昆汀電影吹口哨音樂

⑴ 如何評價電影《羅曼蒂克消亡史》

《羅曼蒂克消亡史》給人一個驚喜。
這個片子的氣質實在是，太他媽的迷人！
這種迷人來自於兩點，一，細思極恐的細節。二，緊致又鬆弛的節奏感。
這是一部精緻的電影，細節絕對值得上「各抱地勢，鉤心斗角」。
比如家宴上，渡部給小六撿過一次手絹，後來他殺了車夫，強暴了小六後，用小六遞來的手絹擦完車上的血，猶豫了一下，扔了手絹。小六從此被困在室內，供其發泄。
比如渡部殺完人回家，太太在吃早飯，遞給孩子一個包子，此時她大著肚子。我們知道，此時，渡部剛剛把小六囚禁在地下室。再後來，兩個小孩在院子里玩。再後來，在菲律賓的呂宋島，車夫杜淳在渡部面前，開槍殺死他的大兒子，邊上的小六用手捂住了渡部小兒子，就是囚禁她的時候，還在媽媽肚子里的那個孩子的，眼睛。
比如車夫杜淳，他和王媽到底什麼關系？初到陸府，王媽就告誡他，「看人眼睛不要太高，眼睛不要太低，要自然」。隨後，她帶著他去見人，路上一個慢鏡，是王媽回頭，此時的杜淳已經殺氣蒙面。是王媽向陸先生極力推薦杜淳，「無論做什麼，殺人也好，只收一份車錢」。王媽什麼人？再往前，大家談論，送外賣的小張，被王媽調戲得不敢來了。
還比如小六被渡部囚禁，每日做愛，用的是同一個姿勢，女上位。而視角，永遠是渡部的視角。女性占據主動、控制節奏的做愛姿勢，是由一個被囚禁者完成的。再往後，她穿上了和服。羅曼蒂克消亡，是主觀和客觀雙重拉鋸的結果。
……等等等等。
難得的是《羅曼蒂克》節奏沒有坍塌。一直有條不紊、循序漸進。
又優雅又暴力，又純情又色情。
影片中最暖的情話是為了高官富貴而甘願出讓妻子的丈夫說的，「無論我身在何方，我這顆心永遠和你在一起」。
影片中最純潔的情話，用最粗俗的語言說出來的。黑社會打手對妓女說，「我上癮了，想一直弄」。
影迷看《羅曼蒂克》應該更多一層趣味。
家族中也出現了二五仔，在《教父》里是柯里昂的妹夫，在《羅曼蒂克》里是二哥。
二哥派人殺杜江等人的時候，機關槍從車窗探出，子彈打在人體上血光迸濺的樣子，也是《教父》款式的。
餐館殺戮後，攝影機沿著天花板越過門楣的鏡頭，是《計程車司機》式的。
小六和趙先生調情，像《2046》，也像是昆汀。
渡部幾次吹口哨，其中一次是餐館中槍後，另一次是在戰場上受傷後。《M就是兇手》的觀影經驗告訴我們，口哨就是暴力。
小五殺二哥的車站部分，好像回到了《美國往事》的車站。
影片中那首迷死人的歌，叫《Moon Rvier。
《羅曼蒂克消亡史》原來有一個名字叫《舊社會》，這是一個時間有關的電影，但影片恰恰玩的是非線性敘述。一個家族的故事用1934、1937、1941、1944、1949進行了切割。
但一個家族怎麼可能只是一個家族，還有家族矗立所需要的大時代。
1934年1月19日，溥儀在日本關東軍的導演下，成立偽滿洲國。2月22日，美國電影《不怕死》有辱華人，上海大光明電影院前，有學者演說抗議。3月26日 上海米荒，米價每石逾20元。
電影里，1934年，拍《花好月圓》，小六偷情。陸先生找王先生拿主意，王先生喝粥，聲音聽著震耳欲聾。陸先生坐在一邊，第一次露出了尷尬。王先生邀請陸先生一起吃飯，決定「那就不殺，我說的」。
杜江來到陸府，他原來是一個黃包車夫，從這一年開始，他步入了黑社會。這一年，渡部囚禁小六，每日到地下室，發泄慾望。
1937年4月29日，發生上海虹口公園爆炸事件，日本派遣軍司令白川、居留團團長河端居等當場炸死。8月13日，淞滬會戰。8月28日，日軍轟炸上海火車南站。10月27日，八百壯士堅守四行倉庫。工人罷工此起彼伏。
電影里趙寶剛因為工人罷工事件，被陸先生請來「聊天」，陸先生要他一定說實話，不能說假話，他用母親的名義起誓，後被鐵鍬拍死。1937年，王媽被日本人殺害，陸府險遭襲擊。
1941年4月24日，八百勇士統帥謝晉元被害，十萬人前往吊弔唁。12月7日，日本偷襲珍珠港，太平洋戰爭爆發。這一年，三馬路戲劇大舞台上平劇《水漫金山》、《徐策跑城》轟動一時。
1941年，小五在車站幹掉了想與日本人合作的二哥。
1944年2月下旬，中國軍隊在緬甸孟關大敗日軍，全殲十八師團。8月22日上海南匯縣朱家店伏擊日軍，大勝，是役被編進《步兵連戰例選編》。10月17日，美軍登陸菲律賓萊特島。
電影里，渡部在這一年坐在戰場上，自言自語，「兩個兒子回到日本，在日本有房有田，還可以過很富足的生活」。
1949年上海郊區炮聲隆隆，有關系的中產階級紛紛買船票離開上海。5月27日，解放軍解放上海，不騷擾群眾，直接睡在大街上。
此時，陸先生離開上海，在香港入關。脫帽、舉手，接受檢查。
影片最後，菲律賓戰俘營里，光著上身的日本兵，看著鏡頭的時候，令人汗毛倒豎。
影片技術手段也是煙斜霧橫， 聲畫分離，交叉剪輯，對稱構圖，無一不精妙。
但電影的問題依然扎眼。
影片的形式感非常迷人，可這些形式感背後的驅動力太弱。換句話說，形式需要為動機服務，很昆汀很王家衛很科波拉的的鏡頭，如果不是建立在事件和人物動機的基礎上，形式再怎麼突出，也只能是裝酷。
導演程耳安插了這么多曼妙的細節，可這些細節的指向，並未一一被主題所馴服。就像[太陽照常升起]，細節只是細節的話，令人回味的餘地，就被壓縮為所見即所得。
在影片行進中間，總有枝丫伸出來，造成錯覺。導演並不像他自己所想像的那麼堅決，他也經常被細節帶走，以至於給不同層次的觀眾，造成了不同層次的障礙。甚至一些枝丫太長，造成了干擾。童子雞那一塊，臃腫了。
看得出創作者汪洋恣肆的才華，也看得出這種才華未經梳理。所以有佳句無佳章。
拍得飛起，但拍飛了。

⑵ Kill Bill電影內女的吹哨子的曲來自哪的歌

不知道你說的是哪一段了？殺死比爾這片子裡面的曲子基本上都是向以前的動作片電影致敬，曲子也是炒冷飯的，有幾段都有口哨吧？ 1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra 這首歌出現在片名字幕出現時，很簡單的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者來頭不小，她是一代歌王弗蘭克·辛屈拉(Frank Sinatra)之女。曲調雖然簡單，但歌詞卻和電影故事很融洽，彷彿"新娘"在低低述說與比爾的恩怨往事。 2.That Certain Female - Charlie Feathers 很顯然，這是一首快節奏的西部鄉村歌曲。在電影中，它出現在邁克帕克斯扮演的德州警察開車來到"新娘"被殺現場的時候。這一段小昆用了《殺出個黎明》(From Dusk Till Dawn)的同樣橋段，那放在駕駛台上方的一排墨鏡，讓影院里所有人都會心地笑了。 3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov 這段以口琴引領、混合人聲的悠揚樂曲當你想起什麼？對了，意式西部片(Spaghetti western)！一聽到這樣的樂曲，老片影迷的頭腦中，都會出現意式經典《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中的鏡頭：殘陽如血，黃沙似霧，槍手們冷靜地對峙著，暴風雨馬上就要來臨！這段神秘、浪漫同時又有些殘忍的音樂，出現在片中回顧O-Ren Ishii童年往事的動畫片段中，絢爛暴力中隱藏的是一滴淚水。 4.Twisted Nerve - Bernard Herrmann 本段音樂用在"獨眼龍"的Elle Driver扮成護士去殺"新娘"那段。口哨向來是人們表達輕松情緒的一種方式，但當你聽完這段口哨後，你會感覺到令人不寒而慄的詭異肅殺氣氛。這段音樂來自於同名電影《Twisted Nerve》，事實上，作曲Bernard Herrmann是驚悚音樂的大師，一生為幾十部電影配過音樂；當然，最有名的，還是他和驚悚大師希區柯克間的長期合作。 5.Run Fay Run - Isaac Hayes 此段音樂出現在"新娘"坐飛機從沖繩到東京、並下車跟蹤O-Ren Ishii車隊的過程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac Hayes)以給1971年的電視劇集《鐵桿神探》(Shaft)配樂而聞名，並因為有部電影引用這段音樂而於1972年獲得奧斯卡最佳歌曲獎。 6.Green Hornet - Al Hirt 一聽這名字，就知道是來自當年李小龍演過的那部電視劇集《青蜂俠》，在電影中用於表現O-Ren Ishii車隊氣勢的那一段，在爵士小號的"吹捧"下，"東京地下女王"的派頭一覽無余。 7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu Hotei 這可能是最為觀眾熟悉的一段配樂了，第一版預告片中用的就是它。非常動感而有其實的音樂，所用的場景正好是"東京地下女王"O-Ren Ishii光臨"青葉屋"那一段慢鏡頭，可一說既有型又有趣。 8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa Esmeralda 清脆的拍手聲，熱情迷人的吉他手，典型的墨西哥風情音樂。事實上，它是一段迪士高樂曲，整支歌曲分為人聲和純樂器兩部分。電影中並沒有完整地引用，只是在"新娘"與O-Ren Ishii的最後決戰開始時，用了其中一部分。因為帶有弗萊明戈舞曲風格，節奏明快，昆汀用它來配合決戰雙方的動作，可以說是將"舞"與"武"融為一體了。 9.The Flower of Carnage - Meiko Kaji 該曲目也是來自於70年代日本熱門電視劇集，用在電影結尾，當O-Ren Ishii倒地以後，音樂就開始響起，懷舊而憂傷的女聲，配合畫面上的漫天飛雪，一下子將觀眾拉進片中"新娘"感傷的情緒中。 10.The Lonely Shepherd - Zamfir 這段排蕭音樂相信很多人都熟悉，它已經被用在無數的電影、電視以及廣告中了。電影中兩次用到了它，舒緩悠揚的曲調，很適合擔任"既往開來"的任務，當觀眾在片尾這段樂曲中走出影院時，肯定會增添對電影的幾許思念，以及對第二集的無限期盼。 11.Ironside excerpt - Quincy Jones 這段很有爆發力的音樂來自於Quincy Jones六、七十年代的影視作品，不僅在西方很紅，在東方的香港和日本也很受歡迎。事實上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(羅烈主演)中聽到並留下深刻印象的。對他來說，這樣富有爆發力的音樂響起時，就表明主人公要發飆了。因此，他將這段音樂用在片中"新娘"第一眼見到她的復仇對象之時，也就是Vernita Green剛打開門的那一瞬間。他想要讓觀眾產生這樣的聯想："新娘"要開打了！果然，下一個鏡頭，"新娘"一拳就將對方打回屋內……. 當然，在電影原聲帶中，還收錄了其他幾首歌曲和音樂片段，既有日本當代流行搖滾，也有美國城市說唱樂，還有一種名為Krautrock的前衛搖滾樂。但因為它們與經典影視作品關聯不大，筆者這里就不一一詳述了。 然而，正式發行的電影原聲專輯中，並未包括電影本身用到的所有音樂素材，下面就是專輯中被遺漏的、但仍然具有很強風格的配樂片段： 1.7 Notes In Black- Vince Tempera 還記得電影中的這一個鏡頭嗎：那個名叫BUCK的壞醫生進來"清場"，結果卻發現他介紹的"客戶"已經血濺醫床；此時鏡頭從BUCK的面部特寫慢慢移向地面，那裡是"新娘"充滿憤怒的臉……這段音樂是非常詭異的，可以說如果沒有這段配樂的話，那個鏡頭的驚悚效果要差很多。 2.Truck Turner- Isaac Hayes 又一首伊沙克哈耶(Isaac Hayes)手筆的配樂，來自1974年的同名電影。在《殺死比爾》中，它出現在"新娘"坐在輪椅上尋找BUCK的"打炮車"那段。事實上，這部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的電影。 3.Wound that Heals- Lily Chou Chou 看到Lily Chou Chou，熟悉日片的觀眾是不是想到了什麼？對了，此段人聲哼唱來自於岩井俊二2001年的作品《關於莉莉周的一切》(All About Lily Chou-Chou)。原來的曲風是比較感傷的，但被昆汀用在片中"新娘"初見Hattori Hanzo的名劍珍藏時的場景後，多了一種欣喜與憂傷並重的氣氛：喜的是有這么多的好劍，憂的是它們都是一等一的殺人工具。這種情緒，恐怕也是片中千葉真一扮演的鑄劍大師心境的真實寫照吧。 4.From Man to Man- Ennio Morricone 個人認為，這是電影原聲專輯中漏過的最重要的一支曲目，出現在電影的高潮："新娘"一劍砍掉O-Ren Ishii的助手的手臂、"青葉屋"的人群瘋狂逃散、一場大戰即將開始！人聲的合唱極好地烘託了這種高潮的氣氛，不亞於歌劇的渲染。事實上，這段聲樂來自於1968年的經典意式西部片《死神騎馬來》(Death Rides a Horse)，光聽音樂，就可以想像那種非常華麗打鬥的興奮情景。 5.Nobody But Me- Human Beinz 看完《殺死比爾》，觀眾一定會對其中"新娘"揮舞雙劍，在地上一邊翻滾，一邊砍腿如切瓜的場景印象深刻。那一段用的音樂就是這首歌曲，不過去除了人聲。 6.Urami Bushi- Meiko Kaji 不清楚為什麼昆汀沒有將這首歌曲收錄在原聲專輯中，當第二卷的原聲曲目公布後真相大白：它被收錄了到了第二集的原聲帶中。事實上，這是首點題的歌曲。前文也說了，《殺死比爾》的整個故事情節，有向1973年的日本電影《修羅雪姬》(Lady Snowblood)致敬的意思，這首歌正是那部電影的主題歌，同時也是《殺死比爾》的主題歌，出現在片尾字幕時段，不知有多少觀眾堅持聽完了呢？

希望採納

⑶ 追殺比爾第一部電影中那個壞蛋獨眼護士吹的那口哨是什麼歌

名字是《Twisted Nerve》.

電影《殺死比爾》中美艷的獨眼龍護士殺手准備刺殺昏迷的新娘——烏瑪.瑟曼時哼唱的口哨曲。
這首簡單的口哨曲實際上是導演昆汀借用的是1968年的老電影《Twisted Nerve》中的插曲，作曲者是驚悚電影配樂大師Bernard Herrmann（伯納德赫爾曼），曾與驚悚大師希區柯克長期合作。

⑷ 殺死比爾全集里那段口哨聲是什麼歌曲的原旋律

Twisted Nerve

來源於1968年的老電影《TwistedNerve》中的插曲，作曲者是驚悚電影配樂大師Bernard Herrmann（伯納德赫爾曼），曾與驚悚大師希區柯克長期合作。

Bernard Herrmann的作品在旋律和模塊方面斷絕了與經典好萊塢體系的聯系，旋律僅限於非常簡單的階梯式樂章。他也與黃金時代音樂決裂。他的音樂給人以調性的印象，但難以判斷幾點。

(4)昆汀電影吹口哨音樂擴展閱讀：

殺死比爾影片評價：

《殺死比爾》在導演的掌控下，盡管血肉橫飛，卻因為導演對於暴力無置評的態度以及鏡頭語言接近完美的精緻消解了那噩夢般的暴力展示，同時導演執著的時間結構和片段拼圖所帶來的敘事感染力使得《殺死比爾》令人難忘。（網易評）

在《殺死比爾》中，包含了黑幫、殺手、血戰、復仇等在動作片中常見的元素，或許應該說是昆汀本人統一的風格烙印，但在片中，這一切都以動作和形式完美的方式體現在影片的敘事之中。這部電影和昆汀以往的作品一樣，高潮迭起，沒有一刻冷場。（網易評）

參考資料：網路-殺死比爾

⑸ 昆汀作品有哪些

1、《落水狗》豆瓣評分8.4

1992 /美國 /犯罪 驚悚

昆汀的成名作。這部處女作奠定了昆汀的特色，黑幫，槍戰，喋喋不休，極致的暴力美學。故事情節很簡單，黑幫父子召集一幫傢伙去搶劫珠寶店，沒想到其中混入了一個卧底，因此中了警察的埋伏，死傷慘重，剩下的人又因為相互猜忌而自相殘殺。就這樣一個特別簡單的故事，但被昆汀拍得跌宕起伏，異常精彩。

公路，西部，酒吧，還有昆汀特有的喋喋不休，不過這次不是男人，而是一群妹子，聽她們絮絮叨叨很過癮。值得一提的是，Zoe Bell是本色出演，她曾經在殺死比爾和貓女中做替身，榮獲過世界特技替身演員大獎。