二十二電影海報圖片

『壹』 拍藝術照被坑432元 432元22張照片，16寸海報5張錢包張，1個水晶擺台8寸，是不是貴了

700元 五套衣服 十九張照片入冊 兩個水晶擺台 兩個鑰匙鏈

『貳』 求這是哪部電影的海報！

澳洲亂世情 Australia (2008)

英文名：Australia
中文名：澳洲亂世情/澳大利亞(港台)
導 演：巴茲·魯赫曼 Baz Luhrmann
主 演：Shea Adams | 休·傑克曼 Hugh Jackman | 雷伊·巴雷特 Ray Barrett | 妮可·基德曼 Nicole Kidman | 布賴恩·布朗 Bryan Brown | Tony Barry
上 映：2008年11月26日 美國
地 區：澳大利亞 美國
對 白：英語
評 分：7.0/10 ( 23020票 )
顏 色：彩色
聲 音：數字化影院系統(DTS) 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital) SDDS
時 長：USA:165 分
類 型：冒險 劇情 戰爭 西部
分 級：澳大利亞：M 韓國：12 美國：PG-13 新加坡：PG
鏈 接：http://www.imdb.com/title/tt0455824/

劇 情：

故事發生在二次大戰前夕的澳洲，優雅的英國貴族莎拉，為了保護她所繼承的土地，千里迢迢的來到地球另一端的蠻荒之地——澳洲。當她抵達這片一望無際的土地時，她發現除了必須克服陌生環境所帶來的重重挑戰外，還必須和當地粗野不羈的放牧人共同合作，一起橫越北澳洲大陸。
在這趟艱辛的路程中，他們二人一路扶攜相隨，穿越了大半個澳大利亞，領略了迥然不同的壯麗景觀，結識了眾多豪放熱情的居民和當地土著人。同時，他們也開始感受到彼此內心沖突的轉變，一股莫名的奇妙感覺不住湧上心頭。正當他們到達目的地，打算開始一番轟轟烈烈的新生活時，戰爭卻轟然而至。1942年，日軍轟炸澳大利亞達爾文港，莎拉的豪宅被火光吞噬，他們該如何面對接二連三的艱險考驗與戰爭的威脅？這場可歌可泣的愛情與家園保護之旅能否繼續下去呢？
一名英國女貴族，千里跋涉到遙遠的國度，遇到粗獷不羈的當地放牧人，她在心不甘情不願的情況下，同意與他協力拯救她所繼承的土地。他們一同展開這場讓他們脫胎換骨的旅程，橫越數百英里這世上最壯麗卻也最驚心動魄的窮山惡水，並被迫面對日軍無情轟炸……

幕後製作
歷經磨難的史詩巨作
在這部影片開機前的幾個月就已經盛傳巴茲·魯爾曼將有大手筆，然而在好幾個月以後巴茲才第一次向傳媒回應他的最新力作，他說：「這一部電影將會如《亂世佳人》、《走出非洲》、《巨人傳》般宏大，富有史詩般的敘事性。為了拍成這部電影我醞釀了十年，我認為它應該具有歷史素材和史料記載的那種神秘感。」
史詩般的宏大敘事不僅體現在超長的拍攝時間和壯麗的「歷史畫卷」中，也體現在演職人員的信心裡。二十世紀福克斯電影發行公司澳大利亞分公司的常務董事馬科斯·奧利維拉在接受《悉尼先驅晨報》的采訪時表示，他相信有巴茲·魯爾曼的悉心執導，休·傑克曼和妮可·基德曼的出色表現，《澳大利亞》將會成為澳大利亞歷史上最為宏大的一部電影。休·傑克曼在澳大利亞國際電影協會上也聲稱，他在本片中出演的角色將會是他從影以來最為難忘的角色，也是他在生命中應該扮演的角色。
正所謂好事多磨，這樣一部史詩般的巨作在拍攝過程中遭遇了不少的磨難，而這對於巴茲·魯爾曼而言可謂是難忘的記憶，「其間發生了太多的意外，先是談妥的男一號羅素·克勞因為種種原因離開劇組，接下來是演職人員的傷病、食物中毒事件、馬群受流行性感冒感染……最離奇的是我們在拍攝橫穿沙漠的場景時遭遇了一場大雨，而這是百多年來這個地區的第一場雨。」盡管發生了如此之多令人抓腮撓頭的事，這位出色的導演卻拿出了足夠的勇氣和毅力來解決和處理這些問題，在困難面前他表現得相當鎮定和專業，但謙遜地將功勞讓給了其他人，「我一個人是不可能順利度過這么多關口的，是大家的力量化解了危機。妮可在這些異常情況下表現得相當沉著，應該說表現得非常出色，我想這是她作為一個優秀演員的本能表現；誰會想到休·傑克曼會在灌木叢里度宿？但為了掌握角色的心理，體會那種感覺，他就是做到了！」

兩位主演的付出與收獲
當休·傑克曼決定成為片中男一號時，就註定要面臨很多挑戰。由於她扮演的角色是放牧人——從早到晚趕著牲畜上路、隔三個小時就要進餐，這樣的角色需要休有副硬朗且彪悍的身板，他也決定為此重塑體形。「我開列了『澳大利亞美男』的體形標准所需要的食物和運動項目清單，並照此標准執行。每天凌晨4點起床進食蛋白，而後上床睡覺至6點，再進行體能訓練。」通常這種有規律的「進補」需要一段時間來調整才會習慣，但休·傑克曼非常嚴格地要求自己在短期內適應。「堅持下來我發現這是一種很受用的補充能量的進補方法，我現在的體能已經達到了自身身體素質的極限。」
妮可對休的奉獻精神深感佩服，尤其是對他的騎術贊不絕口。「他的進步令人吃驚，剛開始他對騎術可以說一無所知，但因為他的苦練和永不放棄的精神，到最後儼然已經是一名傑出的牧人了，他是澳大利亞牧人的驕傲。」
在拍攝過程中最令休·傑克曼難忘的莫過於馬群的狂奔。經歷了8個月的強化訓練，他能自如地駕馭一匹馬並能很帥氣地在馬鞍上發號施令，但仍無法鎮定地面對狂奔的馬群。「第一匹馬沖出馬廄時我並未意識到事態的嚴重性，當它的蹄後揚塵落定之後，我才看清楚畜欄內的馬匹都開始蠢蠢欲動，瞬間也與它們的同伴一樣沖了出來。當時我就傻了，不知道該怎麼辦。這時我想起了訓練師對我說過的話，在這個時候沒有什麼能使它們停下來，想辦法逃命才是正確的選擇。在我躲避瘋跑的馬群時，搞錄音的那群傢伙記錄下了我的恐懼。當時我帶著麥克風，那盤錄音帶後來被我們笑成為『驚悚電影』的現場錄音版。如果有興趣去聽，裡面有我不住地發誓和在面對恐懼時最真實的表現。」
與休·傑克曼的恐懼比起來，妮可從片中獲得的啟發就更為具體。拍完該片後，妮可在澳大利亞買下了一個畜牧場。「通過出演片中的薩拉，我懂得了如何做一個出色的女牛仔，現在電影拍完了，但我卻愛上了這種生活方式，我也基本具備了一個牧人的素質和放牧技巧。一旦掌握了這些技巧就會覺得很有樂趣，現在我不單能夠坐在馬背上把馬鞭抽得噼啪作響，我還可以教訓那些離群的牲畜。這真是太難以令人置信了，之前我可是想都沒想過。除了畜牧場我還在悉尼之外買下了個公司來專門打理這個場子，如今他們正在進行育草的基礎工作。」

絢爛異常的服裝服飾
《澳大利亞》打開了一扇窗戶，我們得以一覽澳洲美景，這自然成為天然的帷幕。但電影畢竟是人工雕琢之產物，究竟這扇窗戶擦得有多亮堂，關鍵在於美工設計。在導演妻子、美術指導凱瑟琳·馬丁一手設計的「紅幕布三部曲」中，服裝與布景如絢爛的萬花筒折射在鮮艷的畫面上。《澳大利亞》延續著凱瑟琳對居室設計的濃烈著色，製造了史上最盛大的一次服裝發布會，更是憑借澳洲得天獨厚的自然風光，構建了本片廣袤的幕布。無需人工的刻意雕琢，便營造出寫實卻華麗的電影氛圍。
2001年，凱瑟琳為《紅磨坊》五十年代的浮華巴黎縮影設計製作了480套服裝。七年之後，當故事從巴黎搬到遼闊的澳洲平原，投資不僅翻了一番，服裝數目更是漲了四倍——她硬是將自己練就十六年的手藝，遍布在了約2000件服裝中。讓性格像衣服一樣穿在抉擇身上，而非皇帝的新裝，是凱瑟琳的設計原則。「在大多數電影中要表達現實，首先帶觀眾通過視覺得到第一信息，然後才輪到語言來強調信息。」當影片擁有了2000套服裝，也就擁有了更為細膩的語言。
妮可爾扮演的角色來自保守的英國，初來澳洲的她提著prada旅行箱、穿著Ferragamo鞋，依然保持著歐洲的端莊和正式。直到在愛情的催化下，她的服裝終於在階層之間進行了交接，變得更為寬松和樸素。從最初的英國華貴到流落澳洲的遺孀，從雍容華貴的打獵裝到戰爭時期的平民裝，就必須體現由繁復到簡潔、由華麗到素雅的全過程。再加上休·傑克曼那看似一樣，實則變化無窮的牛仔裝，2000套對於一部歷史巨制而言，理所應當。其中，妮可爾的中式服裝亮相相當搶眼。故事發生的30年代，正值亞洲風尚吹遍澳洲。凱瑟琳借用中國元素，包括剪裁、顏色、布料，設計中西合璧的服裝。片中的妮可爾身穿紅色旗袍，頭戴白梔子花，引來居民的駐足，更是讓粗漢傑克曼傾心不已。
除服裝外，凱瑟琳的美學觀點還遍布影片中的場景、居室設計，甚至小飾物等等細節。「鮑恩鎮會成為理想的取景地，是因為我們在濱海區的碼頭旁發現兩塊廣大的空地，宛如命運女神眷顧，達爾文碼頭與鮑恩碼頭面對同一方向，所以我們在兩個場地的採光能夠配合。」凱瑟琳說道。
這座五英畝大小的場景，費時十周搭建，包括一間兩層樓酒吧、一座中國城、泥土路、仿古的電線桿與街燈，還將現存建築重新裝修，讓它們融入虛構的場景。「剛開始我們認為達爾文位於陡坡，而我們這城鎮卻在平地，這一點很具挑戰性，」凱瑟琳說道，「然而，這卻能讓我們將所有達爾文元素濃縮在一個較小的地理區域里，依舊能傳達出規模感、深度與氛圍，讓這座城鎮活過來。」
同樣，影片中莎拉卧室同樣夢幻，但置身於澳洲這個還未完全被工業染指的地方，凱瑟琳採用了更自然和諧的裝飾藝術。她一直著迷於植物學和動物學，因此，卧室充滿了迷人的自然氣息。室內擺放著鳥類標本、土著文物等各種收藏，床頭以花束點綴，地面鋪著植物圖案的地毯，都體現了優美的澳大利亞生態。

花絮
·羅素·克勞曾是影片男主角的人選，但由於20世紀福克斯打算削減其片酬以減少影片預算迫使羅素·克勞最後離開了片組。
·超過1500匹野馬被用於該片的拍攝。
·本片大部分的主要拍攝鏡頭歷時9個月。
·由於本片拍攝時間過長，在拍攝期間劇組誕生了不少於15個新生兒，包括女主角妮可·基德曼的女兒。
·本片是導演巴茲·魯爾曼繼2001年執導音樂劇《紅磨坊》之後的第一部故事長片。
·本片的演職人員大多數都是澳大利亞人。
·導演巴茲·魯爾曼預測本片中僅12歲的澳大利亞童星布蘭登·沃特斯將是好萊塢的明日之星。
·據傳，由於電影拍攝時間過長影響整個製作進度使導演巴茲·魯爾曼如坐針氈。
·影片以30年代的澳洲達爾文港為背景，當時亞洲人約占當地人口的30％，燈籠、中文字並不罕見，妮可爾的戲服中不乏旗袍，呈現移民社會風情。
·妮可詮釋的是貴族，戲中更換多套服裝，包括馬裝、旗袍、獵裝等十餘套，配件也是經典名牌，足下穿的是Salvatore Ferragamo為她量身訂制的皮鞋，手上則拎著Prada皮箱和化妝箱。
·休·傑克曼為扮演牛仔天天健身，每隔3小時進食，半夜還得起床補充蛋白質，原本高瘦的身形鍛煉成勇猛肌肉。

演員表：

Shea Adams ....Carney#3
休·傑克曼 Hugh Jackman ....Drover
雷伊·巴雷特 Ray Barrett ....Bull
妮可·基德曼 Nicole Kidman ....Lady Sarah Ashley
布賴恩·布朗 Bryan Brown ....King Carney
Tony Barry ....Sergeant Callahan
Jamal Bednarz-Metallah ....Mission Boy
Damian Bradford ....Constable #1
Nathin Butler ....Carney#1
Tara Carpenter ....Essential Services Woman
Rebecca Chatfield ....Magarri's Niece
Lillian Crombie ....Bandy Legs
Max Cullen ....Old Drunk
Essie Davis ....Cath Carney
Arthur Dignam ....Father Benedict
Michelle Dyzla ....Hairdresser
Haidee Gaudry ....Essential Services Woman
Sandy Gore ....Gloria Carney
Terence Gregory ....Mission Boy
大衛·蓋爾菲利 David Gulpilil ....King George

外文別名：
Untitled Baz Luhrmann Project (Australia) (working title)

MPAA：
Rated PG-13 for some violence, a scene of sensuality, and brief strong language.

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Australia (2008)

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[RELEASE INFORMATION]

SOURCE ******* : Blue_Ray
RIPPER ******* : Team_WAF
REL DATE ***** : 2009.04.04
VIDEO INFO *** : X264-r1114 @ 1,608 Kbps Avg
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[MOVIE INFORMATION]

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http://www.imdb.com/title/tt0455824/

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[RELEASE NOTE]

N/A

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『叄』 二十世紀，一、二十年代的無聲電影海報

http://t10..com/it/u=4290914489,2309792318&fm=0&gp=2.jpg

『肆』 你見過的最精彩的電影海報是哪張

最精彩的電影海報就是《復仇者聯盟終局之戰》！原因有三點，海報風格，人物，以及顏色搭配！

之所以會喜歡《復仇者聯盟終局之戰》的海報，就是有因為海報的風格很好！《復仇者聯盟終局之戰》這部電影畢竟是一部科幻類電影，想要把裡面的獨有的漫威風格表現出來，的確不是一件容易的事情。

令人可以一眼就感覺到這張海報的精彩之處和大片的既視感！所以，這就是最後一個原因！

以上就是為什麼會感覺《復仇者聯盟終局之戰》的海報最精彩了，那麼，對此你有何看法？

『伍』 這個電影海報看著怎麼樣呢❓實話實說 謝謝了

非常有年代感的電影海報，應該是上個世紀七十年代的電影，希望能滿意。

『陸』 漫友動漫100中《銀河二十面體》各回的封面海報都是哪些電影海報

有暹羅之戀，加勒比海盜，大象，史密斯夫婦，《Roman Holiday》即羅馬假日，暗戰。還有番外的是花與愛麗絲。
多謝支持銀河。（話說看你好眼熟，好像是在吧里要圖片的那個人。。。XD）

『柒』 這是哪個電影的圖片

天使與魔鬼

求助編輯網路名片

《天使與魔鬼》（Angels and Demons），是美國作家丹·布朗出版於2000年的懸疑小說。此書為丹·布朗家喻戶曉的另一部作品《達·芬奇密碼》的前傳，其主要角色羅伯特·蘭登教授，也是在此首度登場。這部小說的的故事內容，牽扯到一個古老組織光照派與羅馬天主教會之間的沖突。
目錄

簡介
劇情介紹
作者簡介
譯者簡介
前言
書評
2009版圖書信息
編輯本段
簡介

00 《天使與魔鬼》中文版小說封面丹·布朗的一部小說，寫在《達芬奇密碼》之前，中國引進的第三部丹·布朗小說。前兩部分別是《達·芬奇密碼》《數字城堡》，之後還引進了《騙局》、《失落的秘符》。
00丹·布朗的小說以精彩的懸疑著名，本小說也不例外。以反物質為題材描寫的人物之間的故事。
00《天使與魔鬼》是美國知名作家丹布朗在2000年出版的作品，是全世界最暢銷的書之一,也是達芬奇密碼的前傳，內容描述《達芬奇密碼》的主角——哈佛大學符號學教授羅伯蘭登在教廷意外被捲入一場圍繞古老神秘的會社——光照派（小說的譯法，英文Illuminati，也可譯為光明會、光明幫等等）與梵蒂岡天主教教廷之間的紛爭當中,而其背後隱藏的是一連串科學與宗教的沖突,蘭登是否能救出四位離奇失蹤的教宗候選人,攸關到擁有10億信徒的天主教的生死存亡，然而他只有6個小時拯救這個即將被毀滅的宗教,因為教廷坐落在一顆定時炸彈上……
00本書內容曲折離奇，劇情緊湊懸疑，讓人非把他一口氣看完不可，其精彩及內容深度更甚"達芬奇密碼"，結局令人拍案叫絕，不到最後關頭，絕對不會讓你知道主謀者是誰。
00作者清晰而內斂，爐火純青的筆法及其豐富多元的知識，精彩刺激的故事,構築成一個龐大且錯綜復雜的體系，讓人讀來余韻悠長，久久難以自拔，實為難得一見的「有深度小說」.本書繁體中譯本由尤傳莉翻譯，已於2006年出版，喜愛推理懸疑的讀者絕不可錯過。
編輯本段
劇情介紹

00虔誠的上帝信徒――歐洲原子核研究組織的傑出科學家列奧納多·維特勒畢生致力於以科學的手段證明神的存在。他和其養女、神秘嫵媚的科學家維多利亞在實驗室里進行高度機密的試驗，成功地製造出了一種極其強大的能量――「反物質」。
00在這個重大發現尚未對外公布時，列奧納多在實驗室里慘遭殺害，一顆眼珠被兇手挖走，胸口上赫然印著一個神秘的標記――「光照派」！更令人震驚的是，藏在地下的反物質不翼而飛。哈佛大學的符號學專家羅伯特·蘭登受歐洲原子核研究組織首領之邀，前來調查這個神秘的符號。就在他到達的當天，失蹤的反物質在梵蒂岡城地下某處被人發現。離開了實驗室的反物質，會在二十四小時之後因為缺電而爆炸。這天正是天主教教皇選舉日。來自世界各地的天主教首領會聚在梵蒂岡城，藏在地下的反物質就如同一枚定時炸彈，如不能及時找到，整個梵蒂岡城便會在頃刻間灰飛煙滅。
00形勢刻不容緩，蘭登與維多利亞一起踏上了前往梵蒂岡的冒險之旅……
00 電影宣傳海報
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作者簡介

00丹布朗（Dan Brown）出生於1964年，是當今美國最著名的暢銷書作家。他的作品包括現在仍然位居《紐約時報》暢銷書榜榜首的《達芬奇密碼》，這本書也是有史以來最暢銷的小說之一。2004年初的某一周，丹布朗的四部小說同時出現在了《紐約時報》暢銷書榜上。他的小說已被翻譯成40多種語言在世界各地出版。
00丹布朗畢業於阿默斯特學院和菲利普埃克塞特學院，畢業之後留在菲利普埃克塞特學院教授英語。1996年，對密碼破譯和秘密政府組織的興趣促使他創作了他的第一部小說――《數字城堡》，這本書很快成為美國排名第一的暢銷電子書。小說中寫到了國安局，對個人隱私與國家安全之間的界限進行了探討。丹布朗在這之後的另一部小說《騙局》（為避開黑市上先此而出的那本標著同樣出版社和主譯者的盜版《圈套》）也延續了政治、國家安全與高科技的主題。
00丹布朗的父親是一位知名的數學教授，曾榮獲總統數學獎，母親是一位宗教音樂家。這樣一個科學與宗教相沖突的家庭環境，後來成為他創作《天使與魔鬼》的靈感之源。這部以科學與宗教的關系為主題的懸疑驚悚小說既寫到了一個位於瑞士的歐洲核物理研究中心，又寫到了梵蒂岡，他的備受歡迎的男主角，哈佛大學符號學專家羅伯特蘭登，在他接下去的小說中還將現身於巴黎、倫敦、華盛頓……
00 《天使與魔鬼》劇照
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譯者簡介

00朱振武，外語教授，博士後，主要致力於英美小說美學研究和小說翻譯，其著作有《在心理美學的平面上――威廉輰克納小說創作論》，主要譯著有《達芬奇密碼》、《數字城堡》，《破解〈達芬奇密碼〉》，《騙局》，《失落的秘符》等。
00《天使與魔鬼》是丹·布朗在《達·芬奇密碼》之前創作的暢銷小說，在2004年全美圖書銷量排行榜中，僅次於《達·芬奇密碼》和一本食譜。與《達·芬奇密碼》一樣，小說主人公也是哈佛大學符號學教授羅伯特·蘭登。該書秉承作者一貫風格，在跌宕起伏的情節背後探討嚴肅的主題，即人性與神性、宗教與科學的碰撞與融合
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前言

00二○○三年，美國書界新寵丹.布朗(DanBrown，1964--)的《達.芬奇密碼》(TheDaVinciCode)一經問世就高踞各大暢銷書排行榜，創下書市奇跡，到目前為止，光是在美國本土就已經創下了近千萬冊的銷量，作者也因之名聲大噪。丹.布朗旋風迅速刮遍全球，在中國也掀起了一陣熱潮。二○○四年一月由上海人民出版社出版的中文版《達.芬奇密碼》僅在三個月內就創下三十萬冊的銷售佳績。丹.布朗的處女作，出版後旋即成為美國暢銷電子書第一名的《數字城堡》(DigitalFortress)的中譯本，也於二○○四年九月由人民文學出版社隆重推出，從而將中國大陸的丹.布朗熱又推向了一個新高。這兩部知識型懸疑小說似乎開辟了小說創作的新時代。在目前正在熱賣的包括《騙局》(DeceptionPoint)在內的四部長篇小說里，作者幾乎都嫻熟地、不留斧鑿痕跡地將宗教、科學、歷史、藝術、符號學、電腦等不同領域的知識糅進作品中。如果說《達.芬奇密碼》是宗教與懸疑、藝術與驚悚的天衣無縫的結合的產物，《數字城堡》是信息時代的高科技驚悚小說的話，那麼，他的這一部同樣位居《紐約時報》暢銷榜首、與《達.芬奇密碼》有著相同主人公的作品《天使與魔鬼》(AngelsandDemons)在作為知識型懸疑小說方面則兼有兩部小說的特點，此書直接將科學和宗教的論戰作為小說的主題，把人性與神性、宗教與科學的碰撞與融合揭櫫得淋漓盡致。
00《天使與魔鬼》的創作靈感來自於作者的一次梵蒂岡之旅。丹.布朗在游覽梵蒂岡的地下通道時得知，這個秘密地道就是早期的天主教教皇躲避敵人追趕時的藏身之所，而幾百年前，最讓梵蒂岡畏懼的敵人就是一個名為「光照派」的秘密組織。這個組織由一些受到宗教迫害的科學家組成，他們發誓要對梵蒂岡進行復仇。時至今日，當代許多歷史學家還對這個組織的存在深信不疑，而且認為它是全球勢力最強大的組織之一，它滲透到世界的各個角落，不為人知……丹.布朗受此啟發，創作出這部以科學和宗教的關系為主題的驚悚懸疑小說。
00虔誠的上帝信徒「歐核中心」的傑出科學家列奧納多.維特勒畢生致力於以科學的手段證明神的存在。他和其養女、神秘嫵媚的科學家維多利亞在實驗室里進行了高度機密的試驗，成功地製造出了一種極其強大的能量「反物質」。在這個重大發現尚未對外公布時，列奧納多就在實驗室里慘遭殺害，一顆眼珠被兇手挖走，胸口上赫然印著一個神秘的標記「光照派」。更令人震驚的是，藏在地下的反物質不翼而飛，而這些反物質一旦與物質相遇便會產生巨大的能量，足以摧毀一座城市。哈佛大學的符號學專家羅伯特.蘭登應「歐核中心」負責人之邀，前來調查這個神秘的符號。就在當天，失蹤的反物質被人發現位於梵蒂岡城地下某處。離開了實驗中心的反物質，在二十四小時之後就會自行爆炸，而這天正是天主教教皇選舉日。來自世界各地的天主教紅衣主教會聚在梵蒂岡城，藏在地下的反物質就如同一枚定時炸彈，如不能及時找到，整個梵蒂岡城便會成為一片廢墟。還有六個鍾頭，刻不容緩，蘭登與列奧納多之女一起踏上了前往梵蒂岡的冒險之旅。兩人在查找反物質的過程中，競發現傳說中幾十年前就消亡的光照派還活躍於世，而且歷史上許多科學家皆是其成員。光照派沉寂了幾十年之後，竟然瞄準教皇選舉日這天對天主教進行復仇，而尋找殺人兇手及光照派的線索競藏在伽利略和彌爾頓的作品中！兩人與神秘的幕後操縱者鬥智斗勇，足跡遍布古老廢棄的教堂、巷道、地下室，還有陰森可怖的地下墓穴，一個個驚世之謎也隨著情節的深入而被揭開。
00科學與宗教的論戰成了這部小說的主題。這一論戰從一開始就沒有停止過，幾百年前不計其數的科學家遭到教廷迫害，時至今日，是講授達爾文的進化論還是宣傳上帝創世說仍是西方大學里爭論不休的問題。人類從何而來，世界的起源到底在哪裡，這一直是科學與宗教試圖解決的問題。小說中的科學家列奧納多通過模擬宇宙大爆炸來證明物質從「無」中產生，從而論證了上帝的創世說。他認為，神、佛、耶和華都是指的同一種事物，科學和宗教說明的都是一個道理所有的一切都是由純粹的能量創造出來的。當記者問丹.布朗如何看待科學與宗教的論戰時，他說：「在許多方面，我將科學和宗教視為同一事物，二者都是人對神性的追問，不同之處在於，宗教訴諸問題本身，而科學側重對答案的追尋。」丹.布朗認為，科學和宗教只是講述同一個故事的兩種語言而已。小說表達了對信仰喪失和科學萬能論的擔憂。人類的科學水平不斷提高，而心靈、道德的發展相對來說卻有些滯後，當二者的失衡到了一定程度的時候，其可能出現的後果就難免令人憂心忡忡。作者以「天使與魔鬼」作為小說的標題，寓意深刻而又豐富。「路西弗」（撒旦在墮落前的稱呼）被光照派視作光的使者，光照派的秘密集會地也是由「天使」的指引才能找到。被宗教迫害的人們將天主教視為魔鬼，而狂熱的宗教徒則認為科學是毀滅人類的力量，是反宗教的魔鬼。誰是天使誰是魔鬼，我們似乎沒有必要去問個究竟，因為我們知道，天使與魔鬼有時只有一步之遙。科學與宗教，人性與神性，孰是孰非，至今沒有定論，而丹.布朗在小說中恰到好處地找到了處理二者的平衡點，留給了讀者更多的思考空間。
00同《達.芬奇密碼》和《數字城堡》一樣，丹.布朗的《天使與魔鬼》也在最大程度上打破了嚴肅小說和通俗小說的界限，大量地借用通俗小說的創作手法，具有諸多後現代小說所具有的特徵，集知識性、趣味性於一體，真正達到了曲雖高而和者眾、雅俗共賞的美學效果。在敘述模式上，丹.布朗並不摒棄傳統的敘述模式，如偵探、科幻、哥特小說的敘述方式，但又不拘泥於任何一種，還將通俗小說特有的偵探、恐怖、懸疑、神秘、言情等暢銷因素恰到好處地運用到作品之中。丹『布朗的作品集各種體裁的優點於一身，打破了傳統體裁的束縛，從而獲得了最大的敘述自由。作者的表現手法既發展了後現代、後工業時期的小說創作，又擺脫了許多後現代小說的某些痼疾，小說在這里似乎又找到了新的前進路徑和發展空間。
00丹.布朗在一開始就聲稱，小說所涉及的羅馬的藝術品、陵墓、地道、建築都是建立在史實的基礎之上，「光照派」也是確有其事，絕非空穴來風。他在小說中還大量地引用歷史資料和歷史人物，將真實的人和事納入虛幻的空間中，製造出一種亦真亦幻、虛實難辨的氣氛，體現出帶有強烈浪漫主義傾向的晚期後現代小說風格。在體驗緊張、刺激、神秘以及甜蜜的閱讀快感時，讀者隨蘭登做了一次逼真且獨特的瑞士、梵蒂岡和羅馬之旅。在「歐核中心」，讀者可以聽到對最新的科學發現的描述。丹.布朗將高深莫測的物理知識像家常話一樣娓娓道來，讓科學的門外漢對其魅力也能窺見一二。梵蒂岡之行更是驚心動魄。隨著蘭登的腳步，讀者可以在地圖上找到書中主人公們「游覽」過的廣場、街道和教堂，而且，對鮮為人知的教皇的生活、教會的儀式也能有所涉獵。丹.布朗就像一位出色而奇特的導游，不是帶領讀者去日常的觀光點，而是膽大妄為地帶領讀者擅闖禁地，屢屢遇險又處處逢生。在旅程中，丹.布朗還旁徵博引，將符號學、歷史學、天文學、宗教、建築學的知識呈給讀者，讓不同口味的讀者都能找到自己的興趣點和關照對象。
00小說用「引人入勝」一詞已遠不能表達讀者的閱讀感受，作者並不是僅以一個貫穿小說始終的懸念吸引讀者，而是隨著情節的開展，魔術般地生出一個又一個懸念，拋出一個又一個謎團，讓讀者不得不屏住呼吸來追逐他那多變的節奏。在一連串緊張的動作和場面描寫之間，往往還穿插著對哲學和史學的思考，對當下與過去的關懷。《出版者周刊》曾這樣評論此書：「將梵蒂岡陰謀和高科技藝術交織在一起，情節曲折，出人意表，讓讀者保持高度的興奮，一口氣讀到最後。」暢銷書作家戴爾.布朗說：「《天使與魔鬼》真是一本該死的書拿起這本書我就再也放不下，不把這本書讀完我就什麼事也做不成。」
00《天使與魔鬼》就像丹.布朗自編自導自演的一出戲，觀眾全神貫注、目不轉睛地注視著他那看似無意、實則精心設計的每一個動作，注視著他手上不斷翻新的每一個道具，而當演出結束，銀幕落下，觀眾尚在驚魂未定之際或托頤沉思之時，擔當編導兼表演者的小說家丹.布朗已心滿意足地頷首謝幕，留下一個神秘的微笑拂袖而去，把觀眾又拋回到喧囂、煩躁、孤寂、無奈、尷尬、頹唐、悵惘、彷徨的現實之中。
00朱振武
00二○○五年二月一日於上海成億家園
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書評

00一次令人難以喘息的真實冒險
00激動人心，驚險不斷，有著不同尋常的高智商。——《舊金山紀事報》 《天使與魔鬼》真是本該死的書00
0魅力無窮，懸念迭起，想像豐富——《 紐約時報》暢銷書作者戴爾。布朗 一次你將永難忘懷的閱讀體驗
00丹。布朗創作了又一部撲朔迷離的驚悚小說，足以與克蘭西和卡斯勒的最好作品像媲美。——《布魯瑟書評》 驚險的貓與鼠的角逐00
0生與死的驚險懸疑小說，傳奇，宗教，科學，謀殺，神秘主義，建築和激烈的打鬥。《天使與魔鬼》好極了！——《克科斯評論》 我所讀過的最好的作品之一00
《天使與魔鬼》驚悚有之，神秘有之，而刺激的打鬥則貫穿始末。一部娛樂性極強而又令人愛不釋手的驚悚小說。——戴維娜。摩根－維茨
00《天使與魔鬼》經典至極00
0一部讓人心跳不止坐卧不安的驚悚小說。《天使與魔鬼》就如昂貝多·艾柯的小說一樣引人注目 ，像湯姆·克蘭西的小說一樣魅力無窮，像邁克爾·克萊頓的小說一樣緊湊驚險，並且足以和 托馬斯·哈里斯最好的驚悚小說相媲美。《天使與魔鬼》使丹。布朗躋身於這些文學巨匠之中，並贏得了一席之地。——辛迪加專業書評家喬·莫塞里
00一場令人悚然的貓捉老鼠式的較量，一個生死攸關、扣人心弦的驚險故事，一出離奇古怪的事件，一部集宗教、科學、謀殺、推理和建築學於一體、情節曲折的小說。《天使與魔鬼》獲得滿堂彩！」——《科克斯書評》
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2009版圖書信息

00書 名:《天使與魔鬼》
00作0者：丹·布朗
00譯0者：朱振武 王巧俐 信艷
00出版社： 人民文學出版社
00出版時間： 2009年02月
00ISBN: 978-7-02-006710-7
00開本： 890×1240 毫米
00字數：440千字
00插頁： 1
00定價: 32.00 元

『捌』 你喜歡哪部電影的海報

最近我看了很多電影，也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報？

看電影前，它能激發你的強烈興趣；

看電影後，它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感；

電影之外，它是一幅獨立的審美作品。

八十年代以前，電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的，特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿，它不但提升了電影海報的藝術品位，還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入，帶來電影海報製作的革命，使得電影海報的製作變得非常便捷容易，相對於以往傳統的工藝海報來說，幾乎沒有收藏價值。

電視機不普及的年代，看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代，看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化，商業化，由此弱化了電影海報的藝術性。

但不乏有一群設計師，他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變，不強調明星效應，更注重電影本質的表達。這些海報作品，目的並非要如何將電影「賣」出去，而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋，更像是電影的觀後感。

因此我精選了一系列海報，從三大方面和大家分享與賞析：

一、給你一種頓悟的喜悅

01《泰坦尼克號》

如題所示——「最後的絕地武士」，Andrew Kwan海報設計沒有懸念，用最直觀的方式點題：殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝，一段傳奇已然落幕，空中懸掛著兩輪太陽，那是盧克的起源，也是盧克的最好歸宿……

04《逃出絕命鎮》

第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本，一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。

Jay Shaw的設計是90年代常見的海報設計風格，去掉色彩，側重圖形和版式表現，畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作，有意形置換的意思，也將視覺重點放在"Get Out"上面，意味深長。就像這部電影一樣，驚嚇不會在你以為它要來的時候出現，而隱藏在背後的秘密，比你所能想像的都更加大膽。

影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默，也很有諷刺意味。

05《007：幽靈黨》

不管你有沒有看這部電影，都一定要看《007：幽靈黨》的片頭，其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞，甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。

片頭中所出現的戒指，是該片的主題：幽靈黨，戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007：幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。

由此來看Pedro B. Maia版本的海報，和《007：幽靈黨》片頭一樣，更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。

《007：幽靈黨》片頭

題外話：《007：幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士軍刀男》

星爺說得對,演死屍是個技術活。Daniel Radcliffe，著名的哈利·波特一角飾演者，在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體，這具「屍體」會做鬼臉、噴口水，幾乎「無所不能」，甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇，帶另一位主角漢克離開荒島。

這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說，這是一部黑色喜劇。Pedro B. Maia版的《瑞士軍刀男》海報，採用一個特別的視覺角度來設計，細看這特別的構圖、荒誕的行為，就如觀看這部電影一樣，笑著笑著就哭了。

07《超能陸戰隊》

無疑，「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺，角色設計師Shiyoon Kim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔，這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。

這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感，反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。Berkay Daglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。

二、讓一場電影變成靜止的畫面

拋開情節，許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯•安德森的電影《布達佩斯大飯店》，電影中的色調、道具、布景，高飽和度的色彩，每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。

這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。

下面推薦的海報作品，並非從影片中截取畫面創作那麼簡單，而是設計師通過個人風格，用自

08《星球大戰VI：絕地歸來》

出自Jaehwa Lee之手的海報，干凈的背景，營造出廣闊的空間感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字體美感一覽無遺。

09《蝙蝠俠》

黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄，再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動，巧妙地用黑色做插畫，奠定黑暗的畫面情感基調。

10《水形物語》

啞巴姑娘愛上魚人，雖然時代定格在壓抑的冷戰背景，涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里，完成了一個美麗奇幻的成人童話。

11《剪刀手愛德華》

女主家居住的地方以前是從不下雪的，只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器，愛德華幾乎沒有表情，一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情，冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。

12《銀翼殺手2049》

在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺，此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作，畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠，就是陰冷潮濕的雨夜，成功地讓你人感到未來的不適，隨便一幀畫面都是一件藝術品。

而下面這張海報，Chris Skinner通過他個人的風格，將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。

13《黑客帝國》

20年前的經典科幻片，Chris Skinner用自己的手法來描繪場景，細節處理得非常精細，可以作為一部獨立的作品來欣賞。

『玖』 你心目中的近十年國產電影海報TOP3有哪些

個人比較喜歡《岡仁波齊》——時代棄兒的自我感動，你的真誠不該被指責，對這一類的片子真的是情有獨鍾，導演花了一年的時間，跟著他們一路從芒康到崗仁波齊，可見誠心和用心，這海報整個都透著信仰之光，做的太漂亮了。

『拾』 請問這張圖是什麼電影的海報

是這部：《Dolls》

http://ke..com/view/783055.htm

海報：
http://www.mtime.com/movie/11491/posters_and_images/