邪不壓正電影片尾音樂

1. 邪不壓正當國家變強大了護照也就變強大了中是什麼配樂

偶遇。這首單曲偶遇由林_帆填詞，張亞東監制,王菲演唱會，是姜文推出的電影，邪不壓正的宣傳歌，主要展現電影復仇故事中的愛情元素、江湖兒女、亂世情緣。邪不壓正當國家變強大了護照也就變強大了中的配樂。

2. <<大人物>>的片尾曲歌名

歌名：《大人物》

演唱：周延（GAI）

作詞：周延（GAI）

作曲：周延（GAI）

歌詞：

我沒有披風，沒超能力也不會飛

我絕不聽從，血肉之軀責任身上背

時針在追有人在推，這一切都無所謂

正義他只是遲到不會缺席，所以你別催

把辛酸咽下肚，我活得義無反顧

繼續走我的路，哪怕有困難險阻

別想用錢和權，封上我嘴蒙上我眼

我不會讓你如願，不會讓你一手遮天

這一路不太平，處處傷透腦筋

你能收買到一切，收買不到我的心

這一路不太平，處處提防小心

我是平民的英雄，正義的老兵

人間正道從來都不好走，大人物習慣身邊總有小丑

是我的東西誰都不能搶走，我有血有肉怎麼可能討口

做個大人物，要做個大人物

要做個大人物，踏平那不太平的路

要做個大人物，要做個大人物

要做個大人物，驅散那擋住我的霧

做個大人物，要做個大人物

踏平那不太平的路，要做個大人物

驅散那擋住我的霧，要做個大人物

要做個大人物，踏平那不太平的路

要做個大人物，驅散那擋住我的霧

要做個大人物，沒在大房裡面住

要做個大人物，學會吃得苦中苦

要做個大人物，不一定有權有富

我要做個大人物，危難時挺身說不

先掐了我的煙頭，罪惡在等我出手

時刻保持原地待命，怕麻煩你就先走

不裝清高，君子愛財取之有道

千萬別投機取巧，因為惡人總會有惡報

大道理我不懂，為民除害絕不慫

大人物很普通，坎坷讓我變兇猛

大道理我不懂，為民除害絕不慫

大人物很普通，坎坷讓我變兇猛

人間正道從來都不好走，大人物習慣身邊總有小丑

是我的東西誰都不能搶走，我有血有肉怎麼可能討口

做個大人物，要做個大人物

要做個大人物，踏平那不太平的路

要做個大人物，要做個大人物

要做個大人物，驅散那擋住我的霧

做個大人物，要做個大人物

踏平那不太平的路，要做個大人物

驅散那擋住我的霧，要做個大人物

要做個大人物，踏平那不太平的路

要做個大人物，驅散那擋住我的霧

(2)邪不壓正電影片尾音樂擴展閱讀：

《大人物》，中國內地男歌手周延（GAI）演唱的一首歌曲，收錄於同名專輯《大人物》，作為電影《「大」人物》片尾曲於2019年1月10日發行。

歌曲與電影所傳達的邪不壓正的情懷相通，同樣也恰如周延（GAI）自身氣質，這首歌秉承著「GAI」式英雄來自市井卻心懷大野，雖出身草芥，心裡卻住著一個大英雄，不屈不服，不畏強權，是正義，是膽量，是立志要做個大人物。

3. 《邪不壓正》

《邪不壓正》這部電影說實話看的不是太懂，主線當然是李天然十五年後的復仇故事，但表達時的很多情節卻讓人有點摸不著頭腦。

原本李天然從美國學成歸來成為一名婦產科醫生，就應該在先呆著慢慢熟悉根本與朱潛龍的情況、活動規律、護衛人數，找機會把他們一起幹掉。

但電影中的李天然卻沒事就是飛檐走壁，帶大家看盡了北平的街景以及房頂。然後他遇到了兩個女人，一個優雅一個風騷，都說些莫名其妙的話。

然後李天然在關大娘的指引下，偷了根本的列印蓋在了唐小姐的臀部，後來幾位大佬還因為這個梗大腦了一番。

姜文老師的電影看得不多，但總是會有這些讓人有點不太明白的地方。說話很有哲理，但卻覺得拐的彎太多，雲山霧罩。

藍青峰是革命黨人，為李天然下了一盤十五年的棋，就是為了做誘餌逼朱潛龍去殺根本一郎？明明朱潛龍跟根本一郎沆瀣一氣，最後還讓自己身陷囹圄，搞得牙都被人拔完。

李天然就是因為想起當年的恐懼才不敢報仇嗎？那他還敢在法國餐廳用冰片暗傷朱潛龍的左眼？因為別人說他是煙鬼，他就跟到人家的裁縫鋪，幾次見面之後還莫名其妙的愛上了關大娘？

姜文老師的電影總是值得人再看，才會發現之前沒有留意的內容。曾經的《陽光燦爛的日子》第一遍看過只記得馬小軍和米蘭的那段戲，後來才明白點整部電影的含義。《讓子彈飛》也是看了第二遍才了解了張牧之的辦事風格。

也許這部電影在未來再看，也許會明白點什麼吧，至少我現在還不是太懂。

這裡面最讓人膽寒的情節，就是朱潛龍殺了師傅全家，卻嫁禍在師弟身上，還立了雕像讓師弟成為千人所指的叛徒——原來這就是傳說中的顛倒黑白。

根本與藍青峰吃飯，在藍面前演了一出擊斃漢奸的好戲。藍青峰也許是見過世面不為所動，但卻把作為觀眾的我嚇壞了。殺了你的頭，還給你扣一頂「漢奸」的帽子，這才叫做百口莫辯，遺臭萬年。

扣帽子，才是世間最能殺人不見血的刀。

4. 《邪不壓正》

看完這部電影才知道，什麼叫開局一本書，故事全靠編。

原著《俠隱》講的故事，可以用一句詩來概括：「託身白刃里，殺人紅塵中」。全書花費了大量的筆墨去描繪民國二十五年的北平城，彷彿復仇只是主角在逛完北平後，順手做的一件事——恰好我手頭上有一張民國十七年的北平地圖，於是用筆順著李天然的足跡將他的行動路線走了一遍，其中樂趣，不足為外人道也。

據說姜文的這部電影要把「當年梁思成哭著喊著要保留的北京城」展現了出來，我抱著這種「故地重遊」的心態進了電影院。

發現根本就不是這么一回事。

這就是一部姜文的電影，而不是一本講北平的書。

姜文的電影總是讓人又愛又恨，很多人能看懂，很多人看不懂，能看懂的人不一定真懂卻想要去告訴別人自己懂，看不懂的人擔心別人知道自己看不懂從而假裝自己能看懂——哈哈，繞吧！

據說他的電影有很多所謂的政治隱喻，甚至連「藍青峰」及影片的英文名「Hidden Man」都能夠扯到"曲終人不見（hidden man），江上數峰青」，從而覺得這部劇說的是386的故事，更何況裡面的洋人還叫「華萊士」。

或許真有這個意思也說不定，這一點有興趣的可以私下討論。

讓我們回歸到電影本身，聊一聊電影中出現的一些意象。

至少討論這個不用去計較懂不懂。

1. 槍

在民國三部曲中，槍無疑是最重要的意象。

「槍聲一響，就要有人喪命。」

對於「尋槍」的姜文來說，槍聲是電影最好的節拍器。

有意思的是，姜文的影片中，槍的意象指的並不是暴力，甚至在他的電影里，槍打在人身上都沒有現實中的那種皮肉外翻的彈孔，而是一個簡簡單單，清清爽爽的黑窟窿。

在他的電影里，槍的意象，代表的是力量，是一種一方壓制另一方的力量，是實力與權力的象徵。

《讓子彈飛》本身講的就是槍的故事，誰掌握了槍，誰就能讓你下跪，或者讓你不準跪。有了槍，才能有怒，才能槍在手，跟我走。

《一步之遙》說的並不是槍的故事。有些混亂的剪輯或者獨特的戲中戲的故事架構似乎讓人忘記了這部電影的英文名字叫《Gone With The Bullets》，它講的，其實是子彈飛完之後，「To be or not to be」的故事，故事的核心，還是槍。

《邪不壓正》，用崔永元的話說，這是一個十五年前被欺負過的人十五年後回來復仇的故事。被什麼欺負呢？朱潛龍用槍，輕松幹掉了自己的授業恩師（拼武功，那是決計沒那麼輕松的）。怎麼復仇呢？最後朱潛龍被李天然用槍打死。

槍這一象徵著力量的意象在誰的手中，誰便掌握了權力。

2. 武士刀

武士刀代表的才是暴力。

在武士刀下，才是污血四濺，刀起頭落。

黃四郎家宴上，一長一短兩把武士刀，深夜裡一塊白布上的斑斕血跡。

最後的審判時刻，張麻子手起刀落，（假）黃四郎人頭落地。

李天然師傅的壽宴上，根本一郎揮刀一砍，師娘身首異處，氣憤詭異而壓抑。

姜文鏡頭里的武士刀，盡管看上去很霸氣，卻從沒有過酣暢淋漓，快意恩仇。它的出現，總是伴隨著暴力，血腥，壓抑。

看過《老炮兒》的都知道，一身將校呢配一把日本刀是當時北京頑主們茬架時最惹眼的裝備，當時的大院子弟們酷愛從父輩的箱底找出這一身裝備，將校呢代表的是低位，而日本刀則是榮耀的象徵。

混跡於四九城的姜文對於日本刀的感情不可謂不深。

3. 自行車

據說人在騎自行車的時候，最像鳥在天上飛的感覺。

或許，對於成長在六七十年代的姜文來說，一輛鋥亮的錳鋼二八杠自行車就是自己對於所有美好的一切嚮往吧。

《陽光燦爛的日子》的日子裡自行車在胡同里飛舞穿梭，《讓子彈飛》里一輛人肉自行車辨識土匪們對於未來最好的憧憬，再到《邪不壓正》里，彭於晏峻拔的身影配著鋥亮的自行車在老北京的屋頂疾馳，在姜文的眼中，自行車不僅僅是美好的掠影，更象徵著體面，未來和希望。

4. 屋頂

屋頂是一個獨特的視角。雨果通過「下水道」的視角看出了「下水道是一座城市的良心」，姜文通過屋頂，象徵的是一種「上層」的精神。似乎更像是跳出芸芸眾生，用一種「上帝視角」去觀察世界。

《陽光燦爛的日子》里的馬小軍（據說很像姜文本人）就很喜歡爬到屋頂上去看人，所以他的那些想法和層次，就跟周圍天天茬架，拍婆子的人並不一樣（雖然其實某種意義上來說差不多，但畢竟是主角視角），他似乎有著更多的想法，更加自我和本我，這是一個偉大的藝術家或者一個蹩腳的文藝青年經常有的視角。

《邪不壓正》里，關巧紅所在的天台就像是李天然的告解室，從中它能夠得到一種精神導師式的救贖與解脫——這么說來，關巧紅其實也可以看做是李天然的一個「爸爸」，看來這句電影還真可以叫做《決戰紫禁之巔——爸爸去哪兒》。

再有就是鍾樓。這可以看做是北平的制高點，遠處西直門城樓高高聳立。李天然就像是一個藏在鍾樓的卡西莫多式的怪人，眺望著腳下的北京城。其實對於李天然而言，他對這座北京城並沒有更多的情感，甚至於所謂的愛國，抗日於他而言都只是樸素的感情。他只是一個工具和棋子，一個單純的，淳樸的棋子。所幸，他的「愛斯梅拉達」也出現了，這才讓他走向眉間尺式的復仇結局的之後，似乎還能再他的「墳前」開出幾朵代表希望的花。

說點不太滿意的地方。

似乎姜文鏡頭下的北平太干凈了，太新了。我在看《俠隱》時，想像中的北平應該是那種灰色的帶有顆粒感的，街旁是熱氣蒸騰的鋪子，街面上污水橫流，夾雜著電車軌道穿過，耳旁是抑揚頓挫的叫賣聲~~

或許，姜文鏡頭下的北平，並不是現實中的北平，也不是張北海書里的北平，而是一個夏日的午後，獨自站在煙囪頂上的馬小軍環顧四周，看著腳下的這座古老的北京城，做著一個關於很久以前北平俠客復仇的夢吧。

就憑著這個夢，似乎也值得去張羅一大桌餃子。

5. 《邪不壓正》終極預告片中的英文歌曲叫什麼

終極預告中的音樂改編自

原版歌曲：House of the Rising Sun

來自歌手：The Animals

6. 的《偶遇》，那些電影背後耳熟能詳的歌曲，你都知道嗎

姜文的電影《邪不壓正》正在熱映。
除了電影本身充滿話題度外，王菲演唱的宣傳曲也成為了粉絲屆的一場狂歡。
電影的配樂對於電影本身而言具有輔助、提升的作用，更大的作用大體上也是被定位為「神助攻」。
隨著故事的推進，bgm響起那一刻，音樂也會伴隨著劇情深深嵌入觀眾記憶。
在此之前，有沒有這樣一首電影音樂，讓你感到驚艷呢？
周到君表示：有的。
《偶遇》演唱者：王菲 電影《邪不壓正》
「命運若是風，慾望是片雲，愛情是場雷雨，必然的偶遇。」
很王菲。一如既往的菲式清唱。
據說這歌源起於上世紀40年代一首改編自輕音樂的《Sleepy Lagoon》，所以聽起來有著古典氣質與大上海的味道。
王菲縹緲空靈的天籟之嗓彷彿從很遠的地方傳來，搭配著復古的弦樂令人沉醉。
不過《偶遇》最讓菲姐粉絲哭笑不得的是，在這首歌的評論里，有人說「每當王菲想發自拍了，就會發一首電影原聲曲」，然後他獲得了一萬三千八百個贊。
《說散就散》演唱者：袁婭維（翻唱） 電影《前任3：再見前任》
「說不上愛別說謊就一點喜歡，說不上恨別糾纏別裝作感嘆」這歌雖然現在已經有點爛大街了，但剛出爐的時候，還是著實讓人驚艷了一把的。
原唱JC（陳詠桐）是個只有19歲的香港小姑娘，袁婭維版本的細膩婉轉，敘事平鋪直敘，到高潮後嘎然停止，很有張力，共鳴感很強烈。而JC的版本更灑脫豪邁，很符合歌曲主題「說散我們就散」，各有千秋吧。

7. 《邪不壓正》22分鍾處的背景音樂是什麼

《邪不壓正》22分鍾處的背景音樂是《 在寧靜的湖泊（By the Sleepy Lagoon） 》這首頗具「東方敘事」的西方弦樂。

原曲的主旋律是由提琴唱出，雖說「絲不如竹，竹不如肉。」但除了王菲的獨特嗓音，恐怕無人可以再駕馭這種疊加於詞曲之上的情感了。畢竟《在寧靜的湖泊》這首歌本來沒有歌詞就已經很美了。

在《邪不壓正》中《在寧靜的湖泊》這支配樂是屬於屋頂的，也屬於李天然的理想世界和愛情世界。

配樂對作品的擊穿

《邪不壓正》中彭於晏穿著一件薄衫光著屁股在四合院兒的屋頂裸奔的時候，帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti）演唱的《L'Elisir d'Amore: Una Furtiva Lagrima（偷灑一滴淚）》出現，這首歌是義大利歌劇《愛的甘醇》（L'elisir d'amore）選段，是一支著名的歌劇詠嘆調。

這支詠嘆調本身是一首少年戀上少女，講述為了追求愛情寧願付出生命飲下危險「靈葯」，《偷灑一滴淚》以配樂形式出現的橋段都是在屬於李天然理想世界的「天上」，在這首歌的陪襯下李天然穿著鳳儀的薄衫跳上屋頂，光著屁股奔向巧紅的天台，也充滿了戀愛中少年的奮不顧身和勇敢。

8. 《邪不壓正》中背景音樂的選擇有何深意

姜文的電影我是一定會去看的，不僅僅是因為喜歡他，是因為這位有才氣的同齡人憋了四年磨出來的作品，遠比所謂的「賀歲大片」要令人期待得多。如果說電是集合了各類藝術表現工具的藝術，那音樂便是電影思維里的意識流。一幀幀畫面與音樂旋律的流淌，構成了電影所要表達的內涵。

其實這是莫扎特最後的作品之一，也是他最後一部協奏曲，作品無不充滿和諧優美的純美特性，更因在電影《走出非洲》中作為配樂被無數人所鍾愛，音樂婉轉悠遠，稍帶憂傷卻又充滿對生命的依戀，這是一首難以言傳的憂郁的輓歌，好象天鵝臨死前最後的哀鳴，可以說是莫扎特真正的天鵝之歌。羅賓斯·蘭登曾寫道：「莫扎特的作品中沒有哪一部比這部作品帶有更多最終的、靜靜的認命色彩。」我忽然有一種想和姜文握手的沖動，難道他內心裡也是彌漫著一種憂傷的宿命感？

9. 如何評價電影《邪不壓正》的配樂

最近姜文指導電影《邪不壓正》上映了，一直很欣賞姜文有才華但不盲從的風格，買了今天票看下。看完回來路上思考覺得很有意思，索性把心得寫下來。
不得不說這是一部很姜文風格的電影，電影開始配樂用的肖斯塔科維奇的《第二號爵士組曲》。這首曲子是非常有意思的，因為是首曲名和內容不符的標題黨式曲子。肖斯塔科維奇創作時代是戰爭一直爆發的時期，絕大部分曲子基調都是帶有明顯的悲劇性和沖突性的，這點和本片基調很合，我想可能因為曲子手稿經人轉手後遺失之類的原因讓曲子有了這樣一個奇怪的名字，從曲子初段就可知此曲風格非爵士而是圓舞曲，我覺得導演是從開始就用音樂隱喻奠定了整部電影的基調——將錯就錯。《第二號爵士組曲》應該是肖斯塔科維奇後期的作品，是1936年以後寫的，就是停止寫歌劇以後。雖然是首圓舞曲風格的曲子，無論到中段音樂怎麼變得恢宏華彩（以暗示情節發展），但從開始的感覺都是節奏步伐沉重的（契合整個電影背景），音樂後段雖然還是同樣旋律但用了號（圓號還是什麼號沒聽出）表示輝煌和歌頌，曲子結尾在響聲很大華彩合奏中戛然而止在全曲沉重的基調下到有些孤獨和惆悵的感覺。我覺得這個曲子配的很好，和電影內容契合度很高。整部影片沉重中產生的明快和華彩等都是彭於晏帶來的，男主從美國回來後是很直接、很美式、荷爾蒙氣息很濃的，甚至和基調有點不搭（挑逗已經自己掛好內褲的許晴69歲，通six nine,sexy night，為後面情節發展鋪墊。），所以發展出後面一些戲劇性的情節，整個電影充斥著很黃很暴力的姜文式風格表象，卻把一些關鍵信息藏在暗處。男主李天然這三個字就暗藏和契合了他的性格和常飛奔的屋頂，犯事後留了燕子李三名字，諸如這樣的細節信息應該還有不少。
彭於晏所演的男主李天然從開始一直管救他的美國人叫爸爸，實際幕後操作一切的一直是姜文扮演的蘭青鋒。那個美國人爸爸對李天然是有真正的父子情而蘭青鋒則沒有，美國人爸爸試圖幾次犧牲自己救男主，反觀姜文扮演的蘭青鋒則是出於戰爭和國家的考慮，寧可犧牲小我更別說自己手中的幾個「棋子」，當時連其倆兒子都已經犧牲。因為存在著男主為師復仇這個矛盾點，隨著形勢的發展情況變得有些超出蘭青鋒的控制和預想，他索性多次將錯就錯、隨機應變，犧牲美國人、在李天然救他鬧事後特意拍了照片並索性讓他在外面動靜鬧大些，最後在男主成功替師復仇後又救了蘭青鋒，蘭說他們倆互相救一次扯平了，以後不用管他叫爸爸，去尋找他將來自己的孩子吧，當時他對天然的簡單善良可能也有些愧疚吧。影片中不乏多處諷刺和影射，廖凡扮演的反面明明為利殺了師父全家卻嫁禍給善良的男主，還立了男主跪在師父面前的象，而他扮演的警察局長卻假仁假義、說一套做一套成天在媒體前作秀扮演英雄，影片後段蘭青鋒拿日本人給的名單時，日本人根本當場殺了幾個蘭培養的特務並說可以扭曲事實第二天讓媒體寫成什麼樣就是什麼樣。