軀干電影圖片

1. 有沒有什麼電影是明明可能很好看卻一直都拍不出來的

好萊塢的導演們基本上都有一個這樣的路數，那就是手上有很多待開發的電影項目，有的能成就著手開拍，被斃掉的暫時擱淺劇本刪刪改改過幾年再說，剩下的就慢慢繼續開發等著以後再拍。

每個導演都有無數個想法曾經被電影公司拒絕過，大衛·芬奇也一樣，但他一直都熱衷於把這部叫《軀干》的電影拍出來，這部電影講的就是一個連環殺手的故事，據說布拉德·皮特和馬特·達蒙都想過要出演。

可惜現在過了這么久，這部電影還是拍不出來，也許有的事就註定成不了吧！

這幾部電影里，你想看的呢？

關注一個再走~

2. 《阿麗塔：戰斗天使》：背後的人性世界

這部由科幻電影大師詹姆斯·卡梅隆編劇及監制，鬼才導演羅伯特·羅德里格茲執導的科幻動作視效巨制《阿麗塔：戰斗天使》還不錯，恐怕也是我聚精會神地看完的一部國外科幻電影。看完《阿麗塔》後我也在想：這部電影是什麼能讓我饒有趣味地看完？

科幻電影的受眾應該說是非常明確的，即對科幻文學或者科幻有著濃厚興趣的一群人。而對於能抓住非科幻愛好者的心和眼球就確實厲害了，且電影改編自日本漫畫小說，如何改編如何導演如何表達是很需要用心的。

電影簡單來說就是講述了有人類大腦的機器人阿麗塔在經過醫生依德的改造後重新懲治邪惡的故事。故事情節簡單精彩緊湊，沒有拖沓的講述，懸念穿插其中，故事雖然營造的是一個機器人、改造人和人類共同生存的世界，但是這個科幻的世界折射的卻是人性的多面。好的科幻文學並不脫離實際，而恰恰要體現人類的本質。下面就談幾點不成文的，零碎的思考：

阿麗塔原本是一個廢棄的機器人，她唯一不同的是有著人類的大腦。依德醫生在一堆廢棄物中意外地發現了阿麗塔的頭部，軀干不知遺失到哪裡。醫生把阿里塔帶回家，把原本安裝給去世的女兒的軀乾和她的頭部連接起來，使得阿里塔重獲新生。正因為阿麗塔有人類的大腦，使得她也具備和人類一樣的愛恨情仇。依德醫生是給她第二次生命的人，就如同我們人類在一生當中，會有一些人的出現讓你的命運改寫，使得肉身或者精神實現重生，是不是很奇妙？記不得是哪位文學家說過：人和人之間的奇遇就像地鐵上上下下的人，你不知道誰會改變你人生的走向，哪怕只是擦肩而過。

當阿麗塔在水下廢棄的飛船中找到自己遺失的軀干，帶回家要求依德為她裝上時，依德以失傳的高科技等等種種理由拒絕了。阿麗塔非常憤怒。阿麗塔的軀干是醫生當初為殘疾的女兒組裝的，遺憾的是女兒被人殺害了。醫生為阿麗塔組裝上這副軀干，其實是想把對女兒的思念和情感轉移到阿里塔身上，希望得以延續。如果為阿麗塔組裝上新的軀干，就意味著與女兒之間情感的延續斷了，他的不願意背後包含著一名父親對過世女兒的愧疚思念，希望能有一種方式得以補償。依德醫生的情感是人類普遍的情感，阿麗塔的不理解恰恰在於她也要尋回那個本我-------原本就屬於她的身體。

人類從來沒有和過往告別過，從來沒有和本我背棄過。它們只是藏在了意識的深處，只有契機或者某一個熟悉的場景或者人物等觸點出現時才會顯現出來，甚至牽一發而動全身。就比如一個人當他到達了人生的巔峰和頂點時，他永遠不會忘記曾經那個卑微而弱小的自己。這是人性還是宿命？

阿麗塔偶然中見到一紙懸賞通緝令：尋找連環殺人案的真凶。一次夜裡她無意中看到依德醫生拖著一隻沉重的皮箱回到家裡，手臂上在流著血。恰恰在這段時間，一名女性又被無辜殺害。阿麗塔開始懷疑醫生就是那名兇手。當第二次看到依德醫生又在夜裡拖著沉重的皮箱離開家時，她決定尾隨一探究竟，抓獲這個殺人真凶。電影在這時處理的也非常好：先是看到一名紅衣女子出現，然後是依德醫生在街角打開皮箱組裝武器，作為觀眾，我也以為他就是兇手。後來才知道這名紅衣女子是誘餌，目的是要引出身份是賞金獵人的依德醫生並把他殺害。真凶實際是背後有黑暗勢力組織操控的格魯依什卡。我們往往憑借我們的直覺和情感的喜好來誤判一些人或者事件的發展。

有句話說的好：你見到的未必真實，真實的你未必能見到。所以人與人之間才會有那麼多的誤解，如果能夠解釋終歸也是好的，但恰恰有些誤解是沒有機會去解釋的，也根本無法解釋。人啊，想要真實，但當真實來時又沒有勇氣去面對，這是一個兩難的心境，也是人性的復雜所在。

電影中的「天空之城」撒冷成了鋼鐵城居民人人嚮往的地方，就如同天堂一般。他們不知道的是，高高漂浮於天空之上的撒冷根本沒有想像中那麼美好，這是一座秘密之城，所有人都被諾瓦騙了。這座天空之城，被鋼鐵城的居民奉為人上人居住的地方，恰恰是鋼鐵城居民的人間地獄，他需要的只是被肢解的人的器官。很多人在這個騙局中喪失了最基本的人性，互相殘殺，互相肢解，甚至以殘酷的動力球的廝殺作為獲得去撒冷居住的資格。就像人類世界裡為了有限的生活資源生殺予奪、爾虞我詐。

「我們犯了一個常識性的錯誤：以為所有的人生來都有良知和底線。」第一次看到這樣精闢的總結，心覺嘆服。就像貧困限制了我們對奢華的想像力。善良也可以限制我們對罪惡的想像力。現實總是比小說更會讓你瞠目結舌。司馬遷早已總結了人心的罪惡之源：「天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往。」

阿麗塔在擊敗了一眾目中無人的賞金獵人後進入了與惡霸格魯依什卡的決斗中，但出人意料的是阿麗塔居然被他擊碎了身體，阿麗她悲痛到不能自已。最後是依德醫生趕來，用它原裝的身體進行了修復，使阿里塔再次獲得生命。

我們常常在比自己弱小的人群當中找到存在感，覺得自己的強大。恰恰是這樣的舒適區使我們漸漸失去了戰鬥力和覺醒的意識，我們就像那隻老掉牙的溫水青蛙，漸不知改變與進取，甚至過高地估計自己。當真正強大的對手突然出現時我們只有措手不及。所以在正確評估自己的同時還要對與時俱進的對手進行全面的了解。待時機成熟時方可出手，否則賠了夫人又折兵。在這個復雜的人性社會在保護好自己的同時，還要不忘提升自己，改裝組建自己。不夜郎自大，也不妄自菲薄。給自己正確定位，該出手時才出手。

關於電影原著《銃夢》：

由木城雪戶繪制的著名cult漫畫《銃夢》於1991年在《Business Jump》上連載，故事發生在26世紀文明崩潰後的後啟示錄時代，作品圍繞著地上城市「廢鐵城」和天空之城「薩雷姆」的對立展開。原著的世界觀非常黑暗，一開始就是一個男人在堆積如山的鋼鐵垃圾上漫無目的地尋找著什麼，結果他找到了一具殘破的機械肢體，也就是女主角凱莉。雖然原作的整體氛圍相當「哲理化」，但中間相當大的篇幅是在描寫異常殘忍的死亡球比賽。

廢鐵城中一位叫艾德的醫生，有天在垃圾山上找到一個少女的機械殘軀。原來她的腦袋還保持著假死的狀態。艾德成功把她救活並為她改名為加里，但她已失去了以前的記憶。艾德除了是醫生外，原來也是獎金獵人。在緝捕犯人的戰斗他清楚知道廢鐵城的黑暗，所以他希望加里能像個普通女孩子般過著幸福的生活。但在一次偶然的機會下，發現加里原來懂得已失傳的火星古武術「機甲術」。 雖然記憶失去，但她身體流著戰斗的血，令她不理艾德的反對而登記成為獎金獵人。加里的本性其實是很善良的，但她的自傲和好勝為她帶來不少麻煩。加上她優秀的機甲術技巧，強大的戰鬥力為她註定了要不停戰斗的命運。

3. 軀干在哪裡看

電影《軀干》可以在網路雲網盤里進行觀看。

該片是一部義大利上映的恐怖、懸疑、犯罪類題材電影，於1973年1月4日上映。該片由SergioMartino導演SuzyKendall、TinaAumont、LucMerenda等一眾演員精彩演繹的電影，該片全長約為90分鍾左右。

本片講述的是：在佩魯賈，一名連環殺手正在勒死大學生。Martino督察負責調查，唯一的線索是一條黑色和紅色的圍巾。他問圍巾街頭小販Gianni Tomasso，他是否記得是誰買的圍巾，但那個人說他不記得了。酒醉情迷,放縱和淫亂使美女大學生被尾隨的變態殺手一個個殺害,殺手對女性身體裸露部位的嗜好以及留下的紅色圍巾使案件變的撲朔迷離,到底誰才是真正的兇手？

4. 四隻手四條腿人 正方形圈圈 是 什麼圖啊

http://www.ccppg.com.cn/kuaibao/xiaoyuan/2006-05-11/42226.html

維特魯威人

根據古羅馬建築師維特魯威的比例學說，達·芬奇親手繪制了「維特魯威人」這個完美的人體，以人體張開雙手、模擬成十字架，與外圍圓圈共同形成一個內十外圓的經典構圖，被認為是世界上最標準的人體畫圖之一。

圖：達·芬奇繪制的維特魯威人。

基本概念

維特魯威人(VitruvianMan)維特魯威是公元1世紀初一位羅馬工程師的姓氏，他的全名叫馬可·維特魯威(MarcusVitruviusPollio)。當時他寫過一部建築學巨著叫《建築十章》，其內容包括羅馬的城市規劃、工程技術和建築藝術等各個方面。由於當時在建築上沒有統一的丈量標准，維特魯威在此書中談到了把人體的自然比例應用到建築的丈量上，並總結出了人體結構的比例規律。此書的重要性在文藝復興時期被重新發現，並由此點燃了古典藝術的光輝火焰。在這樣的背景下，達·芬奇為此書寫了一部評論，《維特魯威人》就是他在1485年前後為這部評論所作的插圖。准確地說，這是一幅素描，畫幅高34㎝，寬25㎝。問世以來，一直被視為達·芬奇最著名的代表作之一，收藏於義大利威尼斯學院。

[編輯本段]構圖介紹

此畫的構圖由一個圓圈、一個正方形和一個裸體男人構成：正方形下邊的邊線外切於圓周，外切點剛好是這條邊線的中點；人體仰面躺在圓圈與正方形相重合的范圍內，頭部的頂點與正方形的上邊線相切，切點也正好是邊線的中點；兩腳並攏於圓圈與正方形下邊線的切點上，軀干與正方形的上下兩邊的邊線垂直，兩手平伸成180度，兩手的指尖剛好抵達正方形左右邊線，並與之垂直。在此基礎上，人體在畫面中又擺出第二種姿勢，兩腳分開，腳掌面與圓圈相交；兩手上舉至正方形上邊線與圓周的交匯點上，剛好與頭頂同高。整個人體，無論是第一個姿勢還是第二個姿勢，都在圓圈和正方形內顯得十分對稱。人們看重這幅畫的對稱與諧調。許多年以來，這幅畫作的基本構圖被視為現代流行文化的符號和裝飾，廣泛應用於各種招貼畫、滑鼠墊和T恤衫。其實，顯示人體的對稱美，並不是這幅畫作的全部意圖。細心的人還會發現，在人體的輪廓線之外，軀乾和四肢上還畫有一些切線。這些切線都畫在人體的關鍵部位：軀乾的切線分別在膝關節、生殖器根部、胸部（切線與兩個乳頭相交）和兩個肩頭之間。在兩手平伸的姿勢中，分別在兩手的腕關節、肘關節、肩關節也描著切線。這些切線是人體結構的分割線，用以說明人體結構的某些規律性。在畫面上端和下端的空白處，是達·芬奇親筆寫下的註解文字。這些文字是理解這幅畫作的關鍵。然而在過去1000多年中，這些文字一直未引起中國藝術史學家的足夠重視，在包括《西方美術史》在內的眾多有關西方的藝術著作中，不僅沒有提及這些註解文字，而且在刊登此畫時對畫面上下的文字進行了剪裁，使讀者無法看到文字。這副圖的下面達芬奇自己的描述：……建築師維特魯威在他關於建築的作品中談到，人體的自然尺寸是按如下原則分配的：4指為一掌，4掌為一尺，6掌為一腕尺，4腕尺為一人的身高。這種丈量方式可以用到建築中去。假如你伸開雙腿、抬高你的胳膊直到中指與你的頭頂等高，你會發現，你張開的四肢以肚臍為中心，而你雙腿間的空間會是一個等邊三角形。一個人從發根到下巴頦的長度等於他身高的八分之一；從胸部頂端到頭頂的距離是人身高的六分之一，從乳頭到頭頂的距離等於雙肩的寬度，並且是人身高的四分之一；從肘到腋窩的長度是人身高的八分之一，從肘關節到手指尖的長度是人身高的五分之一。生殖器的起始點是人身體的中分點。從腳底板到膝蓋下的距離與生殖器起始點到膝蓋下的距離相等，都是人身高的四分之一。從下巴頦到鼻子和從發根到眉毛的距離都與耳朵的長度相等，並且都是面部長度的三分之一……

[編輯本段]創作經過

根據丹·布朗的暢銷小說《達·芬奇密碼》改編的同名電影，在全球上映，引起廣泛關注。《達·芬奇密碼》一書中的第一個密碼即是巴黎盧浮宮博物館館長臨死前所擺放的達·芬奇著名畫作《維特魯威人》的造型。列奧納多·達·芬奇是文藝復興時期所有偉大藝術家中涉獵面最廣的一位，他不僅是畫家，制圖家，發明家，解剖學家，還是音樂家和哲學家。同時他也是最神秘的一位。盡管幾百年來他的偉大作品使達·芬奇的名字家喻戶曉，但他本人在世人眼中卻始終像謎一樣難以捉摸，令人好奇。而他的許多生平亦不為人所知。《放飛的心靈:達·芬奇傳》(〔英〕查爾斯·尼科爾著朱振武等譯長江文藝出版社出版)為傳說中「文藝復興天才」和「全能的人」背後的這個多元發展、有創造性的和具有永無休止的探索精神的個體描繪了一幅最令人信服和最為隱私的肖像。此書追溯描寫了列奧納多不同尋常的人生經歷，包括他創作《維特魯威人》的經過。

[編輯本段]達·芬奇與解剖學

最早可以確定列奧納多·達·芬奇對解剖學產生興趣的素描和筆記作於15世紀80年代末。這些素描和筆記只是他影響最為深遠的一大成就的開端。就他的實際貢獻或影響力來說，他在解剖學方面取得的成績要遠大於他在工程、發明和建築方面的成績。他繪制的人體圖和記錄的相關筆記要比前人在這方面的成就更為嚴格和准確。他的人體解剖素描為揭示人體器官提供了全新的視圖，就像他的機械素描與機器的關系一樣。進行這種探索需要頑強的意志和勇氣，會受到傳統禁忌的阻礙和教條主義者的質疑，而且還需要在屍體冷卻之前在緊張的時間內，進行令人厭惡的解剖。列奧納多的解剖活動體現了他「勇於實踐」的工作理念，這是對先哲——加倫、希波克拉底和亞里士多德被普遍接受的智慧的剖析和再評價，這三人當時依然是醫學派別的主流。傳統觀念認為解剖學太過古怪，因為人是按照上帝的樣子生出來的，因此不能像機器那樣被大卸八塊。早期的人文主義者科盧切·薩盧塔蒂就曾寫道，解剖學揭示了「自然所一直精心隱藏的東西」，「我不相信如果在看到人體深處的時候，有人能不潸然淚下。」列奧納多的解剖活動至少有一次使自己與教會發生過對立。那是1515年的羅馬，一個居心叵測之人「千方百計阻撓我進行解剖，不僅在教皇面前公開指責我，還在醫院里喋喋不休」。達·芬奇的解剖活動屬於科學研究，同時也與藝術領域有著緊密聯系，解剖學拉近了科學與藝術的距離，或者表明兩者之間根本就不存在什麼距離。解剖學同幾何學和數學一樣，都是繪畫的基礎。在一幅畫出頸部和肩膀神經的解剖圖的下面，列奧納多寫道:「這種表現形式對一名優秀的繪畫者十分重要，就好比優秀的語法家要知道單詞的拉丁文起源一樣。」你是否還記得，《最後的晚餐》中列奧納多用人物的緊綳而又扭曲的頸部肌肉來表現當時戲劇性的一刻。列奧納多對解剖學的興趣，就像稍晚一些對光學的興趣一樣，是他從事繪畫的必然結果，也許更准確地說是他在米蘭作坊向弟子和學徒傳授繪畫技藝的必然結果。「畫家哲學家」的理想觀念也隨之產生，列奧納多的藝術是建立在他對描繪之物的深厚的科學知識之上。他也是自此開始發奮撰寫小冊子和專題文章，這些文章在他死後被收錄進他偉大的《論繪畫》中。

[編輯本段]達·芬奇對人類靈魂的研究

達·芬奇應該可能跟韋羅基奧學過解剖。佛羅倫薩15世紀70年代的藝術表現風格，比如安東尼奧·德爾·波萊沃洛的繪畫和韋羅基奧的雕塑，都帶有強烈的人體解剖的細節和戲劇性。波萊沃洛對人體肌肉曾做過十分細致的研究，這顯然是藉助解剖進行的，隨後他創作了著名的《裸體人大戰》。列奧納多應該知道佛羅倫薩的解剖專家安東尼奧·貝尼維尼，他倆可能還彼此相識，貝尼維尼還是洛倫佐·德·美第奇的朋友。貝尼維尼研究過心臟和其他內部器官的功能，但他主要的興趣在於在死刑之後解剖屍體，尋找犯罪行為的體內表徵。他的專著《隱藏的原因》講述了他在進行20次這種解剖之後的調查結果。也許佛羅倫薩還有其他人在解剖學上影響過他，但是列奧納多對解剖學的興趣表現得最為強烈的時候還是在米蘭。1489年，列奧納多曾打算出一本關於這方面的「書」，這實際是一本手抄本專著。有一些文字資料可以證明這一點:有一些殘留下來的草稿和目錄列表，其中一張草稿的寫作日期是1489年4月2日。列奧納多後來給這個計劃中的書起名為《論人體的形態》，再一次證明了解剖學與繪畫之間的關系。1489年，36歲的列奧納多開始思考世界通用的死亡的象徵:人的頭骨。在藏於溫莎皇家圖書館的三頁紙張上，他描繪了八幅關於頭骨的習作，有側面圖，有截面圖，還有從上方斜看頭骨的圖。這些素描畫得巧妙精緻，陰影效果優美，神秘怪異。不同的習作選取不同的角度——有畫臉部的血管，有的表示眼眶和顎骨之間的關系，還有的是俯看顱骨的空腔，描繪了顱內的神經和血管。但他繪制這些習作的主要興趣出現在畫邊的註解上。他的興趣不在科學研究，而是形而上學方面。其中一幅頭骨習作被按比例畫成方形，列奧納多在畫邊上寫著，「a－m線與c－b線相交的地方，就是各種感覺的交匯之所」。他這里特意強調的「各種感覺交匯之所」就是亞里士多德曾假設的「共通感」。「共通感」被稱為大腦三個「腦室」中最重要的一個，另兩個一個是「印象區」，用以收集原始的感觀數據，另一個是「記憶區」，用以存儲加工後的信息。「共通感」因此就成為理智、幻想、智力，甚至是靈魂的來源。列奧納多說道:似乎靈魂就寄居在這個器官之內……名叫「共通感」。「共通感」並不是像許多人想的那樣遍布身體各處，而是應該集中在一個地方，因為如果靈魂到處都是的話，感官器官就用不著匯聚到一起……因此「共通感」就是靈魂之所在。如果按照字面意思理解，我們會冒出這樣一個不同尋常的念頭:如上圖所示，在溫莎這幅成比例的頭骨習作中，列奧納多用坐標方格找出了人類靈魂的實際位置。得出這樣的結論似乎太過簡單了。列奧納多其實是在提出問題，而不是得到結論。

[編輯本段]維特魯威人素描

在一張頭骨習作的背面他留下了日期:1489年4月2日，並記著還要研究的項目的列表。列表先是有關人的頭部和臉部，然後轉到頭骨部分:是哪一根肌腱導致眼睛的運動，以至於一個眼睛的運動又帶動另一個眼睛的運動？又是那些肌腱導致皺眉。……他的問題的范圍突然變得寬泛起來，從大笑和驚訝表情的肌肉運動，突然轉向，描述人類的起源，人是怎麼會在子宮里的，為什麼八個月大的嬰兒不能在體外存活:人為什麼打噴嚏。人為什麼打呵欠……他接著轉向人體的肌腱和肌肉體系——「使肩膀到肘部運動的肌腱」，「使大腿運動的肌腱」等等。伴隨《論人體的形態》的研究還出現了一系列素描，這些素描用平面展現了人體比例，展示了人體各器官之間的數學比率。列奧納多這里又一次受到維特魯威的影響。維特魯威是羅馬公元一世紀偉大的建築家和軍事工程師，惟有他的著作提出了關於人體和諧比例的理論和實踐。溫莎皇家圖書館藏有一些列奧納多這方面的素描，它們大約作於1490年，其他一些素描已經失傳，但《惠更斯抄本》里收錄了一些摹本，這是一個16世紀下半葉匯編的一個手抄本，大概是米蘭藝術家季羅拉莫·費奇諾編纂，他曾是列奧納多早期助手弗朗切斯科·梅爾茲的弟子，因此有機會接觸梅爾茲收集的大量列奧納多的資料。這些人體比例習作中最為著名的一幅，實際也是世界上最著名的素描之一，就是那幅人稱《維特魯威人》的素描，又稱《神聖比例》，該圖已成為列奧納多和他的雄心壯志的一個標志。就像大多數負有盛名的作品一樣，這幅作品常被單獨放在名譽的聚光燈下探討，而不是放在其誕生的背景里考慮。《維特魯威人》是一幅鋼筆畫素描，畫在一張大紙上(13.5×9.5英寸)，現藏於威尼斯的學院美術館。之所以藏在威尼斯，大概是因為弗拉·喬康多於1511年在威尼斯印刷了維特魯威作品的對開本，裡面有一張依照這幅素描作的版畫。素描的上面和下面都是手寫的小字。圖畫上面的字是這樣寫的:建築家維特魯威在他的建築學著作中說，大自然把人體的比例安排如下:四指為一掌，四掌為一足，六掌為一腕尺(cubit)〔指前臂的長度，該詞來自「肘部」的拉丁文cubitus，四肘尺合全身……這些人體比例是從維特魯威的《建築十書》第三卷第一章中節選的，書的後面寫得越來越詳細:「肘部到手的中指尖的長度為身高的五分之一；肘部到腋窩的長度為身高八分之一……」素描下面是用手指和手掌為單位作的比例尺。畫中描繪了一男子，他擺出兩個明顯不同的姿勢，這些姿勢與畫中兩句話相互對應。雙腳並攏、雙臂水平伸出的姿勢詮釋了素描下面的一句話:「人伸開的手臂的寬度等於他的身高。」畫中人因此被置於正方形中，每一條邊等於96指長(或24掌長)。另一個人將雙腿跨開，胳膊舉高了一些，表達了更為專業的維特魯威定律:如果你雙腿跨開，使你的高度減少十四分之一，雙臂伸出並抬高，直到你的中指的指尖與你頭部最高處處於同一水平線上，你會發現你伸展開的四肢的中心就是你的肚臍，雙腿之間會形成一個等邊三角形。畫中擺出這個姿勢的人被包在一個圓里，他的肚臍就是圓心。這幅素描的一個魅力在於抽象的幾何學與觀察到的身體現實的相互作用。畫中人的身體只畫了主要幾部分，但輪廓優美，肌肉結實。這人的雙腳實際似乎是踩在正方形的底邊之上，或是抵在圓形的弧線上。這兩個姿勢給人一種運動的感覺，也許是體操運動員的動作，實際上是一個人在上下擺動雙臂，如同小鳥擺動翅膀一樣。人體的線條清晰而簡約，但臉部的處理卻有些不同。臉部畫得要更深刻一些，陰影處畫得更富有戲劇效果:這是一張怒視前方的臉。有人會猜想這個《維特魯威人》是否就是作者的自畫像。仔細想想也許不是，因為該素描作於1490年，而畫中人看起來遠不只38歲。另一個可能就是，這張臉解釋了隨後文字中描述的人體比例，比如發根到眉毛的距離等於下巴尖端到嘴部的距離。從這個意義上講，這張臉是完美的，起到了示範作用。然而這幅畫似乎是對上述抽象的生物幾何學對稱規律的完美詮釋，因此圓圈中這個表情嚴肅的人似乎應該是個大人物，而不是無名小卒。他眼眶深陷，目光犀利，一頭濃密而捲曲的長發，頭發從中間分開。至少我要說這幅《維特魯威人》帶有自畫像的成分，這體現了自然和諧的人，同樣也體現了惟獨能理解這些真理的人——藝術家、解剖學家、建築家列奧納多·達·芬奇。

5. 誰解釋下韓國電影《不可饒恕》最後的結局，沒看懂。。。

多年前法醫為了讓自己得病的女兒得到救治做了偽證，使跛子的姐姐被強奸致死後還被人恥笑是妓女，從此復仇像癌症一樣蔓延到跛子全身。

若干年後跛子長大了，制定了一套周密的復仇計劃，他和姐姐的男友（戴太陽帽的）一起綁架了法醫的女兒和當年一同做偽證的女子，殺死她們後把屍體肢解，從新縫合（換頭、手），然後利用法醫救女兒的心理，脅迫法醫在屍體上做偽證為自己開脫殺人罪名；

法醫被迫解破屍體做偽證，然而他並不知道屍體頭是別人的，可身體是自己女兒的。當片尾法醫成功的為跛子開脫罪名無罪釋放後，才知道這一切，他崩潰了，認識到自己做的這一切害了女兒，是不可饒恕的。跛子是個復仇變態殺人狂，但極為冷靜聰明，甚至法醫最後開槍殺死自己，然後自殺都在他設計之中。

(5)軀干電影圖片擴展閱讀：

不可饒恕劇情簡介：

一具被切分得支離破碎的女性屍體，前所未聞的連環殺人事件。

國立科學搜查研究所要員姜民浩（薛景求飾）為了能騰出更多的時間陪伴與自己相依為命的女兒，與上司約定結束這個棘手案子後就放一段長假。

死者吳恩雅生前是容貌美麗的女人，為酒吧坐台小姐，屍體缺了右手手臂。經他和具有天才推理能力的熱血女警閔瑞英（韓惠珍飾）的聯合調查，他們把殺人嫌疑鎖定在李聖浩（柳承范飾）身上。

李聖浩是提倡促進生態農業發展的環保事業家，在當地民眾中享有極高的威望。被帶回警察局接受盤問的他稱自己就是連環殺人案的真凶，因反對死者生前主張的排水開墾事業而萌生殺意。李聖浩的招供令搜查隊措手不及，事情似乎不像前者說的那麼簡單，姜民浩和閔瑞英陷入了調查的僵局中，一籌莫展。

事件還沒有結束。正當姜民浩和同事們為搜查出更多的證據東奔西走時，他的女兒卻失蹤了。姜民浩確定女兒的失蹤和李聖浩有莫大的關系，後者卻提出如果姜民浩能夠解開他在屍體上留下的謎團的話，就告訴他女兒的下落。

為了救出女兒，姜民浩開始與殺人魔爭分奪秒的作戰。

6. 找一部美國驚悚電影，比較老，關於一種異形殺人，這種異形的軀干是一條手臂

變種
泰星來客
終結者系列裡都有就是不知道你要哪個

7. 電影《人生大事》中有哪些細節戳中了你

說個比較邊角的：感覺劉爺爺和外婆（我推測）關系不一般，30萬的豪華葬禮更多是為了失去外婆的小文。

那個清早打過來叫外婆的電話，備注就是「老劉」。小文的介紹里，外婆和他是舞伴，估計還是那種固定舞伴。

小文和他很熟悉，也信任他，找劉爺爺是想要把外婆的錢取出來。這應該是外婆交代的，外婆很可能和小文叮囑過：外婆如果哪一天不在了，找劉爺爺幫忙取出錢。

對比一下小文的舅舅，外婆把戴了很久的祖傳金戒指給了小文，小文自己藏在小包里，打麻將時露出來，三哥要拿起來看，小文一把奪回去嘴裡還說「不能讓舅舅知道！」。而這個戒指在此前還害的三哥又倒了一次霉。

所以外婆的財產，應該是想瞞住舅舅，留給小文這個外孫女的。

外婆不信自己的親兒子，小文的親舅舅，卻更信老劉。而老劉對外婆、以至於到對小文的感情，應該也是不一般的。

但其實劉爺爺又很清楚，小文外婆命苦，並沒有給這個一手養育的孩子留下幾個錢，小文的生活還是沒有太多保障。

而小文又和劉爺爺說，以後她要跟著三哥過了。

一個小女孩，以後跟著沒有血緣的做生意的人生活，以後吃人家用人家的，劉爺爺不放心是肯定的。

所以想把拆遷款花出去的劉爺爺才想到辦一場盛大的葬禮，去花掉這一大筆錢。他不能直接給錢（子女那邊沒法解釋），但可以消費給三哥去照顧他生意啊。

所以。不是因為劉爺爺一拍腦袋想辦葬禮去找三哥花錢，也不是他想辦葬禮又恰巧遇到小文上門牽線————而是小文找上門說想拿出外婆的遺產，他知道小文日後艱難，為了照顧她，才找到三哥辦葬禮。

這才有了「老三，你來公園找我。」

這葬禮荒唐嗎？老人為老不尊嗎？但這是一個沒有血緣關系的老人，避開子女的控制，照顧這個被外婆放心不下的孩子能想到的唯一方法了。

他想讓小文過的好一點。最後一地雞毛，他也沒忘了求三哥，對小文好一點。

其實他和外婆都是命苦的人，老人年老後的困境，我們也應該多關注。

8. 電影《八佰》抱著手榴彈跳下去，為什麼不直接扔

手榴彈引爆後，是有沖擊力的。

電影中，侵略者使用鐵制「盾牌」，作為掩護。

當從樓上扔下一捆手榴彈，手榴彈爆炸後，可以產生一定的沖擊力。「盾牌」下面是侵略者，就算兩只手「死死的」抓住「盾牌」，手榴彈引爆，也是能造成一定的傷害。畢竟侵略者使用的是一塊一塊的鐵制「盾牌」，組成了一個大的防禦設施。

至於當時為什麼將手榴彈綁在人體上面跳下去，主要原因是因為：人可以自由活動。

侵略者的重型機槍的狙擊手都在掃射著和瞄準著（這里就不做過多的講解了，有些血腥）。

其實，當時的跳下去，更多的是無助和無奈，真正的是「可悲」。

為什麼說是「可悲」呢。「前面是侵略者打進家門裡面，後面卻是入侵者的租借地」。大部隊都看不見「人影」，就這么「幾個大頭兵」在保家衛國。這難道不「可悲」嗎。

這一跳把「租借地」裡面的國人都「點醒」了，「天下興亡，匹夫有責」。

9. 求一部動漫電影，這個電影我記得小時候看過，裡面的男主角可以把自己的軀干變成大樹枝，電影有一種蒸汽朋

銀發的阿基多 銀色の髪のアギト (2006)
又名: 銀發阿基德

10. 誰解釋下韓國電影《不可饒恕》最後的結局，沒看懂。。。

韓國電影《不可饒恕》最後的結局講述了姜民浩多年前為了救女兒給強奸姜民浩的姐姐致死的犯人作偽證，若干年後姜民浩長大了，他和姐姐的男友綁架了姜民浩的女兒和當年一同做偽證的女子吳恩雅，殺死她們後把屍體肢解，重新縫合。

然後利用法醫救女兒的心理，脅迫法醫在屍體上做偽證為自己開脫殺人罪名，法醫被迫解破屍體做偽證，然而他並不知道屍體頭是別人的，可身體是自己女兒的。當片尾法醫成功的為跛子開脫罪名無罪釋放後，才知道這一切，他自己把自己的女兒屍體玷污了，他崩潰了，最後開槍殺死了自己。

(10)軀干電影圖片擴展閱讀：

《不可饒恕》講述了國立科學搜查研究所要員姜民浩為了能騰出更多的時間陪伴與自己相依為命的女兒，與上司約定結束這個棘手案子後就放一段長假。死者吳恩雅生前是容貌美麗的女人，為酒吧坐台小姐，屍體缺了右手手臂。

經他和具有天才推理能力的熱血女警閔瑞英的聯合調查，他們把殺人嫌疑鎖定在李聖浩身上。李聖浩是提倡促進生態農業發展的環保事業家，在當地民眾中享有極高的威望。被帶回警察局接受盤問的他稱自己就是連環殺人案的真凶，因反對死者生前主張的排水開墾事業而萌生殺意。

李聖浩的招供令搜查隊措手不及，事情似乎不像前者說的那麼簡單，姜民浩和閔瑞英陷入了調查的僵局中，一籌莫展。事件還沒有結束。正當姜民浩和同事們為搜查出更多的證據東奔西走時，他的女兒卻失蹤了。

姜民浩確定女兒的失蹤和李聖浩有莫大的關系，後者卻提出如果姜民浩能夠解開他在屍體上留下的謎團的話，就告訴他女兒的下落。為了救出女兒，姜民浩開始與殺人魔爭分奪秒的作戰。