整部電影都沒有名字

『壹』 各種短視頻平台的電影解說是否毀了電影

各短視頻平台的電影解說，不僅會毀了電影，還會毀了人，讓年輕人的三觀受到影響。有些年輕人根本沒有看過整部電影，只通過電影解說來認識這部電影，可能會被誤導，然後產生一些偏激的想法，從而抵制原版電影。因為有些解說者只是把電影的劇情乾巴巴的復述一遍，還把角色的名字亂叫一通，然後再在結尾強加一些人生哲理，簡直是在胡編亂造。這樣的解說毫無意義，浪費了資源。

總結

電影解說本來是非常好的，能夠讓觀眾了解一下這部電影的大致情節，然後去電影院選擇自己喜歡看的電影，但如今卻成為了一些人的圈錢方式，真的是非常糟糕。這一行業也需要再規整一下，不能一直向不好的方向發展。

『貳』 <<功夫>>中的角色都沒有名字

]《功夫》演員表注釋

主演――周星馳
不用多說了。

火雲邪神――梁小龍

梁小龍早在20世紀70年代就在香港演藝圈和李小龍、成龍、狄龍並稱為香港演藝圈「四小龍」。祖籍廣東的梁小龍生於香港一個貧寒的家庭，15歲時進入武行，並開始做替身演員。從1973年主演電影《生龍活虎》開始，短短十幾年，就拍了《白鶴拳》、《迷魂拳》等70多部電影，後來他進軍電視界又連續拍了《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《雪山飛狐》、《霍元甲》、《陳真》、《四大名捕》等1000多集電視劇，成為八十年代初香港最負盛名的武打明星之一。梁小龍.元華在一片中扮演兩位武林高手。

包租公――元華

印象中，這是成龍師兄元華第二次與星爺合作（第一次是《龍的傳人》），這一次他不再飾演星爺的老爸，而是跟師姐元秋搭檔，雙雙當起了豬籠城寨的房東。

不要看他身材瘦弱，還是很有點真功夫的，而且經常在喜劇片中出現。

包租婆――元秋

元秋是元家班師姐，也就是當年元家班「七小福」成員成龍、洪金寶、元彬和元華的同門師姐。元秋闊別影壇已28年，這次因陪侄女去為《功夫》試鏡，其鬼馬作風被周星馳看中。元秋雖然已是年屆40幾歲的師奶，但身手卻依舊靈活無比，令周星馳當時就拍案叫絕。

元秋在《功夫》一片中飾演豬籠城寨的女房東，與元華飾演一對夫婦，這位肥師奶無論造型和演出都令人驚喜，連周星馳都褒贊有嘉：「實在沒想到元秋會那麼搶鏡！」

元秋輩份頗高，連成龍都要叫她師姐

啞女――黃聖依

自古英雄難過美人關。黃聖依雖然出場時間不多，而且一句台詞都沒有，但是PLMM就是高手，兩行清淚觸動了一個發誓要當壞人的浪子內心中最柔弱、最善良的那一寸，這里是整部《功夫》的轉折點，從此之後星爺才真正背上了「正義」二字，在力量對比極其懸殊的情況下，寧死也要解救之前和他不共戴天的神鵰俠侶，最終和斧頭幫、火雲邪神決一死戰！

她那與生俱來的親和力，總會讓周圍的人們感受到幾絲暖意.......（她）象鄰家女孩般的可愛，但誰說她不是今年最亮眼的一顆星星呢？

北京電影學院(表演系本科）
電 影：功夫（2003）
電 視 劇: 美麗人生（2002)、紅蘋果樂園 (2002）
平面廣告：松下背投、三星電器、LG冰箱、聯通、摩托羅拉手機、雪佛萊汽車
影視廣告：好麗友、九鑫蟎婷、DBTEL手機、松下電器

裁縫――趙志凌
趙志凌是黃飛鴻徒孫，師承林世榮，是當代洪拳宗師，也是上世紀70年代的功夫片演員，拍過《蛇形刁手》和《七虎之爭》等。當年趙志凌在美國武術界跟李小龍齊名，一直在美國教授洪拳，他在《功夫》一片中，飾演一個武功高強但埋名隱姓而且有GAY傾向的裁縫。

苦力強――釋行宇
扮演苦力強的釋行宇，曾是河南嵩山少林寺的第三十五代武僧，曾修 煉了十年功夫。在談到接拍《功夫》時，行宇表示出對銀幕功夫與現實功夫差異的感嘆，他說：「沒到戲組之前，因為我從小在少林寺習武，就產生了一種心態，覺得問題不大。可是當我正式接觸到這部電影裡面的動作場面時，卻感覺到真實的功夫和電影里的動作是完全不同的。我覺得周導演是一個非常認真、非常敬業的演藝人，他對演員的每一個細小的動作都抓得特別細。片中有一場戲是我們三大高手力抗斧頭幫的天地雙殘，導演為了每個細節都力求完美，差不多拍了一個月。」

油炸鬼――董志華
油炸鬼是豬籠城寨三大高手中最精明的一位。愛講洋話的油炸鬼是開小吃店的，他喜歡拍二叔公的馬屁―――每天准備幾根免費的油條。而每天清晨幹活的時候，油炸鬼也不忘修 煉武功，他那根巨大的擀麵杖便是秘密武器―――五郎八卦棍。

董志華自幼學習京劇，行當武生，後被來內地拍片的大導演張徹相中引入電影界。自1986年的《大上海1937》起，董志華幾乎參演了張徹所有的晚年作品，比如《西安殺戮》、《過江龍》、《神通》等。對於《功夫》，董志華表示影片在強調還原傳統功夫的魅力，但同時也對這類影片後繼無人感到擔心，他說：「隨著我們年老了，以後要拍這樣的片子，上哪找人去？」

片中油炸鬼所施展的五郎八卦棍，也是廣東流傳的武術套路之一，相傳是楊家將中的五郎出家後練成的武藝，而劉家良、劉家輝還曾於1983年以此為題拍了部功夫片《五郎八卦棍》。

天殘――賈康熙

賈康熙13歲加入西安京劇團，擁有三十多年的演出經驗。他第一次演出的電影是張徹執導的《西安殺戮》一片。這次在〈功夫〉中扮演琴聲殺人的高手。

地殘――馮克安
扮演「地殘」，面相不善的馮克安出生於演藝世家，其父馮峰是著名丑星和導演，妹妹馮寶寶是當年香港的天才童星，另一個妹妹馮素波和弟弟馮吉隆都是著名的電視製作人。而他本人不但是演員同時還是著名的動作指導，曾參演過演出的作品有吳宇森的處女作《鐵漢柔情》；袁和平執導的《蛇形刁手》；並曾和洪金寶合作《贊先生與找錢華》及《飛龍猛將》等片。在〈功夫〉中與裁縫師傅的打鬥堪稱霸道十足

大佬琛――陳國坤

因為貌似李小龍，在《少林足球》扮演守門員後，陳國坤廣為讓人認識，而他亦很知恩圖報的表示，他現在在娛樂圈所擁有的都是因為周星馳所帶來的。這次陳國坤扮演斧頭幫的大佬琛哥，性格殘暴、行為乖張，不過功夫就很一般，拿手功夫是「買兇殺人」。

小弟――林子聰

在《少林足球》中，他是六師弟。大概是「飛天豬」讓人印象太深刻，自那以後林子聰一直跟隨星爺，成為真正的御用演員。這個TVB歷史上曾經最年輕的編劇，現在也是星輝公司的編劇之一。

在《功夫》中，肥仔聰本來是跟隨阿星闖盪的小弟，先期還幫著阿星對付豬籠城寨的居民。但他身份特殊，很像卧底一類的角色，他也是使阿星發生實質性轉變的關鍵人物。

理發店小伙計――醬爆
藝名：醬爆
真名：李侄雹
年齡：2X
曾就讀學校：廣州市第24中學

居住於廣州的醬爆，因有著獨特的樣貌和氣質，所以被周星弛前來廣州選角時發掘了他，並讓他在《少林足球》中飾演醬爆一角。雖然他在《少林足球》里的戲份不多，但憑著他獨特的演出，使觀眾留下了深刻的印象，可算是一炮而紅，連廣告商也找他拍廣告，其中出名的有維他奶廣告等。

賣武功秘笈的大叔――袁祥仁
袁祥仁袁大叔，袁和平導演的弟弟，也是著名武術指導。
《武狀元》里的傳授睡夢羅漢拳給蘇乞兒的大叔

齙牙珍――陳凱師（廣州市11中）
「齙牙珍」，廣州人。2002年，周星馳為拍攝娃哈哈廣告，需要招募一些帥哥靚妹，她也有來參加。被當時的周星馳驚為天人：「你怎會認為自己是靚女呢？」可她卻講：「因為我有自信，所以我會成功雖然當時拍那個廣告她最後落選了，但卻給周星馳留下了深刻的印象（見鬼這種事，不是常常有幸遇到的……），後來在構思功夫劇本的時候，他的腦海里便始終無法抹殺這么一個極品（夜夜噩夢），索性找她來演這么個角色。「齙牙珍」――記住她的名字：陳凱師。

小混混――林子善

那位搶啞女手中波板搪、後來又將小時候的阿星海K一頓的小混混，看上去是不是也很面善？沒錯，他就是《喜劇之王》里的「洪爺」。本名為林子善的他在1998年參加「喜劇之王」訓練班，因表演突出，被安排在《喜劇之王》內演出洪爺一角而為人認識。還記得那句台詞嗎？「《雷雨》還要排練嗎？《雷雨》就是講義氣（發成ki的音才是王道）嘛！那，出來混的，就要講兩樣東西：第一呢，就是講義氣，第二呢，講錢。那，講義氣就是說呢……

琛哥的手下――田啟文

《少林足球》一片的策劃，跟隨周星馳多年，是周星星的左膀右臂。
沒人比他更了解周星星了，早在《少林足球》中演「鐵布衫」之前，他就演出過星仔的《喜劇之王》。
做為周星馳的助手，兩人的合作關系一直很好，合作前景很廣，兄弟情誼會繼續下去。

出演黑社會的走狗，很逗。

四眼仔――馮勉恆

沒錯，他就是在《少林足球》中隨身帶著扳手、錘子等暗算工具上場踢球的「汽車維修員」，也就是在《行運超人》里打劫楊千樺的計程車司機。這個「斯文敗類」甚至引發周星馳「對戴眼睛的人士存在相當的成見」，並發誓要殺光「四眼仔」，可見其形象之「獨特」了。本名為馮勉恆的四眼仔，實際上是星輝旗下的編劇，不過這對他來說―――「那些只是虛名而已，就好像浮雲一樣」。

拿蔥的大嬸――？
前幾天請人吃飯，剛坐下，她就問：「看了周星馳的《功夫》宣傳片沒有？大嬸版的？」，「沒有呀」。她有些遺憾，「那大嬸是我未來的婆婆，著名群眾演員了，有台詞的，那拳本來是要打在周星馳臉上的，她沒敢下手。」她還說了一些對周星馳不敬的話，「不少照片周星馳看起來很猥瑣的」，話說回來，周星馳什麼時候偉岸過？這話也說得不失真。

這位著名的大嬸是這樣煉成的，她在一個小縣城活到中年，忽然覺得生活乏味了，於是隻身來到上海，在片場里混，終於從「普通群眾」蛻變為「著名群眾」。我回家後趕緊去《功夫》的主頁去看這位大嬸，很喜感，蠻符合「星爺風格」的一張臉，跟吳孟達有夫妻相。說不定以後就大紅呢，可惜知道消息太遲，不然可以做個采訪。我覺得她的經歷倒是很有中國功夫所蘊含的精神：雲游四海、增進功力、改變命運、劫富濟貧。最後一點，由於我們步入了法治社會，不太方便做了

斧頭幫二當家――林雪

從開場時的霸氣十足，到豬籠城寨被莫名爆竹引爆，林雪在不動聲色之間已經令人拍案叫絕。熟悉港片的人大都通過杜琪峰電影認識到他。劇務出身的他曾經在片場里做過無數行當：場務、道具、燈光、機工、劇務、製片……但他偏卻對演戲情有獨鍾，從《破壞之王》里驚鴻一瞥的龍套，到兩度獲提名最佳男配角（《槍火》及《PTU》），林雪的經歷堪比《喜劇之王》更加傳奇和曲折。

林雪於1999年以杜琪峰作品《槍火》一片中精採的演出受受到各方矚目之後，成為香港電影圈最忙碌的演員之一。他在短短的五年內演出約五十部作品，其中包括《再見阿郎》、《PTU機動部隊》、《向左走向右走》、《新紮師妹2 美麗任務》、《百年好合》、《孤男寡女》、《瘦身男女》、《大丈夫》、《花好月圓》、《江湖》、《大事件》等片。

鱷魚幫幫主夫人――任斯璐

第一次拍戲:14歲
參與的電視劇:
1996《女生賈梅》
1999《推薦新人的故事》
2000《青春的童話》
2001《面具》
2001《驀然回首》
2002《太陽滴血》
2003《永樂英雄兒女》
參與的電影作品：
《功夫》

鱷魚幫大佬――馮小剛
不用介紹了，呵呵：）

警察局長――張一白
張一白大家可能沒聽說過，不過應該看過他導演的電視和電影《將愛情進行到底》，《開往春天的地鐵》，就是他捧紅了李丫鵬。
在這里是警察局長

『叄』 沒有名字的主角！周星馳的電影《功夫》想表達什麼

沒有名字的主角！周星馳的電影《功夫》想表達的就是一個人內心深處的善與惡，在這部電影當中主角是沒有名字的，但是觀眾在看完之後卻能夠真實的代入到自己。這部電影能夠成功的原因，也是因為導演在拍攝的時候用戲劇化的情人節，改成了非常荒誕的一種處理，觀眾在看完之後也是覺得非常的搞笑，而且這其中有太多的情節也成為了經典。

最後小編覺得這部電影表達上是非常誇張的，但是傳達的內容卻非常的細膩，一點都不顯得生硬。

『肆』 有沒有一部電影讓你非常想看，看完就後悔，過段時間還想看

分享一部真詭異·看了後悔·看完想看的電影

《空房間》

一部韓國電影

說是愛情片

我看著更像恐怖片

整部片子在我印象里就沒有10句台詞

男主有個怪癖，看別人家裡沒人住，就跑到那戶人家洗衣做飯睡覺，游住個幾天換下一家

把所有房子當賓館

有一天，他偷偷住進了一個他以為沒人的別墅住了

結果，尼瑪，人家房子女主人還在房間里

只是被丈夫家暴心情抑鬱

男主發現後也不慌不忙

房子女主人看到陌生人進自己家後也毫無波瀾

我的媽耶

這是一部什麼樣的電影

關鍵是兩個人居然相愛了

還泰然自若的住在了一起

最後

房子男主人回來了

發現自己老婆居然背著自己偷情

又是一通打

男主也被關進監獄

好了

在監獄里

男主練就了一身好本領

他利用人的視線盲區逃避掉了進來查獄的所有獄卒

逃出去了

逃！到！了！他！偷！情！的！那！棟！房！子！

同樣，利用房子男主人的視線盲區

和女主快樂幸福地生活在了一起

嗯

三個人生！活！在！了！一！起！

這簡直神操作

當時看完可真的是後悔啊

但隔了一段時間後越想越懵逼

想再看一遍

有。

日本漫改電影《熱血高校》第一部跟第二部。

想起很多年以前

一個不愛看電影的朋友跟我推薦了一部電影

說是絕對刺激 倍感意外的我問他

這部能引起您的興趣的電影是哪部啊

他鄭重其事的說 《熱血高校》

這部電影單看片名的話 不就是高中版古惑仔嗎

而且網上對這部作品的評價

也都是暴力 熱血 荷爾蒙旺盛依靠打架來發泄之類的詞語。

當你整部電影看下來

好像確實是這樣。。。

但又不完全是

熱血高校被一茬又一茬的年輕人所喜愛的原因

除了小栗旬跟山田孝之的帥之外

應該還有別的吸引力，

對於這部充斥大量打鬥場面的電影來說

暴力只是一層外衣。

導演想要表述的真正主題，是溫情而又正能量的。

比如友誼

辰川時生在鈴蘭是芹澤多摩雄的左膀右臂

他同時還是龍谷源治的初中好友

他一直避免讓多摩熊與源治發生正面沖突

在兩個同學中間做著調和

多摩跟源質也是非常珍惜這個身患疾病的好友

源治征服牧瀨的過程也體現了這一點

接受了片桐的中二建議後

源治最開始降服忠太的手段是依靠拳頭。

而到了牧賴 採用了聯誼的方式

這一段讓人笑出眼淚的橋段過後

源治就這樣收獲了牧賴的心

這不就是學生時期 大家一起玩的開心然後覺得跟這個人在一起很有趣

就想交個朋友的過程嗎

再就是 在打籃球的前柔道選手筒本遇到了漆原凌

這哥們打起架來沒輕沒重把筒本直接暴揍進了醫院

後來多摩雄在與鳳仙一戰中遇到了了下手超狠的漆原凌

多摩狠狠的提哥們教訓了他

算是為筒本出了一口氣

以上這幾段

都是對高中時期「好兄弟講義氣」的寫實描繪

這種學生時期至純至簡的友誼之珍貴

還在上學的同學現在還體會不到

已經出了校門在 社會 上打拚多年的同學應該深有體會

那些生命中重要的朋友

基本上都是在校園里結交的。

寬恕：

面對GPS的日益強大與來勢洶洶

作為多摩手下的大獎，勇次似乎在籌劃一些事情

於是伊崎悲劇了

勇次帶人群毆了伊崎 使其傷勢嚴重

其實伊崎之前也對源質做過同樣的事

隨後勇次又綁架了源治的女友 並將此事嫁禍於摩托黨

嫁禍於摩托黨這個計劃也為後面對戰GPS大戰的失敗埋下了種子

以多摩雄霸氣的性格 他只想來一場正大光明的比試

這些陰謀詭計不是他的性格

當然勇次也是為了多摩雄，他深感GPS的實力越來越大

不做點什麼事情 他們可能會被GPS拉下來

但這些下作的手段 是讓多摩嗤之以鼻並感到羞恥的

計劃敗露後

多摩雄展示了自己的寬宏大度

說道寬恕，舉兩個比較特別的例子

那就是兩個黑道大哥

瀧谷英雄在被川西槍擊後差點掛掉

但因為感恩片桐 他不做計較

片桐拳的老大矢崎

在片桐因為沒有完成任務面臨槍決的時候

給他披了一件防彈衣

與北野武的《極惡非道》不同的是

熱血高校中的這兩位黑道大哥

被導演塑造出的寬宏大量這一品質

美化了兩位黑道人物的形象。

而在與鳳仙一戰結束後

源質讓鷲尾那個笨蛋的歸隊 也很好詮釋了寬恕這個主題。

責任：

鈴蘭的頂峰到底是什麼

讓少年們如此狂熱的前仆後繼

並在追求它的過程中不斷的灑下血與淚。

林田惠的這一段話也只是說了一個概念

而並沒有說明它的含義。

我覺得鈴蘭的頂點在學生們的心目中中有兩個階段的含義

在攀登伊始，它好比權游中的鐵王座

就想源質 他以為打倒多摩雄再干翻林田惠之後

自己就是鈴蘭的頂點，

而他的老爸早知道不是這么一回事

多摩雄則是比源質理解的更深

在熱血高校的第一部跟第二部中

實際多摩雄才是最接近鈴蘭頂點的人。

所以我覺得這個頂點應該是一種對責任的感悟

應該是以德服人 是人們心甘情願的臣服而不是拳頭下的壓迫

那位的警察與片桐的對話讓人倍感意外：

警察的這段話傳達的一個信息是

一個從暴力學校畢業的學生裡面的老大

出來到 社會 上

好像跟在學校的表現截然相反

在過著普通人的日子並沒有淪落

不僅沒有淪落反而很努力的工作與生活

即使混了黑道

也混成了老大

比如源治的爸爸

電影中如此讓人不堪的學校生活以及校園環境 都是表面

就好比猜火車中那個全蘇格蘭最爛的廁所

都是同樣的寓意

在經過了爭奪鈴蘭頂峰這樣一個戰爭的洗禮後

走上 社會 的鈴蘭人似乎都成為了合格的 社會 人，

並且為了生活努力拚搏著

那麼鈴蘭教會了這些學生怎樣一個道理呢，應該就是責任吧。

友誼，寬恕，責任可以用一個詞語來概括：

仁義

何為仁義：本意為仁愛與正義。

基本解釋是：寬厚正直，性情溫順，通達事理。

《韓非子·五蠹》有這樣一句話：故文王行仁義而王天下。

源質的登頂歷程，充分詮釋了這樣一個主題。

從最開始在片桐的建議下用拳頭降服了中太，

後來卻用笑料十足的聯誼會收獲了慕賴的友誼，

在面對伊其的群毆中表現出的堅韌

從而贏得了伊其的信任。

在一場與摩托黨的誤會沖突中為了朋友不惜割耳

當然這太極端了，年輕的朋友切不可效仿

摩托黨的人心，

從而在與多摩雄的大戰形勢一邊倒的情況下，

助其奮力反擊從而獲得最後的勝利。

從第一部到第二部，凡是靠拳頭來說話，最後都解決不了問題。

反而事得其反。比如勇次就是最好的例子

而通過個人的仁義舉止，反而迅速收獲人心。

多摩雄對此深有體會，作為一個接近鈴蘭頂點的人物

從頭至尾，無論是朋友或者是敵人

都對他有一種尊敬與認可，

相信這種好口碑與被人尊敬的建立基礎

也是靠著自身的個人魅力

在第二部的結尾，一直對鳴海大我保持距離的美藤龍也

在目睹了大我教訓了鄉太的卑鄙之舉，

又奮力與源質拼殺並堅持到最後的過程，

也說出了這樣的話，

這也是鳴海大我身體力行實踐自己的諾言帶來的效果。

所以說，盡管本片以校園暴力，

更確切的說應該是暴力校園，為看點。

但是不能以偏概全的認為這是一部以暴力宣洩為主題的漫改電影

它還是有正面積極的意義的

這部電影還有一個特點就是，配角眾多

我個人認為

日本，韓國電影在人物形象塑造上比國產電影細膩，豐滿

小栗旬跟山田孝之這兩位的表現自然不必多說，

換做任何其他的演員來飾演瀧谷源治與秦澤多摩雄

都達不到現在的效果

在配角的塑造上，更是十分佩服。

單是多摩雄與源質兩派的配角加起來就有十多位，

每一位都被塑造的個性鮮明，立體。

比如牧瀨，這樣一口獨一無二的牙齒，足以人過目不忘了，更別提。。。

忠太的戲份甚至不如其他幾位配角多，但是這種表現，

足以凸顯他拚命三郎的性格，

以及對源質這位老大的極度忠誠。

為數不多的戲份與精簡的台詞，

加上演員的表現

准確表達了人物獨有的特質與鮮明的個性色彩。

不像大部分國產電影，一部電影看完之後，

主角都差點忘了，更別提配角。。。

咱們這邊，演員的敬業程度 確實不行

鈴蘭中學莽撞的的日本少年貌似在做著毫無意義的爭斗。

追逐頂點過程中產生的挫折 讓這些少年不斷停下來反思，

與對手戰斗的同時自己的內心世界也在不斷掙扎，

然後他們就在這內外交困的環境中不斷的感悟與成長，

在前往具象的鈴蘭頂點的過程中

觸摸到了抽象的關於頂峰的含義。

我想這應該就是熱血高校兩部曲所表達的主旨。

本片講述了在伊拉克的美國承包商保羅醒來發現自己被關在了一口棺材中，活埋在了沙漠的某處。他記不清自己為什麼被關在這里，在這黑暗狹小的環境下，只有一個電話和一個打火機，保羅不斷嘗試與外界聯系，想知道自己身上到底發生了什麼事情。

想說想看的原因吧，本片算是最節約成本的電影了，只有一個演員，沒有換過服裝。道具就只有一個電話、一個打火機和一口棺材。沒有後期的特效，更本用不到服裝師，道具師和化妝師。所有的電影場景都發生在棺材裡，這樣一部極端化的禁閉空間電影，對於演員是莫大的考驗，因為電影中百分之九十的鏡頭都對著演員的臉，當時還不在大熒幕上耍賤的瑞安·雷諾茲（漫威電影《死侍》扮演者）用他出色的演技完成了這個角色。

看完就後悔了，本片太壓抑了，以致它帶來的絕望感在看過的幾小時後依然久久不散。一般這種電影的套路最少兩條線，救援和被救援，兩波人同心協力，排出萬難，最後當然是人救回來了，電影也已主流的好人有好報的方式結束。可是本片不走尋常路，導演用另外一種方式，一個演員，一個場景，一鏡到底，雖然這種方式很冒險，可效果非常不錯。設身處地的把我們放到那個場景，活埋在離地面幾公尺的棺材裡，氧氣越來越少，你只有一個手機和一個打火機，我們會怎麼做？掙扎，憤怒，抱怨，害怕，絕望，之後還有什麼？現實終究是殘酷的，信心和氧氣一樣，一點點被消耗掉。

雖然絕望，但如此牛掰的電影過一段時間後還是想看。

說說我昨天的看的一部電影。徐靜蕾拍的《有一個地方只有我們知道》

這部電影一直都想看來著，原因是覺得徐靜蕾這個人與眾不同。

看完了之後呢，也並不構成後不後悔，不出意外以後不會再看了。只是導演是一股清流，不從眾，。演員的化妝，服裝，還有各個鏡頭出來的效果是比較平實的，然而近幾年看的電影或者電視鏡頭都是加濾鏡，服裝、化妝各種講究，男女主角的顏值都是各種完美無死角，所以一開始看有那麼點不適應啊。會覺得，這女主頭發怎麼總有那麼點亂啊，好久沒在電視里看到這么自然的鼻子了，男主這次好像沒有上次看見那麼帥了之類的想法。不過反過頭想想，這種相對真實的視覺效果還是更值得稱贊的。

很喜歡電影的配音，作為一個普通的不專業觀眾我看到了配音的用心。

電影主要在布拉格拍攝的，但是呢看完整部電影卻沒有對布拉格在某一方面（ 美食 或者服裝或者人文等）有什麼認識。

選角的話，我相信導演有自己的各種考慮，外行也不懂。

不知道作為一個普通的觀眾是不是看多了一些深刻的電影，看這部電影的時候總是有所感的，但看完之後卻什麼也不剩下了，談不上深刻，也沒什麼回味。對於經歷者來說這是他們的人生，肯定最為刻骨銘心，如果要觀眾也感同身受，確實要花費很多的功夫。

電影里講的四種感情：

第一種，男女主的年輕朋友。男生女生互相看上眼，毫無顧慮，一拍即合。

第二種，男主的父母。夫妻共患難事業有所小成，然女方芳華不再，男方理所當然的找個年輕的。典型的可共患難不可共享福的夫妻，當下很常見的一種。

第三種，女主的奶奶。相互愛慕，天造地設的一對，不料上天不成人之美，關鍵時刻男方的發妻被發現沒有死，出現了。好好的一對硬硬被道德人倫給拆散了，至此錯過一生。

第四種，男女主的愛情。只能說是緣分。但是女方沒有安全感，性格較為內向不那麼主動。男方上有老母下有女兒，那邊父親生意又不好了，覺得不能給女主好的未來。於是乎就這么扯來扯去，終究扯到一塊了。

電影的名字《有一個地方只有我們知道》，這個地方便是女主奶奶跟情人約定相見的地點，廣場的一座雕塑，雖然女主的奶奶跟情人沒有再相見，卻成就了男主和女主的愛情，完成了它的使命。

看到你這個題目之後，我猶豫半天，又審題了三遍，有一種說不上來的感覺，然後在腦子里慢慢回憶看過的電影，細細揣摩許久，還真想到一部感覺符合題目的電影，它就是開心麻花團隊國產電影 《驢得水》 。

在沒有看電影之前就在網上和朋友那裡聽說過這部劇，評分也不低，也聽說這部電影很有深度，一直沒有機會看，一直以為是個喜劇，後來有機會終於把它給看了，這部電影總結成一句話就是： 「講個笑話，你可別哭」 。

電影講述的大致是一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密的故事。

《驢得水》 是一部引人深思的喜劇片，表面上它諷刺了制度，實際上它也在反諷人心。電影的後勁像是一瓶能讓人宿醉的二鍋頭，它把影片里的每一個人都羞辱的一無是處，用黑色幽默把所有的美好統統碾碎，把人性的陰暗面就這么明目張膽的呈現出來，看完相當難受，電影中的人物其實就是現實中人物的寫照。

這部電影是好電影么？怎麼說呢？很吸引人，諷刺的單位，你覺得好看不是因為包袱笑料，是因為諷刺產生的共鳴，你覺得憋屈是因為它只闡述人性的劣，卻忽略了人性的美。因為電影讓你對它的諷刺產生了強烈的共鳴和認同， 這部電影我看的很堵心，不僅僅是因為故事的內容，而是這些人性太平常了，平常到就在我們身上一樣。

我經常聽說驢得水這個電影，一直想看，看完以後，情緒無法發泄，真是不看後悔，看了更後悔！後悔還想看！

首先感謝您的邀請！

我覺得 （戰狼2）最符合我心目中的位置，記得當時也是在期待中去觀看的，的確，（戰狼2）沒有讓我失望，全程無尿點，一路高能。

有人說京哥是在賣愛國情懷，可是我認為，無論京哥是在賣愛國情懷也好，或則是過譽宣傳也好，都不會影響京哥在我們心目中的地位，因為走到今天的吳京，必然付出了大多數人不能付出的努力和汗水，才造就出了我們中國的票房神話！

（戰狼2）的確是一部好電影，全程看的熱血澎湃，是我第一次害怕看完這部電影後，怕沒有高質量的電影觀看了，之後又忍不住去二刷～三刷～～～～～

《我腦中的橡皮擦》

這部影片是由鄭宇成、孫藝珍主演，講述的是一段凄慘感人的愛情故事。兩位主演也很養眼，眼神表演也很到位，很有代入感。影片講述了哲洙在一個建築公司當工人，他一直夢想成為一名建築師。而女主角秀真是富家女，可她卻有著嚴重的健忘症。那一天，秀真在便利店錯把哲洙誤認為偷喝自己可樂的流浪漢，兩人不打不相識，雙雙墜入愛河。經歷了父母的一番阻撓，最終他們還是結婚了，本該幸福地一起生活。可婚後的秀真，記憶力越來越差，她得了阿爾茨海默症，就像橡皮擦擦掉了她腦中所有的事情。她變得生活不能自理，病魔深深折磨著相愛的兩個人，秀真會完全忘記一切，可是哲洙卻無法丟下秀真。

我本人小女生情結比較重，當時看這部影片的時候，哭了很多次。被他們的愛情所打動，為他們不能愉快的享受生活所感到惋惜。認為好的愛情應該像他倆的相遇一樣，沒有階級，物質的東西存在，應該是純潔的，快樂的。就像一句話說的，愛情的樣子，是你和他在一起時，你的樣子，你快樂的樣子，你就是你的樣子。

我想看這樣的電影，因為有很多小細節都能讓我聯想到愛情，秀真高興的時候笑得很甜，像個孩子，哲洙總是會滿懷深情地看著她，這就是我想像中愛情的樣子。看完就後悔是因為，我不希望他倆是這樣的一個結局，有情人應該終成眷屬，他們應該有正常人一樣的生活，甜蜜幸福，永不分離，相伴到老。不希望疾病，厄運那麼早的降臨到他們身上。看到結局，我甚至在想上天是不是喜歡作弄付出真情的人，不相信這是應有的結局，希望結局被編劇重新改寫。即使忘掉整個世界也不想忘記你，可真情真的經得起時間和疾病的考驗嗎？

《忠犬八公》

我養狗，看過一次《忠犬八公》，看完之後哭的簡直不省人事，然後就發誓以後絕對再也不看了

但是看過這部電影的人大概都會懂，尤其是有養狗經驗的人，電影里邊的人物（動物）感情刻畫的非常完美，而且還有現實事件支撐故事背景。

所以想起來的時候，還是特別想看。

感謝您的邀請

有一部這樣的電影，讓我看了非常後悔，但是過段時間又想看一遍。這部電影就是《前任3》說真的這部電影真的讓我特別失望，雖然吧，這部電影一度是相當火爆的，而且讓很多人「憂傷斷腸」但這並不是因為影片的質量，而是前任這個話題。

前任這個話題，一直是被網友們津津樂道的，而且每次提起都會真的讓人想起自己的前任，這種滋味簡直痛不欲生，但是生活還要繼續，只能擦乾眼淚繼續自己的生活。但是《前任3》這部電影一出就像是一個火苗點燃了導火索，瞬間發酵，直接吧這部電影爆了個稀巴爛。

這也是在生活在我們這個時代的悲哀吧，每個人都會有一段自己的刻骨銘心的感情，但

是又需要經受住快餐式愛情的誘導，這不是一件容易的事情，畢竟物慾橫飛，很容易被蒙蔽心智。有句歌詞講得好：其實愛情最怕的就是挫折，一旦遇上一些磕磕巴巴，愛情會很快變質，甚至支離破碎，不堪一擊。要不然那麼多的長輩都說：不以結婚為目的的戀愛都是耍流氓呢

所以這部電影的火爆不是因為質量，而是鑽了這個時代的空子，可是這也算是成功的理由之一吧，也正是這個理由，讓我很渴望去電影院看一看，甚至會在心裡告訴自己，就讓這部電影隨她煙消雲散，但言不由衷的，想到以後她將成為別人的新娘，這心痛程度我也深有感觸。

所以這部電影一次一次的忍不住去看，但又為影片的質量感到惋惜，一段時間過後又忍不住去看一遍。你怎麼看，是不是也和我一樣想的！

《真愛至上》

整部影片就用一個「愛」字來形容吧。還沒看過的小夥伴，建議和男/女朋友一起看，沒男/女朋友的可以抱著枕頭看。。。好一部虐狗大片！平常的電影頂多出來一兩對男女虐，這部影片整整弄出來10對男女，從老到少翻著花樣的虐。。(ಡωಡ)

視頻為影片片頭，畫面就是一個字「溫馨」。當微弱的弦樂慢慢響起時，一幅幅慢鏡頭下人們擁抱的畫面映入眼簾，你立刻能感受到一股微微的暖流，隨後進入一段旁白式的暖心開場。整段1分半的片頭中，在00:59秒處，延綿的根音配合著鍵盤的和弦發生了變化，達到了情緒的最高飽滿度。

對了！時隔14年，2017年上映了一部15分鍾的《真愛至上：紅鼻子日特別集》小續集，講述2003年後，影片中的角色都經歷了什麼新生活。

視頻片段我沒採用「瑞克」表白的經典橋段，只是視頻封面用了「大瑞克」。在小續集中，我們的「瑞克」（對不起，我改不了口了）再次來到了多年前他暗戀的女生家門前，當他出現在鏡頭中的那一刻，我就知道：這絕對是直接從《行屍》片場跑過來的。

『伍』 你有沒有因為一個片段看了一整部電影

總有那麼一些震撼人心的電影片段堪稱經典。
我曾經因為看了預告片里巨大的木星靠近地球的鏡頭看了整部《流浪地球》，因為看了預告片里哪吒大喊「我命由我不由天」時熱淚盈眶，從而看了整部《哪吒》。

『陸』 有一個科幻大片，名字忘了，只知道裡面有人馬獸、大象、精靈族等角色，誰能告訴我這部影片的名字謝謝

指環王：《指環王》曾經是一部公認非常難拍出來的電影，因為如果完全按照小說來拍的話，估計這部電影一上映就會被人罵得一文不值，沒有人會像看一部小說那樣去看一部電影，因為電影在短短的幾個小時里必須保持住一個合理的節奏，這樣才能吸引觀眾，而小說則不然。《指環王》三部曲的電影放映時間就算是按照加長版的長度來算也不會超過十五個小時，而這些時間如果讓你看書的話，估計連三部曲中的第一部都看不完，那麼，如何才能把它成功的拍攝成電影呢？這就要看對原著的理解和改編的水平了。彼得·傑克遜是成功的，他和他的夥伴們幾近完美的把這樣一部史詩巨著改成了同樣經典的史詩電影，但他們也不可避免的對原著進行了很大程度上的改編，去掉了小說中的一些分支情節、改變了一部分原著順序以保證電影的可看性，三部曲都是如此。小細節方面的改變之多在此我就不多加陳述了，那麼，三部曲電影中，究竟有哪些相對於原著的比較大的變動呢？
原著小說的第一部，從一開頭，彼得·傑克遜就對原著進行了很大程度的調整。電影一開始，以歡快的氣氛表現出了老比爾博·巴金斯盛大的一百一十一歲生日宴會，然後很快的，甘道夫就目送著弗羅多和山姆一起踏上了護送指環王的路途，他們兩個在途中碰上了梅利和皮平，於是四個霍比特人的組合就開始成形了；而小說中可不是如此，別以為弗羅多像我們在電影裡面看到的那樣年輕，事實上，比爾博一百一十一歲生日的時候佛羅多已經三十三歲了，而他真正上路的時間是在他五十歲生日過後，也就是說，其間經過的時間是十七年，而梅利和皮平的加入並不像電影中那樣偶然，他們一直就是弗羅多最忠誠的朋友，一開始就加入了這個計劃，並且幫助弗羅多做了許多事。影片之所以進行了這樣的改變，恐怕還是因為保證影片的節奏，如果按照原著那樣要講述十七年間的發生的瑣事，恐怕沒人受得了，而觀眾們恐怕也不會對一個五十歲的老霍比特人感興趣的。如果說以上的改變都被觀眾們很自然的接受了的話，那麼片中另一處改動是常常遭人抱怨的：小說中弗羅多和他的夥伴們經過柳條河、古墓的時候發生過許多危險，幸好得到了湯姆·邦巴迪爾和他的妻子金莓的幫助才能夠繼續冒險。邦巴迪爾有著非凡的能力，而且性格鮮明，非常有趣，得到好多讀者的喜愛，而彼得·傑克遜經過仔細考慮還是把這個部分整個給刪除了，因為這是個完完全全的分支情節，原著在此之後也沒有出現過邦巴迪爾的身影，為了保證影片的主線，也只好忍痛割愛了。大家還記得風雲頂一場戲中弗羅多中毒後艾玟公主帶著他越往瑞文戴爾求救的戲嗎？事實上雖然確實有精靈完成了這個任務，但那不是艾玟，而是葛羅芬戴爾。其實艾玟公主在原著中出場的次數很少，根本是個無足輕重的角色，如果沒有彼得·傑克遜的改編，銀幕上美麗的精靈公主就不可能出現在我們眼前了。在電影中，有一幕是亞拉剛和博羅米爾在存放聖劍碎片的場所的對話，但其實小說里這把斷劍一直被亞拉剛帶在身上。有的朋友說這個改編不合理，但我覺得還是合理的，目的是為了通過對話來突出亞拉剛的身份，要知道，電影中一直沒時間告訴大家亞拉剛的身份。電影中在莫利亞王國的大門口皮平扔了個石子讓伯洛格覺醒了？不，在小說中可不是他乾的，扔這塊石子的人是博羅米爾；而皮平在岔道口將石子扔到了井裡，彼得·傑克遜把皮平弄成了喜劇人物，活躍了影片氣氛，皮平也只好吃點虧了。
通常三部曲中的第二部的總起著承接前後的作用，所以精彩度總是較欠缺。因為第一部結尾處弗羅多和他的夥伴們被半獸人沖開，分成了三組繼續著自己的歷程，所以故事的主線也有三條，必須做更大的改動了。小說中的《雙塔奇兵》開始於亞拉剛等人和半獸人之間的戰斗，不過為了保證電影第一部的精彩，這部分故事被彼得·傑克遜給放到《護戒使者》的結尾部分去了。電影中梅利和皮平被人追著逃進了法貢森林而為樹鬍子所救，但事實上小說部分樹鬍子只是遇見了他們，而並沒有救他們。以樹人的慢性子，在救人的時候會不會那麼當機立斷，說不定還要開個會決定一下呢。彼得·傑克遜的改編很顯示是為了增加影片的戲劇性。而後，托爾金對樹人們進行了很長的描寫，這部分在小說里有兩個章節的長度，不過很顯然，彼得·傑克遜覺得把這些東西都放進去太冗長了，所以只用幾個畫面就交待了。書中那個急性子的樹人「快如風」在電影里不知道是哪個。小說中，羅翰國驃騎將軍伊奧默爾的出場是戲劇性的，在號角堡戰爭最吃緊的時候，他和甘道夫帶著一班人馬加入戰團，並確保了戰爭的勝利。但小說中可不是這個樣子，伊奧默爾早早就帶著人回到了塞奧頓國王的身邊，並和他們一起在海爾姆深谷中作戰。電影里有這樣一幕：塞奧頓下令所有居民都退去號角堡，這一幕總是讓人聯想起三國志。但其實托爾金的原意是塞奧頓帶著騎士們去海爾姆山谷和敵人交戰，而不是老弱病殘都帶上的奔命，這時候伊奧溫公主領導著羅翰的人民依然呆在王都里，當然，平原上和敵人作戰的戲也是原著里沒有的。彼得·傑克遜的改編突出了戰局的緊張，另外一點就是拉住了伊奧溫和亞拉剛的一條感情線。看到電影中蘿林精靈部隊的增援大家一定覺得很激動吧？這是海爾姆山谷之幸，不過小說中的羅翰國戰士就不幸多了：沒有精靈來增援他們（當時蘿林也在打仗）。彼得·傑克遜為了突出大戰的氣氛，又把一方的戰士捲入了戰火。小說中的《雙城奇謀》中有一段描寫了薩茹曼被困在塔里和眾人見面的情節，不過電影版里就沒有交待了，只在加長版里給了一個他和三寸舌在塔上張望的鏡頭。（在加長版裡面是有交待的，並且薩茹曼最終被三寸舌從背後殺了，三寸舌被精靈射死的同時，薩茹曼從上面落下來，那個魔球才從他袖子裡面落出被皮平撿到。這也是改編了小說的，因為小說第二部裡面薩茹曼和三寸舌都沒有死，後來他們到了夏爾，可能彼德是考慮後面第三部沒有必要再交待薩茹曼，第二部結束就把他殺了。如果不殺死他們，影指迷就會疑惑：老薩呢，到哪裡去了，如果沒有死，為什麼第三部看不到他。）
作為整個系列的終結，《王者歸來》也為整個《指環王》劇組贏來了早該屬於他們的榮譽。作為整部《指環王》結束，本作當然也會給一直期待它到來的忠實影迷一個滿意的交待：在《雙塔奇謀》上映後，有很多觀眾抱怨電影少了一場很重要的戲：弗羅多和山姆遇上大蜘蛛，後來官方放了消息，說這部分戲並沒有被剪掉，而是被安排到了《王者歸來》里邊。原因是一部電影不能有兩個高潮，頭盔山谷一場大戰激起了人們的神經，觀眾心還沒放下來如果又來一場弗羅多、山姆斗蜘蛛，一定會沖淡影片的效果的。原著的第三部中在甘道夫和皮平在米那斯提力斯的同時，亞拉剛和塞奧頓國王正從伊森加德返回羅翰國，此處有一個場景沒有在電影第三部中反應出來。亞拉剛在途中遇到了一隊神秘的騎士，他們來自北方，是亞拉剛的部下，同時他們還帶來了艾玟公主給亞拉剛的禮物，以及埃爾隆德的兩個兒子。在這個時候，亞拉剛在夜晚觀看了從薩茹曼處拿來的魔石，憑借自己的意志和索隆對話，並用人類國王的實力震撼了黑暗魔王。同時他也決定去亡者之道尋求遠古以來的那隻軍隊。電影中把情節做了較大的改動。埃爾隆德親自出馬和亞拉剛相見，並奉上了已經重新修築完成的岡多之劍（其實小說中在第一部中就已經修復好了這把劍）以及艾玟的話。帕蘭諾平原保衛戰是小說和電影中都表現的一個宏大場景。但是看過電影之後，再來看小說，總覺得小說描寫的大部分都是眾生相，具體的個相表現的非常少。而電影中，精靈萊戈拉斯大戰半人半妖這個場景襯託了大戰中每個人的表現。而且在伊奧溫與戒靈的交戰中的細節處理，電影也與小說有所差別。還有一個差別就是亡靈部隊，記得看預告片的時候印象最深的就是亞拉剛手持聖劍，帶領著一群看上去若有若無的亡靈部隊奮力殺敵。而事實上，小說中這批亡靈部隊並未參與帕蘭諾平原保衛戰，他們只是幫助亞拉剛奪取了很多戰艦，給了奧克斯部隊一個突如其來的襲擊。霍比特人踏上了回家的旅途，不過和電影中一下子到家不同的是，他們在小說中還去伊森加德拜訪了樹鬍子，現在的伊森加德已經成了個大花園。然後他們又去了羅翰，見證了法拉米爾和伊奧溫的婚禮，從羅翰出來的途中遇到了落魄的薩茹曼和三寸舌。離開霞爾一年後，他們重回躍馬客棧，到了那兒也意味著他們越來越靠近家鄉了。可是回家卻發現當地被一群惡棍佔領著，這四個霍比特人就組織當地的人一起反抗，結果竟然發現幕後指使竟然就是薩茹曼。不過弗羅多好心放薩茹曼走了，但是他還試圖暗殺弗羅多，幸虧沒有成功。薩茹曼最後死於三寸舌之手。原著中寫到了山姆送弗羅多遠去西方世界（在原著中有交代）而電影也煽情地用了差不多20分鍾交代了裡面所有人的最終結果，山姆做了夏爾的市長，梅利、皮平和亞拉剛葬在了一起，吉穆利和萊戈拉斯一起也去往西方世界。讓這個三部曲有了一個非常完滿的結局。
納尼亞傳奇：魔幻開始
第二次世界大戰期間，英國-倫敦遭受德國戰鷹威脅，當地孩子被疏散到附近郊區避難，皮文斯家的四個小孩——彼得、蘇珊、愛德蒙、露西——被安排在一位老教授，柯克先生充滿神秘氣氛的鄉間大宅里暫住。
在這佔地遼闊、房間眾多的宅邸之中，小妹露西意外發現了一個奇特的衣櫥，而它正是魔法王國納尼亞的入口，露西進入這個動物也能說話的奇幻世界，並且與和藹可親的半羊人都納先生成為了好朋友。
當露西返回現實將自己親身經歷告訴哥哥和姐姐時，他們並沒有相信這個特別愛幻想的妹妹，然而由於一次意外情況，他們也進入魔衣櫥，並隨著裡面幽暗的燈光踏上造訪納尼亞的路，開始了四個孩子在魔幻王國的冒險。
此時納尼亞正被邪惡勢力籠罩，千年不死的白女巫用暴政統治著整個王國，她用陰謀顛覆了獅王的統治，將納尼亞變成一片終年寒冷的冰天雪地，孩子們發現了女巫的殘忍，於是決定幫助獅子重新奪回王位。
本片改編自愛爾蘭著名小說家C.S. 劉易斯的經典暢銷童話《納尼亞魔幻王國》(The Chronicles of Narnia)七部曲中的第二部，根據製片公司的消息，其他六個部分也將陸續被改編，本片的製作成本已經超過1億5千萬美元，而整體的預算更是高達11億美元，堪稱電影史上工程最宏大的魔幻系列題材。

『柒』 你有沒有因為一個片段看了一整部電影

因為一個片段看完了一整部電影或一者部電視劇，這樣的情況有很多，我才發現我是一個徹底的追劇的人，原來就那麼一個情節，都會讓我深深的投入進去，所以以後都不敢再看那些電影或電視劇了，簡直太吸引人了。

『捌』 周星馳電影《功夫》里為什麼主角全片沒有名字賣給小孩子秘籍想表達什麼

事實上，這兩個問題是聯系在一起的。 周星馳的電影雖然都是膚淺的，但他是一個非常深刻的人，對生活有著非常深刻的哲學思考。 這一點在影片中也有所體現，他從淺入深，不假裝深奧。 讓我們從沒有名字的問題開始。 事實上，如果我們仔細區分，功夫中幾乎沒有字元有名字。

主角，他的胖朋友，賣冰淇淋的女孩，都沒有名字。 就連斧頭幫的謀士、被踢斷脊椎的二把手、鱷魚幫的老大等高層，也沒有名字。 其他有名字的人基本都是頭銜：苦力強、盛哥、炸鬼、阿簡、六姑。 就連斧頭幫的老大，也只有姐夫的名字。 整部劇的大boss，就叫火雲邪神。 劇中唯一對全名楊過和小龍女，純屬娛樂。 就連電影中那個英俊、獨一無二的武術神童也沒有名字。

到了這個層次，就算是假招，用起來也是驚天動地。 這時候的主人公就像武林奇才所說的那樣：殺一個我，就會有成千上萬個我。 他能教火雲邪神，能教萬千。 就像清末民初。 一旦激發了人們勇敢戰斗的意志。 大國可以殺死一個人，但不能殺死數萬億人。 電影的最後，老乞丐依舊是騙子，反派依舊是反派，但一切都不同了。 主角無我，從此世間有真物。 小男孩練武的心，就算被騙子打開，依舊能看到巔峰來風。

但他也是一部宣揚傳統觀念的電影，喜歡隱居的英雄，盲人殺手，瘋狂的武俠，經典。 在你打敗我之前，我已經是百萬分之一了。 打敗我之後，你就會知道為什麼我是百萬分之一。 善與武結合，好人套路有好報，啞女對星子的影響時空交錯，功夫在喜劇框架下結合各種老套路，上演嚴肅喜劇 嚴肅的表情。

『玖』 曾經看了一部外國電影，忘了叫什麼名字，有沒有知道的求片名。

啟示 Apocalypto (2006)

又名: 啟示錄 / 阿波卡獵逃 / 毀天滅地

導演: 梅爾·吉布森
編劇: 梅爾·吉布森 / Farhad Safinia
主演: 魯迪·楊布拉德 / Dalia Hernández / Jonathan Brewer / Morris Birdyellowhead / Carlos Emilio Báez
類型: 劇情 / 動作 / 冒險
製片國家/地區: 美國
語言: 瑪雅語
上映日期: 2006-12-08(美國)
片長: 139 分鍾
瑪雅文明末期，奢華淫靡之氣蔓延，為了祭奠那些剛剛落成的金字塔以及驅散眾神的憤怒，瑪雅王國派出強悍的軍隊入侵叢林深處的弱小部落，將戰俘作為祭天的犧牲斬殺。
年輕驍勇的戰士虎爪（Rudy Youngblood 飾）和族人過著平靜的生活，他有可愛的兒子和美麗的妻子，並且不久將迎來新的生命。但瑪雅軍隊打破了這一切，他的部落遭到襲擊，虎爪及時將妻兒藏在深坑之中，自己卻不慎被俘。
經過一路坎坷，他和其他戰俘來到瑪雅城。無數頭顱被可恥的劊子手斬落，但即便在這個時刻，虎爪也念念不忘叢林深處的妻兒。只要一息尚存，他無論如何也要回到妻兒的身邊……

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