電影ost音樂人

Ⅰ 影視劇OST專業戶有哪些你最喜歡誰演唱的影視劇插曲

現在有很多優秀的一些影視作品，除了劇情很精彩，在劇中音樂也是一個點睛之筆。這些年有很多的歌手會從影視作品當中脫穎而出，而且也能聽到很多熟悉的聲音。有一些實力唱將，也有新生代的歌手，所以被很多次邀請去演唱劇中的歌曲，就被稱為OST專業戶。而被稱為OST專業戶的歌手，有幾位都是小編非常喜歡的。首先就是張靚穎，她被稱為海豚公主。

周深的歌聲是非常空靈的，能夠讓我們感受到不一樣的情愫，所以它他也是個全能型的歌手。說到OST專業戶，還有張碧晨，她出道以來也是給影視劇唱紅了很多歌曲。雖然很多歌曲已經過了很長時間，但是只要聽起來聽過的人就會唱出來。她的聲線是非常有辨識度的，而且很多她演唱的影視歌曲都非常的經典而且好聽。她的嗓音非常清亮，也很有磁性，通過她的歌聲可以讓我們感受到很鮮活的故事。

Ⅱ 金志文多次為影視劇製作演唱OST，影視劇OST與普通的流行樂有何不同

金志文多次為影視劇製作演唱OST，影視劇OST與普通的流行樂有很大的不同，這兩種音樂各有各的特點。金志文出生於1982年，他畢業於吉林藝術學院，在2002年的時候他就已經開始創作音樂了，歌曲《 One world, one dream》的曲子是由他創作的，並且他獲得了奧運歌曲徵集大獎賽金獎。至此之後他的音樂生涯如火如荼，推出了很多個人專輯。

金志文的歌聲一直都能夠被大家記住，但是很多人都不認識這個歌手，這是一個典型的歌紅人不紅的現象。不過他也並沒有太在意，他一直在背後默默的工作，只要有人記住他的作品，那麼他也會覺得非常的興奮。能夠唱影視劇歌曲的選手都有很強的實力，所以才被那麼多導演選中。

Ⅲ 中國十大OST製作人

中國十大OST製作人（排名不分先後）
金大洲代表作品《刺殺小說家》、《長歌行》、《錦心似玉》、《沉睡花園》
解男 代表作品《人不彪悍枉少年》、《我在未來等你》、《致我們單純的小美好》
阿鯤代表作品《紅高粱》、《羋月傳》、《皓鑭傳》、電影《流浪地球》
董穎達代表作品《天盛長歌》、《大明風華》、《大江大河》、《北平無戰事》
孫艾藜代表作品《小敏家》 、《山河令》、《斗羅大陸》、《親愛的，熱愛的》、《因為遇見你》、《少年神探狄仁傑》 、《變成你的那一天》等影視劇OST
董冬冬作品有《談判官》、《創業時代》《山月不知心底事》《大軍師司馬懿》、《大唐榮耀》、《斗破蒼穹》等影視劇
譚璇代表作品《宸汐緣》、《三生三世枕上書》、《重生》、《鶴唳華亭》、《九州縹緲錄》
林海代表作品《錦衣之下》、《陳情令》、《大明宮詞》，《涼生，我們可不可以不憂傷》
陳國梁代表作品包含《大當家》、《珠光寶氣》、《金枝欲孽》、《延禧攻略》等劇的音樂
郭斗之代表作品《少年天子》、《女人不哭》、《新一剪梅》

Ⅳ 什麼是OST

ost
開放分類： 音樂、影視、動漫、簡稱、網路流行語

★一
OST是Original Sound Track的縮寫，字面意思是原始聲音軌道（影視原聲大碟），也就是電影所有音軌中儲存背景音樂（或者歌曲）的軌道。因為是電影里的名詞，所以又叫做電影原聲音軌或者電影原聲音樂，OST一般是指電影中的配樂（Score）或者歌曲。這種音樂發行的介質最常見的是CD和磁帶，當然也有少數SACD等等。
OST碟通常包含了與影視作品相關的音樂、音效及伴音，多數都是由影片製片商發行的。官方發行的OST碟都是雙聲道的CD碟，雖然質量極好，但臨場感卻不如DVD的5.1聲道的音效。

★二
OST abbr.
OST=Office of Science and Technology (美國)科學技術局

★三
OST同Orz(失意前軀體)一樣
表示"完全崇拜\臣服",像一個人臣服的人.

★四
韓國的一種飾品品牌。O.S.T. 主營：項鏈，手錶，耳環，戒指等飾品。
以水鑽為主設計的飾品。

Ⅳ 推薦電影原聲音樂

http://www.yule2000.com/SpecialFold_1/614_538759.htm
我最喜歡的王家衛的《東邪西毒》的配樂，盡管你說最好是歐美的，但是我還是覺得你不聽這部電影的配樂可惜了，音樂是香港音樂人陳勛奇做的。
那曲《天地孤影任我行》經常有專題片拿來做配曲的。

1.塵歸塵土歸土
2.痴痴期盼
3.幻影交疊
4.糾結難解
5.馬賊來襲
6.情慾流轉
7.殺手生涯
8.昔情難追
9.序幕-天地孤影任我行
10.又愛又恨
11.真相
12.摯愛
13.終曲-世事蒼茫成雲煙

Ⅵ 有哪些著名的電影配樂大師

TOP1：電影音樂的王者——— 約翰·威廉姆斯（John Williams）
約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》、《愛國者》等。
主題式變化是威廉斯配樂的慣用手法，他常為電影中的主角或主題事件譜寫一段主題旋律，然後在影片中隨著角色的遭遇和劇情的轉折，將這個主題變化出各種情緒的變奏，這樣的技巧實際上是出自瓦格納歌劇，但同樣的手法在不同的音樂家手上，自然是各有巧妙不同。約翰威廉斯的主題往往呈現精確的詮釋和高度的可辨識性，使得音樂和電影中的情節形成密不可分的結合，大白鯊的神出鬼沒，印第安那瓊斯的傳奇冒險，絕地武士的神秘力量，銀河帝國的大軍壓境，正義化身的超人，流落他鄉的E.T.，在約翰威廉斯的音樂中彷佛歷歷在目，這也使得他的音樂不僅深受影迷與樂迷的喜愛，更一再受到金像獎與葛萊美獎的垂青。
很難再找到一個如同約翰威廉斯般，跨越古典與流行，電影界與音樂界的多元化作曲家，如果沒有了約翰威廉斯的音樂，我們又怎能想像這世上竟然有這樣一顆心，它可以容得下這兩款截然不同的曲風繆斯；你或許更難想像這位鼎鼎大名的作曲家，從來都不願讀劇本，他只相信眼睛看到的，因為他獨具慧眼，不但可以看到影片風情，還可以讀出電影無法捕捉到的愛。
TOP2：電影音樂的唯美主義者———約翰·巴瑞（John Barry）
約翰·巴瑞原名JonathanBarryPredergast，1933年9月3日生於英國的約克鎮，是電影配樂史上最負盛名的老一輩電影音樂大師之一。他早期為11部007系列影片所譜寫的配樂中，帶有爵士搖滾風格的邦德主題膾炙人口、歷久不衰。約翰·巴瑞曾獲得4座奧斯卡金像獎最佳配樂獎———《生的自由》、《冬獅》、《走出非洲》和《與狼共舞》，以及1座奧斯卡金像獎最佳電影歌曲獎———《生的自由》中的《BornFree》。約翰·巴瑞的作品大致可以區分成早期的爵士搖滾，與近期的唯美管弦樂兩種典型風格。
他的代表作為大家所熟知的有：《007系列》前期的作品、《午夜牛郎》、《遠離非洲》(out of Africa)、《與狼共舞》、《時光倒流70年》（Somewhere in time）、《桃色交易》、《卓別林和他的情人》（Chaplin）。
TOP3：電影音樂靈魂詩人—— 埃里奧.莫利康內（Ennio Morricone）
在眾多的配樂大師中，埃尼奧·莫里康內是一個絕對無法被忽視的名字。從工作時間上，他已經浸淫配樂屆超過50年之久；從作品數量上，他參與製作的影視配樂近500部，絕對稱得上是高產；從涉獵領域來看，電影、電視全面開花，而且從歐洲到亞洲再到好萊塢，配樂作品涵蓋全球各大國，建樹頗豐；在業界獲得的榮譽也堪稱重量級，第79屆奧斯卡所賦予他的終身成就獎，更是對這位配樂大師的最大肯定。回望他的配樂作品，《海上鋼琴師》《天堂電影院》《美國往事》《鏢客三部曲》《西西里的美麗傳說》……埃尼奧·莫里康內經手的經典之作不勝枚舉。
TOP4：獨樹一幟的風笛——詹姆斯·霍納（James Horner）
詹姆斯·霍納1953年8月14日生於美國加利福尼亞，早年師從倫敦皇家音樂學院古典音樂大師GyorgiLigeti，後在南加州大學獲得學士學位後，又繼續攻讀獲得音樂作曲碩士和博士學位。在他獲得博士學位後，於20世紀70年代末期轉入電影界，為美國電影學院及新世界電影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配樂。詹姆斯·霍納是20世紀90年代以來最炙手可熱的電影配樂高手，他所創作的情感主題音樂以其優雅的旋律、強烈的情節暗示帶出唯美華麗、充滿詩意的配樂風格，在樂壇獨樹一幟。
其代表作有：《光榮》、《燃情歲月》（legends of the fall）、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》（Apollo 13）、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》（The mask of Zorro）、 《Deep impact>(末日大撞擊)、《The devil』s own》 (Harrison Ford)、《美國鼠潭》。
TOP5：如日中天的配樂大師——漢斯.季默Hans Zimmer
漢斯.季默是最近最如日中天、炙手可熱的電影配樂大師之一，擅長將傳統的弦樂與先進的電腦合成樂相結合，他的創意和膽識令他足以勝任不同類型影片的音樂創作，成為當今樂壇不可多得的電聲配樂奇才。
其著名的作品有：《獅子王》(The Lion King)、《埃及王子》(Prince of Egypt)、《The Thin Red Line》、《獵殺紅色十月》（Crimson Tide）、 《石破天驚》（the rock）、《斷箭》（Broken Arrow）、《雨人》、《黑雨》（Black Rain）、《綠卡》（Green Card）。
TOP6：電聲配樂的高手—— 范吉利斯(Vangelis)
范吉利斯(Vangelis)是一位偉大的音樂家，集創作，演奏和音樂製作於一身，一個真正的全才。被人們稱為現代的瓦格納(Richard Wagner)。他的許多史詩般的電子音樂作品和電影配樂深得樂迷們的鍾愛。如 『Chariots Of Fire』 影片〖火的戰車〗配樂,『Theme from Antarctica』電影〖南極〗主題曲, 『1492 Conquest of Paradise』 影片〖哥倫布〗配樂等等。
1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂創作，並轉往倫敦為電影製作配樂，開啟他輝煌的電影配樂時代，其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎最佳配樂的「火戰車」、1982年的「銀翼殺手」、1983年的「南極物語」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品，范吉利斯開創了電子音樂與電影配樂的嶄新前景，奠定了所謂未來太空音樂的發展，可謂居功厥偉。
也許正是因為范吉利斯的無師自通，他的音樂具有獨特的無法復制性，他以鍵盤音樂為基礎，巧妙融合古典、流行、電子、new age 等音樂元素，發展出綿密的管弦樂法以及嶄新的電子音樂語法，而他身兼作曲、編曲、製作的能力，更完整地呈現他的音樂理念，從早期古典樂器到後來的新電子音樂，在范吉利斯手中誕生出嶄新的表現方式，成為一種未來感十足的新音樂。范吉利斯的成就，不僅反應在全球的唱片銷售數字以及無數的得獎紀錄，國際天文聯盟更決定將新發現的「6354號星雲」正式定名為「Vangelis」，藉以向這位音樂大師致敬。
TOP7：電影配樂多面手——莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）
大家熟知的《人鬼情未了》（Ghost）的主題曲，就是他的佳作之一。電影配樂多面手－莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）：作為著名導演大衛.里恩的親密合作夥伴，電影配樂多面手－莫里斯.賈爾無疑是本世紀電影音樂創作領域最有成就的作曲家之一。
莫里斯1924年9月13日出生於法國里昂，少年時代，和乎對音樂一竅不通。一次偶然的機會，莫斯被父親播放的一張唱片《匈牙利狂想曲》深深吸引，於是便立志成為一名指揮。在朋友的鼓勵下，莫里斯考取了巴黎國家音樂學院，畢業之後，他加盟聖路易斯馬胡劇院管弦樂團擔任編曲和指揮。從50年代起，莫里斯正式開始他的電影音樂創作生涯。由於他精通俄羅斯、印度、日本、南美和阿拉伯等不同國家和地域的音樂文化，因此被稱為「電影配樂多面手」。
在莫里斯眾多的配樂作品中，最為著名的作品皆來自大衛.里恩執導的影片，它們是《阿位伯的勞倫斯》（1962年），《日瓦戈醫生》（1965年）和《印度之路》（1984年），他精湛的配樂藝術使他三次登上奧斯卡領獎台。其中，他為電影《日瓦戈醫生》創作的「拉拉主題曲」更是當年最為暢銷的單曲。60年代中期以後，莫里斯獎創作重心轉移到了萊塢，他與不少世界級名導如希區柯克、約翰.休斯頓、伊里來.卡贊等都有成功合作。1988年，由他為電影《霧中的猩猩》創作的音樂使他再度榮獲奧斯卡提名。1991年，影片《人鬼情未了》中的精彩音樂又賦予他ASCAP大獎得主這一無上榮耀。莫里斯.賈爾輝煌的音樂生涯足以他成為世界電影音樂創作史上最具光彩的人物之一。
TOP8：日本電影配樂的殿堂級人物——喜多郎
說喜多郎是天才，是因為他從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。
可以說，早在70年代便開始致力於研究電子合成音樂的喜多郎(kitaro)，是New Age音樂的首席代表，他的作品有著日本New Age音樂開路先鋒的獨特風格。
將古典、流行、爵士融入電子音樂，這種不同於西方音樂的東方魅力，使得kitaro從首部作品《天界》面世開始，就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定（當然很多人對於他的音樂比對他本人更為熟悉）。
1980年喜多郎與美國GeffenRecords簽約，（他現在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的專輯正式進軍美國。1993年及1997年，喜多郎完成了兩張原聲帶：《天地》和《宋家皇朝》。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被格萊美獎提名多次。喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是，不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。
TOP9：電影音樂家——托馬斯.紐曼Thomas Newman
一般來說，Thomas Newman的音樂並不像典型的好萊塢電影音樂，具有高度的戲劇性和煽動力，反而呈現內斂沈穩的性靈色彩，看似平淡卻另有一番省思沉靜的意境，其間也不乏令人意外的輕狂，活力與熱情。
Thomas Newman到目前為止，曾在1994年以《新小婦人》與《肖申克的救贖》同時入圍金像獎，並在次年以《Unstrung Heroes》再度入圍金像獎喜劇既音樂劇類最佳電影音樂，1999年的《美國麗人》更是大受矚目，此外Thomas Newman也一再受到其它影展與影評人的肯定，配樂的邀約不斷，雖然如此，有一位聲名顯赫的父親，對於電影配樂的工作，Thomas Newman偶爾還是會感慨：I Never Felt Easy。但從Thomas的成績與受到的歡迎來看，他已然走出自己的音樂生涯，並且走的有聲有色，
TOP10：用真誠感動人們——澤貝紐·普瑞斯納（Zbigniew Preisner）
澤貝紐·普瑞斯納,1955年出生於波蘭的Bielsko-Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是與波蘭大導演基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯納一躍而成為國際知名配樂大師。
普瑞斯納所獲得的榮耀獎項包括：1997年柏林影展銀熊獎；1996年吉恩·貝克（Jean Becker）導演的《愛麗莎的情人》（Elisa），以及1995年《紅**深》兩片讓他獲得兩次法國影藝學院愷撒獎；1995年獲得波蘭錄音工業獎；1994年獲得The Mayor of Krakow』s Medal終生成就獎；1991年、1992年、1993年三度獲得洛杉磯評論協會年度最傑出電影配樂獎；1992年、1993年兩度獲得金球獎；1992年因為向海外介紹波蘭文化的傑出成就，獲得最佳外交總理獎等等。目前普瑞斯納是法國影藝學院會員。
在電影原聲帶的銷售成績上，《雙面維羅妮卡》原聲帶自1991年發行後，至今全球銷售超過三十萬張，1992年獲得法國金唱片。紅白藍三部曲全球銷售超過七十萬套；另外《普瑞斯納的音樂》（Preisner』s Music）專輯收錄近十年來他的電影音樂創作，在波蘭銷售超過六萬張成為白金唱片。

Ⅶ 薩頂頂成為影視劇OST專業戶哪些影視劇中有她的聲音

薩頂頂成為影視劇OST專業戶，因為她的聲音非常好聽，而且有一種魔力，會讓觀眾們沉浸在劇情當中，一部精彩的影視是離不開OST的， OST能夠渲染一種氛圍，從而讓劇情變得更加合理，不會顯得特別單調。她的歌聲出現在很多影視劇中，所以令人印象非常深刻。有的時候她會參演一些小配角，雖然出場的次數不多，但是她也一直盡力的表演。

薩頂頂就是一個寶藏歌手，她參演了很多精彩的影視劇，例如比較熱火的《與君初相識》、《長歌行》等等。她是一個全面發展的選手，未來的人生一定會更加精彩。

Ⅷ 金志文多次為影視劇製作演唱OST，他在音樂方面的造詣有多高

金志文多次為影視劇製作演唱OST，他在音樂方面的造詣非常高，有天賦，但是他的父母希望他能夠正常讀大學，但是他最後還是拒絕了，於是進入了吉林藝術學院學習唱歌，畢業之後，他就去酒吧駐唱，即使生活非常苦，但他並沒有放棄自己的夢想，他在舞台上表演的時候，既要唱歌又要彈吉他，然而經過五六年的時間之後，他的經驗變得越來越豐富。

他拿到的獎項非常多，在2012年的時候他是《中國好聲音》全國4強，然後在2013年時獲得了年度內地先鋒演繹歌手獎，並且在2014年拿到了金曲獎年度藝人獎等等。他的代表作品有《遠走高飛》、《夏洛特煩惱》。《留白是表白》是電視劇《與君初相識》的ost.《我的驕傲》是《特戰榮耀》的插曲，都是耳熟能詳的歌曲。

Ⅸ 中國給電影做配樂的音樂人有哪些怎麼沒有特厲害的

除了譚盾還真沒有誰厲害了，全是在國內混口飯吃的，中國音樂不重視這個，要說民族音樂有誰厲害還能找出來幾個。

Ⅹ 中國四大ost歌手是誰

張靚穎，周深，張碧晨，張傑。對於一部優秀的影視作品而言，除了精彩的劇情外，劇中的音樂也是點睛之筆。在近年來，從越來越多的影視作品中脫穎而出的歌手層出不窮，在其中我們也都能聽到不少熟悉的聲音，其中不乏樂壇實力唱將和新生代歌手，因為被多次各劇組邀請演唱劇中歌曲，被不少人稱之為OST專業戶。

OST含義

影視原聲帶（Original Sound Track，簡稱soundtrack或sound track，縮寫OST)Ost是專業術語的簡稱，隨著劇情發展所播出的音樂。通俗易懂的說法就是指電視劇中的配樂OST字面意思是原始聲音軌道，即原聲。

隨著劇情發展所播出的音樂。通俗易懂的說法就是指電視劇中的配樂。電影原聲，多為某部電影中的主題曲，插曲或者旋律。而且一部影視劇，多出現多個ost，而ost也算是電視劇一個很重要的部分，能夠將觀眾的情緒達到演員所飾演的那個點上面，有著非常強的共情能力。