電影朱莉和格蘭特減肥叫什麼名字

1. 求《柳暗花明》又名：《遠離她》（Away from her）2006加拿大電影,薩拉·波莉導,百度雲或其他任意形式資源

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由薩拉·波莉導演，高登·平森特、斯泰西·拉貝格、朱莉·克里斯蒂主演的劇情電影，上映於2006年。

退休教師格蘭特（戈登•平森特飾）與妻子菲奧娜（朱莉•克里斯蒂飾）相依相守44年，兩人一直過著平靜而舒適的生活。可是優雅高貴的菲奧娜患上了老人痴呆症，她的記憶力開始衰退，更日漸嚴重。菲奧娜決定入住療養院，深愛妻子的格蘭特只好妥協。從未分開過的兩人需要在菲奧娜住院後的一個月內不能見面。

2. 求赫本所有所演的電影的名字

奧黛麗赫本的十部經典電影
1.《羅馬假日》 （Roman Holiday，1953）
導演：威廉·惠勒
風情指數★★★★★
看點：奧黛麗·赫本和格里高利·派克的完美組合
如果沒有奧黛麗·赫本，或許《羅馬假日》只會作為一部平庸的二流愛情電影被少數人記得。但是有了赫本，一切變得不同。23歲的赫本，把這個故事變成了一個童話，把這個電影變成了一個夢。有多少人看了這個電影，都會想著能像格里高利·派克飾演的美國記者那樣，在如畫詩情的羅馬邂逅這樣一位公主，哪怕只是一天，甚至只是片刻。
赫本的完美表演，也給自己譜寫了人生童話般的開始。第一次擔綱影片主演的她，就憑借該片一舉獲得了奧斯卡最佳女主角獎，可謂前無古人。更令人驚奇的是，赫本和該片的服裝設計海德共同設計的服裝也獲得了最佳服裝獎。
這部電影從某種意義上說還改變了人們的生活。因為赫本在影片里那種清新秀美的短發型，將赫本的美貌、活力、嫵媚、典雅展現得淋漓盡致，因此這種後來被稱為「赫本頭」的發型也受到了無數時髦女性的青睞，風靡世界。赫本偏瘦的體型也使減肥美容業興旺起來，甚至赫本在影片中的服裝、帽子、太陽鏡，也都風靡一時。
在攝影棚里觀看影片樣片的導演威廉·惠勒曾為赫本由衷地贊嘆：「這部電影一定會使她成為全世界的情人！」五十年以來，他的大膽論斷得到了完美的證明。

2． 《龍鳳配》（Sabrina,1954）
導演：比利·懷爾德
風情指數★★★☆
看點：戲里戲外都有故事
這一次，赫本飾演的不再是高貴的公主，而是一位窮苦司機的女兒。影片講述了她和一位富翁的長子——一個不解風情只專注事業的男人經歷種種誤會，最終墮入愛河，結為連理的故事。
看上去，這是個落入俗套的「灰姑娘」故事，但是影片由名噪一時的奧地利導演比利·懷爾德執導，兩位當時的巨星威廉·霍登、亨弗萊·鮑嘉與赫本配戲，使這部電影依然獲得不俗反響。
此時的赫本雖然已經貴為奧斯卡影後，但她畢竟只是主演了一部電影的新人，因此同兩位紅透半邊天的男明星合作，赫本還是十分緊張。
脾氣很大的鮑嘉瞧不起奧黛麗·赫本，說她不會演戲。在他看來，赫本是個初出茅廬的無名小輩，居然與他這位巨星配戲，簡直是委屈了他。赫本只能冷靜地默默忍受他對自己的蔑視。
不過赫本卻因為飾演這部電影，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，譜寫了一段愛的篇章，只可惜由於種種原因，兩人未能生活在一起，《龍鳳配》終於未能在生活中做成美妙的龍鳳夢。

3．《戰爭與和平》(War and Peace，1956)
導演：第諾·德·勞倫梯斯
風情指數：★★★☆
看點：赫本和丈夫梅爾·菲熱的合作。
這是一部由義大利導演第諾·德·勞倫梯斯根據俄國大文豪列夫·托爾斯泰的同名巨作改編的電影。奧黛麗·赫本和丈夫梅爾·菲熱及亨利·方達共同主演。
這部電影曾經由於赫本的有孕在身而陷入無法按期拍攝的尷尬。在懷孕息影期間，赫本把列夫·托爾斯泰的小說譯本《戰爭與和平》讀了一遍又一遍，她越來越被書中的貴族少女娜塔莎的性格所感動，想要塑造這一人物的念頭越來越強烈。但是，身體狀況又使得她猶豫不決。
導演勞倫梯斯則對赫本顯示了足夠的耐心，他決定等到赫本分娩之後再讓赫本出演這個苗條消瘦的年輕少女娜塔莎。赫本也被導演的誠意深深打動，但是後來由於身體虛弱而小產，極度痛苦的她對是否拍這部電影又產生了動搖。
最終赫本強烈的職業責任心戰勝了內心的軟弱，丈夫菲熱也認為扮演娜達莎的這個吃重的角色這件工作，可能會把那占據她全部心思的極度痛苦驅散，使她重新振作起來。於是影片得以順利拍竣。
盡管影片的劇本由於改了又改，最終和原著距離已經相當大，再也談不上原汁原味。但是，三位主演的精彩表演彌補了這一缺陷，使得它仍不失為一部值得一看的佳作。

4．《甜姐兒》（Funny Face,1957）
導演：斯坦利·杜寧
風情指數：★★★★
看點：赫本精妙絕倫的舞技
「每一個女人在一生之中應該都會夢想和弗雷德·阿斯泰爾共舞。"奧黛麗這樣說，而且也實現了這個美夢。
《甜姐兒》，原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰爾1927年在百老匯演出的一出音樂舞台劇。他平常對和他合作的演員的舞技要求近乎苛刻，但對赫本卻非常佩服。因為赫本習舞多年，甚至還曾決心獻身芭蕾藝術，因此她的舞技讓這位舞蹈之王也無法挑剔。阿斯泰爾對和赫本合作，將這出音樂舞台劇在銀幕上完美再現也充滿期待。他在影片拍攝前曾說，「這是我和偉大而可愛的赫本合作的最後也是唯一的機會了，我不能錯過這個機會。」
這部電影敘述的是紐約格林威治村一家書店的女店員，由於被一位時裝攝影師看上並加以培養，而成為世界名模特兒的故事。當然影片最精彩的並不是他們倆後來發展出來的戀曲, 而是本片出名的舞蹈及音樂。
《甜姐兒》是赫本拍的第一部音樂片，由於她那精彩絕倫的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰爾搭檔，影片又獲得了成功。由於赫本出色的演技和舞技，「甜姐兒」一時成為赫本的代名詞。

5．《修女傳》（The Nun's Story,1959）
導演：弗·辛尼曼
風情指數：★★★☆
看點：赫本和非洲
《修女傳》改編自根據真人真事而寫成的自傳體小說。影片講述了一個修女的故事：少女嘉百麗進入一個比利時的女修道院而成為修女路加。然而在比利時剛果醫院曾幫助過福雋納提醫生的路加在二次大戰爆發後, 卻因為一些規條, 讓她無法再介入, 而使她面臨一些心靈上的掙扎。
為了塑造好人物，奧黛麗專程去見了小說中主人公的原型——一位偉大的具有自我犧牲精神的修女，從中汲取了演好這一角色的必需的精神養分。因此她刻畫角色的心靈沖突相當傳神，令人信服的詮釋了一個虔誠正直的修女何以會憤然還俗。影評家認為本片是她演技發揮最好的影片之一，她因此獲得了當年的紐約影評家協會和英國影藝學院的最佳女演員獎，並繼《羅馬假日》、《龍鳳配》之後第三次獲得奧斯卡獎提名。
值得一提的是為了拍攝外景，劇組來到非洲。赫本開始不習慣這兒的氣候，後來漸漸喜歡上了非洲。她說在這里可以看到世界上最純朴最善良的人們。
大導演弗·辛尼曼匠心獨運，使該片成為當年最受歡迎的影片之一。《修女傳》重又把赫本推上萬人矚目的高峰。

6．《蒂芬尼的早餐》
（Breakfast at Tiffany's,1961）
導演：布萊克·愛德華
風情指數：★★★★☆
看點：赫本出演妓女形象
奧黛麗在坐月子期間讀了電影劇本《蒂芬尼的早餐》，這是喬治·阿克塞爾羅德根據特魯曼·卡波特的著名中篇小說改編的。故事主要是圍繞一個名叫霍莉的生活在社會下層的年輕的賣笑女子，她的生活，她的遭遇。
派拉蒙公司把拍攝此片列入計劃，聘請奧黛麗·赫本擔任女主角。請年輕有為的導演布萊克·愛德華執導。開始時，奧黛麗一想到自己要演這部電影就心中緊張，因為這部片子有許多令人厭惡的外觀，女主人公那烏七八糟的生活方式也使她反胃。畢竟霍莉這個形象和她以前飾演的清純無邪的形象有相當距離，赫本也擔心觀眾無法接受。
但是，赫本憑借出色的演技又一次取得了成功。她在表演時，並沒有將她本人的風度，氣質強加於霍莉身上，也沒有把霍莉演成一個風騷、一無是處的女人。她塑造的霍莉性格飽滿可信，魯莽，稚氣而又脆弱，開創了60年代電影中女性解放角色的先河，並又一次獲得了奧斯卡最佳女主角的提名。
這部影片獲得了全球性的成功，被很多文化人所喜愛。《華盛頓郵報》曾經報道：有幾個大學生「被赫本弄得神思恍惚達一周之久，似乎有一種擺不掉的魔力天天晚上把他們拉到電影院去看——霍莉·戈萊特麗」。
影片的插曲《月亮河》更是廣為流傳,經久不衰，不久前還入選為「二十世紀最經典歌曲」。

7.《謎中謎》（Charade,1963）
導演：斯坦利·杜寧
風情指數：★★★★
看點：赫本的多面才華
少婦蕾吉（赫本飾）在夫婿被人謀殺後發現自己也開始被三名男子追蹤。在友人的告知下, 才知道原來夫婿生前曾經與四個人一同參與一項非法的勾當, 竊取並獨吞了一筆巨款。當不明白贓款下落的蕾吉正苦於歹徒的騷擾時, 一個叫做彼得·賈許瓦（加利·格蘭特飾）的男子的出現了，並協助她逃離一次次危險。蕾吉感激彼得，對他傾心不已，然而沒想到最終真相大白，彼得竟是……
《謎中謎》這部希區柯克式的懸疑片，有一個重大的意義就是：它嘗試把纖弱的奧黛麗·赫本陷於恐怖的深淵之中，從而使赫本在這樣的情境中流露出獨特的女性美。對於以前從來沒有拍過此類影片的赫本來說，這又是一次巨大的挑戰，但是赫本依然獲得了成功。
赫本通過影片也展現了自己多方面的才華，比如這部電影中不少膾炙人口的對話就是赫本自己加進去的。如在蕾吉邀彼得到家裡坐的一場戲中，她很優雅地問：「你為什麼不進來，我又不會咬你。」停了一下之後，她接著說：「除非你要求我。」另一幕則是赫本靠在格蘭特的肩膀上哭泣，她抬起頭看著他時，突然不按劇本即興地說：「你看！我把你的西裝都弄濕了。」他不假思索地回答說：「別擔心，它自己會干。」赫本非常喜歡兩人之間有趣的對手戲。影評則說這部電影是「上乘的輕松喜劇片」。這也是導演杜寧最成功的一部片子。

8．《窈窕淑女》（My Fair Lady, 1964）
導演：喬治·顧柯
風情指數：★★★★★
看點：赫本爐火純青的演技
早在拍《蒂芬尼的早餐》時，奧黛麗就對記者說過，她最大的願望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。這是根據英國劇作家肖伯納的劇作《賣花女》改編的音樂歌舞劇。故事的的內容是：語音學家希金斯用一個貧苦的賣花姑娘伊莉莎做糾正語音、語匯和舉止的試驗，使她改掉方言土語和種種不文雅的舉止，把她訓練成一個看上去高貴、闊綽的斯文小姐，而最終希金斯本人也愛上了越來越迷人的伊莉莎。伊莉莎終於由蝶蛹變成了一隻美麗的蝴蝶。
舞台劇中的伊莉莎一角是由朱莉·安德魯斯扮演的。當時的朱莉年僅18歲，有一副漂亮的女高音嗓子，因此音樂歌舞劇《窈窕淑女》在百老匯演出大獲成功。但是，當華納兄弟影業公司決定要把它拍成電影時，他們決定選擇知名度更大的赫本。
然而影片正式拍攝時赫本卻遇到相當大的困難。由於這部影片是根據舞台音樂歌舞劇改編的，所以歌曲不少。伊莉莎要唱許多支歌。奧黛麗雖說在《甜姐兒》和《蒂芬尼的早餐》中唱過歌，但在目前這部片子里，奧黛麗的聲音卻遠不能勝任。音樂導演向她攤牌了，告訴她說，她花了數周所錄的歌曲統統作廢，每支曲子都得找別人唱，重錄。為這事，奧黛麗心情沮喪自不必說。
然而除此之外，赫本的表演精彩非凡，無論是樸直而缺乏教育的賣花女，還是雍容華貴的淑女，她演來游刃有餘，恰到好處，這證明赫本的藝術造詣已達到爐火純青的地步。
遺憾的是，該片雖受到影評家和觀眾的推崇，成為音樂劇的代表作之一，並獲得了當年奧斯卡最佳影片等八項金獎，然而成就最大的赫本卻未能獲獎。

9．《等到天黑》（Wait until Dark，1967）
導演：梅爾·菲熱
風情指數：★★★★
看點：赫本第五次也是最後一次獲奧斯卡影後提名
1967年拍的《等到天黑》（又譯為《盲女驚魂記》）是赫本的一部里程碑式的作品。這部懸念氣氛不亞於希區柯克的力作進一步展示了赫本已漸趨化境的表演技藝。
她飾演一個瘦弱的盲女人，要對付闖入家中的強壯歹徒，並憑借智慧最終取勝。那麼，這位盲女採用了什麼方法呢？原來她把燈泡打碎，切斷電源，使對手陷入黑暗之中。因為這是她的家，她已走過成千上萬次。所以原本兇猛的歹徒在這樣的環境下卻成了「盲人」。這樣的情節設置，為表演提出了許多難題：比如她拿東西，既不能象正常人那樣如探囊取物，唾手可得，又不能象在陌生地方那樣跌跌撞撞。無疑，出演這樣一個角色，對赫本來說又是一次新鮮而刺激的挑戰。
為了體驗盲人生活，找到真實感覺，赫本到盲人學校請教老師，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上對眼睛有害的隱形眼鏡。最終在影片中奧黛麗恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨動過一次眼睛。她也因此片而第五次獲奧斯卡最佳女主角提名。

10．《直到永遠》（Always，1989）
導 演：斯皮爾伯格
風情指數：★★★★
看點：赫本出演的最後一部電影
早已有著「人間天使」美譽的奧黛麗·赫本終於在她生命中的最後一部電影中，真真切切地演了一回天使。這部由著名導演斯皮爾伯格執導的電影，講述的是這樣一個故事：飛行員彼特似乎一心忙於自己的工作，對親近他的人的感情需要視而不見，並且從不對女友說出自己的愛。而他的女友多琳達則是一個野丫頭，她總是一身飛行員裝飾，不故作溫柔，還喜歡同飛行員們一起喝酒。當彼特最後一次飛行開始的時候，他對多琳達說了那幾個字，但卻被飛機的引擎聲蓋住。在行動中，彼特為救最好的朋友阿爾而犧牲了生命，不過，他的魂魄卻被一位叫哈普的天使帶回這個世界。起初，他為失去心愛的女人而絕望，但最後他促成了女友與別人相愛後，才安心地離去。
赫本在片子飾演的就是那個一身白衫的天使，雍容高貴，令人懷念，並且整部影片在斯皮爾伯格的精細鏡頭設置下，唯美而華麗，讓人賞心悅目。盡管在這部影片中，奧黛麗飾演的只是一個很小的角色，但是，作為她留給我們的最後一部電影，還是值得赫本迷們深深懷念，看著作為銀幕上天使的她，也想著同是天幕下的她。

3. 有什麼電影關於胖子減肥的

1、《瘦身男女》

《瘦身男女》是由杜琪峰執導，劉德華，鄭秀文，黑川力矢主演的喜劇片。電影講述了MiniMo因失戀變成一個260磅的大肥婆，在認識了同病相憐的肥佬後，兩人從相識到相知的的故事。2001年6月21日影片在香港上映。

2、《減法人生》

因體型問題而內心自卑的胖女孩閆丹（徐璐飾）在人生的低谷期遇到了演員關曉康（魏大勛飾），熱心的曉康收留閆丹在自己的烘焙店打工，可惜店裡生意慘淡甚至還面臨著關門的風險。為了守住這份的堅持，他們共同努力、應對困難。在曉康的幫助下，閆丹也重拾自信開始減肥。

3、《朋友一場》

身為洛杉磯唱片公司經理的克里斯布蘭德(瑞恩雷諾茲飾)既有錢又夠帥，可謂女人夢想中的樣板男人，但對於克里斯來說，造物主可不總是如此青睞於他。時光回溯到上世紀90年代的新澤西，高中時的克里斯是個害羞的超級肥仔。

他生活中的唯一亮點就是與啦啦隊長傑米帕拉米諾(艾米斯馬特飾)之間純真的友情，但這段友情僅僅停留在純真的階段，並沒有因為四年的交往而累計上升至愛情的溫度。當克里斯鼓足勇氣向傑米求愛後，傑米的回答幾乎把他作為男人的信心徹底擊碎，克里斯斷絕了與傑米的往來，開始認真減肥。

4、《搖滾減肥》

搖滾小酒館「GUNS」的老闆老岩以前是個音樂人。如今的他已經42歲，大腹便便的中年人體態再加上萬年運動裝，絲毫看不出當年舞台上的颯爽英姿。兩個女兒和妻子都不滿意這樣的老岩。不過老岩覺得自己的將軍肚是他擁有家庭擁有幸福的證明，一點也不難看。

愛彈吉它的女子奈奈光顧了「GUNS」。她喝醉後嘲笑胖鼓鼓的老岩半點沒有音樂人的樣子。老岩受了刺激，突然覺得自己不隻身體，或許連靈魂都已經充滿了脂肪，鬆弛了起來。

5、《美女的煩惱》

由金容華執導，由金雅中、朱鎮模、徐允、金賢淑主演的一部韓國喜劇電影。描述了一名恐龍妹接受極端改造一躍成名的故事。

169cm，95kg，她的身材完全可以到摔跤場上比試一下。但她其實只是一個想得到愛情的普通女子，她叫康漢娜。上帝賦予她的唯一禮物就是天籟般的嗓音，但是因為肥胖的體型，她只能在幕後幫美女歌手亞美假唱。

4. 電影《溫暖的屍體》的男主是誰演技怎麼樣

我覺得男主是尼古拉斯·霍爾特，1996年，作為童星的尼古拉斯·霍爾特出演了他的第一部電影《親密關系》。喪屍男主角「R」和人類女主角「朱莉」就是羅密歐與朱麗葉的代號，其他的角色，諸如M、諾拉都是用的《羅密歐與朱麗葉》人物化名，電影有《暮光之城》的影子，也可以看成喪屍版的《美女與野獸》，喪屍文藝男，比人類的男朋友還要溫暖。

這個喪屍群體的轉變是電影最讓人感動的部分，在吃人和幫助人類對抗「骨皮」之間，其實需要的就是恢復一點點情感。以往喪屍片只會吃人的時候，關注點都集中在科學家如何研究疫苗讓喪屍恢復成人，這部電影表達的更多是人性，有了感情的喪屍，如何一步步成為比人還有感情的生物。

5. 安吉麗娜朱莉主演的電影名字

你找的是不是 諾丁山,不過不是安吉麗娜的作品,是朱莉婭·羅伯茨的...劇情跟你說的一樣,

6. 金球獎(美國年度電影和電視獎項)的歷屆獲得者都有誰

第三十屆 1973年：

最佳影片（劇情類）教父

最佳影片（歌舞/喜劇類） 歌廳

最佳導演獎 弗朗西斯·福特·科波拉 教父

最佳男演員（劇情類） 馬龍·白蘭度 教父

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 傑克·萊蒙 兩代情

最佳女演員（劇情類） 莉芙·厄爾曼 移民

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 莉莎·明娜莉 歌廳

最佳男配角獎 喬爾·格雷 歌廳

最佳女配角獎 謝莉·溫特斯 海神號遇險記

最有前途新人（男） 愛德華·艾伯特 蝴蝶是自由的

最有前途新人（女） 黛安娜·羅斯 貴婦唱著黑人民歌

最受歡迎的演員（男） 馬龍·白蘭度

最受歡迎的演員（女） 簡·芳達

最佳外國片（英語） 青年時代的丘吉爾

最佳外國片（非英語） 移民（瑞典）

最佳電影劇作 馬里奧·普佐 等 教父

最佳原作配樂 尼諾·羅塔 教父

最佳原作歌曲 沃爾特·沙爾夫 等 貝恩

西席·地密爾獎塞繆爾·高爾溫

第三十一屆 1974年：

最佳影片（劇情類）大法師

最佳影片（歌舞/喜劇類） 美國風情畫

最佳導演獎 威廉·弗里德金 大法師

最佳男演員（劇情類） 艾爾·帕西諾 沖突

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 喬治·西格爾 金屋夢痕

最佳女演員（劇情類） 瑪莎·梅森 來去自由的灰姑娘

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 格倫達·傑克遜 金屋夢痕

最佳男配角獎 約翰·赫斯曼 學院風光

最佳女配角獎 琳達·布萊爾 大法師

最有前途新人（男） 保羅·李馬特 美國風情畫

最有前途新人（女） 塔特姆·奧尼爾 紙月亮

最受歡迎的演員（男） 馬龍·白蘭度

最受歡迎的演員（女） 伊麗莎白·泰勒

最佳外語片 步行者（西德）

最佳電影劇作 威廉·彼德特·布拉蒂 大法師

最佳原作配樂 尼爾達·埃蒙德 海鷗喬納森利文斯特

最佳原作歌曲 馬文·哈姆里許 等 回首當年

西席·地密爾獎 蓓蒂·戴維絲

最佳紀錄片 八種想像

第三十二屆 1975年：

最佳影片（劇情類）唐人街

最佳影片（歌舞/喜劇類） 最長的院子

最佳導演獎 羅曼·波蘭斯基 唐人街

最佳男演員（劇情類） 傑克·尼克爾森 唐人街

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 阿特·卡尼 哈里與湯托

最佳女演員（劇情類） 吉娜·羅蘭茲 受影響的女人

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 麗格·惠曼 三劍客

最佳男配角獎 弗雷德·阿斯坦 摩天大樓失火記

最佳女配角獎 卡倫·布萊克 偉大的蓋茨比

最有前途新人（男） 約瑟夫·博特姆斯 鴿子號

最有前途新人（女） 蘇珊·弗蘭納里 摩天大樓失火記

最受歡迎的演員（男） 羅伯特·雷德福

最受歡迎的演員（女） 芭芭拉·史翠珊

最佳外語片 一場婚姻（瑞典）

最佳電影劇作 羅伯特·湯 唐人街

最佳原作配樂 艾倫·傑伊·勒納 等 小王子

最佳原作歌曲 尤爾·博克斯 等 機靈狗

西席·地密爾獎 哈爾·沃里斯（製片人）

最佳紀錄片 美好的人民

第三十三屆 1976年：

最佳影片（劇情類）飛越瘋人院

最佳影片（歌舞/喜劇類） 陽光少年

最佳導演獎 米洛斯弗爾曼 飛越瘋人院

最佳男演員（劇情類） 傑克·尼克爾森 飛越瘋人院

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 沃爾特馬泰 陽光少年

最佳女演員（劇情類） 路易絲弗萊徹 飛越瘋人院

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 安瑪格麗特 湯米

最佳男配角獎 理查德本傑明 陽光少年

最佳女配角獎 布倫達瓦卡羅 一次不夠

最有前途新人（男） 布雷德杜里夫 飛越瘋人院

最有前途新人（女） 瑪里琳哈西特 山的另一邊

最佳外語片 父親告訴我的謊言（加拿大）

最佳電影劇作 勞倫斯豪本 等 飛越瘋人院

最佳原作配樂 約翰威廉姆斯 大白鯊

最佳原作歌曲 基斯卡拉丁 納什維爾

最佳紀錄片 青年動亂

第三十四屆 1977年：

最佳影片（劇情類）洛奇

最佳影片（歌舞/喜劇類） 星海沉浮錄

最佳導演獎 西德尼·盧默特 電視台風雲

最佳男演員（劇情類） 彼德·芬奇 電視台風雲

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 克里斯·克里斯托弗 星海沉浮錄

最佳女演員（劇情類） 費·唐娜薇 電視台風雲

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 芭芭拉·史翠珊 星海沉浮錄

最佳男配角獎 勞倫斯·奧立弗 馬拉松人

最佳女配角獎 凱瑟琳·羅斯 苦海餘生

最有前途新人（男） 阿諾德·斯瓦辛格 阻止飢餓

最有前途新人（女） 傑西卡·蘭格 金剛

最受歡迎的演員（男） 羅伯特·德雷福

最受歡迎的演員（女） 索菲亞·羅蘭

最佳外語片 面對面（瑞典）

最佳電影劇作 帕迪·查耶夫斯基 電視台風雲

最佳原作配樂 保羅·威廉斯 等 星海沉浮錄

最佳原作歌曲 保羅·威廉斯 等 星海沉浮錄

西席·地密爾獎 沃爾特·米里許

最佳紀錄片 世界的祭壇

第三十五屆 1978年：

最佳影片（劇情類）轉折點

最佳影片（歌舞/喜劇類） 再見女郎

最佳導演獎 赫伯特·羅斯 轉折點

最佳男演員（劇情類） 理查德·波頓 馬

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 理查德·德萊弗斯 再見女郎

最佳女演員（劇情類） 簡·芳達 朱莉亞

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 馬莎·梅森 再見女郎

黛安·基頓 安妮·霍爾

最佳男配角獎 彼德·弗思 馬

最佳女配角獎 瓦妮莎·雷德格雷無 朱莉亞

最受歡迎的演員（男） 羅伯特·德雷福

最受歡迎的演員（女） 芭芭拉·史翠珊

最佳外語片 特殊的一天（意）

最佳電影劇作 尼爾·西蒙 再見女郎

最佳原作配樂 約翰·威廉斯 星球大戰

最佳原作歌曲 約瑟夫·布魯克斯 你照亮我的生活道路

西席·地密爾獎 里德斯·克爾頓

第三十六屆 1979年：

最佳影片（劇情類）午夜快車

最佳影片（歌舞/喜劇類） 天堂可以等待

最佳導演獎 邁克爾·西米諾 獵鹿人

最佳男演員（劇情類） 華倫·比蒂 天堂可以等待

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 喬恩·沃伊特 歸來

最佳女演員（劇情類） 簡·芳達 歸來

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 馬吉·史密斯 加州套房

艾倫·伯斯汀 來年同一時間

最佳男配角獎 約翰·赫特 午夜快車

最佳女配角獎 黛揚·坎農 天堂可以等待

最有前途新人（男） 布雷德·戴維斯 午夜快車

最有前途新人（女） 艾琳·米蘭克爾 午夜快車

最受歡迎的演員（男） 約翰·特拉華爾塞

最受歡迎的演員（女） 簡·芳達

最佳外語片 秋天奏鳴曲（瑞典）

最佳電影劇作 奧立弗·斯通 午夜快車

最佳原作配樂 喬治·奧莫羅迪爾 午夜快車

最佳原作歌曲 保羅·傑巴拉 感謝上帝，這是星期五

西席·地密爾獎 露西爾·鮑爾

第三十七屆 1980年：

最佳影片（劇情類）克萊默夫婦

最佳影片（歌舞/喜劇類） 突破

最佳導演獎 弗朗西斯·福特·科波拉 現代啟示錄

最佳男演員（劇情類） 達斯汀·霍夫曼 克萊默夫婦

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 彼德·賽勒斯 富貴逼人來

最佳女演員（劇情類） 莎莉·費爾德 諾·瑪蕾

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 貝特·米特蘭 玫瑰

最佳男配角獎 梅文·道格拉斯 富貴逼人來

最佳女配角獎 梅麗爾·斯特里普 克萊默無婦

最佳新人表演獎（男） 里基·施羅德 父子情

最佳新人表演獎（女） 貝特·米蘭特 玫瑰

最受歡迎的演員（男） 羅傑·摩爾

最受歡迎的演員（女） 簡·芳達

最佳外語片 瘋女之籠（法）

最佳電影劇作 羅伯特·本頓 克萊默無婦

最佳原作配樂 卡邁因·科普拉 黑駒

最佳原作歌曲 阿曼達·麥克勃洛姆 玫瑰

西席·地密爾獎亨利·方達（演員）

第三十八屆 1981年：

最佳影片（劇情類）普通人

最佳影片（歌舞/喜劇類） 礦工的女兒

最佳導演獎 羅伯特·雷德福 普通人

最佳男演員（劇情類） 羅伯特·德尼羅 憤怒的公牛

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 雷·夏基 偶像製造者

最佳女演員（劇情類） 瑪麗·泰勒·穆爾 普通人

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 西珊·斯帕塞克 礦工的女兒

最佳男配角獎 蒂莫西·赫頓 普通人

最佳女配角獎 瑪麗·斯廷伯根 梅爾文和霍華德

最佳新人表演獎（男） 蒂莫西·赫頓 普通人

最佳新人表演獎（女） 娜塔亞·金絲基 苔絲

最佳外語片 苔絲（英）

最佳電影劇作 威廉·彼德·布拉蒂 快，快，兇手凱恩

最佳原作配樂 多米尼克·弗隆蒂 特技人

最佳原作歌曲 麥克爾·戈爾 等 我要高飛

西席·地密爾獎 吉恩·凱萊（導演、演員）

第三十九屆 1982年：

最佳影片（劇情類）金色池塘

最佳影片（歌舞/喜劇類） 亞瑟王

最佳導演獎 華倫·比蒂 赤色分子

最佳男演員（劇情類） 亨利·方達 金色池塘

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 達德利穆爾 亞瑟王

最佳女演員（劇情類） 梅麗爾·斯特里普 法國中尉的女人

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 伯納多特彼德斯 天堂來的更士

最佳男配角獎 約翰·吉爾吉德 亞瑟王

最佳女配角獎 瓊·赫克特 僅僅當我笑時

最佳新星表演獎（男） 庇亞·扎杜克 蝴蝶仔

最佳外語片 烈火戰車（英）

最佳電影劇作 歐內斯特·湯普遜 金色池塘

最佳原作配樂 亞瑟王

最佳原作歌曲 伯特·巴卡拉克 等 亞瑟王

第四十屆 1983年：

最佳影片（劇情類）E·T·外星人

最佳影片（歌舞/喜劇類） 窈窕淑男

最佳導演獎 理查德·阿頓巴勒 甘地

最佳男演員（劇情類） 本·金斯利 甘地

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 達斯汀·霍夫曼 窈窕淑男

最佳女演員（劇情類） 梅麗·斯特里普 索菲的選擇

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 朱麗·安德魯斯 維克多/維克多利亞

最佳男配角獎 小路易斯·戈塞特 軍官與紳士

最佳女配角獎 傑西卡·蘭格 窈窕淑男

最佳新人表演獎（男） 本·金斯利 甘地

最佳新人表演獎（女） 桑德爾·伯格曼 王者之劍

最佳電影劇作 約翰·布里利 甘地

最佳外語片 甘地（英、印）

最佳原作配樂 約翰·威廉姆斯 E·T·外星人

最佳原創歌曲 傑克·尼奇 等 軍官與紳士

西席·地密爾獎 勞倫斯·奧立弗（演員）

第四十一屆 1984年：

最佳影片（劇情類）母女情深

最佳影片（歌舞/喜劇類） 燕特兒

最佳導演獎 芭芭拉·斯特賴桑德 燕特兒

最佳男演員（劇情類） 羅伯特·杜瓦爾 溫柔的憐憫

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 邁克爾·凱恩 教育麗塔

最佳女演員（劇情類） 雪莉·麥克琳 母女情深

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 朱迪·沃爾特斯 教育麗塔

最佳男配角獎 傑克·尼科爾遜 母女情深

最佳女配角獎 切爾 西爾克伍德

最佳外語片 芬妮和亞歷山大（瑞典）

最佳電影劇作 詹姆斯·布魯克斯 母女情深

最佳原創音樂 喬治奧·莫羅德 閃電舞蹈

最佳原創歌曲 喬治奧·莫羅德 等 閃電舞蹈

第四十二屆 1985年：

最佳影片（劇情類）莫扎特

最佳影片（歌舞/喜劇類） 寶石傳奇

最佳導演獎 米洛斯·弗爾曼 莫扎特

最佳男演員（劇情類） 默里·亞伯拉罕 莫扎特

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 達德利·穆爾 米基和莫德

最佳女演員（劇情類） 薩莉·菲爾德 我心深處

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 凱瑟琳·特納 寶石傳奇

最佳男配角獎 吳漢 殺戮戰場

最佳女配角獎 佩吉·阿什克羅夫特 印度之行

最佳外語片 印度之行（英）

最佳電影劇作 彼德·謝弗 莫扎特

最佳原作配樂 莫里斯·賈勒 印度之行

最佳原創歌曲 斯蒂維·旺德 紅衣女人

西席地密爾獎 伊麗莎白·泰勒（演員）

第四十三屆 1986年：

最佳影片（劇情類）走出非洲

最佳影片（歌舞/喜劇類） 普里茲家庭的榮譽

最佳導演獎 約翰·休斯頓 普里茲家庭的榮譽

最佳男演員（劇情類） 喬恩·沃伊特 暴走列車

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 傑克·尼科爾遜 普里茲家庭的榮譽

最佳女演員（劇情類） 烏琵·戈德堡 紫色

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 凱薩琳·特納 普里茲家庭的榮譽

最佳男配角獎 克勞斯·馬利亞·布朗道爾 走出非洲

最佳女配角獎 梅格·蒂莉 上帝的女兒

最佳外語片 官方說法（阿根廷）

最佳電影劇作 伍迪·艾倫 開羅紫玫瑰

最佳原作配樂 約翰·貝利 走出非洲

最佳電影歌曲 萊昂內爾·呂奇 白色之夜

西席．地密爾獎 芭芭拉·斯坦維克

第四十四屆 1987年：

最佳影片（劇情類）野戰排

最佳影片（歌舞/喜劇類） 漢娜姐妹

最佳導演獎 奧立弗·斯通 野戰排

最佳男演員（劇情類） 鮑勃·霍斯金斯 蒙娜麗莎

最佳男演員（歌舞/喜劇類） 保羅·霍根 鱷魚鄧迪

最佳女演員（劇情類） 馬莉·馬特琳 失寵於上帝的孩子

最佳女演員（歌舞/喜劇類） 西塞·斯派西克 心靈之罪

最佳男配角獎 湯姆·伯蘭吉爾 野戰排

最佳女配角獎 瑪吉·史密斯 看得見風景的房間

最佳外語片 襲擊（荷蘭）

最佳電影劇作 羅伯特·波特 傳道

最佳原作配樂 埃尼·莫里康 傳道

最佳電影歌曲 喬吉奧·莫羅德爾 壯志凌雲

西席．地密爾獎 安東尼·奎因

7. 好萊塢著名影星及名導演簡介

一、影史十大表演藝術家
雖然電影只有短短百餘年歷史，卻涌現出了數不清的傑出表演藝術家，他們憑借傳神的演技讓電影藝術不斷發揚光大。本知識介紹的是美國電影學院評選結果，只是一家之言，相信每個影迷心中也都有一份屬於自己的排行榜。

1羅伯特．德尼羅
羅伯特．德尼羅1948年出生於紐約，處女作為1963年的《婚禮聚會》，10年後在《鼓聲輕擂》中的表演獲得好評，第二年出演《教父2》使他一舉成名，並贏得了「馬龍．白蘭度接班人」的美譽。1981年憑借《憤怒的公牛》一片摘取奧斯卡最佳男主角殊榮。
迄今獲得過奧斯卡最佳男主角、最佳男配角，學院終身成就獎，威尼斯電影節終身成就獎等多個獎項，是當今美國影壇最具影響力和最受歡迎的演員之一，被公認為美國演員中演技派的代表人物。

2馬龍．白蘭度
馬龍．白蘭度1924年出生於奧馬哈，起初在百老匯表演話劇，1950年的電影處女作《The Man》並未使他引起人們的關注，但隨後憑借《慾望號街車》《柴巴達萬歲》《凱撒大帝》《碼頭風雲》四部影片獲譽無數，一舉奠定了他在美國影壇的地位。他在《野性騎手》中的表演被認為是「喊出了美國青年一代的心聲」，並因在《教父》中的精湛表演再次贏得奧斯卡獎，隨後他出演了《現代啟示錄》《乾燥的白色季節》等影片。
2004年死於肺部疾病。

3保羅．紐曼
保羅．紐曼出生於1925年，1954年出演處女作《聖杯》，成名作為1956年的《回頭是岸》，憑借《朱門巧婦》《江湖浪子》《原野鐵漢》《鐵窗喋血》《並無惡意》等片多次獲得奧斯卡提名。1968年執導的《巧婦怨》獲得了次年奧斯卡最佳電影獎。1985年，保羅被授予榮譽奧斯卡獎，以示對他在影視圈內多年耕耘的認可。1986年，憑借在馬丁．斯科塞斯執導的《金錢本色》中出色的表演，如願以償地獲得了次年的奧斯卡影帝稱號。
2008年死於肺癌。

4阿爾．帕西諾
阿爾．帕西諾出生於1940年，原名艾爾弗萊德．帕西諾。起初在百老匯打拚。早期未在好萊塢闖出名頭，但在百老匯已是一名很有價值的戲劇演員。電影處女作是《處女的煩惱》，出演的《教父》和《教父2》，風頭被馬龍．白蘭度和羅伯特．德尼羅搶走，於是他重回百老匯。4年後出演《狄克崔西》獲得好評，隨後的《教父3》成就了他的巨星地位。92年憑借《聞香識女人》奪得奧斯卡影帝殊榮。
越老越吃香的他，已經成為電影界不老的神話。

5傑克．尼克爾森
傑克．尼克爾森出生於1937年，一生獲獎無數，堪稱「奧斯卡之王」。21歲出演處女作《吶喊的小殺手》。69年在《逍遙騎士》中的表演為他贏得奧斯卡最佳男配角提名。隨後憑借《五部輕松的戲劇》《最後的細節》《唐人街》三次獲得奧斯卡影帝提名，76年憑借《飛越瘋人院》獲奧斯卡影帝，隨後他憑《母女情深》獲得奧斯卡最佳男配角，並於98年因《盡善盡美》第二次獲得奧斯卡影帝稱號，99年被金球獎賜予終身成就獎。
他是湖人隊的死忠。

6安東尼．霍普金斯
1937年出生於英國南威爾士，年輕時出演莎士比亞筆下的一系列戲劇，但始終未在好萊塢受到認可，於是他回到英國繼續戲劇表演。1980年，43歲的霍普金斯接演了小成本電影《象人》，使他開始小有名氣。1992年，霍普金斯以其在《沉默的羔羊》一片中的傑出表現獲得了第64屆奧斯卡最佳男主角獎的殊榮。之後他主演的《沉默的羔羊》前傳與後傳更是引起了轟動。他在《吸血驚情四百年》《秋日傳奇》《尼克松》《八月》等影片中都有著上佳表現。

7哈維．凱特爾
1939年出生於紐約，父親是羅馬尼亞人，母親是波蘭人。曾為海軍陸戰隊員、法院書記員。他的首部影片就是馬丁．西科塞斯導演的《誰在敲我的門》，在影片《出租汽車司機》和《壞中尉》中，他的表演更是獲得了極高的贊譽。憑借《鋼琴課》和《低俗小說》兩次獲得法國戛納電影節的金棕櫚獎。並憑借《煙》獲得了柏林電影節銀熊獎，同時摘取了國際影評人獎的桂冠。作為一名傑出的演員，他不僅在美國倍受推崇，在歐洲諸國也頗為著名。

8詹姆斯．斯圖爾特
1908年出生，畢業於普林斯頓大學建築系，美國空軍准將。他是奧斯卡最佳男主角獎、奧斯卡終身成就獎、金球獎最佳男主角獎、金球獎終身成就獎，及其他多數主要電影組織的終身成就獎得主。多部作品名列美國電影學會所選各類型百年最佳影片、美國國家電影保護局典藏。1999年，他被美國電影學會選為百年來最偉大的男演員第3名。
吉米．斯圖爾特已經成為一種文化象徵，以及一個優雅經典時代的傳奇化身。
1997年在洛杉磯去世。

9丹尼爾．戴．劉易斯
1957年出生於英國倫敦。處女作為1971年的《血腥星期天》，後隨老維克劇團和皇家莎士比亞劇團開始舞台表演，1982年才重返影壇。因參演《我的左腳》名聲大噪，並奪得奧斯卡影帝。02年參演《紐約黑幫》，獲得了包括金球獎和奧斯卡在內的多項提名，08年因《血色黑金》再獲奧斯卡影帝。
丹尼爾被英國電影學院授予「當代最佳男演員」稱號。獲得過美國影評人協會、金球獎、奧斯卡獎、英國學院獎等多個大獎和提名。

10達斯汀．霍夫曼
1937年出生於美國洛杉磯，受父母影響喜好電影藝術，因參演話劇《第五匹之行》得到賞識進入影壇。1967年出演《畢業生》獲得奧斯卡最佳男主角提名，此後出演的《午夜牛郎》《約翰與瑪麗》《小巨人》《Straw Dogs》、《Straight Time》都受到了好評，憑借在1979年的《克萊默夫婦》和1988年的《雨人》中的出色表演，二度獲得奧斯卡最佳男主角金像獎。
相貌平平的達斯汀以塑造小人物見長，在好萊塢享有「變色龍」的美稱。