電影中的有源音樂

❶ 電影歌曲的版權歸誰

電影歌曲的版權歸歌曲創作者，如果是電影製作公司自己原創音樂，版權歸該公司所有。

明星、藝人、個人不得未經過原作同意，在演唱會，電視節目，網路直播，公共場合 等，進行翻唱歌曲，或惡搞、改編原作歌曲，否則會遭到原作公司起訴賠償巨額侵權費用。

作品注冊成功後，MORP系統將自動生成國際標準的ISWC臨時碼，該代碼是全球性音樂著作權代碼。通過版權注冊號碼，各個國家的音樂著作權協會將提供相應的版權代理保護，該作品在這些國家內被使用，當地音樂著作權協會將代理收取著作權費，並通過中國音著協將費用轉給著作權人。

(1)電影中的有源音樂擴展閱讀

電影音樂的創作分類

可以分為原創音樂和非原創音樂，這是根據影片中音樂創作的方式來劃分。由作曲家為影視作品中的某些片段專門創作的音樂我們稱之為原創音樂，由影視創作者從既存的音樂素材中所編的音樂資料我們稱之為非原創音樂。

影視音樂根據音樂介入影視作品的方式來說分為有源音樂和無源音樂，有源音樂是指畫面內出現聲源，無源音樂是指畫面內沒有聲源出現。

❷ 簡述電影音樂及其發展並舉例說明

影視音樂不是純音樂,它是為影視作品而存在的音樂. 影視音樂的構成主要包括:主題音樂,背景音樂,敘事性音樂,情緒音樂,節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂等等. 影視音樂的片段性,不連續性和非獨立性特徵就成為它區別於其他音樂的重要標志。 影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。 在影視作品中，影視音樂不是自成系統、獨立存在的，而是作為一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務的。因此, 影視音樂不能以自旁邏樣的完整演繹, 復雜的配琴和強烈的音響去與畫面爭奪硯眾, 而應不引人注目然而強有力的方式支持畫面,正如美國電影理論家林格倫所說「 最好的電影音樂是聽不見的。」 好的電影音樂能使原本平實的電影回味深長，熠熠生輝。好的電影音樂更要符合觀眾的心理，使他們產生共鳴，能夠完全融入電影情節中去。 電影, 有了音樂的進入才使其作為視聽藝術更加豐滿, 具有更強的藝術感染力。 電影音樂的創作分類 可以分為原創音樂和非原創音樂，這是根據影片中音樂創作的方式來劃分。由作曲家為影視作品中的某些片段專門創作的音樂我們稱之為原創音樂，由影視創作者從既存的音樂素材中所編的音樂資料我們稱之為非原創音樂。 影視音樂根據音樂介入影視作品的方式來說分為有源音樂和無源音樂，有源音樂是指畫面內出現聲源，無源音樂是指畫面內沒有聲源出現。

❸ 有聲源音樂也被稱為什麼音樂

有聲源音樂也稱為客觀音樂，亦稱畫內音樂，如畫面中人物在唱歌或者演奏鋼琴等。指影片畫面的規定情境中應有的音樂，如人物在歌唱、演奏樂器、收音機的廣播等，這時，音樂的出現是不可少的。

每當欣賞一部電影，除了唯美的畫面，精彩的故事情節會給我們留下深刻的印象外，就是音樂了。一部好的影片往往有一段或者多段優美的音樂。或許就是有了這些音樂，有些電影才被歷史留住。若干年後，每當那熟悉的旋律響起，思緒就會把人們帶回那段特定的畫面中去。

(3)電影中的有源音樂擴展閱讀：

有聲源音樂的意義：

對於電影本身而言，音樂的融入使得電影的綜合藝術水平有了顯著的提高。最初的有聲電影只是簡單的人物對話及聲響，留給觀眾的印象也是極其單調乏味的，似乎只是二維的效果。而當音樂滲透到電影這個集文學、美術等藝術樣式於一身的綜合大舞台之後，三維的效果立刻顯現出來。

音樂在電影中的使用並不是一開始就有的，但自從音樂融入電影後，電影就一改前觀了。總的來說，它在加強影片的感情，突出情節的戲劇性，渲染氣氛等方面的作用是功不可沒的。

❹ 有源音響和無源音響的區別

有源音響和無源音響的最主要的區別就是在音箱內帶沒帶音頻功率放大器。帶功率放大器的音響稱之為有源音響，不帶音頻功率放大器的音響就是無源音響，其實無源音響就是一個單純的音箱。 有源音響常用在電腦和有線廣播中，只要系統給它一個聲音信號，就可以使它發出聲音來。但它的音質要受到聲音信號源的限制。另外，它的功率也較小，只限於家庭和個人使用。 無源音響常用在大型的擴音中，比如較大的會場，會議室，電影，劇場及家庭影院等地方，它需要有較大的功率來推動，音質好。 地製作工藝上，差不多都有許多層次，有好有劣，並沒有一定的限制。 你了解了這些，就不會再認為是僅僅是差了一根電線了。淺淺的認識，希望能解決你的問題。

❺ 什麼是有源音樂

有源音樂是客觀存在的音樂、有實體媒介播放的音樂；無源音樂是主觀加入的。

第一，不再是一種依賴和寄生的關系。用著名電影作曲家北京電影學院王黎光先生的話講，「音樂讓電影飛翔。」換句話講，音樂不再處於一種附加的地位。

第二，著名影視音樂作曲家趙季平也是一位將「樂配影視」提升到「影視配樂」的偉大作曲家。如最為代表性的《紅高粱》在抬花轎時候的節奏和步法就是根據音樂的節奏來踩點的。

(5)電影中的有源音樂擴展閱讀：

相關情況：影視音樂的片段性,不連續性和非獨立性特徵就成為它區別於其他音樂的重要標志。

影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。

在影視作品中，影視音樂不是自成系統、獨立存在的，而是作為一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務的。

影視音樂不能以自旁邏樣的完整演繹, 復雜的配琴和強烈的音響去與畫面爭奪硯眾, 而應不引人注目然而強有力的方式支持畫面,正如美國電影理論家林格倫所說「 最好的電影音樂是聽不見的。」

❻ 有源音響和無源音響有什麼區別

有源音響和無源音響的最主要的區別就是在音箱內有沒有帶音頻功率放大器。帶功率放大器的音響稱之為有源音響，不帶音頻功率放大器的音響就是無源音響，其實無源音響就是一個單純的音箱。

有源音箱：

有源的音箱是多是給電腦多媒體准備的，功率不是非常大，所以都內置了功放，當然音質也要差一些。

有源音響常用在電腦和有線廣播中，只要系統給它一個聲音信號，就可以使它發出聲音來。但它的音質要受到聲音信號源的限制。另外，它的功率也較小，只限於家庭和個人使用。

無源音箱：

無源音箱一般都是家庭影院，HIFI音箱，卡拉OK用的，需要功率放大器和信號源（VCD，DVD，CD）來一起推動的，所以音質更好。

無源音響常用在大型的擴音中，比如較大的會場，會議室，電影，劇場及家庭影院等地方，它需要有較大的功率來推動，音質好。

❼ 影視音樂相關內容

簡單的說影視音樂有影視的主題曲，片尾曲，以及插曲。插曲很重要，在人物表達感情的時候，插曲可以渲染氣氛，表達感情。主題曲和片尾曲就是體現影視要表達的含義，一般主題曲是最費心血的。希望親滿意哦~~

❽ 能給我一下電影《陰陽師》的原聲音樂么就是有源博雅笛子的那首...拜託了~~~

發過去了，親！

❾ 影視音樂包括電視劇的音樂嗎

包括電視劇的音樂，但是動漫音樂不一定。
有人分的細致，他們認為影視就是電影和電視的合稱、如果是動漫電影那就包括，因為他是電影；如果是純粹的動漫就算了，有人把動漫和影視分開。
也有人認為動漫、短片、電影、電視都屬於影視。
而且有一門專業就是影視動畫，所以我個人認為動漫音樂也可以算作影視音樂。
影視音樂的構成主要包括:主題音樂,背景音樂,敘事性音樂,情緒音樂,節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂，這是影視音樂內部的組成部分了，下面有介紹影視音樂的，看一看吧。

影視音樂不是純音樂,它是為影視作品而存在的音樂. 影視音樂的構成主要包括:主題音樂,背景音樂,敘事性音樂,情緒音樂,節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂等等. 影視音樂的片段性,不連續性和非獨立性特徵就成為它區別於其他音樂的重要標志。 影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。 在影視作品中，影視音樂不是自成系統、獨立存在的，而是作為一個組成元素，為影片主題、人物、情節的塑造和發展服務的。因此, 影視音樂不能以自旁邏樣的完整演繹, 復雜的配琴和強烈的音響去與畫面爭奪硯眾, 而應不引人注目然而強有力的方式支持畫面,正如美國電影理論家林格倫所說「 最好的電影音樂是聽不見的。」 好的電影音樂能使原本平實的電影回味深長，熠熠生輝。好的電影音樂更要符合觀眾的心理，使他們產生共鳴，能夠完全融入電影情節中去。 電影, 有了音樂的進入才使其作為視聽藝術更加豐滿, 具有更強的藝術感染力。 電影音樂的創作分類 可以分為原創音樂和非原創音樂，這是根據影片中音樂創作的方式來劃分。由作曲家為影視作品中的某些片段專門創作的音樂我們稱之為原創音樂，由影視創作者從既存的音樂素材中所編的音樂資料我們稱之為非原創音樂。 影視音樂根據音樂介入影視作品的方式來說分為有源音樂和無源音樂，有源音樂是指畫面內出現聲源，無源音樂是指畫面內沒有聲源出現。

❿ 電影拍攝時的無源音樂和有源音樂是什麼意思

無源音樂即指影視作品中不能提供聲源依據的音樂，屬於畫外音樂。如今的電影電視劇中的音樂絕大多數為無源音樂，因為無源音樂更能表現創作者的主觀色彩。
一般認為，影視作品中挪用古典音樂是應該謹慎的。自有聲電影問世，傳統的觀點是電影音樂（無源音樂）是附屬於形象的，好的電影音樂是不為人所注意的，是「聽不見的旋律」。音樂太好或太差，都有可能攪亂和引開觀眾對情節的關注。有研究表明「是挪用的音樂而不是創作的音樂更多令人注意到音樂的存在。因為觀眾常常認出它是挪用的並將其置於一定的文化空間，同時也由於隱含的製片者精挑細選的緣故，這種音樂比起其他音樂來給人的印象更為深刻。」早期許多以古典音樂為電影配樂的作品被視為粗製濫用，正如一位電影工作者表白：「我們謀殺了莫扎特、格里格、巴赫、維瓦爾第、比才、柴可夫斯基與瓦格納——所有未有受版權保護的音樂都被我們偷竊了。」

如果說劇中的無源音樂用於加強敘事功能，如營造氛圍、突出人物心理狀態、帶來剪輯連續感、強化戲劇效果等，那麼劇中的有源音樂則直接參與敘事了。有源音樂，其聲源一般呈現在畫面之內，但也可能呈現在畫面之外，總之能使人感知聲源的存在。有聲影片問世初期，聲音的出現都是有源的，如人物對話聲、歌唱聲。