『壹』 求幾部關於音樂家的電影。
《翠提春曉》The
Great
Waltz(1938)
導演：
朱利恩·杜維威爾
Julien
Duvivier
維克多·弗萊明
Victor
Fleming
...
主演：
路易絲·賴納
Luise
Rainer
Fernand
Gravey
Miliza
Korjus
...
青年時代的斯特勞斯酷愛音樂，卻因上班寫曲被開除。在女友波蒂的鼓勵下，他嘗試在咖啡館演奏自己創作的作品。後來他結識了譽滿維也納的女歌星卡拉，並在卡拉愛的影響下，寫出了著名的《維也納森林》和《只有你》。波蒂出於妒忌，持槍來到劇院，但卻被卡拉的歌聲和斯特勞斯的音樂所感動，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特勞斯的知音，於是主動找到卡拉，表示願意成全他們。卡拉被波蒂的品德所感動，毅然告別斯特勞斯，孤獨地乘船沿多瑙河而去。
本片獲第11屆奧斯卡（1938）最佳攝影獎。約瑟夫．魯頓伯格在本片中以高超的攝影技巧，將許多動人的場面拍得美不勝收。
本片是關於奧地利作曲家——「華爾茲王」約翰·施特勞斯的音樂傳記片。主要介紹了施特勞斯因酷愛音樂而被解僱後專門從事華爾茲舞曲的創作，他的舞曲得到古典派的蔑視，但同時也得到平民的歡迎，及有關他與妻子波蒂和皇家歌劇院卡拉·唐納之間的三角關系。青年時代的斯特勞斯酷愛音樂，卻因上班寫曲被開除。在女友波蒂的鼓勵下，他嘗試在咖啡館演奏自己創作的作品。後來他結識了譽滿維也納的女歌星卡拉，並在卡拉愛的影響下，寫出了著名的《維也納森林》和《只有你》。波蒂出於妒忌，持槍來到劇院，但卻被卡拉的歌聲和斯特勞斯的音樂所感動，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特勞斯的知音，於是主動找到卡拉，表示願意成全他們。卡拉被波蒂的品德所感動，毅然告別斯特勞斯，孤獨地乘船沿多瑙河而去。
《貝多芬傳》
《一曲難忘》肖邦和李斯特同時彈奏，背對背，還各騰出一隻手來握手，簡直太酷了
《她比煙花更寂寞》
英國大提琴家——杜普雷
《馬勒傳》
紀錄片《肖斯塔科維其反戰交響曲》
『貳』 推薦些一音樂或音樂家為主題的電影。
歌劇魅影 /The Phantom of the Opera
她比煙花寂寞 /Hilary and Jackie/狂戀大提琴
曾經/ Once
想飛的鋼琴少年/ Vitus
八月迷情/ August Rush
練習曲
閃亮/ Shine/ 鋼琴師/ 閃亮的風采
放牛班的春天/ Les Choristes
黑暗中的舞者/ Dancer in the Dark
玫瑰人生 /La Vie en Rose
鋼琴家/ The Pianist
斜杠後面的是別名
『叄』 有什麼電影是講音樂家的
LZ提到的是古典音樂家吧
1.她比煙花寂寞Hilary and Jackie （英國大提琴家傑奎琳·杜普雷）
2.懷念傑奎琳•杜普蕾 Remembering Jacqueline Pré （紀錄片）
3.莫扎特傳 Amadeus
4.不朽真情 Immortal Beloved （又名 貝多芬傳）<個人認為這個虛構比較多，不過音樂配得不錯>
5.格倫·古爾德：內心世界 Genius Within: The Inner Life of Glenn Gould （紀錄片）
6.梅紐因：世紀之琴 Yehudi Menuhin: The Violin of the Century （紀錄片）
7.安娜·瑪格達麗娜·巴赫的編年史 Chronik der Anna Magdalena Bach
8.閃亮的風采 Shine （澳大利亞鋼琴家戴維•赫爾夫戈特）
9.一曲難忘 A Song to Remember （肖邦）
其他
1.玫瑰人生 La Môme（法國國寶級歌手艾迪特•皮雅芙）
2.沒有家的方向 No Direction Home: Bob Dylan （民謠英雄 鮑伯·迪倫）
3.約翰列儂的理想世界 Imagine: John Lennon <列儂 再熟悉不過了>
4.絕代妖姬 Farinelli （十八世紀義大利歌劇閹人歌唱家法瑞內利）
5.快樂小分隊 Joy Division <朋克 大推薦>
6Let's Get Lost 讓我們一起迷失<Chet Baker>
(這里有幾個夠不上音樂家 小私心加上去了）
小說/杜撰
鋼琴家 The Pianist <好看的好看的好看的>
海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull'oceano <十有八九都看過>
音樂會 Le concert
黃色潛水艇 Yellow Submarine<動畫片 聽裡面的音樂 純屬娛樂 小私心下- - 放在這里>
:)
『肆』 求關於講述音樂家的電影
《不朽真情》（貝多芬）《一曲難忘》（蕭邦）《春天交響曲》（舒曼）《閃亮的風采》（鋼琴家）《莫札特傳》《巴哈》（Chronik
Der
Anna
Magdalena
Bach）《亨德爾》片
名：
Handel's
Last
Chance
《維瓦爾蒂》
片
名：
VIVALDI
《莫扎特》片
名：
NOI
TRE
(THREE
OF
US)
《貝多芬》
片
名：
Beethoven
Lives
Upstairs
羅西尼
片
名：
Rossini's
Ghost
蕭邦
片
名：
即興曲
Impromptu
舒曼
片
名：
Songs
of
Love
舒伯特片
名：
LEISE
FLEHEN
MEINE
LIEDER
帕格尼尼
片
名：
Paganini
李斯特
片
名：
Song
Without
End
李斯特片
名：
Liszt's
Rhapsody
柴柯夫斯基片
名：
Tchaikovsky
柴柯夫斯基片
名：
The
Music
Lovers
比才
片
名：
Bizet's
Dream
瓦格納
片
名：
Richard
et
Cosima
瓦格納
片
名：
Meeting
Venus
馬勒
片
名：
Death
in
Venice
...展開《不朽真情》（貝多芬）《一曲難忘》（蕭邦）《春天交響曲》（舒曼）《閃亮的風采》（鋼琴家）《莫札特傳》《巴哈》（Chronik
Der
Anna
Magdalena
Bach）《亨德爾》片
名：
Handel's
Last
Chance
《維瓦爾蒂》
片
名：
VIVALDI
《莫扎特》片
名：
NOI
TRE
(THREE
OF
US)
《貝多芬》
片
名：
Beethoven
Lives
Upstairs
羅西尼
片
名：
Rossini's
Ghost
蕭邦
片
名：
即興曲
Impromptu
舒曼
片
名：
Songs
of
Love
舒伯特片
名：
LEISE
FLEHEN
MEINE
LIEDER
帕格尼尼
片
名：
Paganini
李斯特
片
名：
Song
Without
End
李斯特片
名：
Liszt's
Rhapsody
柴柯夫斯基片
名：
Tchaikovsky
柴柯夫斯基片
名：
The
Music
Lovers
比才
片
名：
Bizet's
Dream
瓦格納
片
名：
Richard
et
Cosima
瓦格納
片
名：
Meeting
Venus
馬勒
片
名：
Death
in
Venice
馬勒
片
名：
Bride
of
the
Wind
約翰·施特勞斯
片
名：
The
Great
Waltz
約翰·施特勞斯片
名：
Strauss
Family
這些DVD我基本都有收起
『伍』 能找幾部關於音樂家電影看看啊譬如莫扎特,鋼琴家等等的!!要正版的!!!!
關於莫扎特的同名電影《莫扎特》
關於貝多芬的《永恆的愛人》
關於蕭邦的《春天奏鳴曲》
關於大提琴家杜普雷的《她比煙花寂寞》
還有一些音樂題材的電影，比如《鋼琴課》、《鋼琴師》、《海上鋼琴師》
另外還有一些具體介紹：
音樂狂人與天才難民
十八世紀的音樂偉人莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart），於一九八四年在米路斯科曼（Milos Forman）的帶領下「重回人間」，上演一幕《莫札特傳》（Amadeus），由湯克斯（Tom Hulce）扮演莫札特。《莫札特傳》的故事於莫札特二十六歲時展開，當時他憑著絕世的音樂才華，令到整個奧地利宮廷為之傾倒，不過宮廷里的首席樂師薩利埃利（Antonio Salieri）卻滿心嫉妒，他一方面驚嘆莫札特的音樂造詣非凡，一方面又擔心自己的地位受到威脅，所以他想盡方法加害對方，不但挑撥保守的維也納主流音樂界視莫札特為異端，同時又將他的樂譜大量刪改。隨著父親突然去世，悲痛的莫札特在精神上受到極大打擊，健康一落千丈，最後終在恐懼和疾病的雙重摺磨下油盡燈枯，氣絕身亡，死時年僅三十五歲。
另一來自歐洲的著名鋼琴家華迪沙薛菲曼（Wladyslaw Szpilman），其故事於二○○二年被波蘭籍導演波蘭斯基（Roman Polandski）搬上銀幕，成為當年奧斯卡金像獎大贏家的《鋼琴戰曲》（The Pianist），亦捧紅了飾演華迪沙的艾哲倫保迪（Adrien Brody）。華迪沙的故事由二次世界大戰爆發開始說起，當時只得二十七歲的他已經被譽為波蘭最頂尖的鋼琴家，但隨著德國空軍的炸彈落在波蘭國營電台一刻開始，身為猶太人的他及他的音樂前途，隨著納粹德軍的統治而飽受折磨。家人一一被送到集中營，及時逃逸的他孤獨地展開避難的生涯。華迪沙憑著過往的名氣，僥幸一次又一次逃過戰火的侵襲，熬過六年的戰火，一切重新再來。
瘋狂投入與音樂先鋒
一九九六年的《閃亮的風采》（Shine），是一部有關上世紀五十年代成名的澳洲籍鋼琴家大衛赫夫考（David Helfgott）的電影。戲中由謝菲路殊（Geoffrey Rush）飾演大衛赫夫考，少年時代已顯露非凡的音樂才華，不過自小患有輕微的神經緊張窒礙他的音樂發展，再加上嚴父極強的操控欲和極大的寄望，飽受壓力的大衛毅然離開家園遠赴倫敦皇家音樂學院求學，才華盡顯。後來大衛為准備在音樂會上演奏一首難度極高的鋼琴協奏曲，廢寢忘餐的付出換來空前的成功，不過也由於精神負擔太重而再次被送進醫院；後來在妻子的鼓勵下，終於再次走出病魔陰影成功地舉辦音樂會。這個充滿挑戰性的角色，為澳洲籍的謝菲路殊贏得奧斯卡金像獎影帝殊榮，並因此打進荷里活的巿場，演出多部美國電影如《寫我深情》（Shakespeare In Love）及《性書狂人》（Quills）等。
後來另一位澳洲籍鋼琴家、作曲家兼色士風手的派斯葛仁傑（Percy Grainger），其生平故事亦曾經被搬上大銀幕。《Passion》由彼得鄧肯（Peter Duncan）導演，李察羅斯堡（Richard Roxburgh）扮演派斯。葛仁傑成名於十九世紀末，比大衛赫夫考早出道多時，非常有名，但這部電影的成績和回響，卻遠遠不及《閃亮的風采》。
鋼琴家一向給人古典優雅的味道，不過也有人可以玩出另類花款，開創新的音樂曲式。Ray Charles，一個美國家喻戶曉的名字，一位創新地混合了R&B及黑人福音音樂，成就騷靈音樂的誕生的「騷靈音樂之父」。
記錄了Ray Charles輝煌及傳奇一生的《Ray》，於兩年前被導演泰萊赫福特（Taylor Hackford）搬上大銀幕，由黑人演員佔美霍士（Jamie Foxx）飾演Ray Charles，將失明的Ray在成功背後所付出的努力和時間，在充滿歧視不平的美國社會中要掙扎求存等辛酸，又不足為外人道的故事娓娓道來。這個角色為佔美霍士贏得奧斯卡金像獎最佳男主角。
隱居高人與狂熱魔人
除了鋼琴演奏者外，法國導演阿倫歌爾勞（Alain Corneau）就另闢蹊徑，拍了《日出前讓悲傷終結》（All the Mornings of the World），為觀眾帶來十七世紀巴洛克風格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一個才華橫溢的音樂家，不過隨著妻子的離世，他與女兒隱居深山小屋，逃避凡塵俗世，慢慢令到他的身世添上一層神秘色彩。法國皇帝路易十四久聞其音樂才華非凡，特別派人來親自邀請他到宮廷演出，卻遭到拒絕。後來Marin Marais專程來到拜師學藝，以誠意打動Colombe收他為徒。不久這位徒弟戀上Colombe的女兒，更成為其女婿。但隨著Marais進入凡爾賽宮當上宮廷音樂家，拋棄糟糠另結新歡，兩師徒從此結下難以化解的恩怨。《日》片的音樂和攝影均非常出色，當年榮獲法國凱撒大獎七項殊榮，包括最佳電影、最佳導演、最佳攝影、最佳配樂及最佳服裝造型等。
荷索（Werner Herzog）多年的好拍檔寇斯金斯基（Klaus Kinski），於一九八九年自導自演一部關於十八世紀音樂狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是義大利著名的小提琴家、結他演奏家和作曲家，被譽為「將靈魂出賣給撒旦以換取音樂天分」的人，是歷史上最著名的小提琴大師之一，對小提琴演奏技術進行了很多創新的試驗。
Paganini七歲時便開始學習小提琴，十歲已開始作曲，十二歲作了他第一次公開演出。不過由於太早成名所累，Paganini無法面對名利和壓力，十六歲就開始賭博和酗酒，具有多重性格。曾有評論人說寇斯金斯基將自己對電影藝術的狂熱和不羈，投射到與他有同樣有狂放氣質的Paganini身上，不過由於這部電影過分強調Paganini的性生活，令到金斯基惹來連串官非，並於電影公映三年後離世。
『陸』 豆瓣高分榜的音樂電影除了《鋼琴家》、《百鳥朝鳳》，還有哪些
《心靈捕手》是格斯·范·桑特導演，馬特達蒙，羅賓威廉姆斯，本阿弗萊克主演的治癒電影，這部電影在70界奧斯卡獲得了最佳劇本獎而羅賓威廉姆斯也獲得了最佳配角獎。
這部電影在豆瓣TOP排名81評分8.8是十分經典的教師題材電影，可是這部電影給我感動的點不僅僅是羅賓威廉姆斯拯救馬特達蒙扮演的天才少年威爾的故事，而是對人生的探討，對友情的詮釋，對愛情的描繪都成為這部電影成為經典的原因。
電影主要講述一個天才少年威爾作為一個孤兒童年飽受欺凌，但是他卻有超越常人的數學天賦，他能輕易解開麻省理工大學數學系教授出的難題，哪怕全世界只有兩個讓你解開過的數學難題在他那裡卻能輕而易舉的解開，可惜由於沒有接受過正經系統的教育，他卻做著建築工人清潔工等工作，而且經常跟朋友在街頭尋釁滋事，麻省理工大學的數學教授蘭博意外發現了威爾的天賦不想其浪費天賦於是找到威爾決定拯救他，找來了心理醫生跟催眠師，由於威爾童年受過巨大的打擊，而且極具天賦的他在自身周圍設了一個保護層，任何想接近他的人都被他用超群的智商趕走了，藍波無奈只能找到自己的大學同學西恩，西恩跟威爾的第一次談話也因為威爾的攻擊性而不歡而散，不過也讓西恩對他展開了興趣，其實這段也是為之後西恩跟藍波有相同的經歷做鋪墊，經過幾次談話西恩始終再問威爾到底想要什麼想做什麼，你可能在書裡面學習了不少知識，直到一些別人不知道的理論也可能懂愛情或者上過幾次床，可是如果你不打開心扉我無法認識你我們也無法溝通，後來威爾主動跟西恩談自己的愛情面臨的困惑，而西恩也跟他說自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因為這些不完美對妻子的愛，威爾總覺得自己太聰明如果對任何一個事深入了解都會覺得不完美，而西恩告訴他每個人都不完美，正是因為你自己的不完美你才拒絕繼續下去，你可以一輩子不認識任何人，這是極好的哲學。
後來西恩跟史凱蘭走在了一起，因為史凱蘭是一個富家女，所以西恩對待這段感情總是患得患失，他總認為自己配不上她，在史凱蘭決定要去加州尋找記得生活的時候，西恩覺得史凱蘭在加州很快就會找到新的朋友同時拋棄他而史凱蘭只說「我愛你」如果你愛我就跟我去加州如果你不愛我你告訴我就會消失，而這時威爾說了句「我不愛你」然後就離開了，其實對於威爾而言他愛著史凱蘭，可是最大的困惑是離開這里，因為這里是他的安全區他有最信任的三個死黨，這時他的好朋友查克（本阿弗萊克飾）的一段話改變了威爾的生命，他說你應該離開這里，你不屬於這里，你擁有我們不具有的天賦，如果50歲你還來我家看球喝酒那麼我會殺了你，你可能沒覺得對不起自己不過你一直在這就是對不起我們，你擁有我們不具備的天賦卻在輕易浪費，這是我們願意拼盡一切換來的東西，每天我見你最開心的時光只有10秒就是我開車去你家接你打開門的這段時間，如果發現你還在我就會很沮喪，我多麼希望你哪一天離開這里，一聲招呼都不打。然後威爾又去找到了西恩，西恩給他看了自己小時候也被虐待的慘痛經歷，而且對威爾說這不是你的錯，這不是你的錯，直接擊垮了威爾心裡最後的一道防線，威爾哭泣的跟西恩擁抱在了一起，這是一種解脫也是一種信任。影片的最後威爾駕車去了加州尋找他的姑娘史凱蘭，他終於找到了自己想要的方向跟面對真實的內心世界。
這部電影感動我的地方有三個，師生情，友情，愛情。威爾是一個天才少年由於不幸的成長經歷他封閉自己偽裝自己不願意坦露心扉，把一層面具掛在臉上，他不知道自己究竟想要什麼，可是他卻擁有常人難以企及的學習天賦，教授藍波不想放棄他，所以讓西恩來改變他的人生，而西恩用自己的真誠用自己的故事來感染威爾，他像威爾敞開心扉希望推心置腹的交流，兩個人都有共同的愛好也都有共同的創傷，西恩經歷妻子的死亡後不願意打開自己的心靈，而威爾的到來也讓西恩願意去嘗試新的生活，兩個人最後的擁抱算是影片的高潮，兩個心靈受過創傷的人互相拯救互相幫助，最後走出自己人生的陰霾，奔向自由的真實的嚮往的新生活。
友情貫穿了整部電影，主角威爾有三個死黨兼兄弟這是他最信任的三個人，因為所有人都拋棄了他，只有這三個人願意一直跟他在一起，他們一起工作一起打架，這是威爾成長中唯一的快樂唯一的依靠，甚至為了他們願意放棄藍波教授給的工作放棄跟女朋友去加州的機會，這三個朋友就是威爾的舒適區，就像我們平時不願意逃離現實的情況一樣，因為這里有我們可能得到舒適感受，所以逃離這里就很困難，反而電影裡面展現友情卻用了反其道的方式，威爾的朋友查克跟威爾說，我每天去你家接你我們一起玩耍一起笑鬧，這些都很棒很棒。但是我一天最開心的時刻就是只有十秒，從打開車門 到敲門的這段時間，我多希望你哪天不在了，沒有打一聲招呼，不說再見，什麼都沒有，我懂得不多，但我很清楚」這里查克作為一個朋友他在設身處地的幫威爾著想，因為作為朋友他更不想看到威爾浪費自己的天賦，泯然眾人。
而最後就是愛情，這裡面描寫愛情有兩個方面，一方面就是通過西恩的回憶，一方面是威爾跟史凱蘭的現實愛情，這裡面有三個場景表達了西恩對自己妻子的思念，第一個是第一次威爾見到西恩說：你 肯能娶錯了人，你的妻子一定出軌了。威爾用自己了解的知識判斷一件莫須有的詩，而這時西恩十分震怒，因為他不允許其他人侮辱揣測他去世的亡妻，這是他心中最柔軟的地方。第二段是他跟威爾敞開心扉說了自己妻子的小毛病，他臉上始終掛著幸福的笑容也正因為這些小毛病他才會愛上他的不完美的妻子。最後是最終他願意去旅行願意接受新生活時它所表達的情緒，也是對亡妻最好的交代。而威爾跟史凱蘭的愛情是美好而現實的，史凱蘭雖然是富家女孩卻失去了父親，而威爾一直是在自卑中徘徊，他不相信史凱蘭是真的愛他，他是愛他的卻沒有勇氣付出真心，也只有史凱蘭在一定程度的堅持，給她足夠的信任，兩個人感情的爆發點是威爾最後給她打電話，只說了些毫無相乾的內容，可是史凱蘭只說了一句「我愛你」史凱蘭在威爾離開後這樣依然堅持的表達愛 ，這是電影里關於愛情最美的表達。威爾最終也跟隨自己的心意去找史凱蘭，我愛這個結局。
《心靈捕手》這部電影的要表達的主旨就是人應該如何活著，活著如何追尋自己的內心才不算枉活一生。每個人只有一次生命，什麼是真正的心靈朋友，什麼是真正的愛情，什麼是真正的友情。一個人的成功不在於你取得了什麼，而是在於你怎麼找到自己內心深處的聲音。
『柒』 請推薦幾部關於音樂家的電影~
1.《莫扎特傳》，人物傳記片的頂峰之作，轟動世界的第一流的視聽享受音樂片，深刻洞悉人性的經典之作。我喜歡莫扎特的音樂，而且非常非常喜歡這部電影，不斷響起莫扎特的曲子，台詞，劇情，演員的演技，天哪！一定要看！
http://ke..com/view/471709.htm
2.《貝多芬傳》又名《永恆的愛人Immortal Beloved》，加里奧德曼主演，演技派啊。也不錯http://ke..com/view/457847.htm
3.《復制貝多芬》，這個只講了貝多芬將近晚年的一段跟愛情有關的事（他的一個學生），其中貝多芬在劇院指揮第九交響樂那段不錯（個人看法）。當然裡面有很多貝多芬的曲子！
4.《海上鋼琴師》，與以上不同，這大概是一個虛構的故事，主要去看動人的故事，傳記型，出生-》傳奇的經歷-》死亡... 我非常欣賞導演對他音樂天賦以及人格的刻畫！
『捌』 有名的電影配樂人
第一位：漢斯·季默 英文名：Hans Zimmer 出生年：1957年 生日：9月12日 國籍：德國 Hans Zimmer是近年來崛起速度十分驚人的電影配樂大師，在電子合成器和傳統器樂的結合上，每每展現令人震撼的個人風格，也屢次締造令人激賞的配樂成績，特別是在動作電影配樂方面，他獨特的音樂型式已經蔚為風尚，揉合了電子樂的炫麗緊湊，和交響樂的磅礴氣魄，幾乎是近年來，典型好萊塢英雄主義動作電影不可或缺的「標准配備」。 《THE ROCK》、《角鬥士》、《加勒比海盜》、《珍珠港》、《黑鷹墜落》、《碟中諜II 》、《雨人》··· 將他稱作當今世界上最偉大的電影配樂大師也絕不為過！ 第二位：范吉利斯 1943年3月29日出生於希臘，幾乎沒有受過任何音樂教育的他,4歲便能演奏鋼琴，6歲舉行個人作品發表會， 可謂真正的音樂天才。 1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂創作，並轉往倫敦為電影製作配樂，開啟他輝煌的電影配樂時代，其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎最佳配樂的「火戰車」、1982年的「銀翼殺手」、1983年的「南極物語」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品。 喜歡他創作的音樂里那種空曠、揮灑的感覺。 第三位：約翰.威廉姆斯 1932年2月8日出生，美國人。 電影配樂大師約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，他有好萊塢大片音樂教父之稱。曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎（Grammy Award）。 說起他的作品，大家一定非常的熟悉，大部分斯皮爾伯格的電影都是他擔任的配樂。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》等。近期的作品有《愛國者》，《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》等。其氣勢磅礴的配樂，確實無可替代。 第四位：S.E.N.E 含義：Sound（聲響）、Earth（大地）、Nature（自然）、Spirit（心靈） 樂隊成員： 深浦昭彥(Akihiko Fukaura) 出生日期：1959年5月13日 畢業於：日本熊本 血型：B 愛好：釣魚 樂曲，合成，計算機編程，合音 勝木由佳里(Yukari Katsuki) 出生日期：1956年4月1日 畢業於：日本福岡 血型：B 愛好：游日本溫泉 樂曲，鋼琴，歌唱，計算機編程 在中國，聽過S.E.N.S.這個名字的人可能不多，但他們的音樂作品早已膾炙人口。眾多的港台武俠劇及日劇的配樂便是出自他們之手.最有名的當屬《故宮三部曲》、《愛情白皮書》、《雪山飛狐》、《射鵰英雄傳》等. 第五位:久石讓 本名：藤澤守 身份：日本知名作曲家、歌手、鋼琴家 生日：1950年12月6日 出生地：日本長野縣中野市。 2008年4月13日，第27屆香港電影金像獎頒獎典禮上，由久石讓配樂的《姨媽的後現代生活》獲得最佳原創電影音樂獎。 在日本，久石讓早已是聞名遐邇的資深音樂人。除了令他聞名遐邇的電影配樂外，他還創作了不少現代風格的音樂專輯，有著旺盛的創作力，其個人專輯已有15張以上。近年來久石讓除了配樂之外，更積極以鋼琴獨奏家身份參與正統演奏會形式，包括獨奏、室內樂、協奏曲等各類型演出，獲得樂界的一致好評。近些年來，久石讓開始與中國、韓國等國導演合作。他曾為韓國電影《歡迎來到東莫村》配樂，獲得了在韓國的MBC電影獎，也曾參與中國影片《情癲大聖》〔2005，劉鎮偉〕，《士兵突擊》，《姨媽的後現代生活》〔2006，許鞍華〕和《太陽照常升起》〔2007，姜文〕的音樂創作。 久石讓與著名導演宮崎駿（1941年1月5日）合作長達十幾年,宮崎駿電影中,1984年的《風之谷》、1986年《天空之城》、1988年《龍貓》、1989年《魔女宅急便》和《螢火蟲之墓》、1992年的《紅豬》、1997年的《幽靈公主》、2001年的《千與千尋》、2005年的《哈爾的移動城堡》等,其的曲折、詩意的故事畫面與久石讓的優美、富有張力的美妙旋律完美結合，打造出一部部不朽的傳世之作。曾經在大街小巷廣為流傳的曲目《天空之城》,便是出自久石讓大師之手. 第六位：詹姆斯.霍納 James Horner生於1953年8月14日洛杉磯。 他是新一代的電影配樂大師，擅長於運用英格蘭、蘇格蘭等歐洲民間音樂的素材來創作。 詹姆斯.霍納的作品有我們所熟悉的，但他也為許多不知名的小電影做過配樂。 其代表作有：《特洛伊》《光榮》、《燃情歲月》（legends of the fall）、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》（Apollo 13）、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》（The mask of Zorro）、《末日大撞擊》、《美國鼠潭》等。 第七位:喜多郎 生於1953年2月4日,日本著名的新世紀音樂作曲家，音樂家。喜多郎的作品也同S.E.N.E一樣,被諸多港台劇當作配樂,他最有名的作品是《絲綢之路》、《天與地》、《宋家王朝》等.《絲綢之路》系列的推出以及佳作《敦煌》的面世，都讓中國的聽眾備感親切。對中國題材音樂如此情有獨鍾，是因為喜多郎一直堅持「中國文化才是日本文化的根」。 第八位：姬神 原名：星吉昭 1946年3月16日生於日本宮城縣若柳町。日本著名新世紀音樂作曲家,作品風格清醇，飽含著人類對神或者說自然的崇敬與愛，一方面融有深厚的民族性質，一方面採用大量電子音樂元素，hip-hop、house節奏等等現代的音樂表達方式（很典型的newage，星吉昭又原本就是電子琴高手）。這音樂是活的，因為滲透著真實的歷史與人文風土，聽的時候可以感覺到從遙遠的奧羽山脈、北上高地所流瀉飄散出的神風之清響，召喚著我們這些寄身於城市的人們，召喚著那些最親近自然的人類祖先的靈魂。 他的不少作品也為諸多港台影視劇廣為引用
『玖』 求關於肖邦，貝多芬，李斯特等音樂家的電影
<莫扎特>,<不朽的戀人>(講貝多芬的)
《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》（Song
without
End）:這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情，並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》（Song
of
love）1947年電影，描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》（Shine）戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生，以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基，
5。《一曲難忘》（A
Song
to
Remember）當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》（Piano
Lesson）
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬，當然裡面有他的鋼琴曲。
『拾』 請推薦幾部關於音樂或音樂家的電影
《莫扎特》《鋼琴師》《海上鋼琴師》《翠堤春曉》《音樂之聲》