蝸牛喜歡宗介這個電影叫啥名字

❶ 懸崖上的金魚姬：這部電影主要講述波妞和宗介的故事，還告訴了我們什麼呢

這部電影主要講述的是波妞和宗介的故事，講述了波妞和宗介的相遇，波妞是海底世界下的一條小金魚，然而宗介是人類世界的小男孩。除了講述他們倆的故事之外，這里還告訴了我們需要保護好海洋，不要讓海洋受到污染，然後海洋的問題其實是非常嚴重的，只是我們忽略了。其實在海洋當中每年有大量的垃圾存在，然後他們都危害到了海洋生物的生命安全。

因此看過這部電影之後，我們知道了除了宗介和波妞的故事，其中更需要注意的就是海洋有可能被污染的這個問題了。

❷ 動畫片里的人物有哪些

1：海綿寶寶

所屬動漫《海綿寶寶》原名是《穿方形褲子的海綿鮑勃》

一塊黃色的方形海綿，與他的寵物蝸牛「小蝸」住在海底下的鳳梨（菠蘿）屋。目前在蟹堡王擔任廚師的工作，熱愛他的廚師工作，精神樂觀，工作成績也很好(准時上班機率幾乎100%，除了上班遲到一集遲到過)，一直考不上駕照，有點神經質而錯惹出各種麻煩，但在關鍵時刻不會掉鏈子。酷愛抓水母和空手道，力氣特別小，可以自行濾食海水過日子。曾連續26次獲得蟹堡王的本月最佳員工稱號，擁有一個超大號的獎杯壁櫥。常常喜歡幫助別人，但因為稍微神經質和招來禍患。

擴展內容：

動漫（Animation & Comic），「動漫=動畫+漫畫」，即動畫和漫畫的合稱，指動畫與漫畫的集合，取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」，並非專業術語。 在台灣也常被稱為「動漫畫」。「動漫」一詞最早在正式場合被使用，是1998年11月大陸的動漫資訊類月刊《動漫時代》的創刊 。這一詞語後經由《漫友》雜志傳開，因概括性強在中國大陸地區的使用開始普及起來。

❸ 懸崖上的金魚姬講的到底是什麼故事

《懸崖上的金魚姬》講的是一個人類小孩和一個金魚公主的故事。這個故事表達了愛情與親情，在表達這些的同時也反映了當今世界的環境污染問題。

我覺得這個電影講述的是愛情故事而不是友情故事，只是宮崎駿以一種「以小見大」的方式向我們呈現了這個故事。一開始我也認為這是一個友情故事，一個還在上幼兒園的小孩哪裡知道什麼是愛情，但是通過電影的種種情節與細節，我可以確定宮崎駿通過這個電影向我們講述的是一個愛情故事。

❹ 推薦的電影差不多看完了 再推薦幾部啊

1.＜Before midnight＞愛在午夜降臨時
如果說前兩部是充滿文藝色彩的，近乎完美的和理想化的，那麼這一部更像是回歸了生活本真，更接近真實。
必須誠實地說，片子前四分之三的部分令我感到窒息，壓抑和煩躁。或許如大多數人期望那樣，他們真正意義上的在一起，並那般親密。所以，當他們的生活終日被埋怨，爭吵和猜疑所充斥，一切所謂的浪漫和激情都燃燒殆盡，也是一種必然。而Jesse面前是一個整日抱怨喋喋不休指責謾罵的瘋女人。他們終於如願，如願的生活在一起，共同養育孩子，支撐家庭，也終於將自己的醜陋暴露無遺。
戀愛如此叫人沉迷，因為我們都妄圖了解另一顆心的此起彼伏，其實當他們牽手走在陽光下而且依然可以滔滔不絕時，我知道，那美好還在，至少他們是彼此獨一無二的靈魂伴侶。只是故事中的他們走向了另一種升華。所以這一部也更好地詮釋了親情二字，告訴我們怎樣包容並學會忍耐的愛下去。影片接近尾聲的時候，也是高潮部分和寓意所在。當女主經過一番胡攪蠻纏和咄咄逼人甩下房卡說你知道嗎我不再愛你了第三次奪門而出，這難得屬於兩個人的浪漫之夜只剩下他一個人看著一杯涼了的茶，兩杯倒好的紅酒和一盤水果，還有他因為怕被打擾而放到一旁的電話聽筒，此刻房間里的每個物件都好似在嘲笑他有多可憐，可悲。
眼看影片還有十幾分鍾，在我以為這即將止步於荒涼和悲傷的時候，男主出門再次走向宛若怨婦一般的女主身邊坐下，念一段蹩腳開場白來試圖挽回，那也許並不好笑，一度冷場並伴隨著女主的諷刺和尖銳的奚落，但卻最為動人。至少，不管這個女人變的如何不可理喻，他仍認定她共度今生，不得不說，當Jesse幾經努力而她無動於衷我甚至有些心疼他的妥協和屈服。一如前兩部，在結束時濕了眼眶，也讀懂了個中含義。如此看來，那多年前火車上的邂逅和草地上的激情纏綿，又是怎樣的微不足道。
當然仍欣慰於女主最後終於肯放下面子，最終電影在音樂聲中以調侃結束，回歸溫暖。
她說這將是一個美妙的夜晚，這時午夜已經來臨
2.《蝴蝶》（2002）
從電影本身和法語的角度來說，電影應翻譯為《蛾》（因為裡面的線索「伊莎貝拉」是一種蛾，但我覺得《蝴蝶》更好）。一部非常溫情的電影，如同一首清淡的田園詩。整部電影的主角是一個老人和一個小蘿莉，雖然他們只是普通的鄰居關系，但後來漸漸衍生除了濃濃的親情。電影以尋找一種名為「伊莎貝拉」的蛾為線索，講述了兩人在尋找的過程中鬧出的種種笑話與顯現出的人性的溫暖。童稚與成熟的相互碰撞是這部電影的最大看點。兩人在吵吵鬧鬧中產生的友情與感受到的親情，也是這部唯美風的小清新電影之所以在法國很受歡迎的原因之一。兩人行走在大山中，有青翠的綠樹、和煦的陽光、古樸的木屋，一切都是那麼和諧自然。影片最後兩人無功而返，卻發現「伊莎貝拉」已經由老人的一個朋友寄到了他的家裡。於是就有了「伊莎貝拉」破繭而出的最後幾分鍾，頗有眾里尋他千網路的感覺。
3.《紫色》（1985）
與電影的標題不同，整部電影沒有一點紫色的情調。這部電影詮釋的，是黑人的藝術。與其說是一部劇情片，不如說是一部歷史片。美國的那個年代，黑人婦女的艱苦的生活與對幸福的嚮往，是這部電影最想表達的主題。我雖然個人不是很喜歡黑人的電影，尤其是黑人女人的電影，但這部電影的的確確打動了我。如同溫柔地訴說一段黑人女人的坎坷的經歷——平淡卻令人難忘。影片的女主角長得的確不漂亮——黑皮膚、笑起來有些恐怖、發胖……但她演好了這部電影，使它成為一部經典的電影。看這部電影，就如同欣賞一場文藝演出一般，讓人感動、難忘。
4.《醉鄉民謠》（2013）
雖然還只是在戛納電影節上瞬間亮相了一下，還未正式上映，但它的受歡迎程度已經爆表了。網上的好評聲也是不斷。一個落魄的音樂流浪者不斷努力最終成功的故事。不只是因為有賈老闆——賈斯汀·汀布萊克的加入而顯得有看頭，整部電影就像《曾經》一樣，由一首首動聽的歌曲所組成。在細細品味電影冷冷的色調所帶來的感傷的同時，還可以聽聽打動人心的音樂。雖然網上流傳的也只有預告片，但從預告就可以看出，絕對是一部經典的音樂電影，如果喜歡電影里餘音繞梁的音樂，那就絕對不能錯過這部電影。
廊橋遺夢 The Bridges of Madison County
當時間過去，秘密被撒上灰塵，你是否還會記得當年？
當永誌不忘的離別終臨，我為何做出這樣的選擇。
為何不再多幾秒紅燈？
啊，你為何就如此離去？就這般消逝在我的夢里。
四天，短短四天，是我一生的重量。
我只求死後能永遠依偎在你的身邊。
這么確切的愛，一生只有一次。
弗朗西斯卡（Meryl Streep 飾）的子女翻看母親的舊信，揭開了母親生前不為人知的一段動人感情。1965年的一天，弗朗西斯卡獨自在家，最後一個牛仔——攝影記者羅伯特•金凱（Clint Eastwood 飾）把車停在她門口，向她打聽曼迪遜橋的所在。
她帶他來到橋邊，完成工作後他送她一把野菊花表示謝意。她的心中盪漾起難以言喻的滋味。她將一張紙條訂在橋頭，邀請他共進晚餐。欣然前來的他與她度過了美妙的一晚。此後2天二人整天廝守。
但是弗朗西斯卡割捨不下孩子和世俗的幸福，羅伯特最終獨自上路。幾年後二人在超市門口有過短暫的一瞥，當時弗朗西斯卡強忍奔上前去的沖動，漫天的雨成了他們訣別的淚。
1982年3月，她知道了羅伯特的死訊。在生命的最後旅程，她立下遺囑：要子女們將自己的骨灰撒在曼迪遜橋畔，生前她把所有的時光都留給了家庭，但求死後能永遠依偎在愛人的身邊。

5.登堂入室 Dans la maison
最後一排是最好的位置，你能看到所有人，所有人看不到你。

6.雇傭人生 El Empleo
清晨七點一刻，鬧鍾大作，禿頭的中年男人極不情願地按掉鬧鈴，頗顯疲憊地起身洗漱。他的房間頗為奇怪，無論是地燈、梳妝台、餐桌、椅子還是衣架，都由人來擔任。這些人面無表情，兢兢業業地做好自己的事情。男子穿好衣服出門，並雇了一個人力計程車趕赴單位。在這個神奇的世界，所有的工具都有人來完成，他們毫無怨言，組成了這個冷酷的世界重要的一部分。

7.費城故事
我們每個人頭上都有一隻大手指，這個大手指可以是你的良知，是你的羞恥之心，也可以是你所堅守的人生信條，抑或著是你的信仰，你最遵從的諄諄教誨。當你做錯事情的時候，這個大手指就會格外嚴厲的指著你心中那最柔軟的部分，它會讓你良心不安。在這個大手指的面前，你的所有，無所遁形。
湯姆漢克斯在影片中扮演一位在費城最大律師事務所工作的年輕有為的律師安迪，這位律師在工作中成績卓著，但是他本身卻是一個同性戀者和艾滋病患者，當他的上司發現了他所患艾滋之後，便小施伎倆將他趕出公司。丹澤爾華盛頓所扮演的也是一位律師喬，經營著一家小的事務所，擁有美滿的家庭和剛剛出生的孩子。這二人曾在案件中打過交道，互相都沒有好感，當湯姆漢克斯找到他為自己告事務所做辯護的時候，丹澤爾所扮演的律師先是覺得荒唐，後來聽了案件之後，決定幫助他。在整個過程中，喬對於安迪的私事所保持的態度都是較為中立的，當有律師取笑他是同性戀的時候，他說，我捍衛的是法律。是的，法律，就如同法官在法庭上說：「在這里，正義是沒有偏見的，無關種族，膚色，宗教和性取向。」喬說：「我們不生活在法庭上。」是的，沒有人生活在法庭上，我們所居住的社會，在犯罪和自由之間還存在大片的荒涼地帶，在這個荒涼地帶居住著大量的偏見，大量的流言，和大量的猜度，他們其中的任何一項都足以致人死命。我們之所以能安然活在這個世界上，是因為在這中間大片的荒涼地帶，還居住著寬容，快樂，自律等等優秀的品質，這些品質約束著那些晦暗，保持著我們這個世界的光明，然而如同謊言一樣，流言總是最先沖破人們的防線，這個時候，總會有人受到傷害。我們所要做的，就是盡量的約束自己，少用這種晦暗傷害別人。
《費城故事》精彩的法庭戲，向我們傳達了一種寬容的，積極向上的訊息，也告誡我們，對人對事，不可心存偏見，我始終認為人沒有任何權利去評價除了自己以外的任何人，因為你永遠變不成他，他所經歷的一切可能超過你的想像。始終記得阮玲玉死的時候留下的那遺書「人言可畏」。可貴的是，《費城故事》的最後安迪得到了陪審團的支持，終於拿回了屬於自己的公道。
與其審視別人，不如關注自己，人人都少忖度別人，我們生活的世界可能會更加的快樂一些。

8.獵殺本拉登
我承認，當初看片子的初衷以為是激烈的戰爭片，但是看完之後卻很有一種別樣的感受，或許導演是女人，她的視角有著堅強但是卻不剛毅，影片以一位美麗的女子瑪雅作為主角，從她的視角敘述開來，將獵殺本拉登的十年艱辛展現的有條不紊，最後，本拉登死掉了，但是主人公卻迷失了。
瑪雅將自己所有的夢想都寄託在擊斃本拉登上，因為這一夢想，她沒有了自己的生活，她瘋狂的找尋線索，執著的尋找信息，就是為了擊斃本拉登，當本拉登被擊斃之後，瑪雅失去了自己的人生目標，當影片的結尾，飛行員問瑪雅要去哪裡時，瑪雅茫然四顧，最終留下了淚水，沒有了本拉登，瑪雅該何去何從？
人生有三重境地最為讓人痛苦，第一，想而不得；第二，得不償失；第三，生無所求。前兩種較為好理解，第三種境遇主要說的是，活著，但是不知道干什麼。瑪雅的境遇就是第三重痛苦，這第三重痛苦，大多數人體會不到，但是卻能遇到相同的心境，好比高考的學生，考試前心心念念希望快點考試，希望在考試完成之後好好地狂歡一下，但是在考試完成後的那一天晚上，來的不是狂喜，卻是茫然若失，仿似人生一下子失去了它的價值，不知道以後該怎麼辦。瑪雅就好比這么一個學生，在完成了自己的終極目標之後，茫然若失，以後的路該怎麼走，往哪裡走？在這場所謂的行動中，瑪雅賠上了自己的全部生活，將自己的生活變為行動，但是行動結束了，生活還在繼續，她還能找回自己的生活嗎？
《獵殺本拉登》這部片子的高明之處就在於，它以一種冷峻的，客觀的視角，向我們展示了一個時代的心情，這種心情與政治無關，與人情有染，影片的結尾之所以感人，就在於它將視角沒有集中在控訴或者批判上，而是平和的告訴我們，在一場「戰爭」中，從某種程度上來說，沒有贏家，普通人所希望的，只不過是平靜的生活而已。

9.紅酒燴雞
十分溫情的德國喜劇電影，講述的是一個文藝浪子有朝一日突然得知自己有一個8歲的女兒，然後在照顧女兒的過程中發生的令人捧腹的故事。大叔加蘿莉的人物設定總是討喜，而且還是兩個萌大叔你爭我搶爭奪女兒的喜愛。電影中的配樂絕對是亮點，故事好看音樂也好聽的電影才是好電影。

10.抗癌的我
四好青年亞當的生活很圓滿，工作順利，家庭和睦，沒想到，只是偶爾令他困擾的背痛居然被確診為治癒率50/50的癌症。疾病的打擊，女友瑞秋的離去，母親的悲傷讓原本自信面對病魔的亞當逐漸的感到沮喪和絕望，只有死黨凱爾一直用他特有的方式不離不棄的陪伴在他的身邊。
凱瑟琳是一名缺乏經驗的心理醫生，負責亞當的情緒疏導，表面上專業鎮定為人排憂解難的她，生活和感情上卻是一團糟。
兩個失意的人，在疾病這個特殊的環境下相遇，從最初的誤會到和解，他們逐漸的感覺到，也許這個世界上最重要的東西就在自己的身邊。

11.這個男人來自地球
絕對的佳片，單一的場景、一個好的故事可以勾起人的好奇心，故事的設定建立於人的夢想，即使眼見為實，也不願放棄幾千年來的真理，思維的死角，結尾即使道明也讓事實掩埋，學者之間的討論，更讓人感覺帶有權威性，以此導演希望人能自己打破自己所謂的真理

12.兵人
狹縫中簡單的人性之美。

13.刺蝟的優雅
這部電影要細說大概可以扯到生與死，哲學，富人與窮人甚至階級斗爭上去。每一個角度都可以展開寫上一篇800字的作文。但我並不是一個電影評論家，僅僅是一個觀賞者。不會去評論電影的好壞。因為遇到這樣一部能讓自己思考，回味，又能從中學到點什麼的片子就已足夠。有時候你甚至無從寫出這些感受，因為它帶給你的感觸實在太多。

14.The Newsroom
該電影兩極分化極其嚴重，簡單來說就是一撥人高呼神作，一撥人呸了一聲，說了句裝逼。繼續看下去，你會發現越來越雞血了起來，甚至達到了熱血沸騰的地步。就算只是一部虛構的電視劇又怎麼樣？就算是理想主義又怎麼樣？它能讓你聽到自己久違的心跳，感受著它在左胸膛強烈的跳著。去堅持自我，不要放棄自己而低下頭成為千千萬萬個別人。給你力量，去追求他們告訴你不可能的理想和信念。就算因此頭破血流，身處孤島。於是我對自己說「Fuck off」我就是喜歡這部片子。不接受任何異議。

15.恐怖游輪—Triangle
Triangle基本上可以概括成一個海上的西西弗斯死循環，畫面扣得很細致，邏輯性無限強。
所有看了一遍兩遍就說有bug的那恭喜你你還可以看第三遍第四遍每遍都有新發現啊好棒。
Triangle絕對屬於最佳懸疑片之一，簡直影人必備。

16..言葉之庭
每次感覺不用SONY最好的電視來看新海誠的作品都是在暴殄天物。唯美的畫面，45分鍾的簡單劇情，一貫小清新的風格。似乎看新海誠的作品並不是為了心潮澎湃或者凈化心靈，而只是凝視著每一秒定格的畫面中所帶給自己的小小感動。
依舊是都市裡邊緣角色的人物設定，可又似乎就像是發生在自己身上或者身邊的故事。總有份心底的感情是如水晶般純凈的，而它又承載在每個單純善良的人熬過漫漫前途找到心靈的歸宿。也許找到也許找不到，如同一貫的新海誠式的結局。不過又有何妨，在這段找尋、彷徨、執著、堅定的路上，心中的情感已經留下了足以回憶的美麗瞬間。
能夠這樣喜歡或者被一個人喜歡，一定是件很幸福的事吧。

17.污泥
精湛的演技，出色的劇本，完美的配樂，精巧的結構，適當的節奏；
只不過片中的愛情是不完美但卻是真實的，14歲的ellis先是看到了父母的婚姻走向終點，接著遇見逃犯mud，mud對愛人的執著讓他對愛情又充滿了信心，接著，自己陷入到了愛情...但自己的被欺騙與juniper的不貞，再與mud的放棄，又讓ellis再次對愛情徹底失望...
為了讓逃犯mud和心愛的人重新在一起，少年ellis做了很多...但現實是殘酷的...當所有人的愛情都破滅時...ellis哭著質問mud的片段讓我難忘...畢竟男孩總是通過不斷的失望與打擊才能成長起來的...飛揚的童真與美好終將...

18.凱撒必須死
這部紀錄片講述了義大利一級戒備監獄里的黑幫重刑犯們在安排下決定一起排演莎士比亞名劇《尤利烏斯·凱撒》的事情。80多歲的兩位義大利電影大師塔維安尼兄弟在監獄裡面直面這些犯人而跟蹤拍攝了近六個月，最終共同奪得了口味一貫冷峻的金熊獎。而前年獲得該獎的是名滿全球的《納德和西敏:一次別離》。
這些滿臉或無所謂或無生機的重刑犯在塔維安尼兄弟的鏡頭下，他們不再是他們入獄之前的黑幫份子，販毒團伙，身上背負著謀殺、縱火、搶劫、強奸的罪犯們；而是一群為藝術痴狂並最終被藝術改變的普通人。
他們在監獄里時而開開玩笑、風趣幽默，時而痛哭呼告、脆弱感性。他們脫離了世俗而被關在監獄這個藩籬之中，充滿了藝術創造的潛力。
由於莎士比亞名劇《尤利烏斯·凱撒》本身就關於信任，背叛，權力，與這些犯人曾經的黑幫經歷非常相似，所以他們在排演時經常會念台詞念到大聲呼喊，哽咽流淚，甚至隨著時間一天天過去，演著演著便當真了。
而在戲劇中扮演那位蠻橫並最終被手下們刺殺而死的凱撒大帝的那位犯人，在現實生活中也必須最終接受死刑的命運。
其實在看之前我只知道這部影片獲得了金熊獎，有一定的政治訴求和對人性與藝術之間的關系與矛盾進行深入的解剖，時而黑白時而彩色罷了。
但我依然沒料到當最終的戲劇開場，一群重刑犯在監獄的戲院舞台上大喊著自由與權力，眼神里充滿著對藝術的渴望與追求時，內心會如此煎熬痛苦。而這群可憐的人們因為戲劇和現實交織纏繞，心智與思想極度契合而導致入戲太深，將自己送入了更深層的靈魂枷鎖。
最後一個犯人對著鏡頭說，「自從我發現了什麼是藝術，這間囚牢對我而言就真的變成了監獄」。這一幕瞬間令我淚流滿面。
第62屆柏林電影節我一共看了8部電影，似乎推薦的只有這一部。總的來說，《凱撒必須死》登頂金熊意外不大，可以說是實至名歸。

19.愛
這部簡潔樸素、劇情克制、內功深厚、演技震撼、意象繁多、細節飽滿、難以復述、細膩感動的電影，很難不去再看第二遍。
70歲的德國導演邁克爾·哈內克和兩個年逾八十的老演員們給世界帶來了這部如此簡單溫柔的奧地利法語片。在《愛》中，一對廝守一生的退休音樂教師夫妻喬治與安妮，他們行動遲緩但彼此照應，愛情似乎一直沒有離他們遠去。直到安妮被檢出動脈栓塞而且手術失敗，喬治成了安妮的「護工」。二人的情感從此陷入熱戀般的情結，而生活從此開始了考驗。當然，對一個觀影者而言，如何在鏡頭幾乎只停留在寧靜而優雅的這間公寓里接受這個冷靜而浪漫的故事也是一個考驗。
在痛苦的折磨下、在熾烈的愛情中，到最後，生或死，就像那隻鴿子。而真正留下來的，只有濃濃的愛意，和無端的堅守。從一開始的餐廳，到卧病的床榻，就連陪伴一生的音樂都徹底離去，僅剩錄音機在那裡哀婉地鳴著。
「小時候，我特別不情願的被媽媽送到一個在城堡里的夏令營。每一天，老師讓我們標記自己的收獲，畫上小花表示很高興，畫上星星表示很糟糕。結束時，我的本子里畫滿了星星。我的媽媽就把我接走了，我再沒有參加過夏令營。」說完這些無力而又浪漫的詞眼，喬治將安妮悶死。小時候在本子里畫滿星星來像母親表示不愉快的喬治，最後在病榻邊梳理好死去的安妮的妝容，放滿小花。
當歲月的泡沫最後被無情地湮沒，當那場離別終將來臨，我才終於知道，世界上最浪漫的愛情和最光輝的人性，無非是那隻抓住後再輕輕放手的鴿子，飛走了。如同往常一樣地關上門離開，不同的是再也沒有人在等誰回來。而我們之間的愛、我們不敢面對的痛，卻在世間永存。

20.恐怖直播
韓國首爾某個平凡的早上，廣播電台Daily Topic節目的主持人尹英華（河正宇飾）正就稅率改革與聽眾進行連線，這時一個自稱住在首爾昌信洞的普通工人朴魯圭打入電話，大肆抱怨超高的電費和相關部門對他的威脅。尹英華頗不耐煩，以偏離主題為由強行切斷電話。誰知連線無法單方面由電台方面中斷，憤怒的朴魯圭繼續抱怨，並揚言炸掉漢江大橋。尹英華不以為然，進而慫恿對方想做就做，誰知話音剛落，窗外的麻浦大橋便炸作廢墟。大驚失色的尹英華很快冷靜下來，他決定利用這次難得的機會打一次事業的翻身仗。
在他的主持下，針對恐怖分子的連線直播就此展開，無關良知的節目拉開帷幕。

這些是我從別處整理的認為比較好的電影。有的自己也看過，希望你喜歡！！！！

❺ 2010年有哪些電影大片要上映

《嗜血破曉》 導演： Michael Spierig Peter Spierig 主演： 伊桑·霍克 威廉·達福 伊莎貝爾·盧卡斯 上映日期： 2010年1月8日 看樣子2010年將會以一部吸血鬼題材的電影開始我的電影之旅了，不過看了劇情介紹後覺得電影可能會有點空，不過新年能有電影看就不錯了（字幕組也要過春節的哦……） 《艾利之書》 導演： 艾倫·休斯 艾爾伯特·休斯 主演： 丹澤爾·華盛頓 加里·奧德曼 米娜·古妮絲 上映日期： 2010年1月15日 主演很吸引人，特別是加里·奧德曼，而這部電影也是搭上了2012這個所謂「末世預言」的片子，類似啟示錄的感覺，沖著演員看吧。反正從《2012》上映後，這類電影將像1999年的末世預言期那樣像春天的花一樣發瘋一樣地冒出來。 《基督再臨》 導演： 斯科特·查爾斯·斯圖瓦特 主演： 保羅·貝坦尼 丹尼斯·奎德 凱特·沃什 上映日期： 2010年1月22日 不知道為什麼，總是對宗教類的電影非常感興趣，好片看了不少，爛片也看了一堆，是好是壞，看完再說。 《黑暗邊緣》 導演： 馬丁·坎貝爾 主演： 梅爾·吉布森 雷·溫斯頓 丹尼·赫斯頓 上映日期： 2010年1月29日 看到梅爾·吉布森這個名字時我差點忘記同名BBC劇集我是看過的，風格很像《X檔案》 《華爾街2：金錢永不眠》 導演： 奧利弗·斯通 主演： 希亞·拉博夫 喬什·布洛林 邁克爾·道格拉斯 上映日期： 2010年2月 我的天呀，23年之後才等到經典商戰片《華爾街》的結尾……不過也暗合了電影的結局：「戈登（邁克爾·道格拉斯 飾）遭到應有的報應被判入獄20年」。 《珀西·傑克遜和閃電竊賊》 導演： 克里斯·哥倫布 主演： 皮爾斯·布魯斯南 烏瑪·瑟曼 肖恩·賓 上映日期： 2010年2月12日 皮爾斯·布魯斯南也開始接以神話為背景的電影了？看看吧。 《狼人》 導演： 喬·庄斯頓 主演： 本尼西奧·德爾·托羅 安東尼·霍普金斯 艾米莉·布朗特 上映日期： 2010年2月12日 我可以先吐個血嗎？從2009年初就開始期待的電影，結果上映日期推遲……然後還要等呀等呀等呀，但願生日之前能看到。 《禁閉島》 導演： 馬丁·斯科塞斯 主演： 萊昂納多·迪卡普里奧 馬克·魯弗洛 本·金斯利 上映日期： 2010年2月19日 我真的不知道萊昂納多·迪卡普里奧會不會成為第二個凱奇先生，拍片子也是一部接一部，不過這部電影的劇情挺吸引人的，又是小島，又是精神病罪犯，又是人體實驗，又是神秘失蹤的，嘿嘿嘿，准備被嚇吧。 《熱浴盆時光機》 導演： 斯蒂夫·平克 主演： 約翰·庫薩克 麗茲·卡潘 琳德西·馮塞卡 上映日期：2010年2月26日 這片子真應該放在4月1日上映，因為這部振振有詞地在預告片里寫下「根據真實事件改編」的電影是一場搞笑的無厘頭旅程，我覺得到時候我的情人節綜合症還不會好，再加之之前的期待都比較陰暗，所以笑一笑也是好事。 《愛麗絲夢游奇境》 導演： 蒂姆·波頓 主演： 米婭·華希科沃斯卡 約翰尼·德普 海倫娜·伯翰·卡特 上映日期： 2010年3月5日 蒂姆·波頓，光是一個名字就能將我吸引到影院中，可惜我們這里的電影院已經不放電影了，只能等下載中。 《綠色地帶》 導演： 保羅·格林格拉斯 主演： 馬特·達蒙 詹森·艾薩克 艾米·萊安 上映日期： 2010年3月12日 嗯，現實題材的片子，「美國中央情報局調查組探員和駐伊拉克記者，在伊拉克聯合調查大規模殺傷性武器的種種經歷。影片將凌厲的動作場面帶入政治問題探討中，紀實的風格與令人窒息的緊迫節奏感相結合，看來導演力圖將這一嚴肅的話題以絕不沉悶的方式呈現給觀眾。」（上以引自時光網） 爽呀……我喜歡這類電影。 《女巫季節》 導演： 多米尼克·塞納 主演： 尼古拉斯·凱奇 朗·普爾曼 克萊爾·福伊 上映日期：2010年3月19日 上帝呀，救救我吧，又是尼古拉斯·凱奇……在預告片中，腐爛的人臉、邪教儀式和巫術的鏡頭一閃而過，雖然不對尼古拉斯·凱奇的表現抱太大的希望，但那些恐怖的鏡頭還是引起了我的興趣。 《失敗者》 導演： 塞爾文·懷特 主演： 克里斯·埃文斯 伊德瑞斯·艾爾巴 哥倫布·紹特 上映日期：2010年4月16日 漫畫我知道，是說超級特工的，能不能超過007就不知道了，在我的名單里，屬於佔位類。 《羅賓漢》 導演： 雷德利·斯科特 主演： 羅素·克勞 凱特·布蘭切特 馬修·麥克費登 上映日期：2010年5月14日 請允許我小懶一下，暫時不去統計以《羅賓漢》為題材的電影有多少部。但羅素·克勞這位男演員的表現力是超凡的，對角色的把握非常好，而雷德利·斯科特曾經被我稱為「不走運的天才」，也許這片子能被拍成史詩。 《怪物史萊克4》 導演： 邁克·米歇爾 上映日期： 2010年5月21日 我的天呀……我知道好萊塢的習慣是見好不收，但這樣沒完沒了會讓人審美疲勞的，對這部動畫的期待只剩下想看看這片子能惡搞幾部電影了。 《天龍特攻隊》 導演： 喬·卡納漢 主演： 布萊德利·庫珀 連姆·尼森 傑西卡·貝爾 上映日期： 2010年6月11日 我喜歡喬·卡納漢導演的《嗆煙高手》，大概會很有看頭，但是這類電影中國大陸應該不會引進，夠等的。 《海扁王》 導演： 馬修·沃恩 主演： 尼古拉斯·凱奇 克里斯托夫·梅茲-普萊瑟 馬克·斯特朗 上映日期： 2010年6月16日 我親愛的凱奇先生，我知道你要給前兩任妻子付高額的「撫養費」，可你也不能這么一年三部片子這么這接吧？慢功才能出細活，這樣拍下去只會是一部接一部的爛片。 《暮色3：月食》 導演： 大衛·斯雷德 主演： 克里斯汀·斯圖爾特 羅伯特·帕丁森 泰勒·洛特納 上映日期： 2010年6月30日 呃……其實《暮色2：新月》我還沒看。 《鐵血戰士》 導演： 羅伯特·羅德里格茲 主演： 阿德里安·布洛迪 上映日期： 2010年7月7日 又是翻拍，最近真的是翻拍成風呀，原版是施州長出演的，新版對演員的期待大概就只有「奧斯卡影帝」的頭銜了。倒是對導演和製片有點興趣，當然了，據傳施瓦辛格也將在本片中出鏡（呃……大概也是沾點施州長的人氣吧）。 《魔法師的學徒》 導演： 喬·德特杜巴 主演： 尼古拉斯·凱奇 莫妮卡·貝魯奇 傑伊·巴魯切爾 上映日期： 2010年7月16日 記得曾經說過一句「尼古拉斯·凱奇拍的電影我絕對不會放過！」現在，我開始後悔我說過這樣的話了……這回又有性感美女莫妮卡·貝魯奇的加盟，也許不難看吧。 《奠基》 導演： 克里斯托弗·諾蘭 主演： 萊昂納多·迪卡普里奧 艾倫·佩姬 約瑟夫·高登-萊維特 上映日期： 2010年7月16日 傳說這片子會比《記憶碎片》還要復雜（我的天，那電影看得我差點真的精分）而出演本片的演員希里安·墨菲在最近一次采訪中說：「這完全是一個創新，它不隸屬於任何的一種類型，影片里融合了各種各樣不同的元素，而且全部都來自於諾蘭的想像。有生之年我還從未看過有跟它類似的東西。」這也太吊胃口了沒有理由不期待（准備迎接再一次精分狀態吧）。 《敢死隊》 導演： 西爾維斯特·史泰龍 主演： 西爾維斯特·史泰龍 傑森·斯坦森 李連傑 上映日期： 2010年8月20日 史泰龍真的很有號召力，這片子幾乎集結了當代所有的動作明星：李連傑、傑森·斯坦森、杜夫·朗格、蘭迪·庫卓、米基·洛克還有布魯斯·威利斯和阿諾·施瓦辛格（大概這回他真的會客串一下吧）的客串。看看這個演員名單，夠豪華的了。 《生化危機4》 導演： 保羅·安德森 主演： 米拉·喬沃維奇 艾麗·拉特 文特沃斯·米勒 上映日期： 2010年9月17日 又是一個打不死的小強，更大、更好、更昂貴，不知道會不會又被拍成超級大爛片（可能性50%） 《紅色黎明》 導演：丹·布拉德利 主演：克里斯·海姆斯沃斯 喬希·佩克 阿德琳妮·帕里奇 上映日期：2010年9月24日 又是一部翻拍片，原版充斥著冷戰年代的氣息，對於那個時時代，記憶已經開始變得模糊不清，近幾年的翻拍片都至力於拍出新意，電影中不再充斥著強烈的政治意味，有拍得好的，也有拍得差的。這類電影可以原版翻拍版一起看，很過癮，可以看到政治立場的變化與意識形態上的改變。當然，還有電影技術的革新。 《哈利·波特與死聖（上）》 導演： 大衛·葉茨 主演： 丹尼爾·雷德克里夫 愛瑪·沃特森 魯伯特·格林特 上映日期： 2010年11月19日 唉……可憐的雞肋，看也不是，不看也不是。不看吧，前六部都看了，看吧，真怕看完之後我會破口大罵…… 《青蜂俠》 導演： 米歇爾·岡瑞 主演： 塞斯·羅根 卡梅隆·迪亞茨 周傑倫 上映日期： 2010年12月17日 又是超級英雄類的片子，其實我早就對這類電影審美疲勞了，不過看在上映日期接近年底，而到時候極有可能找不到電影看，所以放在這里，不算期待，算佔位。 《長發公主》 導演： Nathan Greno 拜恩·霍華德 上映日期：2010年12月25日 如果這片子是迪斯尼公司採用傳統手繪風格的作品，可能在這個單子里就不會只是佔位了。