① 曼谷殺手中的背景音樂
背景音樂·【曼谷之戀】主題曲2008年04月16日
星期三
00:32
A.M.
盡管看電影的時候曾經無數次想...最終來到掩藏在繁華都市中的一間陋室
那也成為承載他們所有美好愛情回憶的秘所
殺手Cloud因為本性善良在最危急的時刻...
② 陋室銘這首此
陋室銘
山不在高,有仙則名。水不在深,有龍則靈。斯是陋室,惟吾德馨。苔痕上階綠,草色入簾青。
談笑有鴻儒,往來無白丁。可以調素琴,閱金經。無絲竹之亂耳,無案牘之勞形。南陽諸葛廬,西蜀子雲亭。孔子雲:「何陋之有?」
唐·劉禹錫,字夢得,唐代文學家,詞人,詩人,哲學家,洛陽人
③ 那個告訴我長江7號電影結束了最後的音樂是什麼名字或者給我地址!
《長江七號》:電影的良心值得尊敬
■文/慕容天涯
如果一個人,可以讓人們在銀幕下大笑著流淚,那麼這個人便是英雄。如果一部電影,可以讓人們將快樂和悲喜自然的熔為一爐。那麼這部電影便是打著良心烙印的佳作。
這個人是周星馳,這部電影是《長江七號》。
二十年之前,周星馳這個名字隨著一部部影片的熱賣成為了娛樂界的焦點。十五年前,一部被人們暫時忽略,但是隨著解構被奉為經典的影片出現,周氏成精。十年前,在眾多的票房紀錄被打破後,事業進入轉型期的他開始向著編導演一體發展,拓展新路。五年前,《少林足球》成為後周星馳時代的分水嶺,科技開始在其電影中與喜劇表演分庭抗禮。三年前,《功夫》成為了橫掃兩岸三地的爭議之作。隨後,《長江七號》開始啟航。
那個人,始終在銀幕上不羈的表現著一切,在銀幕下繼續著克制的沉默。
在這個中國電影的大片轉型期到來之際,《長江七號》陳功的填補了科幻題材的空白。而在2008年的伊始,一部讓華語電影歷史上最熱的賀歲檔再次加力的影片出現了。這部影片延續了周星馳電影一貫的喜劇元素,並秉承了自《少林足球》之後周星馳一貫推崇的視覺效果與表演並重的特質。讓人們在輕松之餘,隨著故事主人公的命運起伏。感受到了一場迥然不同的旅程。
故事:家庭溫情+兒童視角
這部影片的故事極其簡單,短短的90分鍾內,所有的劇情發展像極了一部普通的家庭電影,從開始將目光盯住屏幕,人們便很難將視線移開。比照《功夫》的游戲通關式的一條線索發展。《長江七號》更像是一部小人物的悲喜奇遇史。
影片的故事講述了一對父子相依為命的故事,直到我們熟悉的周星馳出現,故事一直都在校園當中輾轉,通過預告片提前曝光的外星飛碟起飛場景的震撼開始打開奇遇的大門,周星馳扮演的父親為徐嬌反串扮演的兒子小狄帶來了一個神奇的寵物玩具。
這不是簡單玩具,而孩子的玩具其實就是他的夥伴和一切。
外星機器狗出現後的情節發展,將孩子的視角和經歷當成了首位。對於很多人而言,這部分情節是最熟悉不過卻又最意想天開的片段,幾乎整部影片的幽默部分都在這一段孩子與小狗的奇遇中集中展現。於是整體看來,影片故事是一條先喜後悲的走向。這個故事以家庭的角度切入,以孩子的視角引人發笑,最後以雙重遭遇下的結局恢復平靜。
所以說,這個兒童視角化的故事是值得人們思考的。這樣的視角並不意味著幼稚或者單調,而是讓我們一直充滿了價值取向先行標記的視角改弦易轍,去以純真的態度去再次解讀。就如同拍攝兒童時,人們需要俯身取景以達到最佳效果一樣。這樣的故事有著劍走偏鋒般的奇效。正當所有的大銀幕上都充滿了粉墨登場的爾虞我詐之時,周星馳想像出的這個故事在簡單的時刻帶有著無法比擬的優勢。
用溫情包裹後,這個簡單的故事散發出了驚人的魅力。
表演:兩個周星馳
在《長江七號》這部電影里,周星馳的表演是被刻意隱藏的,也即是說,他的表演在第一次出場之後,便存在於一些情節的發展背後,而不是整部戲的沖突部分。這在以往的周星馳電影里是極為少見的。他是一個不喜歡被擺布的人,能夠做出這樣的犧牲,只有他自己才能決定。
所以說,如果周星馳隱藏起來。那麼一定會有一個至少與其表演同等級別的人物出現,這並不是那個扮演憨厚包工頭的林子聰,也不是完全花瓶化的最新版星女郎張雨綺,而是被戲稱為小周的女生徐嬌。
是的,就如同抱著花盆跟在leon後面的波特曼,就像是面對陌生人大方歌唱的鄧波兒一樣,徐嬌是電影帶給這個世界的禮物。在這部影片里,他的表演再次展示了香港童星的一種極限。對於歷來以童星輩出著名的早年香港影壇,其實不乏此類的小精靈式演員。但是這一次不同。
因為徐嬌很像周星馳。
這不是單單的影像對比,而是通過對客觀事物的欣賞,表情的無助和憤怒,多變後的失落與欣喜發展催生出的一種神奇效果,你彷彿可以想像在這部電影里,周星馳不動聲色的退隱幕後,而一個縮水版的他——徐嬌。在銀幕前履行著職責,說著無厘頭的表演,帶著小孩子的乖與鬧,去超越年齡的演繹小人物那種無奈的景象。那個隱藏在黑暗裡的人只是偶爾綻放光芒的出來綻放華彩。他不表演,而卻又有著兩個他一起在表演。
多少年後,這個景象都會在我們的記憶里重現,徐嬌扮演的兒子抱著父親流淚。這個小傢伙單眼流淚的絕技讓人無話可說,但是兩個人的像卻無法解釋。
特技:卡通形象的突破
在童年的記憶里,沒有什麼可以比肩記憶里玩偶的可愛。而在《長江七號》里,除了徐嬌的驚艷之外,另一個「角色」顯然搶奪了大量的光芒。
這就是外星機器狗——長江七號。
比起所有以往卡通形象而言,這個機器狗的造型融塑膠和毛絨玩具的特質於一身,當皮克斯的毛發渲染在超人故事系列後已經不再是業內獨占的神話。這個機器狗的造型就顯得極為重要。黑色瞳孔的變化超越了以往類似形象的凶惡與憤怒的簡單變化。有著活生生的人類感情般的自然流露。
而其所謂的殺手鐧「可愛」完全成為可以超越史萊克曇花一現的殺手貓,以及冰河故事裡與松塔糾纏的松鼠的絕佳形象。在某些場景上,可以看到其特有的一面和親中國性的特質,比如黑色瞳孔和拯救時近乎功夫招式的動作演化。這都讓這個形象鮮活了起來。而在最集中考驗的四小團隊提出我們熟知特色的各種表情考試時,其每一個轉換都超出了我們預期的效果,令人驚嘆。
整部電影里,特效的使用並不是很明顯,換言之,比較《功夫》而言,這部影片的特效場景體現在「精」而非「大」。精密的震撼和多變效果不輸任何的大片。這種改變,突破了後周氏喜劇時代嘗試視覺效果初期的一味求「大」的歧路。轉而另一種潤物細無聲的效果達到目的。
所以說,周星馳在這里把外星的小精靈當作了一個人物去塑造。令人驚嘆。
符號:隨處可見的周氏烙印
周星馳是很有趣的,他在不斷迴避自己和迴避重復的同時,體現出了一些別樣的效果。首先便是自身的善意復刻。
在徐嬌的操場起飛階段。這個像極了《功夫》飛天和空中飛鳥的鏡頭引發了最多的共鳴。而前一部分所有的校園場景,不論是作弊抑或小社團的出現,都是《逃學威龍》系列的弱化版本。徐嬌扮演的小狄遭遇的危機和夢中出彩,其處理方式也不過是《整蠱專家》類似的科技再升級。
當然,周氏最常見的小人物性格和被誤解的純良依舊很常見,前者體現在周星馳扮演的建築工人的父親身份設置上。這樣的小人物的身份通過風雨飄搖的陋室去展現,而「雖然窮,」的一系列佈道式語言的出現,更是讓一個表面上對生活信心十足卻無奈叢生,看似不講理卻善良無比的形象鮮活了起來。
骨子裡的周星馳沒有變,也無法改變,在後周星馳時代,他依舊讓漂亮的女演員成為一部電影的陪襯而不是半邊天下,他依舊可以拿出殺手鐧般的肆意誇張通過胖女孩山搖地動的腳步讓你噴飯,而就連他最好的獎賞,依然是棒棒糖,被肆意追殺的角色,還是小強。
意義:這是電影的良心
與讓人們在銀幕下流淚相比,讓人們發笑更為困難,很多人會覺得《長江七號》膚淺。是嗎?事實呢?
如同麥兜里伴著美麗的英文歌拔地而起的大樓一樣。周氏的小人物們奔波勞碌在一座夜夜開工忙碌不停的城市裡。所有的人們都一樣,我們都是小人物,幸福是碎片。
還是那句話,小人物的幸福是碎片,在你抱著希望對待生活時,幸福在你的身邊隨處可見,但是俯首皆卻並不連貫。
《長江七號》有著2008年的影院里最響亮的笑聲和最釋懷的淚水,在這樣的前提下,我們沒有理由苛求一個在香港電影的喜劇歷史上,曾經獨辟蹊徑也被冠以種種帽子,自己卻懵懂的前行,開辟出新的CG先河,開辟出新的功夫浪潮,開辟出新的喜劇風格,將編導演熔為一爐的人。去帶來他的能力無法企及的驚喜。
《長江七號》的主題是什麼?第一個周星馳出場的鏡頭便很明確。他扮演的小人物在搖臂的幫助下,簡單的吃著午飯,無愧良心般。在有些笨拙堅守信念的純良上俯瞰著這座城市。之後呢?一個考出好分數的孩子,一條犧牲了自己的小狗。一個破舊卻溫馨的家庭。一部帶來淚水的電影。
就是這樣。
所以說,俯瞰城市的人都是英雄。而《長江七號》,是一部不值得大量復制,無法再現的,簡單到近乎單純的好電影。他的主題沒有爾虞我詐渲染人心不古。僅此而已。
那些小人物在他的電影里,永遠是英雄。他們或者笨拙或者超然,又很奇怪的間而有之。對幸福抱著打不死的希望。他讓我們在銀幕下微笑著流淚,就是這樣。
周星馳是我們這個時代最好的喜劇演員,沒有之一。
④ 宮崎駿的所有動畫電影的音樂
去電驢上找吧~宮崎駿是動漫師,你說的音樂多半是久石讓的。你問題可以改成吉卜力工作室的音樂~
⑤ 幫忙找一下宮崎駿電影《螢火蟲之墓》里的音樂是曲子,很感人的那首。
是不是《假如愛有天意》?我用QQ音樂的聽音識曲找到的,我的電腦有這個音樂,一播放就找到名字了。
⑥ 電影《人間·喜劇》應該如何評價
對我而言,一般情況下,一部電影有深度,有利於我們撰寫影評,那什麼是深度呢?
演技有深度,劇情有深度,二者只要有一個,就有「點」可以讓我們切入。
曾經以為《人間·喜劇》應當是二者皆可滿足的一部優秀作品。
大潘+艾倫+任達華+金士傑,豪華頂配演員陣容。
人到中年+柴米油鹽+老來求子,極具噱頭劇情。
評價層面:豆瓣3.5分,已經足夠讓人震驚,但打分人數只有七千人不到,就更讓人瞠目結舌了。往前推看,我們何時見過「開心麻花」出品的電影,熱度與評分可以達到如此雙差的局面。
有一個有趣的現象,似乎除了風格迥異的《驢得水》,其餘作品清一色的無法倖免,那就是沈騰出場時間越短,得分與口碑越低。如此看來艾倫扛大旗,頂大梁之路,估摸著也就此打住,且罷且去了。
⑦ 陋室電影講了什麼 陋室電影劇情解析
《陋室》是一部由約翰·福斯克 / 安德魯·蘭納姆 / 德斯汀·克里頓 / 威廉·P·楊 / 韋恩·雅克布森 / 布拉德·卡明斯編劇,斯圖爾特·哈澤爾丁導演,薩姆·沃辛頓 / 奧克塔維亞·斯賓瑟 / 蒂姆·麥格羅 / 拉妲·米契爾 / 梅根·查彭提爾主演的美國奇幻電影。
影片的主角是一個中年男人,在一次家庭聚會中,他的女兒被綁架、被帶走。之後,她的遺物在一個簡陋的小屋中被發現。數年後,這個男人收到了一個字條,從書寫的內容來判斷,寫這張字條的人是上帝本人。字條讓男人重新回到了小屋之中,而他在這里所發現的一切都將改變他的生活。
⑧ 87版紅樓夢片頭和片尾曲是什麼
87版紅樓夢片頭曲是《枉凝眉》,片尾曲是《紅樓夢序曲》。
1、《枉凝眉》
作詞:曹雪芹
作曲:王立平
演唱者:陳力(原唱)
一個是閬苑仙葩
一個是美玉無瑕
若說沒奇緣
今生偏又遇著他
若說有奇緣
如何心事終虛化
啊
一個枉自嗟呀
一個空勞牽掛
一個是水中月
一個是鏡中花
想眼中 能有多少淚珠兒
怎經得秋流到冬盡 春流到夏
啊
2、片尾曲則是純音樂,沒有歌詞,片尾曲是片頭曲的樂器演奏部分。
(8)陋室電影音樂擴展閱讀:
電視劇《紅樓夢》的全曲是王立平的代表作。王先生在潛心研讀原著後,經過慎重選詞和反復推敲,沒有用任何現成的素材,純粹按《紅樓夢》本身的內容,運用了今人所能理解的全新的、只屬於《紅樓夢》的音樂語言,嘔心瀝血,歷時四年半,創作出《枉凝眉》、《葬花吟》、《紅豆曲》、《秋窗風雨夕》等曲子,都堪稱傳世經典。
回想當年,王立平曾感慨道:「《紅樓夢》音樂不是我憑空想像的,而是在書中苦尋而得,可謂傾盡我的所有。」 1995年,《紅樓夢》的音樂作為套曲入選了二十世紀華人音樂經典。
87版《紅樓夢》劇成經典後,插曲也流傳開來,優美低緩、凄慘委婉的旋律瞬間觸動了觀眾最敏感深處神經。《紅樓夢》劇的音樂從配器到演唱,凝聚樂王先生實實在在的嘔心瀝血。全曲包括《引子》(紅樓夢曲)、《序曲》、《紫菱洲歌》、《紅豆曲》、《好了歌》、《秋窗風雨夕》、《晴雯歌》、《聰明累》、《題帕三絕》、《枉凝眉》、《分骨肉》、《嘆香菱》、《葬花吟》等13首歌曲。
⑨ 經典的音樂
1、林海《踏古》 開場就是鼓聲,很整齊很有氣勢。後面的旋律和著鼓聲很清澈的感覺。
2、和平之月的《蘭1》,不用說了整張都很經典。個人最喜歡《竹舞》和《誓言》兩個。另外,賈鵬新《春景》,個人非常喜歡,真的有陽春柳盪的感覺。
3、神思者SENS的《海之女神 精選集》里的十四首曲子都很經典。特別推薦《海上綠洲》、《妙音鳥》和《故宮的記憶》
4、跟遙遠的旅途接近的話喜多郎的作品都有那種悠遠的風格。《饗宴》、《 絲綢之路》(優雅恬靜的感覺)、《宋家王朝》(大氣悲傷)
5、中國風濃重一點的——王俊雄的《花間夢事》和《夜來藏情》兩張專輯很不錯。裡面的《夜深風竹敲秋韻》、《無雲天》、《 臨風聽暮蟬》、《淚濕春衫袖》、《長相思》都很好聽啊!
⑩ 幫我整理下《陋室銘》
陋室銘 作者:劉禹錫
山不在高,有仙則名。水不在深,有龍則靈。斯是陋室,惟吾德馨。苔痕上階綠,草色入簾青。談笑有鴻儒,往來無白丁。可以調素琴,閱金經。無絲竹之亂耳,無案牘之勞形。南陽諸葛廬,西蜀子雲亭。孔子雲:「何陋之有?」
陋室銘
劉禹錫
1、山不在高,有仙則名。水不在深,有龍則靈。
在,在於。 名,動詞,出名。 靈,靈驗,神奇。
譯文:山不在於高,有仙人就出名了。水不在於深,有了龍就靈驗了。
2、斯是陋室,惟吾德馨。
斯,指示代詞,此,這。 惟,只。 馨,這里指品德高尚。
譯文:這是簡陋的屋子,只是我的品德高尚(也就不感到簡陋了)。
3、苔痕上階綠,草色入簾青。
上,長到,蔓到。
譯文:苔蘚痕跡碧綠,長到台階上;草色青蔥,映入竹簾里。
4、談笑有鴻儒,往來無白丁.。
鴻儒,知識淵博的大學者。鴻,通「洪」,大。 白丁,平民,這里指沒有什麼學問的人。
往來,偏義復詞,詞義偏重在「來」上。
譯文:到這里談笑的都是淵博的大學者,交往的沒有知識淺薄的人。
5、可以調素琴,閱金經。
調,彈奏。 素琴,不加裝飾的琴。 金經,用泥金書寫的佛經。
譯文:可以彈奏不加裝飾的古琴,閱讀泥金書寫的佛經。
6、無絲竹之亂耳,無案牘之勞形。
絲竹,這里指奏樂的聲音。 案牘,官府的公文。之,取消句子獨立性,不譯。
勞,使……勞累。 形,形體,身體。
譯文:沒有奏樂的 音樂擾亂耳鼓,也沒有官府的公文來使身體勞累。
7、南陽諸葛廬,西蜀子雲亭。
譯文:南陽有諸葛亮的草廬,西蜀有揚子雲的亭子。(它們雖然簡陋,但因為居住的人很有名,所以受到人們的景仰。)
8、孔子雲:「何陋之有?」
譯文:孔子說:「有什麼簡陋呢?」