A. CG特效是什麼意思
CG特效是電影特效的一種。CG可以理解為電腦創作。 當傳統特效手段無法滿足影片要求的時候,就需要CG特效來實現,CG特效幾乎可以實現所有人類能想像出來的效果。
CG時代的特效製作大體分成兩大類:三維特效和合成特效。其中,三維特效由三維特效師完成,主要負責動力學動畫的表現,主要分類:建模,材質,燈光,動畫,渲染。合成特效是有合成師完成,主要負責各種效果的合成工作。主要分類:摳像,擦威,調色,合成,匯景。
發展歷程
2011年1月7日,聯席會議成員單位文化部、財政部、教育部、科技部、工業和信息化部、商務部、國家稅務總局、國家工商總局、國家廣電總局、新聞出版總署相關負責人出席扶持動漫產業發展部際聯席會議,在北京舉行。
會議結合了各單位在推動CG動漫產業發展上的職責,總結了聯席會議制度建立以來在推動動漫產業發展方面所取得的成果和經驗,並對下一階段的工作要點進行了部署。
「十一五」時期,我國動漫產業整體進入快速發展時期,動漫產業規模從小到大,根據文化部開展的CG動漫產業專項調查的數據,動漫產業核心產品直接產值從「十五」期末不足20億元,到2009年已經達到64.3億元,2010年預計將突破80億元。
與此同時,動漫產品數量從少到多,從2006年到2010年,國產電視動畫片從8萬分鍾增長到22萬分鍾,動畫電影批准備案數量從12部增長到46部。在產業規模擴大的同時,我國動漫企業也從弱到強。
B. 電影特效--特效--後期特效--影視後期這四者有什麼區別
特效包含了 電影特效,後期特效,影視後期。 其中影視後期中包括後期特效,電影特效,而後期特效中包含了電影特效。 大致上應該是這么個順序, 特效是涵蓋面最廣的,電影,音樂,舞台場景,布景,這些都屬於特效的范圍。 而影視後期,是指的做電視,電影,廣告片,宣傳片,紀錄片等等的後期製作,其中包含了特效的製作還有剪輯。還有配音,音效的製作。 而後期特效,顧名思義,也就是說所有的製作目標的後期特效製作,其中,包括廣告片,宣傳片,電視,電影的配音啦,配樂啦,剪輯拉,特效啦,這些都是屬於後期特效的范圍。 而電影特效,是指的專門為電影的標准做特效的一種手段。 這就是為什麼很多人都說,這個片子有電影級的特效。 意思就是說,這個片子的後期特效水平可以跟電影有一拼。 其實說白了,區別就在於涵蓋面,本質上的區別其實並不大,大的也只是涵蓋面還有質量水平的差別而已。
C. 特效視頻怎麼做
1、首先在手機上打開清爽視頻編輯器,iOS端和安卓端應用商店都能下載到這個軟體。
D. 視頻特效包括哪些內容
1、鏡頭之間根據內容情節要求的特殊轉場效果,例如:採用淡入淡出,圈出圈入、動畫、3D、聲音、色彩、等多種藝術過渡轉場方式,以達到對影片主題的藝術構思渲染效果。
2、視頻播發速度的特效,在正常拍攝的視頻中通過軟體提供的特效技術手段,將視頻畫面做延時或快速以及定格處理,來到達劇本情節和導演構思的一定的藝術效果為影片主題服務。
3、視頻色調(拍攝時加特殊濾鏡的除外)的特效,精剪好的影片依據影片故事情節的要求,為烘托主題在影片色象基調做出特效處理,或者個別場景進行色調特效處理,色彩飽和度,明度、色相、還有對影片曝光度的偏差進行調整正常,也屬於特效處理的范疇,調色軟體如達芬奇等。
4、為體現影片畫面藝術效果,對畫面進行特殊處理,例如:虛化、柔光、馬賽克、染色、黑白,美術效果,畫面的銳度等多種特效處理方法就此不一一列舉。
5、字幕特效也影片最重要的一環,特別是在片頭片尾尤為突出,例如選擇什麼樣的字體,更加體現影片的內容格調,達到與影片的完美統一,例如是立體字還是美術字,是正楷書,還是行楷或草書,透視角度,光線投射方向,字體顏色、出入畫面的方式等都需要做技術藝術特效處理。
6、視頻特效還包括:跟蹤、摳像、擦除、三維投射、數字繪景,2D、3D模型動畫、燈光渲染、流體、粒子、動力學等許多軟體技術特效處理方法等。例如運用Maya、C4D、Houdini、aftereffect,nuke等特效合成軟體製作。
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E. 什麼是影視後期和影視特效
影視後期特效,是對現實生活中不可能完成的拍攝以及難以完成或花費大量資金而得不償失的拍攝,用計算機或工作站對其進行數字化處理,從而達到預計的視覺效果。點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)F. 一共有哪些影視特效
1 膠片時代
傳統特效又可細分為:化妝、搭景、煙火特效、早期膠片特效等。
在電腦出現之前所有特效都依賴傳統特效完成。大家熟知的就是八十年代的西遊記,裡面妖魔鬼怪全部由傳統特效的化妝完成。專業人士製作妖怪的面具,演員再套在頭上進行拍攝。搭景體現為天宮的場景,建造一些類似於天宮的建築,再放一些煙,就營造出天宮雲霧繚繞的情景。
2.CG時代
CG的意思可以理解為電腦創作。當傳統特效手段無法滿足影片要求的時候,就需要CG特效來實現,CG特效幾乎可以實現所有人類能想出來的效果。
CG時代的特效製作大體分成兩大類:三維特效和合成特效。其中,三維特效由三維特效師完成,主要負責動力學動畫的表現,主要分類:建模,材質,燈光,動畫,渲染。合成特效是有合成師完成,主要負責各種效果的合成工作。主要分類:摳像,擦威,調色,合成,匯景。
紐西蘭維塔由彼得傑克遜創立,代表作有指環王系列、阿凡達(諸如此類特效大片基本由很多特效公司共同完成)、金剛等。咕嚕姆和金剛基本代表了業內最高水準形神俱備的CG生物。還有一個影響非常大的成就,就是開發了群組動畫工具MASSIVE,通過MASSIVE這個軟體創造了指環王中千軍萬馬史詩般的混戰。這個軟體國內研究了幾年,限於成本和人員水平,鮮有成果出現。
G. 影視製作的製作特效有哪些
影視製作的製作特效有哪些
電視媒體已經成為當前最為大眾化,最具影響力的媒體型式。二影視中也會有各種各樣的特效,廣受大家的喜歡,下面我為大家搜索整理了關於影視製作的製作特效,歡迎參考閱讀,希望對大家有所幫助!
非常規拍攝
對於電影來說,全世界具有統一的發映速度,即每秒24格。對於 電視,不同國家不同制式有不同的播放速度,PAL制每秒播放25幀,NTSC制每秒播放30幀,不同的高清格式也有不同的播放速度。
但是對於我們製作的某 一特定格式節目來說,他的回放速度是一定的。如果我們前期拍攝使用和最終回放速度一致的速度,我們將得到被攝體正常的回放速度。
反過來說,我們將得到非常 規的被設物體的回放速度。例如,前期拍攝利用每秒48格拍攝,然後放映機使用每秒24格的速度回放,我們看到的動作將比實際速達慢一倍,也即平常說的慢鏡 頭這種拍攝手法就是高速攝影。這種手法通常用於模型爆炸場面和一些戲劇性動作場面的拍攝。相對應的,慢速攝影是指前期拍攝時使用低於正常播放的幀速率拍攝,得到的回放速度高於正常的播放速度,這樣的拍攝速度我們通常稱之為快動作。有時甚至會出現間隔幾秒或幾分鍾拍攝一格畫面,這就是我們所說的逐格或延遲拍攝。例如要向觀眾展示日出日落或花謝花開的過程,就可以使用這種拍攝手法來實現。此外,還有停機在拍和多次曝光等手法。只讓這一側曝光,然後演員在畫面另一 側表演,同時讓另一側曝光。
模型與繪景拍攝
模型拍攝是指把不可能實際拍攝到的布景、建築物、城市景觀、宇宙飛船等做成微縮模型代替實景進行拍攝,英文是miniature。他是電影史上使用歷史時 間最長並且一直使用的特技製作手段,隨著計算機技術的發展,數字技術對電影特技的影響越來越深入,理論上完全可以用計算機建模的虛擬cg模型來代替真實的 模型,但是,由於真實模型具有更高的攝影質量和真實感,很多情況下還是優先考慮用真實的模型,在真實模型無法實現時在考慮計算機製作。
對於一些大面積的背景,尤其是遠景,比如一個城市,或者太空,或者某些根本不存在的.建築、山水場景,可以採用繪鏡拍攝。這樣既不需要在攝影棚里也不需要在 計算機中搭建模型,只需要找一個繪畫高手畫一幅即可,相對製作模型來說,成本更低。製作更自由。雖然只用畫一幅,如果在繪制時注意繪制精度,合成時再加入 一些動態的元素,就可以讓畫面活起來。開始的時候都是用手工蘸顏料繪制,後來數字技術發展後就在計算機上直接繪制了。
特殊效果的拍攝
包括爆破、煙火等效果的拍攝。爆破技術是利用化工技術表象出來的效果,在特殊效果領域中占據很重要的地位。一般用模型爆破或用計算機渲染影像合成,通常都 與其他部分特技手段結合起來使用。近現代的多數影片尤其是戰爭題材的影片越來越成功的使用了模型拍攝及煙火爆破特技效果等。後來還發展了電子遙控引爆裝置 等利用電子技術的拍攝方法。
拍攝真正的爆破場面很不容易,因火葯的製作方法不同,火焰的形態和顏色也不同,炸葯的安裝位置和用量不同,爆炸時場面的形態也不同,這些都需要理論和經驗支持。也有一些三維軟體和插件可以很好的實現這些效果,為業界很多人所認同。
光學特效
1、光學特技是指利用光學印片機的功能完成的特殊效果,如疊化、淡入淡出、倒印、跳印、重印、逐格印片等。
2、其他特技效果還包括前期合成拍攝與後期製作合成和以純數字方式製作特技鏡頭。
3、合成的概念:合成是指將多個原素材混合成單一復合畫面的處理過程。
4、後期的作用:所有的後期都是由前期來決定的,換句話說沒有前期就沒有後期。後期主要是解決前期的顏色校正、特效合成、圖像剪輯、音效及配音的合成。
它可以使用現有的素材和原有的素材進行動態的連接甚至交換、替代。這樣便產生了移花接木的效果。我們在Photoshop這類的平面軟體中可以很容易實現 這種效果(比如將這個人頭換在另外一個人的身上)這種事情我想但凡是接觸過平面的人都作過。那麼在後期軟體中實際上和這類平面軟體唯一的區別就是,後期軟 件是動態的,而平面軟體則是靜止的。動靜必然有別,我們就用後期軟體自己的一套的方法來處理這些動態的事物。這樣可以在整個電影的製作中起到節約成本、保 證演員的安全、便於控制等作用。
5、合成在電影中的應用:在下面的一系列的圖片中我們可以看到很多已經鮮為人知電影,我們來看一看後期到底如解決前期的一些問題的。同時了解合成在影視製作中的重要性。
影視疊加特技
疊加特技在電視製作中叫做「摳象」(Keying有時亦叫鍵控),而在電影製作中被稱為「遮片」(Matting)。它是利用各種方法將一個素材顯示在另一個素材之上。它利用的就是片段的不透明度
透明度的調節是通過調節整個前景素材的透明度,使它逐漸暗淡,同時背景素材逐漸顯現出來,達到前景與背景同時顯現的一種朦朧效果。
Keying鍵控特技是將素材的一部分疊加到另一個素材上。 作為前景的素材最好由單一的底色,並且與需要保留的部分有一定的差異,這樣可以將底色變為透明,在進行疊加時,背景素材在前景素材的透明處可見,形成混合景象。
特技
轉場效果主要應用在一個場景到另一個場景的銜接處,常稱切換特效。Premiere提供了10種類型多達幾十種的轉場效果。
轉場效果的應用:
1、畫面剪輯中,為兩個鏡頭銜接添置過渡效果;
2、節目字幕添加動畫效果;
3、多畫面效果製作;
4、節目包裝特殊效果製作。
運動效果
使運動是影片的靈魂,靈活地運動運動特技效果,可使影視作品更加豐富多彩。運動效果能對視頻素材進行移動、旋轉放大等處理,可以使靜止的圖片產生不同的動畫效果。
用關鍵幀控制效果:
1、動畫的基礎來自幀,而特效的基礎來自關鍵幀,關鍵幀在Premiere中是很重要的概念。
2、關鍵幀是指包含在剪輯中的特定幀,也是圖像、視頻和音頻設置濾鏡的時間標記。當兩個關鍵幀的參數設置不同時, Premiere會自動地在不同的參數間進行差值計算,從而使濾鏡效果在兩個關鍵幀之間連續變化,實現自然過渡,產生動態變化的濾鏡效果。
快慢鏡頭、倒鏡頭、靜幀畫面的製作:
1、快鏡頭:正常拍攝畫面,減少每秒鍾播放的畫面;
2、慢鏡頭:正常拍攝畫面,增加每秒鍾播放的畫面;
3、倒鏡頭:正常拍攝畫面,倒過來播放;
4、靜幀: 把某一段素材中定格在某一畫面作為一段靜態圖像播放。
特效分類
影視特效大致可分為視覺特效(視效)和聲音特效(音效)。
視覺特效
1、膠片時代
傳統特效又可細分為:化妝、搭景、煙火特效、早期膠片特效等。
在電腦出現之前所有特效都依賴傳統特效完成。大家熟知的就是八十年代的西遊記,裡面妖魔鬼怪全部由傳統特效的化妝完成。專業人士製作妖怪的面具,演員再套在頭上進行拍攝。搭景體現為天宮的場景,建造一些類似於天宮的建築,再放一些煙,就營造出天宮雲霧繚繞的情景。
爆炸特效
2、CG時代
CG的意思可以理解為電腦創作。當傳統特效手段無法滿足影片要求的時候,就需要CG特效來實現,CG特效幾乎可以實現所有人類能想像出來的效果。
CG時代的特效製作大體分成兩大類:三維特效和合成特效。其中,三維特效由三維特效師完成,主要負責動力學動畫的表現,主要分類:建模,材質,燈光,動畫,渲染。合成特效是有合成師完成,主要負責各種效果的合成工作。主要分類:摳像,擦威,調色,合成,匯景。
代表世界頂尖水平的公司有:工業光魔/紐西蘭維塔公司等,近二十年中無數震撼人心的大片大都由這幾家公司完成。下面簡要介紹一下這兩家公司。
工業光魔由喬治盧卡斯1975年創立,代表作:阿凡達、變形金剛、加勒比海盜、終結者、侏羅紀公園、星球大戰等。最為經典的作品是侏羅紀公園的史前恐龍、加勒比海盜的章魚臉等。
紐西蘭維塔由彼得傑克遜創立,代表作有指環王系列、阿凡達(諸如此類特效大片基本由很多特效公司共同完成)、金剛等。咕嚕姆和金剛基本代表了業內最高水準形神俱備的CG生物。還有一個影響非常大的成就,就是開發了群組動畫工具MASSIVE,通過MASSIVE這個軟體創造了指環王中千軍萬馬史詩般的混戰。
3、聲音特效
聲音特效既所謂的音效,通常是由擬音師,錄音師,混音師協作完成。擬音師負責畫面中所有特殊聲音(例如:爆炸聲,腳步聲,破碎聲等等)的捕捉。錄音師負責將擬音師的聲音進行收錄,最後通過混音的編輯加工成為影視使用的音效。
視覺感受
真實是藝術創作的基本原則,「它既不像生活真實那樣與生活本身是同一的,又不想科學真實那樣能夠驗證和還原」。電影讓人們做夢,好的電影讓觀眾不願醒來,但沒有人願意夢到自己司空見慣的人景物。影視特效讓這個夢更加精彩,通過影視特效,電影創造出觀眾沒見過,也沒有想過的夢境。作為電影創作手段之一,影視特效的創作也遵循藝術創作的基本規律——真實。
1、人景物、聲光顏色真實
空戰特效人景物、聲光色是視聽語言最重要的元素,他們是構成畫面信息的主要成份,影視特效處理這些視聽元素的原則是復原他們相互間的整體關系,不論是虛擬生成,還是摳像生成,都應結合所處場景的環境光線情況,統一影調、色彩,恢復質感,才能達到逼真的效果。這一點做不好,會讓觀眾察覺到哪些是影視特效的結果,從而產生漸離感。
2、鏡頭的視點、運動和物體的運動軌跡合理
鏡頭的視點就是觀眾的視點,其合理的位置仍然要遵循真實感受的原則,其合理性是圍繞人的視覺習慣有一定的拓展。鏡頭的運動也有其規律的,傳統的攝影機運動有著非常嚴謹、成熟的規范,在數字特效中仍然不能打破,如果隨心所欲地讓攝影機運動,會造成形式脫離內容的結果。物體的運動軌跡在自然界中早已形成,影視特效只有嚴格地復原,才能體驗到真實。如果稍有偏差,立刻會改變人們認識事物的整體關系,造成不真實。
;H. 電影特效介紹
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I. 請問特效是什麼意思啊…我是菜鳥…
特效就是指某個非常特別的效果,針對不同產品有不同解釋,我以動漫特效為例。
你的全部問題包括了兩個重要的詞彙,「電影特效」和「動畫特效」。雖然現在幾乎已經混為一談了,但其實他們之間還是有一些差別的。電影特效在早期,其實更多的指一些通過實拍來實現的特殊效果,例如延時攝影、多重曝光、慢門拍攝等非常規拍攝手段得到的畫面效果。而動畫特效呢,指的是「逐幀製作」的特殊效果,注意是逐幀製作,不是逐幀拍攝。其實逐幀製作這個概念就是動畫本身了,所以所有的「動畫」特效必須滿足這個條件。動畫特效的范圍與實拍特效的范圍不同,因為動畫是逐幀製作的,所以像風、雨、雷、電、火焰、爆炸這種在動畫里都算特效(實拍里這些如果是用攝像機直接拍攝的,就不算特效了),除此之外還有屬於動畫片這種藝術手段獨有的特殊效果,例如你看的《哪吒》里,申公豹由人臉變成豹臉;《變形精鋼》里車變汽車人;《大鬧天宮》里孫悟空變鯉魚、白鶴這種日常生活里不存在的等等效果。但是因為你看的是個動畫片,裡面所有的視覺內容本身都是用計算機逐幀渲染(製作)出來的,所以如果機械的劃分,裡面所有特殊效果都是「動畫特效」……但其實現在實拍與動畫交融得相當厲害,尤其計算機動畫,運用虛擬的攝像機鏡頭,通常為了達到一些視覺效果,也會模擬一些實拍的特效。例如延時、慢門拍攝、多重曝光……而一些實拍片像爆炸、煙霧、雷電這些效果拍攝成本如果太高,或者效果不容易控制等原因,也會採用動畫手段模擬……如果你不是比較專業的人員確實也不容易分清楚裡面細微的差別,啰嗦了這么多,希望回答清楚了你的問題。
J. 什麼是特效
特效即特技效果。特技效果其實也是一門關於錯覺的藝術,如果從這方面說,那麼魔術應該可以稱得上是它的鼻祖了。在現代影視劇的拍攝中,特技效果的應用已經非常普遍,它使影片變得更加好看。我們熟悉的很多影片,都在其中加入了大量的特技效果。比如說在《星球大戰》中,就利用現代燈光和特技效果在銀幕上創造出了一個壯美的宇宙景象。在《泰坦尼克號》中,製作者更是將絕大部分資金都用在了製造特技效果上。一般來說,災難片、科幻片、武俠片、神話片等影片加入的特技效果比較多。因為在這些影片中,有很多場面都是在現實生活中找不到的。即使能找到,也要付出很大的代價,所以人們更傾向於用特技來完成它。比如說人在空中飛,這對一般的人來說是根本就不可能實現的,不過在電影中,那些輕功了得的大俠以及天上的神仙都可以輕易做到。其實,他們不過是藉助了特技的手段,將自己吊在一根看不見的繩子下面,被機器吊在空中飛來飛去的。還有發大水、火山爆發、神仙所使用的仙法、大俠所使用的蓋世武功等,都是藉助神奇的特技效果來實現的。在同一部影片中,我們經常可以看到一個演員分飾兩個角色的情況。而更要命的是,這兩個角色還要同時出現在一個畫面里,這可真是一個大難題。如果這個演員沒有分身術,那麼他就根本做不到。可事實上他做到了,當然他也不會什麼分身術,那麼他是如何做到的呢?原來,在拍攝的時候,這兩組鏡頭是分別拍攝的,而在後期的製作過程中,工作人員對這兩組鏡頭進行了特技處理,就使它們同時出現在我們眼前了。在電腦的幫助下,這似乎很容易辦到,但是在以前,那可就麻煩了。我們必須在拍攝第 一個場景的時候,先用遮片(就是能遮擋光線的阻礙物)將鏡頭的一部分擋上;而在拍攝第 二個場景的時候,再擋住上次沒有遮擋的部分。這樣,你得到的就是兩個場景同時在畫面上的圖像了。如果你也有一部可以進行二次曝光的照相機,不妨親自試一下。