外國科技電影大全圖片

A. 求些美國高科技電影,要絕對好看經典震撼的，謝謝大家了

新出的：
超級戰艦
老的：
變形金剛（三部）
洛杉磯之戰
源代碼
非常人販（三部）
刺客聯盟
命運規劃局
石破天驚（勇闖奪命島)
霹靂游俠

B. 有什麼好看的高科技電影嗎

推薦《星際特工：千星之城》、《人類辦事處》、《奇點》。

1、《星際特工：千星之城》

根據法國系列漫畫改編，人類和眾多外星種族共同生活在一個名為千星之城阿爾法的繁華星際大都市，數百年來，千星之城阿爾法成為各族群和平共處的美妙天堂，它繁榮昌盛，它欣欣向上，然而，宇宙的神秘黑暗力量正試圖摧毀這一切。

2020年，伊利亞作為世界上最大的機器人公司VA企業的首席執行官，推出了最強大的發明-克洛諾斯，一台超級計算機，用以結束所有戰爭。克洛諾斯一上線時，便消滅了全世界人類"感染"。97年後，安德魯和卡麗雅，發誓要找到最後的人類凈土-極光之城。

C. 找一部外國電影，是關於地心科學的

網路搜索「地心游記1993」可找到資源

導演: WilliamDear

編劇: 大衛·M·埃文斯 / Robert Gunter / 儒勒·凡爾納

主演: DavidDundara / Farrah Forke / Kim Miyori / John Neville

製片國家/地區: 美國

語言: 英語

上映日期: 1993-02-28

劇情簡介

男主角的叔叔在多年前乘坐大型機器去了地心，沒回來。地心裡有一個怪物統治者，會說話，還有很多奇怪的生物。男主角的叔叔當初帶的一個項鏈掛墜之類的東西不知為什麼落到了怪物手裡。多年後男主角和一些科研人員重新製作了大型機器，向地心進發。

D. 有什麼好看的美國科幻電影~要很高科技的那種

首推《盜夢空間》了，我暫時目前已經看過12遍了
《阿凡達》，劇情普通，但是很高科技了
《變形金剛》1、2、3，只是劇情一部部弱了
《機器人瓦力》，動畫高科技
《鋼鐵俠》1、2，很高科技了吧
《生化危機》系列，1、2部可以當成系列看，3部單獨看很不錯，4部就當作《黑客帝國》的續集看好了
《源代碼》，講的是高科技，但是沒什麼特效場面
《終結者2018》這個不用解釋吧
《少數派報告》高科技預知未來的犯罪題材
《星球大戰前傳》、《星際迷航》這也不用解釋了吧，一看就知道是高科技
其他的：
最新上映的《鐵甲鋼拳》和《猩球崛起》應該也算是高科技吧
我說的都是比較新的，老片估計你也未必愛看

E. 美國的科技大片都有哪些要純屬科技和科幻的經典大片

第九區》：蠻好看的
《天兆》：麥田裡的圈圈。。。外星壞人來啦
《我是傳奇》：病毒感染……誰來拯救世界
《鋼鐵俠》：太炫了……
《木乃伊1-3》：木乃伊的經典
《特種部隊》：電腦特效的高科技戰爭
《世界大戰》：斯皮爾伯格導演，靚湯佬主演。
《地獄男爵1，2》：一個從納粹打開的異域來到人間的怪物，推薦
《黑衣人》系列：搞笑比科幻更多。
《變形金剛1，2》：這個不用說了吧。
《X戰警1-3》：根據漫畫改編，很好看。
《蜘蛛俠1-3》：這個不用介紹了吧
《機械公敵》：未來生活到處是機器人，安全嗎？
《綠巨人1-2》：李安執導的，忠於漫畫改編，還不錯。
《侏羅紀公園》系列：恐龍復活。
《第三類接觸》：斯皮爾伯格早期的作品，值得欣賞。
《黑客帝國》帝國系列：共3部——酷呀~~
《第五元素》：布魯斯威力的經典科幻。
《時間線》：也將穿梭時空。
《時空悍將》：丹澤爾華盛頓，一般般。
《變種DNA》：巨大昆蟲捕食人。
《異形》系列：不用說了，恐怖外星異形。
《異種》系列：外星物種侵犯人類。
《鐵血戰士》系列：很精彩，但也很血腥。
《異形大戰鐵血戰士》：兩個經典系列弄在了一起。。。
《蒼蠅人》系列：原作很有想像力，續集惡心人。
《星際之門》：根據電視劇改編。
《超人》系列：最新作是超人前傳。
《蝙蝠俠》系列：有點沒落了。
《再生俠》：就看過一部，沒有續作。
《神奇四俠1-2》系列：目前有兩集，拍的不錯。
《透明人1-2》：網上還有個欄續作不知真假，原作很不錯。
《穿牆隱形人》：片子雖老，但很精彩，推薦。
《綠巨人1-2》：李安執導的，忠於漫畫改編，還不錯。
《金剛》：彼得傑克遜翻拍經典更經典。
《超人集中營》：小製作，輕松幽默。
《機械戰警》：都看過吧，沒落的系列。。。。
《逃出克隆島》：克隆人覺醒，出逃。成為真正的人。
《2001太空漫遊》 ：不用說了經典，就是老了點。
《銀河系漫遊指南》：去年的片子，根據經典小說改編。
《銀翼殺手》：哈里森福特主演，開創了一個科幻片的風格，推薦觀看
《X檔案：征服未來》：不錯，可以看看。
《楚門的世界》：一個人的生活竟然是別人眼中的連續劇
《少數派報告》：又是斯皮爾伯格和阿湯的和作品。
《A.I》：又名人工智慧，經典，斯皮爾伯格導演
《蝴蝶效應》：共有兩部，續集比較一般。
《獨立日》：場面宏大
《天地大沖撞》：彗星撞地球。
《世界末日》：也是彗星撞地球的。
《12猴子》：科幻色彩較弱。
《星河戰隊》：去外星殺蟲子。。。。場面大，劇情弱。
《星際傳奇》：前作和續作都精彩，推薦。
《沖出寧靜號》：又名《螢火蟲》，槍戰科幻片子。
《未來水世界》：未來的世界，不過怎麼看怎麼落後。
《生化危機》系列：未來世界有僵屍病毒？也算恐怖片
《人猿星球》：根據經典老片翻拍
《過關斬將》：施瓦辛格的老片，還不錯！
《宇宙威龍》：也是施瓦辛格老片，還不錯。
《親愛的,我把孩子們變小了》：小製作，很有創意。
《火箭人》：經典科幻老片，背景是二戰。
《阿波羅13號》：因為是真實事件，所以更震撼。
《極度深寒》：嚴格意義上說是怪獸片。
《哥斯拉》：嚴不嚴格都是怪獸片，但發生在未來。
《移魂都市》：構思比較精巧的作品。
《鋼鐵巨人》：雖然是動畫片，但成人看也很好看。
《冰凍星球》：動畫片，但很好看。
《機器人歷險記》：三維動畫片，一般。
《變人》：魯賓斯的科幻片，更多的是倫理。
《地心搶險記》：一般般吧，但還可以。
《記憶裂痕》：創意比電影好。。。
《坦克女郎》：很多人沒看過。
《絕密飛行》：未來戰機。
《天空上尉與明日世界》：風格比較古怪，根據名作改編
《最終兵器彼女》：日本的科幻片
《復興》：法國黑白動畫片，拍攝製作技術很NB
《特警判官》：史泰龍的狂野科幻片。
《超時空戰警》：也是史泰龍的科幻暴力片。
《時空特警》：尚格雲頓的時空追凶片子。
《最終幻想：靈魂深處》：第一部沒有真人演出的CG電影
《進化》：外星生物墜落地球，一夜之間進化
《再造戰士》系列：更接近槍戰片。
《盲區行者》：風格怪異的科幻電影，基努李維斯主演
《捍衛機密》：基努李維斯早期片子，有點像黑客帝國
《魔宮戰士》：一個系列的，這幾年沒再拍續作。
《魔鬼武器》：系列電影，大創意，小成本。
《後天》：大製作，小創意。
《入侵腦細胞》：很不錯的片子，有想像力。
《毀滅戰士》：根據游戲改編的電影。
《怪物》：韓國科幻大片，一般般。
《殺人硬體6.7》：丹澤爾華盛頓和拉塞爾克羅的大片。
《V字仇殺隊》：內容比較晦澀。
《勇敢者的游戲1，2》：輕松幽默搞笑，第二季在太空>>
哈利波特（不用說了吧），波西傑克遜與神火之盜，納尼亞傳奇，星球大戰，指環王，阿凡達
星際之門系列，我的最愛，講的東西都是比較經典的，有著悠久的歷史，可以上網搜索它。我看了好幾遍，仍然著迷不已！

F. 有什麼好看的外國科幻電影,要高清的畫質,不要漫威的，謝謝

這個很多啊：
@大場面，高科技，特效：環太平洋，阿凡達，變形金剛，超級戰艦，極樂空間
@打外星人的：明日邊緣，第五波，獨立日，鐵血戰士，黑衣人，普羅米休斯，天際浩劫
@正能量的：超能查派，明日世界，超體
@外太空的(主要注重航天這方面，不過依然很棒)：星際禁區，地心引力，月球，星際穿越
@動作戲較多的：特種部隊，機械戰警2014，特警判官，全面回憶，創戰紀
本人也是給科幻電影迷，你如果還要我還有，這里只是一部分

G. 各位，推薦幾部外國的科幻大片

10.數字飆榜十大科幻影片之《第六日》 上榜理由：上帝創造人類要七日，而在科幻世界裡，人類創造人類只需要六日 經典指數：★★☆ 《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當施瓦辛格扮演的亞當·吉布森回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生，同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗。 與一般展現未來得科幻片不同，《第六日》離現實生活的跨度不算大，而克隆技術也是人類已經掌握的技術。影片更多的是給觀眾思考如何使用克隆技術提供一個支持，片中的克隆技術已經達到相當完善的水平，從片中的情節不難想像：心愛的寵物永遠不會死去；人類再不必畏懼那些曾威脅性命的疾病，即使嚴重傷殘，也可以立即換上新的器官和肢體；甚至生死不再掌控於命運，靠著基因復制工程，死於意外的人可以復生。可以看出導演對於克隆技術持樂觀態度，影片中的危機並不是克隆技術帶來的危機，而是把克隆技術用於不正當途徑造成的危機。從影片中可以看出導演沒有認為克隆技術會顛覆人類社會，關鍵是要有完善的使用制度和道德操守來運用克隆技術。 9.數字飆榜十大科幻影片之《異形2》 上榜理由：這不是科幻片，這是對魔鬼的宣言 經典指數：★★★ 故事發生在《異形1》的57年後，萊普尼帶領一幫陸戰隊員前往當年遭遇異形的星球上追查真相，在狡猾而殘忍的異形的圍捕下，陸戰隊員相繼戰死，最後只剩下萊普尼帶著一個小女孩作最後的掙扎…… 異形的形象恐怕托胎與迅猛龍（又叫速龍），狡猾，殘忍，善隱蔽，精於獵殺，就連唾液都是能致人死命的武器。最令人討厭的是，它喜歡背後下手，沒有一點俠士風度。它總是在出人意料的地方現身，露著冷森森的牙齒，淌著赤褐色的黏液，然後猛撲上來，把你撕成碎片。 在尚未有確鑿證據證明有地外生命存在的今天，《異形2》就把人類對於外星生命的恐懼展現到極點。在未知面前，人類的第一反應就是恐懼，接下來是好奇，並且好奇終將戰勝恐懼，而去探索未知。這就是為什麼《異形2》把外星生命寫得那麼恐怖卻受到廣泛歡迎的原因。畢竟，人類才是地球上最好奇的生命。《異形》系列共四集。觀眾普遍的共識是《異形2》最好。原因有以下幾點：首先在影片中，是人類主動向異形挑戰，而不是被動應戰。其次，劇中既表現出人類為生而永不放棄的堅強決心，又表現出人類對死的毫無畏懼的英雄氣概。還有一點非常重要，影片故事講得水平高超，簡潔明了又不乏變化。 8.數字飆榜十大科幻影片之《我，機器人》 上榜理由：相比機器人，人類更需要三大定律約束 經典指數：★★★☆ 《我，機器人》根據組名科幻作家阿西莫夫的同名小說改編而來，著名的《機器人三定律》也是由阿西莫夫提出來的。 《我，機器人》的故事發生在2035年，機器人已經成為最好的生產工具和人類夥伴，而由於機器人三大法則的保護，人類對這些能夠勝任各種工作且毫無怨言的夥伴充滿信任，它們中的很多甚至已經成為了一個家庭的組成成分。在最新型號的機器人上市前夕，機器人的創造者朗寧博士卻在公司內離奇自殺，黑人警探史普納接受了此案的調查工作。調查過程中他懷疑一個由朗寧博士親自製造的機器人桑尼極有可能就是殺害博士的兇手。在追捕中他發現桑尼不僅具有自我思考能力，還擁有酷似人類的情感。而且朗寧博士似乎要通過桑尼向自己傳達什麼信息，史普納本能的感覺到一場機器人的陰謀正在醞釀。 雖然在影片中，激起人試圖控制人類，但是影片至始至終並沒有指責機器人，它真正指責的是人類。影片開始時所有人都認為是機器人違反了三大定律，可是到謎團揭開才發現機器人至始至終都沒有違反三大定律，違反三大定律的是人類。 7.數字飆榜十大科幻影片之《未來水世界》 上榜理由：地球生態的眼淚匯集成了那片汪洋 經典指數：★★★☆ 人類對於未來的危機感，不僅來自於核戰爭、外星人、機器人或是其他生物威脅人類的統治地位，人類也害怕大自然對自己的懲罰。人類為了自己的私慾，不斷破壞大自然，而大自然對於人類的報復就是地球越來越不適應人類生存。《未來水世界》描述的就是人類遭到大自然懲罰後的世界。公元2500年，由於地球兩極冰層融化，世界變得汪洋一片，人們只有在水上生活，這時泥土和淡水都已經變為極其珍貴的東西，而類似於紙張之類的物品更是昂貴的奢侈品，陸地更是只有在傳說當中出現過。人類文明完全崩潰，只剩下散落得遊民在海面上過著野蠻人的生活。唯有馬里納在這種環境中活得悠然自得，長期的水上生活是他進化出魚一樣的腮和鴨子般的蹼。 一次偶然的機會，他遇上了漂亮的女人海倫及其養女伊諾拉。沒想到伊諾拉身上的紋身圖案招來了海盜們的追逐，因為那圖案據稱是找到陸地的示意圖。這部反映地球氣候災難的片子，卻被評論家們批評內容缺乏深度，而且也沒引起人們過多的思考。雖然看過影片的人都驚嘆於巨大的布景和眾多的特技效果，但是買這本帳的人卻不多，以至於這部電影成為最賠錢的電影之一。這也是這部電影至今保持著知名電影的主要原因。好在這部電影還在另外一種情況下也常被人提起，那就是人們在談論人類未來和環保等話題的時候。 6.數字飆榜十大科幻影片之《未來報告》 上榜理由：減少犯罪和尊重人權哪個更重要，《未來報告》無法作答 經典指數：★★★★ 在2054年的華盛頓特區，謀殺案已經消失多年，因為人們建立起一個能夠預測犯罪的機構，在罪犯未犯下罪行前，警方就能偵測出犯罪意向並將其逮捕。湯姆·克魯斯扮演的喬恩·安德頓這個「預知犯罪」部門的精英探員，也是他的出色工作保證了謀殺案的零發生率。然而有一天意想不到的事情發生了，一向盡忠職守、遵紀守法的喬恩竟被偵測出有犯罪企圖，他被控即將謀殺一名他根本不認識的男子……這部影片其實是一部以未來世界為背景的懸疑片，表面是說湯姆·克魯斯扮演的喬恩為什麼會殺害一個不認識的人，而這件謀殺案背後又有什麼陰謀，其實主旨是在探討一個由來已久的關於預知未來的科學話題，即：當你能預知即將發生什麼事情時，你的行為是否會改變命中註定的結局？當然，最為一部科幻片，導演斯皮爾伯格在表述這個話題的時候還是不忘把未來世界展示一番，各種各樣的未來科技讓人眼花繚亂。 不過本片的攝影色調明顯偏冷，斯皮爾伯格似乎想用這種方法表達對片中世界的謹慎樂觀，因為在科幻懸疑的背後，還有更深刻的寓意。而這個寓意簡直像是為911後的美國人度身定作的，即「為了人身安全，你願意放棄多少個人的自由和隱私？」在當今世界，為了乘坐飛機，我們可以接受搜身等檢查；但乘坐地鐵你願不願意接受身份核實？在50年後，人們是否願意為了降低犯罪率，讓素不相識的人用科技手段直接窺視自己心中最深處的秘密 5.數字飆榜十大科幻影片之《銀翼殺手》 上榜理由：20年的復制人形象，仍是我們今天模仿的版本 經典指數：★★★★ 科幻片加哈里森福特再加上一個帶有「殺手」字樣的名字，大家一定認定這是一部科幻動作片了，其實這部影片的動作場面少得可憐，而且一點也不精彩，許多看過影片的人都把《銀翼殺手》看作一部晦澀的劇情片。但是這並不妨礙《銀翼殺手》成為有史以來最具影響力的科幻影片之一。故事發生在2019年，人類製造了與真人無異的復制人為人類工作，人類給復制人灌輸編造的記憶，讓復制人以為自己是真正的人類。復制人的生命很短，當復制人知道真相，就不會在為人類工作，而去尋求延長自己生命的方法。為此，人類特地成立了「銀翼殺手」的組織，去追殺那些知道自己身份的復制人。哈里森福特扮演的德卡德就是一名銀翼殺手，他的任務不叫執行死刑，而叫報廢。影片的背景是在第３次世界大戰後，藍色天空被摧毀，只剩下無窮的黑夜。而整個影片的也以黑色為主色調，非常昏暗。節奏也異常的緩慢壓抑，似乎要留給觀眾足夠的思考時間，但是自影片1982年上映以來，有些問題即便過了20多年，觀眾還是想不明白。比如：由於復制人被灌輸記憶，服從於安排的角色，所以片中每個人都可能是復制人，無法分辨。而主角德卡德在工作中也產生了困惑，因為他自己本身似乎也是復制人。 這部影片在技術上取得了讓人嘆為觀止的效果，讓人難以相信這是82年完成的作品。在前不久舉行的一個由頂尖科學家參與投票的電影史上最佳科幻片評選中，《銀翼殺手》力壓《2001太空漫遊》、《星球大戰》、《黑客帝國》等新老科幻片獲得第一。雖然從客觀來講，這部影片比其它的原著小說在深刻和思想性上還有一定差距，但比起現在那些標准化的用宏大的場面和暈眩的特技來吸引人的科幻影片來說，《銀翼殺手》仍然不失為一部藝術與理性的精品之作。 4.數字飆榜十大科幻影片之《2001太空漫遊》 上榜理由：《2001太空漫遊》是對人類過去和未來的大閱兵 經典指數：★★★★半 《2001太空漫遊》是一部對科幻電影有劃時代意義的作品。這部拍攝於1968年的巨作是由已故導演大師庫布里克用了整整三年半時間才拍攝完成的，影片耗資更是驚人，達到1050萬美金。1050萬美金聽起來比好萊塢大片差了不少，但是考慮到通貨膨脹、物價等因素，1050萬就變成了一個天文數字。《2001太空漫遊》之所以能稱得上史詩般的巨作，不只是因為影片的大投入，還因為影片取得了很多突破。影片的特技效果是劃時代的，所有205場特效場景皆由庫布里克設計、監制完成，充滿想像力及未來感，即使在電腦特技高度發達的今天，它的前瞻性、技術性和藝術性也令人嘆為觀止，許多鏡頭和情節一直被好萊塢導演們抄襲至今。 特技效果雖然成功，但《2001太空漫遊》最大的成就在於藝術上的突破。庫布里克沒有借用外星人入侵地球之類的爛俗故事，也沒有用打鬥、懸疑、製造緊張氣氛來吸引觀眾，影片甚至絲毫沒有體現出悲觀或樂觀的態度，只是時而回顧人類的過去，時而展望人類的未來。好像影片就是在演說真理，而來不來看則是觀眾的事情。在庫布里克之前沒人想到用這樣的方法表現科幻片，在庫布里克以後，也沒有人再敢用這樣的方法拍攝科幻片。《2001太空漫遊》是人類對未來的一種倒數，是人類命運的圖騰，是人們對茫茫未知的探索。《2001太空漫遊》可以算得上是庫布里克的經典大作之一，它吸引著、激勵著、啟發著整整一代人的思考。 3.數字飆榜十大科幻影片之《未來戰士2》 上榜理由：《未來戰士2》如是說：我還會回來的 經典指數：★★★★ 不管用什麼話來贊揚這部片子都不為過分：它是20世紀好萊塢十大經典影片中唯一的科幻片；它創下的票房奇跡至今沒有哪部科幻電影打破；「我還會回來的」是好萊塢十大經典對白之一；它使無數人成為科幻迷……用不著我介紹劇情，相信絕大多數科幻迷都已看過。精美的畫面，耀眼的特技，劇烈的爆炸，含情的故事，深沉的內涵，即使是該片排竣十年後的今天依然沒有幾部科幻片可以相提並論。《未來戰士2》讓人長時間地思考「機器人是否會取代人類而成為地球的主宰」這個問題。至今沒有得出最終答案。但是影片給了人們幾個極其重要的啟示： 啟示一：生物滅絕是生物進化史上的常事。 啟示二：人類也是一種生物，來到這顆藍色行星已經300萬年。 人類決非進化的頂點，憑什麼說人類不會被別的更高級的物種所取代？啟示：人類有一個高度特化的器官，那就是大腦。再沒有比人類更聰明的生物了，至少在目前的地球上是如此。這是否意味著同所有器官特化的動物會受制於自己特化的器官一樣，人類會受自己的「聰明」所限而最終走上滅絕之路？之所以人們會有如此的思索，絕對是《未來戰士》的功勞，事實上，真正好的科幻片不只要有華麗的外表，還要有深刻的內涵，能夠讓人思考，得到影片以外的東西。《未來戰士2》就是這樣一部好影片。 2.數字飆榜十大科幻影片之《黑客帝國》 上榜理由：遙遠的《黑客》，就在我們身邊窺視 經典指數：★★★★ 影片《黑客帝國》講述的是在22世紀，人類被電腦統治。由於電腦在與人類的戰爭中，核武器把地球所有資源都被毀滅殆盡，所以電腦把人類圈養在一個叫做母體的機制中，通過人體產生的生物電，為電腦提供能源。而一些人類倖存者聚集在地下，建立新的城市錫安和電腦進行對抗。《黑客帝國》開創了科幻影片的先例，那就是一部科幻影片，竟然引起了這個世界上幾乎所有人群的關注，又被賦予了多種、甚至截然不同的解讀意義，影片的思想包容空間可想而知。《黑客》系列首先讓現實中的「黑客們」極大拓展了在虛擬世界裡的企圖空間，而各種尖端的「黑客」手段又讓他們在驚喜之餘痴迷狂熱，不能自已。而《黑客》影片里的動作場面、酷眩鏡頭又讓電影發燒友追捧不已。在所有《黑客》帶給人們的各種沖擊中，它喚醒的人們十幾年沉積下來的對哲學的詮釋熱情，委實讓影評家門大跌眼鏡。柏拉圖、康德、尼采、超驗主義、法蘭克福學派和後現代理論，都被趕到這個熙熙攘攘的集市上。思想被不同口味的人放上不同的攤位，供「黑客」Fans們各取所需。面對這令人眼花繚亂的哲學「矩陣」，柏拉圖和康德或許會頗有興致，看著自己的思想被好萊塢附體於一個需要「槍，很多很多槍」的酷哥身上，對青少年來一次哲學入門的啟蒙。 《黑客帝國》一上映，就被譽為劃時代的科幻片，整個影片就是一部「周庄夢蝶」式的影片。影片最大的成功在於雖然講的是22世紀的事情，卻讓21世紀的人們不寒而慄，不由得和自己聯系起來，甚至很多《黑客帝國》的影迷要聚在一起，互相討論，一起尋找自己不是像影片中一樣活在電腦程序里的證據。 1.數字飆榜十大科幻影片之《人工智慧》 上榜理由：上榜理由：謹以榜首的名義表達向已逝科幻大師庫布里克止境 經典指數：★★★★★ 如果庫布里克的《2001太空漫遊》自認第二的話，沒有哪個導演敢說自己的片子能排第一。但是，唯有一部影片，能夠排在《2001太空漫遊》之前，那就是《人工智慧》。因為他繼承庫布里克和斯皮爾伯格兩代導演大師的心血。早在二十多年前，《人工智慧》的雛形就已經在庫布里克頭腦中產生，但是由於當時電影科技水平的限制，影片的拍攝計劃只能被暫時擱置。其間庫布里克曾多次和斯皮爾伯格談論過關於拍攝這部影片，並一直對劇本進行修改。99年，就在條件成熟，可以開拍的時候，庫布里克卻意外辭世，《人工智慧》也成了這位曠世奇才的未完之作。 2000年初，斯皮爾伯格站了出來，宣布他將把亡友的大作搬上銀幕，給影迷們一個交代。這是一個眾望所歸的最佳結果，因為庫氏活著的時候曾經提到過，斯皮爾伯格才是指導《人工智慧》的最佳人選。《人工智慧》劇情其實非常簡單，可以說是一個未來版的《木偶奇遇記》。在未來的某個時間，一對夫妻他們的孩子因病被冷凍起來，等待有朝一日，有一種能治療這種病的方法會出現。丈夫收養了一個根據兒子的資料製造的機器人大衛，以撫慰妻子。就在這個家庭開始接納大衛的時候，真正的大衛蘇醒了，回到了家中。機器人大衛失去了作用，最後被遺棄。渴望得到母愛的大衛，想起「母親」曾為他念過匹諾曹的童話，於是他發誓要找到藍衣仙女，最後大衛來到得卻是被水淹沒的迪斯尼公園，向藍衣仙女的雕像不停的祈禱。 整個影片沒有使用炫目的特技和剪輯手法，鏡頭朴實無華，用簡單的方法、簡單的語言，講述人工智慧這個已經不再時髦的話題，卻演繹出了一段凄美的童話。《人工智慧》如同一面魔鏡，照射出人們內心的騷動、恐懼、渴求和憧憬。跟那些侮辱觀眾智商、按機械模式生產出來的好萊塢大片相反，它為你打開了一扇通向靈魂深處的門。《人工智慧》是一部電影藝術的曠世傑作。相信庫布里克在天堂會對這部影片點頭微笑。

H. 外國經典級科幻電影都有那些

超經典的，《外星人ET》
1982年，斯皮爾伯格執導了一部溫馨的科幻片《E.T.》(外星人)，講述了一個被同伴不小心留在地球上的外星人與小男孩艾里奧特建立起純真友誼的故事。24年來這部影片受到了全世界影迷的熱愛，成為婦孺皆知的電影經典。為紀念這部影片上映20周年，環球公司和斯皮爾伯格自組的「安培林」娛樂公司重新推出了這部電影的特別版，包括未曾公映的片斷、加入了極富藝術感的電腦特技和杜比音效。……

I. 那些年科幻電影里的黑科技有哪些成為了現實

電影中的2001與現實中的1969

無論是光怪陸離的的星際穿越，還是頹垣敗井的廢土世界，科幻電影架空的時空，一直在努力營造距離感和割裂感拉長時間維度，將觀眾迅速帶入科幻世界。不過，正如火爆的《頭號玩家》，科幻電影的最大價值在於天馬行空描繪出可以跨越銀幕的硬核科幻，人工智慧，作為硬科幻電影的寵兒，充當了填補觀眾探尋未來意義心理溝壑的潤滑劑。

自1965年正式提出人工智慧算起，50多年，AI在好萊塢電影和現實中都取得了長足進步。尤其是大銀幕上，以夢工廠為代表的電影製作公司，塑造了無數出神入化的AI形象，成為普羅大眾對科技崇拜的源泉所在，滿足了人類對未知生活方式的嚮往。

一定程度上，科幻電影也成為科技行業的啟蒙者，行動電話之父馬丁庫帕就承認，他發明第一台行動電話正是受了《星際迷航》中「通訊器」（communicator）的啟發。正如迪斯尼動畫電影中，總會有一個捧哏的話嘮動物角色，人工智慧機器人也是科幻電影的標配。伴隨著電影塑造的經典AI根深蒂固形象，人工智慧被視為下一個從銀幕上走出來的科技。

《星際迷航》中的通訊器

電影2001年：人工智慧飛船邁向木星

現實1969年：登月飛船算力不如手機

1968年一部被譽為「「現代科幻電影技術的里程碑」的電影橫空出世，這就是《2001漫遊太空》，電影將未來鎖定在了33年後的2001年，「發現一號」太空飛船向木星進發執行太空任務。除了飛行員和宇航員，還有一台具有人工智慧、掌控飛船的電腦哈爾9000，哈爾9000被設定為一個永遠不需要關機，從不出錯的人工智慧形象，它可以用自然語言溝通，帶有人類情感和趨利避害的生物屬性。

哈爾9000（圖片引自網路）

哈爾的聲音溫和友善，讓人產生發自內心的暖意，在茫茫太空孤獨旅行，它也成為了人類最好的交流夥伴。

影片大篇幅展示了2001年人工智慧哈爾與人類的互動，比如與鮑曼下國際象棋並輕松贏了對方。它可以毫無障礙的理解人類的語言和情感，甚至能夠在人類躲著自己談話的時候，讀出唇語。在得知自己會被強行關機之後，哈爾還能夠作出先發制人的反應。最終，在殺死三位宇航員之後，哈爾被男主拔出了記憶板。

哈爾與人類下國際象棋（圖片引自網路）

這部電影展現了人們對2001年的暢想，盡管我們距離「未來」已經過去17年，人類仍未實現隨心所欲的漫遊太空，但當時一些接近想像力巔峰的預測已經實現。比如電影出現的iPad、視頻通話的雛型已經普遍使用，甚至iPod的名字都源於電影維修小飛船的名字Pod。

視頻通話（圖片引自網路）

電影中iPad的原型（圖片引自網路）

而哈爾作為人工智慧的雛型也給我們留下了深刻的印象，包括Siri在內的現有語音助手都是對哈爾的一脈相承。

值得一提的是，影片在上映幾個月後，阿波羅11號登陸月球；26年以後的1997年，IBM深藍超級計算機打敗世界排名第一的國際象棋選手加里卡斯帕羅夫，讓深埋電影中的隱喻變為現實。

NASA登月導航計算機算力綜合不如手機（圖片引自NASA）

《2001漫遊太空》寄託了人類開拓星球的思潮，但1968年的現實是，即便登月用的導航計算機主頻也只有2．048MHz，所有登月電腦的性能加起來都不如現在一部手機的運算能力，更不用談人工智慧所需要的強大算力和海量數據的支撐。

80年代到90年代的很多電影很少有揉入硬科幻的人工智慧形象展現，無論是斯皮爾伯格的《人工智慧》還是《機械公敵》、《月球》、《銀河系漫遊指南》AI 機器人 Marvin，電影更多的是披著科幻外衣去對人性復雜的探討，鮮有以科技或科學猜想推動情節。

電影《人工智慧》（圖片引自網路）

集中在2013年到2014年上映的幾部電影，開始繼續從硬科幻的角度探討人工智慧，與此前天馬行空的機器人相比，這些人工智慧形象更加超前，但也更加接近現實。

電影中的2025與現實中的2016

電影2025年：手機女友成為現實

現實2016年：語音識別與人類打平

《星際穿越》大量展示了蟲洞、黑洞、多維空間以及廣袤的星際旅行場景，諾蘭導演甚至邀請到了天體物理領域的頂尖大牛基普索恩擔任影片的科學顧問，保證了影片科幻屬性足夠硬。TARS作為智能機器人的出現帶給觀眾很多亮眼之處。

《星際穿越》中的智能機器人（圖片引自互聯網）

在電影中，TARS會說話能思考，甚至能夠麻溜利索的變形在滔天巨浪撲來之前拯救安妮海瑟薇。在解密引力之謎甚至在五維空間里，TARS都以恪盡職守的高級助理形象出現，高效完成任務指令，可以說缺少TARS，人類的智慧無法完成這項艱巨的太空任務。而重建TARS時，那個幽默度的橋段讓冰冷的機器形象多了一份人性。

《星際穿越》中的智能機器人（圖片引自互聯網）

觀眾偏愛TARS，更多在於，相比於無所不能的機器人，TARS沒有被設定為擬人形象，不銹鋼拼接起來的外觀更符合人類世界設定下的工業產品，與現實更接近。

而約翰尼德普在《超驗駭客》的人工智慧突破就顯得驚世駭俗，你能想像有一天你的軀體死去精神意識卻被保留在互聯網上，而且可以無所不能，《超驗駭客》打造的一流的科幻概念超越了很多硬科幻設定的范疇，將我們能想像到的人工智慧進一步升級，以去實體化的虛擬形態存在。

電影《超驗駭客》（圖片引自互聯網）

在電影中，生化形態的人工智慧高概念讓德普無所不能，與此同時去中心化的生存方式讓他無處不在，如同正在火熱的區塊鏈，這種繁衍形態讓傳統勢力很難通過拔電源將其消滅。

電影《超驗駭客》（圖片引自互聯網）

如果說《星際穿越》和《超驗駭客》還距離我們認為的人工智慧太遠，電影《Her》所打造的智能環境簡直是死宅單身狗的天堂。故事發生在17年以後的2025年，內向宅男西奧多托姆布里遭遇分手後，尋求一款叫做OS1的智能操作系統聊以慰藉，操作系統化身為一名叫做薩曼莎的「女性」（斯嘉麗約翰遜聲），她風趣幽默又善解人意，她學習和進化的速度讓西奧多感到不可思議，甚至能夠幫助以寫情書為本職工作的男主檢查拼寫和語法。

電影《Her》（圖片引自網路）

薩曼莎脫胎於類似蘋果HomePod／亞馬遜Echo這樣的智能音響，以機器人女友的形象對外展示，並以卡片機的終端對外銷售。OS1所代表的人工智慧比17年前的智能音響有了長足的進步，它所有的交互通過自然語言完成，背後有一套完成的養成邏輯，依靠語音、圖像識別和神經網路演算法，能夠與用戶溝通迅速成長，並依靠與數千名用戶「談戀愛」不斷進化，達成完美情侶，可以說這一形象幾乎滿足了人類對未來智能伴侶的所有想像。無疑，在眾多人工智慧形象中，OS1更接近我們真實生活。

OS1幫助男主檢查語法和錯別字（圖片引自網路）

值得一提的是，法國計算機科學家 Pierre 受電影中 AI 作音樂的啟發，研製了一款先進的能作曲的 AI —— Avia，不僅所作曲子出了專輯，應用到重要慶典、NVIDIA GTC 2017中，而且 Avia 還成了國際作曲家。

OS1的終端形態更像目前的智能手機（圖片引自網路）

這是觀眾的反饋，同時也有這足夠牢固的現實基礎。OS1有著足夠強大的演算法和硬體配套，與現實生活中的智能音箱相同的交互邏輯和演化路線，增強了用戶的認同感。

從亞馬遜Echo到OS1還有17年的路要走。

單拿語音識別來說，從1952年貝爾實驗室研製了第一個可十個英文數字的特定人語音增強系統一Audry系統，到2016年微軟發表論文稱語音識別上的技術已經高於專業的人工速記員，達到了與人類同等交流對話的水平，中間走了64年。這背後涉及到的卷積神經網路及LSTM神經網路，以及自由格人機界面聽覺訓練雖非易事，但我們有理由相信17年以後的Echo就是OS1的原型機。

從2001年走到2025年，科幻電影所塑造的人工智慧形象愈發保守，好萊塢電影開始通過與現實接軌的方式應對觀眾的審美疲勞。對應到現實世界，人類的人工智慧則來到了一個集中爆發的階段。在看過了無數個哈爾、Marvin、TARS之後，我們也正在按照電影中的酷炫思路打造活生生的人工智慧。

比如AlphaGo，它是第一個擊敗人類職業圍棋選手、第一個戰勝圍棋世界冠軍的人工智慧程序，和IBM的深藍超級電腦有著同樣舉足輕重的意義，意味著人工智慧的時代從電影銀幕走到現實中來。

人工智慧對弈圍棋（圖片引自谷歌）

Google的AI法寶還不止有AlphaGo，引入NMT神經網路的Google翻譯、會主動管理照片的Google Photo、像OS1跟你聊天的Google Allo、語音助手Google Assistant以及更幫你看到東西的Google Lens都是Google組裝一款超級人工智慧終端的模塊化產品。

而這一切模塊化產品都可以組裝在一款智能手機上，尤其是5G網路帶來的速度和數據支撐，被認為是人工智慧最終爆發增長的終端。隨著移動設備的增加，數據也逐漸海量，尤其是5G時代，大數據的支撐，讓人工智慧有了爆發基礎。

手機中Siri曾經被視為人工智慧在現實中的形象，但爛尾的效果最終讓Siri成為眾人調侃的形象，甚至對消費者對人工智慧產生了負面影響，據一份2016年的調查顯示，只有3％的用戶在公共場合使用過Siri，如此尷尬的數據以至於最後庫克不得不連夜從Google挖人。

手機人工智慧初探

4月4日，蘋果公司宣布，前一天離職的谷歌前搜索兼AI高級副總裁John Giannandrea（約翰詹南德雷）加入蘋果，擔任「機器學習及人工智慧戰略」總負責人，成為蘋果第16位核心管理層高管，直接向CEO庫克匯報。急切的挖人舉動讓蘋果的AI焦慮一覽無遺。

吾家有AI初長成 Jovi初探銀幕夢想

除了蘋果，趕赴人工智慧這波浪潮的手機公司大有所在，並開始為人工智慧打造形象，這裡面還包括打造AI品牌Jovi的vivo，Jovi和哈爾、TARS、Alexa一樣，是駐留在智能手機中的人工智慧。

現在Jovi雖然只是探索AI的第一階段，但卻為人工智慧提供了很好的演化路徑。背靠驍龍AIE（人工智慧引擎），以驍龍神經處理引擎（NPE）軟體框架和神經網路（NN）庫為介面的異構計算方案。其具有廣泛接納性的邏輯，極高的兼容性，精準而龐大的計算力，成為了Jovi AI的推動力，並為消費者量身打造實現智能場景應用的vivo X21手機。

vivo打造的人工智慧想像Jovi

功能上Jovi 助理擁有系統全局級的智慧識屏功能，可以讓用戶的所有操作節點智能化，替代繁瑣重復甚至需要思考的操作，讓我們可以高效管理生活和工作事物。比如在界面中長按一段文字即可觸發識屏功能，該功能會快速識別並智能提取用戶長按的文字信息，然後用戶就可以就此信息進行快速查閱／擴展及相關操作。

Jovi人工智慧

AI應用到相機，Jovi則可以自動識別你的膚質、膚色、性別、年齡，並且會學習你的使用習慣，在你每次自拍的時候為你選擇一種最適合的美顏效果。回望2001年的哈爾，Jovi正在替代它的角色，只不過不是在宇宙飛船，而是一個普通人的生活起居，你定了車票、機票，它會提醒你時間、目的地天氣和機場路況；你上網購買了快遞，它會告訴你快遞單號是多少並一鍵幫你快速查詢物流；如果你喜歡看球賽，它會幫你跟蹤歐冠和NBA賽事；它能在你出行前，為你安排行程。

Jovi人工智慧

我們可能習慣了手機作為一個冰冷的連通機器，但Jovi賦予了機器血肉，Jovi能夠不斷地學習，就像是一個有血有肉的夥伴一樣，認識越久就越懂你的需求，隨時給你最好的生活建議，並打理好了生活的一切。

未來，你和手機不再是簡單的交互，而是養成關系，Jovi所代表的人工智慧可以被養成高效貼心的商務管家，也可以被養成為體貼入微的女友。它不會隨著你更換設備而丟失，正如《超驗駭客》中的德普一樣，跟隨互聯網隨遇而安。現在Jovi所代表的手機人工智慧，正在朝《Her》中的2025年走去。

盡管霍金臨終前曾警告人類要警惕人工智慧，但他仍然承認「創造AI的成功可能是我們人類文明歷史上最大的事件，我們生活的每一方面都會因為人工智慧改變。」

我們會在「綠洲」里匯聚，還是在2049相遇

時間隨著電影往前走，在《銀翼殺手2049》中的2049年，城市已經失控並崩潰。虛擬人工智慧喬伊成為復制人K慰藉的對象，在2049年依靠全息投影投射成像的虛擬人可以隨意出售，除了沒有實體，她已經完全和人類無異，情商智商超高也更為體貼，成為不少宅男傾慕的對象。

電影（銀翼殺手2049）中的虛擬投射人工智慧（圖片引自網路）

作為一款成熟的人工智慧產品，我們在電影里見證了喬伊從機械裝置投影到投影設備移動化全新升級的過程。盡管很多人認為復制人是鬼扯，但這個投射裝置的升級讓不少人認為在2049年更容易實現。距離2049還有21年，依靠現有的人工智慧基礎，我們相信喬伊真的有可能在2049年從銀幕走出來與我們相遇。

可移動版喬伊（圖片引自網路）

無獨有偶，斯皮爾伯格在《頭號玩家》中也將2045年設定為世界崩潰的邊緣，眼花繚亂的VR世界讓快要涼了的VR廠商起死回生，終於有了用例可以背書。人工智慧也好，VR也好，都是科技高速發展的終極產物，或許那天世界依舊運轉良好，我們和朋友在「綠洲」里相聚，回家在2049里纏綿。

藝術來源於生活而高於生活，科幻電影則完全源於天馬行空的想像，科幻與現實看似兩條平行的世界，我們深信二者的時間線和想像力最終會因為不懈努力在未來交匯在一起，這一天我想並不遙遠。

J. 求外國電影~ 是個高科技的。

007系列《擇日而亡》