電影系學什麼

1. 和電影有關的大學專業有哪些

1、影視編導：是一門與影視有關聯的學科。現代各類媒體方面的復合人型、多功能專業人才，重點是將藝術與技術的創新結合，具有較強策劃與製作能力的影視，晚會以及各類綜合活動編導人員，能全方位的將所需要內容通過形象、語言在作品中表現出來並指導團隊（演職員）進行工作的人員和機構。
2、影視剪輯：即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。從美國導演格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。剪輯既是影片製作工藝過程中一項必不可少的工作，也是影片藝術創作過程中所進行的最後一次再創作，對影片剪輯可形成平行蒙太奇、敘事蒙太奇、隱喻蒙太奇等特殊效果。
3、非線性編輯與特技合成：藉助計算機來進行數字化製作，幾乎所有的工作都在計算機里完成，不再需要那麼多的外部設備，對素材的調用也是瞬間實現，不用反反復復在磁帶上尋找，突破單一的時間順序編輯限制，可以按各種順序排列，具有快捷簡便、隨機的特性。非線性編輯只要上傳一次就可以多次的編輯，信號質量始終不會變低，所以節省了設備、人力，提高了效率。非線性編輯需要專用的編輯軟體、硬體，在現在絕大多數的電視電影製作機構都採用了非線性編輯系統。在非線性剪輯的過程中，原始的素材在剪接過程中不會丟失或修改。非線性剪輯是電影和電視後期製作中的一種現代剪接方式，它意味著能存取視頻片段中的任意一幀。
4、錄音：將聲音轉為模擬訊號或機械記錄的過程。數字錄音是指將模擬信號經由AD轉換器將類比（analogy）取樣成數字（digital）記錄到數字儲存裝置再由，數字轉換回模擬信號的過程，錄音的質量受取樣頻率和取樣解析度影響。
5、配音：廣義指影片加入聲音的過程，狹義指配音演員替角色配製聲音、為影視作品或電視動畫等加入負責內容說明的旁白。此外，戲劇演員的話音、歌聲轉由別人配製的替代；現場收音出現錯漏，由原演員重新為片段補回對白的過程皆屬於此類，即時外語傳譯則除外。現今除了默劇動畫，所有電視動畫都會有配音。代替原本語言的配音最常出現在電影、動畫或劇集里。
配音是一門語言藝術，是配音演員們用自己的聲音和語言在銀幕後、話筒前進行塑造和完善各種活生生的、性格色彩鮮明的人物形象的一項創造性工作。
6、表演：由演員扮演角色，在攝影機前表演情節的藝術。電影表演與戲劇表演同屬表演藝術范疇，具有共同的基本規律。電影表演繼承了戲劇表演中許多適合於電影表演的原則和方法，然而，又和戲劇表演不同。戲劇演員在舞台上表演並直接與觀眾交流，演員的表演是觀眾接受的最後形象。而電影演員的表演是通過銀幕間接地與觀眾交流，演員在攝影機前的表演並不是觀眾感受到的最後形象。銀幕上的最後形象須經攝影藝術處理和導演運用蒙太奇手段的藝術再創造才能完成。特別是電影藝術的紀實性、綜合性、時空觀、蒙太奇以及電影特有的生產過程，更為電影表演帶來了種種特點，既要求電影表演真切、自然、生活化，同時還要求演員具有鏡頭感以及對於非連續創作的適應等。
7、化妝：指在戲劇、電影等表演藝術或娛樂場合中，塑造劇中人物外部形象的手段，如塗油彩、施脂粉、勾臉譜、變換服裝、戴假面具等等。
8、編劇：以文字的形式表述節目或影視的整體設計，作品叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍本，成就突出的職業編劇本稱為劇作家，最著名及具有代表性的是莎士比亞。編劇的藝術素養要求較高，一般具有較強的文學表達能力，熟悉影視、戲劇、廣告、專題片運作的相關流程、表現手法等。
9、攝影：培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。
10、影視美術：是將電影的故事進行視覺再現，是在電影拍攝環節中一個重要的部分。電影美術分工也很細，有電影美術指導，
副美術，
電影概念設計師，
道具設計師
，陳設師
，制景師，
服裝設計等。

2. 以後想做電影幕後剪輯工作，大學應學什麼系啊

攝影系的攝影專業或者美術系的戲劇影視美術設計專業。

1、攝影專業：攝影專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。

2、戲劇影視美術設計專業：戲劇影視美術設計專業旨在培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲、影視和其他舞台演出的美術設計（含燈光設計、服裝與化妝設計、布景繪制、場景設計、人物形象設計）等方面的能力，能在劇院、電影廠、電視台、電視劇製作中心從事美術設計的高級專門人才。

(2)電影系學什麼擴展閱讀：

相關要求：

1、掌握攝影專業所需的基本理論、基本知識；

2、掌握電影、電視、廣告、圖片的攝影創作和製作方法；

3、了解黨和國家的藝術、新聞方針、政策和法規；

4、了解電影、電視、廣告藝術的理論前沿、應用前景和發展動態；

5、掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究和實際工作能力；

6、具備較高的理論修養，創造能力和動手能力。

3. 我以後想從事電影方面的工作，學什麼專業啊

需要的工作崗位有：

導演、編導、編劇、電視編導、攝像師、剪輯師等。。。。。。

1、做導演最有難度，除了進行系統學習外，還得具備一定的經驗。一般從上學開始，8—10年後能導「電視劇」就不錯了。

2、做編導次之，可以通過系統的素質教育學習，也可以通過實踐逐漸走到這個位置。其中走實踐的路子快一些

3、編劇需要文學功底，不是每個人都能做

4、攝像師經過系統實戰培訓後就可以上崗，但以後的發展和個人素質和努力有很大的關系。一個基本的攝像師 日薪 300元；好的 600-800；電視劇級別 1000以上；廣告。。。。。。

5、剪輯師經過系統實戰培訓後就可以上崗，待遇和能力有很大的關系。一般實力每月3000以上；有實力的按節目量計算，能達到每個月萬元收入。

不同的節目類型，拍攝、製作的手法都不同。

如果短期內想加入電視行業，可以選擇如下：

1、攝像師 培訓4-6周

2、剪輯師 培訓6-9周

3、後期技術員 培訓5周

4. 影視類有什麼專業

學習技術可以考慮一下：
1. 學習技術可以先從自己的興趣愛好來考慮，畢竟這與讀書是有區別的，學了技術一定程度上決定著今後你的工作類別，如果你有一門技術，那就往擅長的哪方面去發展，這樣上手快，相對應的工資也會好一點點。當然，如果你沒有特別明顯的技術或者長處，那就先培養技術。
2.首先，考慮好自己的愛好，喜歡做什麼類型的工作，那份工作需要什麼技能，然後去學習，去培養。
3.考慮今後幾年或者5年的發展趨勢，往熱門行業或者新行業去試探，雷軍說站在風口，豬都能飛起來，我同意這句話的，乘風可以破浪，熱門行業和新行業在未來幾年都會有人才短缺的現象。
4.慎重考慮，有始有終，持之以恆，祝你成功。

5. 電影學專業是指什麼

把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等 電影學 (法國)研究感知影片的一般規律而不考慮具體作品或作者的法國電影理論。1946年，法國美學家艾迪安·蘇里奧在巴黎大學建立「電影學研究所」，出版《電影學國際評論》雜志，吸收心理學家、精神病學家、美學家、社會學家、教育學家和生物學家參加研究工作。法國電影學的主旨是與影片分析和批評迥然對立的。法國電影學的三項研究重點是：1

6. 考電影製作專業需學什麼

藝術留學電影專業學什麼？
1、數字視頻
隨著互聯網的發展和數字設備的應用。現在很多藝術大學和綜合型大學都開始逐步提供數字視頻製作，這些製作主要通過互聯網，通訊設備和娛樂終端實現發布和商業化。而另一個方向主要是為數字拍攝的節目提供特效處理。例如廣告，MTV和短片。
2、電影攝影
比較大型的包括職業教育為主的加州布魯克斯攝影學院(Brooks)，但事實上美國大部分開設電影製作的學校都提供電影攝影的課程，並且很多學校都有很專業的攝影教師。目前這個專業暫時沒有本科以上的專業教育，考慮到這是一個實踐性和經驗性專業，所以積累大量的經驗高於學術學習和學位資質。
3、電影學
美國大概有300多所大學提供本科階段的電影學(Film studies)的專業和輔業，開設的課程多為電影理論，電影史，電影/視頻製作，電影美學，寫作，類型學為主。提供電音製作的學校會開設，燈光，攝影，剪輯，數字製作，特效，製片等課程。
4、編劇 / 創意寫作
劇本寫作專業主要培訓學生從事創意寫作，劇本寫作以及寫作方面的能力。這個專業目前開設的不多，但是創意寫作卻有很多大學開設，並且培養了大量的優秀人才為娛樂以及藝術提供寫作支持。
5、電影製作
電影學校提供更多的機會做整套的電影製作的方案和解決方法，這點比一些傳統的傳媒學院或者藝術學院下的電影製作更專業，更商業。電影製作的學習人員可以選擇性的專攻和從事一個方向，分為導演，製片，攝影，剪輯以及藝術指導。
6、電影史學
雖然現在美國的1945以前的電影史主要是大衛豹德維爾的妻子學者湯姆森克里斯蒂森的學術研究為主，但實際上這個美國電影專業的最早期和比較傳 統的建設在法國，法國新浪潮時期出了很多「槍手」，他們是電影史學的主要研究者。所以此專業美國提供的很少，事實上這個方向多包含在電影學(Film studies)之下。
7、電影表演
美國很少有類似中國北京電影學院的學校提供專業的電影表演，但美國卻有著強大的演員培訓和發展系統。因為美國有著全世界最多的大學，並且大部分大學都提供戲劇專業，而這正是一個訓練電影演員的最堅實基礎。部分紐約的學校也有完善的電影表演教育和專業。

7. 我想做電影應該學什麼專業

！~~呵呵，我幫你打聽著點考題！或者影視廣告專業（我只知道我們學校有這個專業）。攝影就是的導演的基礎。嘻~o(∩_∩)o。~什麼時候考.。張藝謀就是！~國美的攝影和影視廣告在全國是比較頂尖的了！~你是杭州的么，可以來我們學校玩玩，很牛的.？建議你考我們學校吧，加油哦，我帶你去攝影系看看，還是很吃香的攝影啊

8. 北京電影學院有什麼專業

文學系：戲劇影視文學專業。（電影劇作、電影理論、電影批評） 導演系：導演專業。（故事片、紀錄片、剪輯） 攝影系：攝影專業；（故事片攝影、紀錄片攝影、科教片攝影、影視照明、） 美術系：戲劇影視美術設計專業，廣告學專業。（影視美術設計、影視美術、影視廣告、新媒體藝術、現代繪畫、虛擬空間、人物造型、鏡頭畫面設計、影視化妝） 錄音系：錄音專業。（錄音藝術、音樂錄音、聲音特效、數字媒體） 管理系：公共事業管理專業；（影視製片、發行放映、文化經濟人） 電影學系：（電影研究所）戲劇影視文學專業。（電影理論、電影批評、影視創作學）同時，負責學院的學報出版，學院信息中心的工作和學院網路的工作。 影視技術系：（數字媒體技術研究所）（影像工程、數字影視技術、新媒體技術、網路游戲） 表演學院：表演專業。（表演、配音） 攝影學院：攝影專業。（圖片攝影） 動畫學院：動畫專業。（動畫、動漫畫設計、計算機圖形圖像，三維電腦動畫） 繼續教育學院：表演專業：（影視表演、節目主持人、影視模特）；戲劇影視文學專業：（劇作）；導演專業：（影視導演、影視節目製作、編導）；攝影專業：（電視攝像、圖片攝影）；戲劇影視美術設計專業：（影視美術設計、影視化妝、）；廣告學專業：（廣告製作）；動畫專業：（影視動畫） 國際交流學院：導演、表演、攝影等電影、電視制專業。

9. 和電影有關的專業有哪些呢

和電影有關的專業：戲劇與影視學類、表演、戲劇學、電影學、戲劇影視文學、廣播電視編導、戲劇影視導演、戲劇影視美術設計、錄音藝術、播音與主持藝術、動畫、影視攝影與製作

1、戲劇學：戲劇學的畢業生主要到劇院(團)或電視台、電影廠、編輯部以及文化管理機關等部門從事理論研究、編審與文化管理等方面的工作，或到國家機關、文教事業單位從事實際工作。

2、表演：本專業培養具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創作的高級專門人才。

3、錄音藝術：該專業和影視藝術緊密結合，學習過程不像純粹的音樂專業那樣單調，而且文化課成績要求不算高，招收人數不算少，亦不像播音與主持等藝術專業那樣是考生趨之若鶩的大熱門，競爭不太激烈。

4、電影學：電影學是把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。

5、影視剪輯：即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。

(9)電影系學什麼擴展閱讀

影視學培養具備廣播電視節目策劃、創作、製作等方面的專業知識、具備較高的政治水平、理論修養和藝術鑒賞等方面的能力，能在全國廣播電影電視系統和文化部門從事廣播、電視節目編導、藝術攝影、音響設計、音響導演、撰稿、編劇、製作、社教及文藝類節目主持人等方面工作的廣播電視藝術學科的高級專門人才。

在戲劇與影視學類專業中，比較熱門而且好就業的專業是表演專業。

表演專業就業前景不錯，表演專業畢業生可在全國各電視台、電視劇製作中心、各影視製作公司、劇組、文藝表演團體、教研單位、各單位黨政共團、文化傳播公司等從事表演、管理、策劃、組織等工作。

參考資料網路——影視學專業

10. 大學影視專業主要學什麼

大學影視類的相關專業主要是三個：影視表演、影視編導、影視製作。近些年有了一些管理、營銷、傳播方面的擴展，不甚成熟。