根據片尾字幕片尾曲名:柴可夫斯基的D大調小提琴協奏曲
小提琴獨奏是Sarah NEMTANU,羅馬尼亞女小提琴家,同樣也是一位琴藝很棒的美女。
演奏樂隊是布達佩斯交響樂團。
Ⅱ 柴可夫斯基到底是怎麼死的
俄國著名音樂大師柴可夫斯基於1893年11月6日凌晨突然死亡,結束了他那瑰麗的一生。這一年,音樂家的個人聲譽急劇提高,事業也達到了輝煌的階段,他的溘然長逝使人們對他的死因充滿了好奇。11月18日,柴可夫斯基創作的《第六交響樂》(「悲愴」)第二次公演,取者了巨大的成功。樂曲自始至終的悲劇性的形象和氣氛,給人們留下了美好而又深刻的印象。然而,也正是由於作品流露出的這種悲哀痛苦的情緒,使得人們更加關注柴可夫斯基的死因。好像的「預言」。於是,柴可夫斯基「自殺」立即傳為奇聞。但是,事實究竟如何呢?
他創作《第六交響樂》,原意是想獻給自己的外甥費拉奇米?達維多夫的。不料命運之神卻跟他開了一個大玩笑:這支交響樂的演出竟與他的死緊密相連,並成為他的死因之謎。及至後來,有人發現一份所謂柴可夫斯基寫的「秘密標題」的草稿,上面寫著:這部交響樂的計劃的最終本質是生活。第一部分:全是沖動的熱情、信心和渴望活動,必須短(終曲:死亡:崩潰的結果);第二部分:愛;第三部分:失望;第四部分:以死亡為終結(也要短)。於是,他們又以此為據,證明柴可夫斯基死於「自殺」是毫無疑問的。
但是,另有一些人認為,雖然柴可夫斯基確實試圖自殺,而且他的《第六交響樂》的主題,也是悲劇性的。然而,《第六交響樂》卻絕不是作者為自己「自殺」所寫的「輓歌」。因為,1893年這一年,是作者獲得極高榮譽的一年,人們怎麼也找不出他自殺的理由。5月29日,他到倫敦參加英國劍橋大學音樂社成立50周年紀念大慶。皇家好樂音樂會6月1日又演奏了他的《第四交響樂》,使他獲得了國際聲譽。6月13日,英國劍橋大學授予他音樂名譽教授。可以說正是這種榮譽帶來的喜悅的沖動,才激勵著他創作《第六交響樂》,正如他所說,他要在新交響樂中「充分表達這種心情」。由此可見,作者在創作過程中並不存在「自殺」的動因。至於「秘密標題」的草稿,也根本不符合創作的實際情況,因為《第六交響樂》完稿和第一次公演,都是沒有標題的。而且當一位朋友建議把它改為「標題交響樂」時,柴可夫斯基曾經一口回絕,並反駁說:「既然我不打算提出標題,為什麼要叫做『標題交響樂』呢?」甚至他在總譜上寫下了「悲愴」的第二天就又改變了主意,立即寫信給傑金遜,要求以「作品第6號」發表這部交響樂。這樣看來,「秘密標題」草稿,顯然是經過了某種程度的纂改,歪曲了作者的原意。
其實,柴可夫斯基應該是死於急病。11月1日傍晚他與朋友共進晚餐,並酗酒直至凌晨2時,次日早晨,他開始失眠,消化不良。午後,喝了一杯生水,從此就一病不起,終於在11月6日不幸逝去。根據彼得堡最優秀醫生中的兩位佼佼者——勃廷遜兄弟的診斷,柴可夫斯基確實是死於霍亂。
當然,聲名顯赫的柴可夫斯基是否真是自殺,至今仍然還是一個謎。
Ⅲ 柴可夫斯基有哪些著名作品
作家生平作品目錄:《小提琴協奏曲》、《第五交響曲》、《第六交響曲》、《第七交響曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《羅密歐與朱麗葉》、《胡桃夾子》、舞劇《天鵝湖》、《憂郁小夜曲》等。
小提琴協奏曲(Violin Concerto),這首小提琴協奏曲是柴氏應其友Leopold Auer而寫的。此老兄當時拒絕演奏( 不適小提琴演奏是當時使用的字眼)。這個曲子就這樣束之高閣, 直到另一位小提琴新秀Adolf Brodsky 同意姑且一試時才得以公開於世。1881年12月04日全曲由Brodsky在李希特指揮的維也納愛樂交響樂團中首次演奏此曲。不料惡評旋踵而至;當時維也納評論界泰斗Eard Hanslick 曾說:「聽眾可以看到小提琴已非在演奏,它在猛拉後支離破碎,反彈而將演奏者打得鼻青臉腫。」柴氏至此再度陷入低潮,然而Brodsky 不為所屈、繼續在莫斯科和倫敦演奏此曲。他的堅忍不但贏得柴氏的感激,也使這首傑作得以獲得世人的接納。不過Auer也贏得柴氏的諒解,在獨奏部分略作修正,而成為今天的標准版本。
第五交響曲作於1888年。在本交響曲創作之前,柴科夫斯基曾長期移居西歐,所以此間他的作品也就顯示出「西歐派」的色彩。此交響曲是他回到俄國定居後創作的,曲中融入了他對莫扎特音樂的思慕,全曲採用由貫穿始終的「命運」主題所構成的循環形式,這些對柴科夫斯基而言都是新的嘗試。柴科夫斯基在原作的札記中指出:「這一作品是從完全聽從命運,到對命運發生懷疑,最後決心通過斗爭來克服悲慘的命運,表現的是肯定生活的思想。」 1888年,柴科夫斯基在給他的友人梅克夫人的信中指出:「我雖然還不很老,但已經開始感到年齡的威脅,身體極容易疲倦,精神不比往常。無論彈鋼琴,還是夜裡讀書,都感到非常吃力。」可見這一作品是他在健康狀況不佳的時候完成的,曲中所體現出來的「與命運斗爭」的主題,或許與此有關。
第六交響樂「悲愴」(Symphony No.6"Pathetique") B小調,(OP.74),作於1893年。這部作品題獻給弗拉基米爾.達維多夫,它的標題是《悲愴》,悲愴的標題是柴可夫斯基弟弟的建議。柴可夫斯基曾說明:「這部交響曲的構圖歸根結底是『生活』。」
第七交響樂-降E大調交響樂(Symphony In E Flat Major-Symphony No.7) 。眾所周知柴可夫斯基寫了6部交響樂,其中後三部更是柴氏的代表作,到現在還是音樂會經常演出的曲目。那又何來一部「第七」交響樂呢?其實這部所謂第七交響樂一般叫降E大調交響樂,是柴可夫斯基其中一部未完成的作品。在1891年4月的美國之旅中,柴可夫斯基開始構思一部名為「生命」(Zhizn)的交響樂,並且記下了一些主題。後來他轉向創作其他作品,而這部交響樂一直未構思完,可能他已經放棄了這部作品。但「生命」的一些主題被用來創作他的降E大調交響樂,有時又叫第七交響樂。
一八一二年序曲完成於1880年10月,是尼古拉·魯賓斯坦委託柴科夫斯基為莫斯科藝術工業博覽會創作的作品,也是柴科夫斯基最受人們歡迎的作品之一。作品於1882年8月8日首次演出時,就受到了聽眾極其熱烈的歡迎。音樂中所表現出來的愛國主義思想,加上樂隊宏大的氣勢及樂曲末段的鍾、鼓和排炮齊鳴的熱烈氣氛,使當時的聽眾非常興奮,演出獲得了極大的成功。演出中動用了超大規模的樂隊,並在結尾處加了一個軍樂隊,還動用了大炮。這部序曲能為柴科夫斯基贏得聲謄並被推為他的代表作品,是作者沒有預料到的。序曲《一八一二年》的歷史內容是:法國拿破崙於一八一二年調動了上萬大軍侵入俄國境內,付出了很大的代價,才逼近莫斯科。俄軍司令庫圖佐夫採取堅壁清野的戰略,下令放棄莫斯科,三十萬居民百分之九十撤出莫斯科。農民們紛紛加入游擊隊,燒掉了糧食,使拿破崙的侵略軍在冰天雪地里餓著肚子作戰。拿破崙的軍隊由於經不起俄軍的反攻和游擊隊的襲擊,結果慘遭失敗,拿破崙繞道德境才逃回法國。俄國人民以驕傲的心情讀著庫圖佐夫的對軍隊的文告:「勇敢和勝利的軍隊!你們終於站在帝國主義的邊疆了。你們每一個人都是祖國的救星,俄羅斯用這個名字來歡迎你們,你們在這次迅速進軍中建立起來的不平凡的功績,使全國人民都感到驚奇,並帶來了我們永遠的光榮。」
1875柴可夫斯基受彼得堡《小說家》雜志發行人之託,每月按俄羅斯的著名詩人的題詩寫一首與之相適應的鋼琴曲。於是他囑咐男僕,每月到時候提醒他寫作,寫完一首交稿一首。唯有六月和十一月引不起他的創作靈感,只好用《船歌》作為六月,《雪橇》作為十一月,從而寫全了十二個月的十二首鋼琴曲。1882年以套曲形式,題名《四季》正式出版。
《如歌的行板》的主題,是1869年夏,柴科夫斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的庄園旅居時,從一個當地的泥水匠處聽來的,這是一首小亞細亞的民謠。全曲由兩個主題交替反復而成。第一主題就是前述的那首優雅的民謠曲調,雖由二拍子與三拍子混合作成,但毫無雕琢的痕跡。在幽靜的切分音過門後,引出第二主題,這一曲調的感情較為激昂,鋼琴伴奏以固執的同一音型連續著,卻並不給人以單調的感覺。此後又回到高八度的第一主題,後來又反復第二主題,但存在變化。樂曲的結尾是第一主題的片斷,有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄國大文豪--偉大的列夫·托爾斯泰老淚縱橫,柴科夫斯基一直對此深感自豪。有人甚至認為本曲就是柴科夫斯基的「代名詞」。
義大利隨想曲完成於1880年夏,初演於同年十二月十八日。1879年十二月至第二年三月,柴科夫斯基曾旅居義大利羅馬,其間廣泛收集了義大利的民間音樂素材。1880年二月十七日,柴科夫斯基在給他的友人梅克夫人的信中說:「在過去的數天中,我已寫好了《義大利隨想曲》的草稿,這是根據義大利民間的若幹流行曲調而寫成的。我想這一作品是成功的;它所以能獲得良好的效果,要歸功於這些從無意中得來的動人曲調--有些是我從民歌集里收集來的,有些是我在馬路上親耳聽到的。」由此可見,柴科夫斯基的音樂之所以雅俗共賞,流傳廣泛,與他不斷從民間音樂中汲取素材有著密切關系。
《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲,作於1869年,1870和1880年分別進行修訂。這部作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一 (當時作者只有29歲),也是他流傳最廣泛的作品之一。題材取自莎士比亞的同名悲劇,羅密歐和朱麗葉分別是蒙泰歐和凱普萊特兩大貴族家族的青年男女,雖有勞倫斯神父相助,但終因兩個家族的世仇,導致有情人難成眷屬的悲劇。柴科夫斯基採用著重刻劃悲劇的中心人物的手法,使樂曲成功地體現了戲劇的主題思想。在音樂史中,以《羅密歐與朱麗葉》為題材的音樂作品是非常多的,柴科夫斯基的這部幻想序曲便是其中非常成功的一部。
舞劇《胡桃夾子》兩幕三場夢幻芭蕾舞劇,作於1892年。劇本是彼季帕根據恩斯特·霍夫曼的童話《胡桃夾子和鼠王》及大仲馬的改編本寫成的。作者從舞劇中選了六首曲子作為《胡桃夾子組曲》,同年3月7日在一次交響樂演奏會上首演,獲得了巨大的成功。同年12月6日舞劇在彼得堡首演。這部作品是柴科夫斯基的三部芭蕾舞劇代表作品之一,也是世界舞蹈舞台上久演不衰的舞劇精品之一。舞劇的音樂充滿了單純而神秘的神話色彩,具有強烈的兒童音樂特
Ⅳ 音樂家柴可夫斯基的個人資料
彼得·伊里奇·柴可夫斯基,又譯為柴科夫斯基,十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家,被譽為偉大的俄羅斯音樂大師。下面就讓我給大家介紹一下音樂家柴可夫斯基的個人資料吧!
音樂家柴可夫斯基的生平
彼得·伊里奇·柴可夫斯基(英文:Pyotr Ilich Tchaikovsky/Peter Ilyich Tchaikovsky),中國樂迷親切稱之為“老柴”,俄羅斯浪漫樂派作曲家,也是俄羅斯民族樂派的代表人物以及世界最偉大的古典音樂作曲家之一。值得一提的是柴可夫斯基的優秀作品與其一生的情感經歷密不可分。他的曲子織體飽滿,旋律優美,情感更富。
1840年5月7日,柴科夫斯基出生在維亞特卡省卡姆斯克沃特金斯克附近的村莊。父親是一位礦業工程師,1848年遷家至聖彼得堡。1850年,柴科夫斯基入聖彼得堡法律學校學習,並選修音樂課。師從Т.И.菲利波夫學習鋼琴。1859年從法律學校畢業,進入司法部任職,同時鑽研音樂。
1861年入俄羅斯音樂協會的音樂班學習。1862年在音樂學習班的基礎上成立了俄國第1所高等音樂學校──聖彼得堡音樂學院(列寧格勒音樂學院),柴科夫斯基成為該校第1批學生,在Н.И.扎連芭指導下學習和聲與復調,在А.Г.魯賓斯坦的指導下學習配器和作曲。由於司法部的職務與學習音樂之間的矛盾,柴科夫斯基幾經考慮,於1863年毅然辭去司法部的工作而完全獻身於音樂事業。
1865年,柴科夫斯基以優異成績畢業於聖彼得堡音樂學院,畢業作品為康塔塔《歡樂頌》(J.C.F.席勒詩),獲得銀牌獎。同年應Н.Г.魯賓斯坦之邀,柴科夫斯基來到莫斯科,任教於新成立的莫斯科音樂學院,並開始了緊張的創作活動。約10年時間,柴科夫斯基寫下了許多早期名作,其中包括3部交響曲鋼琴協奏曲、歌劇、舞劇、管弦樂序曲、室內重奏等。由於教學任務繁重,柴科夫斯基為自己不能以全部精力投入創作而苦惱。但為了經濟來源,他又不得不繼續擔任教學工作。
1877年7月柴科夫斯基和А.И.米柳科娃結婚。這是一個不幸的婚姻(米柳科娃以自殺威脅),柴科夫斯基為此極為痛苦,想自殺跳河卻未能成功,不久即離異。創作與教學工作的矛盾和婚姻帶來的不幸,使柴科夫斯基精神負擔沉重。
音樂家柴可夫斯基的音樂作品
柴可夫斯基生於1840年,在距離莫斯科1000公里的votkinsk小鎮度過童年,在他年幼的時候,有一次他彈完鋼琴後一直在哭泣,然後大聲嚷道:有音樂,有音樂!但周圍根本沒有音樂響起,他指著自己的頭說:遠離我!遠離我!在這里。後來的事實證明,音樂並沒有遠離柴可夫斯基,甚至他自己後來放棄公務員的職位,進行音樂的創作,之所以喜歡柴可夫斯基,是因為第一柴式悲劇的張力十分吸引人,第二點是因為柴式的音樂是一直基礎的美,即使不懂復調和聲照樣可以欣賞柴式的作品。
柴可夫斯基10歲的時候進入聖彼得堡的法學院就讀,他學習了9年,這里有嚴格的紀律和同性戀。他在學生時代就已經開始寫音樂,在這里還不懂音樂理論的他,留下了一首我的天才,我的天使,我的朋友的浪漫曲。
1874年,他完成了第一鋼琴協奏曲,柴可夫斯基來看望尼古拉·魯賓斯坦的時候,他彈奏了這首協奏曲,並希望得到他的建議。柴式回憶道:“我彈奏了第一樂章,沒有一個字,沒有一點評論。那是多麼的愚蠢和不能容忍,一個人為他的朋友准備了食物,他的朋友吃了,但沒有說一句話,說點什麼吧!看在上帝的份上,即使不表揚,請發表點意見。我增強自己的耐心,一直彈奏到最後。沉默了許久之後,他終於開口評價整個協奏曲,他覺得這首協奏曲完全沒有價值,提出很多修改的意見”,柴可夫斯基說:“我不會修改任何一個音符!”,然後義憤填膺的走人。
之後柴可夫斯基把這首協奏曲獻給了漢斯·馮·比洛,比洛去美國的時候,帶上了這首協奏曲,1875年10月25日,在波士頓首演,之後的一個月又在俄國上演,尼古拉·魯賓斯坦最終改變了自己的看法,這首協奏曲成為音樂會上的熱門曲目。基辛說他自己經常用柴一鋼協來試鋼琴,因為開頭的和弦太棒了!
莫斯科大劇院1875年委託柴可夫斯基創作《天鵝湖》,故事取材於俄羅斯古老的童話,由別吉切夫和蓋里采爾編劇,是柴科夫斯基最著名的代表作之一。由於原編導在創作上的平庸以及樂隊指揮缺乏經驗,致使1877年2月20日首演失敗。直到1895年,在彼得堡的演出,才獲得了驚人的成功。
音樂家柴可夫斯基的人物評價
柴科夫斯基的創作深刻地反映了19世紀下半葉處在腐朽的沙皇專制制度下,俄國知識分子對光明的嚮往,對黑暗現實的苦悶壓抑的感受。
他善於在矛盾沖突中捕捉人物的思想感情,深入揭示人物的內心體驗。他繼承了格林卡以來俄國音樂發展的成就;又注意吸取西歐音樂文化發展的經驗,重視向民間音樂學習,他把高度的專業創作技巧和俄羅斯民族音樂傳統很好地結合起來,他把清晰而感人的旋律,強烈的戲劇性沖突和濃郁的民族風格富於獨創性地有機地融合在他的作品中,為俄國音樂文化和世界音樂文化作出了寶貴的貢獻。
Ⅳ 一部勵志音樂片,笑中帶淚的法式狂想曲,《音樂會》好看嗎
是很好看的,看完之後是覺得很勵志的,而且劇情也是非常的精彩的
Ⅵ 柴可夫斯基《第六交響曲》j簡介
1893年,柴可夫斯基完成了自己一生中最後一部交響樂《第六交響曲》(《悲愴》),這部充滿著對社會黑暗不滿和悲憤,以及對自身命運凄嘆的,同時也充滿了柴可夫斯基對死亡的預感。1893年11月6日,也就是這部交響曲公演一個星期之後,年僅53歲的柴可夫斯基走到了人生的終點。柴可夫斯基是一位俄羅斯民族音樂與西歐古典音樂的集大成者,更是一位現實主義和浪漫主義相結合的典範,因此他的每一部作品都值得我們去仔細的聆聽,慢慢的品味和深入的學習。
Ⅶ 柴可夫斯基有哪些著名作品
一、柴可夫斯基的作品:
柴可夫斯基的作品繁多,體裁廣泛,僅大型作品就有:
10部歌劇,以《葉甫蓋尼·奧涅金》和《黑桃皇後》最為著名;
6部交響曲,以《第五交響曲》和《第六交響曲》最為著名;
4部協奏曲,以《降b小調第一鋼琴協奏曲》和《D大調小提琴協奏曲》最為著名;
3部舞劇——《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》;
以及幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》、《一八一二序曲》、《義大利隨想曲》和鋼琴套曲《四季》等等。他的作品被稱為「俄羅斯之魂」。
二、人物簡介:
彼得·伊里奇·柴可夫斯基(俄文:Пётр Ильич Чайковский,英文:Peter Lynch Tchaikovsky,又譯為柴科夫斯基,1840年5月7日—1893年11月6日),十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家,被譽為偉大的俄羅斯音樂大師。
柴可夫斯基1840年5月7日生於礦山工程師兼官辦冶金工廠廠長家庭。1859年畢業於彼得堡法律學校,在司法部任職。1861年入俄羅斯音樂協會音樂學習班(次年改建為彼得堡音樂學院)。1863年辭去司法部職務,獻身音樂事業。1865年畢業後,在莫斯科音樂學院任教,同時積極創作,第一批作品問世。受富孀梅克夫人資助,1877年辭去教學工作專事創作。1878-1885年間曾多次去西歐各國及美國旅行、演出。1893年6月榮獲英國劍橋大學名譽博士學位。同年10月底在彼得堡指揮《6號悲愴交響曲》(即6號交響曲)首次演出後不久即去世。
他的作品反映了沙皇專制統治下的俄國廣大知識階層的苦悶心理和對幸福美滿生活的深切渴望;著力揭示人們的內心矛盾,充滿強烈的戲劇沖突和熾熱的感情色彩。
代表作品有:第四、第五、第六(悲愴)交響曲,歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇後》,舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》,第一鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲、《羅科主題變奏曲》、第一弦樂四重奏、鋼琴三重奏《紀念偉大的藝術家》、交響序曲《1812年》、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》、交響幻想曲《里米尼的弗蘭切斯卡》、義大利隨想曲、弦樂小夜曲以及大量聲樂浪漫曲。
Ⅷ 求電影名:主角是前蘇聯的一個音樂家
交響人生。。
對不
劇情:
30年前,安德烈·菲立波夫是蘇聯最著名的指揮家,是著名的莫斯科Bolcho?交響樂團的靈魂。但是因為他拒絕與幾位猶太音樂家——其中包括他最好的朋友Sacha——解除合作關系,他在事業的巔峰時被開除了。這一切全都是因為勃烈日涅夫訂下的法律!此後,安德烈仍無法忘情於Bolcho?,於是他仍在那裡任職,不過是作為一個……清潔工人。
某天晚上,正當他在整理經理的辦公室時,突然來了一封傳真:法國著名的夏特萊劇院邀請這支著名的交響樂團去巴黎演出。於是他計上心頭:不如召集昔日的夥伴,頂Bolcho?之名去巴黎演出如何?
俄羅斯首席歌劇院的指揮家安德烈,於30年前,他秉持種族平等主義,拒絕遣散猶太樂手,並毅然決然離開這個他雖享受其中、卻不認同其價值觀的工作環境。
事過境遷,轉眼過了30年,白發斑駁的他,默然回到Bolshoi交響樂團……然而,並非凱旋歸來,而是屈身一個清潔工的卑微工作。他日日夜夜,聆聽著悠揚的樂曲在耳邊繚繞,心中猶存的音樂熱度,卻一點也無法獲得滿足,這使他大為失落,但,能夠與音樂靠那麼近,似乎一切都值得隱忍。
直到一天,在最忙碌工作的時候,他無意間瞥見老闆的一封傳真,他好奇上前一讀,發現上頭寫著要邀請Bolshoi交響樂團前至巴黎Chatelet表演廳演奏。
安德烈知道,這是一個巧逢的良機,錯過可惜……於是,他大膽集聚所有和他一樣淪為清潔工的老戰友,並說服他們,一起假扮成Bolshoi樂團,出國做一次遲暮歲月中的復公演出…哪怕,也是一次最終的謝幕……
安迪菲利普夫(艾力薛吉斯高)是著名莫斯科大劇院管弦樂團的指揮家,當年為了與一眾猶太音樂家演出,因此被免除職務,淪為管大劇院里的一名清潔工!而跟隨他的一眾猶太人,不少變成了搬運工人、技工或的士司機。
30年後的今天,安迪偶然得知樂團被邀前往巴黎沙特萊劇院演出,他決定來個大反擊,將他的好友們聚集起來冒充莫斯科樂團,一起來到夢寐以求的巴黎,夢想隨著柴可夫斯基協奏曲而悠揚,而一個埋藏在旋律中觸動人心的秘密亦被揭開……
Ⅸ 介紹下柴可夫斯基
中文名: 柴可夫斯基
英文名: Tchaikovsky, Pyotr Ilyich
生 於: 07 / 05 / 1840
卒 於: 06 / 11 / 1893
國 籍: 俄羅斯
樂 派: 浪漫樂派
柴可夫斯基簡介
柴可夫斯基(1840-1893)是俄國著名作曲家,近代評論家都說柴可夫斯基是個『怪人』。他不見容於任何團體,一生絕大部分時間都獨自過著異乎常人的生活。柴可夫斯基的早年生活卻很尋常。他生於1840年,父母都是中產階級(父親擁有一個鐵礦場),他們送他上寄宿學校、念大學,希望他做個律師。柴可夫斯基對這樣的生活其實厭惡到了極點。雖然有個快樂無憂的童年,但他的個性優柔寡斷,根本不懂得如何建立人際關系。8歲那年,他被送到寄宿學校。被迫脫離母愛的庇護,對他真是難以忍受的感情折磨,郁悶人生自此開始。柴可夫斯基於是寄情於音樂。從小學鋼琴的他很快便嶄露頭角,且到22歲之前都在聖彼得堡音樂院選修音樂課程。後來他放棄了法律,成為專修音樂的學生,3年後就開了第一場個人作品演奏會。柴可夫斯基的人生充滿矛盾。他與當時最傑出的作曲家交往,如鮑羅定、穆索斯基、林姆斯基高沙可夫等,但卻格格不入。他覺得待在俄國快喘不過氣來,於是雲游四海,但卻又迫不及待想回家。他只要一想到要與他人親密接觸就卻步不前,內心又渴求熱情洋溢、海誓山盟的情愛關系。
他的作品旋律優美動人,著名的作品有「天鵝湖」芭蕾舞劇、「胡桃夾子」組曲、「1812」序曲、「悲愴」交響樂等,都是深受歡迎的作品。
生平大事
1840年: 5月7號生於俄羅斯沃基斯克。
1845年: 開始自行在家中的鋼琴上彈奏。
1847年: 無師自通的掌握了初步彈奏技巧。
1848年: 舉家遷往聖彼得堡,進寄宿學校就讀。
1849年: 因父親工作的關系,全家遷往聖彼得堡,開始接受正式的音樂教育。
1859年: 從法律學校畢業,隨後進入司法院擔任事務員。
1861年: 進入音樂學院跟隨音樂院院長安東.魯賓斯坦學習音樂。
1862年: 開始在司法部任職,當一個小官吏。
1863年: 放棄主修的法律,全力攻讀音樂。
1865年: 柴可夫斯基自音樂學院畢業。同年,《特性舞曲》首演。
1866年: 搬到莫斯科。
1867年: 柴可夫斯基的第一號交響曲完成。
1868年: 柴可夫斯基開始與俄國國民樂派「五人組」得成員交往。
1869年: 柴可夫斯基完成了他最著名的管弦樂幻想曲「羅密歐與茱麗葉」,同年他墜入愛河,愛上了女歌手黛西利‧雅爾托。
1872年: 他不得不放棄作曲的日子,而以樂評家的方式寫樂評糊口,前後長達四年之久。
1874年:創作出降b小調《第l號綱琴協奏曲》。
1876年: 年底開始與富有運輸商的遺孀梅克夫人間長達十三年的神秘交往,梅克夫人也他的贊助人,兩人始終都只靠書信聯絡,兩人終其一生都不曾見過一面。
1877年:《天鵝湖》首演;與梅克夫人開始通信;與安東尼娜相識結婚。創作歌劇《葉甫蓋尼.奧涅金》。
1878年: 柴可夫斯基的第四號交響曲在尼可拉‧魯賓斯坦的指揮下,在莫斯科初奏。
1879年: 歌劇「尤金‧奧涅金」首演,獲得相當的成功。
1880年: 完成「義大利隨想曲」、「1812年序曲」時,柴可夫斯基已成為家喻戶曉的作曲家了。
1884年: 柴可夫斯基獲得沙皇贈勛。
1885年: 出任俄國音樂協會莫斯科分會會長,同年完成了著名的「曼佛瑞德交響曲」。
1887年: 柴可夫斯基到歐洲各國游歷演出,獲得無比的成功。
1888年: 首次前往西歐巡迥指揮演奏。
1889年: 寫出著名的芭雷音樂「睡美人」。
1890年:《睡美人》在聖彼得堡首演。
1890年: 與梅克夫人的決交
1892年: 完成曲芭蕾音樂《胡桃鉗組曲》,並進行首演。
1893年: 逝世,葬於聖彼得堡。柴科夫斯基的死因一直撲朔迷離,早期有人說是因為染上霍亂,但現在可推斷於他是自殺。
Ⅹ 柴可夫斯基《音樂會》電影中出現的背景音樂
卧槽!!!!