電影苔絲中鄉村舞蹈音樂

Ⅰ 免費電影 <<苔絲>>誰有

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主要演員： 娜塔莎·金斯基（Nastassja Ki…

故事發生在英格蘭南部的德瑟特。

傍晚，暮色籠罩著遼闊的田野，一群少女穿著白色的連衣裙，帶著白花編成的花冠，踏著明快的鄉村舞節奏，在草坪上跳舞。她們中間有個姑娘叫苔絲，生得秀麗、端莊，周圍沒一個姑娘比得上她。然而，就從這一天起，厄運一直追隨著她。

她的父親約翰·德皮菲爾德剛才聽本村的牧師說，德皮菲爾德其實是古老騎士名門德伯維爾的直系子孫。窮極潦倒的約翰聽後信以為真，喜出望外，趕緊把這喜訊告訴了老婆喬安娜。喬安娜想起了在德蘭特山那邊，住著一位姓德伯維爾的有錢的老太太。於是他們決定讓苔絲去認這門本家。苔絲為了幫助家裡度過苦日子，勉強答應了，但心裡很憂郁。

第二天，苔絲穿著素凈的長裙，挽著一隻籃子走進了德伯維爾家。她畏畏縮縮不敢前進，正待她想往回走時，一個男子的聲音叫住了她：「喂，漂亮的妞兒，有何貴干？」他就是老太太的兒子亞雷克·德伯維爾。他叼著支煙，慢慢朝苔絲走來。苔絲很窘，結結巴巴地說出了原委。「窮親戚」亞雷克明白了。其實，他知道「德伯維爾」和「德皮菲爾德」是兩個完全……

Ⅱ 《苔絲》的主要內容

《苔絲》是英國作家哈代的長篇小說，小說講述了女主人公苔絲生於一個貧苦小販家庭，父母要她到一個富老太婆家去攀親戚，結果她被少爺亞歷克誘奸，後來她與牧師的兒子克萊爾戀愛並訂婚，在新婚之夜她把昔日的不幸向丈夫坦白，卻沒能得到原諒，兩人分居，丈夫去了巴西。

幾年後，苔絲再次與亞歷克相遇，後者糾纏她，這時候她因家境窘迫不得不與仇人同居，不久克萊爾從國外回來，向妻子表示悔恨自己以往的冷酷無情。

在這種情況下，苔絲痛苦地覺得是亞歷克·德伯使她第二次失去了安吉爾便憤怒地將他殺死。最後她被捕並被處以絞刑。

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苔絲的悲劇是一個純潔、善良的女子被資產階級腐朽的倫理道德、偽善的宗教以及不公正的法律制度所毀滅的悲劇。而苔絲自身的資產階級道德與宗教道德意識也在一定程度上造成了自己的悲劇。

因為她無法擺脫那些傳統道德對自己的束縛，是她性格中軟弱的一面，另外以亞雷為代表的新興資產階級是造成苔絲不幸的直接原因，以安琪為代表的傳統倫理道德則是一種無形的更可怕的精神迫害。苔絲這個形象的可貴之處正是在於她敢於向壓迫她的勢力進行挑戰。然而在強大的社會勢力面前，她的反抗不可避免地帶來悲劇。她的悲劇性命運似乎是一個人的，但實際上，她象徵著19世紀末英國農民的整個命運。

哈代借苔絲悲劇的一生有力地抨擊了當時維多利亞時代的男權制社會。生活在這種男權制社會下的女性註定要受壓迫和控制，無法逃脫悲劇的命運。在男權制社會主流話語的衛道者眼裡，女子永遠處於依附和從屬的地位。無辜受害者苔絲被認為是站在男權社會主流思想和意識形態的對立而，是一個離經叛道的為社會所不容忍的淫女和妖女。

而對男權社會的摧殘和壓迫，苔絲雖然開始了不屈的反擊甚至吶喊出了男權社會對女性壓迫的實質，但是最終仍然沒能也不可能擺脫掉男權制社會的強大而無形的控制網，而走向毀滅。

Ⅲ 電影《德伯家的苔絲》主題曲是什麼

The Snow It Melts The Soonest(雪融化最快)是《德伯家的苔絲》為2008年BBC出品的迷你電視劇主題曲。
歌手:Sting
所屬專輯:If On A Winter's Night

Oh, the snow it melts the soonest when the winds begin to sing,
And the corn it ripens fastest when the frost is settling in,
And when a woman tells me my face she'll soon forget,
Before we'll part, I'll wage a croon, she's fain to follow't yet.

Oh, the snow it melts the soonest when the winds begin to sing,
And the swallow skims without a thought as long as it is spring;
But when spring goes, and winter blows, my lassie you'll be fain,
For all your pride, to follow me across the stormy main.

Oh, the snow it melts the soonest when the winds begin to sing,
And the bee that flew when summer shone, in winter cannot sting;
I've seen a woman's anger melt betwixt the night and morn,
Oh it's surely not a harder thing to tame a woman's scorn.

Oh, never say me farewell here, no farewell I'll receive,
And you shall set me to the stile and kiss and take your leave;
I'll stay until the curlew calls and the martlet takes his wing,
Oh, the snow it melts the soonest when the winds begin to sing.

Ⅳ 看完《苔絲》後，應該明白點什麼做這些它不光是讓我們明白苔絲的悲慘遭遇吧

關於電影：現代人的創痛 如果說波蘭斯基的《苔絲》是一部經典之作恐怕不會有人懷疑。影片改編自托馬斯·哈代的小說《苔絲》，在這部小說里，一個追求愛情的女人的經歷被描寫得生動凄婉，令人唏噓，是舉世聞名的傑作之一。其次，敢於將這部宏偉巨著搬上銀幕的是大名鼎鼎的羅曼·波蘭斯基，他以從容的調度、大氣的影像技巧展現出英國工業化時期的鄉村生活，舞蹈、收割、勞作、鄉村酒吧、原始鐵路……都一一呈現出非凡的影像美感，彌漫著波蘭斯基對宿命的無奈之情。此外，一個不可忽視的原因則是影片中苔絲的扮演者娜塔莎·金斯基渾然天成、絲絲入扣的表演。所以，這部電影是精彩原著、天才導演和出色演員等諸多優秀元素的組合，一經公映就讓評論者與影迷驚艷，獲得多項國際大獎。 影片《苔絲》與其說是「現代人的創痛」，不如說是「近代人的輓歌」，是近代人對古代人——後裔子孫對自己世襲貴族世家的輓歌。影片《苔絲》反映的維多利亞時代，正是英國資本主義最發達的時代，農村土地與牧場全都集中在少數農業資本家如《苔絲》中的亞歷克少爺、克里克老爺之流手裡。農村貧富兩極分化，農民赤貧而成為資本的僱傭勞力；英國農村徹底完成了資本主義化。影片中，波蘭斯基以極富美感流暢的鏡頭語言展現出蒸汽機廣泛深入到城市鄉鎮的社會變化，展現出資本主義農場麥收時節夜以繼日的脫粒以及穿行在城市之間的火車運輸，直觀的呈現出影片主人公們生活和活動的社會政治經濟背景。 影片舍棄了小說本來的荒謬和神秘感反而在影像上表現得相當浪漫和唯美，但從內容和敘事上來看基本上忠實於小說原著，依然將苔絲的悲劇命運從愛情關繫上來展開。兩個和苔絲相關的男人，亞力克和安傑爾，前者是「資本之魔」，後者則是軟弱的知識分子、空想主義者。亞力克相信資本的力量無窮，他見到苔絲的第一句話則是：「美是要付出代價的。」這句話包含著雙重的意義：他深信在資本無所不能的時代，苔絲的美色一定能通過金錢買得；是對苔絲這樣的鄉下美麗姑娘而言，上帝既然降美色於她，又使之受窮，她就得心甘情願為金錢而出賣美色。這雙重意義皆從資本本質之「萬能」而來，是資本眼中的必然邏輯。而安傑爾因追求世界的純潔而不敢面對現實——這包括苔絲甚至連同他自己在內的到處被資本所統治、所污染的「一個損毀的星球」的現實，他雖愛苔絲並娶其為妻，卻又輕易離棄之而放任不管。他離棄她的理由，暴露了他的在資本時代下的男女實際上不平等的深刻偏見。然而苔絲無畏地蔑視這種資本的統治一切的現實關系。她的反抗是美與崇高的；然而她的單個人的反抗的弱小，其結局卻必然是悲劇的。 關於導演：罪惡大師 熟悉羅曼·波蘭斯基的經歷，讀過《波蘭斯基》傳記的人都能輕易的作出一個結論：他就是一個不折不扣的老流氓。無論是在他作品中永遠彌漫著的徹骨的冰涼、陰郁、壓抑、悲觀和晦澀，還是他如同電影懸念戲劇般的人生經歷，將之冠名為「罪惡大師」實不為過。 波蘭斯基是一個不幸的人，幼年在納粹的集中營渡過，母親死於毒氣室，童年過著顛沛流離的生活，盛年時懷孕的妻子為邪教組織謀殺，讓他經歷著人生最慘痛的一刻，70年代中期在美國又因被指控誘奸未成年少女而流亡歐洲。現實的災難比影像總是更切膚的痛徹心腑。而波蘭斯基也是一個成功的人，29歲就獲得了金獅獎提名，此後他的作品囊括了世界著名電影節的所有重要獎項，在《苔絲》之前《羅絲瑪麗的嬰兒》和《唐人街》等片已使波蘭斯基倍受國際影壇的矚目，《苔絲》一片更是為他贏得了巨大的聲譽，一躍而成為國際知名大導演，並終於在2002年以《鋼琴師》獲得第75屆奧斯卡最佳導演，最佳男主角，最佳改編劇本獎而重返好萊塢的領獎台。 波蘭斯基身上獨有的罪惡氣息陰錯陽差間似乎成為鑄就他偉大作品的一個元素。《苔絲》中的女主角娜塔莎·金斯基在遇到波蘭斯基之前只演過一些不起眼的小角色，與波蘭斯基相遇成為她一生命運的轉折點。在金斯基成為波蘭斯基的情人後（當時金斯基才15歲），作為導演的波蘭斯基敏銳的意識到金斯基具有獨特的氣質和潛能，因此送她到倫敦去學英語，以便日後進軍國際影壇。這一切都彷彿命中註定一般，都使《苔絲》的拍攝成了水到渠成的事情。 波蘭斯基坎坷的人生經歷讓他一次次審視人類的行為，他在回憶錄里這樣寫道：當我追憶自己遙遠的過去，真實與想像的界線總是那樣令人失望地模糊和混亂，我生命的關鍵就在於此。也許它需要我一生的時間去理解，也許就是他使我飽受磨難和挑戰，感到悲傷和失望，但我看到前面的大門已經打開，若不是它，也許這扇大門會緊緊關閉，直到永遠。

Ⅳ 《苔絲》內容提要簡介

《苔絲》內容提要簡介：

苔絲是個美麗的鄉村姑娘，純潔，善良，又有韌性且善惡分明。由於家境貧窮，給與自己同姓的貴族德伯家打工。結果她被主人家的兒子亞歷克·德伯誘奸，並生下了一個私生子。由於這個「罪過」，苔絲很受鄙視。

在巨大的壓力下，再加上小孩夭折，苔絲離家來到一個牛奶場工作，遇到了牧師的兒婦安吉爾·克萊爾。兩人相愛並結婚。但在新婚之夜，苔絲向他坦白了自己的過去，安吉爾竟將她拋棄，獨自去了巴西。生活困苦，備受侮辱的苔絲苦等安吉爾回來無果，無奈成為了亞歷克的情婦。

就在這時，安吉爾抱著懺悔的心情，來到苔絲身邊想和她重新在一起。這時苔絲殺死了亞歷克。在他們逃亡的途中，苔絲被警察抓到，被判了死刑。《苔絲》這本書出版後，苔絲被稱為最純潔的人。在當時社會上有極大的影響。

(5)電影苔絲中鄉村舞蹈音樂擴展閱讀：

《苔絲》是1979年度最佳影片 。（《洛杉磯時報》評）

《苔絲》畫面唯美而充滿了浪漫氣息，展現了英國西南部特有的田園風光。該片大體上忠於原著，用細膩的手法真實地再現了哈代的小說。（騰訊娛樂評）

《苔絲》顯露了波蘭斯基少有的柔情和細膩。他用精緻的影像重現英國維多利亞時代的美景，用細膩的筆觸展現女性的悲苦命運。（騰訊娛樂評）

《苔絲》是羅曼·波蘭斯基的巔峰之作，淋漓盡致地展現了導演典雅嫻熟的技巧和對生命及人性的獨特領悟。（新浪娛樂評）

《苔絲》不僅讓觀眾目睹了小說中優美的『風景」，而且讓觀眾感受到了電影鏡頭後的「靈魂」 。（寶雞文理學院外語系講師雷茜評）

該片畫面製作精美，給觀眾以強烈的視覺震撼。但在該片中，暗示苔絲命運死亡與再生的主題被丟棄了，導演只是按照時問順序進行拍攝，許多事件被壓縮，落入了單調的模式，而四季轉換的自然景象僅僅作為陪襯和點綴。

這樣看來，苔絲好像只是被命運之神驅趕著從一個不幸走向另一個不幸，完全淪為男權社會陋習的犧牲品，失卻了原作中的主題精神

Ⅵ 德伯家的苔絲的幕後製作

電影改編自托馬斯·哈代的小說《苔絲》，在這部小說里，一個追求愛情的女人的經歷被描寫得生動凄婉，令人唏噓，是舉世聞名的傑作之一。其次，敢於將這部宏偉巨著搬上銀幕的是大名鼎鼎的羅曼·波蘭斯基，他以從容的調度、大氣的影像技巧展現出英國工業化時期的鄉村生活，舞蹈、收割、勞作、鄉村酒吧、原始鐵路，都一一呈現出非凡的影像美感，彌漫著波蘭斯基對宿命的無奈之情。
關於電影：現代人的創痛
如果說波蘭斯基的《苔絲》是一部經典之作恐怕不會有人懷疑。此外，一個不可忽視的原因則是影片中苔絲的扮演者娜塔莎·金斯基渾然天成、絲絲入扣的表演。所以，這部電影是精彩原著、天才導演和出色演員等諸多優秀元素的組合，一經公映就讓評論者與影迷驚艷，獲得多項國際大獎。
影片《苔絲》與其說是「現代人的創痛」，不如說是「近代人的輓歌」，是近代人對古代人——後裔子孫對自己世襲貴族世家的輓歌。影片《苔絲》反映的維多利亞時代，正是英國資本主義最發達的時代，農村土地與牧場全都集中在少數農業資本家如《苔絲》中的亞歷克少爺、克里克老爺之流手裡。農村貧富兩極分化，農民赤貧而成為資本的僱傭勞力；英國農村徹底完成了資本主義化。影片中，波蘭斯基以極富美感流暢的鏡頭語言展現出蒸汽機廣泛深入到城市鄉鎮的社會變化，展現出資本主義農場麥收時節夜以繼日的脫粒以及穿行在城市之間的火車運輸，直觀的呈現出影片主人公們生活和活動的社會政治經濟背景。
影片舍棄了小說本來的荒謬和神秘感反而在影像上表現得相當浪漫和唯美，但從內容和敘事上來看基本上忠實於小說原著，依然將苔絲的悲劇命運從愛情關繫上來展開。兩個和苔絲相關的男人，亞力克和安傑爾，前者是「資本之魔」，後者則是軟弱的知識分子、空想主義者。亞力克相信資本的力量無窮，他見到苔絲的第一句話則是：「美是要付出代價的。」這句話包含著雙重的意義：他深信在資本無所不能的時代，苔絲的美色一定能通過金錢買得；是對苔絲這樣的鄉下美麗姑娘而言，上帝既然降美色於她，又使之受窮，她就得心甘情願為金錢而出賣美色。這雙重意義皆從資本本質之「萬能」而來，是資本眼中的必然邏輯。而安傑爾因追求世界的純潔而不敢面對現實——這包括苔絲甚至連同他自己在內的到處被資本所統治、所污染的「一個損毀的星球」的現實，他雖愛苔絲並娶其為妻，卻又輕易離棄之而放任不管。他離棄她的理由，暴露了他的在資本時代下的男女實際上不平等的深刻偏見。然而苔絲無畏地蔑視這種資本的統治一切的現實關系。她的反抗是美與崇高的；然而她的單個人的反抗的弱小，其結局卻必然是悲劇的。
關於導演
波蘭斯基身上獨有的罪惡氣息陰錯陽差間似乎成為鑄就他偉大作品的一個元素。《苔絲》中的女主角娜塔莎·金斯基在遇到波蘭斯基之前只演過一些不起眼的小角色，與波蘭斯基相遇成為她一生命運的轉折點。在金斯基成為波蘭斯基的情人後(當時金斯基才15歲)，作為導演的波蘭斯基敏銳的意識到金斯基具有獨特的氣質和潛能，因此送她到倫敦去學英語，以便日後進軍國際影壇。這一切都彷彿命中註定一般，都使《苔絲》的拍攝成了水到渠成的事情。
波蘭斯基坎坷的人生經歷讓他一次次審視人類的行為，他在回憶錄里這樣寫道：當我追憶自己遙遠的過去，真實與想像的界線總是那樣令人失望地模糊和混亂，我生命的關鍵就在於此。也許它需要我一生的時間去理解，也許就是他使我飽受磨難和挑戰，感到悲傷和失望，但我看到前面的大門已經打開，若不是它，也許這扇大門會緊緊關閉，直到永遠。

Ⅶ 1998年BBC電影《德伯家的苔絲》背景音樂

The Snow it Melts the Soonest

Ⅷ 求BBC的98版《苔絲》背景音樂

五月下旬的一個傍晚，一位為編寫新郡志而正在考察這一帶居民譜系的牧師告訴約翰·德伯：他是該地古老的武士世家德伯氏的後裔。這一突如其來的消息，使這個貧窮的鄉村小販樂得手舞足蹈，他異想天開地要17歲的大女兒苔絲到附近一個有錢的德伯老太那裡去認「本家」，幻想藉此擺脫經濟上的困境。
實際上，德伯老太與這古老的武士世家毫無淵源關系，她家是靠放高利貸起家的暴發戶，從北方遷到這里，這個姓也是從博物館里找來的。苔絲到她家後，德伯老大的兒子亞雷見這個姑娘長得漂亮，便裝出一片好心，讓苔絲在他家養雞。三個月後，亞雷姦汙了她。
苔絲失身之後，對亞雷極其鄙視和厭惡，她帶著心靈和肉體的創傷回到父母身邊，發現自己已經懷孕了。她的受辱不僅沒有得到社會的同情，反而受到恥笑和指責。嬰兒生下後不久就夭析，痛苦不堪的苔絲決心改換環境，到南部一家牛奶廠做工。
在牛奶廠，她認識了26歲的安璣·克萊。他出身於富有的牧師家庭，卻不肯秉乘父兄旨意，繼承牧師的衣缽，甘願放棄上大學的機會，來這里學習養牛的本領，以求自立。在勞動中，苔絲和安鞏互相產生了愛慕之情。當安璣父母提議他與一個門當戶對的富家小姐結婚時，他斷然拒絕了。而苔絲的思想卻十分矛盾，她既對安璣正直的為人、自立的意志和對她的關懷有好感，又自哀失身於人，不配做他的妻子。但強烈的愛終於戰勝了對往事的悔恨，她和安璣結了婚。
新婚之夜，苔絲下定決心，要把自己的「罪過」原原本本地告訴安璣。但一當她講完自己與亞雷的往事之後，貌似思想開通的安璣·克萊不僅沒有原諒她，反而翻臉無情，隻身遠涉重洋到巴西去了，盡管他自己也曾和一個不相識的女人放盪地生活過。
被遺棄的苔絲心碎了。她孤獨、悔恨、憤慨、絕望，但為了全家的生活，她只好忍受屈辱和苦難。同時，她還抱著一線希望，盼著丈夫回心轉意，回到自己身邊。
一天，在苔絲去安璣家打聽消息回來的途中，發現毀掉她貞操的亞雷居然成了牧師，滿口仁義道德地正在佈道。亞雷還糾纏苔絲，無恥地企圖與她同居。苔絲又氣又怕，隨即給丈夫寫了一封長信，懇求克萊迅速歸來保護自己。
克萊在巴西貧病交加，也歷盡磨難。他後悔當時遺棄苔絲的鹵莽行為，決定返回英國與苔絲言歸於好。但這時苔絲家又發生變故：父親猝然去世，住屋被房主收回，全家棲身無所，生活無著。在這困難關頭，亞雷乘虛而入，用金錢誘逼苔絲和他同居。克萊的歸來，猶如一把利刃，把苔絲從麻木渾噩的狀態中刺醒。在絕望中，她親手殺死了亞雷，追上克萊，他們在荒漠的原野里度過了幾天逃亡的歡樂生活。最後在一個靜謐的黎明，苔絲被捕，接著被處絞刑；克萊遵照苔絲的遺願，帶著懺悔的心情和苔絲的妹妹開始了新的生活。