『壹』 關於《勇敢的心》這部電影裡面的一個鏡頭
男人之間互相安慰嘛,不能象女人一樣抱頭痛苦啊。當然也包括道歉啊什麼,意義很多啦。
『貳』 求電影《勇敢的心》 高清 百度資源
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『叄』 電影《勇敢的心》
又名《驚世未了緣》,
《勇敢的心》又名《情世未了緣》,它以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的,影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時,也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。
法國影星蘇斐·瑪索的顛峰之作
關鍵詞:自由!Freedom
『肆』 電影勇敢的心
讓主角說寬恕的意思是讓主角死前在上帝面前認錯,死後進天堂,並非免死。主角說自由
的意思是不自由寧毋死,哪怕下地獄。
『伍』 電影勇敢的心梅爾吉不布森的性格
主人公華萊士的形象分析
(1)華萊士的人物造型
在主人公的視覺造型上,華萊士由好萊塢影壇中被譽為硬漢派的澳大利亞藝員梅爾;吉布森所扮演,片中的他塑造的是一位堅毅、勇敢、正直的鐵漢形象:一頭凌亂而顯豪邁的長發、一張略帶滄桑而顯剛毅的面龐、一雙閃爍著不屈之魂而又不失柔情的湛藍眼睛、一對強而有力的胳膊,再配合那獨具民族特色的蘇格蘭花呢格子裙,各種元素的融合,最終令這一豪情萬丈的民族英雄再現熒屏。
(2)華萊士的性格
作為影片主人公,華萊士的性格組成是多元的,其特徵亮點體現如下:一是勇敢而機智。華萊士在父兄被殺後,為叔父所收養,在離開家鄉的前一晚,小華萊士接過叔父手中的長劍,凝視逼人的劍鋒,阿蓋叔叔從其手中奪過長劍,並用手指點點小華萊士的腦袋道:「首先,你要學會用這個(指謀略);然後我會教你用劍!」這一幕堪稱「華萊士」成長的伏筆之作:既學武藝,又要學習智謀的運用。
長大後,華萊士回到家鄉,與兒時好友漢密許在投石的比賽中以智慧取得了勝利,並對漢密許說:「戰士要用頭腦,並非單憑愚蠢的勇敢!」這一幕看似平淡,實則為其智勇作了豐滿的描述。進而,在與敵人對陣於斯帝林時,華萊士在敵強我弱的形勢下,沉著應戰並以長矛破敵,最終取得了勝利,成功打造出智勇兼備的領袖形象。
二是對自由信念的執著。「自由」這一主題貫穿著全片的始終,對自由的執著追求也自始至終牽動著華萊士的性格發展與矛盾的展開。影片之初,小華萊士於夢境中與被殺父親並躺著,父親對他說:「你的心是自由的,你必須要有勇氣去追尋它。」辭藻雖不甚激壯,但卻是全片的點睛之筆,令人為之一震,也由此奠定了華萊士的人生使命:追尋人的自由,抗擊外族侵略與壓迫。
在「斯帝林」戰役擊敗英軍後,華萊士與蘇格蘭世襲貴族羅伯特的對話更進一步體現其對自由不鍥追求的信念:「貴族?請告訴我,貴族是什麼意思?你們的頭銜給了你們統治我們國家的權力,但人民不會跟著頭銜走。他們要追隨勇敢者。現在,人民已經認識了你,貴族和民眾都尊重你,現在你應該領導他們奔向自由!他們會追隨你的,我也會!「直至最後受刑時,華萊士口中喊出的不是統治者所要求的「Mercy」(求饒),而是一句震人心魄的「Freedom」(自由)。
三是怒火般的復仇意識。華萊士長大後回到家鄉,他並非立意舉事,相反卻是要過上一般人的平靜生活,面對族人邀約舉行抗敵會議,華萊士婉拒道:「我是回來種田成親的,我想與世無爭。」後來妻子梅倫為敵人所殺害,終於激發了這位英雄之後的復仇意識,影片中的華萊士以利刃利落地劃破殺害妻子的兇手的喉嚨,以報妻仇為起點,樹起了抗敵的旗幟。
在攻陷約克郡後,華萊士在面對美麗的敵人使者----「伊莎貝爾」王妃對其行為的斥責,反駁道:「你們總是以約克郡為基地進犯我的國家。你丈夫的堂兄在蘇格蘭濫殺無辜,甚至包括婦女和兒童。『長腿』(當時的英格蘭國王)上次攻入蘇格蘭城,殺人更多……」對於敵人的暴行,華萊士採取了「以暴力制暴」的反擊措施,在其看來,對敵人無須憐憫,因為復仇的意識在很大程度上一直左右了他的對敵決策。
四是對愛情的忠誠。《勇敢的心》由兩條交叉發展的主題線索所貫穿,主線是蘇格蘭人民的抗敵斗爭;副線則是華萊士與兩位女性梅倫與伊莎貝爾的愛情故事。在第一段的感情經歷中,華萊士與梅倫自小青梅竹馬,長大後,更是沖破家庭束縛,結為夫婦,顯得純潔無暇而無限美好。與第一段感情經歷相比,主人公與伊莎貝爾的感情則顯得突兀和好萊塢化,但總體上依然刻畫得了無痕跡、絲絲入扣。伊莎貝爾為華萊士的豪情所傾倒,華萊士則為王妃的善良與正義所吸引,立場對立的雙方最終共墜愛河。
片中的愛情描寫不僅以劇作家的調劑之筆出現,它更突出了歷經軍旅生涯的華萊士那鐵漢柔情的一面,對愛情生活的無限忠誠,令華萊士這一血肉之軀更富感染力。
(3)華萊士的語言及心理
華萊士與梅倫初次約會時,梅倫開玩笑地要求穿蘇格蘭裙的華萊士倒立著講法語,華萊士侃道:「那我的裙子會揚起來,有點不雅,但我會嘗試。」這是幽默諧趣的語言。
在與梅倫舉行林間婚禮時,華萊士向梅倫道:「除了你之外,我這生不會再愛上第二個人。」這是情人間愛的宣言,真誠而浪漫。
在「斯帝林」戰場上,面對擬將退卻、散亂不堪的蘇格蘭義軍,華萊士作了一番慷慨激昂的臨陣演說:「戰斗,你們或許會犧牲;逃命,你們可能會活下來,至少會多活一段時間,將來或遲或早壽終正寢。你們是否願意,用這些苟且偷生的日子來換一個機會!只換一個機會,那就是回到這里,告訴我們的敵人:他們也許可以奪去我們的生命,但永遠不能奪去的----是我們的自由!」這是一位自由戰士的呼聲,英雄主義被烘托到了極點。
在主人公的心理刻畫上,影片則採用了夢境與幻象相結合的超現實手法作為表達的載體。如小華萊士與死去父親在夢境中的對話,昭示了主人公對自由的追求;華萊士於夢境中與亡妻相逢,則表達了主人公對愛人的思念;就義時,華萊士所看到的人群中的梅倫幻象,使主人公對死亡由恐懼過渡到平和,英雄形象得到了升華。
影片對華萊士的內心世界作了極為傳神的深層剖析:英雄其實也有柔弱與無助的一面,人物形象直觀之餘又具有真實感。
(4)「華萊士形象」的藝術化處理手法
一是情景交融。為求最大限度地再現歷史,全片於蘇格蘭實地取景,影片中的大部分場景均以藍色和灰色作為基調色。使蘇格蘭那陰暗的氣候和霧氣沉沉的山林和在外敵統治下的蘇格蘭大地的民族壓抑情緒相互對照,並與人民的抗爭畫面相互映襯,形成鮮明的對比。如「斯帝林」一役勝利後,華萊士的矯健背影與蘇格蘭的山林、湛藍的天空有機地融於一體,情景互融,塑造出深邃的意境。此外,影片中屢次出現的一張綉有荊花的手絹----華萊士與梅倫的定情信物,更是令愛情主題得到了強化,以物傳情,寓意於物,真正做到了物意統一的抒情境界。
二是音畫同步。事實上,畫面與音樂的相互映襯,能有效突現主題意境,調動觀眾的情緒,充分發揮電影藝術的視聽形象性這一美學特性。影片中,「華萊士形象」是二元的結合體,他既有剛毅不屈的一面,也有柔情似水的一面;既有對敵人的殘忍,也有對戰友的關愛。與畫面進程相配合,影片中由蘇格蘭風笛所奏出的主題音樂,也大致上分作兩個主題:一是恬靜祥和、真誠美好的主題,可概括為愛情主題。音畫同步的藝術手法在影片中多次運用,並取得了良好的藝術效果。第一次的音畫同步出現在華萊士父兄的葬禮上,小梅倫摘下一朵荊花,遞給傷心的小華萊士,小華萊士望著梅倫,熱淚直流,主題音樂由此響起。這時表達的是童年摯友的純真。第二次是在華萊士初次相約梅倫,兩人同乘一匹馬,在婆娑的樹林掩映下,涉河而過,這時主題音樂再度響起,但體現的卻是愛情生活的無限甜美。
片中的另一主題音樂,則是對陣亡族人的哀思和悼念,可概括為哀悼故人的主題。影片有這樣一幕:夜色沉沉的山林邊,蘇格蘭風笛隨風奏響,悼念死去的華萊士父兄,悲沉而凄婉,這時的主題是對故人的哀悼。影片最後,伴隨著插在蘇格蘭大地上的華萊士之劍的迎風搖盪,主題音樂再度響起,但不再是悲沉的輓歌,而是對華萊士那不屈的自由之魂的由衷的贊頌,輓歌變成了戰歌。
影片充分運用了畫面與背景音樂同步合成的藝術手法,那悠揚深遠的主題音樂與情節畫面相互配合,終於打造出一個浪漫與殘酷並存的時空。
三是主副線索交相發展的蒙太奇手法。《勇敢的心》作為一部現代的戲劇性的好萊塢作品,無可避免地被套上了其慣用的模式:英雄傳奇與凄美的愛情故事的結合,交相發展。影片在蘇格蘭人民爭取民族自由而展開的一系列矛盾與斗爭的主線中,加插了兩段纏綿悱惻的愛情故事作為副線。如此安排雖不免有人工修飾之嫌,但對人物的形象塑造與情節的展開起了重要的作用。尤其是蒙太奇手法的運用,主副線索的相互加插,主題場景的有序切換與組合,令影片張弛有度,矛盾發展緩急有序,大大增強了作品的可觀性。在主輔線索交相發展的情節推動下,令人物形象的刻畫更富深度。
四是極具凝重感的慢鏡回放。影片多處採用了具有視覺沖擊力的慢鏡頭播放。如梅倫被害後,華萊士單人匹馬到敵營復仇的情景,從主人公出現----騎馬接近----舉手詐降----敵人牽馬----華萊士突發攻擊等一系列動作,均以慢鏡的方式來表現,造成了沉重緊張而富於迫力的現場感;又如義軍在「斯帝林」戰役中以長矛破敵的場景,從敵騎兵沖鋒開始,影片一直運用高速移動的攝像機進行畫面捕捉,其動態慢鏡的播放,使萬馬奔騰的宏大氣勢躍然眼前。
這兩幕特效場景的運用,不僅加強了影片的可觀性,也從一個側面反映了華萊士那沉著冷靜的特質,凝重之餘也給觀眾以強烈的視覺沖擊。
(5)華萊士形象所表達的核心意義
影片中的華萊士勇武之餘不失機智、剛毅之中又帶有無限柔情。對敵人,他以暴還暴,對戰友(包括曾出賣他的羅伯特•布魯斯),他又帶有關愛與寬容。主人公形象所傳達的是對自由信念的追求、對敵人暴政的不屈和對愛情的忠誠。若說主人公塑造上的不足,則在於華萊士從一個為報妻仇,揭竿而起的平民到統率義軍、抗擊敵人的民族英雄的質變過程中,似乎缺乏必要的交代和鋪墊。
盡管主人公的角色帶有濃重的好萊塢價值色彩,盡管主人公的角色被套上了與歷史真實尚有一段差距的現代人觀念,但作為一部史實與文藝相結合的作品,其去繁就簡、舍卻歷史真實而換取藝術感覺的手法,令劇作人物具有了震撼人心的魅力。
「華萊士形象」體現了西方社會所倡導和追求的「自由」,其價值觀也是立足於個人主義和英雄主義的基石上的。抗擊侵略,實現民族獨立,這是人類社會共通的主題,而華萊士則使這一人類的永恆主題與基於西方社會價值觀的「人權、民主、自由」有機地銜接起來,賦予這一歷史人物以超時代的意識形態,華萊士從暴民到民族英雄的演變,正是歷史最為客觀的反映。
張揚的個性主義、捨身成仁的英雄觀及自由高於一切的價值觀念是華萊士形象所體現的核心意義的所在。
『陸』 電影 勇敢的心
當一個人為積威之所劫時,選擇的是奮起反抗而不是逆來順受;當一個人在關鍵時刻被盟友所出賣時,選擇的是繼續戰斗而不是從此妥協;當一個人在接受酷刑時喊出的是自己的追求而不是「開恩」時,他的心中必定存在著一種信念,一種渴望得到人類最基本生存要求的信念,一種追求自由信念……
自由,在現在人看來似乎很容易得到,世界上許多人也許生來貧寒,沒有地位,但他們起碼還有自由,「自由」兩字在平常人的嘴裡是那麼容易得就可以說出。而在幾百年前蘇格蘭的土地上,在那被英國統治的土地上,自由是那麼的可望而不可及。蘇格蘭的人民苟延殘喘地活著,被迫接受著類似「初夜權」等一系列不平等的待遇,他們失去了生存下去的最起碼的需求——自由……
於是,他們中的一個人,一位年輕,但有著無人能及的智慧與領導能力的人,一位英雄的後代——威廉?華萊士,在親眼目睹了自己的妻子被英軍殺害後,決定帶著蘇格蘭人民走上反抗獨立的道路……
是他,一次次帶領著蘇格蘭人民,在敵眾我寡的情況下擊退英軍;是他,讓年已古稀的英國暴君長腳愛德華聞風喪膽;是他,讓蘇格蘭人民看到了自由的曙光。然而就在天快亮時,他卻被出賣了——被那些曾經和他一起戰斗過的人出賣了,被那些只求苟延殘喘的蘇格蘭貴族出賣了。
在英國皇宮的行刑架前人聲鼎沸,英國人都前來看這位著名的叛國者,是的,對於蘇格蘭人民他是英雄,對於英國人他就是叛國賊,人們不停地朝他扔東西。在人們的歡呼聲中,他被吊起,被馬車拉扯,被利刃劃破身體,他忍受著巨大的痛苦,以至於台下的人們也為之震撼,他可以立即停止這一切酷刑,只需要他請求開恩,於是台下的人群實在看不下去,齊聲呼喊著:「開恩,開恩,開恩,……」威廉?華萊士的嘴稍微動了一下,紅衣主教示意行刑者停一下,然後向下面大聲說:「犯人好像有話要說。」威廉?華萊士忍住身體的劇痛,定了定氣,用盡全身的力氣喊道:「F r e e d o m ……」,那一刻台下的人群都無奈的閉上了眼睛,英國未來的皇後(她十分欣賞威廉?華萊士,所以暗中幫助過他好幾次)傷心地流下了眼淚,還有一絲氣的愛德華從夢中被驚醒,紅衣主教示意行刑者動手……「自由……」的回聲久久地回盪在英國皇宮的城堡里,這也許是威廉?華萊士一生最輝煌的時刻,也許更是蘇格蘭歷史上最光輝的一頁,自由,這兩個字,是那麼有力地被喊出,喊出的還有威廉?華萊士一生不變的執著追求,自由……
威廉?華萊士死後,蘇格蘭的一位貴族接受了英國國王的冊封,成為了蘇格蘭國王,冊封的那天早晨,他騎著馬緩緩地向英軍走去,突然他停住了,轉過身走到後面蘇格蘭反抗軍的前面,他看到的是人們憎惡的目光,他說到:「你們曾經和華萊士一起流過血,現在也和我一起流血吧!」軍隊中一位威廉?華萊士生前的摯友,拔出華萊士常用的長劍,用力擲向空中,長劍劃過一道優美的弧線,插在了兩軍的當中,蘇格蘭軍隊高呼:「Wallace, Wallace, Wallace, Wallace……」隨後,他們沖向了英軍……
這一年,蘇格蘭反抗軍在蘇格蘭的土地上以少勝多,擊潰了英軍,取得了他們嚮往已久的自由……
影片的最後,蘇格蘭的風笛聲再次響起在風景如畫的土地上,也許今天的蘇格蘭人不知道,幾百年前,曾經有一個人,為了實現自由的夢想,為了他們今天的幸福而獻出了自身的全部……
一顆心如果充滿著信念,那麼這顆心將會勇往直前,無所畏懼……
威廉?華萊士——值得用一生去崇拜的英雄!
『柒』 歷史史詩巨作,電影《勇敢的心》評價如何
《勇敢的心》改編自真人真事,獲得了第六十八屆奧斯克金像獎上包括最佳影片和導演等五座小金人,其實片名起源於羅伯特死後,他的隨從想將他的心埋入聖地耶路撒冷,途徑西班牙遇到了回教軍隊的進犯,便投入了戰斗,最終倒在了戰場,後羅伯特之心就被成為勇敢的心,它象徵著精神和信仰,懷揣勇敢皆可變身勇士。
永遠不要小瞧信仰的力量,無論你有或沒有。「三軍可奪帥,匹夫不可奪志」,當奮起反抗的那個人不是匹夫而是個優秀領導者的時候,經典戰爭電影《勇敢的心》告訴我原來有人能為了信仰和自由不顧一切的斗爭,即使偶像崩塌、愛情消逝、友人背叛,舉起長矛,依然可以挺直腰桿向理想沖鋒。
『捌』 電影 勇敢的心 好看嗎 看過的親說說吧
勇敢的心,一開始,是讓人沒什麼感覺,可是當你堅持看的時候,就會很自然的被感染,華萊士是一個英雄,電影展現了他的成長過程,這和別的電影里,英雄永遠都是英雄不一樣,我們的華萊士是從一個小孩子,經歷父兄被殺的震動,離家學藝前,得到小女孩送花的心靈撫慰,然後劇情慢展開,回鄉,尋愛,結婚,戀人被殺,覺醒,復仇,戰斗,為戀人戰斗,為人民戰斗,為國家戰斗。這就是一個人的歷史,電影娓娓道來,不失為一種很合理,很恰到好處的表達方式。所以我們要看這部電影,影片最後,那至死不屈服的吶喊,真是深入人心。不但如此,小伯爵後來也帶領部下,為華萊士復仇,他彌補了自己的過錯,為了國家,為了自由而戰。這就是勇敢的心的傳承!
這是我的真實感受,希望以後有什麼電影,也可以和你討論下觀後感。電影的意義在於在觀眾心裡留下了什麼東西。
『玖』 電影《雲圖》與《勇敢的心》哪個更感人,更好看
首推 勇敢的心
故事宏大而且感人
裡面的配樂更是經典
當年獲得了包括奧斯卡最佳影片獎在內的多項大獎
導演和主演是同一人,很牛啊
不過裡面涉及到的歷史不可過於相信,與真實歷史相比有了改動,但這不影響觀影體驗。
『拾』 電影《勇敢的心》是哪一年拍的
《勇敢的心》是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影,1996年第68屆奧斯卡金像獎角逐中獲得最佳影片、最佳導演等5項大獎。另有同名歌曲和小說等。中文名:勇敢的心外文名:Braveheart出品公司:派拉蒙影業公司等導演:梅爾·吉布森編劇:蘭道爾·華萊士主演:梅爾·吉布森 蘇菲·瑪索 帕特里克·麥高漢類型:動作,劇情,戰爭,歷史,傳記片長:177分鍾上映時間:1995年5月24日 美國分級:USA:R對白語言:英語/法語/拉丁語/蘇格蘭蓋立語