『壹』 請觀看美國影片《音樂之聲》,簡介影片中人物對音樂的追求,淺談自己的感受。
有趣的故事,悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料,是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影,也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉,我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂,它的主題,它經過精雕細琢的台詞,充滿藝術的美感,音樂的內涵,更重要的是愛的主題,真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。
女主角瑪莉婭生性活潑率真,走出修道院投身世俗生活,大膽追求真愛,以童心,愛心去照料七個過早失去母親的孩子,盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧,馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣,寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫,無不昭示了人類向善的意願;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色,音樂之鄉薩爾茨堡(莫扎特的故鄉)的藝術氛圍,尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅傑斯之手),經過近半個世紀,仍傳唱不衰,讓人充分體驗到藝術和自然之美。
在影片的開始,天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息,偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱,我們很輕易的感覺到「美」,有自然之美,有歌聲之美,還有瑪莉婭那種積極向上的美,而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子,只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂,在這影片開始,已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。
瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡?這樣的人你會不為之感動?以簡單的心態,積極向上的面對生活又何嘗不是藝術!
上校的性格,表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘,獨自帶著七個孩子,以他的身份,對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的,這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。
在舞會中兩人的感情得到了升華,在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人,在那飽含真情的歌聲里,瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲,藍藍的天空,嫩嫩的草原,清澈的湖水……
你聽到的,看到的,想到的,感受到的都是美,這就是成功影片的根據!
《音樂之聲》來自生活,高於生活,它以樂抒情,以樂動人,到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫,它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合,體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系,鼓勵人們樂觀向上,追求純潔美好,爭取自由和享受生活,消除雜念,達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂,在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有:表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安,再見!》等,都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···
『貳』 弦樂四重奏(電影 泰坦尼克號 情景音樂)的鑒賞心得
影片的音樂非常柔美自然,給人的感覺非常的寧靜貼心。其實泰坦尼克號中最出名也最動聽的就是那首席琳迪翁唱的My heart will go on(我心永恆),這首歌的知名度並不亞於泰坦尼克號的知名度!很多中國人就是憑借這首歌來認識西方音樂的!觀眾觀看影片時,隨著劇情的發展而體會著影片中的一切,其中的弦樂四重奏再配上情節的跌宕起伏,這就是吸引觀眾,使觀眾不疲於坐在電影院里觀看的原因!
想像一下,當Jack和Rose在舞池裡翩翩起舞時,背景音樂的溫馨和浪漫令人感動;當他們在船頭上感受風的吹拂時,背景音樂的舒緩開闊,令人浮想聯翩!當他們互相親吻擁抱時,每個人都能感覺到其中的柔情似水,甜蜜溫情,這一切單靠導演的悉心描繪是不夠的,而配合了恰當的背景音樂才能做到這一切,所以我認為影片中的情景音樂另這個有著太多好萊塢色彩的大片給人了一種不一樣的感覺!一步好電影是需要音樂的裝扮的!
『叄』 電影音樂欣賞考試,要求放一段電影的背景音樂或電影,然後說說感受。求背景音樂或視頻和感受(文字)。
你可以選擇一部你喜歡的電影;比如說《縱橫四海》、《英雄本色》系列之類的;然後一句話開頭 寫一些[中心思想]之類的[觀後感] 最後一句話結尾 就可以了……就是說一個短[作文]之類的文章啊;希望可以幫到你吧……
『肆』 音樂鑒賞論文。 根據一首歌,寫下自己的感受。
一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很專業,像我這樣的人是沒辦法理解的,我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲和搖滾歌曲,對於那種專業的音樂,還有肖邦、貝多芬什麼的我只能在心裡默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。 這里簡單提一下我對音樂的看法,可能我的理解比較膚淺。對於音樂所表現的世界,可以有詩意,畫境,和內心的獨白。例如肖邦的《肖邦生F大調夜曲》和交響組曲《天方夜譚》,《伏爾塔瓦湖》就分別表現了這一點。我最喜歡的還是能夠表現對苦難人生的抗爭,奏響時代的強音的貝多芬的《命運》了。因為他很振奮人心,聽過之後感到激情澎湃,人生苦短,不能被眼前的困難打倒。 至於音樂還能表現什麼,可能每一個人都有著自己不同的看法。我覺得音樂可以表達一切。音樂是獨特的,任何語言或畫面都不能將它完整的描述。音樂是直接的,多數時候欣賞經典的音樂只需放開心靈去直接感受,而不需要思考什麼。音樂是抽象的,但我們欣賞的時候不必刻意追究它的什麼細節,只需本能的去感受。最重要的是,有沒有進音樂的門問自己就行了。有的時候自己真的體會到了,並不帶有喜愛音樂以外的想法,問心無愧。也許就是音樂想要表達的世界,即使和作曲者的想法不一樣。自己真的熱愛那才是最關鍵的。我覺得跟著大流走,別人說什麼自己就認為是什麼這種想法並不可取。雖然大流很多都是對的,但熱愛音樂並不需要大流的認同,因為音樂是人的傑作,也屬於較為抽象的藝術,在理解和看法上不同是很正常的事情, 如果音樂沒有這一特點那也就沒有這樣的魅力了。 熟悉貝多芬還是他的那句話。他說:「我要扼住命運的咽喉,絕不能讓它毀滅我!」我對這句話比他的《命運》要熟悉。後來上網查了一下,《命運》這部作品創作於1805——1808年,與他完成《第三(英雄)交響曲》的時間相隔4年。在這4年中,他不但在創作活動中取得很大成就,更重要的是他的創作思想也逐漸成熟。當時正是貝多芬創作的黃金時期,也是他遭遇不幸的時期。於是,他與命運英勇搏鬥,以驚人的毅力和意志,寫出氣魄恢弘,極為感人的《命運交響曲》。 在整個《命運交響曲》作品中,情緒激昂、氣魄宏大,富有強烈的藝術感染力。而作品結構嚴謹,手法簡練,形象生動,各樂章之間具有十分清晰的內在聯系。第一章節,開頭就是那激昂的音樂澎湃而出,讓人心靈為之一顫,就像那滾滾的歷史巨輪的滾動,就像生命被死神扼住喉嚨一般!就像那十二級的風暴襲來!就算我是聽過幾次的,但是每一聽到,還是禁不住為之震動! 那「當當當當」的敲門聲彷彿敲在我的心門。我的眼前好象出現了一個猙獰的死神,在肆無忌憚的狂笑,粗大的手掌緩緩地掐住了我的喉嚨,我覺得自己快要窒息了。一點也沒有反抗的能力。總體上,第一章節激昂有力,具有勇往直前的氣勢,表達了貝多芬充滿憤慨和向封建勢力挑戰的堅強意志。接著,圓號吹出了由命運動機變化而來的號角音調,引出充滿溫柔、抒情、優美的第二主題。 而第二樂章,音樂有舒緩的地方。讓人在振顫中舒緩下來。在那激昂的音樂中緩了一口氣。彷彿是生命已到最後,人的氣息只有那麼一口似的。那是小提琴悲哀的鳴叫。我似乎放棄了與死神的對抗,無奈的接受了事實。人,最終還是對抗不了命運的安排。我甘心放棄掙扎,對命運的捉弄無可奈何。但是,它仍然抒發了貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。卻是命運動機再次闖入,威風凜凜的命運再次佔了上風。轉調的非常頻繁增加了原有的不穩定性,使音樂顯得更加豐富。但在這一樂章的龐大結尾處,音樂的氣勢不可阻擋,進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意志和必勝信念。 到了第三,四樂章,生命的頑強體現出來。黑暗必將過去,曙光就在眼前,振奮人心的象徵著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。我不能向命運低頭!我不能屈服於命運!我要戰斗,戰勝命運!我要戰斗,我不是命運的奴隸!我就是我!我能忍受挫折,我能抵抗疾病,我能站立,我能與你抗爭。到了這里命運已被我戰勝了!這時候命運的威嚇聲,已是苟延殘喘,再也阻擋不住歷史前進的潮流了。 於是,輝煌、明亮的音樂再次響起,以排山倒海的氣勢,表現出人民經過斗爭終於獲得勝利的無比的歡樂。這場與命運的決戰,終於以光明的徹底勝利而告終!音樂的末梢,我輕輕地舒了一口氣,好象自己真的剛參加完這場斗爭一樣。 這首交響曲讓我體會到,面對困難,應該決不屈服,勇敢的挑戰不幸的命運,最終戰勝命運,取得成功! 我對貝多芬有看法不是一天兩天的事了,早在20多年前,我還是個情竇初開的少年,剛剛開始跟著幾個學聲樂的女同學後面恩恩嘰嘰附榮風雅時,就對貝多芬的什麼命運什麼英雄交響曲頗有看法;雖然我還不知道五線譜是什麼東西,只是感覺象河裡的蝌蚪,但我仍然保留對他的看法。 多少年過去了,隨著科技的發展和某些傳媒社會道德的不斷淪落,我那顆對名人特別是對重量級名人有看法的心臟又開始激烈跳動起來。我很後悔早出生了十幾年,要是俺也搞成個零零後出生的,就現在這個娛樂和道德環境,對我來說簡直就是如魷魚得鹹水,那還不活蹦亂跳死。 真不知道到底是為什麼,現在誰出名,後面總會有幾個跟在名人屁股後面挑食吃的賢人。無論這個名人是唱歌的還是跳舞的,是演小品的還是拿大頂的,只要此名人正當紅,就啃腚有人冒充不同政見者站出來發表自己獨特的看法。什麼此名人在作品裡降低政治標准啦,什麼那個名人收徒弟有封建思想啦,什麼這個導演牙不整齊,那個小品演員普通話沒有達到國家一級水平等等。我真的不明白,只要這個導演拍的電影大眾喜歡,為什麼一定要求內容必須加入文革那樣口號才算是符合政治需要呢?難道符合群眾的東西不是第一政治需要嗎?說到底那些向名人下手的人本身不一定不愛看某導演的電影,或許在誘騙文學女青年時,還喜歡拿某導演的電影說事呢。 人怕出名豬怕壯,自古都是這個道理。要說世界的文明史也有幾千年了,物質生活和科學技術也都達到一定高峰;可為什麼有些東西不能隨著文明的發展而變的更加文明呢,看來還是他母親的金錢鬧的!評價普通人不能引起轟動,罵普通人也存在現實的風險;遇到個不溫柔的,不一定誰能罵過誰,即使警察不逮你,你要罵人家,看不把你的嘴撕歪。但是罵名人沒有什麼風險,即使有風險也是和收益成正比的。你不去罵名人,別人不知道你是誰;你這么貌似正義的在名人屁股後面一脫褲子,大家在關注名人同時,順便一轉臉----嘿嘿,這還有個好玩的東西呢,這不你也就跟著出名了。接著就會有生產潔而陰的廠家找你做廣告,估計治痔瘡的也要請你當代言。等廣告在全國各大城市的廁所牆上傳播的到處都是的時,你也就比名人都名人了,無論是你走到天涯還是水底,只要下雨天的夜晚不戴墨鏡,一定有群眾把你認出來,當你瀟灑的把自己那幾個字龍飛罷後,一定有粉絲激動的說:有志之士就是不一樣啊!
說清楚,是轉載!
『伍』 大學英語電影賞析 簡單描述電影《音樂之聲》的感受
本片被譽為有電影以來最成功的一部音樂歌舞片,整個故事是那麼的完美,以至於激勵和鼓舞了一代又一代的人。影片里美妙的音樂至今仍被全世界傳唱,影片也被翻譯成了30多種文字在世界各國上映。該片在全世界受到如此大的歡迎和成功也是很少有的。至今仍然有電影院在上演這部電影,它的意義已經遠遠不是票房收入所能代表的了。影片曾獲得1966年奧斯卡8項提名5項大獎,包括:最佳影片、最佳導演、最佳音樂、最佳音效和最佳剪輯。女主角朱莉葉?安德魯斯曾三次獲得了奧斯卡最佳女主角提名,該片被好萊塢的電影評論家、《時代周刊》以及民意投票一致選為「美國最受歡迎的十大電影之一」
『陸』 從藝術欣賞的角度,談談對電影《音樂之聲》的觀後感
您好,音樂之聲》清新有致,雅俗共賞。既有幽默的情趣,又有深沉凝重的感情,在各國的*測驗中經常被評為"最受歡迎的影片",是全世界票房最高的電影之一。其中流傳最廣的幾首經典音樂,如表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨的牧羊人》;特拉普上校演唱的深情無限的《雪絨花》;歡樂大方的《哆口來咪》;以及可愛的孩子們演唱的《晚安,再見!》等等,都成為人們記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作,被視做人類最珍貴的永恆佳品。
許多人都曾問過我最喜歡的電影是什麼,可能他們認為我作為功夫名星,應該喜歡那種帶有暴力色彩的影片,可是說出來或許會很讓人奇怪,我最喜愛的電影既不是史泰龍的槍炮,也不是施瓦辛格的特技,而是充滿溫馨的《音樂之聲》。因為在這部影片中,我所感到的是人世間那種最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情,這部影片讓我的全身心都感到放鬆。
『柒』 如何感受電影音樂的魅力
可以多聽一些,或者是看一些電影音樂,在聽的過程中可以聯想一下自己的情感,或者是把自己帶入其中,就會感受到他所有表達出的那種情感,同時就能夠給他們魅力所吸引。到
『捌』 急求關於上交響樂賞析選修課心得體會的論文
交響樂的一點心得...
建築是凝固的因樂,音樂是流動的建築。
旋律是一切音樂的靈魂。欣賞一部交響樂作品,最重要的是要抓住其主題,即主旋律,主旋律就如同一部電影里主人公,抓不住主旋律就談不上欣賞。
音節可以表現生活中的一切,因此,欣賞音樂首先要學會欣賞生活。交響音樂的表現形式是多種多樣的,它通過音速 音高 音色這三大要素來表現作曲家豐富的內心世界,因此,欣賞交響樂要通過豐富的聯想和想像才能將抽象的音樂具體為現實生活,才能領悟作品的真諦。
歌舞劇也是一種重要的表現形式,它將抽象的音樂按照作者所要表達的感情具化為舞蹈,歌劇等藝術行式,有助於初學者對音樂的感悟,因此,歌舞劇對音樂普及起了很大作用。
音樂是純潔、高尚的,需要全心聆聽、感受,一個真正熱愛音樂的人不會像球迷那樣用狂熱和躁動來詮釋自己的喜怒哀樂。對我來說,音樂永遠是生命中最美、最真的享受。
音樂是人類靈魂的藝術表現,從古典音樂中尋找精神寄託,比如肖邦的《G小調第一號敘事曲》或是西貝柳斯的交響詩《芬蘭頌》。交響樂氣勢磅礴的意境,作曲家寬廣博大的胸懷,會讓我感到「先天下之憂而憂,後天下之樂而樂」的靈魂洗禮。
音樂是天使飛翔時扇動的清風,可以穿越種族、國界、宗教和時空的壁壘,進入每個人的心靈;它是造物主賜給人類的甘泉,從人的心上汨汨地流過,帶走污垢和塵埃。音樂又是神奇的,在你意想不到的時候,意想不到的地方,挽救你、感動你。
『玖』 介紹自己最喜歡的一部電影的配樂,談談自己的感受 200字
我最喜歡的是《恐怖分子》中的配樂,來自蔡琴的《請假裝你會捨不得我》。
迷戀蔡琴的應該知道,這是她早期專輯的一首歌。熟悉楊德昌電影的也會有清晰或模糊的記憶:1986年的《恐怖分子》片尾,砰然一聲槍響後,李立中頭倚澡池,鮮血流淌。此時,蔡琴那撫平心靈般的女中音由遠及近,慢慢襲來,無言以對。
很多人剛剛還沉浸在李立中的瘋狂復仇中,突然的槍聲驚醒了殘酷的夢魘,粉碎了我們期盼或者想當然的電影結局。
悲哀的弱者最後還是一無所有,他只能以無奈的方式了卻自己,請假裝你會捨不得我。而私下總覺得「明知道我的夢到了盡頭 ,你不再屬於我所有」,這般情意綿綿的歌聲不會出現在楊德昌電影中,況且還是在結尾壓場。
那一年,楊德昌和蔡琴剛走到一起不久,影片是楊德昌《海灘的一天》、《青梅竹馬》之後的第三部長片。又有誰能料想到十年後,楊蔡彼此已是行同陌路。一切恰似昨日種種,卻覆水難收。
(9)電影音樂賞析心得體會擴展閱讀:
劇情簡介
在一個清晨的圍捕行動中,警官老顧率領武裝警察突破一個賊窩,逮捕了槍擊要犯老歪和同夥的歹徒大順等人,唯一跳窗逃走的混血女孩淑安被路過的男孩小強送去醫院,腿骨折斷了。
淑安回家後被母親關在家中,她開始很無聊的打電話開玩笑,其中有一通打給了一個叫周郁芬的女人,她假冒是周郁芬丈夫在外的女友,懷了孕,要周郁芬出來談判這一件事,深深刺激了周郁芬。
周郁芬嫁給李立中已經七年了,在嫁給李立中以前,她是一個能乾的職業婦女,為了生孩子,把工作辭了。結果孩子沒生成,周郁芬日子變得無聊,開始寫作。寫作對周郁芬而言又是一項挑戰,而她就一直陷在寫作的困境中掙扎著。
李立中是一個安分守己的人,在一家醫院的檢驗室工作,憑著他的努力,他非常滿足於現在的狀況,沒有太大野心。醫院發生了一點事,使得李立中有機會升上組長,他為此而感到欣慰。
『拾』 1.介紹自己最喜歡的一部電影配樂,談談個人感受 2.介紹一部中國作品和你對音樂的理解 (200字以上)速求
我最喜歡的是《恐怖分子》中的配樂,來自蔡琴的《請假裝你會捨不得我》。
迷戀蔡琴的應該知道,這是她早期專輯的一首歌。熟悉楊德昌電影的也會有清晰或模糊的記憶:1986年的《恐怖分子》片尾,砰然一聲槍響後,李立中頭倚澡池,鮮血流淌。此時,蔡琴那撫平心靈般的女中音由遠及近,慢慢襲來,無言以對。
很多人剛剛還沉浸在李立中的瘋狂復仇中,突然的槍聲驚醒了殘酷的夢魘,粉碎了我們期盼或者想當然的電影結局。
悲哀的弱者最後還是一無所有,他只能以無奈的方式了卻自己,請假裝你會捨不得我。而私下總覺得「明知道我的夢到了盡頭,你不再屬於我所有」,這般情意綿綿的歌聲不會出現在楊德昌電影中,況且還是在結尾壓場。
那一年,楊德昌和蔡琴剛走到一起不久,影片是楊德昌《海灘的一天》、《青梅竹馬》之後的第三部長片。又有誰能料想到十年後,楊蔡彼此已是行同陌路。一切恰似昨日種種,卻覆水難收。
幕後製作
這是一個黑色而又發人深省的影片,故事講到最後,突然出現了一個轉折,到了最終我們才忽然發現,原來眼前發生的這一切都只是郁芬得獎小說里的情節而已,並不是真實的事件。可以看得出,自《光陰的故事》、《海灘的一天》以來,楊德昌對城市生活的懷疑與思考沒有變。
而他對現實主義的黑色顛覆也依舊沒有變,但他的電影卻變得逐漸犀利而悲觀了起來,原本的那般疏離、冰冷的人際關系發展到《恐怖分子》時,則成為更教人恐懼悲觀的軟弱道德行為,大都會五光十色的物質環境,只會更加劇這些個人的絕望與無助。
可以說,自此開始,楊德昌的電影才得以成為一個特立獨行的時代符號,成為一種極度富有現代主義批判色彩的城市聲音。在新電影運動開始以來,他的作品所為其帶來的沖擊力是驚人的,也是富有奠基意義的,如果沒有他的存在,相信我們今天所敘述的一切關於台灣電影的記憶都將淪為一具無骨之軀。