《沉靜如海》（法國）
一個法國老人和他的侄女住在石築的古老樓房裡。老人和他的侄女共同生活。法國淪陷了，他們的一部分房屋被一個德國軍官徵用。平靜的生活被破壞了，然而，那個德國軍官看來是彬彬有禮的。他說的第一句話是：「對不起。」面對老人和少女的抗拒性的沉默，他露出了嚴肅的微笑：「對於那些愛祖國的人，我是十分尊敬的。」
這不是虛偽的話。他盡可能不妨礙房主人的生活。他只是在每個晚上找一點什麼理由到起坐間來，開始說幾句並不需要回答的客套話，然後開始了無盡無休的獨白，涉及他心裡存在的種種問題——他的祖國、法國、音樂……他談得很親切，很熱情。他尊重老人和少女的沉默，從不企圖從那裡得到一種回答，一種贊同，甚至於看他一眼。
從他的這些獨白中，老人與侄女逐漸了解了他。他是生活在一個小城中的專門作曲的音樂家，脫離政治，也不喜歡國內的那些政治人物，然而卻相信了元首和那些政治人物的宣傳。他在不盡的獨白中表明了對法國的愛，而促使他作出這樣不盡的獨白的是還由於另一種愛：對那個美麗的少女的愛。
德國軍官到巴黎去了一趟。他久已渴望此行，他是興高采烈地去的。他返回後，一反常態，避免與老人和少女見面。好幾天以後，在一個晚上，他終於來了。情緒沉重愁慘，他是來告別的。他將參加一個正在作戰的師團，第二天就要動身到蘇德戰場去，原因是，到巴黎後，他從那些「政治家」和「戰友」那裡了解到，法西斯口頭上所宣傳的一切漂亮言詞不過是謊言，他們是要毀滅法國，他的夢想被粉碎了。
侄女看來在感情上是比老人更堅強的，但在聽了那個德國軍官許多晚上的獨白，逐漸了解了他的性格和心情以後，也不能自己地對他滋長了一種微妙的感情。當告別的那個晚上，聽到了德國軍官發自內心的凄厲悲痛的告白以後，她的嘴唇終於動了一動，第一次向他開了口，雖然那聲音低微得幾乎聽不見：「永別了！」
那個軍官微笑了。因為，他終於聽到了他所愛的人的一句話；因為，從這一句簡短的悲慘的話中，他感到的是對他過去的諒解和寬恕，是將他看作是人的同情和祝福——是的，在那個美女的眼中，他不再是獸，而是一個純潔的人了。他微笑著，走上通向死亡的征途。
⑵ 求一部二戰電影，影片一開始是一位老人在整理舊物，回憶當時在德國統治下的生活
嗯……我想想……好耳熟啊。。。《鋼琴師》？
網路：《鋼琴師》講述了二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。
⑶ 很久以前一部恐怖電影 我記憶中是其中的一個片段:老人被女人挖空身體，做成用手操控的傀儡，女人天天站
鬼寂 溫子仁導演的
⑷ 當我唱起這首歌 mv老人的那個 原版mv是日本的電影還是mv
是Sony NEX相機日本版的廣告 歌手JUJU演唱的《hello, again 昔からある場所》的MV
⑸ 找一部關於法西斯的電影
中文譯名：鋼鐵蒼穹
主演：戈茲·奧托 Götz Otto 茱莉亞·迭澤 Julia Dietze
國家/地區：芬蘭/德國
上映日期：2010年6月7日 芬蘭
《鋼鐵蒼穹》是芬蘭與德國合拍的最新科幻大片，本片是根據二戰結束後被封塵的秘史改編而來的。
影片講述了1945年納粹德國滅亡之前，在位於南極的太空基地將一支納粹兵團送上月球，在那裡建立起龐大的軍事基地，並准備在未來的2018年反攻地球。
⑹ 有一部外國的電影，講的是音樂，開頭是兩個老人在聊以前的事，一個老人在給另一個老人一個日記，講的是一
放牛班的春天 Les choristes (2004)
導演: 克里斯托夫·巴拉蒂
編劇: 喬治·沙普羅 / 勒·惠勒
主演: 熱拉爾·朱尼奧 / 讓-巴蒂斯特·莫尼耶 / 弗朗索瓦·貝萊昂 / 凱德·麥拉德 / 瑪麗·布奈爾 / 馬科森斯·珀林 / 讓-保羅·博奈雷 / 格雷戈里·加迪諾爾 / 托馬斯·布倫門塔爾 / Cyril Bernicot / Simon Fargeot / Théole Carré-Cassaigne / 菲利普·杜·詹納蘭德 / 卡羅爾·韋斯 / Erick Desmarestz / 雅克·貝漢
類型: 劇情 / 音樂
製片國家/地區: 法國 / 瑞士 / 德國
語言: 法語
上映日期: 2004-10-16(中國大陸) / 2004-03-17(法國)
片長: 97 分鍾
⑺ 找一部二戰電影，講的是一個德國軍官住在一戶法國平民的家裡，那戶法國人就一個老頭子和她的孫女
歐，我知道，我太喜歡這部電影了，叫《沉靜如海》
一個法國老人和他的侄女住在石築的古老樓房裡。老人和他的侄女共同生活。法國淪陷了，他們的一部分房屋被一個德國軍官徵用。平靜的生活被破壞了，然而，那個德國軍官看來是彬彬有禮的。他說的第一句話是：「對不起。」面對老人和少女的抗拒性的沉默，他露出了嚴肅的微笑：「對於那些愛祖國的人，我是十分尊敬的。」
這不是虛偽的話。他盡可能不妨礙房主人的生活。他只是在每個晚上找一點什麼理由到起坐間來，開始說幾句並不需要回答的客套話，然後開始了無盡無休的獨白，涉及他心裡存在的種種問題——他的祖國、法國、音樂……他談得很親切，很熱情。他尊重老人和少女的沉默，從不企圖從那裡得到一種回答，一種贊同，甚至於看他一眼。
從他的這些獨白中，老人與侄女逐漸了解了他。他是生活在一個小城中的專門作曲的音樂家，脫離政治，也不喜歡國內的那些政治人物，然而卻相信了元首和那些政治人物的宣傳。他在不盡的獨白中表明了對法國的愛，而促使他作出這樣不盡的獨白的是還由於另一種愛：對那個美麗的少女的愛。
德國軍官到巴黎去了一趟。他久已渴望此行，他是興高采烈地去的。他返回後，一反常態，避免與老人和少女見面。好幾天以後，在一個晚上，他終於來了。情緒沉重愁慘，他是來告別的。他將參加一個正在作戰的師團，第二天就要動身到蘇德戰場去，原因是，到巴黎後，他從那些「政治家」和「戰友」那裡了解到，法西斯口頭上所宣傳的一切漂亮言詞不過是謊言，他們是要毀滅法國，他的夢想被粉碎了。
侄女看來在感情上是比老人更堅強的，但在聽了那個德國軍官許多晚上的獨白，逐漸了解了他的性格和心情以後，也不能自己地對他滋長了一種微妙的感情。當告別的那個晚上，聽到了德國軍官發自內心的凄厲悲痛的告白以後，她的嘴唇終於動了一動，第一次向他開了口，雖然那聲音低微得幾乎聽不見：「永別了！」
那個軍官微笑了。因為，他終於聽到了他所愛的人的一句話；因為，從這一句簡短的悲慘的話中，他感到的是對他過去的諒解和寬恕，是將他看作是人的同情和祝福——是的，在那個美女的眼中，他不再是獸，而是一個純潔的人了。他微笑著，走上通向死亡的征途。
精彩視點：
本片以白描的筆調向觀眾們講述了一個感人至深的故事。這部電影是在法國的鄉間拍攝的，導演皮埃爾·布特龍精益求精，為了加強電影的真實感，刻意地加強了演員的法國鄉間口音。
影片中扮演侄女的是著名女星朱麗·德拉姆，別看她很年輕，但早已在《慾望解析》、《銀色交易》等多部影片中擔任主角。在《沉靜如海》這部影片中，朱麗·德拉姆天才般的演藝才華再次被顯現出來，而她那與年紀不相稱的成熟演技讓人只能用震驚二字來形容。
它是曾震驚世界文壇的巨著，它是獨具匠心的電影佳作，當深遂凝重的文學巨著同精彩演繹的經典影片珠聯璧合，當文學大師的苦心造詣同世界巨星的傾情打造相映成輝，帶給我們的將是怎樣一次無與倫比的心靈享受？
一部充滿人情味的反法西斯電影
電影的思想是立足於「人」的觀念。它沒有直接描寫法西斯的暴行，但通過那個被蒙騙的善良的德國軍官的覺醒和決心走向死亡，從「人」的意義上否定了法西斯。它沒有直接描寫法國人民地下抵抗的英勇斗爭，但通過老人和少女的抗拒性的沉默，表現了人的不可侮辱，不可征服，體現了民族的尊嚴。老人和少女逐漸與那個德國軍官在感情上接近，是作為人的感情的接近。
電影所展現的生活是早已作為歷史陳跡了，但它所表達的特定環境中應該怎樣做一個人，怎樣維護人的尊嚴的主題是並沒有過時的。這主題的意義一直通向今天，而且將通向不會是太近的將來。
還可以從藝術的角度來看看。
這部電影無疑地是為了宣傳：它是揭露法西斯德國佔領法國初期所採取的那些偽善措施和漂亮言詞的。然而，這是通過了和服從了藝術規律的宣傳。電影中德國軍官的形象，不是漫畫似的臉譜。老人和少女的形象沒有被拔高和膨脹。他們都是真實可信的有血有肉的人。導演滿懷激情，他的激情深深隱藏在每一個鏡頭中間。沉默的海面下激盪著潛流，導演的感情凝練成表面的冷靜狀態。這樣，就使電影更具有庄嚴、深雋的風格。
電影沒有曲折的情節。作為故事來說，它是太簡單了。只有三個人物，沒有任何熱鬧的場面。除了軍官的獨白以外，連對話也只有簡單的幾句。它著重的是刻畫人物的內在感情，人物之間的感情的激盪和沖擊。那扣人心弦遠遠超過了表面的戲劇性，超過了表面的矛盾沖突，但它是真正感人
⑻ 電影《34號街的奇跡》中，大家都表示相信聖誕老人的那段音樂名是什麼呢
《34號街奇跡》曾獲奧斯卡獎。紐約34街柯氏百貨公司感恩節遊行中，負責活動的華克太太，要求神似聖誕老人的克里斯替代酒醉出醜的湯尼扮演聖誕老人，克里斯慈祥、和藹的笑容，贏得許多小孩的喜愛，唯獨早熟的蘇珊不相信聖誕老人的存在；於是她便相剋里斯要求一間房子、一個弟弟和一個父親作為聖誕禮物，藉此考驗克里斯是不是真的聖誕老人。此時克里斯的盛名令柯氏死對頭－捷克百貨眼紅，遂設計陷害克里斯，打擊柯氏；華克太太請來好友布萊恩為克里斯辯護，在一場令法官也為難的聽證會中，奇跡出現了。
⑼ 一部關於出身的時候就是老人的電影
觀看地址 http://v.youku.com/v_show/id_XMTA0Mjc1Nzg0.html
影片概況
譯 名：本傑明·巴頓奇事
片 名：The Curious Case of Benjamin Button
更多中文譯名：
返老還童
台灣譯名：班傑明的奇幻旅程
香港譯名：奇幻逆緣
影片類型： 愛情 / 劇情 / 奇幻 / 懸疑
導演：大衛·芬奇 David Fincher
國家/地區： 美國
對白語言： 英語
導演 Director：
大衛·芬奇 David Fincher
編劇 Writer：
艾瑞克·羅斯 Eric Roth ....(screenplay)/(screen story) and
羅賓·史威考德 Robin Swicord ....(screen story)原著 Original：
演員 Actor：
布拉德·皮特 Brad Pitt ....本傑明·巴頓 Benjamin Button（中國大陸版配音：李幼斌、港台版配音：林峰）
凱特·布蘭切特 Cate Blanchett ....黛茜 Daisy（中國大陸版配音：苗圃、港台版配音：陳喬恩）
蒂爾達·斯文頓 Tilda Swinton ....Elizabeth Abbott
Lance E. Nichols ....The Preacher
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond ....Caroline
傑森·弗萊明 Jason Flemyng ....Thomas Button
1919年，全世界的人民剛剛從第一次世界大戰的陰霾中走出之時，卻在美國的巴爾的摩發生了一件怪事。一個叫本傑明·巴頓(布拉德·皮特飾)的奇異嬰兒在降生之後被親生父親托馬斯·巴頓遺棄在老人院門口。因為，這個前所未有的怪胎竟然一出生就是一個古稀老人的模樣。而巴頓的妻子也因為難產死去。幸運的是，一位好心的黑人婦女奎尼收養了巴頓這個怪異的嬰兒。並在隨後的歲月里，帶他一起生活教育他成長，巴頓跟隨著奎尼在老人院生活。但本傑明在老人院里遇到了徹底改變他一生的第二個女人——當時還僅僅6歲的小姑娘黛茜(艾利·范寧飾)，她是來看望她的祖母的，她的可愛和純真徹底征服了「老男人」巴頓的心。而巴頓同樣真誠、清澈的心也感動了小黛茜，兩人之間的愛慕之心開始萌芽……
十幾年後，第二次世界大戰的戰火更加猛烈地燃燒著整個世界。動亂局勢中，本傑明·巴頓和許多美國人一樣，乘坐船從美國來到英國為反法西斯戰爭做出貢獻。這期間，他遇見了各種各樣的人物，目睹到了真正人生的悲劇，也體驗到人性最偉大的光輝。這當中，他遇見了伊麗莎白·阿伯特(蒂爾達·斯溫頓飾)，擁有了一段短暫的戀情，而對方卻已婚，不久就離去了。
二戰爭結束後，本傑明重返美國。此時的他已然擺脫了兒時老態的模樣，漸漸成長中年人。並且，命中註定般地在紐約與兒時的夢中情人黛茜（凱特·布蘭切特飾）重逢。而此時黛茜也出落成一位風姿可人、事業成功的漂亮舞者了。然而這時黛西卻已另有愛人，本傑明只得黯然離去。
兩人在一次的相遇，源於黛西的受傷，她再不能夠舞蹈，黛西不願讓本傑明看到病床上的自己而讓他離開。又過了幾年，他們再次在老人院相遇。兩人經過成熟的交往之後，終於在年齡和外表都完全匹配的情況下一同度過了幸福美好的幾年時光。就在所有人都苦於歲月帶給他們的衰老之時，本傑明·巴頓卻猶如返老還童一般逆行而上。他們有了女兒，可是本傑明註定要年輕下去，最終變成孩童，他覺得自己無法陪伴孩子成長，選擇離開……
[編輯本段]幕後製作
斥資1.7億美元的大衛·芬奇電影
在過去的15年間，芬奇憑著他的勤奮還有那種骨子裡的「挑釁與自命不凡」創作了大量的打上「大衛·芬奇式」標簽的電影——《異形3》、《七宗罪》、《心理游戲》、《搏擊俱樂部》、《戰栗空間》、《十二宮》。在這些影片里充滿了大衛·芬奇慣常的陰郁、憂沉、哀傷的基調，並且通過燈光的布置和攝影技術的運用營造這種低沉的氛圍。在他的影片里很少使用自然光，大量的使用人造燈光以製造配合影片基調的光影效果。「這樣做是為了讓觀眾能擁有和主演拍戲時一樣的心情和感受，一種不安定的情愫或者說有些偏執狂的意味。」芬奇說道而芬奇電影里的英雄，在影片結束時都會經歷一些因為命運改變而帶來的精神創傷。
當被問及為何要創造如斯基調的電影時，芬奇說道：「我不認為電影就只扮演取悅觀眾，娛樂大眾的角色。我的興趣在於傷痕電影。」芬奇提及的「傷痕」，不僅包括演員演後的那種感受，也包括觀眾在看後心裡所留下的那種淡淡的哀傷。「有很多人認為我的電影是黑色的，是暗淡的，同時也有些扭曲，而我並非故弄玄虛，我只是想引發大家的思考。正如《本傑明·巴頓奇事》一樣，在整個拍攝過程中我所想的就是我們必須確定同情本傑明的真實原因，是因為他的疾病，還是因為他的『詛咒』，或者是其他。這是我們拍攝整部片子的基礎，而只要堅守了這個基礎，我們就能解釋為什麼在片中他就是要去到那些他該去的地方，找他應該找的人，做他應該做的事。」
奧斯卡最佳編劇再次執筆的感人劇本
這部影片的劇本經歷了兩位編劇的打磨——羅賓·史威考德和曾憑借《阿甘正傳》獲得奧斯卡最佳編劇的艾瑞克·羅斯。大衛·芬奇表示，「羅賓·史威考德的版本讓我覺得這是個感人至深的愛情故事。而當我讀到艾瑞·克羅斯重新改編的劇本後，我覺得它包含了更多人們對於『生死命題』的追問，包含人類生命和情感的脆弱性。片中的主人公整個童年都被垂垂老矣的人群所包圍，時常面對死亡的他卻能十分適宜的應對，這本就是一個心理挑戰，盡管他的心理成熟度很低，僅僅是個初生嬰兒。試想想，如果我們剛出生時就面對一大群85歲左右的老年人，我們會有什麼樣的體會。」
演員塔拉吉·P·漢森在片中飾演奎尼，這個角色在菲茨傑拉德的原著中僅僅只是主人公本傑明的保姆，而在編劇的筆下她卻搖身一變成為了本傑明的替身母親。塔拉吉在采訪時說，「因為有了這個身份的改變，讓我不得不觸景生情，可以說我不是在演戲，我只是在表現我自己。記得影片里我和本傑明之間有這樣一段對話，我告訴他，『絕大多數的人都會從外表上來對你進行判斷，而不會去了解你到底是一個什麼樣的人。』這樣的話我也常常對自己的兒子說——作為一個非洲裔的美國母親。這也是我最喜愛這個片子的一個部分。」
對於影片的結尾部分，艾瑞克·羅斯將 「感動」放在了首位，他說，「我們所有的人都會經歷父母的辭世，兒女的生長、成熟，自己的老去。我希望這部電影能夠使人們用一種好的方式來化解一生中緊隨而至的悲傷；同時，我也希望這部影片能夠在青年群體中產生共鳴，希望能與他們通過影片進行對話，讓他們能體會時間流逝和韶華不再的真正意味，盡管這也許並非是他們目前必須面對的問題。」
視覺特效再次面對挑戰
對於一部主人公要從老年變成青年的影片，如何攻克特效製作的技術難關成了很多人都想知道的秘密。「處於耄耋之年的本傑明其實是一個合成體，用電子成像捕捉布拉德·皮特的面容，然後安在其他人的身體上。」導演大衛·芬奇在介紹影片的部分製作時說道，「依照我們的想法，這個合成體一定要做得天衣無縫。在觀眾眼前出現的就是一個整體，絲毫看不出是一個合成體。難點在於布拉德· 皮特的面部表演，由於是電子成像，必須對其表演時的臉部面容進行動態捕捉，以保證其真實性。對於我來說最大的挑戰就是，無論做什麼樣的特技效果，必須讓觀眾在第一時間認出那就是布拉德·皮特。」芬奇對特效技術要求甚高，為達到一個理想的狀態，在特技效果和後期製作方面最後還追加了成本。「盡管最後的影片還不完全令我滿意，但也實在很難想像如何能把它做得更好。」
其他
·本片改編自斯科特·菲茨傑拉德寫於1922年的同名短篇小說。
·電影製作方和Levi's品牌服裝有緊密的合作。為突現其真實性，該影片大量採用了Levi's的懷舊系列。
·布拉德·皮特的小女兒在本片串演了小角色，出演本傑明和黛西的女兒。
·本片將是泰德·漢森出演最後的一部電影。
[編輯本段]製作發行
製作公司：
派拉蒙影業公司[美國]
The Kennedy/Marshall Company[美國]
華納兄弟影片公司[美國]
發行公司：
派拉蒙影業公司[美國](2008) (USA) (theatrical)
華納兄弟影片公司[美國](2008) (non-USA) (theatrical)
華納兄弟公司[日本](2008) (Japan) (theatrical)
華納兄弟公司[荷蘭](2008) (Netherlands) (theatrical)
Karo Premiere[俄羅斯](2008) (Russia) (theatrical)
特技製作公司：
Asylum VFX[美國](visual effects)
Digital Domain[美國](visual effects)
Drac Studios(make-up effects)
Hydraulx[美國]
Lola Visual Effects[美國](visual effects)
Ollin Studio
Special Effects Atlantic Ltd.[加拿大]
Gentle Giant Studios Inc.[美國]
其他公司：
Chapman and Leonard Studio Equipmentcamera car/cranes
V & J Translations[美國]Russian signage translations
Behind the Scenes Freight[美國]shipping by
Designer Wardrobe Trailerswardrobe trailer
Dolby Laboratories[美國]sound post-proction
Movie Moverscast trailers/transportation/star trailers
Reel Securitysecurity
Rockbottom Rentalscell phone rentals/nextel cell phone rentals/modem card rentals/junxion box rentals/cellular fax rentals
ShowBiz Enterprisesdraperies
Star Waggons[美國]hair and make-up trailers
Global Tactical Servicessecurity services
精彩影評
我鄭重其事的點下播放鍵。
一位垂暮老婦呼喚自己的女兒，開始訴說她生命中那個奇異的男子，故事開始於1918年。
第一眼看到嬰兒時期的本傑明，褶皺的皮膚，蒼老的神態，心中一陣悸動，惡俗的父親遺棄了他，善良的人們收留了他，從此這世上有了一個越來越年輕的生命。
如果生命是一首交響曲，在平淡的序曲之後，他開始了第一樂章。
那是一位神乎其神的神父，激昂的禱告竟然真的讓老邁的嬰兒站立行走，虔誠的歡呼聲中他邂逅了生命中第一個高潮，遇見到了黛西，第一個認為他不是老人的女孩兒，第一個觸摸自己蒼老臉頰的女孩兒，如今的你我都知道這樣的第一次給予懵懂青春的意味。
第二樂章。緩板。
不能飛行的鳥是悲哀的，不能相愛的青春亦然。異樣的生命就要承受異樣的痛苦，眼看著自己所愛的人一個個衰老，離開這個世界，明白了這一點的時候他選擇了主動離開，去追逐有更具內容的生活，而非逆來順受。那一年，他17歲。
他開始習慣了生活，酒和女人，只是，戰爭來了，帶走了一些人，他身邊的一些人，那些在我們記憶中僅占據一小塊地方的人卻讓我們記憶深刻，這些人用離去成熟了他面對生活的心。
第三樂章。快板。
在影片進入到100分鍾的時候，年輕的傑明騎著摩托車呼嘯而過，屏幕外的我終於意識到，無論變老還是變年輕，都是在走向生命的終結。生活即將發生的沖撞，我們無能為力。
1962年，傑明終於和黛西相聚，一個終於到達人生最好的年華，一個釋懷了人生最好的年華，在本就該成熟的季節，他們度過了生命里最快樂的時光，在帆船上，在小島上，在愛巢里，在彼此的眼神里，在心裡。
那個被老婦人呼喚的卡洛琳出生了，從這開始，也就是影片的最後40分鍾里，任何人都可以隨時遇到自己的哭點，你說不出來原因，真的，總有一種感動叫做難以名狀，不是嗎。
末章終曲。
7歲、5歲、嬰兒，速度不快不慢，與我們的衰老同步。本傑明以嬰兒之身出生在這個世界，還是以嬰兒之身離開這個世界，不變的嬌小的軀體中多了一個85年的人生。
假若時鍾倒轉，時光倒流，戰爭中逝去的生命就會回來，孩子可以回到父母身邊。皺紋盡皆消散，藝術家永葆青春，水手無休止的遠航，災難可以避免，愛人不再分離……呵呵，又要說到這句話——只是，萬丈紅塵，沒有如果，盡皆可是。
這註定是一部典型的製作精良的好萊塢生活史詩，地位將與《Forrest Gump 》比肩，只是本傑明蘊藏了巨大的戲劇張力，這源於人類妄圖糾正過往，完美人生的慾望。嘿，伙計，別被上面一串無謂文字弄得太沉重，影片是在描述一個奇特的生命，有些地方有趣到讓你忍俊不禁。
瞄著奧斯卡的《本傑明》胃口絕不止最佳化妝，最佳特效之類的獎項，這樣的成績也的確不足以與本片相稱，最佳改編劇本，最佳女配角，考慮到經濟蕭條，這樣可以給人心靈慰藉淡定財富的作品甚至連最佳影片也有可能獲得。本人最關注的是最佳男主角，看看本傑明和父親在紐扣場相認的那場戲，看看PITT的眼神，那是許多許多年來，奧斯卡虛偽的架子之下遺漏給這個男人的無數獎項堆積而成的深邃與專注。
另外，技術製作方面與劇情一樣細致，經得起時間的磨礪和影評人苛刻的眼光，比如在本傑明和黛西重逢的時候，背景聲音並不是空白，內容和音量都絕對符合實際生活，5.1環繞效果明顯。背景音樂絕對到位，每每鋼琴協奏曲響起，聽到鋼琴與弦樂的聲音，內心彷彿置身於遼闊草原，上一次這樣的感動還是1994年看到《秋日奇情》中PITT策馬返鄉時的場景。
主給與你的，終將拿走他們。你可以像瘋狗一樣對周遭一切憤憤不平，你可以詛咒命運，但是到了最後一刻，你還是平靜的放手而去。
本傑明巴頓奇事
一個奇異的開始，註定了奇異的結束。一個魔幻的故事，譜寫著非凡的人生
一座死神頻顧的敬老院，宛如子宮般死寂，卻成為了本傑明．巴頓的精神家園，詮釋著生與死的從容與詩意。
一股涌動不息的青春情慾，一段四海為家的船員生活，寫下了一個個自然淡定的荒唐故事，留下了一個個無法挽回的人生遺憾。
一個青春活潑的女孩，與傳奇老小孩的心靈相通，結下了牽掛一生的誓言，演繹了一出生離死別、百轉千回的至情摯愛的史詩。
觸及靈魂的愛，總是讓觀者動情，而註定無法續寫的摯愛，卻是人間最為凄美的絕唱。《返老還童》，一個時空交錯的故事，一個垂死者彌留之際的人生追憶，一段不動聲色的讀白，一段跌宕冗長、歷盡滄桑的敘述，讓我嗅到了生命的凄涼、生死的無常和愛的無奈。
無論是時針倒轉的大鍾、即將到來的風暴、不期而遇的戰爭，還是六十八歲橫渡英吉利海峽的昔日情人、自詡為紋身藝術家的船長、為了生存每秒扇動八十次翅膀的蜂鳥……就像一粒粒璀璨的珍珠將生命連綴成一條無比華美的項鏈。構成了無數個深刻在我們頭腦與心靈的交匯點。而在這無數的交匯點上，包括我們每個人都註定只有一個無法從容地放下，那既是本傑明寫滿一生一世的密密麻麻的日記，也是戴西病床上完成的最後一次人生總結和情感的追憶。
一個海員、一個舞者，兩段截然不同、相向而行的人生軌跡，在那個死神肆虐的敬老院完成了最完美無瑕的邂逅，在戴西車禍無法起舞之後，完成了曇花一現的短暫交匯。而就在那驚鴻一瞥的人生交叉點上，兩個靈魂像火花擦向磷紙般點燃了慘淡生命里最絢爛的火光。
那火光短暫、羸弱，讓人不忍呼吸、不忍觸碰，被兩顆幸福的心緊緊包裹在佛羅里達美麗寧靜的港灣，但卻依然無法逃脫一直靜靜等待在身後的宿命。世事練達的本傑明最終依然選擇在女兒記住他之前留下所有財產，孤身離開，選擇了四處漂泊的生活，因為他知道女兒不只需要一個玩伴，戴西更照顧不了兩個「孩子」。
在生命的最後里程里，七十多歲患上老年痴呆症的少年本傑明已經無法記起戴西和他自己的愛，回到了已經物是人非的敬老院，最後被喪夫的戴西收養，直到變成一個不會說話的嬰兒。
本傑明在襁褓里，在愛人戴西的懷里，結束了自己與眾不同的一生。在生命的最後一刻，他用那孩童的清澈目光久久地注視著眼前這個祖母一般的蒼老女人，最後輕輕地閉上了雙眼。戴西說她知道，本傑明認出了她是誰。
黑暗中，淡定悠長的片尾曲響起，讓我彷彿被火柴燒到了手指般一下子從恍惚中驚醒。影片結束了許久，我的生活也會像鎮上火車站倒轉了八十五年的大鍾被換下一樣，很快都將回復正常，但是我的心分明已被本傑明與戴西那永遠不滅的愛情灼痛，那一整片隱隱作痛的灼點，就像黑暗裡火花一閃後留下的白斑，亦真亦幻，令我失魂落魄。
我忽然感到，自己的眼角濕潤，整個身體都失重在酸酸的虛空里。
本·傑明·巴頓 1918——2003
[編輯本段]經典台詞：
Momma? Momma? Some days, I feel different than the day before.
Queenie: Everyone feels different about themselves one way or another, but we all goin' the same way.
彈琴不是關於你彈的多麼好.而是對於你彈的東西有什麼感受.這其實就是在為你自己演奏音樂
本：早上好，船長，你能帶我們出海嗎？
船長： 你知道今天什麼日子嗎？
本： 星期日？
船長：你知道這意味著什麼么?(本搖頭) 這意味著我昨天晚上喝的爛醉
本：可你每天都喝的爛醉...（船長無語）
我們註定會失去我們所愛的人,要不然我們怎麼會知道他們對我們有多麼的重要
你可以像瘋狗那樣對周圍的一切憤憤不平,你可以詛咒命運，但是等到最後一刻，你還是得平靜得放手而去
當我皮膚變得又老有鬆弛時，你還會愛我嗎？
當我滿臉粉刺時，你還會愛我嗎？當我尿床的時候，害怕樓上有什麼的時候
你知道嗎？我被閃電擊中過七次………
晚安 本傑明
晚安 黛西
Good night Benjamin.
Good night Daisy.
我想如果我年輕很多的話，我將改變很多事情，並且彌補以前那些缺憾。我不斷的在等待，思考我是不是能做些什麼來改變我的現狀，做一些什麼……這就是浪費生命……你永遠也不能夠挽回了……那些逝去的時間……
一件事無論太晚，或者對於我來說太早，都不會阻攔你成為你想成為的那個人，這個過程沒有時間的期限，只要你想，隨時都可以開始，要改變或者保留原狀都無所謂，做事本不應有所束縛，我們可以辦好這件事，卻也可以把它搞砸，但我希望，最終你能成為你想成為的人，我希望你有時能駐足於這個令你感到驚嘆的世界，體會你從未有過的感覺，我希望你能見到其他與你觀點不同的人們，我希望你能有一個值得自豪的一生，如果和你想像的生活不一樣，我希望你能有勇氣，重新啟程。
2003年的春天 他看著我 我知道他一定知道我是誰 然後他閉上了他的眼睛 就象他睡著了一樣
有些人就在河邊長大，
有些人被閃電擊中過，
有些人對音樂有著非凡的天賦，
有些人是藝術家，有些人游泳，
有些人懂得紐扣，
有些人知道莎士比亞，
而有些人是母親，
也有些人....能夠跳舞.........
⑽ 有段視頻叫做the piano，就是一個老人在彈鋼琴，然後回憶的事。那裡的音樂很動人，我想知道曲子的名字。
哦~
那個啊
用的是電影天使愛美麗裡面的主旋律
曲子叫做Comptine D'un Autre Ete-L'Apres Midi
我也是找了一段時間才找到的，因為沒看過這個電影。。。還特意把視頻轉成MP3的做收藏呢