諾貝爾音樂電影

❶ 諾貝爾在各個領域設立獎項，那麼它的評選就是對各個領域最權威的認證嗎

眾所周知，諾貝爾獎是當今世界最重要的科學獎勵系統，現主要有六個獎項：物理學獎、化學獎、生理學或醫學獎、文學獎、和平獎、經濟學獎。獲獎的成果基本上代表了人類科學研究的最新成就和最高水平，每年的諾貝爾獎頒獎都是一大熱點。但是除了諾貝爾獎，其實，在各個領域都有其行業的最高獎項，它們也都是名副其實的各個領域的「諾貝爾獎」。

一.數學——菲

爾茲獎


菲爾茲獎是據加拿大數學家約翰·查爾斯·菲爾茲要求設立的國際性數學獎項，於1936年首次頒發，常被視為數學界的諾貝爾獎。

二.醫學——拉斯克醫學獎

奧斯卡金像獎，正式名稱是美國電影藝術與科學學院獎，世界著名電影獎項。奧斯卡金像獎是美國一項表彰電影業成就的年度獎項，旨在鼓勵優秀電影的創作與發展，囊括了各種電影類型，有20多個不同的獎項，也是世界歷史最悠久的媒體獎項，已成為全世界最具影響力的電影獎項。

❷ 3天把獲得諾貝爾獎的電影給我，急急急急急

第82屆《拆彈部隊》 第81屆《貧民窟的百萬富翁》 第80屆《老無所依》 第79屆《無間道風雲》 第78屆《撞車》 第77屆《百萬美元寶貝》 第76屆《指環王3》 第75屆《芝加哥》 第74屆《美麗心靈》 第73屆《角鬥士》 第72屆《美國麗人》 第71屆《莎翁情史》 第70屆《泰坦尼克號》 第69屆《英國病人》 第68屆《勇敢的心》 第67屆《阿甘正傳》 第66屆《辛德勒名單》 第65屆《不可饒恕》 第64屆《沉默的羔羊》 第63屆《與狼共舞》 第62屆《溫馨接送情》 第61屆《雨人》 第60屆《末代皇帝》 第59屆《野戰排》 第58屆《走出非洲》 第57屆《莫扎特》 第56屆《母女情深》 第55屆《甘地傳》 第54屆《火之戰車》 第53屆《普通人》 第52屆《克萊默夫婦》 第51屆《獵鹿人》 第50屆《安妮.霍爾》 第49屆《洛奇》 第48屆《飛越瘋人院》 第47屆《教父第二部》 第46屆《騙中騙》 第45屆《教父》 第44屆《法國販毒網》 第43屆《巴頓將軍》 第42屆《午夜牛郎》 第41屆《霧都孤兒》 第40屆《炎熱的夜晚》 第39屆《四季之人》 第38屆《音樂之聲》 第37屆《窈窕淑女》 第36屆《湯姆．瓊斯》 第35屆《阿拉伯的勞倫斯》 第34屆《西區故事》 第33屆《公寓》 第32屆《賓虛》 第31屆《琪琪》 第30屆《桂河橋》 第29屆《環游世界八十天》 第28屆《馬蒂》 第27屆《碼頭風雲》 第26屆《永垂不朽》 第25屆《大馬戲團》 第24屆《花都艷舞》 第23屆《當代奸雄》 第22屆《彗星美人》 第21屆《哈姆雷特》 第20屆《君子協定》 第19屆《黃金時代》 第18屆《失去的周末》 第17屆《與我同行》 第16屆《卡薩布蘭卡》 第15屆《忠勇之家》 第14屆《青山翠谷》 第13屆《蝴蝶夢》 第12屆《亂世佳人》 第11屆《浮生若夢》 第10屆《佐拉傳》 第09屆《歌舞大王》 第08屆《叛艦喋血記》 第07屆《一夜風流》 第06屆《亂世春秋》 第05屆《大飯店》 第04屆《壯志千秋》 第03屆《西線無戰事》 第02屆《百老匯的旋律》 第01屆《翼》

❸ 一部外國電影,講的是天才發明家去拿諾貝爾獎的故事,這部電影叫什麼名字

1、《柳暗花明》，原著作者：愛麗絲·門羅[加拿大]，2013年諾貝爾文學獎

柳暗花明
Away from Her
(2006)

門羅的中短篇小說讀起來像長篇一樣，不是說瑣碎冗長，而是有豐沛綿長的感覺。改編她的小說，無需像李安操作張愛玲的《色戒》那樣，在小說的基礎上不斷添加枝葉。《柳暗花明》講的是老年人的情感，同為女性的導演薩拉·波莉不像《愛》的導演邁克爾·哈內克，冷冷地刻畫了老之殘酷的形態，一起慢慢變老，是最浪漫的事，也是最殘酷的事，她的電影沒有迴避令人難堪的細節如老年人的性，但整體上一直散發著溫暖的光暈。

2、《紅高粱》，原著作者：莫言[中國]，2012年諾貝爾文學獎

紅高粱
Red Sorghum
(1987)

即便不能說是華語之最，《紅高粱》至少也是最有力量的華語電影之一。張藝謀擅長描述中國式慾望，原著小說本就洋溢著熱烈的生命力，初次執導劇情長片，張藝謀以初生牛犢之勢釋放了一次他急待噴發的才華。「剛開始拍的電影總是有一些特別的品質，也許以後你還能拍出更好的、更成功的電影，可是這第一次的急切感和純真卻再也不會出現了」，張藝謀的職業軌跡印證了德國導演施隆多夫的這句話。回看才華如此橫溢的作品，再看千禧年後老謀子的詭異表現，這種變節般的變化正如莫言所說：「我真切感到種的退化」。

3、《鋼琴教師》，原著作者：艾爾芙麗德·耶利內克[奧地利]，2004年諾貝爾文學獎

電影講了一個女教師與男學生的畸戀故事。導演邁克爾·哈內克像個冷酷的解剖手，干練、利落、充滿才能，小說大篇幅的心理描寫沒構成他的障礙，鏡頭冰冷無情而無比豐富，完美地描述了過度扭曲以致變態的人物心理。商業電影中作為香艷賣點的性鏡頭，在該片中如同恐怖畫面一樣，令人坐立不安，情色不再意味著慾望的快感，而是赤裸裸的絕望與無助。在這部電影上映幾年之後，耶利內克獲得了諾貝爾獎，哈內克在戛納兩折金棕櫚葉子。這些榮譽在他們刺探的人性面前，實在有點不足輕重，如果有什麼能慰藉痛苦與黑暗，他們一定會扔掉那些至高無上的世俗榮耀。

4、《恥》，原著作者：庫切[南非]，2003年諾貝爾文學獎

恥
Disgrace
(2008)

《恥》是一部非常入世的作品，准確地說，庫切以藝術家的身份幹了一件社會學家的事兒。同時，他又很悲觀、很消極，不相信救贖和變好的可能，只和真實站在一起。諾貝爾頒獎詞這樣解釋他的做法：消極狀態不僅僅是一個人的性格造成，也是一個人對壓迫的最後反抗，在不參與的消極狀態中進行抵抗。導演史蒂夫改編的電影，在表層意義上保持了對原著的忠誠，暴力、強奸、種族歧視等一一被呈現到銀幕上，主演約翰·馬爾科維奇奉獻了令人信服的表演，觸目驚心的畫面，將人的恥辱感一點一滴蔓延到觀眾身上。

5、《鐵皮鼓》，原著作者：君特·格拉斯[德國]，1999年諾貝爾文學獎

鐵皮鼓
The Tin Drum
(1979)

如果說長不大的奧斯卡是個傻子，那麼這是一部關於傻子的作品。透過一雙異於常人的眼睛，為我們展示了人類歷史上那段最黑暗的歷史。但戰爭並非電影的主角，而是一個巨大的背景板。看到母親偷情和納粹行徑的奧斯卡，拒絕長大成人，他奇怪的身軀和叫喊震碎玻璃的超現實能力，就是荒誕世界的物化符號。導演施隆多夫對原著做了大膽而成功的改編，遺憾的是，電影只止於小說的第二篇，計劃中的第三篇終未拍攝。

6、《伊豆的舞女》，原著作者：川端康成[日本]，1968年諾貝爾文學獎

伊豆舞女
The Izu Dancer
(1974)

二十多歲的年紀，很適合書寫純愛物語；十幾歲的年紀，有著天然的聖潔。寫《伊豆的舞女》時川端康成20來歲，出演這部電影時山口百惠14歲，他們在生理上符合純愛的最佳年華。川端康成的文字有著遠超他當時年齡的敏銳，導演西河克己攜初登銀幕的山口百惠，對小說進行了一次道德的改編。內斂而豐盈的美，哀而不傷的情感，這是一切日本藝術的特質。川端康成的自殺似乎印證了藝術之美無法抵禦存在的虛無，而美，終究永遠地被這個世界需要著。

7、《憤怒的葡萄》，原著作者：斯坦貝克[美國]，1962年諾貝爾文學獎

憤怒的葡萄
The Grapes of Wrath
(1940)

這是西部片大師約翰·福特導演的一部現實主義佳作，講一個農民家庭從俄克拉荷馬州流落到加利福尼亞州的故事。斯坦貝克對底層人民的同情和關注，在電影中得到了完整體現，演慣好人的亨利·方達幾乎等同於正義的代名詞。原著曾在美國一些地區引起軒然大波，它的命運和電影中的農民一樣，在暗如黑夜的苦難中守望著火光一樣的尊嚴，最終，頑強地活了下來。

8、《日瓦戈醫生》，原著作者：鮑里斯·帕斯捷爾納克[前蘇聯]，1958年諾貝爾文學獎

日瓦戈醫生
Doctor Zhivago
(1965)

導演大衛·里恩擅長執導史詩電影，除了《日瓦戈醫生》，代表作還有《桂河大橋》、《阿拉伯的勞倫斯》。相比政治，傑出的作品更關心人性，導演和原作者很好地踐行了這條准則。正如日瓦戈醫生被時代裹挾，帕斯基爾納克一生也被歷史碾壓著，獲得諾貝爾獎成了他人生的一大麻煩。作為英國人，大衛·里恩讓電影人物說的是英語，如果語言是不可替代的文化，這種做法意味著背叛原著。電影流暢的敘事使震撼和感動效應如流水汩汩而出，導演在事實上維護了原著的內核精神。

9、《老人與海》，原著作者：海明威[美國]，1954年諾貝爾文學獎

老人與海
The Old Man and the Sea
(1999)

在某種程度上，海明威的小說反對動畫，他追求的是最大程度的真實：把你所知道的最真實的句子寫下來。而多用來呈現虛構故事的動畫，與通常所說的真實南轅北轍，甚至可以說，脫離現實是動畫的基本責任。這是一部兼具水彩和油畫質感的定格動畫，不乏唯美的畫面具有簡單意義上的觀賞性，但與海明威的真實十分遙遠，導演在此追求的是感受上的真實，除卻永不被打敗的精神，在老人的嘆氣聲中，可以清楚地體會到另一位巨匠福克納的評價：這一次，他提到了憐憫。一部動畫短片的容量，很難裝下《老人與海》的全部意義，就像梗概與正文的區別，這部奧斯卡最佳短片盡管發出了不辱電影的光彩，卻無法跨越電影與文學兩種不同藝術介質的分歧。

10、《魂斷威尼斯》，原著作者：托馬斯·曼[德國]，1929年諾貝爾文學獎

魂斷威尼斯
Morte a Venezia
(1971)

托馬斯·曼的作品有著令人嘆為觀止的嚴整和完美，導演維斯康蒂以貴族般的挑剔細致地復制了小說關於美、生命和藝術的大量探討。托馬斯·曼的老派技法在批評者那裡被攻擊為缺乏創造力，而他以巨大的耐心捍衛了古典的力量。他是忠於現實的現實主義者，考慮到時代環境，《魂斷威尼斯》的同性元素可以說是他忠於現實的例證之一。除了將小說家改成音樂家，電影沒有辜負原著，用光和影成功地傳達了托馬斯筆下的純美情感。

❹ 有關美國諾貝爾獎獲得者的電影

《美麗心靈》。

❺ 獲得諾貝爾獎的電影有哪些

諾貝爾獎沒有電影獎，諾貝爾獎包括物理學獎、化學獎、生理或醫學獎、文學獎、和平獎以及紀念諾貝爾經濟學獎。

沒有設立電影獎，沒有電影獲得過諾貝爾獎，只有將諾貝爾文學獎獲得者的作品改編成電影，比如2012年諾貝爾文學獎獲得者莫言的《紅高粱》就曾被改編成電影。

❻ 請問2008到2009，獲諾貝爾獎的都有哪些電影謝謝

回這位老大，電影的獎項裡面沒有諾爾獎。
就我所知，諾貝爾獎有：和平獎、化學獎、生理學或醫學獎、物理學獎。
沒有電影獎，電影裡面倒是有個很有名的獎，叫奧斯卡獎。
老大，回答完畢。

❼ 一部關於諾貝爾的電影,誰知道名字

金錢帝國
由老牌明星保羅·紐曼和蒂娟·羅賓斯主演的《金錢帝國》。影片反映了商場競爭爾虞我詐，明爭暗鬥的真實面目。導演採用了輕松幽默的處理手法，也注入了不少荒誕的元素，整部影片影像十分豐富，鏡頭、構圖與色彩運用都一絲不苟，尤其是前後兩幕跳樓鏡頭，設計獨特，蔚為壯觀。其故事又以50年代風靡一時的玩具呼拉圈為載體，荒誕而又新奇，充分表現了編導的精湛功力。

❽ 講述 諾貝爾獎獲得者 故事的電影除了《美麗心靈》。。。

諾貝爾獎得主的兒子
在巴克利正忙於自己的博士論文時，傳來了他父親榮獲諾貝爾化學獎的消息。原本一件別人看來很喜慶的事情，對巴克利和他的母親來說卻並非如此。在巴克利父親獲獎的當晚，巴克利就被綁架了，綁匪所要求的贖金正是諾貝爾獎的獎金。巴克利的父親毫不猶豫的拒絕付款，這個家庭一直暗藏的矛盾就此爆發開來……

❾ 有關於"諾貝爾"的電影嗎

獎 Prize, The (1963)

導 演： Mark Robson
主 演： 保羅·紐曼 Paul Newman 愛德華·羅賓遜 Edward G. Robinson Diane Baker 利奧·卡羅爾 Leo G. Carroll Kevin McCarthy Larry Adare Robin Adare Rudolph Anders
上 映： 1963年12月25日 ( 美國 )更多地區
地 區： 美國 ( 拍攝地 )
時 長： 129 分鍾
類 型： 犯罪 劇情 喜劇 神秘

劇情簡介：
根據歐文．華萊士暢銷小說改編的間諜動作片，以瑞典舉行的諾貝爾獎頒獎典禮為主要故事場景。劇情描述蘇聯特務計劃在典禮進行時將科學家麥斯史拉曼綁架，然後換上據說已死去多年的他的雙胞胎兄弟。不料此事引起了前來領獎並准備上台演講的文學家安德魯．克雷格的懷疑和干涉，他跟科學家的侄女兒英．格麗莎互相合作，終於揭破了特務的陰謀。本片在斯哥德爾摩拍攝外景，導演馬克．羅布森以快節奏推展這個內容有點復雜的間諜故事，維持了相當的娛樂性。保羅．紐曼與埃爾基．薩默分飾男女主角，愛．基．魯賓遜則一人分飾兩角。

❿ 獲得諾貝爾獎的外國歌劇電影有哪些

有《風馬牛不相及》。