『壹』 歸來的電影背景
由華帝股份出品的一部微電影《歸來》近日殺青。這是華帝首部企業微電影,也是廚衛行業在微電影領域的首創。作為「愛的兩部曲」第一部,本片自去年開始,歷經一年多的反復討論,最終確定了「關愛空巢老人」的影片主題。
隨著社會老齡化程度的加深,當子女由於工作、學習、結婚等原因而離家後,中老年父母獨守空房、心理失調的家庭「空巢」綜合症已經成為一個不容忽視的社會問題。
該片監制、華帝股份公關傳播中心總監羅斌在接受采訪時表示,當下中國成千上萬的家庭,看似一個個上有老下有小的完整構成,實際上因為愛的缺失,卻是支離破碎的。年輕子女過分偏向自己的事業和物質的標准,往往忽略了父母的精神需求層面。片中母親帶養的那隻貓,既是一隻寵物,更是空巢老人的精神寄託。此番在業內首開先河籌拍微電影,華帝股份意在藉助華帝(Vatti)的「V」力量和微電影的「微」力量,通過傳播變成一股社會正能量,提示人們回歸家庭,喚醒青年子女回到父母身邊。其實,片中老人需要和尋找的並不是一隻寵物貓,而是需要他們的孩子、需要家庭的孝道和愛歸來。這,也是為何微電影片名從最初的《尋貓》更改為《歸來》的用意所在,正如片尾所言,「我們都有老去的一天,讓愛歸來,父母不再孤單」。
另據悉,「愛的兩部曲」第二部《變道》也已進入緊鑼密鼓的籌拍階段,屆時將通過充滿人文關愛的故事,繼續為廣大觀眾呈現「華帝V力量,傳遞正能量」的文化盛宴。
『貳』 電影《碟仙歸來》的背景音樂怎麼樣
《碟仙歸來》是由北京天澤映畫影視文化有限公司、北京六順騰達文化傳媒有限公司、北京淘夢網路科技有限責任公司聯合出品,淘夢網獨家發行的網路大電影。歷經半年的拍攝與製作,即將於12月23日上線。
該片由90後新銳導演吳昕憶執導,尹嘉萱、周凱文、李璐兵,李思文、楊璨地、爾瑪依娜、丁志勇、張琳悅等人聯袂出演。該片以民間流傳的恐怖卜算游戲「碟仙」為主要創作題材。
電影劇情:演員辛願、蘇允、艾米、伊森在劇組化妝間無意間發現一個恐怖帖—「但凡玩招魂游戲者,第一個被鬼纏身的人,就會殺光所有參加游戲的人。五日之內,必死無疑!」 幾人決定玩「碟仙」惡作劇於演員如嫣,沒想到如嫣第二天就在拍攝現場意外死亡。幾個人因恐怖帖的虛實發生爭論,決定再請「碟仙」。而後,辛願當晚看到如嫣的鬼魂變成了「碟仙」 ,後續參加游戲的幾人相繼失蹤,卻找不到屍體所在。辛願頻繁遇到詭異事件,如嫣的身影揮之不去,猶如厲鬼索命。危險一天比一天逼近,死亡倒計時正在進行中。
『叄』 《指環王2:雙塔奇兵》甘道夫歸來時候的背景音樂是什麼
那首背景音樂是電影原聲帶第16首歌曲《The Tow Towers Soundtrack 16 - Forth Eorlingas》。歌曲名字《Forth Eorlingas》就是希優頓王帶著騎士們往外沖的時候喊的那一句,大概譯作「騎士們,沖啊」。
『肆』 電影《歸來》主演的什麼時代的事情
《歸來》劇本取材自嚴歌苓小說《陸犯焉識》,由編劇鄒靜之操刀改編,並由陳道明和鞏俐出演男女主角。
對今天的80後、90後年輕人來說,那段歷史已是非常陌生,但他們看《歸來》,照樣能獲得心靈上的共鳴。今天,我們習慣了消費苦難,解構悲劇,戲謔歷史,漠視現實,看《歸來》,應該讓我們實現回歸。正如張藝謀所說,《歸來》是一部逆流而上的作品,它更像是對中國電影市場甚至中國社會思想文化心態的一次勘探。
『伍』 電影巜歸來》片尾曲
跟著你到天邊
韓磊
昨天的身影在眼前
昨天的歡笑響耳邊
無聲的歲月飄然去
心中的溫情永不減
跟著你走到天邊
挽著手
直到永遠
沿著那歲月留下的路
相會在如煙的昨天
容顏變歲月遷
心中的溫情永不減
跟著你
到天邊
相會在如煙的昨天
跟著你走到天邊
挽著手
直到永遠
沿著那歲月留下的路
相會在如煙的昨天
跟著你走到天邊
挽著手
直到永遠
沿著那歲月留下的路
相會在如煙的昨天
『陸』 張藝謀的電影《歸來》的主題曲是什麼
主題曲
《跟著你到天邊》
MV是由在湖南衛視《我是歌手》第二季中榮獲冠軍的著名歌手韓磊演唱的
『柒』 電影《歸來》預告片中的背景音樂是什麼 歌詞
關心妍 - 白費
沒你擁抱著 彷似遺失安眠葯
紅著眼重讀你的短訊 或瞓得著
奉獻出信任 給你無止境劃裂痕
連合照亦未捉緊 已在手震
准許我定個限期 邊哭邊掛念你
無謂在半夜扎醒突然想起你
若我良善 才給拋棄
為何又不得不憎你
陪著我因要別人妒忌
完全白費 曾為你犧牲一切
淪落到活著就如獻世
耗掉半生做瀾泥
連哭都怕失禮
明白每段孽緣總是華麗
就算恨你一世
也是枉費
沒太多快樂 都有回憶感動別離
誰在意日夜癲倒 繼續想你
准許我定個限期 邊哭邊掛念你
無謂在半夜扎醒突然想起你
若我良善 才給拋棄
為何又不得不憎你
陪著我因要別人妒忌
完全白費 曾為你犧牲一切
淪落到活著就如獻世
耗掉半生做瀾泥
連哭都怕失禮
明白每段孽緣總是華麗
就算恨你一世
也是枉費
你只掉低一個迷
隨眼淚流下一點點的安慰
我怎麽支撐到底
不惜一切 無後悔或是執迷
淪落到活著就如獻世 耗掉半生做瀾泥
連哭都怕失禮 明白每段孽緣總是華麗
就算恨你一世 也是枉費
『捌』 張藝謀電影《歸來》有一首很好聽的英文插曲,是什麼歌曲
你說的是那首鋼琴曲嗎? 那是漁光曲。。。
『玖』 如何評價電影《歸來》
漸行漸遠的大師
文/夢里詩書
電影《歸來》映後,一直在思索一個問題,一個感人的故事是否一定就是一部好的電影,這種困惑曾只在善於「催淚」的韓國電影中令我困擾,空洞無味的肥皂劇里卻硬是要做著各種煽情的淚點,好像你走出影院要不擦擦眼角,都不好意思跟人說你看了電影,《歸來》給我的內在便是諸如此類電影般的無奈。
成功的《活著》與失敗的《山楂樹之戀》,這兩部電影同是其張藝謀作品,同是反映文革時期人物命運的變遷,但二者卻有著本質的不同,前者展現著人性的深思和生活本源的探尋,那時的張藝謀是為真正的中國電影大師,《活著》更是當之無愧中國電影史上的里程牌之作。十餘年後張藝謀的《山楂樹之戀》我所看到的卻是一個幾乎陌生的導演,一個沒有了大師光芒卻還是硬要披著那張皮囊為了迎合觀眾還沒討到巧的商賈,當大師變成了商人從「給予」到「販賣」,作品上的內在自然是千差萬別的。那麼在看到電影《歸來》,對於這部作品的定義個人所見其就是一部中年升級版的《山楂樹之戀》,《歸來》的可取之處在與終於不用依靠一行字幕來表達電影的情感,陳道明與鞏俐也自不必再扮什麼少男少女的純情。電影少了一份作,多了一份真!這是吸取了《山楂樹之戀》令人難堪敗筆的升級,但已然商業化的張藝謀,其作品上再也不可能擁有《活著》、《紅高粱》、《大紅燈籠》等當年那骨子裡透著的大師輝煌。
《歸來》電影的本質是什麼?精緻的鏡頭質感,煽情的電影劇情,一個懷舊憶往昔凄美的愛情故事,一切彷如都是這么的完美無可挑剔,但看似繁花簇景的電影下是難以掩飾的空洞,根據原著《陸犯焉識》斷章取義的改編,使得這樣一部電影喪失了最本質的內在--時代感的深度,電影的故事是感人的,對於愛的展現同樣是偉大且令人深刻的,但當我們撥開電影時代的外衣,沒有了原著中的鋪墊與羈絆,這是一個幾乎在任何時代都可以被演繹的故事,《歸來》給我最直觀的感受在於電影一直在著力如何讓電影做到感人,如何做到煽情,如何通過一堆舊時代電影道具的堆砌來做到懷舊,卻本質的規避和拋棄了那個時代的歸宿感,這是一種如《海上鋼琴師》又如《活著》那般,透過一部電影來穿透、展現、感悟時代真諦的本質,這種本質才是是此類帶有歷史印記的電影之所以偉大且被人銘記的因由,電影令觀眾感受時代的脈絡所依靠的不應該是那些製作精良附有時代感的電影道具,而是以電影本質的力量去令觀眾由心而悟其電影中時代的變遷與宿命,這種佳作電影的本質在我眼中正是《歸來》所缺失的。
不可否認張藝謀在將藝術與商業結合的道路上越發的爐火純青,《歸來》對比《山楂樹之戀》電影無疑從情感描繪還是完成度上都更為出色,作為電影商人的張藝謀或許能在這部電影上再一次獲得成功,但無奈令人扼腕的是那為中國電影上真正的大師卻離我們已然越來越遠。