⑴ 一部日本動畫電影大約要畫多少幅圖,一幀就一幅圖,那麼多少萬張啊
每個動畫都不一樣 首先1秒會有N頻 一頻就是一張圖畫國產動畫一秒也就12頻左右 看起來有點不是很連貫因為人眼動態視力是0.1秒日產動畫是20頻左右當然劇場版頻數會更高 有的會達到30以上你知道頻數再乘以動畫時間就可以知道大概的圖畫數了.
一般30分鍾的動畫要3500~5000張,而劇場的要30000~100000張,總之,放映1秒鍾必須畫5~20張圖畫.
⑵ 快手照片電影一分鍾二十七秒要多少張照片
正常來說,一分多鍾的話,建議你有10--15張照片以內就可以了,當然了,根據效果製作出來的不一樣,需要的具體的素材的多少就不一樣。一般來說,製作視頻相冊的話,建議您使用ED PR AE 這三款視頻後期製作軟體來進行製作剪輯,霞知諾視頻製作公司很高興為您解答,希望可以幫到你,望採納。
⑶ 拍一部電影需要多少投資
拍一部電影需要的投資成本在10萬-百萬不等,前面小編說過電影投資的門檻取決於成本,但現在小成本的院線電影也有不少,當然選擇電影項目也是個技術活,需要從題材、演員陣容、製作團隊、劇本內容多方面分析,風險性也是眾多投資人容易忽略的一點。
投資有風險,這也是業內眾所周知的事實。千籌網擁有專業的投資顧問以及安全的投資系統,能夠有效的保障投資人的資金安全。
投資電影需要考慮的不只是當下的收益,更需要考慮市場的發展,電影投資能夠走到今天的地位想必各位投資人也是有目共睹的,當下新的投資風口已經出現,各位投資人還在考慮什麼呢?更多關於電影投資的資訊以及電影項目。
投資人要對准備投資的這個影片做下全面的考察,各項資質都齊全了再下決定。提前做好功課,看下同類型題材的影片播出後市場行情好不好。其次要看下主創團隊,專業的人做專業的事情。雖然現在有規定演員片酬不能超過總成本的百分之四十,但是片酬還是份額很大。
事先對電影製作成本有了解,才能預算出後期累計票房達到多少是賠是賺。投資電影一定要選擇正規的投資方式,希望我的總結能幫助到大家,防止掉進騙子的陷阱。
⑷ 電影一個鏡頭..大約是多少副圖畫
0.02到0.06秒
電影是25幀每秒
也就是25幅圖
動畫一般24
但是在動畫公司畫原畫的都知道
一般動畫平均一秒六幅圖
電視24幀每秒
你說的一個鏡頭沒有具體的多少個畫面
要看實踐
⑸ 製作一部動畫片電影(約90分鍾一部),大約要畫多少張圖片
國內的大概是1秒12張,日本的大概是1秒24張。
15分鍾是900秒,做得好點的話大概是900*24=21600張
⑹ 怎麼將 很多圖片 製作成電影 把一張照片當做電影的一幀,15幀每秒的製成電影。
下載會聲會影,一學就會。
⑺ 60秒鍾視頻需要多少張照片製作1
如果只是普通的特效的話,一張一張的播放,大概3-4秒一張,那麼,60秒鍾大概15-20張照片就可以了。人們對電腦的使用,使得電影特效製作的速度以及質量都有了巨大的進步。 設計者只需輸入少量的信息,電腦就能自動的合成復雜的圖像以及畫面片段。
影視特效大多能夠用到MAYA軟體,它是98年進入市場,是跨平台軟體,可以在任何操作系統上使用。在特定的某些方面要比3D有優勢,是高端的電影級軟體。
相關信息
人景物、聲光色是視聽語言最重要的元素,他們是構成畫面信息的主要成分,影視特效處理這些視聽元素的原則是復原他們相互間的整體關系,不論是虛擬生成,還是摳像生成,都應結合所處場景的環境光線情況,統一影調、色彩,恢復質感,才能達到逼真的效果。
鏡頭的視點就是觀眾的視點,其合理的位置仍然要遵循真實感受的原則,其合理性是圍繞人的視覺習慣有一定的拓展。鏡頭的運動也有其規律的,傳統的攝影機運動有著非常嚴謹、成熟的規范,在數字特效中仍然不能打破。
⑻ 拍攝定格動畫 1分鍾短片 要多少張照片呢
正常的P制(中國地區的電視)是25幀每秒,一分鍾是60S,也就是說要1500張,電影的是24幀。
定格動畫(stop-motion Animation)是通過逐格地拍攝對象然後使之連續放映,從而產生彷彿活了一般的人物或你能想像到的任何奇異角色。通常所指的定格動畫一般都是由黏土偶,木偶或混合材料的角色來演出的。這種動畫形式的歷史和傳統意義上的手繪動畫(Cel Animation)歷史一樣長,甚至可能更古老。
⑼ 我想拍攝一部電影,需要的流程有哪些
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上 。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用) 。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
(9)做一個電影需要多少圖片擴展閱讀
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
二、拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立,製片人將僱傭以下一些人員:
導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導
三、後期製作
影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.
在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.
拍攝技術:菲林拍攝、高清拍攝
⑽ 我想把我和我女朋友的幾十個照片做成照片電影,有什麼應用可以達成我的要求
美圖秀秀 天天p圖 piscart很多修圖軟體都可以的快手抖音都行還可以配樂什麼的