Ⅰ 有聲電影的早期電影
1926年,華納兄弟影業公司拍攝了用唱片來配唱的由J.巴里摩爾主演的歌劇片《唐璜》(A.克羅斯蘭導演)。
1927年10月6日又首映了由A.克羅斯蘭導演、A.喬生主演的有歌唱、對白、聲響的《爵士歌手》,這是世界上第一部有聲故事片。1928年7月6日華納公司又推出了「百分之百的有聲片」《紐約之光》。自此,有聲電影全面推開。至1930年,除卓別林繼續拍攝了幾部無聲片外,全部故事片均為有聲片。
在導演中間最先適應有聲片製作並拍攝出富於創造性影片的有:R.馬莫里安的《喝彩》(1929)和使用了主觀鏡頭的《化身博士》(1932),L.邁爾斯東的《西線無戰事》(1930)和《頭版新聞》(1931)、劉別謙的《愛情的檢閱》(1929)和《微笑的中尉》(1931),K.維多的《哈利路亞》(1930)。卓別林也拍攝了他的第一部有聲片《城市之光》(1931)。
好萊塢的製片公司是1912年開始相繼建立的。隨著1928年雷電華影業股份有限公司的組建,形成了美國電影業的8家大公司。它們包括5家較大的影片公司,即派拉蒙(組建於1914)、20世紀福斯(始建於1915,合並於1935)、米高梅(合並於1924)、華納兄弟(1923)和雷電華(1928);3家較小的公司,即環球(1912)、哥倫比亞(1924)和聯美(1919)。 1927年10月6日,阿爾·喬爾森在今天開始上演的一部有聲電影《爵士樂歌星》中擔任主角,聲音稍微有些呆板,不如電話傳送的清晰。演員的動作與他們的語言脫節。聲音沒有像在廣播里那樣抑揚頓挫。但不管怎樣說,這是一次首創。
《爵士樂歌星》的情節部分地反映了喬爾森真實的一生。像他所扮演的主人公一樣,喬爾森出身一個猶太家庭,這個家對爵士歌手的職業是很不滿意的。喬爾森同父母的疏遠及隨後到來的飛黃騰達是這部影片的緊張和動人之處。他扮演黑人,深情地演唱了聖歌《柯爾·尼德里》和《媽媽》。沃納·厄蘭和龍金妮亞·貝瑟爾分別扮演父親和母親。 1931年3月,由上海的明星公司拍攝的第一部蠟盤發音的有聲故事片《歌女紅牡丹》在新光大戲院公開上映,中國第一部有聲電影由此問世。
1931年6月21日,又試映了我國第一部片上發音的有聲片《雨過天晴》。
有聲電影有「臘盤發聲」和「片上發聲」兩種技術。前者是將聲音刻錄在唱盤上,放映時與影片同步播放,為電影配音;這也是世界上有聲電影最初問世時採用的方法。誕生於1927的世界上第一部有聲片美國的《爵士歌王》就是如此。後者則是今天普遍應用的在膠片上錄制聲音的技術。由於成本和技術水平的原因,《歌女紅牡丹》採用的是成本低廉、製作簡單的臘盤發聲方法,因而,它實際上應該稱作是中國第一部「臘盤發聲」的有聲片。
《歌女紅牡丹》由洪深編劇,張石川導演,主演蝴蝶等。影片描寫女歌手紅牡丹嫁給生活墮落的丈夫後,不僅備受凌辱,藝術生涯也走向衰落。但當丈夫賣掉女兒,又因失手殺人入獄後,紅牡丹卻忍辱負重,恪盡婦道,努力拯救自己的丈夫。影片描述了戲曲藝人的生活悲歡,也揭露了封建禮教對婦女身心的迫害。除了對白之外,片中利用「有聲」的優勢插入了《穆柯寨》、《玉堂春》、《四郎探母》等4段京劇片段(由梅蘭芳代唱),更增加了影片的轟動效應。這也和世界上第一部有聲片以歌唱家生活為題材如出一轍。影片於1930年中旬開拍,前後經過5次試驗,至年底拍竣,耗資12萬元舊幣,1931年1月在明星大戲院試映,3月15日於新光大戲院正式公映。影片公映時盛況空前,並在全國各大城市引起了轟動,發行到菲律賓和印度尼西亞等國家。但嚴格地說,《歌女紅牡丹》只能算是一部「半有聲片」,因其只注意了對話的有聲,而忽略了周圍環境的音響效果,所以看起來只有人說話或唱戲時有聲,其它周圍事物都是靜悄悄的。這當然也是初期有聲電影的通病。
與這部影片同時開拍的另一部有聲片是「友聯」公司攝制的《虞美人》。它同樣採用臘盤發聲技術,描寫了一對兒戲劇演員演出《霸王別姬》一劇的幕前幕後。兩部影片在技術上稍有不同。《歌女紅牡丹》是影片拍完後讓演員看著畫面對口型配音,相當於我們今天的後期配音。《虞美人》則是先把聲音錄好唱片,然後演員在現場按照放出來的聲音表演。兩者相比,各有千秋。《虞美人》稍晚於《歌女紅牡丹》,於1931年5月上演。
臘盤發聲的有聲片在技術上存在著明顯的不足。唱片和放映的配合是最大的問題。特別是膠片一旦發生局部斷毀,其後的劇情就難以再和聲音相吻合,甚至會出現銀幕上男人在張口,擴音器里傳出來的卻是女聲的笑劇。因而,在這兩部影片上演的當年,一些電影公司也開始試制「片上發聲」的有聲片。它們是由大中國和暨南兩家公司合制的《雨過天晴》和天一公司拍攝的《歌場春色》。這兩部影片都是租用國外的設備,並由外國人參與協助製作完成的。首先完成的《雨過天晴》於 1931年6 月3日在虹口大戲院試映。由於該片租用的是日本的設備,並赴日本拍攝,不久後即遭到觀眾的抵制。1933年,亨生影片公司用自己研製的錄音設備拍攝了《春潮》一片,成為中國第一部用國產錄音設備製作的片上發聲的有聲電影。
由於資金和技術的原因,在有聲電影問世後,許多電影公司仍然在繼續攝制無聲片,這形成了中國早期無聲電影與有聲電影長期並存的特殊現象。直至1936年,無聲片才終於停止拍攝,中國電影從無聲向有聲的轉變得以徹底完成。 大觀樓影院始建於1905年,在這之前,它還有大亨茶園和馬思遠茶樓兩個前身。1931年,它放映了我國歷史上第一部有聲電影《歌女紅牡丹》。當時,它的第一任經理任景豐拍攝了電影《定軍山》,標志著中國歷史上第一部電影的誕生。
上世紀30年代,大觀樓第一次實現了男女同座;
1931年,它放映了我國歷史上第一部有聲電影《歌女紅牡丹》;
40年代,它是第一家購買法國百代公司35毫米固定座式放映機的影院;
1948年,它放映了第一部彩色電影《生死恨》;
60年代,它第一次放映了寬銀幕電影;
1961年,它改建成北京惟一一家立體電影院;
1986年,它率先建成了超大銀幕影院。
從無聲電影到有聲電影,從普通銀幕到寬銀幕……大觀樓見證了中國電影的發展進程。
Ⅱ 怎麼評價電影《亂世佳人》
愛與被愛的關系,不應該是比賽輸贏,誰更愛誰就輸了。而是愛的人心甘情願,被愛的人給予回饋。
白瑞德認為只要自己先說愛,就一定會被驕傲的郝思嘉看不上,可他不正是喜歡郝思嘉勇敢表達愛么,為何他就不敢了呢?
兩個人可以更幸福的相守在一起,卻因為一個人更願意用行動表達,另一個人更喜歡言行一致的表達而錯過了。
Ⅲ 我要懸念大師希區柯克所拍攝的所有影片的詳細介紹(越詳細越好)
http://www.cnmdb.com/name/3045/
這個網站里有,自己去看
參與製作過的電影:
1.西北偏北 (1959) .... 導演
這部影片可以說是希區柯克最著名的作品之一。
羅傑·索荷是個有點幽默感的普通廣告商,在他和客戶吃飯的時候,忽然兩個人上來綁架了他,並叫他凱普林。羅傑莫名其妙地被帶到一間大房子里,見到了幾個不明身份的人,為首的一個也認定他就是凱普林,並要他合作交出東西。 還沒等羅傑明白,幾個人給他灌了大瓶波旁酒,把他扶上一輛汽車,看來要製造一個酒後駕車墜海而死的假象。羅傑朦朧中居然沒有出事,只是被警察指控酒後駕駛偷來的汽車。 第二天,羅傑的供詞沒有人相信,大房子里的人也一口咬定是他參加宴會後酒醉而去的。為了自己的清白,也是出於好奇心,羅傑根據前晚的線索,找到凱普林的酒店房間,但沒有發現什麼,卻又被人追趕。他又來到聯合國大廈,想找大房子的主人,卻背上殺害聯合國官員的兇手的罪名。 羅傑根據其他線索上了開往芝加哥的火車,一位迷人的年輕女郎坎多主動幫他逃過了警察的搜查,並和他一夜風流。火車到站後,坎多又替他聯絡了凱普林,約定了見面的時間地點。 在見面的地點,羅傑不僅沒有見到凱普林,反而被一駕小飛機追殺。當他逃過追殺去找凱普林時,卻發現他早已退房了,羅傑似乎明白了。他找到坎多,坎多雖然很高興,但還是讓他盡快離去。 羅傑跟蹤坎多來到拍賣會,遇到了上次綁架他的男人維丹,當維丹再次准備綁架他時,他在現場開始胡鬧,最後被警察帶走。FBI的負責人把他帶走,告訴了他真相,原來根本沒有凱普林這個人,都是FBI製造出來迷惑冷戰間諜維丹的,而坎多則是FBI的卧底。 為了讓坎多徹底得到維丹的信任,羅傑和坎多上演了一出空包彈的假槍殺,兩人也冰釋前嫌。FBI想利用坎多跟維丹離開美國,以獲取更多情報,但羅傑不能無視坎多接受這樣的結果。 羅傑趕到維丹的住所,正好遇到維丹識破了空包彈的計策,羅傑和坎多搶過裝有情報膠片的古董逃走。雙方在雕刻著美國歷任總統頭像的巨大山岩上展開搏鬥,最終維丹落下山崖,同夥也被趕來的FBI擊斃。 在一個個緊張精彩的小段落里,希區柯克展示了他傑出的處理細節的手法。被小飛機追殺逃入玉米地的段落已經成了所有談到希區柯克必須要引用的經典段落,南斯拉夫著名導演庫斯托里卡在美國拍攝的《亞利桑納夢》中就以一個影迷的身份讓自己的演員大段模仿這個段落。此外,拍賣會上逃走、空包彈取信,以及在維丹住所的各種小機小智,雖然已經後人多次模仿,但也還是總覺原汁原味精彩。
2.39級台階 (1935) .... 導演
羅伯特·多納飾演一個加拿大農場主人,竟然牽涉入一宗英國的軍事陰謀。本片以蘇格蘭高地為背景。道納追捕特務頭子,一個神秘女士也同時出現,女士揭發特務頭子的真正身份,道納才得以洗脫罪名。 <br />
對於喜歡觀賞間諜間鬥智、追逐,內容敘述一個無辜的人如何在無意間陷入無力辯解的境地,而為了證明自己的清白,又如何在驚濤駭浪中求生這類影片的觀眾,國防大機密絕對是最佳選擇。希區柯克選角功夫之獨到,就如同他那驚世駭俗的運鏡手法和令人毛骨悚然的氣氛布局一樣出色。溫文儒雅、英俊瀟灑、急智過人的多納,配上金色頭發、聰明伶俐和獨立自主的卡蘿,不得不讓人拍案叫絕。 本片的音效和視覺技巧,有著天衣無縫的搭配。希區柯克曾針對此一觀點,有過下列的聲明:「鏡頭的瞬間轉移和不同場景快速的跳格處理,是我對本片感到最為滿意的地方。例如,片中多納手上扣著半副手銬甫從警局逃出,隨即出現在救世軍樂隊的行列中,並急速地通過巷道,進入了一間眾人正在開會的大廳里(謝天謝地,總算將您給盼到了,某某先生),急昏頭的大會人員不分青紅皂白地將他推上講台。又例如,一個女孩伴隨著兩個男人,原本她以為是要將多納送往警局,但隨即發現方向不對......諸如此類鏡頭的快速轉移,在本片中不勝枚舉,也是我最引以為傲之處。 至於六十頭綿羊的鏡頭處理,更是傷透希區柯克的腦筋(所有的鏡頭均在歌蒙(Gaumout)的萊姆園攝影棚(Lime Grove Studio)內拍攝)。它們毫不客氣地將整個布景給吃個精光。製作本片時,希區柯克更是把他那喜歡惡作劇的個性發揮到了極致。卡蘿和多納兩人直到開鏡的那一天才正式碰面,希區柯克二話不說,就將兩人以手銬銬在一起,然後自己整整失蹤了一天。等到他終於回來面對兩位怒不可遏的明星時,他說道:「我只不過是想看看你們會如何處理這種局面罷了,你們知道的,將來在片中你們是有這種鏡頭的。 至於那位飽受驚嚇的女主角,希區柯克有他的評語:「我個人認為最具希區柯克典型的金發美女,首推瑪德琳卡蘿(Madeleine Carroll)。那些來自英國、德國北部或瑞典的美女,看起來一個個都像是個女老師,但我的媽呀!你可真別小看她們,只要她們春情一發,一定會嚇你一大跳。」多納是個和藹可愛、很容易相處的人,但在與阿雪合演的那幕戲中,卻不知為何,總是對著她傻笑,重拍到第五次時,希區柯克忍不住一拳擊碎一盞燈,才使即將爆發的怒氣平靜下
3.疑影 (1943) .... 導演
當查里舅舅到聖塔蘿莎這一個沉睡的小城鎮來探訪親人之時,"懸疑大師"趁著他人之便,拉開了這一次充滿了懸疑、緊張的劇情序幕。
在此部由希區考克所執導的驚悚片中,將喬瑟夫卡頓(Joseph Cotten)所飾演的這個看似何藹可親但卻欺瞞過所有親人的殺人兇手輕描淡寫的敘述出來。然而不久之後他的外甥女,同名的"小查里"(泰瑞莎萊特-Teresa Wright飾)卻開始懷疑她這個舅舅瞞著所有的人一個可怕的秘密。接下來她終於被警察說服,這個"舅舅"其實就是謀殺梅麗寡婦(Merry Widow)的兇手。如此一來,他開始不斷的讓這名少女的神經緊綳幾近瘋狂,更讓她成了兇手的下一個目標。兇手策劃著要如何讓這名少女永遠消失,但卻又不至於引起他人的懷疑與注意。如此一個喚起人們緊張神經的劇本之撰寫除了希區考克之外,孫爾頓懷爾特(Thornton Wilder)也協助大師,加入了劇本寫作的行列。"棘手摧花"可以說是在希區考克的所有電影中,少數在外景拍攝地所實地拍攝的影片。如此一來,更為這一部陳年的驚悚片增添了許多的真實性。甚至有一些影片分析家曾嘗試並可哀的將這部影片與希區考克的內心世界做一連結,宣稱它他在此片中注入了太多自己的身影,等於是將他自己醜陋的一面利用一面鏡子反射出來,更顯示出人性中最糟、最邪惡的一面。真理永遠不會被埋葬的。希區考克等於是說了一篇精彩絕倫故事。這不是他自己的故事,而是一位真實生活中的一位殺手的故事。這故事也引起了希區考克的極大興趣。他使用他巧妙的方式去深入了解此殺人犯的特性與個性。這是希區考克第一次對一摁位殺人犯進行如此深入分析,包括他的心理學方面的驚悚片"意亂情迷"(Spellbound)在內。也正因為如此,此劇可以說是大師的經典之作。
本片運用了大量富有象徵意義的畫面和能夠產生懸念效果的移動攝影鏡頭,以及具高度真實風格的布景來講述一個相繼殺害了幾個寡婦的兇手查利.科克里,得到了外甥女查莉的愛慕之情,但當他殺人的罪行被查莉知道後,便在家中兩次策劃將查莉謀害,誰料自己反而被列車輾死。而作為唯一秘密的知情者,查莉終於向偵探告發了真相。影片通過一些喜劇性片段同全片的正劇色彩相映成趣。
4.驚魂記 (1960) .... 導演
這是部最富技巧的經典名作,從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片,會使觀眾受到如此強烈的震撼。 故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館,卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死,她的妹妹和男友加入警方的調查,在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。 在所有希區柯克所執導過的驚悚影片中,"驚魂記"可以說是他最具有代表性的經典之作了。此部影片充滿了緊張、懸疑的氣息。它更捧紅了男星-安東尼·博金斯,並將他所飾演的角色-諾門貝斯(Norman Bates)-成為一個家喻戶曉的名字。他更將家中的浴室變成一個最令人害怕的地方。 此部影片成功的將博金斯搖身一變,成為一個患有經神病的年青人。而他和他的"母親"住在一個黑暗、老舊的房子里,並一起經營一個旅社。然而這些旅客一旦住進這家旅社,卻幾乎沒有人能夠毫發無傷的退房。這些見不了天日的事情之真象到底是什麼,大概只有珍妮李(Janet Leigh)才明了了。她在本片中扮演一位不幸的女秘書,但卻因為盜用公款而成為罪犯。她就是那一位令人印象深刻,在洗澡時而遇害的"浴室受難者"。
5.大巧局 (1976) .... 導演
艾爾弗雷德.希契科克導演的此片,其風格近似於其早期的作品,雖然不算是精採的懸念驚險片,但仍有頗高的娛樂性。劇情講述一名女性的冒牌靈媒捲入了一宗謀殺案之中,令到兩家人為了錢財問題而展開勾心鬥角。影片中的好人與壞人只關一線,結局有出人意料之妙。
6.水性楊花 (1928) .... 導演
故事從一次離婚案的審訊開始。美艷動人的福爾頓太太拉麗達被畫家克蒙德請到畫室做人像模特,有些醉意的克蒙德向拉麗達求愛,兩人在拉扯間,被闖入的福爾頓先生逮住。福爾頓憤怒地暴打克蒙德,卻心臟病突發氣絕倒地。正掏出手槍准備自衛的克蒙德驚呆了,舉槍自殺。但福爾頓卻並沒有死,只是一時昏厥。
7.Bon Voyage (1944) .... 導演
8.年輕姑娘 (1937) .... 導演
一個暴風雨的夜晚,一對夫妻爭吵起來,陽台外是洶涌的海浪拍打著礁石。
9.蝴蝶夢 (1940) .... 導演
影片從夢中的女主人公---第一人稱的"我"回憶往事開始。夜裡,我又夢回曼德利。面對這堆被焚的中世紀建築廢墟,我又想起很多過去……
那是從法國開始的。做為"陪伴"的我隨范霍夫太太來到蒙特卡洛。
一天,在海邊我看到一個在陡崖邊徘徊的男子。我以為他要投海,就叫出了聲。他向我投來憤怒的一瞥。我知道我想錯了,他可真是一個怪人。
很巧,他竟同我們住在同一個飯店裡。從范霍夫太太那裡,我知道他是著名的曼德利庄園的主人德文特先生。他的妻子——美麗的麗貝卡去年劃船淹死了。也許這就是他這樣怪的原因吧。
因為感冒,范霍夫太太又請了一位護士。我自由了,同德文特先生見面也就多了。我們共進午餐,一起散步、跳舞。我告訴他我的一切,他卻淡淡地提起他的曼德利……多次的見面,多次的交談,我們彼此吸引著。愛就這樣萌發了!
可是,范霍夫太太卻要趕著去參加女兒的訂婚儀式。我立刻去找德文特。
當我告訴他我是來告別的時候,他久久地望著我,向我求婚。就在我不知所措之中,我們離開了法國,作為德文特夫人回到曼德利庄園。
一進庄園,我好象處處看見麗貝卡的身影。無論是屋裡的擺設還是傢具上,都留下了"麗貝卡"的名字。
管家丹佛斯太太又是那樣令人厭惡。冰冷的臉,冷酷的心,對於麗貝卡她有一種可怕的崇敬,她每天整理麗貝卡的房間,布置得和其生前一樣。似乎我在她眼裡只是一隻丑小鴨,而麗貝卡卻是天鵝。這事刺傷了我,使我惶惑。
德文特卻又好象不願提起麗貝卡,也許是他不願引起內心的懷念。我不願德文特難過,也就不問。一天,無意間我找到了麗貝卡海邊的小屋,他讓我別去,我問為什麼。他竟粗暴地回答:"我痛恨那個地方。"
從管帳的弗蘭克先生那裡,我知道了那小屋是麗貝卡常去的地方,去年她被淹死了,德文特難過地把屍體認領回來。
為了使德文特高興,我決定舉行一次盛大的化妝舞會。當我正為出席舞會的禮服發愁時,丹佛斯太太見議我用走郎上一副畫像中少婦所穿禮服的樣式。當我身著禮服出現在客人們面前,大家失聲叫道"麗貝卡!"德文特以及他的姐姐驚呆了,他雙手捂著臉呵斥道:"快把這套衣服給我換掉。"我痛不欲生地跑回屋裡。
就在我喪魂落魄的時候,外面突然升起了兩顆信號彈。原來潛水員在海底發現了一條沉船,上面有一具女屍,有人認出那是麗貝卡的小船。
第二天,德文特不見了。我到處找,終於在海邊木屋裡找到了他。我為昨天的事向他道歉,他卻痛苦地說:"晚了……太晚了。"然後他告訴我:麗貝卡雖然美麗,卻放盪成性,生活淫亂,勾引過許多男人,還跟表哥費爾發生過關系。結婚4天,他知道了麗貝卡的一切,卻又為了家庭、為了年青人的面子,表面上保持這種所謂的夫妻關系。一次德文特終於無法容忍她在小屋裡同費弗爾幽會,到小屋裡找她。她一個人在那兒,告訴他,她已經懷孕;還挑釁地問他是不是為這個孩子要殺了她。德文特大怒,正要打她,她卻被絆了一下,一頭倒了下去,死了。於是德文特把屍體放在小木船上,將它沉入海底,又冒認了後來出現的一具女屍。
真相大白了,我們的心相通了。 法庭上麗貝卡的表哥費弗爾一定要置德文特於死地為決。決定要去找麗貝卡的醫生貝克大夫,以證實德文特是為了麗貝卡懷了別人的孩子而殺了她。
警長和德文特等人來到貝克大夫那裡,證實了麗貝卡是得了晚期的癌症而最後一次來看病的。費弗爾失敗了。
當我們快活地趕回家時,只見一片大火。丹佛斯太太發瘋了放起火來,她不願看到她的偶像就這樣失敗了。
在大火前,我和德文特擁抱在一起……
在法國蒙特卡羅海濱的一座懸崖上,英俊貴氣、但卻滿臉陰郁的德文特先生來回徘徊著,一名年輕女子以為他要自殺,大聲尖叫著沖了過來,但這鹵莽的舉動只換來憤怒的一瞥。
巧的是,作為貴婦范霍珀太太貼身陪侍的年輕女子和德文特先生居然住在同一家旅館,兩人再次相遇,並彼此產生好感。從范霍珀太太那裡,年輕女子得知德文特先生就是久負盛名的曼德利庄園的主人,而他的妻子麗貝卡在一年前意外沉船溺死,使他深受打擊。
年輕女子與德文特彼此吸引著,很快兩人墜入愛河。但是,令年輕女子奇怪的是,每當她提起曼德利庄園,德文特就會變得憂郁、古怪。就在年輕女子要隨主人遠赴紐約的時候,德文特向她正式求婚,並很快帶著這個新婚妻子回到了英國的曼德利庄園。
庄園里古怪嚴厲的管家丹姆斯太太處處流露出對新太太的厭惡和對前任太太麗貝卡的崇拜,在她的精心布置下,庄園里到處充滿著已死的麗貝卡的影子,彌漫著陰森、詭異的氣氛。這一切讓新到庄園、性格柔弱的德文特太太無所適從、惶恐不安。她試著熟悉這個新的家庭,但卻屢次碰壁,這一切似乎暗示著丈夫還深愛著麗貝卡。而德文特的古怪、狂躁更加深了兩人之間感情的裂痕。
德文特太太在管家丹姆斯太太的蠱惑下險些自殺,就在這時,載著麗貝卡屍體的沉船被人意外發現,而她的死因也再次引起了人們的關注。絕望的德文特終於在心愛的妻子面前承認是自己殺死了麗貝卡——一個表面善良溫柔、實際上心如蛇蠍、放盪淫亂的女人。但是事情似乎並沒有這么簡單,案情在撲朔迷離中揭開了庄園的詭異之謎。原來麗貝卡死前身患晚期癌症,她知道自己活不了多久了,就以死亡作計報復德文特。
真相大白,德文特夫婦重獲真誠之愛,而管家丹姆斯太太因為受不了這個打擊,發瘋地放了一把火,與曼德利庄園一起化為了灰燼.
10.三十九級台階 (1935) .... 導演
影片以第一次世界大戰前夕為背景,虛構了一出平民捲入間諜戰,最後延緩戰爭爆發的精彩情節。影片講述了英國采礦工程師漢內在一次偶然中捲入了一場德國間諜企圖刺殺希臘首相卡羅里蒂斯的陰謀中。由於漢內手中有前英國特工人員斯科特留下的線索,所以德國間諜對他窮追不舍。在逃亡過程中,漢內結識了議員女兒亞利克斯。在她的保護和大力協助下,漢內與英國警方及反間諜機構取得了聯系。最後關頭,漢內他們終於破解了前英國特工留下的線索。大家走過三十九級台階,來到炸彈爆炸的總控室——著名的倫敦大本鍾塔樓。就在炸彈即將引爆之際,漢內奮不顧身地撲出窗外,用盡全身力氣拉住大鍾的時針,不讓它指向爆破時間11點3刻。經過一番驚心動魄的殊死搏鬥,漢內與警方終於粉碎了德國間諜的陰謀,延緩了戰爭的爆發。大難不死的漢內也和亞利克斯喜結良緣.
11.奪魂索 (1948) .... 導演
勃蘭頓和菲利普是兩個有同性戀傾向的的大學生。他們兩人合謀,用繩索勒死了同學戴維,並把戴維的屍體放進一隻書箱中。為了炫耀自己的「智能「,他們在書箱上鋪起檯布,置好餐具,然後邀請死者的父母、未婚妻、同學和教師前來赴宴。一場危險的游戲就此開始……
12.火車怪客 (1951) .... 導演
由法利.格蘭傑、羅伯特.沃克主演的本片,講述網球手凱亨准備和不守婦道的妻子離婚,但妻子不答應,使他無法與新結識的女友相處,為此他非常煩惱。一天他在列車上遇到一位陌生人布魯洛.安東尼,他要凱亨殺死自已的父親,他幫凱亨殺死他的妻子。後來他真的殺死了凱亨的妻子,並且他在火車上撿到凱亨的打火機為證物以此相逼。凱亨不得已去殺安東尼的父親,但並沒有下手,只是把事情的真相告訴睡在床上的安東尼的父親。可是這個睡在床上的人就是安東尼本人,當他知道凱亨的真意後決定把打火機趁凱亨打球時放到謀殺現場。雖然凱亨知道他的企圖,但為了比賽而無能為力。安東尼不小心把打火機掉進水溝里,當他找到時,凱亨已趕到,二人在游樂場發生爭斗,結果安東尼掉進旋轉的機器中壓死了。導演艾爾弗雷德.希契科克以卓越的交換謀殺構想,以眼鏡、打火機等小道具配合現場網球賽,令人覺得彷彿是在敘述一項事實。這可說是一種極特殊的電影拍攝方法。 希區考克,黑色幻想大師的細膩技巧在這部「火車怪客」里,探討這個夢魘發生的可能性--這完美的犯罪演變成一個無可遁逃的陷阱。 火車怪客是希區考克最殘暴驚悚作品之一,講述一個可能發生的可怕故事,緊緊糾纏,使人心神不安,懸疑和死亡幽默,帶入一個視覺壯觀場面結尾,旋轉木馬無法控制瘋狂地旋轉...
13.Lifepod (1993) .... 編劇
時間是聖誕前夕,西元2169年,泰瑞妮亞太空船工2000人從金星航往地球,途中遭人放置迷你的核子反應堆,最後失火爆炸,人人自危,都搶坐救生船逃生,但最後成功只逃出一艘救生船。不幸,這艘救生船隻能漂浮……
14.深閨疑雲 (1941) .... 導演
15.辣手摧花 (1943) .... 導演
年輕的姑娘查理希望生活中能有新鮮的內容。她認為只有在外地謀事的舅舅能使她開闊眼界,她的名字甚至也同她的舅舅起的一樣。可能是心有靈犀吧,她的舅舅查理突然來到了離開多年的小鎮上,使這個家庭里充滿了喜慶的氣氛,唯有酷愛讀書的小妹妹對此無動於衷。 喜悅過後,怪事發生了。查理在把玩舅舅給她的戒指上竟然發現了跟她的名字無關的字母,兩個自稱是記者的人在家中的采訪更使舅舅大為惱怒和失態,父親每天必須閱讀的早報竟被舅舅給弟妹折疊成玩具……敏感的查理無法無視這一切,她決心去圖書館找到當天的報紙……
16.救生船 (1944) .... 導演
這是一部由希區考克和眾多著名演員通力合作的影片,有著極為生動感人的故事情節。片中,他們分別飾演不同出身背景的劫後餘生者,在面對艱困險惡的環境時,展露出人類本性中高貴和邪惡並存的本質。 這些僥幸的生還者雖然暫時算逃過一劫,然而,真正的苦難才即將開始,比起那些隨船沉入大海的受難者,他們的運氣不見得幸運多少;一望無際的大海隨時可致他們於死地,飲水和食物的匱乏使他們嘗盡生不如死的折磨,在每天面對死亡的威脅下,他們徹底的暴露出人類本性的善與惡。善者極思維護人類最後的尊嚴,力求自己的行為不致脫軌;惡者則露出猙獰殘忍的面貌,為求自保,不惜犧牲他人的性命。
17.後窗 (1954) .... 導演
攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿,經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏,周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶,閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務;一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作,幹家務時也不例外;一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑,每天把小狗放下去玩耍;二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床,不時可以看見兩人口角;一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶,被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」;一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱,隨即放下窗簾,此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞,除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外,還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩,而莉莎也不斷發起溫柔攻勢,但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執,當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天,傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條,蘇太太也從她卧病很久的床上消失了,小狗在樓下花壇不停地刨著什麼,一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了,又注意到蘇先生正在准備一個大箱子,還從太太的手包里拿出首飾、戒指,兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事,但結果是蘇太太到外地療養,老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了,傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來,為了找到真憑實據,兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡,傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手,她向傑弗瑞示意自己已經找到證據,推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞,行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己,拖延時間。兩人扭打的時候,老友帶著莉莎和警察趕到,但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了,寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品,蘇先生的住處正在重新粉刷,又一隻新的小狗出現了,女舞者和一個矮矮的士兵相戀了,新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口,躺在輪椅上酣睡,雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上,心滿意足地放下小說,拿起一本廣告雜志。
18.捉賊記 (1955) .... 導演
深夜,一隻黑貓在屋頂上出沒;屋子裡,一雙戴著手套的手正在翻弄著箱子里的珠寶鑽石;第二天早上則是丟失珠寶的尖叫聲。 曾經外號「黑貓」的約翰·羅比正和心愛的黑貓在自己風景優美的鄉間別墅里過著悠閑的生活,警察卻因為接連的珠寶失竊案找上門來。約翰輕松地擺脫了警察的追蹤,決定自己親自調查是誰用自己的手法做的案。 約翰來到巴先生的餐館,巴先生戰前本來也是竊賊集團首腦,戰爭中與約翰出生入死,戰後開起餐館,並收留了一大批出獄的犯人。約翰找不到線索,卻被這些以前的犯人看作麻煩,警察又跟蹤上門,只能離開。在餐館侍者孚的女兒的幫助下,約翰來到戛納海灘,孚的女兒是個刁蠻熱情的女孩,一直在熱烈地追求著約翰。 在戛納,約翰在保險公司經理的支持下,開始自己的計劃,他根據一份財寶名單開始接近美國來的斯蒂文母女。斯蒂文太太是個直爽女子,美貌的斯蒂文小姐外表文靜,獨自一人時又熱愛刺激生活。斯蒂文小姐從開始就識破了約翰的身份,但為了更多的刺激,和約翰不斷玩著愛情游戲。 斯蒂文母女的珠寶就在約翰身邊失竊了,斯蒂文小姐誤認為約翰欺騙了她們,十分憤怒,斯蒂文夫人卻幫著約翰躲過警察的糾纏。約翰來到蕭家別墅等待黑貓出現,在搏鬥中將襲擊自己的孚殺死,約翰逐漸明白了事情的真相。 斯蒂文母女幫約翰混進規模盛大的化妝舞會,並由保險公司經理冒充約翰吸引注意力,真正的約翰躲在屋頂監視一切。就在約翰將要失去耐心的時候,黑貓出現了,正是孚的女兒。搏鬥之中,約翰逼她說出幕後主使,正是舊習不改的巴先生,黑貓終於得以洗脫罪名。 斯蒂文小姐一路追蹤趁亂遁去的約翰·羅比,來到約翰的別墅,情不自禁地撲進他的懷抱。面對優美的景色,懷中的斯蒂文喃喃自語:「媽媽一定會喜歡這個地方的」。 雖然也有懸念,也有警方追捕,也有珠寶竊案,也有生死搏鬥,但這部希區柯克作品更多的是以幽默風趣和浪漫愛情取勝的。項圍紅絲巾的約翰·羅比,簡直就是約翰·韋恩西部游俠的歐洲化身,獨來獨往,沉著冷靜,只是男子漢氣概中另有歐洲人的紳士風度而已。這個超凡的角色從一開始就得到觀眾的認可,飛檐走壁如履平地,戲弄警察如戲頑童,觀眾怎麼會在乎他的生命安全呢。懸念已經無可非議地讓位給愛情,但看一些幽默細節就足以說明希區柯克的用心所在了。斯蒂文小姐和約翰開飛車的段落,
19.擒凶記 (1956) .... 導演
20.密使 (1936) .... 導演
21.群鳥 (1963) .... 導演
22.怪屍案 (1955) .... 導演
23.牙買加客棧 (1939) .... 導演
24.艷賊 (1964) .... 導演
25.迷魂記 (1958) .... 導演
26.狂凶記 (1976) .... 導演
27.愛德華醫生 (1945) .... 導演
28.海角擒凶 (1942) .... 導演
29.伸冤記 (1956) .... 導演
30.沖破鐵幕 (1966) .... 導演
31.貴婦失蹤案 (1938) .... 導演
32.美人計 (1946) .... 導演
33.諜網情鴛 (1941) .... 導演
34.奇怪富翁 (1931) .... 導演
35.奇怪富翁 (1931) .... 編劇
36.黃寶石 (1969) .... 導演
37.擒凶記 (1934) .... 導演
38.慾海驚魂 (1950) .... 導演
39.歷劫佳人 (1949) .... 導演
40.凄艷斷腸花 (1947) .... 導演
41.敲詐 (1929) .... 導演
42.敲詐 (1929) .... 編劇