少年引起，因為他的艷美招惹了其 他武士們的爭風吃醋。影片的結尾，當副統領監察迦納去處決被認定有殺人嫌疑的 田代時，猛然頓悟，真正的殺人犯其實是迦納身上的男性艷美，這種艷美，俘虜了 所有人，也包括副統領自己。此刻一陣妖風驟起，副統領手起刀落，砍下的竟是一 棵櫻花樹，頓見落華繽紛，飄飄灑灑融入黑暗深處... ...「色即是空，空即 是色」這句玄妙的佛語在這里幾乎得到了最形像的詮釋，劇中的武士們，可以在任何 爭斗中無所不克，但無法抵禦這種艷美的誘惑，艷美表面上存於迦納的身上，實際上 是自己心靈的投影，它無不散發著危險的氣味，在暴力中走向死亡，因死亡而達到 極至。
當然不同的人會對此片有不同的解讀。《御法度》是日本大導演大島渚在中風後，68歲的老人坐在輪椅上製作出來的。寶刀不老，其簡潔的敘述，精美典雅的畫面，人物沉穩凝重的形象，顯示了他精湛的導演藝術，同時，武士和同性戀話題的結合，以及美少年松田龍平的風姿，也使得該片獲得很好的票房。該片在日本先後獲得了二十多個獎項。
片名《御法度》原有禁忌的意思，大島渚詮釋自己這部片時說，這是部有關「一群瘋狂的男人互相斯殺期間，無可避免地產生了一種超越仰慕的男性感情」的影片 。大島渚是以他一貫的敏銳和犀利，直逼人性最根本的東西，性與死亡，這兩者都是慾望，面對這個問題，逐漸衰微的武士道，無力還手。就像片中長官北野武很清醒地看到了松田龍平在新選組中的禍害，卻還是忍受不了意亂情迷的情慾誘惑。其結果是死亡。沖田也清醒地看到這點，所以他選擇離開新選組，逃避到另外的生活中去。
影片的作曲坂本龍一也是一個同性戀者，他曾在貝托盧奇的電影《末代皇帝》里 與另一名中國作曲家蘇聰分享過奧斯卡最佳音樂獎，在本片中他那富於現代感的、零碎、 重復的鋼琴音樂撲朔迷離，成功地配合了大島一向拿手的暗色調背景所營造的「非 日常」意境。
其實，看不懂也很正常的，因為我們是正常人的思維，呵呵

④ 坂本龍一的主要作品

●Thousand Knives(1978)
●Tokyo Joe(1978)
●B2-Unit(1980)
●Left-Handed Dream(1981)
●Illustrated Musical Encyclopedia（《音樂圖鑒》）(1984)
●Esperanto(1985)
●Futurista（《未來派野郎》）(1986)
●Coda(1986)
●Neo Geo(1987)
●Playing the Orchestra(1989)
●Undo #1(1989)
●Beauty(1989)
●Heartbeat(1991)
●Benedict Beauty(1992)
●Soundbytes(1994)
●Sweet Revenge(1994)
●Smoochy(1995)
●1996(1996)
●Discord(1997)
●BTTB(1999)
●Cinemage(1999)
●L I F E(2000)
●In The Lobby(2001)
●Comica(2002)
●Elephantism(2002)
●Moto.tronic(2003)
●Love(2003)
●Chasm(2004)
●/04(2004)
●/05(2005)
●Bricolages(2006)
●Koko(2008)
●Out of Noise(2009)
●Playing the Piano(2009)
電影原聲
●Merry Christmas Mr. Lawrence（《聖誕快樂，勞倫斯先生》）(1983) （獲英國電影學院獎）
●Works I – CM(2002)
●Koneko Monogatari（《子貓物語》）(1986)
●Royal Space Force: The Wings of Honnêamise（《王立宇宙軍：歐尼亞米斯之翼》(1987)
●The Last Emperor（《末代皇帝》）(1987) (獲奧斯卡、格萊美及金球獎)
●Fantasy of Light and Life(1989)
●Black Rain(1989)（收錄歌曲Laserman)
●The Sheltering Sky（《遮蔽的天空》）(1990) (獲金球獎)
●The Handmaid's Tale（《使女的故事》）(1990)
●Peachboy（《桃太郎》）(1992)
●High Heels（《高跟鞋》）(1992)
●El Mar Mediterrani（巴塞羅那奧運會開幕式） (1992)
●Tokyo Decadence(1992)
●Wild Palms（《野棕櫚》）(1993)
●Little Buddha（《小活佛》）(1993)
●Music for Yohji Yamamoto Collection（山本耀司服裝秀配樂）(1995)
●Snake Eyes（《蛇眼》）(1998)
●Love is the devil(1998)
●Poppoya - RailroadMan（《鐵道員》）（1999）
●Gohatto（《御法度》）(1999)
●L.O.L.: Lack of Love(2000) - 游戲配樂
●Zero Landmine(2001)
●Minha Vida Como Um Filme my life as a film（收錄電影《奇跡之泉》（Alexei and the Spring）與《德里達》（Derrida）的電影配樂）(2002)
●Minha Vida Como Un Filme(2002)
●Femme Fatale(2002)
●Century Of Reform(2002)
●Alexei And The Spring（《奇跡之泉》）(2003)
●Derrida（《德里達》）(2003)
●Japanese Story(2003) – 收錄歌曲 Chinsagu No Hana (出自專輯《Beauty》)
●Seven Samurai 20XX– 游戲配樂(2004)
●Tony Takitani（《東尼瀧谷》）(2005)
●Shining Boy & Little Randy（《星星少年》）(2005)
●Silk（《絹》）(2007)
●Indigo(2008)
●Dhobi Ghat(2011)
●Hara-Kiri: Death of a Samurai（《一命》）(2011)
音樂合作
與Morelenbaum合作
Casa(2001)
A Day in New York(2003)
與Carsten Nicolai合作
以alva noto + ryuichi sakamoto的名義發行專輯
Vrioon(CD, 2002)
Insen(CD, 2005)
Revep(CD EP, 2006)
Insen Live(DVD, 2006)
Utp_(CD+DVD, 2008, with Ensemble Modern)
Summvs(CD, 2011)
與Fennesz合作
Sala Santa Cecilia(2005, live EP)
Cendre(2007)
Flumina(2011)
其他合作
● Geisha Girls
● Japan:Gentlemen Take Polaroids(1980, features Ryuichi Sakamoto as co-writer of the track Taking Islands In Africa)
● Mari Iijima:Rose(1983, proced by Ryuichi Sakamoto)
● David Sylvian:Brilliant Trees(1984, features Ryuichi Sakamoto on piano/synthesizers on 3 tracks)
● David Sylvian:Alchemy: An Index of Possibilities(1985, features Ryuichi Sakamoto on piano and strings on 1 track)
● Thomas Dolby:Fieldwork(1985, written by Ryuichi Sakamoto and Thomas Dolby, featuring Thomas Dolby on vocals)
● David Sylvian:Secrets of the Beehive(1987, featuring Ryuichi Sakamoto on all 10 tracks)
● David van Tieghem:Safety in Numbers(1989, features Ryuichi Sakamoto on keyboards on 2 tracks)
● Hector Zazou:Sahara Blue(1992, features Ryuichi Sakamoto on piano on 4 tracks)
● Hector Zazou:Strong Currents(2003, features Ryuichi Sakamoto on piano)
● Aztec Camera: Dreamland(1993, proced with Roddy Frame)
● Holly Johnson:Love And Hate(1994), features Johnson on vocals
● Arto Lindsay:O Corpo Sutil(1996, features Ryuichi Sakamoto on 4 tracks)
● Red Hot + Rio, proced by the Red Hot Organization:E PrecisoPerdoar(1996, Ryuichi Sakamoto performs keyboards for the et sung by Cesaria Evora and Caetano Veloso)
● David Sylvian:Dead Bees on a Cake(1999, features Ryuichi Sakamoto on 7 tracks)
● David Sylvian:Everything and Nothing(2000, features Ryuichi Sakamoto on 9 tracks)
● Senor Coconut:Yellow Fever!(2006, features Ryuichi Sakamoto on 1 track)
● Willits + Sakamoto:Ocean Fire(2007, with Christopher Willits)
● Les Nouvelles Polyphonies Corses:Les Nouvelles Polyphonies Corses(features Ryuichi Sakamoto on piano and backing vocals)
● Ayuo:Memory Theatre(features Ryuichi Sakamoto on two tracks)
● Rodrigo Leao:Cinema(features Ryuichi Sakamoto on 1 track)
歌曲背景
《Merry Christmas, Mr Lawrence》大抵算得坂本龍一的傳世絕唱（這也是一個人一輩子里不可迴避的一首歌），美麗琴音里流淌著生命永遠無法選擇的宿命的悲劇感，對人性純粹的追求與矜持，對異樣情慾的糾纏與否認，對真理信念的盲目與迴避...所有這些有時沉重得無以承受，有時又是那般虛弱無力，孰對孰不對的選擇更是令人應接不暇、心力交瘁。當面對死去的人們只留下或深或淺的記憶，所有生命的美麗化作一句「聖誕快樂」，然後滿天飛舞起潔白的雪花，飄落這世間每個干凈與不幹凈的角落。
《Merry Christmas, Mr. Lawrence》這首曲子是坂本龍一為大島渚的同名電影譜寫的，是他電影配樂的處女作，也是他最經典的作品之一。電影原聲中同時收錄坂本龍一與前JAPAN樂團主唱David Sylvian合作的歌曲版，被命名為《Forbidden Colours》，如詩般的歌詞配以空靈婉轉的旋律，不禁使人身心滌盪。
關於電影《Merry Christmas, Mr. Lawrence》：根據英國作家勞倫斯（Laurens Van Der Post）的真人真事小說《種子與播種者》（Seed and the Sower）改編的電影《聖誕快樂，勞倫斯先生》（Merry Christmas, Mr Lawrence），又譯《俘虜》，或《戰場上的快樂聖誕》，講述1942年在印度尼西亞爪哇島日軍戰俘集中營對殘暴的軍國主義、不可一世的民族主義、懦弱的武士道精神都進行了反思和否定；對正義、自由和博愛的嚮往和謳歌的故事。 收容所中很盛行同性戀，原上士的嚴酷處置也無濟於事，世野井瘋狂地命令部下朝鮮看守剖腹自殺謝罪，並株連到俘虜隊長。原上士在聖誕之夜，釋放了勞倫斯和傑克，並說了一聲「勞倫斯，聖誕快樂。」當俘虜隊長將被處死之際，傑克當著全體俘虜和日本兵的面，擁抱並親吻了世野井。世野井在極度震撼之下身軀搖搖欲墜。隊長雖然獲救了，傑克卻被埋在土裡，只露一個頭，無人理睬。在傑剋死亡之前，世野井出現在他身邊，向他行了軍禮，並割去他一撮頭發。戰爭結束不久勞倫斯在獄中又見到了原上士，兩人身份互換，不覺感慨萬千。當勞倫斯離去之前，原上士再次向勞倫斯說了一聲：「聖誕快樂，勞倫斯先生！」
多種版本
01. Original sound track·專輯《Merry Christmas, Mr. Lawrence》原聲配樂專輯(1983)
02. 坂本龍一鋼琴版·專輯《Coda》(1986)
03. 坂本龍一& Jaques Morelenbaum & Everton Nelson（鋼琴、小提琴和大提琴三重奏版）·專輯《1996》（日本金碟大獎最佳流行演奏專輯）(1996)
04. 坂本龍一鋼琴版2·專輯《Playing the Piano 2009》(2009)
05.馬克西姆·姆爾維察（Maksim Mrvica）鋼琴版·專輯《Variations Part I & II》(2009)
06.理查德·克萊德曼（Richard Clayderman）鋼琴版·專輯《L'amour De L'hiver》
07.春畑道哉·專輯《Theatre Of Strings》
08.Kotaro Oshio（押尾光太郎）·專輯《Starting Point》
09.Federica Fornao ·專輯《Federica Fornao》(2009)
10. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours·專輯《MerryChristmas, Mr. Lawrence》（原聲配樂專輯）1983)
11. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours·專輯《Secretsof the Beehive》(1987)
12. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours管弦樂版·專輯《MontecarloNights Millenium》(2000)
13. Anastasi·專輯《Cinem Ocean》(1995)
14. Faryl Smith·專輯《Wonderland》(2009)
15. Cacioppo·專輯《Absolute Relax》(2006)
16. Craig Owen & Greg Scott·專輯《Duel》 (2004)
17.伍芳·專輯《萬華鏡》
18.Baby Boo·專輯《うぶごえ音泉》
19. Open Quartet·專輯《Forbidden Colours》 (1998)
20.Rin'·專輯《～Rin' Christmas Cover Song～》
21.California Guitar Trio·專輯《A Christmas Album》(2002)
22. 男子三樂坊·專輯《Made in China》(2004)
23.Eric Martin·專輯《Mr. Vocalist X'mas》(2009)
24.Martin Ermen·專輯《Kuschelklassik Piano Dreams Vol. 3》 (2011)
25. Watergate ·專輯《Heart Of Asia (Merry Christmas Mr.Lawrence)》 (2004)
26. Namy ·專輯《CLIMAX TONE》(2011)
27.宇多田光 (Merry Christmas Mr. Lawrence -FYI)·專輯《This is the one》(2009)
28.Anggun（安谷） 法語專輯《Elevation》-Hymne ala vie
29.莎拉·布萊曼（Sarah Brightman）Forbidden Colours，收錄於The Harem Tour Limited Edition 2003
30.辻亞彌乃《戦場のメリークリスマス》 ·專輯《Cover Girl 2》
31.echo·專輯《絕対愈されるCD》(2012)
32.Paul Oakenfold·專輯《Fluoro》(2000)
2013年5月音樂大師坂本龍一唯一自傳《音樂使人自由》上市
【內容簡介】
這是日本著名音樂大師坂本龍一唯一一本自傳。音樂家回憶了自己兒時如何初次接觸音樂，而後在母親和老師的影響下逐漸走上音樂道路，並最終在國際舞台上贏得盛譽的歷程。坂本龍一在回憶中檢視自己一路走來的經過，對於自己怎樣「成為了現在的自己」做了一次最全面的敘述，充滿成長的趣味描述和引人深思的語句。書中穿插坂本龍一不同時期的個人照片50餘幅，展現了這位音樂大師充滿魅力的人生旅程。

⑤ 電影《御法度》和《新選組》之間的關系是

1《御法度》是日本同性戀電影，雖然我自己覺得有點惡心，但是還是經典啊！聽說在日本還得過很多獎（像這種BL電影居然還大受歡迎，日本人是有點變態哈）
http://ent.163.com/edit/001016/001016_63590.html
劇情介紹：《御法度》是「戒律」的意思，它的故事非常簡單，由倒幕武士組成的「新選組」 自從有一天招進了兩個新丁之後，內部開始發生了一點點的變化，最後演化成一場 慘烈的殺戮，這一切全是新丁中一個叫迦納的美少年引起，因為他的艷美招惹了其 他武士們的爭風吃醋。影片的結尾，當副統領監察迦納去處決被認定有殺人嫌疑的 田代時，猛然頓悟，真正的殺人犯其實是迦納身上的男性艷美，這種艷美，俘虜了 所有人，也包括副統領自己。此刻一陣妖風驟起，副統領手起刀落，砍下的竟是一 棵櫻花樹，頓見落華繽紛，飄飄灑灑融入黑暗深處... ...「色即是空，空即 是色」這句玄妙的佛語在這里幾乎得到了最形像的詮釋，劇中的武士們，可以在任何 爭斗中無所不克，但無法抵禦這種艷美的誘惑，艷美表面上存於迦納的身上，實際上 是自己心靈的投影，它無不散發著危險的氣味，在暴力中走向死亡，因死亡而達到 極至。作曲的坂本龍一也是一個同性戀者，他曾在貝托盧奇的電影《末代皇帝》里 與另一名中國作曲家蘇聰分享過奧斯卡最佳音樂獎，在本片中他那富於現代感的、零碎、 重復的鋼琴音樂撲朔迷離，成功地配合了大島一向拿手的暗色調背景所營造的「非 日常」意境。

2《新選組》是日本電視連續劇（49集）
http://lib.verycd.com/2004/10/23/0000024036.html
劇情介紹：
幕府後期，日本史上相當有人氣的其中一個團體，一方面也是令勤王志士們聞風喪膽的年輕集團－新選組。以局長近藤勇為主軸，日本的未來就寄託在他們身上，是描述貫徹自己的信念的幕末青春物語。

主要人物介紹：
近藤勇
新選組局長。出生於武藏國多摩郡上石原村的富裕農家。之後就在15歲時進了近藤周助的門下成了近藤家的養子。在繼承第四代天然理心流後就上京結成新選組。

土方歲三
新選組副長。出生於武藏國多摩郡上石田村的農家。與近藤勇是兒時玩伴，是最了解勇的人。

沖田總司
新選組的一番組長。劍的才能是天生俱來，在近藤勇擔任第四代天然理心流的道場擔任指導塾生一務。

芹澤鴨
新選組的筆頭局長。在壬生浪士組草創期隊內與近藤勇饃說是兩個風雲人物。

坂本龍馬
土佐藩鄉士。在幕府末期的動亂時期靠著獨自的行動力將薩長同盟及大政奉還完成。

⑥ 御法度高清完整版電影

[御法度].Taboo.1999.DVDRip.x264.AAC.iNT-QaFoNE.mkv

⑦ 坂本龍一的個人經歷

1975年，在大學上學期間參加了志同道合的友部正人《誰也不能畫出我的畫》的鋼琴演奏。從此，他作為錄音室音樂人的生涯就開始了。第二年，即1976年，他和竹田賢一組織了「學習團」這個藝術實踐的運動團體，在竹田賢一的製作下，第一次發表了專輯《DISAPPOINTMENT - HATERMA》。之後，除了隸屬於lily的小樂隊（by-by session band ）之外，也作為鍵盤手參加了山下達郎初期的的樂曲（《2000噸的雨》《遊行》等）、大瀧詠一的作品輯《尼亞加拉三角vol.1》等的創作。另外，他作為大貫妙子的《Sunshower》《Mignon》《Romantic》等唱片的編曲人和製作人參與創作。這個時期後來被稱為坂本的打工時代。
1978年2月，參與了細野晴臣的專輯《Paraiso》。受到細野的邀請，與高橋幸宏組成樂團Yellow Magic Orchestra(以下簡稱YMO)，開始了活動。10月，坂本第一張個人專輯《Thousand Knives》發行，完成個人出道。11月，YMO發行出道專輯《Yellow Magic Orchestra》，繼而第二張專輯《SOLID STATE SURVIVOR》大受歡迎。從1979年到1980年，YMO兩次舉行世界巡迴演出。
在YMO開展活動的同時，從1981年開始在日本放送協會廣播台擔任「Sound Story」的主持人。擔任主持人期間會不定期的在節目中播放由業餘音樂人發來的試音帶組成的「試音帶特集」（給這個節目寄過錄音帶的聽眾中後來出道的有JULLAN、TOWA TEI、槙原敬之等，另外在曲目Steppin' Into Asia中擔任rap的淺野智子也以這個特集為契機，參加了這一曲目的錄音。特集中播放的一部分歌曲後來作為《DEMO TAPE-1》出版了CD）。1982年，與忌野清志郎合作推出了單曲《不·可·抗·拒的口紅魔法》。作為資生堂82年春的宣傳歌曲人氣火爆。也是在這一年，坂本和矢野顯子結婚。
漸露頭角始於他與細野晴臣以及高橋幸宏組建的合成器搖滾樂隊黃色魔術交響樂團（Yellow Magic Orchestra/ YMO），取得了國際性的成功，熱門曲目包括：Computer Game/ Firecracker(1978) 和Behind the Mask (1978)（後一曲目為坂本龍一創作並演唱）；幾乎在同一時期，他還開始了在流行音樂方面的發展，發行了專輯The Thousand Knives of Ryuichi Sakamoto(1978)，隨後發行了先鋒電子音樂專輯B-2 Unit(1980)，其中包含了經典電子音樂曲目Riot in Lagos，1983年在YMO解散後，他製作了更多的個人專輯，並與眾多國際音樂人合作直至90年代。
1983年他在大島渚的影片《聖誕快樂，勞倫斯先生》（Merry Christmas Mr. Lawrence Theme）中出演出一位在印尼戰俘營的日軍營長世野井，該片是他首次出演電影，此片的演員還有英國搖滾歌手大衛·鮑伊，和北野武等。他同時還為此片譜寫了電影音樂，這也是他首次為電影創作音樂，其中由大衛·希爾維安（David Sylvian）演唱的主題曲「禁色」（Forbidden Colours）引起了一定的轟動。電影原聲主題曲《聖誕快樂，勞倫斯先生》也廣為流傳，是坂本龍一最為經典的作品之一。該片電影音樂獲英國電影學院獎（BAFTA Award）。
1987年，為貝納爾多·貝托魯奇的影片《末代皇帝》（The Last Emperor）所作的音樂獲得了奧斯卡獎，格萊美獎及金球獎，並在影片中出演日本軍官甘粕正彥。1988年，再次為貝納爾多·貝托魯奇的影片《遮蔽的天空》（The Sheltering Sky）配樂，並榮獲金球獎最佳原作音樂。他還為佩德羅·阿爾莫多瓦的影片《高跟鞋》（High Heels）以及奧利佛·斯通的《野棕櫚》（Wild Palms）作曲，此外，由基努·里維斯主演的《小活佛》（The Little Buddha）及大島渚的閉門之作《御法度》的電影配樂，亦出自坂本之手。
90年代初期，曾與YMO有過簡短的重聚，這段合作對該時期的acid house和techno運動有著開創式的影響。
此外，他還為1992年巴塞羅那奧運會開幕式譜曲並擔任指揮。
1998年為三共制葯所製作的廣告配樂Energy Flow（收錄於專輯Ura BTTB），成為惟一一首以純音樂登上日本最有公信力的Oricon單曲榜首位的歌曲，專輯於日本銷售破百萬張。1999年創作歌劇LIFE。同年，又以電影《鐵道員》主題曲為他在流行音樂榜上再創百萬佳績，取得口碑與商業的空前雙料成就。從2002年後，與YMO成員再度合作展開活動。2006年，創設全新音樂品牌「commmmons」，希望建立一個「音樂共享之地」。後又參與眾多環保，和平活動並以美國同時發生多起恐怖襲擊事件為契機主編評論集《反戰》，以及發起森林再造保育計劃「More Trees」，活動朝向多元發展。
1983年上映的電影《聖誕快樂，勞倫斯先生》中，受導演大島渚的委託，飾演世野井上尉，與大衛·鮑伊、北野武共同演出。作為出演的條件他擔任了電影配樂。該影片在戛納電影節參展時，遇到電影導演貝納爾多·貝托魯奇，這就為之後的電影《末代皇帝》埋下了伏筆。這一年，他與大衛·希爾維安合作出品了單曲《禁色》。同年YMO解散。
1984年，和矢野顯子等人設立了MIDI唱片，啟用「School」商標。1986年在全國24個地方（28場公演）首次舉行了個人音樂會「Media Bahn」。第二年1987年，電影《末代皇帝》上映。坂本作為演員飾演甘粕正彥滿映理事長。和大衛·拜恩（David Byrne）、蘇聰一起擔任電影配樂。並由此獲得金球獎和奧斯卡最佳作曲獎。之後，確立了他作為電影音樂作家的地位。據說他與影片中飾演溥儀的尊龍演的是敵人關系，為了入戲，在拍戲時一句話都沒有說（「夜之金曲舞台」）。
1989年，為向海外發展轉入維京唱片旗下（但是唱片銷量上來說沒有取得成功）。後來由於EMI收購了維京唱片公司，隨著合同主導方維京美國經理的辭職，合同也解除了。1990年4月開始轉戰音樂聖地紐約。1992年為巴塞羅那奧運會開幕式的集體舞音樂譜曲，並親自在會場指揮管弦樂隊。委託費是1美元。這是的樂曲被加以若干修改，後來作為「El Mar Mediterrani」發表。1993年，YMO「再生」（再度合作）。推出了專輯《THECNODON》。6月在東京巨蛋舉行了為期兩天的現場演奏會。
1994年，由於合同是根據區域不同分割簽約的，在日本轉入FOR LIFE RECORDS唱片公司旗下，設立「güt」商標。在日本國內活動很活躍。而日本以外的國外地區與Elektra Records簽約。
這個時期他和矢野顯子的夫妻關系已經名存實亡，在電視節目「幽默關系」中他承認了自己有情人並且和情人之間有孩子。相關媒體也披露了長男和坂本美雨說「父親喜歡的人不是母親（矢野顯子）」等逸聞。他還透露自己有4個孩子，在和矢野顯子結婚前，與學生時代結婚的女性之間也有一個孩子。（4個孩子之中一個是矢野顯子前夫的孩子，與坂本沒有血緣關系）。
1998年，與Elektra Records解約，海外與SONY CLASSICAL簽約，日本方面轉入華納音樂日本公司旗下。第二年，1999年，收錄了制葯公司三共的廣告曲鋼琴曲「Energy Flow」的加長單曲專輯《Ura BTTB》銷量超過百萬，作為器樂曲首次在Oricon排行榜上排名第一。另外，他自己首創的歌劇《LIFE》舉行了公演。
2001年，出演了TBS50周年特別節目「地雷zero21世紀最初的祈願」。根據這個節目的計劃，起用了國內外有友好往來的藝術家們，為除去地雷的慈善事業創作歌曲《ZERO LANDMINE》。同年與Morelenbaum夫婦組成「Morelenbaum2/ Sakamoto」，推出了Bossa Nova風格專輯《CASA》，這次三重奏活動，以及坂本一直以來自身的音樂中融入了Bossa Nova風格等方面受到了好評。第二年，2002年，因為他對日本和巴西的友好交流有貢獻，巴西政府授予他國家勛章。2003年，這一年4月開始為投入使用的六本木Hills大廈創作主題曲《The land song-music for Artelligent City》。
2006年11月6日，與Avex共同創立全新音樂品牌「commmons」。同年，和矢野顯子離婚。2007年3月10日至5月28日，與高谷史郎共同創作以歌劇《LIFE》為基礎的聲音映像互動作品《Life - fluid, invisible, inaudible...》在山口信息藝術中心展出。3月10日舉行了開幕音樂會。9月15日至11月4日，也在東京NTT國際交流中心展出。9月15日，他和淺田彰、中澤新一一起舉行藝術家談話，並舉辦了開幕音樂會。還是在這一年他和細野晴臣、高橋幸宏的活動非常活躍。2月作為YMO成員出演了麒麟窖藏啤酒的廣告。同時推出了專輯《RYDEEN 79/07》。5月19日，作為「Human Audio Sponge」（HAS）樂隊的成員舉行了慈善現場演奏。8月22日以「HASYMO」的名義推出了新曲《RESCUE》。 2008年6月，與Fennesz共同舉辦義大利巡迴演出。同月，YMO舉行暌違28年的倫敦公演。2009年3月開始展開世界巡迴演出「Ryuichi Sakamoto Playing the Piano 2009」。

⑧ 誰能給我講講nana的具體情節

電影NANA介紹:

這出戲的主角是兩位同名(NANA)的少女，大崎娜娜和小松奈奈。娜娜來自破碎家庭，堅強獨立的她是一位渴望一舉成名的搖滾樂手。天真可愛的奈奈則是朵溫室小花，在她的小天地里只有她的男友。盡管各處極端，命運卻叫這兩位女孩子相遇。她倆一起經歷友情、愛情、夢想和現實之間的種種問題，反映出真實世界裡日本年輕女性的心理起伏。電影以不少搖滾樂曲為背景音樂，強勁的節奏令電影增添動感。

現實中亦是位人氣歌手的中島美嘉扮演「娜娜」一角，而「奈奈」則由享譽國際的影星宮崎葵擔綱。男演員包括松田龍平、成宮寬貴及平岡佑太。

《NANA》的故事不但吸引著各個年齡的女性，兩位主角更成為潮流象徵和模仿對象。電影《NANA》跟原著漫畫一樣，以現實的角度探討社會現象、日本年青人的潮流、生活模式和他們對人際關系和事業的態度，務求在滿足漫畫讀者之餘，再吸納不同層面的新影迷。

小松奈奈(宮崎葵 飾)前往東京，希望能與男友多點見面。在火車上，她剛好坐在新晉搖滾主音大崎娜娜(中島美嘉 飾)身旁。二人於東京車站各走各路，但命運叫她倆因爭奪同一層房子而再遇，還成為了同屋主。雖然性格迥異，但內向的娜娜與外向的奈奈相處融洽，成為好友。娜娜遇上一位低音結他手，並為她的舊樂隊「黑石」帶來嶄新風格。

天真的奈奈終於發現愛情道路其實十分崎嶇。失落中她得到一個好消息，就是贏得一張觀看她心愛樂隊TrapNest的演唱會門券。豈料，娜娜竟拒絕與她一起看。奈奈這才得知好友的秘密——娜娜原來一直愛著TrapNest的結他手本城蓮，這個人也是她的前度男友兼黑石樂隊的前低音結他手。

TrapNest的演唱會掀開序幕，本城蓮在樂迷歡呼聲中踏上舞台。娜娜靜靜坐到前排的位置上，眼淚隨著紛至杳來的記憶緩緩流下。到底她和蓮的結局會是……
導演大谷健太郎1965 年生於日本京都。仍在東京多摩美術大學讀書時，大谷健太郎的8毫米影片《藍綠》已贏得 1988 年PIA(城市信息雜志)電影節的獎項。畢業後他加入一間製片公司，一邊製作宣傳影帶、一邊導演數出大獲好評的獨立電影。作品包括《avec mon mari》(1999)、《Travail》(2001)及《30來個謊言》(2004)

中島美嘉 (Mika Nakashima)： 1989年2月19日出生的鹿兒島女歌手，最新單曲為《NANA》漫畫原作者矢澤愛填詞的影片主題曲，甫出版即成為ORICON細碟榜兩星期冠軍，中島美嘉於01年參加TV日劇《新宿傷痕戀歌》女主角選拔賽中，在雲雲3000侯選人中脫穎而出，成功獲歌手合約，劇集主題曲亦高倨榜首位置。其個人專輯在Oricon大碟榜內保持3星期冠軍，銷量沖破過百萬張，第二張個人大碟《Love》銷量亦高達160萬張，同年被譽為贏得完美歌姬之美譽。

宮崎葵 (Aoi Miyazaki )：四歲時以童星身份加入影藝能界，由電視劇集、電影及廣告無處不在， 2000年接拍青山真治的《Eureka》成事業轉折點，影片亦在康城國際電影節獲獎，02年演出鹽田明彥的《害蟲》在第二十三屆3大洲電影節(Festival des 3 Continents)中奪得最佳女主角殊榮，即譽為日本影壇重視為最重要實力派女優，今年她重遇青山真治，接拍《神呀，神呀，為何要離棄我》(Eli, Eli, lema sabachtani？)、導演石川寬的《喜歡你》及松浦徹執導，與松田龍平再同台演出的《Gimmie Heaven》。

松田龍平 (Ryohei Matsuda)：1999年首次演出由大島渚執導的《御法度》，星途一觸即發，迅即囊括藍絲帶電影大獎、電影旬報等等多項電影頒獎禮最佳新人獎殊榮，02年接拍電影《青春》即擔正男主角，繼而於2003年共有4部主演作品在日本公映，04年接拍以石頭漫畫藝術家為題材的《戀之門》奠定其多元化戲路，證明虎父無犬子，無疑有當年父親松田優作之氣勢，最新作品有江戶川亂步小說改篇的《亂步地獄》及《Gimmie Heaven》。
電影中每一個角色的造型基準完全忠實地對照原著漫畫。飾演樂團女主唱大崎娜娜的中島美嘉，本身就是日本歌壇天後級人氣歌手，擁有「新世代完美歌姬」之譽，原本個人作風就神秘特異的她，這次為電影而剪短頭發的龐克造型曝光後，與原著人物的相似度百分百，令書迷贊嘆驚艷。

其它角色也是一時之選，抱持著戀愛至上主義的小松奈奈由宮崎葵飾演(作品有：《人造天堂Eureka》、《青車》等電影，並以主演《害蟲》一片獲法國南特影展影後)；松田龍平飾演娜娜的前男友，同時也是競爭對手Trapnest樂團的吉他手蓮；偶像美男成宮寬貴飾演Black Stone(簡稱Blast)樂團的吉他手阿伸；平岡佑太飾演奈奈的東京男友章司。

導演大谷健太郎表示，電影也許將漫畫的世界觀完全再現，但是無論是音樂、美術或服裝，都力求真實呈現，同時也會細膩地描述兩個NANA的微妙心情。

電影《NANA》最大的魅力在於不斷延伸擴展的劇情：兩個20歲女子的想法與迷惑，從少女轉為女人的瞬間與淡淡的青春時光，就像是一分為二的女孩子，有著對照的個性。並由兩位女主角的周遭朋友中，交織出一群極富魅力的男男女女，其中所展開的故事，是很多年輕人心情共鳴的寫照。

沒有灰姑娘式的夢幻，而是穿插著現實的挫敗。而對比著兩位女主角的個性，讀者會自我投射：「我是娜娜型的」、「我是奈奈型的」。其它角色也各有支持者：「我喜歡蓮、我喜歡阿伸」等等，各有所好。這些角色的青春無奈與愛戀，成了作品的精華。以下便是幾個有關

NANA的關鍵詞

NANA時尚。矢澤愛本人是服飾設計大師Vivien Westwood作品的超級支持者，還有她曾就讀於大阪Mode學園，她把現實世界的流行服飾時尚感融入畫作中，在電影拍攝之時，電影的服裝設計師就按圖索驥找了好幾款Vivien Westwood的夢幻逸品衣飾來給演員穿，就連矢澤愛本人珍藏的一隻Vivien Westwood的戒指，也都摘下來借給電影中的中島美嘉戴。於是，中島美嘉在片中飾演的「大崎娜娜」，穿著Vivien Westwood的各種招牌服飾。宮崎葵飾演的「小松奈奈」則是另一種歐陸小女人風格，配戴的一些小東西，營造出一種蘿莉少女的時尚感。

NANA音樂。NANA風潮也迅速在音樂界風行。今年3月份，就有13組喜歡漫畫的知名歌手，推出了致敬專輯《LOVE for NANA～Only 1 Tribute～》，參與者跨越類別與年齡層，由包括西川貴教、大冢愛、大無限樂團、TETSU69等，還有加拿大的SKYE等2組海外藝人組成。並且，專輯中每組歌手自己化身為漫畫中的主要兩個樂團，融入故事情節。

NANA游戲。NANA的風行使游戲商家也感覺到了商機。PS2設計推出了電玩游戲，主題是「體感系獨身生活游戲」在游戲中讓玩家親身探索故事中人物的生活及孤獨感，玩得太投入，會由自己也是NANA的感覺。

NANA咖啡。今年3月15日到4月14日這段期間，澀谷宇田川的「Cafe suite」突然大改裝，搖身變成期間限定的「NANA Café」，店內不但營造出NANA世界的氣氛，特別設計的「小八草莓蛋糕」、「娜娜巧克力慕斯」、「淳子戚楓蛋糕」等也都和劇中人物相關，短暫的期限內極至的夢幻情境，讓有幸身歷其境的NANA迷們久久難忘。