歐美電影音樂賞析課程上課

1. 《雪絨花》說課稿

作為一位優秀的人民教師，總歸要編寫說課稿，藉助說課稿我們可以快速提升自己的教學能力。快來參考說課稿是怎麼寫的吧！以下是我精心整理的《雪絨花》說課稿（通用5篇），歡迎閱讀與收藏。

《雪絨花》說課稿1

一、說內容：

人教版教材七年級《雪絨花》，主要教學內容是唱《雪絨花》，欣賞《Do-Re-Mi》、《孤獨的牧羊人》

二、說教材：

歌曲介紹：《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，隨著電影的播放而傳遍全球，成為全世界人民喜愛的歌曲之一。歌曲為帶再現的單二部曲式，採用四三拍子和中等的速度，就決定了它的格調優雅恬靜，情緒沒有較大的起伏，歌曲通過對雪絨花的贊美，抒發了對大自然的熱愛，寄託了主人公對親人、對家鄉深深的懷念和祝福。我設定本課的教學目標之一就是指導學生們用優美的聲音唱好歌曲，這也是本課的教學重點。在本課中，還有兩首情緒歡快活潑、演唱形式多樣的欣賞歌曲，因此本課第二個教學目標設定為通過欣賞電影《音樂之聲》插曲，感受歌曲形象和情緒，擴大音樂視野。

三、說教法、學法：

1、為了讓學生們更好的體驗作品的意境、領略音樂的無窮魅力，充分調動學生們的參與積極熱情，本課教學環節進行如下設計：介紹電影劇情——聽《Do-Re-Mi》——猜謎雪絨花——學唱歌曲——用英語演唱——欣賞片段《孤獨的牧羊人》。

2、本課運用多媒體教學手段，以欣賞電影片斷為手段，引導學生們在欣賞過程中注重對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格方面進行對比，拓展學生們思維。

2、在學習歌曲時，以教師語言啟發為主，培養學生們自學的能力，通過操作、歌唱比較分析歌曲旋律，使學生們能夠唱准相似樂句，解決歌曲難點。並通過演唱歌曲，再從歌詞中感受旋律，以表達歌曲的情緒。

3、始終注意引導學生們的思維，在欣賞電影片斷和聽老師演唱前，都先向學生們提出的要求和問題，讓他們明確欣賞目的，以便更好地理解作品。

四、說教學過程：

1、創設情境：

《雪絨花》這首歌曲的旋律許多學生們都很熟悉，。七年級的學生們由於年齡大了一些，音樂課的氣氛已不像小一點的孩子上課好調動，我安排了由教師抑揚頓挫的語氣講故事，70多年前的奧地利薩爾斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫瑪麗亞的年輕修女，她性格活潑、美麗善良，喜歡唱歌，會彈吉它。一天瑪麗亞來到一位退役的海軍上校家當家庭教師，上校的七個孩子很調皮、每次家庭老師都會被他們氣走，瑪麗亞是他們的第十二為老師，她用愛心與音樂和七個失去母親的孩子建立了良好的關系，瑪麗亞教會了孩子許多歌曲，使孩子們受到良好的教育，並得到慈母般的溫暖。介紹《音樂之聲》的劇情入手，講到這里一下子吸引學生們的注意力，對影片產生好奇感，自然過渡到聽電影中瑪麗亞教孩子們的一首歌曲《Do-Re-Mi》。

2、猜謎導入歌曲：

一說到猜謎，學生們積極性一下子提高了，出示圖片，讓學生們猜植物，我再介紹雪絨花的得名。《雪絨花》的歌聲隨著影片的放映受到廣大人民的喜愛。我們看歌詞（多媒體出示歌詞）你能試著把歌詞中人們對雪絨花的喜愛之情讀出來嗎？學生們帶著自己對歌詞的理解有感情地朗讀。

3、學唱歌曲：

（1）首先聽老師演唱歌曲，再帶問題聽錄音，回答老師的問題看看這首歌的調號和拍號，幾拍子的？強弱規律是什麼？學生們通過反復聆聽熟悉歌曲旋律，很快能解決剛才的問題，再通過用「lu」哼唱旋律後，讓學生們提出節奏有不太順的地方，老師拿節奏卡片指導練習八分休止符用「噠」演唱節奏，再讓學生們唱准相似樂句，解決歌曲難點。

（2）在進行歌曲處理時，也是從歌曲所表達的主題，歌曲的旋律等方面對學生們進行啟發，以使他們從內心感受到歌曲的魅力，更好地表達歌曲的情緒。學生們唱好歌曲後我提問：「我們怎樣才能將這首歌唱得更富有感染力呢？歌聲很動人！老師還要告訴你們一個歌唱的好方法：那就是「要想把歌唱好，情感的表現很重要」。指導學生們把三拍子的強弱關系唱得明顯一點。

4、拓展感受：

學生們唱好歌曲後我發給學生們英語歌詞，我用英語演唱歌曲，讓學生們欣賞後說說英文發音和中文不同感受，使學生們產生也想用英語學唱歌曲的願望，我給學生們介紹漢語、英語發音的不同，英語里有些音要連讀。教讀Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文單詞後。讓我們帶上對祖國的熱愛之情跟著音樂伴奏分別用中文和英語演唱《雪絨花》。

5、欣賞電影歌曲片段：

學生們已經學唱好歌曲後，我繼續介紹在一次家庭音樂會上，瑪麗亞和孩子們一起表演了一出木偶戲，把歌曲《孤獨的牧羊人》表演得非常有趣，我們一起看一看這個電影片斷。（播放多媒體課件）引導學生們通過分析比較，對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格有一定的了解，正是有了這三首優美動聽的歌曲貫穿於整部電影，才使《音樂之聲》更加吸引人。音樂課帶給我們快樂、歡笑、願同學們都能唱出歌曲中對祖國的愛。最後回到本課的重點《雪絨花》，學生們演唱歌曲走出教室，使他們能夠領略到音樂的無窮魅力，同時受到愛國主義的教育。

《雪絨花》說課稿2

說教材：

本課的內容是人民音樂出版社出版的七年級《絨花》,下面就教材、 教學目標、教法、學法、教學設計五方面談談我的課堂教學構思:

《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，採用四三拍子和中速，格調優雅恬靜，情緒起伏不大。

教學目標：

根據新課教學目標和我對教材分析，我制定如下目標：

1、認知目標：了解熱愛影視音樂，初步了解多聲部合唱。

2、能力目標：學會用和諧統一的聲音演唱《雪絨花》，並用和聲效果演唱兩個聲部的《雪絨花》。

3、情感目標：體會主人公演繹《雪絨花》的情感並能以滿懷熱情的歌聲表達對祖國的熱愛之情。

說學法：

要讓學生在學習中順利突破難點，掌握重點，我准備引導學生採取以下幾種學習方法：

1、聽唱感知，整體把握音樂。主要是通過聽、唱的手段來感受內涵、體味情感，讓學生理解感受影視音樂的作用。

2、對比分析，讓學生在另一種風格的影視歌曲里充分調動積極性，了解影視歌曲在電影中所表現的情感及作用。

3、親身體驗，驗證結論 將自己探究中得出的結論運用於實踐，從而實現能力目標。

說教法：

1、視覺法：

在樂曲欣賞的同時，配以電視劇照，給學生視聽結合，這樣避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利於學生理解和分析影視音樂。

2、體驗法：

音樂審美必須要求體驗到音樂的意境。在教學中我准備創設情景，讓學生以相同的劇情體驗恰當和不恰當的音樂對表演的作用。

教學環節：

在對教材具體分析、教學目標、教法.學法制定的基礎上我設計了這樣的教學環節：

1、導入環節：

上課後，重溫《音樂之聲》故事概要並提問有一首歌曲在電影中出現兩次，並有不同情感的歌曲是什麼？

2、新課環節：

（1）帶上自己的理解朗讀歌詞，再聽伴奏朗讀並思考其節奏型。

（2）用手打出3/4拍子，並分析3/4節奏的速度情感。

（3）按各自嗓音條件分高低聲部，跟鋼琴學唱二聲部歌曲《雪絨花》。

3、深入環節：

為了讓學生更好的理解音樂在影視作品中對劇情所起到的推動和促進作用，我選取了歌曲《雪絨花》在電影《音樂之聲》中兩次出現的不同效果來讓學生對比分析。

欣賞《雪絨花》插曲一：上校和他的孩子們，還有家庭教師，一場家庭派對上演。《雪絨花》的欣賞與思考：在演唱速度，力度和音樂情緒上是怎樣的？體現一種怎樣的氛圍。

總結：優美、抒情很溫馨的家庭氛圍。

欣賞《雪絨花》插曲二：在劇末，二次世界大戰時，奧地利被德國佔領，上校一家面對敵人槍口，在晚會上又唱起了這首《雪絨花》。這段音樂，慷慨激昂，歌曲使人的心都沸騰了，全場一起高唱 令人震撼，歌曲激起人們對侵略者的`仇恨，喚起奧地利人們堅強不屈的民族精神。

4、拓展環節：播放影片中另一首插曲《do re mi》，進行比較，分析其節奏型，比較兩首風格情感。

5、創編環節：

完成歌曲節奏型改編游戲，鞏固節奏樂理知識，並調動同學能動性。

小結：總結今天所學到的歌曲，《雪絨花》這首歌曲，總結優點，指出不足，提出希望，布置作業。

《雪絨花》說課稿3

教學目標：

對所學歌曲及相關電影《音樂之聲》產生興趣，擴大音樂視野。

教學重點、難點：

"前半拍休止、後半拍起唱"節奏的掌握。

教材分析：

好萊塢的經典音樂劇《音樂之聲》拍成電影後，其中的著名唱段傳遍了全球。《雪絨花》是一首抒情的男聲吉他彈唱。這首歌的藍本是一首古老的奧地利民歌，通過對"雪花"的贊美，象徵著人民渴望幸福、安寧的生活。這首歌在片中出現了兩次，第一次是男主人公藉此曲表達對女家庭教師的接納，第二次則是他們全家在家庭沙龍演唱會上，以此曲抒發對祖國的熱愛。每次唱起，都有不同寓意。

教學准備：

VCD光碟、歌曲掛譜、打擊樂器等。

教學過程：

一、組織教學 ：

唱《多來米》（從B段的第二段開始放VCD）進教室，師生問好。

二、導入 ：

進教室時同學們唱的是什麼歌？你喜歡這首歌嗎？我們完整地演唱一次好嗎？全體起立邊唱邊做動作。你知道這首歌的來歷嗎？（美國電影《音樂之聲》插曲）《音樂之聲》這部電影里還有一首比《多來米》更受歡迎的歌曲，那就是《雪絨花》（出示歌單）。想聽《音樂之聲》和《雪絨花》的故事嗎？

講故事：《音樂之聲》的故事發生在70多年前的奧地利。一座古老的修道院中，有一位叫瑪麗亞的年輕修女。她活潑漂亮，會彈吉他，喜歡唱歌。有一天，瑪麗亞來到一個上校家當家庭教師。在上校外出工作期間，瑪麗亞教上校家幾個沒有了媽媽的孩子學會了很多歌曲。《多來米》便是其中的一首。她還給孩子們排練了合唱。當上校回家時，瑪麗亞和孩子們用甜美的歌聲迎接他。上校很高興，他也邊彈吉他邊演唱了一首歌。同學們猜猜，上校唱的是什麼歌？對！就是這首《雪絨花》。這是一首古老的奧地利民間歌曲，上校借這首贊美雪花的歌曲來表達自己對祖國幸福、安寧生活的熱愛之情。後來，瑪麗亞成了那幾個孩子的媽媽。在他們全家外出旅遊回家時，不幸的事發生了，德國法西斯侵佔了上校的祖國和家鄉，並要上校去當海軍。上校是個熱愛祖國的軍人，他不肯為敵人工作。他和瑪麗亞決定帶著孩子們逃往國外。就在他們准備逃跑時卻被敵人發現了。上校便假稱是去參加音樂節的演出。敵人不大相信，便派人跟蹤了他們。上校的家庭合唱團在音樂節上表演的第一個節目便是《雪絨花》。當《雪絨花》這首象徵著祖國幸福、安寧生活的歌曲回盪在劇場時，觀看的聽眾非常激動，因為他們現在的祖國已經失去了往日幸福、安寧的生活。聽眾們懷著對祖國必勝的信心，一齊高唱起來，歌聲使敵人膽戰心驚。《雪絨花》在影片中完整地出現了兩次，第二次比第一次更激動人心。

三、學唱歌曲：

1、教師范唱後學生談對歌曲的感受：聽了這個故事，想不想聽老師唱唱這首歌？（師邊彈邊唱）你知道"雪絨花"代表什麼嗎？歌曲通過對"雪花"的贊美，表達了什麼？（表達了上校渴望幸福、安寧的生活和對自己祖國的熱愛。）

2、聽琴默唱，找出歌曲的特點和難點。（分析特點，練習難點，並正音。）

3、劃拍跟琴輕聲唱詞。唱不好的地方重點練練。

4、完整地將歌詞唱一遍，師邊彈邊唱。

5、歌曲分析，藝術處理。慢速三拍子節奏的運用對歌曲的形象起到了什麼作用？

先學生自己說，然後教師小結：讓我們好像看到了晶瑩的雪花在天空中飛舞。歌曲通過對"雪花"的贊美，表達了人們渴望幸福、安寧的生活。抒發了演唱者對自己祖國的熱愛。前兩句用輕聲唱，從第三句開始力度應加強一些。

6、把自己當成影片中的上校，有感情地演唱歌曲。

四、課堂小結：

通過一堂課的學習，這首來自美國電影《音樂之聲》的插曲《雪絨花》已經成了我們班每一個同學的好朋友，老師有件很遺憾的事：我至今沒有看過《音樂之聲》這部電影，不知同學們是否願意利用網上資源幫老師查找有關《音樂之聲》的更多資料，讓我對這部電影有更多的了解。

五、下課：

在《雪絨花》歌聲中（師放VCD）離開教室。

隨筆：學會演唱本歌曲，體會歌曲表達的對祖國深切的眷戀與熱愛。

《雪絨花》說課稿4

一、說教材

各位評委老師：

大家好！我說課的題目是《雪絨花》，它是人音版13冊第6單元《熒屏樂聲》中的四首歌曲當中唯一一首學唱的歌曲，歌曲為C大調，兩段體結構，採用3/4拍和中等速度，曲調優美恬靜、朴實感人，《雪絨花》是美國著名電影《音樂之聲》中的一首插曲，具有濃郁的奧地利民歌風格，歌曲通過對雪絨花的贊美，抒發了對大自然的熱愛，寄託了主人公對親人、國家深深的熱愛和祝福之情。

二、說目標

通過對《音樂課程標准》的學習，我懂得了音樂以審美體驗為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，結合七年級學生審美、表現、想像和創造能力逐漸增強的特點，我設定了本課的教學目標。

1、情感目標：在聆聽體驗《雪絨花》的過程中，感受歌曲所表達的對祖國深切的眷戀和熱愛之情。

2、能力目標：學唱《雪絨花》，能以優美、深情、自信的歌聲演唱中文版和英文版《雪絨花》。（學習二聲部合唱，聲部之間能夠相互配合，聲音和諧統一）

3、知識目標：了解歌曲的創作背景，准確演唱歌曲中出現的八分休止符。

三 、說教學重難點

通過對教材進分析，了解教學目標後，就不難理解本節課的重點與難點

重點：學唱《雪絨花》，能以優美、深情、自信的歌聲演唱中文版和英文版《雪絨花》。

難點：八分休止符的准確演唱

四、說教法、學法

為了順利地完成教學任務，充分調動學生的興趣，使學生主動參與到音樂實踐活動中，享受音樂帶來的無窮魅力，我採用了情景創設法、啟發式教學法、合作探究法等。

1、情景創設法：是在教學中運用多媒體讓學生欣賞電影片斷，增進學生學習的興趣，使學生們主動參與到音樂活動中來，豐富學生的情感世界。

2、啟發式教學法:是在教學過程中通過提出問題啟發引導學生積極思維，主動解決問題，以提高學生的音樂感受和鑒賞能力，發展學生表現音樂的能力。

3、合作探究法：是在教學過程中通過分組開展音樂活動，來豐富和提高學生的想像力和創造力，增進學生的群體意識，鍛煉學生的合作與協調能力。

學生是學習的主體，要讓學生主動積極地學習，選擇學法很重要，我在學法指導時緊緊圍繞教學目標，通過讓學生看、聽、唱、說、合作等方式，（主要是讓學生看電影片段、聽歌曲旋律、唱譜子、回答問題、小組合作），讓學生充分感受、體驗、表現、探究、合作，積極思維、主動探索，層層深入，從而培養學生的綜合能力。

4、教學准備：

另外為了使整個教學過程生動有趣，我准備了多媒體課件和鋼琴。

五、說教學過程

接下來說一說教學過程的設計，為了讓學生盡情享受音樂帶來的快樂，這節課我設計了新課導入、聆聽、學唱、音樂演唱會、拓展活動五個環節

1、新課導入：好的開始是成功的一半，上課之前我運用多媒體播放電影《音樂之聲》當中的插曲《Do-Re-Mi》片段，考慮到這首歌曲大部分學生都比較熟悉，學生會很自然的進入到歌曲中，聽完後引導學生說一說《Do-Re-Mi》的來歷，從而引出美國著名的電影《音樂之聲》，啟發學生講一講電影當中的故事，來激發學生學習的興趣，從而導入新課《Do-Re-Mi》、《孤獨的牧羊人》、《雪絨花》都是這部電影當中的插曲，剛剛我們已經欣賞了《Do-Re-Mi》，今天我們就來學習其中的另一首《雪絨花》，通過課件出示主題《雪絨花》，接著出示作品的簡介，介紹歌曲的詞曲作者，及電影的獲獎情況，以提升《雪絨花》這首歌曲和《音樂之聲》這部電影在學生心中的認識和地位，以便更好的來學習歌曲。

2、聆聽：為了體現音樂的審美體驗價值，讓學生充分感受音樂蘊含的美和豐富的情感，我設計了聆聽《雪絨花》這個環節，第一遍聆聽引導學生感受歌曲的整體情緒，第二遍聆聽引導學生感受3拍子的旋律起伏及強弱規律，並教會學生3拍子的指揮技巧，第三遍聆聽引導學生感知歌曲蘊含的思想感情，通過學生充分的聆聽，積極的表述自己的體驗，來激發學生學習的興趣，為接下來學唱歌曲奠定良好的基礎。

3、學唱：為了在學唱的過程中調動每一位學生參與的積極性，培養學生演唱時的自信心，使他們在唱歌中享受到快樂，我把重難點的解決和歌曲情感的處理都融入到學唱歌曲這個環節中。

（1）首先讓學生跟鋼琴伴奏哼唱《雪絨花》的旋律，引導學生在哼唱旋律時感受旋律的變化並分出A、B兩段，接著A段通過唱譜子、小組討論的方法引導學生在體驗的同時找出相同旋律的樂句唱一唱並感受A段旋律比較平穩、起伏小的特點，然後通過模唱，師生接龍等方法唱譜子填歌詞，使學生掌握A段旋律。

（2）接著以同樣的方法引導學生體驗感受B段旋律起伏較大的特點，並找出歌曲節奏發生的變化，出現了八分休止符，通過引導學生打節奏、唱譜子來解決這節課准確的演唱八分休止符這個難點，然後還是通過模唱，師生接龍等方法唱譜子填歌詞，使學生掌握B段旋律。

（3）在進行歌曲情感處理時，通過讓學生閉眼睛聽歌曲的伴奏感知歌曲的旋律起伏、力度、節奏等發生的變化進一步感知歌曲的情感發生的變化，啟發學生用音樂的語言把感受到的描述出來，然後引導學生深情的、自信的演唱歌曲，演唱前指導學生唱歌時正確的方法，口腔打開、嘴巴張開、科學用嗓、均勻的運用氣息等，讓學生養成良好的唱歌習慣。師生通過共同體驗、探究、合作、表現，充分調動了學生學習的積極性，使學生主動地參與到音樂活動中，培養了學生的音樂感受鑒賞能力及表現音樂的能力。

4、音樂演唱會：為了豐富和提高學生的藝術想像力和創造力，增進學生的團隊意識，我舉辦了音樂演唱會，讓學生在演唱《雪絨花》的基礎上分組進行創作表演，學生通過齊唱、重唱、領唱、嘗試唱英文版等形式自行指揮完整的表現歌曲，使整節課達到一個高潮，在創作和表現的過程中不僅增進了對音樂的興趣，還鍛煉了自己的合作與協調能力，表演結束後各組進行相互評價，進一步提高學生的音樂鑒賞能力。

5、拓展活動：在音樂演唱會的過程中學生對用英文演唱《雪絨花》很感興趣，因此我增加了拓展活動這一環節，引導學生嘗試用英語演唱《雪絨花》，先讓學生通過聆聽英文版《雪絨花》，感知英文發音和中文發音的不同，然後介紹英文發音的特點，並教讀學生不認識的英文單詞，如：Edelweiss、 Blossom、bloom、Bless等，然後師生共同用英語深情的自信的演唱《雪絨花》，最後小結：同學們這節課我們通過學習《雪絨花》盡情的享受了音樂帶來的無窮樂趣與魅力。

（為了使學生感受多聲部音樂的豐富的表現力，盡早建立與他人合作演唱的經驗，培養團隊精神和團結協作的能力，我增加了拓展活動這一環節，引導學生學習二聲部合唱，通過唱譜子的方式學生掌握二聲部旋律，分成兩個聲部練習，相互配合，達到聲音統一，然後完整的合唱歌曲，學生在這個環節中通過感受、體驗、合作享受到和諧美妙的音樂從而獲得成就感，使學生更加喜歡音樂）

最後作為一個小獎勵，和學生一起欣賞電影《音樂之聲》當中的另一首詼諧幽默的插曲《孤獨的牧羊人》結束新課。

《雪絨花》說課稿5

各位老師、同學們：

你們好！今天我要說課的內容如下：

一、說教材

1、歌曲背景：《雪絨花》是九年義務教育人民音樂出版社第13冊第7單元《熒屏樂聲》的內容。《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，隨著電影的播放而傳遍全球，成為全世界人民喜愛的歌曲之一。

2、歌曲分析：歌曲為帶再現的單二部曲式，採用四三拍子和中等的速度，就決定了它的格調優雅恬靜，情緒沒有較大的起伏 ,歌曲通過對雪絨花的贊美，抒發了對大自然的熱愛，寄託了主人公對親人、對祖國深深的祝福。

3、教學目標：

①情感態度與價值觀：通過學習演唱歌曲，培養學生對祖國的熱愛之情。

②過程與方法：通過合唱和集體的演唱，培養學生良好的合作意識和在集體中的協調能力。

③知識與技能：學習音樂基本要素，三拍子的特點，強弱規律

二 、說教法

為了讓學生更好的體驗作品的意境、領略音樂的無窮魅力，充分調動學生的參與積極熱情，本節課採用了如下幾個教學法：

1、講授法：這是最主要的教學方法，運用口頭語言向學生講述這堂課的內容。

2、情景教學法：在上課之前，講述《音樂之聲》的故事創造情景，讓學生融入一個溫馨，充滿愛國主義的氛圍。

3、直觀教學法：利用多媒體播放雪絨花的圖片，讓學生直觀的了解雪絨花到底是什麼樣子的。

4、音樂欣賞法：以欣賞電影片斷為手段，引導學生在欣賞過程中注重對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格方面進行對比，拓展學生思維。

三、說學法：

在教學過程中，老師是教學的主體，而學生是學習的主體，所以學生的學法也是很重要的。通過《音樂之聲》的故事，創設情境，讓學生有興趣去學習歌曲，並且帶著問題去學習，調動學生學習的積極性，讓學生主動去學習，吸收知識。

四、說程序

1、創設情景

通過講述《音樂之聲》的故事，導入課題《雪絨花》，播放雪絨花的圖片，讓學生了解雪絨花的樣子，並且播放這首歌曲。提出幾個簡單的問題（這首歌表達什麼樣的情感？這首歌曲有什麼特點？）讓學生帶著問題聽歌曲，調動學生學習的積極性。

2、教唱歌曲

通過播放歌曲，讓學生自己學習，能夠大概的會唱旋律。在難點處和學生唱的不

對的地方，單獨提出來糾正。

3、有感情的演唱

在學生能夠真確的唱出歌曲的旋律時，簡單的介紹歌曲中的樂理知識，通過理解三拍子節奏特點（強弱弱），讓學生帶著節奏的強弱和旋律的起伏，有感情的演唱。

4、情感升華

用多媒體播放《音樂之聲》中演唱《雪絨花》的片段，培養學生的愛國主義情感。

5、拓展

簡單介紹《音樂之聲》中其他的插曲，《哆來咪》《孤獨的牧羊人》

五、說特點

這節課採用《音樂之聲》的劇情為故事導入課題，讓學生產生興趣，並且利用多媒體工具播放《音樂之聲》電影的片段培養學生的愛國主義情感。

六、說反思

《雪絨花》這是一首同學們都比較熟悉，耳熟能詳的歌曲，旋律線比較流暢，音樂較窄，所在音區也是同學們能夠接受的范圍內，沒有過多的大跳。因為這首歌曲難度較小，同學們很快就能學會，應該在這首歌曲的處理和要求上變些花樣，讓學生更有興趣。比如可以分聲部合唱，或用英文歌詞演唱，這樣不僅在內容上多樣化，而且還可以讓學生多了解音樂的形式，並且讓音樂與其他文學方式結合。

七、結束

各位老師、同學們，本節課我通過對說教材、說教法、說學法等幾個方面對課程進行了說明，我的說課到此結束，謝謝大家！

2. 電影音樂賞析 那些經典電影中的音樂賞析

1、《beauty and the beast》 電影《美女與野獸》影視原聲

《美女與野獸》是一個創作於18世紀的古老法國童話，原作者是Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve。故事講述了一個被施了咒語的王子變成了一個面目可怕的野獸，後來有一個美麗的女孩愛上了野獸，從而解除了魔法。這個故事早在1946年就曾被法 國導演拍成過電影，1991年的迪士尼動畫版本則更讓它更加家喻戶曉。

據悉，比爾·康頓（Bill Condon）為迪士尼導演的這部《美女與野獸》還將從1994首演的迪士尼同名百老匯音樂劇中取材。後者根據動畫片改編，劇中由艾倫·曼肯（Alan Menken）和蒂姆·賴斯（Tim Rice）創作的多首歌曲，都是動畫片里所沒有的。

2、 《The Two Towers》 為電影《指環王》影視歌曲

霍華德肖《Howard Shore》為托爾金的《指環傳奇》中獲得巨大成功的第一部電影章節所作的音樂為他贏得了奧斯卡（Oscar）最佳原創配樂獎，這給了他一個驚喜，因為這部音樂有著雄心勃勃的規模和堅定的黑暗意味，這些因素輕易地模糊了典型電影幻想音樂和完成的音樂會作品之間的界限。

它的續集採用了同樣的，通常是瓦格納式的戲劇手法，按照電影的故事情節，進入了更加陰郁和不祥的黑暗角落。前一部由霍比特人啟發而成的牧歌在這里被豐富的民族結構所取代，這些結構擴展了中土世界和人類世界的音樂范圍；挪威小提琴哈丹格爾代表了羅漢和北非的瑞塔，為摩爾多主題增添了色彩；而圓木鼓、迪盧巴、木木琴和西姆巴隆則增添了迷人的紋理。在那裡。樂譜中隱約出現的管弦樂雲朵因肖爾出色的合唱作品而變得明亮起來，這部作品將古老的禮儀影響與伊莎貝爾·貝拉克達利安、獨立流行歌手希拉·錢德拉、本·德爾·馬斯特羅和伊麗莎白·弗雷澤的各種獨奏曲相融合。」戈倫的歌曲《作曲家與抒情詩人弗蘭沃爾什的最後合作》是埃米利亞娜·托里尼的後現代主義焦慮中的比約基，有助於突出故事的現代寓意。

3、《Breaking Dawn 》是《 暮光之城：破曉》的影視原聲

加州樂團Castaneda主唱Vega Schenk最新企劃的普普風電氣雙人組The Boom Circuits，其繁星閃爍般的電子樂音碎片，搭配有如Death Cab For Cutie主唱Ben Gibbard的嗓音，給人驚喜的錯覺。好像從清澈的吉他picking漫舞漸入至層層堆砌出的合成器濃霧中，然後又在沉淪迷走之後步出薄暮、迎接外頭灑下的暖陽光束。

3. 英文影視賞析大學選修課難嗎

不難。
英語電影賞析課比較好過，英語電影賞析課屬於選修課，老師對學生學習的要求會略低，一般只要上課出勤率達到，按時交上結業論文即可。

4. 大學音樂鑒賞課程的主要內容

音樂緒論。民歌藝術。歌曲。流行歌曲。中國民族樂器。西方音樂。綜合藝術（中國戲曲，歌劇，舞劇）。

大學音樂鑒賞的教學目的，不僅僅是培養學生對音樂的感知力、理解力和判斷力，而曼重要的是站在培養人和塑造人的高度，通過全面挖掘音樂的本體功能，促進學生人格品質全面和諧地發展。

圍繞這一目的，課程教學的理念建構應體現以下幾個方面：強化音樂的審美特質，注重接受的特殊規律，強調作品的文化詮釋，引導主體的認知重構。

音樂鑒賞課更是一門「聽」的藝術。什麼樣的音樂都離不開「聽」。「聽」是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是我們「聽」的根本意義所在。

(4)歐美電影音樂賞析課程上課擴展閱讀：

音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。

音樂鑒賞條件：能夠高品質地鑒賞音樂的基本條件是有一個良好的音樂聽覺能力。音樂是聽覺的藝術，良好的音樂聽覺能力是准確、深刻地欣賞音樂的基礎。良好的音樂聽覺能力包括對音樂音響的辨別、感受和記憶能力以及在此基礎上逐步形成的內心聽覺能力。

這些能力可以引起欣賞者的情感體驗，使欣賞者伴隨音響感知和情感體驗產生豐富的想像與聯想，將音樂作品的內涵在欣賞者的內心聽覺中創造性地再現，給音樂作品恰當、理性的評價。

網路-音樂鑒賞

5. 美國電影《出水芙蓉》音樂鑒賞論文

《出水芙蓉》是愉悅的，無論是開頭安排卡羅琳的出場，還是在游泳池傍邊演繹史蒂夫與卡羅琳的相遇，都最終在音樂與舞蹈中緩緩向我們道來兩位主人公自然而又詼諧的相遇。可以說，歌舞片的魅力基礎其實就是在於這種天然愉悅的歌舞伴奏的形式，人物之間關系的建立不需要細枝末節的情節設置或某種劇情中的暗示，而是完全可以拋開那些復雜的建置，用與劇情融為一體的音樂與舞蹈去把故事組織起來，因為歌舞天然就具備著愉悅動人的藝術魅力。也正是由於它的故事開頭太好建立了，使得它在整個故事的發展過程中不得不用大量的故事段落去組織故事高潮的到來。《出水芙蓉》的故事開頭的建置過程是如此的倉促，使得開片十分鍾時就進入到了故事的發展段落了。但我想說的是雖然這個建置很倉促，可是它的開頭還是非常完美的。它的完美就體現在於它的人物性格的建構與場景的設置上：一開場便是伴隨著優美的音樂與舞蹈，我們跟著主人公來到偌大的游泳池旁；通過音樂的伴奏、男子的歌唱與簡單的對話，讓我們知道了主人公史蒂夫是一名作曲家；這樣一個作曲家的身份，讓我們覺得游泳池旁的歌舞與他的身份是相互匹配的，是能讓一開始坐進電影院的觀眾與主人公和劇情產生互動的情緒的。就在這種有趣的互動情緒建立起來以後，女主人公卡羅琳出場便更具有更為生動的特性與愉悅感，讓卡羅琳，一個來自女子舞蹈學院的游泳教師與開場的游泳池產生了互動，並鮮明的向我們表明這是一部愛情歌舞片。隨後二人准備結婚，但作為唱片公司主管的喬治怕這樣會影響他的「水上盛典"的曲譜寫作，所以僱用女演員瑪麗婭假冒史蒂夫的妻子，帶著三個紅頭發孩子來到教堂的婚禮上大鬧了一場，從而達到阻止他們結婚的目的。當卡羅琳一氣之下離開，回到女子舞蹈學院時，故事的開頭建置也就結束了；如此簡單並且不拖泥帶水，這就是它的高超與巧妙的地方。這樣的建置讓隨後發生的一切事情都成了自然而然的了。
音樂舞蹈：
歌舞片之所以叫歌舞片，它的歌舞才是它的真正主導形式。它是一個不僅僅靠故事建立起來的，而是很多時候靠歌舞來達到情緒喚起的。二十年代時，爵士歌曲的流行成為了百老匯的主流。《出水芙蓉》也同樣充滿了類似的音樂，並且利用了它所有能利用的方式把歌曲、舞蹈、花樣游泳等藝術形式機智而又巧妙地融合進了影片中，編排出了一部美輪美奐的歌舞盛宴，也因此詮釋了好萊塢歌舞片表達的經典方式。最後一場「水上盛典」的水上芭蕾是如此的清新自然，氣勢恢宏，是本片的點睛之筆。雷德·斯克爾頓飾演的史蒂夫讓人印象極為深刻，尤其是那場搞笑的舞蹈課，他穿著女子芭蕾服裝，做著可笑而滑稽的動作時，我們幾乎快笑破了肚皮，也因此成為影史上一個經典的片段。音樂與舞蹈在片中每一個喜劇段落中都很好的得到了運用，並時時刻刻在劇情的發展中起到關鍵的作用。
歌舞片是簡單易懂的，它其實就是一個大Party，讓你在看的過程中想和主人公一起跳起來，一起唱起來，當你有這樣的沖動時，這部歌舞片也就成功了。不要去斥責它的浮淺，斥責劇情的俗套，優秀的歌舞片正是在你認為很俗套的時候給你帶來你意想不到的快樂與愉悅感，讓我們的身心得到了一次滋潤，讓我們還相信這個世界依然很美好，這或許就是它的可貴之處吧！

6. 求助一篇文章...美國電影音樂賞析的..

震撼心靈的旋律：
電影《93號航班》電影音樂賞析

當我聆聽《93號航班》這部最新發行的配樂專集的時候，恰逢911事件五周年的時候。回想起五年前的9月11號，美國境內爆發了近代史中最讓人驚懼的恐怖攻擊事件，無論是對美國人還是對全球人類來說都是一段痛苦的回憶，來自世界各國的數千名普通人在那場浩劫中永遠的失去了自己的生命，時至今日仍然有死難者，因遺體破壞嚴重而無法得到辨認。數千條無辜的生命就在短短的數小時中永遠的從地球上消逝了，911事件給無數家庭帶來的痛苦影響以及給全球人類帶來的恐慌是無法估量的，也就是從那時起我們知道了「反恐」「本拉登」等等系列的名字與口號。就在911事件五周年紀念來臨之即，導演保羅葛林葛拉斯（Paul Greengrass）為大家帶來了這部真實再現那段悲慘歷史的影片《93號航班》。
由拍攝電影《諜影重重》的導演保羅葛林葛拉斯擔綱製作編導大任的《93號航班》是好萊塢首部面對此歷史傷痕的電影，故事描述事件爆發當天，准備從紐華克起飛，飛往舊金山的聯航93號班機在紐華克機場的跑道上耽誤了45分鍾，當班機起飛後，——美國國會大廈，班機上的機組人員與乘客不願讓恐怖份子的行動得逞，決定展開反制，導演以事件發生的時序真實呈現機上這群原本互不相識的人在事件中所承受的恐懼壓力，以及決定同心協力反制恐怖行動的大無畏勇氣，讓觀眾屏氣凝神的見證這個改變世界面貌的一天。導演表示尋找911事件所代表的意義的方式有很多，電影工作者也必須參與其中。同時電影也再現了45名乘客及機組乘務員的英勇無畏的感人事跡，正是這45人挽救了無數人的生命，在確切知道自己無法得到救助的時候，為了挽救更多人的生命寧願與恐怖分子同歸於盡，這樣的大無畏精神也許以前只能在電影中看到，但是他出真的出現在了21世紀的現實生活中。
《93號航班》原聲音樂的配樂工作交由英國新生代配樂人約翰鮑威爾(John Powell)來完成，這是約翰鮑威爾繼《諜影重重》後，二度為導演葛林葛拉斯的作品擔任電影原聲音樂的創作。近10年來，約翰鮑威爾在動作片與動畫片的音樂創作領域綻放光彩，多次顯露出了他作為新生代配樂人，在電影配樂上的天賦與才華，約翰鮑威爾的代表作包括:《X戰警3：最後戰役》、《冰河世紀2》、《史密斯夫婦》、《記憶裂痕》、《偷天換日》、《史瑞克》等等。《93號航班》是鮑威爾創作生平中最嚴肅的題材，雖然本片仍有不少可以善用他那側重打擊節奏感的電子合成聲效，營造緊張步調的動作場面，但是影片中絕大多數的膠卷都在考驗著他對戲劇張力的掌控功力，鮑威爾以電子合成樂中的重低音脈動揣摩出飛機渦輪傳動感覺。從《93號航班》的配樂作品中我們聽到了，配樂人約翰鮑威爾新創作出的音樂風格，這與他近段時間的其餘兩部配樂作品《冰河世紀2》，《X戰警3：最後戰役》相比形成了比較大的差別。風格的轉變也許正是約翰鮑威爾想擺脫他慣用的傳統電子合成音樂配樂手法的固定模式，從固定模式中解脫出來尋求更多的配樂風格來完善自己的創作。影片的取材來源於美國人民的傷痛所在911事件，不知道是否所有的人都做好了准備來接受2006年帶來的兩部有關911事件的電影。大家都期待著一段愛國主題的小號獨奏出現在配樂作品的音樂旋律中，嘹亮的小號的吹奏來展現一種愛國的情懷，就像已故的配樂大師Jerry Goldsmith在電影《最後的城堡》中創作出的弦樂獨奏那樣。然而比較令大家失望的是這樣的音樂旋律並沒有過多的出現在《93號航班》的原聲音樂中，而是被放到了隨後的一部由奧利弗斯通（Oliver Stone）指導的反映911事件的電影《世貿中心》的原聲音樂中。《93號航班》的配樂中約翰鮑威爾首次使用了十分嚴肅的音樂伴奏旋律作為了整個配樂樂章的音樂主基調，也許就是因為這部電影是一部悲傷的電影，與以往約翰鮑威爾完成的配樂作品的主題有著很大的差別，《偷天換日》、《史瑞克》這樣的電影配樂更多的是一種愉快的氛圍，而《93號航班》的電影中更多的是一種悲傷，痛苦，壓抑這樣的電影氛圍。但是正是因為約翰鮑威爾創造性的配樂天賦，大膽的根據電影的主題來改變自己的配樂模式，使得《93號航班》的原聲音樂又一次展現了約翰鮑威爾在電影配樂上的才華，同時也完美生動的勾畫出了整個電影中的每一個主題。
與以往的電影音樂不同，《93號航班》的原聲音樂中並沒有出現非常明顯的音樂主題旋律，這也就成為了約翰鮑威爾2006年電影配樂風格變化的代表。配樂作品中的音樂既有電影《我是山姆》中的那種激動人心的音調，也有電影《諜影重重》中震撼的打擊節奏感的電子合成聲效。配樂專集中的《rayers》和《edication》兩段音樂旋律都是在平靜的音樂旋律中開始與結束的，音樂旋律中包含了約翰鮑威爾的兒子Oliver的聲音，以及明快的和弦音。鮑威爾以兒子奧利佛天真動人的合聲告慰受創的心靈。結合了電子敲擊音樂以及定音鼓的敲擊聲的音樂旋律保持了音樂氣氛的動態感覺，音樂樂章也在其中不斷向前延伸。另外的一種聲音——沉默的唱詩班聲非常短暫的出現了一下，當音樂行進到《Pull the Tapes》的時候，結束的音樂旋律中第一次出現了法國號角的演奏，此時的音樂旋律被作為了彩色的音樂基調，並且非常巧妙的提升了整個音樂樂章的基調，《2nd Plane Crash》中漫漫增強的音樂旋律經常被大家忽略，原因也許是整個樂章沒有突出的主題音樂，所以聽上去所有的音樂旋律都是一樣的。隨著整個音樂樂章的不斷延伸，音樂旋律也在不斷的變化，《he Pentagon》中約翰鮑威爾開始逐漸一點點的增強音樂，並將音樂旋律轉換到比較刺耳的敲擊的鼓聲和輕微提升的音樂旋律中，音樂的旋律在不斷蔓延開來，逐漸滲入到長達十分鍾的《Phone Calls》這段音樂中，在行進當中的旋律里再次重復出現了約翰鮑威爾的兒子Oliver那動人的天真童聲旋律，低沉的弦樂將整個音樂樂章引入到一段新的音樂主題當中，音色上極為低迷、凝重的弦樂，讓觀影者籠罩在一個難以逃脫的情緒氣壓之中，在滿布情緒氣壓的樂章里展現電影中的不同場景。音樂主題的旋律變的緊張起來，並且速度也明顯加快，並且號角聲出現在了銅管樂器的演奏中，整個音樂的旋律處在一種急迫緊張的音樂氛圍中。所有這一切的音樂旋律以及音樂氛圍的營造都是為了《The End》的音樂旋律的建立做鋪墊，此時出現的音樂旋律中的敲擊聲代替了獨自演奏的定音鼓的鼓聲，並且穩定的低音銅管樂器的演奏也漸漸出現在整個樂章的主基調上。當你聆聽這張配樂專集的時候，像逐漸增強的號角聲這樣小的音樂元素很難得到聽者的注意，但是當他們突然出現在音樂主基調的旋律中的時候就會立刻被注意到。僅僅是通過細微演奏旋律的基調的變化就將剩餘的音樂集結到一起了，約翰鮑威爾在這點上做的十分巧妙。《93號航班》的配樂並不像《X戰警3：最後戰役》的配樂那樣聽上去令人愉快，因為畢竟這是一段傷心的回憶，但是約翰鮑威爾利用自己在電影配樂上的天賦，以另外一種配樂方式完成了《93號航班》的配樂工作，使得這張配樂作品成為了電影以外另外一種紀念911事件的載體。當《The End》這段音樂旋律建立起來之後，定音鼓帶動整個音樂的旋律加快，弦樂在號角聲中漸漸增強，最後凌駕於整個音樂旋律之上，所有的音樂旋律完全掌握在它的控制中。當約翰鮑威爾使用一些電子打擊音樂和電子合成低音來增強音樂旋律的時候，整個龐大的管弦樂隊一起利用打擊樂器以及管弦樂將電影的悲傷情感全部通過音樂旋律展現了出來。此時的音樂旋律中沒有在出現嘹亮的號角聲，取而代之的是一段安魂曲，彷彿是在告慰那些911事件中不幸罹難的人們，期待他們的靈魂能夠得到撫慰。《93號航班》配樂專集的結束如同開始一樣漫漫的在平靜中結束，管弦樂彷彿是《Prayers》中的再現與重復，也具有相似渲染氣氛的作用。對於約翰鮑威爾來說這張配樂作品是一次對於自我的挑戰，出現了一種新的配樂風格，這種配樂風格突破了約翰鮑威爾自己固定的配樂模式，完全證明了自己不會不斷的重復以前的配樂風格。也許對於聽慣了約翰鮑威爾以前風格配樂作品的人們需要花些時間來漫漫適應新的音樂風格，但是完全值得花時間來來這樣做的。
當完整的聽過《93號航班》這部配樂作品之後，你會發覺音樂中沒有Hans Zimmer式氣勢恢弘的動作音樂旋律，而是更多的充滿了悲傷低沉的音樂效果，雖然沒有明顯的音樂主題出現，但是並沒有感覺整個樂章平淡零亂，這正是這部配樂作品不同尋常的地方所在。作為新生代的配樂人約翰鮑威爾大膽的嘗試了新的配樂風格，恰如其分的把握住了電影的脈絡與主題，將電影所要營造出的電影氛圍完美的在電影原聲音樂中詮釋了出來。在只有40分鍾的音樂樂章中完全勾畫出了電影的不同線索，將那段悲傷的歷史事件通過音樂旋律的表達方式展現在了大家的面前。《93號航班》這張新發行的配樂作品可以說是2006年電影配樂作品中的極品，同時也再次展現了約翰鮑威爾作為新一代配樂人的才華。

7. 中外影視音樂賞析論文

音樂以它獨特的魅力打動人心,而影視音樂又以它的特殊性占據著影視與音樂的雙重重要地位。下面是我為大家整理的中外影視音樂賞析論文，供大家參考。

中外影視音樂賞析論文篇一

西方影視翻譯的語言藝術賞析

中外影視音樂賞析論文摘要

[摘 要] 歷年來人們概念中的影視，不管國產影視還是西方影視都只是茶餘飯後的“甜點”，僅供娛樂，其自身只具備娛樂性，但是隨著影視自身行業的發展，影片被賦予的東西越來越多，更多道德觀、價值觀、人生觀以及各種人生意義被電影人載入到影片當中，影視淡漠其娛樂性，順利成長為各國 文化 交流的使者，西方影視的翻譯要求語言的真實准確性，也要求譯文的優美詩意性。本文從翻譯中的幾個 方法 與技巧出發，賞析其中幾例西方影視翻譯。

中外影視音樂賞析論文內容

[關鍵詞] 西方影視;翻譯;語言藝術

當福爾摩斯的名字飄浮在所有偵探電影 愛好 者的心中，當邁克俊俏沉默的面孔深深地埋在《越獄》迷的腦海，當所有的電影愛好者身上都開始流淌著藍色的“阿凡達之血”，驀然回首，我們終於發現，西方影視作為一種視覺盛宴，正在入侵人們的精神生活。

電影在全世界文化傳播的軌跡中無疑是最閃亮的一幕風景，“如果電影是一場夢，那就讓我醉生夢死”，這句話很長一段時間里，成為筆者的QQ簽名。電影的變革我們歷歷在目，從最初的無聲、黑白的“卓別林式幽默時代”——粗糙的黑白有聲電影——聲音色彩畫面俱全的彩色電影——3D電影時代——5D電影橫空出世，在這些電影變革流程中，電影語言的變革，像是襯托紅花的綠葉，成為不可或缺的變革章節，語言作為文化傳播裡面最強有力的支撐系統，對文化的發展、傳播起著最為重要的作用。影視從誕生的那一天起，就註定擔負起傳播人類文化的重任，當歲月的章節翻到華麗的21世紀，經濟全球化、文化多元化這些概念像浪花一樣四處翻飛，世界各國之間的文化交流日益頻繁，國際的影視文化交流也越來越密切。一部通過翻譯工作者精心翻譯的外國影視作品，就像長著翅膀的使者，雙翅攜帶著各個國家不同的文化，在世界之間傳播著人類文化。縱觀現今影視翻譯，不難看出，與普遍的書本翻譯、音譯迥然，電影翻譯無論是從其翻譯規律或者翻譯的語言藝術上都有其獨特的規律屬性。

一、影視語言翻譯的理論基礎

語言翻譯歷史悠久，中國最著名的翻譯理論是大翻譯家嚴復提出的“信、達、雅”，所謂“信、達、雅”指的是在翻譯的時候一要“信於原文”，即翻譯要與原文原意相符;二要“達於原文”，即翻譯時表達要順暢;三要“雅於原文”，即翻譯時譯文要有文采要優美。嚴復的翻譯理論很大程度上適用於文本翻譯，因為一個成功的影視翻譯，需要不只是台詞即影視腳本文字的“信達雅”，還需要考慮影片其他非文字因素的翻譯，比如影視演員的情感表達、影視圖像信息的傳達、不同國家語言表達的差異性等，影視翻譯翻譯的不是文字，而是一部有血有肉的影片，它或許是由風格迥異的圖像、南轅北轍的聲音、代表不同文化的文字構成的一個預期向觀眾傳達海量情感信息的多符號載體，是一個信息量豐富的整體。所以影視翻譯不僅局限於語言學、翻譯學，它還涉及媒體傳播學、影視本身所具備的藝術特徵等，是一個多學科交叉研究的整體。

二、翻譯的詩意性

我們都知道，一部地道的外國影片，它身上往往攜帶著巨大的信息資源，它包含著本地民族的歷史血脈與文化背景，深刻地反映本地民族原汁原味的生活方式與思維節奏。且電影語言與一般語言不盡相同，電影語言是指電影藝術在傳達和交流信息的過程中使用的媒介手段的結合，它直接為觀眾的視聽感官服務，它直觀、鮮活、具體，用形象來表達語言，攜帶著巨大的感染力。要將西方影視的電影腳本翻譯成中文，絕非易事。原因如下：中西文化差異巨大，西方信奉上帝就如同我們中國人相信客廳里有一張茶幾存在一樣;中國文化往往重視意會、注重自我感悟，較為感性，而西方文化則注重概念內涵、注重分析，較為理性。這些差異性反映到語言上，就是中國語言較為感性，靠語意貫徹全文，而西方語言則強調語法、詞語的上傳下達，語句的相互銜接與呼應。相信大家看到“中國式英語”，都會莞爾一笑，在影視翻譯中，這個問題無處不在。

Gone With The Wind：

This car，Goeth would have bought this car.Why do I keep the car? Ten people by that，ten people，ten more people.This pin，two people.This is gold，two more people.He would have given me two for it，at least one.He would have given me one ，one more，one more person，person，Stern，for this.I could have got one more person，and I didn’t ，and I didn’t…

譯文如下：

這輛車，歌德應該會買。我為什麼留這輛車，它能換十條命，十條命，多救十個人。這枚胸針，可以救兩條命。這是黃金，可多救兩個人，他會讓我換兩個，至少一個人，他會多救一個人，多一個人，是一個人，斯滕，這個可以換一人的命，我本可多救一個人，可我沒有，可我沒有……

這段譯文語氣柔和哀傷，語義流利通暢，字里行間無不流露出淡淡的傷感與詩意，忠實於原文的語義，文字詩意優美，文字情感與原文相契合，可稱上乘譯作。

再比如《獅子王》：

I laugh in the face of danger.

譯作：越危險就越合我心意。

三、翻譯的時效性與准確性

人們在觀賞一部影片時，要同時啟動視覺、聽覺、觸覺以及內心豐富的情感神經，可謂“工作量巨大”，這就一如我們看小說，很多小說當我們看第一遍時，感覺是囫圇吞棗，雲里霧里的只知大意，很多細節都是模糊的，但是紙質的小說有一個好處就是，我們可以讀很多遍，一部好的作品總是百讀不厭，而且每讀一遍隨著讀者年齡與閱歷的增加就會產生新的情感體驗，但是電影不一樣，電影主要是以畫面和聲音相結合向人們傳達信息，很多信息轉瞬即逝，所以人們在處理這些信息時出現用時短的特點，如果翻譯中出現一些艱澀難懂的詞語或者某個詞義含糊不清，而且很多電影本身的魅力也具有時效性，很多電影在欣賞的時候感覺很震撼，但是卻總是提不起興趣再看第二遍，只有一些經典影片，才能經得起時間推敲，與時光一起變成永恆。很多翻譯，如果不具備時效性與准確性，那麼就很可能影響觀眾的整體感官，讓整部影片索然寡味。 比如《教父》：

I never wanted this for you.I work my whole life——I don’t apologize — to take care of my family，and I refused to be a fool，dancing on the string held by all those big shots.I don’t apologize——that’s my life——but I thought that，that when it was your time，that you would be the one to hold the string.Senator Corleone; Governor Corleone.Well，it wasn’t enough time，Michael.It wasn’t enough time.

我從來沒有想過要帶給你這些。我工作了一輩子，來養家糊口，我沒有道過歉，我不願意當個傻瓜，可我總是在大人物所牽的繩子上跳舞。我不會道歉的，這就是我的本色，不過我也想到過那一點，我想那時候是你的天下，你就是牽繩子的那個人。考利昂參議員，考利昂州長。好了，時間不多了，邁克爾。時間不多了!

這段台詞賦予了豐富的信息，首先，這是維多的心裡獨白;第二，維多是個清醒的傻瓜;第三，維多願意做個清醒的傻瓜，即便迫於無奈。

比如：《飄》

I think it’s hard winning a war with words.

譯文：我認為紙上談兵沒什麼作用。

四、翻譯的直白性與深刻性

在一段成功的影視翻譯中，電影文字腳本翻譯在忠於原文進行翻譯時，要注重刻畫其深刻性。

比如：Schindler’s List

What is right? When a person committed a crime，the judge sentenced him to death in accordance with the law.

This is not right，It’s called justice.

When a person has committed a crime Similarly，the emperor could sentence him to death，

Can not sentence him to death，then pardoned him，this is called right!

什麼是權利?當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。

這不叫權利，這叫正義。

而當一個人同樣犯了罪，皇帝可以判他死刑，

也可以不判他死刑，於是赦免了他，這就叫權利!

當聽到這句台詞的翻譯時，相信很多人都會內心深深地呼出一口氣，然後，心裡產生強烈的共鳴。翻譯出來的語句，使權利深刻得入木三分，相信多年後，很多人都會忘記這部Schindler’s List，但是卻沒有人會忘記什麼叫權利!

五、翻譯的口語性

在觀看國外的電影大片的時候，筆者相信大家在沉醉於這些好萊塢大片帶來的精彩情節時，一定也會像看我們的國粹京劇一樣，看到精彩處，不禁大叫一聲“好”!而西方影視譯製片里口語化式的翻譯，就具備這個特徵。翻譯片里對於口語化的需求不外乎要考慮到觀眾范圍廣，年齡跨度大，口語化可使影片通俗易懂，老少皆宜。

Batman：How much do you weight?

Vicky： About 1 20 pounds，I think.

Batman： Hold on.Vicky：AAH!OOH!

譯文1：蝙蝠俠：你的體重是多少?

維奇：我想大概有120磅吧。

蝙蝠俠：堅持住。

維奇：啊!噢!

譯文2：蝙蝠俠：多重?

維奇：120磅吧。

蝙蝠俠：抓緊。

維奇：啊!噢!

譯文2使用的語言簡潔明了，口語特色一覽無遺，恰如其分地增加了影片的緊張感與幽默感。

現今的影視已不僅僅是人們茶餘飯後的消遣，而是越來越肩負著各國文化交流與傳播的使命，隨著大量西方影視作品進入我國，我國的影視翻譯團隊在不斷擴大的同時，翻譯水平也日漸攀升，翻譯的語言藝術涵蓋廣闊。本文只選取幾個方面加以闡述，以期拋磚引玉，在國外影視翻譯上推陳出新。

中外影視音樂賞析論文文獻

[1] 郭建中.實用性 文章 的翻譯(下)[J].上海科技翻譯，2001(04).

[2] 劉學雲.翻譯新論[M].武漢：湖北 教育 出版社，1996.

[3] 孫迎春.翻譯學語林[M].濟南：山東大學出版社，2003.

[4] 孫致禮.文化與翻譯[J].外語與外語教學，1999(11).

[5] 楊自儉.英漢語比較與翻譯[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

[6] 柳耀輝.影視文化論文集[M].成都：四川人民出版社，2002.

中外影視音樂賞析論文篇二

英美影視賞析課與大學英語教學

中外影視音樂賞析論文摘要

摘要：在大學英語教學改革的過程中，我校開設了英美影視賞析公選課，旨在完善多元生態化的大學英語課程體系，幫助學生學習英美文化和文學知識，提高其英語聽說和寫作能力，從而提高學生的英語綜合應用能力。

中外影視音樂賞析論文內容

關鍵詞：英美影視賞析課;多元生態化;大學英語教學

中圖分類號：G642.41 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324(2014)20-0089-03

英美影視賞析課作為一門公選課，有利於加強文化教學，培養學生對英美文化差異的敏感性，使學生靈活地應對各類文化差異。英美影視賞析課作為大學英語教學的有益補充，可以為學生營造自然真實的語言環境，充分調動學生 學習英語 的積極性。

目前我校力爭完善多元生態化的大學英語課程體系。“多元生態化的大學英語課程體系是指根據生態學原理把課程設置看作一個動態、開放的生態整體，講究‘兼容、動態、良性’。”在這種大學英語課程體系當中，各種課程要素相互依存、作用，靈活協調，隨環境的變化而變化，最終實現動態平衡。相比之下，傳統教學過程和手段缺乏開放性和靈活性，教學評價體系缺乏層次性、多元性和激勵性，學生常感受不到學習的成就和喜悅。增設英美影視賞析課，可以改善這種狀況，寓教於樂，實現大學英語課堂教學多元生態化。

一、激發學生學習英語的興趣

一般說來，學生 興趣愛好 的廣度和深度，會影響其學習動機的穩固性和深刻性。因此，在教學過程中，教師要以豐富有趣的內容以及生動的 教學方法 來吸引學生，使學生通過學習得到精神上的滿足，從而進一步激發學生的學習興趣。新異事物會引起學生的好奇和探究，教學內容與方法的不斷更新與變化，可以不斷引起學生新的探究活動，從而在此基礎上產生更高水平的求知慾。電影一般都有有趣或刺激的 故事 情節，在較短的時間內將故事呈現在觀眾面前，給人帶來感官上的享受。相對於刻板的教材，電影集畫面、聲音、故事情節於一體，更能刺激學生的視聽器官，激發學生學習英語的興趣，從而達到有效地學習語言目的。

二、營造真實的語言環境和氛圍

在語言教學過程中，為學生營造真實的語言環境非常重要。電影語言生動活潑，取材於現實生活，能對學生產生吸引力和感染力。電影中的光、色、聲、影、形很容易抓住學生的注意力，調動學生的視聽神經，形成相對直觀的語言交流和自然吸納的語言環境。

著名語言教育理論家Krashen認為語言習得取決於大量的語言輸入。他認為語言習得是通過理解信息，即通過接收“理解性輸入”而產生的。因此，教師應為學生提供大於學生目前語言能力的信息輸入。Krashen提出了“理想輸入”的說法，認為輸入應具備四個特點：可理解性，既有趣又有關聯，非語法程序安排和要有足夠的量。“語言環境決定語言輸入的質量。‘此時此地’原則從語言習得的角度論證了這一觀點。在語言輸入的過程中，應該為學習者提供較為真實的語言使用環境。”影視賞析課能為學生創設愉快的學習氛圍，使學生在心理障礙最小的狀態下自然習得語言。

三、有助於學生提高聽力和口語水平，賦予學生成就感和滿足感

英語電影中富含原汁原味的語音素材，其內容貼近生活，語言真實地道，表達句式多樣。電影台詞可分為采訪、演講、購物等。這些台詞可作為學生真實自然的聽力材料。台詞大都語速正常，屬於實際生活中的正常語言，有利於學生模仿並學以致用;還利於學生體會 英語口語 中常用的弱讀和連讀，養成聽說英語的正確習慣。

如影片《阿甘正傳》中膾炙人口的語句：“生活就像一盒巧克力，結果往往出人意料。”《獅子王》中：“世界上所有的生命都在微妙的平衡中生存。”《TITANIC》中：“我覺得生命是一份禮物，我不想浪費它，你不會知道下一手牌會是什麼，要學會接受生活。”這些 名言 言簡意賅，富含人生哲理，既可教給學生新詞彙，又可引發學生對人生的思考。

在觀看有趣的電影時，學生會自覺使用所學過的知識進行思考、假設和預測，從而學習吸收信息。教師可以使用電影語料開展各種教學活動，從而提高學生情景對話時的英語口語表達能力。比如老師可以要求學生討論電影內容，交流感受。在交流時，要求學生靈活使用電影中的詞彙、句式和 名人名言 。好的電影比教材更能激發學生的交談慾望，促使他們用新詞彙交流感受，學以致用，給學生帶來學會新知識的成就感和滿足感。

四、有助於學生學習英美文化知識

語言是文化的載體。好的影視作品可以更直接地向學生展示西方國家的歷史、文化和風俗。語言和文化是相輔相成的。“文化所涵蓋的大量信息是促使語言鮮活、推動語言發展的強大動力。學生社會文化能力中最薄弱的環節在於語言本身所涉及的文化因素上，尤其是詞彙的文化內涵。”學生如果不了解目的語背後的文化，就會使該語言的表達蒼白無力，有時甚至會產生誤解。因此，在英語教學過程中，不僅要教給學生語法和句式，還要向學生傳授背景文化知識，“使學生了解英語國家的歷史、地理、社會、經濟、政治、教育等方面的情況及其文化傳統，提高學生對文化差異的敏感性、寬容性和處理文化差異的靈活性，培養學生跨文化交際能力。”最終使學生達到語言與文化融會貫通。

通過電影學生會學到很多文化差異，從而進一步提高英語水平。比如，美國新娘結婚時身著白色長裙並佩戴面紗。新娘還要按照四句韻文去做，即穿戴something old，new，borrowed，and blue。舞會結束前，新娘會將花束扔向未婚的女子，接到花的女子被認為是下一位該結婚的人。這些習俗跟中國的傳統婚禮習俗相差甚遠。學生在欣賞《老友記》中菲比和莫妮卡兩位主角的婚禮時，就可以學習到這些文化差異。由此可見，“外語影視以其最直接、最真實、最准確的方式集中表現著目 標語 文化場景，並以其豐富的語匯和具體生動的形象傳遞著異域文化的語言習慣、 思維方式 、生活方式、價值觀念與行為准則”。

在課堂上，教師應精選與教材中課文主題相似的影片，並解釋影片背後隱含的文化內涵，幫助學生加深理解。比如在解釋文化差異時，筆者選用了《世界是平的》這部電影，影片中多次描述了印度和美國的文化差異：印度房東初次見面就問美國房客的收入、家庭和婚姻狀況，這對美國人來說都是隱私;牛在印度宗教中是神聖的，印度人不吃牛肉，可是美國在印度的外包服務中居然賣烙牛的烙鐵和牛排煎鍋，印度人對這難以接受;印度人對美國人獨有的一些小商品很陌生，因不知道具體用途而無人購買，如美國人在觀看比賽時戴的乳酪形狀的帽子。這一系列文化差異使得美國的外包業務在印度進展得很不順利，從美國來的銷售經理在了解了大量印美文化差異後，終於取得了成功。看完電影後，學生們踴躍發言，補充了很多印美和中美文化差異的例子，有效地練習了英語口語，並對中西文化差異有了更深入地了解。 五、有助於學習英美文學知識，提高其 英語寫作 能力

學生在賞析由名著改編的電影時，會學到很多英美文學知識。如《哈姆雷特》、《傲慢與偏見》等作品，會使學生對經典作家和作品有更深刻的認識。電影《死亡詩社》故事情節曲折，內涵發人深省。主角基丁是一位被學生們親切地叫做“船長”的教師，他提倡學生們用嶄新的視角觀察世界，學生被他那反傳統的教育方法所感染，創建了新的“死亡詩社”。基丁所提倡的自由發散式的思維哲學引起了巨大的反響，但同時也遭到這所傳統學校中各種腐朽思想的抵觸。該影片台詞中出現了很多著名英美詩人的名句，如莎士比亞、梭羅、惠特曼、羅伯特・弗羅斯特等。基丁老師的話也很有哲學意蘊和音韻美。如：(1)因為信不信由你，這個房間里的每個人，總有一天都要停止呼吸，僵冷，死亡.我要你們向前到這兒來，細細玩味過去的面孔，你們經過這兒無數次，但從未真正看過他們，和你的差異並不大，對吧?……孩子們，讓你的生命超越凡俗。(2)森林，因為我要為了活著而活著，深刻地活著，吸取生命中所有的精髓。把生活的糟粕拋到九霄雲外，以免當我的生命終結時，才發現自己從沒有活過。

學生是教學中的主體，教師的教法要通過學生主體活動來獲得效能。教師要善於激勵、啟發和引導學生，教會學生如何學習。學生賞析完影片後探討了 經典台詞 的人生哲理，同時對英美詩歌知識也有了初步的認識。此外，筆者就影片內容設置了兩個辯題(基丁老師的反傳統教育模式是否可行?學生自殺的悲劇應由基丁老師負責還是由家長負責?)，鼓勵學生採用合作式學習的方法，展開小組 辯論 ，學生可以隨意進行 觀後感 與影評等思想交流。鼓勵語言能力比較好的同學在小組討論的基礎上，完成一篇觀後感或影評，也可對故事進行改寫，對學生提出更高一層的要求。寫完之後學生提交，由老師評分。很多學生就片中的教育體制、親子關系等問題有感而發，寫出了切身體會，比以往寫的大學英語精讀課後 作文 更有深度，遣詞 造句 也不錯，由此提高了學生的英語寫作能力。部分學生還主動背誦了挑選出的經典台詞，展現出極大的學習英語的熱情。

綜上所述，英美影視欣賞課作為一門大學英語選修課，有助於激發學生學習英語的興趣，有利於學生學習英美文學和文化知識，可以提高其英語聽說和寫作能力。這門課還有助於教師轉變教學理念，促進教學手段多樣化、教學機制彈性化和課堂管理方式人性化。廣大教師應有效規劃課堂教學活動，使英美影視賞析課在大學英語教學中起到更好的作用。

中外影視音樂賞析論文文獻

[1]陳堅林.計算機網路與外語課程的整合：一項基於大學英語教學改革的研究[M].上海外語教育出版社，2010：221-222.

[2]Krashen，S.The Input Hypothesis：Issues and Implications[M].New York：Longman，1985：63.

[3]鍾華.非英語專業社會文化能力調查[J].外語界，2001，(4)：23.

[4]高等學校外語專業教學指導委員會英語組.高等學校英語 專業英語 教學大綱[z].北京：外語教學與研究出版社，2000.

[5]姚范美.大學英語影視文化教學研究[J].湖北社會科學，2004，(9)：145-146.

[6]張明.英文電影欣賞在大學英語教學中的重要作用[J].中國電力教育，2008，(5).

[7]王曉芬.英文電影欣賞在大學英語教學中的作用[J].考試周刊，2010，(7).

[8]劉丹，張家榮，任曉輝.英語影視欣賞與文化意識的培養[J].繼續教育研究，2009，(5).

[9]淺談英文電影欣賞與英語教學[J].網路文庫.(http：//wenku..com/view/f56880dd5022aaea998f0fdc.html)，2012-09.

[10]王曉輝.淺談英文電影欣賞與英語教學[J].中國電力教育，2009，(12).

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8. 好萊塢電影賞析難嗎

不難。
好萊塢電影賞析主要是對影視作品的欣賞、鑒賞和分析，課程不難，而且輕松有趣。
好萊塢電影賞析課程教學大綱適用專業：表演戲文專業。課程學時：32，課程學分：2。

9. 求一部關於歐美音樂學校的電影的名字

很象希拉里·達芙主演的《勁歌飛揚》。

劇情梗概
《勁歌飛揚》講述的是一個具有天才演唱歌賦的小城女孩泰瑞·弗萊切(希拉里·達芙飾)追尋夢想的故事。泰瑞從小就有一副好嗓子，她非常喜愛唱歌，夢想就是投身於演唱事業。在幽靜安逸的小城裡，她通過成為教堂唱詩班的領唱而向她的追求邁出了第一步。此時，她那善解人意的哥哥也偷偷為她申請了精英匯集的洛杉磯表演藝術學校的暑期課程，想帶給她一個意外的驚喜。誰知，真正的意外發生了，就在申請還沒有批下來的時候，她的哥哥因為一場車禍被奪取了生命……
泰瑞的心碎了，平時對她疼愛有加的哥哥突然離她而去，她一下子彷彿失去了所有動力。但是很快她便振作起來，因為她知道只有不負哥哥對她的期望，才能真正慰藉他的在天之靈。不顧父親的強烈反對和母親的秘密幫助下，她決定隻身前往洛杉磯去追尋自己多年來的夢想。乍到大城市，一切和自己以前的生活環境是那麼的不同，泰瑞必須適應這個全新的生活方式和都市節奏。故事就圍繞著她在學校中缺乏正統音樂教育和感情生活所帶來的麻煩展開了……
很快，學期末到了，為了能拿到1萬美元的年終獎學金，學生們都緊張的准備自己的最終表演。泰瑞和另一個學生傑(奧利弗·詹姆斯飾)組合到了一起，他們之間還產生了一些浪漫的小插曲。在最後關頭，泰瑞是否能拋下潛伏在她心底的恐懼和焦慮，在聚光燈閃爍的舞台下釋放她的音樂激情呢？

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又找了一下，發現網上這個問題和你的問題一模一樣。http://..com/question/31551252.html?si=1
查看用戶評論里有說是「勇踏星途」。網路視頻里有很多此片的視頻，LZ去看看吧。

10. 影視鑒賞課怎麼上

大部分時間都是電影欣賞；一般來說上這個課程的老師都有一定這方面的素養，所以選擇的電影都是國內、外可欣賞性較高、藝術價值較高的電影；所以上起來也比較。

課程以審美為主線，以影視鑒賞為導入，以中外優秀影視作品鑒賞為主體，以深入淺出的影視鑒賞知識為鋪墊，透過不同時代影視的表現形式，看中外文化、歷史發展的演變過程，區別、品鑒、品評不同時代、不同國家的影視作品，以最終達到提高學生感性和理性認識相統一的審美素質。

《影視鑒賞》課程教學的相關要求規定：

1、教學方法與手段運用課件講解理論知識、基礎知識，通過播放代表性影視作品片斷、以及示範表演、課堂練習等手段增強師生互動，提高學生的理解認知能力。

2、通過結課作業考查學生對影視藝術的基礎知識、基本概念、歷史知識、審美知識、音樂常識等內容的掌握情況和運用能力，考查學生區別、品鑒、品評不同時代、不同國家、不同民族的影視作品的能力，為學生的學習起到檢驗與導向作用，並促進教師不斷完善教學模式，優化教學效果。