上甘嶺為什麼不重新拍電影

『壹』 你可知道當年拍攝《上甘嶺》電影時的一些故事嗎

1、《上甘嶺》軍事顧問是趙毛臣，他是上甘嶺戰役中四連指導員，親自在坑道里指揮戰斗的。拍攝電影時，他曾操作郭留諾夫重機槍射擊配合錄音，因此電影中你聽到的重機槍聲音都是他打出來的。

2、片中八連連長張忠發的原型並不光是134團七連連長張計發，雖然他們名字差不多。他的原型還包括特功八連連長李保成和四連指導員趙毛臣等人，張忠發當過師長警衛員這段應該取自15軍警衛連連長王虜，他曾經是秦軍長的警衛員，犧牲在增援上甘嶺的路上。

飾演張忠發的演員高保成名字和李保成也相近，不過這是巧合。

3、師長的原型是時任45師師長崔建功，他是東北軍出身，在直羅鎮戰斗中被紅軍俘虜，後來成為開國少將。

4、最後反擊犧牲的通訊員楊德才原型並不是黃繼光，而是用胸膛頂住爆破筒和敵人碉堡同歸於盡的苗族小戰士龍世昌。

事實上，整個上甘嶺戰役中和敵人同歸於盡的戰斗英雄記錄下來的就有38人，僅僅在黃繼光犧牲的那天夜裡就有四人，除了黃繼光之外還有賴發均、龍世昌和歐陽代炎。

所以，楊德才的原型也可以說並不止一個。

5、衛生員王蘭的原型一般認為是王清珍，不過她並沒有進入坑道一直在後方工作，坑道里是沒有女衛生員的。這一點在電影上映後被很多志願軍老戰士指出，但和同樣虛構的小松鼠一樣，這也是導演為增加藝術感染力所做的設計。也有很多志願軍老戰士看了電影之後非常感動，他們認為坑道里有女衛生員很好。

6、一排長說的「望梅止渴」故事被他加工過了，事實上曹操的「望梅止渴」並沒有吃酸梅這段，不過一排長改編的非常好，讓觀眾聽了嘴裡都會有酸水。

7、喬羽在寫《我的祖國》歌詞時，導演沙蒙的要求是等什麼時候這部電影沒人看了，你的歌也有人唱，事實上喬羽做到了。

8、《我的祖國》里的那條大河是不是長江？喬羽說是的，之所以不直接說長江，是因為幾乎每個人的記憶里家鄉都有一條大河，如果具體指到長江就狹隘了。

9、《我的祖國》作曲是劉熾，他和喬羽合作過很多次，比如《讓我們盪起雙槳》。《我的祖國》第一句「一條大河」非常經典，幾乎一聽就讓人有想流淚的感覺。事實上，這句歌詞的旋律來自於抗戰歌曲《盧溝問答》的第一句：永定河~~~......

10，最關鍵一條，電影中拍攝的坑道內景是在長影廠的攝影棚拍的，導演將坑道變寬了變高了，條件也變好了。事實上，電影放映後，軍事顧問趙毛臣曾被倖存的戰友責備：毛臣啊，你呆的坑道是這樣的嗎？

現實中的坑道更窄、更小，人都站不直身體只能擠坐在一起。坑道內空氣污濁氣味難聞，缺少食物、葯品和飲用水，有些重傷員送不下去在坑道里犧牲了。此外，坑道里遭受到的危險比電影中嚴重很多，戰斗也更激烈。

電影的原型之一特功八連先後增補過800多人，幾乎是一個小團的人數，戰後只剩下6個人，原來的八連只剩3人。

也就是說，現實的戰斗比電影《上甘嶺》要殘酷很多，很多！

趙毛臣的兒子趙振軍是54軍160師479團的戰士，1979年對越反擊戰犧牲，榮立三等功。

電影《上甘嶺》取材於真實的上甘嶺戰役。一場戰役對一場戰爭的全局產生如此重大影響，上甘嶺戰役無論就其殘酷性還是重要性在古今中外戰爭史上可以說是不多見的。毛主席了解到上甘嶺的英雄事跡後，當即指示有關方面將上甘嶺戰役拍成電影。擅長軍事體裁片拍攝的長春電影製片廠承擔了這一光榮的任務，並立即組成了創作班子，由沙蒙、林杉任導演，林杉、曹欣、沙蒙、肖矛負責劇本的寫作。在此之前，林杉曾創作了多部反映革命體裁的作品，編劇經驗較為豐富，他也因此成為影片《上甘嶺》的執筆者。

劇本創作 班子搭起來後，沙蒙便率攝制組前往朝鮮對上甘嶺戰役進行實地考察。在去之前，大家考慮到沙蒙有心臟衰弱的毛病，再加上年齡較大，勸他這次就不要上山了。但沙蒙卻堅持和大家一起攀上高達一千多公尺的五聖山。 盡管上甘嶺的硝煙已經散盡，然而當年戰斗殘酷之一幕卻依然那麼生動地展現在大家眼前：光禿禿的山上，見不到一棵樹木、一隻動物，山頂的石頭被炸松翻起一米多深。嶺上鋪了厚厚一層子彈殼、炮彈皮。隨手抓把土就能數出32粒彈片，一截不到一米的樹桿上嵌進了一百多個彈頭和彈片。一米見高坑道里潮濕而又悶熱，令人有些喘不過氣來……此情此景使攝制組深切地感受到了當年上甘嶺戰斗的艱苦和壯烈，體會到志願軍指戰員們驚天地泣鬼神的革命英雄主義精神，更堅定了盡全力拍好這部反映中國人民志願軍的戰爭片子的決心。 在隨後的兩年裡，他們又二度來到上甘嶺，並采訪了一百多位當年參加上甘嶺戰役的老志願軍戰士，記錄的材料達到數十萬字。當感到資料收集得差不多時，大家便聚在一起為影片結框搭構了。若按常理，上甘嶺戰役很容易被拍成一部全景式的戰役。但大家覺得這樣雖然能展示上甘嶺戰役的全貌，但卻不容易打動人。 經過一番研究，沙蒙決定突破傳統戰爭體裁片的框框，將影片的視點投向上甘嶺戰役中一條坑道和一個連隊，採用「以小見大」手法來展現人民軍隊一往無前的大無畏英雄主義精神，他的主張得到了大家的一致贊同。 影片基調確定後，編劇林杉便立即進入了緊張的創作，原先的生活體驗和積累的大量素材迅速地圍繞著這一主題重新進行藝術地組合、編排。不久，他便完成了劇本初稿的寫作。劇本講述了志願軍某部八連在連長張忠發的率領下從接收陣地、最初進行防禦戰、直到轉入坑道，在缺糧斷水的情形下，開始了堅守上甘嶺的任務。 在坑道里，他們克服許多令人難以想像的困難，打退了敵人數十次進攻，以驚人的毅力堅守二十四天，最終爭取了時間，贏來了大部隊反攻的勝利。沙蒙看了本子後，覺得寫得不錯。但林杉卻總感到劇本里還缺少些什麼，但究竟缺少什麼，他自已一時也說不出來，整天就那麼憋著，苦苦地思索，直到有一天，當她看到一篇關於志願軍女戰士王清珍在上甘嶺戰役中事跡報道後，才找到了問題的答案。
王清珍是朝鮮戰場上許許多多女護士中的一員，在上甘嶺戰役中負責3個坑道的20多個重傷員，每天給傷員打水、打針、換葯、喂飯、洗綳帶、查脈搏，有時還要幫助傷員大小便，其工作之苦可以想見。然而，不管工作有多累，她的臉上總是掛著燦爛的笑容，有時為了給大家解悶，她還唱起了唱起了陝北民歌《南泥灣》《解放區的天》等歌曲。在上甘嶺，她象一支春天的小燕給殘酷的戰爭注入了生氣和活力。 作為一部反映上甘嶺戰役的影片不能沒有象她這樣的人物，而且在清一色的男人中加進一個女性角色也會使劇情更加生動。於是，在《上甘嶺》劇本再次創作中，林杉便讓這個女衛生員以王蘭的名字「歸隊」了，並在劇本的最後頁碼上特別註明：王蘭的原型就是衛生員王清珍。實際上劇本中女衛生員王蘭雖是以林清珍為原型，但她同時也綜合了其它許許多多志願軍女戰士、女衛生員的身影，因而其事跡顯得更加生動、感人。

『貳』 你可知道當年拍攝《上甘嶺》電影時的一些故事嗎

1、《上甘嶺》軍事顧問是趙毛臣，他是上甘嶺戰役中四連指導員，親自在坑道里指揮戰斗的。拍攝電影時，他曾操作郭留諾夫重機槍射擊配合錄音，因此電影中你聽到的重機槍聲音都是他打出來的。

2、片中八連連長張忠發的原型並不光是134團七連連長張計發，雖然他們名字差不多。他的原型還包括特功八連連長李保成和四連指導員趙毛臣等人，張忠發當過師長警衛員這段應該取自15軍警衛連連長王虜，他曾經是秦軍長的警衛員，犧牲在增援上甘嶺的路上。

飾演張忠發的演員高保成名字和李保成也相近，不過這是巧合。

3、師長的原型是時任45師師長崔建功，他是東北軍出身，在直羅鎮戰斗中被紅軍俘虜，後來成為開國少將。

4、最後反擊犧牲的通訊員楊德才原型並不是黃繼光，而是用胸膛頂住爆破筒和敵人碉堡同歸於盡的苗族小戰士龍世昌。

事實上，整個上甘嶺戰役中和敵人同歸於盡的戰斗英雄記錄下來的就有38人，僅僅在黃繼光犧牲的那天夜裡就有四人，除了黃繼光之外還有賴發均、龍世昌和歐陽代炎。

所以，楊德才的原型也可以說並不止一個。

5、衛生員王蘭的原型一般認為是王清珍，不過她並沒有進入坑道一直在後方工作，坑道里是沒有女衛生員的。這一點在電影上映後被很多志願軍老戰士指出，但和同樣虛構的小松鼠一樣，這也是導演為增加藝術感染力所做的設計。也有很多志願軍老戰士看了電影之後非常感動，他們認為坑道里有女衛生員很好。

6、一排長說的「望梅止渴」故事被他加工過了，事實上曹操的「望梅止渴」並沒有吃酸梅這段，不過一排長改編的非常好，讓觀眾聽了嘴裡都會有酸水。

7、喬羽在寫《我的祖國》歌詞時，導演沙蒙的要求是等什麼時候這部電影沒人看了，你的歌也有人唱，事實上喬羽做到了。

8、《我的祖國》里的那條大河是不是長江？喬羽說是的，之所以不直接說長江，是因為幾乎每個人的記憶里家鄉都有一條大河，如果具體指到長江就狹隘了。

9、《我的祖國》作曲是劉熾，他和喬羽合作過很多次，比如《讓我們盪起雙槳》。《我的祖國》第一句「一條大河」非常經典，幾乎一聽就讓人有想流淚的感覺。事實上，這句歌詞的旋律來自於抗戰歌曲《盧溝問答》的第一句：永定河~~~......

10，最關鍵一條，電影中拍攝的坑道內景是在長影廠的攝影棚拍的，導演將坑道變寬了變高了，條件也變好了。事實上，電影放映後，軍事顧問趙毛臣曾被倖存的戰友責備：毛臣啊，你呆的坑道是這樣的嗎？

現實中的坑道更窄、更小，人都站不直身體只能擠坐在一起。坑道內空氣污濁氣味難聞，缺少食物、葯品和飲用水，有些重傷員送不下去在坑道里犧牲了。此外，坑道里遭受到的危險比電影中嚴重很多，戰斗也更激烈。

電影的原型之一特功八連先後增補過800多人，幾乎是一個小團的人數，戰後只剩下6個人，原來的八連只剩3人。

也就是說，現實的戰斗比電影《上甘嶺》要殘酷很多，很多！

趙毛臣的兒子趙振軍是54軍160師479團的戰士，1979年對越反擊戰犧牲，榮立三等功。

當時軍事顧問對導演沙蒙說'』坑道里不可能有女兵 "。導演耐心說服，女衛生員代表了志願軍女兵 這個英雄群體。劇情又安排女衛生員檢查坑道，突遇敵軍進攻，所以說得過去。同時真實戰斗場面比電影里殘酷一百倍。顧問問沙蒙為何不能真實反映?導演說:藝術來源於生活，還要高於生活。如果把喝尿，吃不上飯，黃繼光，邱少雲還普遍存在的情況，都反映出來，全國人民節衣縮食，支援前線，東西都去哪了?無法交待，誰還送孩子上戰場?所以要提倡英雄主義精神。顧問心悅誠服。向偉大的志願軍戰士致敬!

電影《上甘嶺》取材於真實的上甘嶺戰役。一場戰役對一場戰爭的全局產生如此重大影響，上甘嶺戰役無論就其殘酷性還是重要性在古今中外戰爭史上可以說是不多見的。毛主席了解到上甘嶺的英雄事跡後，當即指示有關方面將上甘嶺戰役拍成電影。擅長軍事體裁片拍攝的長春電影製片廠承擔了這一光榮的任務，並立即組成了創作班子，由沙蒙、林杉任導演，林杉、曹欣、沙蒙、肖矛負責劇本的寫作。在此之前，林杉曾創作了多部反映革命體裁的作品，編劇經驗較為豐富，他也因此成為影片《上甘嶺》的執筆者。

劇本創作 班子搭起來後，沙蒙便率攝制組前往朝鮮對上甘嶺戰役進行實地考察。在去之前，大家考慮到沙蒙有心臟衰弱的毛病，再加上年齡較大，勸他這次就不要上山了。但沙蒙卻堅持和大家一起攀上高達一千多公尺的五聖山。 盡管上甘嶺的硝煙已經散盡，然而當年戰斗殘酷之一幕卻依然那麼生動地展現在大家眼前：光禿禿的山上，見不到一棵樹木、一隻動物，山頂的石頭被炸松翻起一米多深。嶺上鋪了厚厚一層子彈殼、炮彈皮。隨手抓把土就能數出32粒彈片，一截不到一米的樹桿上嵌進了一百多個彈頭和彈片。一米見高坑道里潮濕而又悶熱，令人有些喘不過氣來……此情此景使攝制組深切地感受到了當年上甘嶺戰斗的艱苦和壯烈，體會到志願軍指戰員們驚天地泣鬼神的革命英雄主義精神，更堅定了盡全力拍好這部反映中國人民志願軍的戰爭片子的決心。 在隨後的兩年裡，他們又二度來到上甘嶺，並采訪了一百多位當年參加上甘嶺戰役的老志願軍戰士，記錄的材料達到數十萬字。當感到資料收集得差不多時，大家便聚在一起為影片結框搭構了。若按常理，上甘嶺戰役很容易被拍成一部全景式的戰役。但大家覺得這樣雖然能展示上甘嶺戰役的全貌，但卻不容易打動人。 經過一番研究，沙蒙決定突破傳統戰爭體裁片的框框，將影片的視點投向上甘嶺戰役中一條坑道和一個連隊，採用「以小見大」手法來展現人民軍隊一往無前的大無畏英雄主義精神，他的主張得到了大家的一致贊同。 影片基調確定後，編劇林杉便立即進入了緊張的創作，原先的生活體驗和積累的大量素材迅速地圍繞著這一主題重新進行藝術地組合、編排。不久，他便完成了劇本初稿的寫作。劇本講述了志願軍某部八連在連長張忠發的率領下從接收陣地、最初進行防禦戰、直到轉入坑道，在缺糧斷水的情形下，開始了堅守上甘嶺的任務。 在坑道里，他們克服許多令人難以想像的困難，打退了敵人數十次進攻，以驚人的毅力堅守二十四天，最終爭取了時間，贏來了大部隊反攻的勝利。沙蒙看了本子後，覺得寫得不錯。但林杉卻總感到劇本里還缺少些什麼，但究竟缺少什麼，他自已一時也說不出來，整天就那麼憋著，苦苦地思索，直到有一天，當她看到一篇關於志願軍女戰士王清珍在上甘嶺戰役中事跡報道後，才找到了問題的答案。
王清珍是朝鮮戰場上許許多多女護士中的一員，在上甘嶺戰役中負責3個坑道的20多個重傷員，每天給傷員打水、打針、換葯、喂飯、洗綳帶、查脈搏，有時還要幫助傷員大小便，其工作之苦可以想見。然而，不管工作有多累，她的臉上總是掛著燦爛的笑容，有時為了給大家解悶，她還唱起了唱起了陝北民歌《南泥灣》《解放區的天》等歌曲。在上甘嶺，她象一支春天的小燕給殘酷的戰爭注入了生氣和活力。 作為一部反映上甘嶺戰役的影片不能沒有象她這樣的人物，而且在清一色的男人中加進一個女性角色也會使劇情更加生動。於是，在《上甘嶺》劇本再次創作中，林杉便讓這個女衛生員以王蘭的名字「歸隊」了，並在劇本的最後頁碼上特別註明：王蘭的原型就是衛生員王清珍。實際上劇本中女衛生員王蘭雖是以林清珍為原型，但她同時也綜合了其它許許多多志願軍女戰士、女衛生員的身影，因而其事跡顯得更加生動、感人。

那時的導演有生活、有水平，現在這些爛導演，就去知道穿越，…

電影《上甘嶺》，是電影反映抗美援朝故事的一座豐碑，是一部不朽的作品，看一次受教育一次，電影插曲百聽不厭！

趙毛臣是我戰友的父親。戰友屬16O師偵察連戰士，南疆輪戰犧牲。前年戰友們到湖北孝感看望了他的家人。

在《上甘嶺》中有這樣一個鏡頭：在缺糧斷葯又短水的坑道里，身受重傷的指導員在生命中的最後一刻里，用他那微弱的聲音對身邊護士王蘭說：「小王，請再給我唱唱《我的祖國》吧！……」看著指導員那乾裂的嘴唇和渴望的眼睛，王蘭含著熱淚唱起了《我的祖國》，戰士們也隨之與王蘭一起唱了起來，而指導員在戰士們深情的歌聲中合上了眼睛，帶著對祖國的一片深情和對和平的渴望離開了朝夕相伴的戰友們。這場戲連同王蘭那美麗的身影成為影片《上甘嶺》中的一個經典鏡頭。
其實，不僅在這場戲中，可以說在整個拍攝過程中，劉玉茹都是傾心打造著王蘭這個人物。唯其如此，電影中的王蘭才會令人過目難忘。數十年後，當劉玉茹回憶起當年拍攝《上甘嶺》的情景時還感概地說：「能參加《上甘嶺》的拍攝，對我來說確實是一件很偶然的事兒。我到現在，僅演過一部電影，就是《上甘嶺》。沒想到王蘭的形象在億萬觀眾中能留下那麼深的印象。」

電影《上甘嶺》是對中美最後一戰進行藝術化處理之後的展現，但其實 真實的戰爭遠比影片中的鏡頭殘酷 。

因為「上甘嶺戰役」（美稱「攤牌行動」），世界戰爭史上出現一個新名詞： 范弗里特彈葯量 ，即對所使用的彈葯不作限制。

正是對炮火的極端推崇，美軍著名的「山地戰專家」、第八集團軍司令范弗里特一手策劃了 「攤牌行動」 ，短時間內向上甘嶺傾泄炮彈190萬發、炸彈5000餘枚。

但是，你知道嗎，就在上甘嶺戰役爆發的半年前， 1952年4月3日，范弗里特的兒子小范，在駕駛轟炸機對我軍運輸線進行轟炸時，被我高射炮擊中身亡。

小范弗里特是美第五航空隊第3轟炸機聯隊第13轟炸機中隊的一名飛行員，上尉，駕駛B-26轟炸機。當時他是在凌晨3點對距三八線40公里的沙里院火車站進行轟炸，被我191師擊落。

板門店談判期間，范弗里特曾委託美方代表，懇請我方尋找小范下落。我方多方查詢後，證實當時敵機被擊中後，飛行員來不及跳傘而一並炸毀。

據悉， 朝鮮戰爭中，有美軍142位將軍的兒子參加這場侵略戰爭，其中35位死亡或受傷。

這場戰爭讓侵略者明白，中國人民是不好欺負的，侵略者終將付出慘痛教訓。

電影《上甘嶺》中有一個鏡頭：一位年輕的運輸員費盡千辛萬苦爬進坑道，卸完彈葯後，摸出一個蘋果遞給戰士。

但是 這個蘋果在戰士們手中傳來傳去，誰也不忍咬一口。

當年的上甘嶺戰役進行了43天，堅持在坑道中的戰士們最缺的是水。如何往前線運水是擺在後方指揮員面前的一道難題。

大家最先想到的是蘿卜，剛開始也確實運進去3袋蘿卜。水靈靈的蘿卜也確實解渴，缺水的狀況得到緩解，但是，另一個更麻煩的問題來了： 蘿卜燒心！

吃過生蘿卜的人對此一定深有體會，那種滋味讓人非常不好受，並且拉脫了水更危險！

於是大家想到了蘋果，確實這是一個好主意，於是 後方采購了4萬公斤蘋果准備往裡送 。

可是敵方的封鎖更加嚴密，運輸更加困難，為了激勵大家，指揮部甚至列出一個立功標准： 只要送進去個蘋果，就立二等功！

而最後運進坑道的蘋果，就只有電影鏡頭中岀現的這一個！就是這一個，也還是運輸員在半路撿到的。

4萬公斤蘋果，堆在一起有一座小山高了吧，可是，在敵人的狂轟濫炸下，卻只有一個被成功運到。

戰爭，在某種程度上打的是補給線。 在上甘嶺戰役中，我軍運輸人員犧牲1716人，占犧牲總數的14.8%。正是這些犧牲的英雄，保證了戰役的勝利 。

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我們曾聽過親自參加過上甘嶺戰役的老兵現在是首長的講過當時在坑道里和出坑道與敵人做戰的真實情景，女衛生員是虛枸的人物，真實的戰場情況比電影上要殘酷的多，能活下來的志願軍戰士真是挺不容易的，在槍林彈雨密集眾炮的戰場上很難全身而退，犧牲了的戰士都是祖國的英雄兒子，活下來的也都是血性男兒，我們沒有經歷過這場血與火戰爭的人對這些國家的功臣應該必須給予無比的崇敬與尊重！

『叄』 你可知道當年拍攝《上甘嶺》電影時的一些故事嗎

中國的《上甘嶺》這部電影拍得極好，宣示了抗美援朝運動是最大的守護人性的運動，守護的是戰略的人性，她體現在保衛了新中國的國家安全，讓億萬中國家庭從此遠離了戰爭，去沐浴在幸福和安寧之中；她體現在恢復了東亞安全秩序，給朝鮮半島人民帶來了和平；她體現在正義的力量英勇阻擊並遏止了天性好戰的西方資產殖民勢力，使之至今不敢輕舉妄動。有女性護理人員出現在《上甘嶺》，有《我的祖國》這首歌出現在《上甘嶺》，其根本哲學意義就在於指明了抗美援朝運動是一場最大的守護人類人性的運動！

1、《上甘嶺》軍事顧問是趙毛臣，他是上甘嶺戰役中四連指導員，親自在坑道里指揮戰斗的。拍攝電影時，他曾操作郭留諾夫重機槍射擊配合錄音，因此電影中你聽到的重機槍聲音都是他打出來的。

2、片中八連連長張忠發的原型並不光是134團七連連長張計發，雖然他們名字差不多。他的原型還包括特功八連連長李保成和四連指導員趙毛臣等人，張忠發當過師長警衛員這段應該取自15軍警衛連連長王虜，他曾經是秦軍長的警衛員，犧牲在增援上甘嶺的路上。

飾演張忠發的演員高保成名字和李保成也相近，不過這是巧合。

3、師長的原型是時任45師師長崔建功，他是東北軍出身，在直羅鎮戰斗中被紅軍俘虜，後來成為開國少將。

4、最後反擊犧牲的通訊員楊德才原型並不是黃繼光，而是用胸膛頂住爆破筒和敵人碉堡同歸於盡的苗族小戰士龍世昌。

事實上，整個上甘嶺戰役中和敵人同歸於盡的戰斗英雄記錄下來的就有38人，僅僅在黃繼光犧牲的那天夜裡就有四人，除了黃繼光之外還有賴發均、龍世昌和歐陽代炎。

所以，楊德才的原型也可以說並不止一個。

5、衛生員王蘭的原型一般認為是王清珍，不過她並沒有進入坑道一直在後方工作，坑道里是沒有女衛生員的。這一點在電影上映後被很多志願軍老戰士指出，但和同樣虛構的小松鼠一樣，這也是導演為增加藝術感染力所做的設計。也有很多志願軍老戰士看了電影之後非常感動，他們認為坑道里有女衛生員很好。

6、一排長說的「望梅止渴」故事被他加工過了，事實上曹操的「望梅止渴」並沒有吃酸梅這段，不過一排長改編的非常好，讓觀眾聽了嘴裡都會有酸水。

7、喬羽在寫《我的祖國》歌詞時，導演沙蒙的要求是等什麼時候這部電影沒人看了，你的歌也有人唱，事實上喬羽做到了。

8、《我的祖國》里的那條大河是不是長江？喬羽說是的，之所以不直接說長江，是因為幾乎每個人的記憶里家鄉都有一條大河，如果具體指到長江就狹隘了。

9、《我的祖國》作曲是劉熾，他和喬羽合作過很多次，比如《讓我們盪起雙槳》。《我的祖國》第一句「一條大河」非常經典，幾乎一聽就讓人有想流淚的感覺。事實上，這句歌詞的旋律來自於抗戰歌曲《盧溝問答》的第一句：永定河~~~......

10，最關鍵一條，電影中拍攝的坑道內景是在長影廠的攝影棚拍的，導演將坑道變寬了變高了，條件也變好了。事實上，電影放映後，軍事顧問趙毛臣曾被倖存的戰友責備：毛臣啊，你呆的坑道是這樣的嗎？

現實中的坑道更窄、更小，人都站不直身體只能擠坐在一起。坑道內空氣污濁氣味難聞，缺少食物、葯品和飲用水，有些重傷員送不下去在坑道里犧牲了。此外，坑道里遭受到的危險比電影中嚴重很多，戰斗也更激烈。

電影的原型之一特功八連先後增補過800多人，幾乎是一個小團的人數，戰後只剩下6個人，原來的八連只剩3人。

也就是說，現實的戰斗比電影《上甘嶺》要殘酷很多，很多！

趙毛臣的兒子趙振軍是54軍160師479團的戰士，1979年對越反擊戰犧牲，榮立三等功。

『肆』 隨著《長津湖》的熱賣，大家認為《上甘嶺》適合重拍嗎

不適合。珠玉在前。 上甘嶺已然是經典不可復制， 有人想重拍的話，無異於自取其辱， 我想沒有人傻到這個地步。 直接把片子修復之後，全國各地大中小學上映即可。

翻拍，無非就是用更現代的特效，更現代的攝影水平來用商業化的運營，重新資本游戲而已，因為他的實質是原本就有的，是進過時代考驗的，翻拍，就是重新在表演一次而已！

『伍』 為什麼不重拍上甘嶺電影

《上甘嶺》這部影片非常震撼，講述了60年前我們的前輩為了我們現在的和平，付出努力和犧牲的故事，想想都覺得心潮澎湃。

而且這部影片也可以說是一個時代的標志性作品，如果這個導演沒有資深的閱歷以及拍攝的技巧，是完全不可能超越原作的。

說起上甘嶺的故事，我家的爸爸就會滔滔不絕，因為他曾經是一個軍人，因為軍人骨子裡的那股血性讓他不敢忘記前輩們的犧牲。

而爸爸說起現在的戰爭片時都是一副不屑的樣子，因為他感覺現在的影片都偏商業化不真實，所以很多大導演也看到了這一點，不敢貿然重拍。

『陸』 《上甘嶺》重拍審核通過，你覺得哪位導演能拍出當年的壯烈

曾經我們看的最熱血的電影應該就是《上甘嶺》了，這一場戰役在抗美援朝的戰爭之中，可以說是最艱苦，也是最偉大的。

美軍的轟炸機不斷的在這里轟炸，將這個地方的土地都削平了一點，但是我們的戰士們就在這樣艱苦的條件之下堅守，在坑道之下堅守，堅決打退美帝國主義。

他之前拍攝的《八佰》《金剛川》這些戰爭題材類的電影，都是取得了非常好的成績。

所以管虎導演拍這樣的戰爭場面，也才能夠拍出好故事，並且拍出當年的壯烈，當年的艱苦歲月，當年我們是怎麼打倒這些敵人的。

當然像是《長津湖》一樣有三個一起的導演，都發揮出自己的才能也是更加好的。

『柒』 為什麼一些老電影都不再放映了呢

我是95後，有幸，小時候也看過膠片電影。

坐標為永州某一個小縣城，小學時候，大約是1年級到4年級這段時間，學校經常會組織一天看電影，膠片，黑白。

通常這一天我們都會無比興奮，早早搬出去教室里全部的東西，窗戶掛上黑布，准備好小零食和汽水。等待放映時間的到來。

其中放過的很多電影，到現在人記憶猶新。印象最深的就是《地道戰》，《舉起手來》等。

現在不管是小學還是中學，或者是村鎮組織的，都沒有這種形式的放映了，也就是題主所說的為什麼現在不放老電影了。

早已離開那個山村地區的小學，並且幸運的去了城裡上初中，高中去了長沙，大學又來到了北京。說到底，有一絲絲懷戀當時那個黑蒙蒙的放映室。

不是說不放了吧？只不過現在獲取影片資源的渠道多了，如電視台，各大視頻網站，手機。擁有放不放主動權的應該指的是電視頻道，比如說電影頻道中央6台，軍事頻道等。

個人覺得老電影有的時候還是很有吸引力的，只不過隨著時代的變化，觀眾審美發生轉變，電視台也有很多的考慮，就像收視率啊，這些他們都得考慮到位，如果長時間放的東西沒有人看，收視率提不上去，會影響最重要的廣告收入來源。

當然，很多時候為了應景，或者說教育意義，電視台還是會時不時放一些老電影。

老電影每晚在央視《軍事頻道》10點映插。今天是《在烈火中永生》黑白電影。

五十年代黑白膠片電影，就叫老電影，六十年代有彩色電影也應叫老電影，膠片跑場電影院都是那個六十，七八十年代城市各電影院與大單位禮堂，俱樂部影院獨有景象。

那年月，電影下鄉，露天電影二面都有人帶凳椅看，不要錢。

剛解放後幾年，我鄰居是專跑送各電影院膠片的，我叫他大哥，他有一部單位發給他專用自行車，我人生坐自行車就坐在他前杠車上，記得嚇破膽，也只有三四歲我吧。

到八十年代，去電影院看電影，正看得津津有味，那知全場突然電燈通亮，頻幕打出字題:影片未到，稍等。立馬，上廁所，吸香煙，交談，啃瓜子，吃五香豆…全場一片烏煙瘴氣。

那時單位工會發電影票多，工會辦事員會多給領導幾張票，而且是中間好位子，同志們都知道。

永遠懷念那樣年代，還有那些老電影。所我天天晚上都會換到《軍事頻道》，更有專家始中尾三次講解電影情節，來龍去脈，演員背景和出道人生生平等等，講解員都是很有文學專職軍人。

山東淄博人雲中龍！我是上世紀一九五八年出生的。在七零以後，每個星期都在山鋁草場(廣場)上放映電影。那時候，精神文明普極不大，精神食糧顯的尤為重要。在山鋁草場上，在山上部隊駐地，南定熱電廠宿舍門前都有放映電影的機會。象《地道戰》《地雷戰》《南征北戰》外國電影《列寧在十月》《列寧在一九一八》《橋》《地下游擊隊》《寧死不屈》《海岸風雷》等等。那時侯，我十二歲，只要演電影，不管多遠，都去。現在想起來，還覺得好笑。那時候，我家五口人。父母，我，弟弟，妹妹。全靠父，母們的微薄工資養家糊口，日子過的很艱難。玉米面。地瓜面為主的窩頭是家常便飯，白面饅頭很少吃。日子過的很苦，但精神生活很充實。每天玩的夜不歸宿，其樂無窮。老電影在那個時代卻實起到不可替代的作用。到現在我還懷念童年\少年時代的美好生活。現在物質條件好了，反而覺得少年時代生活很美，現在，再也找不到這種感覺了。

「老兵不死，只是逐漸凋零」。

雖然很難在院線中看到老電影，但依然可以通過中央6套電影頻道、中央7套軍事頻道觀看，此外，像電影頻道的1905網、優酷、愛奇藝等網站和APP，都提供大量經典的國產和國外老影片。

挺喜歡看老電影。因為我一直覺得， 能夠經過時代的考驗、被一代又一代觀眾記住的電影才是好電影，每一部老電影帶有的那種特有的時代感，不僅是情懷和回憶，更是歷久明新的精神追求與身心洗禮。

在那個物質生活還不豐富的年代，電影是人們了解世界、感悟人生、培養審美的途徑和方式，是彌足珍貴的精神食糧。那時拍出來的老電影，經歷過數易其稿、做到了精益求精，才敢拍出來、放映的，特別是承載著特殊使命的獻禮影片，更是達到了當時電影製作的頂尖水準。

最愛看國產經典戰爭片，無論是「老三大戰」《地道戰》、《地雷戰》、《南征北戰》，還是《上甘嶺》、《英雄兒女》、《高山下的花環》、《董存瑞》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》、《白毛女》、《雞毛信》，以及近代的《大決戰之遼沈戰役》、《淮海戰役》、《平津戰役》，《血戰台兒庄》、《決戰之後》、《開國大典》，每每回憶都有新的體會，每每觀看都有新的感受。

國外的影片中，蘇聯的《解放》系列、《這里的黎明靜悄悄》、《辦公室的故事》、《兩個人的車站》、《戰士之歌》等電影，以樸素平時又極富革命浪漫主義情懷的表現形式，將生活與戰爭、 歷史 與現實呈現在大銀幕上。

與現在這個浮躁、焦慮的時代中生產的電影相比，老電影獨特的質朴感、親切感，歷久彌新，令人久久回味，這或許就是經典的魅力吧。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

過去的電影，也沒有什麼票房分析，也沒有開發布會，也沒有做廣告宣傳，也沒有票價這么高！

人們要求並不高，只要一個 娛樂 就足矣！不是要高票房，互相比賽炫富，勾心鬥角，狗扯羊皮，互相罵娘。

那時候無論是演員還是觀眾，眼光中都含著善良和正氣，還有自信和勇敢。現在有些人眼裡只有錢，只有高票價，高票房，只有漂亮臉蛋，只有翹臀，大長腿，互相搶位置，互相拆台，不團結，不友好，表面和氣，背後罵罵咧咧，有些演員明明知道演不這個角色，可是還要老黃瓜刷綠漆裝嫩去演中學生。現在都是找替身，虛假招式，騎假馬這種拍攝技術，現在實實在在的真功夫非常少了，這就是不尊重電影文化藝術，更是愚蠢廣大觀眾。

再說了，現在無論拍電影，還是拍電視都是從利出發，過去拍電影是從藝出發，一字之差，就能差之千里。過去的電影演員口碑好，現在的人哪有幾個口碑好的。傳播藝術的人千萬不能糊弄人，否則害人害己禍害人間，還得落下了一片罵聲。

過去的電影不是不放映了，而且他們不喜歡這種朴實無華的片子了，都追求奢靡之風，鋪張浪費所謂的大片，賀歲片。再說了，放老電影經濟收入不高，都向錢看齊了。

他們不想看，不代表群眾不想看，他們墮落不代表群眾也墮落了。

過去的電影雖然說少了，不放映了，但是它的觀賞價值永遠印在人們心中，誰也偷不去，搶不了。以前的老電影都是不朽的經典之作！

過去的老電影為啥不吃香了，網路效應是個重要作用。

首先說一下老電影，過去的老電影太經典了，一個時代有一個時代的特色：

新中國成立到70年代，屬於是紅色年代，大多都是戰爭題材，抗戰題材。比如《紅色娘子軍》，《智取威虎山》等。充滿鬥志。

80年代，林正英時代，一部部僵屍題材影片給觀眾留下了深刻印象。同時香港電影逐漸進入內地。

90年代，香港電影在內地大火，武俠片，港片，喜劇種類繁多。

那時候的真是藝術家，演員。

但是現在呢，可以說國產電影，經典的不多，演員更不多。只能說是時代在改變，一味的追求流量效應。片酬佔了一大部分投資，哪還有錢做其他的？

回想一下：一部《流浪地球》引起多大風波，被所謂的「專家學者」吐槽，又有惡意低評分。事情背後的故事，不用多說都明白。還有近期潘長江不認識蔡徐坤被噴，一個老藝術家為什麼要認識一個年輕明星？

照這么下去，國產影片有出頭之日嗎？

只能說網路影響力有好有壞，只能看自己怎麼用。

為什麼一些老電影不用放映了呢？

那些影片屬於老電影？大概地說凡是改革開放前拍攝的影片都可歸納為老電影。如:《白毛女》《地道戰》《地雷戰》《渡江偵察記》《南征北戰》《上甘嶺》《閃閃的紅星》《劉三姐》《李雙雙》《五朶金花》《決裂》等等等等…………數不勝數。

那麼，為什麼這些老電影不上映了呢？眾所周知，電影是文藝的一種表現形式，也是藝術品，也是政治的宣傳工具。各個時代有為各個時代宣傳政治、政策的影片。這些影片在當時的政治運動時期起著不可估量的效應和結果。比如田華扮演的《白毛女》正值抗戰勝利，各個解放區開展了轟轟烈烈的土改運動。《白毛女》的上映極大地激起了貧苦農民對地主的仇恨，從而都積極投入到土改運動中，有力而快速地推動了土改運動的徹底完成。

比如:《南征北戰》的上映，這部影片的上映極大地調動了解放亞區老根據地的農民支援前線的熱朝。大大調動了山、老區軍民團結，共同為解放事業獻身的英勇鬥志。

《五朶金花》是大躍進的產物，也是大躍進的有力宣傳工具和高音喇叭。在那火熱的年代，曾激發了億萬人民的生產熱情，出現了人人求上進，人人爭模範的可喜熱朝…………

現在一些老電影不再上映，是因為中國的國情、 社會 又進入了一個轉折點、一個改革開放、經濟建設為主的階段。當然老影片不能適應這個時期的政治局面。必須有新的能適應現在 社會 的影片。愛看老電影的大都是中老年人，他們大都愛懷舊，而且文化層次低，對現代的網路時代不適應，看不慣那些新片卿卿我我的鏡頭。而年青人又都沒看過老電影，對那個時代了解甚少，如今已進入網路時代，人手一機，新電影， 游戲 是年輕人的首選。電影院放老電影根本沒有觀眾，而且也沒了收入。所以不得不停止上映老電影。

現在電影和過去的電影比較起來真是天壤之別！就像過去的槍戰片《平原槍聲》，《鐵道游擊隊》，《地道戰》，《地雷戰》，《董存瑞》，《51號兵站》，《南征北戰》，《柳堡的故事》，《四渡赤水》，《上甘嶺》，《洪湖赤衛隊》，《閃電行動》，《高山下的花環》，《血戰台兒庄》等等至今為止都是精品。

還有故事片就像《牧馬人》，《明姑娘》，《血，總是熱的》，《大閱兵》，《咱們的牛百歲》，《駱駝祥子》，《開國大典》等等，至今為止還是精品。

武打片《少林寺》，《武林志》，《南北少林》，《自古英雄出少年》，《白發魔女傳》等等，至今更是精品。

雖然說過去電影的特效，美工，照明等等技術，沒有如今拍電影拍攝的好，但是如今 科技 時代 社會 ，你就算把頭發急掉，腳丫子磨平，你也拍攝不了過去電影的真實性的效果，過去演員從骨子裡就帶著真實，正氣和善良。對觀眾也負責，對文化事業負責。

現在拍電影的演員全憑化妝品上，人品也不好，銀幕上做一套，生活中又一套，真把生活也當成了拍電影了，讓人十分可笑。

80年代放映過一部電影叫《少林寺》，記得那時候好像是在夏天，觀看的人們人山人海，一天放映七八場都座無虛席，那時候電影票價格是成人一毛五分錢，小孩是五分錢，人們看電影就像現在一家人看電視一樣，無憂無慮，和和氣氣，圍坐在一起，一排排椅子洋溢著幸福的笑臉，看電影的人們有吃瓜子的，吃西瓜的，有抽煙的，有吃冰棍的。也沒有這么多的限制，更沒有如今的票價。

『捌』 如果《上甘嶺》重拍，會像《長津湖》一樣大火嗎

上甘嶺戰役結束後，整個山被美軍炮彈削下去2米，每平方米面積都有幾十發炮彈爆炸，犧牲在上甘嶺戰役的志願軍英烈也很多，如果《上甘嶺》重拍，會像《長津湖》一樣大火嗎？上甘嶺和長津湖在大的框架下屬於抗美援朝同一內容電影，重拍上甘嶺，觀眾會有一定程度的審美疲勞，一哄而上跟風效果未必會超過長津湖。

無論是戰役還是歷史事件，現如今的人們都在享受著先輩們披荊斬棘帶來的美好生活，我們應該也有責任去銘記他們。那些曾經為這個國家流血的人，犧牲的人都應該被國人銘記於心。如今的孩子們，就應該以這種方式去教育，生命是可貴的，你們說對吧。

『玖』 隨著《長津湖》的熱賣。大家認為《上甘嶺》適合重拍嗎

不是吃爛飯的話可以重拍，但《我的祖國》無法復制，而朝鮮戰爭中可歌可泣的素材實在太多
第一個擔心的是，會被借題重拍成電視劇，這樣投資風險小很多，而且電視劇和電影可以重名，但不同類型，可以躲過比較挨罵。比如要是重拍《大決戰》電影，不來幾個長鏡頭好意思拿得出手？而現在想拍一個這種長鏡頭，花費恐怕要比你整部電影的預算都還高。就怕吃「爛飯」啊，特別是上甘嶺戰役，炮彈如雨下，每一秒會有5發炮彈落下，塵土、彈片、血肉橫飛，再現這種殘酷的戰斗場景花費也跟流水一樣。就怕到最後導演戰斗鏡頭沒放幾個，坑道里士兵跟小護士談戀愛成為主題，那真是草（一種植物）蛋了。

憑心而論《上甘嶺》，還有《英雄兒女》這幾部當年的朝鮮戰爭經典電影，是應該重拍。五六十年前的拍攝手法跟現在有很大不同，觀眾認知喜好也有很大不同，對年輕一輩的吸引力有限。但前提必須是真正的拍好電影，不是一心想要賺錢吃爛飯。拍《上甘嶺》時編劇和導演到朝鮮攀登過五聖山，演員跟上甘嶺英雄連隊一起生活，雖然現在做不到，但至少要進行足夠的「體驗生活」，而不是抹上發膠，點上雪茄，換上嶄新的軍裝，抱起加特林機槍就上。

第二是，插曲《我的祖國》是無法逾越的巔峰，這歌曲蘊藏著偉大而又澎湃的能量。而在電影中，處上甘嶺坑道戰這種非常壓抑環境下，突然唱出如此歡快的旋律，從而形成鮮明的反差對比也堪稱經典。任何想要重現上甘嶺戰役的影視劇，都不應該忽視這首歌曲。

最後，在朝鮮戰爭中，志願軍可歌可泣的戰役，遠不止這些，實在太多太多了。比如魏巍《誰是最可愛的人》中反映的松骨峰阻擊戰，志願軍一個連阻擊三個師，全連百餘名戰士最後戰斗至僅剩七人。鐵原阻擊戰，志願軍63軍採用的「拔碎牙戰術」，全軍以班組為單位分成數百個戰斗單位，分散到數百個小陣地上，每個小陣地的戰士盡可能久的堅守阻擊敵軍，陣地被打碎後，剩餘人員撤退到後方重組建立新的小陣地。這意味著全軍基層所有官兵沒有一個是懦夫，在孤立無援，面對兵力火力數十倍於己的敵軍進攻時候會堅持戰斗到最後，只有當年的志願軍敢用這種戰術，以血肉之軀硬生生的擋住李奇微的「坦克劈人」。

不適合。珠玉在前。 上甘嶺已然是經典不可復制， 有人想重拍的話，無異於自取其辱， 我想沒有人傻到這個地步。 直接把片子修復之後，全國各地大中小學上映即可。

松骨峰、三元里，那麼多題材。別盯在上甘嶺，因為要拍出那種精神，靠形式是不可能拍好的！

千萬不要重拍，不然的話非得拍出個坑道里談戀愛不可

適合重拍

老版上甘嶺是個經典，但也希望看到重拍的上甘嶺。改革開放40年，這種經典幾乎沒有，更別說配合電影的穿越時空永恆流傳的歌曲了。一個電影只是成功的一半，一首歌曲是這個電影成功的另一半，甚至佔2/3。

完全有必要，建議將幾個經典戰疫都拍一下，現在的無論拍攝技術手法特效早就是之前的那個水平了， 歷史 和前作擺在哪呢再加上好的劇本二次創作和提煉，在尊重 歷史 保留經典的基礎上，加上一個用心專業的團隊，再打造出一批新的經典完全可以！

其實好好拍一部《抗美援朝》電視劇勢在必行！（20年前此劇已經拍成，結果美國911，沒有播放！）

鐵源阻擊戰可以拍

不合適重拍，適合拍更多關於上甘嶺的戰斗