泰坦尼克號電影手繪圖片大全

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Ⅲ 學服裝設計，一定要看的電影之五（20世紀現代時尚的開端）

服裝設計的歷史從16世紀文藝復興時期的服飾開始，到17世紀是巴洛克服飾，再是18世紀是洛可可服飾，19世紀是維多利亞時代，20世紀是現代時尚的開端。

喜歡古裝片和對服飾發展歷史感興趣的可以從頭開始看，只喜歡近代復古或者想從電影中獲取日常穿搭靈感的請直接從20世紀20年代開始看。（由於綜合在一起篇幅實在太長太長了，所以為了方便大家找到自己感興趣的時期和電影，所以分為幾篇文章發布啦)

20世紀

終於來到20世紀了！服裝一步步脫離古裝范疇，開始具有現代時裝韻味了。隨著香奈兒、夏帕瑞麗、巴黎世家、迪奧等一眾設計師的出現，正式拉開現代時尚的帷幕。但在這之前，有兩個時代，還是很有特色的，不得不提：

一：愛德華時期1900s

裙撐消失啦，服裝重心從裙子形態轉到了裝飾，蕾絲成為大主角，各式各樣的蕾絲花樣讓人嘆為觀止。束胸衣還是存在了一段兒時間，不過和上世紀的胸衣不同，更著重呈現S型的前凸後翹身材。

《看得見風景的房間》

1986年上映，講述大家閨秀露西和下層青年喬治的愛情故事

《金碗》

2000年上映，講述了上流社會一段...亂倫故事

，《歡樂之家》

00年上映，改編自《純真年代》作者的另一部同名小說，也是一個上流社會的唏噓故事

二：1910s

接下來是一個硬核電影了！

《泰坦尼克號》

劇情就不多說了，第70屆奧斯卡最佳服裝，設計師參考了大量的歷史照片和博物館的服裝收藏，有的直接照著同期時裝插圖做的，整部劇的服裝是屬於怎麼誇都不為過的水平，非常還原，非常精緻，找不到任何毛病。

非常非常復古的一套女士西裝，典雅大方的翻領套裝長裙，襯衫式的上衣領帶和手杖是當時的流行，大帽子和白手套是貴族必備，束胸衣勾勒出的前凸後翹加上筆挺的身姿，純正的英式貴族。

腰線又開始往上提了，形狀有些像19世紀初的簡奧斯汀時的長裙，不過裙長變短了，不再曳地，而是可以露出腳裂攔部。當初在電影院光顧著激動了，後來才覺得真是每一件裙子都好看的要命。

父母輩更古著一些，而女兒們已經走在時尚前沿了，所有上了年紀的老太太都喜歡大花帽子和蕾絲高領

三：爵士時代1920s

感謝如火如荼的女性解放運動，束腰沒有了，鴿子胸沒有了，H型打敗了S型成為了主流審美。

《了不起的蓋茨比》

一提到嫌源廳爵士時代，就繞不開《了不起的蓋茨比》這部書，它被視為美國文學「爵士時代」的象徵，先後兩次翻拍的電影都摘得了奧斯卡最佳服裝設計獎，這也是奧斯卡史上的特例了。

小李子版的蓋茨比，非常華麗的古著秀，有prada提供的戲服和Tiffany贊助的一大批風格濃厚的珠寶。從草圖階段，整部電影大約有1200多套衣服被製作成衣。

Flapper本意會飛的小鳥，此時被用來形容美麗輕佻、作風大膽的新生代女性，她們熱衷於各種各樣的社交活動，各種性感的衣裙和閃瞎眼的裝飾，以及正在流行的異域風情，越重越貴氣！

《神奇動物在哪裡》

上一部電影全是閃亮的小裙子，這一部則都是質感上天的大衣。第一部已經獲得奧斯卡最佳服設獎了，第二部還是一樣的設計師。

我們的男主，孔雀藍大衣內搭姜黃色馬甲，再配上手提舊皮箱，完美復古質感。

我一開始會比較擔憂衣服看不過癮，因為這個故事發生時間很短，主角們都是一套衣服打天下，後來，看了電影，不用擔憂，因為，隨芹隱便一個配角，甚至路人，都比我穿的好看...

雖然是背景但大衣質感依舊上天的配角和路人們。

下圖那位，簡直貴婦本婦了

最後放一張圖，哪裡能買到這樣領子的大衣請告訴我，謝謝

四：戰時

經濟大蕭條與二戰時期，也是好萊塢的黃金年代。戰爭陰影的籠罩下，物資緊缺的社會已經沒有足夠的布料和情致去設計復雜的時裝，取而代之的是短款襯衫、夾克、簡潔的連衣裙。

為了方便工廠女性幹活，她們終於被允許在公眾場合穿褲裝，男裝和女裝不可逾越的界限被打破。

有兩部影史上非常有分量的電影，服裝很有戰時特色，主演也是當年影視界當家花旦，不過都是黑白片，就簡單提一句，估計也沒人愛看。

上圖，左為《卡薩布蘭卡》，主演英格麗·褒曼；右為《魂斷藍橋》，主演費雯麗，這個片相對來說節奏快，服裝換的多，劇情也更容易看進去，比較推薦。

復古時裝

20年代開始，就逐漸出現了一些時尚浪尖的icon們，有設計師比如香奈兒、夏帕瑞麗，有好萊塢影星夢露、赫本，還有貴族人士凱利王妃、溫莎公爵夫人。

到50年代，迪奧先生的new look也問世了，巴黎世家、迪奧以及後來的伊夫聖羅蘭、紀梵希，設計師們最終從貴族手中接過時尚的指揮棒，於是，現代意義上的時尚開始了。

後面就不以年代去分析時裝了 ， 列了10部劇情不錯的、非常值得觀看的、既有復古的韻味又有現代時尚的元素的服裝大片，非常適合我們去欣賞和借鑒穿搭。

《時尚先鋒香奈兒》

講述可可·香奈兒早年的奮斗史，重點描繪她的少女時期直至在時裝界初露鋒芒這段時期的遭遇。影片服裝既強調了時尚，又強調了先鋒，很有觀看意義。此外，類似的傳記性影片還有《伊夫聖羅蘭傳》，也很值得觀看。

經典的粗花呢外套＋珍珠項鏈

時尚先鋒本鋒的新式騎馬裝與「孤兒裝」：「為什麼要那樣，都呼吸不過來了」

我最愛的，還是工作中的coco，極致的優雅干練，無法忘懷。

《傾國之戀》

麥當娜指導影片，取材自溫莎公爵夫人Waliis的傳奇羅曼史，把「不愛江山愛美人」的童話故事撕碎給你看。

影片的服裝設計相當精美，參考了當時Chanel、Madeleine Vionnet為溫莎公爵夫人定製的服裝，以及卡地亞設計作品的復刻品，簡單優雅而風韻十足。

Wallis長得並不美，但卻深諳如何用後天的品味來彌補相貌上不足的道理，所以熱衷於把自己打扮得光彩照人。從平民到溫莎公爵夫人，Wallis的打扮從頭到尾都散發著時髦優雅的氣息。

電影當中Wallis的著裝多達八十套，從晚宴禮裙、陪同王子出行的正裝裙、到度假裙。

這些衣服的原型，則都來自溫莎公爵夫人wallis當年最愛的服裝品牌，包括巴黎世家（Balenciaga）克里斯汀迪奧（Christian Dior）、Madeome Vionnet和Elsa Schiaparelli所涉及的衣服，另有很多衣服是直接從博物館里借出來的文物。

《飛行家》

導演馬丁·斯科塞斯。根據霍華德·天才·瘋子·命大·休斯真人故事改編，一個重度強迫症的天才，擁有我做夢都不敢夢的碉堡人生（平凡限制了我的想像力）。

富家獨子、美國首個億萬富翁、電影製片人、飛行家、航天工程師...男主萊昂納多，搭配兩個神仙顏值的凱特。2005年第77屆奧斯卡最佳服裝設計得獎影片，服裝花費高達200萬美金，讓電影重回紙醉金迷的好萊塢黃金年代。

凱特·布蘭切特，飾演凱瑟琳·赫本（史上獲奧斯卡最多的演員4次，我們所熟知的另一個赫本只有《羅馬假日》1次，網上經常看到有人搞混，科普一下），凱特最終也由於這個角色獲得了奧斯卡最佳女配，我覺得凱瑟琳赫本才是真·奧斯卡·錦鯉。

凱瑟琳·赫本本人非常中性化，這部電影的一些服裝設計很適合酷酷的中性風女孩。

凱特·貝金賽爾，飾演愛娃·加德納，也是好萊塢一位著名女演員。

說實話，《泰坦尼克號》覺得他還行，真正迷上他是從這部電影開始的，後來，就沒有後來了...我沒變，是他變了

《時光盡頭的戀人》

豆瓣評分很低，把它放進推薦清單純屬服飾驚艷，是一個打著時裝大片旗號的電影。永遠29歲容顏的女主，活了100多年，基本貫穿了整個20世紀。各個年代的造型都很有特色，美艷到極致。

這種「只有你想不到，沒有我活不到」的片子還有《奧蘭多》、《驚情四百年》，這兩個活更長，400年起步，後者服裝獲過奧斯卡獎。

從左至右，分別為20年代、30年代、80年代、90年代、21世紀

《裁縫》

講述的是具有服裝天賦的女主回到家鄉小鎮展開復仇的故事，一部微有悲傷感的電影，感情很細膩，服裝很驚艷。類似以「裁縫」為題材的電影還有今年奧斯卡最佳服裝《魅影縫匠》，一部「你不愛我我就下毒然後你就又愛我了」的詭異愛情故事。

《相助》（也名《幫助》）

看點很豐富，服裝造型像畫報一樣精緻。劇情改編自同名小說，講述60年代美國密西西比（很長一段時間內美國種族主義重災區）一位大學女孩看不慣美國社會對黑人女傭的不公平對待，想通過寫書來幫助這些女傭脫離困境的故事。

石頭姐真的是很適合復古造型了，雖然《愛樂之城》更出名一些，但這一部服裝更多變，60年代流行的大片花布剪裁，很有度假風格。

《藍色茉莉》

闊太穿搭頂級教程，女主凱特·布蘭切特，導演伍迪·艾倫（這個演職人員配置，怎麼都得去看啊）。

女主是一個穿金戴銀的貴夫人，在有錢丈夫被捕自殺後，過慣了奢靡生活的她從紐約到舊金山找她妹妹暫居，打算開始新生活。

有趣的一點是，即便是在傾家盪產，淪落到打工為生的情況下，她仍然穿著Karl Lagerfeld專門為其定製的香奈兒外套，拿著愛馬仕的鉑金包，堅持坐頭等艙飛機，去保護她搖搖欲墜的自尊心，偽裝成光鮮亮麗的自己。

劇中服裝偏成熟穩重，如果想更青春陽光一些的服裝，可以去看艾倫的另一部片。

貴婦教程一：買條有質感的剪裁上乘的連衣裙，裙擺要有設計感。

貴婦教程二：開衫披在肩上穿，風姿綽約，記得配一個Birkin包。

貴婦教程三：簡潔的襯衫甜美又高級，但貴婦也不能太簡潔所以你要有一塊卡地亞的表，和一堆首飾。

貴婦教程大結局：穿啥不重要，先有個完美體態和氣質吧。

《戀戀筆記本》

一個富家小姐，一個窮小子相愛了，但卻因為二戰，這對戀人被迫分開了，在經歷了分離之後，兩個人終於又相遇了。很浪漫愛情故事，帶出了一句很美的的句子：「一生至少該有一次，為了某個人而忘了自己，不求有結果，不求同行，不求曾經擁有，甚至不求你愛我。只求在我最美的年華里，遇到你。」

女主是肉嘟嘟的身材，她所有的服裝鞋子搭配都特別適合這樣的女孩子學習。

有正裝，有泳裝，還有非常多好看的小裙子，紅的綠的黃的藍得紫的，萬花筒搭配。

《遠離天堂》

普通中產階級家庭的夫妻關系、同性戀和種族問題交織的故事。很多人推薦《卡羅爾》，我覺得這部片子雖然冷門，但劇情和服裝都比《卡羅爾》更好些也更容易借鑒（卡羅爾的大皮草一般人穿上就是魔鬼）。如果有喜歡《麥瑟爾夫人》的，也推薦來看看，服裝設計很相像了。

《布魯克林》

平民階層的接地氣復古，很小清新的電影，故事背景是50年代。劇情很簡單，節奏也很慢，但是一點兒都不覺得悶，很早前看的了，現在只是隱約記得有一愛爾蘭女孩，不停地變換服裝，在故鄉與新世界間徘徊，「此心安處是吾鄉」。

除了上十部，還有很多類似的復古電影，王室貴族類的《摩納哥王妃》、《貝隆夫人》；上層中產類的《魔力月光》、《蒙娜麗莎的微笑》；夜店一些的《紅磨坊》、《芝加哥》；青春一些的《洛麗塔》、《剪刀手愛德華》；想看男士著裝的推薦《王牌特工》、《單身男士》。

很多，有興趣可以一一去看。

以上都是古裝片復古片之類的，此外還有好多類型的電影服裝都是非常絕妙的。

《穿著Prada的女魔頭》算是當代時裝經典了，說時裝不把它拉出來溜溜都顯得自己沒水平，除了這部，安妮·海瑟薇還有一部《實習生》，裡面的職場裝扮也非常得體精緻，劇情也很好我看了兩遍。此外，影版《慾望都市》也是老生常談，《一個購物狂的自白》也是大型換裝秀現場。

《指環王》一系列電影里的奇幻服裝都美絕了，硬生生造出一個真實的精靈王國；《愛麗絲夢遊仙境》是童話服裝高峰。我覺得這一類電影戲服其實很有難度，既要追求服裝特色讓你覺得這是一個不同於我們的世界，又要符合現代大眾的審美，很考驗水平。

中式電影的話，古代一點的比如奧斯卡選手《末代皇帝》、《卧虎藏龍》，個人還比較喜歡《刺客聶隱娘》、《妖貓傳》，近代復古類比較推薦《花樣年華》、《色戒》、《聽風者》，另外全智賢一部《暗殺》也很老上海（這是個純韓片，但是拍攝地在上海，時代背景是1919年韓國在上海成立韓國臨時政府之後）。

韓片我對古裝不感興趣，現代裝中《人間中毒》不錯，是清純甜美掛的教科書，《雛菊》是文藝范兒教科書，全智賢的臉這輩子都看不膩了；日片我對現代裝不感興趣，反而對古裝極感興趣，我不是很喜歡過於艷麗的比如花魁那種，比較喜歡《源氏物語》那種清冷調調，另外《藝伎回憶錄》也是很經典了，奧斯卡親封的，沒毛病。

差點兒忘了戰斗民族，俄國電影有兩大古裝IP屢演不衰：葉卡捷琳娜和安娜卡列尼娜，很多名演員都演過，服裝也是一部比一部華麗，此外《俄羅斯方舟》也很不錯。

此外，如果你有奧斯卡情節，建議追兩個設計師：

桑迪·鮑威爾和科琳·阿特伍德。

兩個拿奧斯卡拿到手軟的人，前者《莎翁情史》《年輕的維多利亞》、《飛行家》3獲奧斯卡，後者《芝加哥》、《藝伎回憶錄》、《愛麗絲夢遊仙境》、《神奇動物在哪裡》4獲奧斯卡，她們都有很多其它提名的沒提名的電影電視服裝，盡情去看，水準擺在那兒，不會錯的。

最後，如果可以推薦電視劇的話，我推薦《風中的女王》、《唐頓庄園》、《了不起的麥瑟爾夫人》、《慾望都市》、《緋聞女孩》（排名不分先後，我根據從古至今的年代來的）。

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Ⅳ 泰坦尼克號的導演是誰

詹姆斯·卡梅隆

片名：泰坦尼克
類型：劇情/浪漫/傳奇
出品：福克斯
容量：3D9+1D5
區碼：2區
視頻：可變形寬銀幕Widescreen anamorphic2.35：1
音頻：英語DDEX5.1/英語DTS ES6.1/英語DD2.0/法語DD2.0/西班牙語DD2.0/導演評論音軌/ 演職員評論音軌/歷史學家評論音軌
字幕：英文/
片長：196分鍾
導演：詹姆斯?卡梅隆 James Cameron
主演：萊昂納多?狄卡普里奧 Leonardo DiCaprio)凱特?溫絲萊特 Kate Winslet
影片：9.5 碟片：9.5 推薦度：9.5
DISC1. DISC 2花絮

DISC1除了正片之外，另外還包括30段小白兔交互模式的花絮內容，既可以在欣賞正片時點擊畫面右下角的「沉船」小圖標進入，也可在花絮菜單中選擇全部播放觀看和片段播放。這些花絮內容主要是劇組成員介紹影片製作時的情況，頗值得一看。

碟2中除了收錄有正片內容之外，還收錄了少量的花絮。

另外一個結局(9分鍾)

導演卡梅隆為影片拍攝了另外一個結局，在這個結局中老露絲並沒有一開始就把「海洋之星」丟到海中，而是和船員們有一個精神上的交流。這個原劇本上的結局被導演卡梅隆評價為太高深莫測而被舍棄，但卡梅隆同時也聲稱自己非常喜歡這個結局，孰優孰劣，你看看便見分曉。

MV(4分鍾)

收錄那首唱得街知巷聞「MY HEART WILL GO ON」的音樂錄影帶，時隔多年以後再聽這首充滿感情的感人之作實在是別有一翻滋味在心頭啊。

另外DISC2中DISC一樣也包括31段小白兔交互模式的花絮內容，最後還有DVD的製作組成員名單可供查詢。

DISC3花絮

這張花絮碟並沒有多少內容：

三段《泰坦尼克號》的滑稽模仿作品(10分鍾)

首先是《周末夜現場》搞笑版「泰坦尼克」結局，現了一個冒充羅絲的老太太在那裡絮絮叨叨的講述自己的「浪漫」愛情故事，可所有的聽眾似乎只對那顆價值連城的「海洋之星」感興趣，老太太最後的遭遇讓人捧腹。最後乾脆連導演詹姆斯·卡梅隆也出來惡搞了一把，宣稱此段結局才是電影《泰坦尼克》真正的結局，只是因為首次試映時因觀眾不滿在劇院縱火而對結局做了修改。然後是MTV頒獎典禮上一個關於新版《泰坦尼克》構思的搞笑短片。最後是一段「小兔」版動畫式的《泰坦尼克》。三段可選擇分開觀看，也可以選擇連續觀看。

刪除片段(45分鍾)

一共包括29段刪除片段，採用可變形寬銀幕2.35：1的視頻比例，英語DD5.1音軌，都可在觀看時選擇導演詹姆斯·卡梅隆的評論音軌。這些刪除場景包括卡爾贈送鑽石，傑克與羅絲在甲板上交談等等，詹姆斯·卡梅隆對所有場景都做了非常詳細的說明。

另外在菜單中還可以發現一個關於DVD製作者的選項，點擊進入後你會看見《泰坦尼克》這套DVD製作者「林范」的名字。

DISC4花絮碟

DISC4一張D9格式存有海量花絮的花絮碟，不僅包含有超過120分鍾的動態視頻內容，更有豐富的圖文資料呈現，下面且容我逐一為您介紹這張花絮碟的詳細內容：

電視製作的花絮內容：此環節包括六個部分

HBO製作的名為「海洋之心」的幕後製作記錄片(27分鍾)

在這段短片中劇組成員包括導演，監制，演員，攝像等等紛紛現身介紹《TITANIC》帶給自己的感受，大家似乎都用到了「夢幻」來形容拍攝的經歷。導演所追求的還原真實TITANIC的完美世界給大家留下了非常美好的回憶。你可以了解到導演在製作電影時精益求精的製作態度，當然為了「真實」二字整個劇組都付出了極大的努力，你甚至可以看到導演卡梅隆親身站在冰冷的水中手執攝象機的珍貴鏡頭。影片最後那段船體呈90度豎直狀態的場景是在修建在液壓機的模型完成拍攝工作的，使用了當時最先進的視覺處理技術利用實景和電腦特技共同配合製作，實在嘆服美國電影製作人的高超技藝。

B.「泰坦尼克號締造新記錄」(43分鍾)

在這段由FOX公司製作的短片中，請來了當年海難的倖存者EVA HART女士等回顧當年那場慘絕人寰的災難。導演卡梅隆為了達到良好的視覺效果而深入海底來到TITANIC當年沉沒的地方進行實地拍攝，並親自和製作人員製作了一台可以在海底高壓強的情況下完成拍攝工作的攝象機。大量珍貴的不為人所知的影象包括殘骸中壁爐和大理石紋路都被清晰得攝入卡梅隆的鏡頭內。在泰坦尼克號資深歷史學家的指導之下導演卡梅隆建立了龐大的布景搭建團隊來完成驚人的泰坦尼克號模型的製作。不光是船體的外面部分，包括船的甲板，駕駛室，健身室等等內部設施的細節都修建得和當年一模一樣，讓人嘆為觀止。雖然關於泰坦尼克號的文字圖片資料不少，但在什麼導致它沉沒的問題上卻存在著不少的爭議和疑點。比如說究竟是誰命令泰坦尼克號全速度前進，按照電影中的說法是船運公司老闆給船長施加了壓力，但嚴格按照海事法的規定船長是船上的老大，擁有絕對的權威。另外為什麼在收到其他船隻已經發出了「冰山警告」的情況下，仍然沒有引起泰坦尼克號的重視，僅僅用大意來解釋是無法令人信服的。當然在最具爭議的究竟三等倉乘客是否真被隔離在底倉以及是否真有船員開槍這兩個問題上，似乎所有的證據都指明電影中所展現的情景幾乎接近於史實。至於說關於泰坦尼克號沉沒時船體是否斷裂的爭議在1985年拍攝回殘骸的圖象後就歸於統一。導演卡梅隆認為要拍攝關於泰坦尼克號的電影就必須讓沉船的場景更逼真，在心理上給人更加恐怖的感覺，這樣你才會更加得投入到角色之中，感同身受。短片最後卡梅隆站在歷史的高度評述了泰坦尼克號沉沒的象徵意義並表示了自己對的自然的敬畏。整部短片是有FOX公司屬下的電視台在1998年製作完成，資料詳細，內容 充實，涉及到關於泰坦尼克號的方方面面，非常值得一看。

C.「宣傳資料短片集」(18分鍾)

這個部分涉及到影片的故事，演員，模型的搭建，導演訪談等七個環節的內容，可選擇分別觀看，也可選擇一次性觀看。短片都是為了配合當年影片的上映而製作的，所以雖然內容繁多但其他環節的內容有所重復，可看性不是很強，估建議你可跳過這個部分。

D.「電影版預告片集」(19分鍾)

共收錄七個不同版本的預告片內容，有海外發行時製作的預告片，也有長短不一配合各種發行渠道而製作餓的預告片，可選擇分別觀看，也可選擇一次性觀看。

E.「電視版預告片集」(4分鍾)

共收錄八個不同版本的電視版預告片內容，一般而言電視版預告片都比較短小，實質性內容不多！

F.「海報集」

收錄不同國家製作的各種風格的《TITANIC》的靜態海報，非常有意思！可用遙控器上的「前跳」鍵選擇觀看。

特別收錄：此環節分為8個部分

1912年新聞記錄片(2分鍾)

實際上這段看上去非常真實的黑白影象是導演ED MARSH在影片拍攝過程中利用搖杠攝象機與劇組成員一起完成的偽記錄片，不過看看還是蠻有意思的！ED MARSH為這段新聞記錄片做了簡單的評論。

「重現時光流逝」(4分鍾)

導演ED MARSH利用一分半鍾可以拍攝一楨畫面的特製攝象機記錄了巨大的泰坦尼克號模型搭建時的情況。ED MARSH為這段記錄片做了一條評論音軌，對模型的搭建過程做了簡要的介紹。

C.「深海潛水實錄」(15分鍾)

導演卡梅隆用錄象資料回顧了深入到深海中去探尋泰坦尼克號殘骸的過程。卡梅隆笑著說自己之所以拍攝《泰坦尼克號》這部電影實際上是因為能去探尋殘骸。卡梅隆不僅介紹整個探險隊為了拍攝到滿意的畫面12次潛入深海的過程，還對DIY製作的器具贊不絕口。能在屏幕上親眼看到沉睡在深海之中的泰坦尼克號，實在讓人激動不已。萬萬不可錯過這段花絮內容，實在太珍貴了！也正是這一次的深海探險讓卡梅隆對海底神秘世界的興趣日益濃厚，才促使了他以後一系列的探險活動以及影片的完成，當然這是後話了。最後卡梅隆說：我欠泰坦尼克號的。

D.「泰坦尼克號船員錄象帶」(17分鍾)

類似於《我愛我家》結尾處的搞笑鏡頭集錦，製作者ED MARSH擷取了緊張拍攝過程中的若干輕松瞬間，並將之合成到一起，喜劇效果明顯。劇組所有部分的成員都有亮相於其中，也可看作對所有付出辛勤勞動的電影人一次輕松的檢閱吧！值得一提的是製作者ED MARSH竟然找來了一段著名的史詩片大導演西席地米爾談話的錄象移花接木到「卡梅隆」身上來了一次跨越時空具有預言式的訪談，有意思得很吶！

E.「泰坦尼克號之旅」(8分鍾)

FOX公司記錄片的攝影指導ANDRS FALK提供了一段在1997年供泰坦尼克號歷史學會會員觀看的電影片段。這些關於搭建的泰坦尼克號中細節的錄象讓泰坦尼克號歷史學會會員們目瞪口呆，連聲叫好。隨著ANDRS FALK的鏡頭你將會完成一次神氣的泰坦尼克號之旅，保證讓你嘆為觀止。

F.「微縮攝影」(3分鍾)

「沙盤式」的推演為拍攝那些異常復雜的特技鏡頭提供了強有力的支持，也為特技的製作提供了可參考的實體。

G.「視覺特效」(6分鍾)

一共四段，用文字和圖象和結合的方式介紹關於引擎室，泰坦尼克號船頭，泰坦尼克號會客廳以及泰坦尼克號沉沒四個特殊場景的特技製作情況，值得一看。

最後一個選項中你將再次看到著名DVD製作人VAN LING的大名。

3.「圖片廊」

圖片的觀賞方法：

點擊這個選項你不會欣賞到任何內容，畫面的右半部分會有英文提示你如何欣賞「圖片廊」的內容。

劇本：

一共482頁的文字收錄了由導演卡梅花隆創作的《泰坦尼克號》劇本，全英文，英語水平好且有興趣的朋友不妨一看。

故事圖版：

一共532頁手繪的故事圖版記錄了影片中10個主要場景的分鏡頭，可以看到手繪圖和最後完成的畫面驚人的一致。

製作設計圖：

148張有關布景搭建，服裝設計的圖稿。

照片集

628張關於影片拍攝時的工作照以及劇照，相當珍貴。

KEN MARSCHALLS的畫作

收錄了由泰坦尼克歷史研究專家Ken Marschall繪制的各種泰坦尼克的圖畫，一共82張。此君曾參加過多次的泰坦尼克的探險活動，是導演卡梅隆的好朋友。

G.票房和獲獎記錄

用圖表的形式給出了電影《泰坦尼克》在30多個國家的觀影人數和票房成績以及影片在全球所得到的所有電影獎項記錄。《泰坦尼克》在我們中國的票房摺合成美元大概有45756508。而全球的總票房突破18億美元大關，讓人驚嘆不已。

H.參考目錄

收錄了影片中以及花絮中涉及到人名，地名的相關解釋。

2005年歲末可以說是DVD玩家的節日，多部經典電影都發行了與其地位相符的DVD版本。華納的蝙蝠俠系列豪華套裝，《星戰前傳3》雙碟版，《查理與巧克力工廠》雙碟版，《角鬥士》三碟延展版等等實在讓人有目不暇接之感。其中在奧斯卡歷史上獲獎最多的兩部電影作品《賓虛》和《泰坦尼克》都有了非常完美的配置，廣大玩家在大呼過癮的同時相信荷包也干癟了不少。總體而言這套四碟裝收藏版《泰坦尼克》雖然在DVD製作上沒有讓人感到驚喜的地方，但無論從正片的高質量，海量的花絮內容，還是小白兔的玩法來看都絕對值得每位玩家將這套DVD收入囊中，作為此片在DVD時代的終極收藏。

轉自新浪網 2006。01。12

Ⅳ 全球「最帥」的5個男人，每一位都無法褻瀆，為何中國僅他一人入圍

有時候，我們覺得這世界上在談論性別方面總是帶著偏見，很多人在談論女士們的美貌時，卻忘記了英俊的男人。有趣的是，即便是男人自己也忘記了對自己的欣賞，並非常專注在他們崇拜的女性之上。有句話說得好，一個人應該像愛自己一樣愛別人，但前提是你必須愛自己，然後以愛自己的方式愛別人。

萊昂納多·迪卡普里奧是《泰坦尼克號》的男主角傑克，不管過去多少年，這個角色都是無可替代的經典，這部作品一舉攬獲奧斯卡11項大獎。之後更是因為出色的演技和帥氣的外表風靡全球，是公認的美男子，而且在《盜夢空間》和《荒野獵人》中的表演都令人驚嘆，是名副其實的影帝。

這五個男人中，你認為誰是第一帥呢？