① 電影海洋天堂的觀後感
電影《海洋天堂》以自閉症患者及其家庭為表現對象,最終表現親情的美好與力量。看完之後,把自己的觀後感寫下來吧。下面是我給大家整理的電影海洋天堂觀後感,僅供參考。
汪洋大海之上飄盪著一隻孤舟,一位躊躇的父親帶著有天生缺陷的兒子,孤獨地坐在船上,無望地看著遼闊的大海,然後牽起兒子的手,兩人一齊躍身跳入大海……
這位47歲的父親,名叫小患有孤獨症,完全活在自己封閉的世界裡,無法獨立生活。大福的媽媽在大福年幼的時候,因為承受不了兒子患病的打擊自殺離世,王心誠獨自一人把大福撫養長大,與兒子相依為命。然而此時,王心誠被確診患晚期癌症,生命只剩幾個月的時間,如何安置好大福的生活,成了日夜焦灼王心誠的心頭大事,他甚至想到要帶著大福一起離開這個世界。
經過多方打聽,歷盡周折,王心誠終於找到了一所能夠接收大福的機構,卻發現大福在這局促單調的環境中,如同離開了水的魚,頓失生氣。大福生性愛水,每天在父親工作的海洋館里暢游是他最快樂的時光,他還在這里結識了唯一的朋友,表演雜技的玲玲(桂綸鎂飾),大福成了獨自在異鄉漂泊的玲玲最好的傾聽者。
為了大福能夠快樂地生活下去,留在他最心愛的海洋館,王心誠為自己制定了最不可能完成的計劃,教會大福在海洋館「上班」。他費勁心力地教大福自己坐公交車去海洋館,在海洋館擦地擦玻璃。為了不讓大福感到孤獨,他甚至不惜拖著病重的身體,背著自製的龜殼扮成海龜,陪著大福游泳。他告訴大福自己將會變成海龜,一直陪伴在他身邊……
今天看了李連傑主演的「海洋天堂」,電影中講述了李連傑飾演的王心誠的兒子大福患了自閉症,衣食住行樣樣都得王心誠照顧,「海洋天堂」觀後感。大福很小的時候媽媽就去世了,大福跟他媽一樣水性都很好。王心誠患了癌症晚期,只有三四個月的生命。他給大福找了很多機構,科當時都沒有這樣的機構收留。最後小時候收養大福九年的某位阿姨幫他找了個地方。王心誠還教大福創衣服、煮雞蛋、小狗別放在電視機上、坐車、拖地板。雖然大福學得很慢,但王心誠還是很耐心地教。大福喜歡游泳,王心誠又在海洋館工作,所以大福經常去游泳。王心誠怕他走後大福不習慣,他告訴大福以後他會變成海龜,叫大福跟著他游。王心誠還做了一隻海龜殼,經常背著它跟大福一起游泳,雖然王心誠水性不好,又由於身體不好,游起來很困難,但他還是堅持了,觀後感《「海洋天堂」觀後感》。最後王心誠走了,大福也懂得把小狗從電視上放在沙發上,懂得煮雞蛋,懂得坐車,懂得拖地,還跟著海龜游。大概內容就這樣。看完後心裡久久不能平靜,除了感嘆父愛的偉大,同時也明白社會有很多弱勢群體,像自閉症患者這種類型很多,我們沒理由再抱怨在我們看來很大其實卻微不足道的問題,也沒理由有了錢後只顧自己生活而忘了回報社會,是國家給了你學習與工作的機會,我們應該多關心一些弱勢群體。雖然我們將來不一定可以像李連傑一樣成立壹基金,但我們一樣可以貢獻出我們的力量。今天你給了有困難的人一塊錢,明天那個人又給其他有困難的人一塊錢,還有後天,大後天……只要一直傳承下去,就會變成一股強大的力量。在我們看來一塊錢很少,可在貧困人手裡,它們可能就是一頓飯,為什麼不去做那些看起來很簡單的事呢?把愛心傳承下去,世界將變得更美好!
今天我看了《海洋天堂》,看完整部電影,感慨萬千。影片是以一個患孤獨症的兒童「大福」和他的父親的故事為主題,故事娓娓道來,感人淚下。
我們愛護是最無私、最偉大的,當一個家庭中的兒女是自閉症或者是其他殘疾的,照料的難度和其中的艱辛,可想而知有多麼大了。影片中的父親王心誠就是這樣獨自照料一個患自閉症的兒童,一照顧就是22年,本來可能要一直這樣照顧下去,可誰知道,這位可敬的父親突患絕症,而他唯一放不下的就是他的這個孩子。所以,他在生命的最後時間里,努力的去教孩子自己開家裡的門,自己煮雞蛋,自己換衣服,甚至是拖拖地(我們覺得很簡單,孤獨症的孩子卻很難掌握的工作),以便將來自己能夠謀生。
我們或許以為,患孤獨症的兒童,沒有自己的思維,沒有感情,其實卻不然,當這位父親,將「大福」託付給一個民間的慈善幫助機構時,「大福」雖然說不出來,離開照料他22年的父親很傷心時,只有用撞牆,吼叫來表達自己的感情,是啊,患孤獨症的兒童,雖然自閉,生活在自己的世界裡,但他們心靈更脆弱,更需要我們這個社會,我們這些健全人的幫助和關愛。
「大福」的父親可以放心了,因為他周圍的一些好心人,熱心的柴嫂,馬戲團的玲玲,還有海洋館的經理,他們都伸出了援助之手。
本片的幾位重量級明星,李連傑,文章,桂綸鎂,朱媛媛,演的都非常好,沒有炫目的特效,沒有驚天動地的戰爭場面,整個故事,慢慢道來,卻觸動觀眾心靈的最深處。
影片在青島拍攝,泛起陣陣大海清涼的氣息,很能體現這位父親的博大的胸懷,久石讓的音樂,輕輕低訴,也是恰到好處。
影片在周傑倫的歌聲《說了再見》中結束,「說了再見,才發現再也見不到,能不能就這樣忍著痛淚不掉,說好陪我到老,永恆往哪裡找,再次擁抱,一分一秒都好……」
今天,我們在學校觀看了兩部電影,其中,《海洋天堂》是我印象深刻。
影片中,主人公大福得了孤獨症,他的爸爸不嫌棄兒子得了孤獨症,而是百般貼心的照顧兒子,但是在照顧兒子中發現自己得了肺癌,就帶兒子去自己工作的地方——海洋館,他在海洋館里教兒子學拖地,因為他怕自己去世後兒子會孤獨得餓死,等自己去世後兒子可以用父親教給自己拖地的本領在海洋館里當清潔工,為了不讓兒子孤單,他將自己裝扮成一隻大烏龜,並告訴兒子在自己去世後感到孤獨是可以去看那隻大烏龜。
不久,不幸的事發生了,大福的父親去世了,只留下了大福一個人,在別人眼裡大福只會孤零零的餓死,因為他失去了生活的來源。但在父親去世前的幾天里他已經學會了怎樣自食其力,他可以在父親以前工作過的地方海洋館里當清潔工來維持生活。
通過這部影片,使我明白了無論做什麼事都要靠自己的努力自力更生,自食其力。更是我懂得了父愛是無私、偉大的。我們每一個人都要珍惜這份獨一無二的愛!
《海洋天堂》,一個舒揚的名字。這部電影講述了一位肝癌晚期的父親疼愛、照料自我的孤獨症兒子的故事。
兒子王大福是一個快樂的「傻小子」,雖然已過二十一歲生日,但言語舉止還依然是小學低年級學生的模樣,但是,除過離開父親這種狀況以外,他從來沒有憂傷過,沒有恐懼過。他在生活中跌跌撞撞,與人交往是那樣的真誠而不虛偽,這恰好和社會上每一天都「戴著面具」生活的人構成明顯比較——如果一個城市,甚至一個國家都像王大福一般率真,那這個社會會不會變得更加「清晰」?王大福就是用一雙完全「封閉」的眼睛去看世界,因為自閉,因為孤獨,因為和所謂的現實世界脫節,他才會經常幻想別人不曾幻想過的事,他只管想自我的,玩自我的,不論現實的力量有多強大,都沖不倒他的幻想。這也許就是這個孤獨症孩子的可愛之處。很喜歡電影中父親說的一句話:「他上輩子必須是魚,投胎成了人,才患上了孤獨症。」魚變成人,就會患上孤獨症嗎?其實理論上講並不是這么回事。而這句台詞所帶的一種淺淺的悲傷,使這部電影的明暗主線變得很清晰:海洋、孤獨症和父親在海洋館的工作。
我想,一部電影,結局有人作古,有人余世憂傷的,並不完全是杯具。《海洋天堂》就是一種「淺杯具」片。父親去世後,兒子開始努力一個人生活,父親生前教給他的,他都學會,那個經常鬧性子、耍脾氣的孩子已經不見。王大福就應已經明白:自我的生活,是要又美、又疼的。
茫茫的大海上,小船在緩緩地搖擺,大福伸著手像是在跟大海招手一樣,帶著天真的笑容,旁邊坐著他的父親,背景是湛藍的天空,任誰都會覺得這是一幅溫馨的畫面。
隨著鏡頭的移動,漸漸看到了大福和他父親綁在一起的鐵索……「撲通」……大福和他父親一起沉入了海底,溫馨的畫面消失了。取而代之的是溺水者的痛苦和冰冷黑暗的海底。
大福是一名孤獨症患者,但卻水性極好。父親在海洋館工作,而他則在海洋館的水裡盡情地游泳,跟海豚打招呼。他總是搖著一隻手,臉上帶著無邪的笑容,暢游在水中。
片中,李連傑扮演的父親是一位癌症患者,沒有多久的`生命,在餘下的生命里,他要為沒能力自理的兒子打點好一切,教他做簡單的生活自理。父親在教兒子煮雞蛋,站在爐邊,「一,二,三……」地數著雞蛋熟的時間,兩個人像鍾擺一樣,一搖一擺地在爐邊搖來擺去,做著屬於他們之間的游戲。
雖然最後父親還是逝去,但大福已經能夠自己生活,自己穿衣,自己煮雞蛋,自己搭公車去海洋館,就如父親教他的那樣,收拾屋子……
在生命的最後,父親扮成一隻海龜,問兒子「大福,爸爸要是不能陪你了,你會想我嗎?」告訴兒子「大福,看到海龜,就要想到爸爸.......」。回答他的,是大福無邪的笑容,不知他聽懂了沒有。但在父親逝去後,在海洋館中,大福依舊在游泳,但漸漸地,他爬上了一隻大海龜的背上,笑得很開心,是不是想起父親的話,知道父親一直陪在他身邊呢?
像所有關心子女的父母一樣,片中的父親也捨不得兒子,但他沒有選擇,只能盡自己的力量,去讓兒子生活得更好。影片中並沒有什麼特別煽情的畫面,反而處處流露一種暖暖的溫馨,有鄰居阿姨的關愛,有院長的照顧,有玲玲的關懷,有館長的照顧。生活即使給了他們磨難,但依舊有給他們溫暖。
90分鍾的《海洋天堂》,像一部溫情細膩緩慢而又充滿感情的小說。我以冷眼淡漠的看著前80分鍾的一個一個真實的生活細節,毫無動搖,甚至懷疑電影的索然無味,更無一點點感動湧上心頭。然而這種感覺,在最後的10分鍾內,讓近乎無法抑制的淚水給了自己強烈的反擊,雖然預料到的結局,卻不曾預料到的情感爆發。
一個沉溺於自己世界的孤獨症孩子,他開心時的笑臉,真誠的雙眼,讓人溫暖。他幸福時修長的手指晃動在空氣中歡快的搖曳,他寒冷時手掌渴望得到的真實的觸摸感,他害怕無奈時大聲的喊叫,他憤怒委屈時不停抽搐的身體以及在父親身上留下深深地牙印兒,他失落時靠在麥當勞叔叔身上含在眼中的淚水,他自由時像魚兒一樣在海洋中的無拘無束……這一切都昭示了,他是一個和普通人一樣有各種情感的孩子,只是他不知如何表達,只是他充滿了懼怕,所以他選擇本能的逃避了世界,逃避了他人,活在自己的世界裡,留下孤獨的自己。該怎麼說明他是幸福的還是不幸的?紛亂的世界中只留下了孤單的自己,還不能像正常人一樣生活,難道他是幸福的?可本就是活在自己的世界裡,剩下自己又怎樣?有那麼偉大的父親的愛,有海中一直陪伴自己的大海龜,有溫暖的陽光,又寬廣的大海,難道他是不幸的?
影片的最後,看著在父親墳前蜷縮著身體,有手指觸摸溫暖的大福時,我是溫暖的。在看到大福自己脫衣服,自己上下車,乖乖的把電視上的小狗拿掉,一步一步認認真真的拖地,自己煮蛋的時候,情感在冗長的沉睡之後,盛大的像自己撲來,眼淚無法抑制,也無法敘說真正哭泣的原因,文字的蒼白與單薄被自己深深察覺。那些父母親在瑣碎的生活中給的點滴的愛,只有在一個人承受的時候,才會被自己察覺,才會猛然間醒悟,那些深沉,那些無私是多麼彌足珍貴。審視自己,發現自己的自私,發現自己的渺小,發現那永遠報答不完的深深的親情。
海洋天堂,一個永遠有自由,有父親,有依靠的地方,那是內心最後的歸宿,最舒適的棲息港灣……
這愛與孤獨的矛盾,讓我深陷……
「說了再見,卻發現再也見不到」,當電影片尾曲響起的時候,放映廳里一片寂靜……
回家後,我發現G姐的QQ簽名已經變成了「愛的海洋,情的天堂,海洋天堂,父親節快樂!」,我很欣慰,因為我知道又有一個人明白了我的用心,懂得了連傑的努力!
一切如我所料,這是一部沒有太多人會關注的非商業電影,因為整個放映廳只有10個人左右,但這又是一部最真誠的溫情電影,因為在場的每一位觀眾都擦拭著淚水!
這是我見過的情節最平淡,故事最簡單,節奏最緩慢,表演最朴實,鏡頭最平和,一切都最不具備「專業」電影拍攝手法的作品,而就是這些「之最」,卻使電影的整體升華到了「無聲勝有聲」的新境界,沒有做作,沒有煽情,電影用最質朴的表述方式,觸動了每個人的心靈!
其實這不像是一部電影,而是像一部記錄片,一部真實反映自閉症患者的家庭生活的紀錄片。
所有的演員都沒有刻意煽情的表演,整部電影也都沒有大喜大悲跌宕起伏,就連王心誠的去世都是那麼輕輕的一筆帶過,真正感染觀眾,觸動人心的力量來自於父子生活中那一個個微小的細節。濃濃的父子之情,於細節之中傳遞著溫情,當父親一次一次的把玩具狗從電視上拿下來,當父親一遍一遍教給大福數錢,當父親安慰著受到驚嚇的大福,當父親一次一次的鼓勵大福,當父親當將一個個精緻的衣物標簽貼在抽屜之上,當父子搖晃數數等待煮熟雞蛋,當二人在屋中模擬公交車里的場景,當父親重病的身軀拖著龜殼在池中「暢游」…… 這些點點滴滴,竟是如此的細致入微,叫人不得不為之動容……
電影結尾打出一行字幕:「謹以此片獻給天下平凡而又偉大的父母」。和字幕一樣,這是一部最平凡而又偉大的電影作品。
一生一起走,愛的海洋,就是天堂……
《海洋天堂》講的是一個身患絕症的父親與患有自閉症兒子相依為命,他父親得知自己身患絕症,時日不多的時候,他苦苦的想要為自己那可憐的兒子找一個家,卻歷盡波折。最後他將兒子留在了兒子「最愛」的海洋館里,他告訴兒子,大海龜就是他,兒子看到大海龜就是看到了他,大海龜會代替他陪伴著兒子,最後他笑著離開了人世……
贊頌母親的文章太多,歌頌母親的詩句太多,父親總是常常被人遺忘在角落裡,但父親從不會介意,因為父親有著寬廣的胸懷。我們常常為母親的柔情打動,為母親的體貼落淚,而父親那嚴厲面孔下的慈祥常常被我們忽視。我們常常哭著抱怨父親的鐵面,父親的兇狠,父親的鐵面無私,但誰又想過父親打我們時他的心又何嘗不是在滴血?
父親的鐵面中夾帶的柔情,深深地烙印在我的心底。冰天雪地時接我放學,父親不會像母親一樣拉著我們的手,總是走在前面,為我們遮風擋雪;炎熱酷暑時,父親將我背在背上送我去醫院,豆大的汗水滴落下來,滴在了我的心間;在過年過節時,父親從不多言,只是默默地為大家准備好豐富的宴席,往來在人群中,樂此不疲。
父親,您有著堅韌的性格,在我意氣用事時澆滅了我的沖動;您有著堅強的意志,在我遇到困難退縮時激勵我堅持下去;您有著高瞻的視野,您喜歡帶著我周遊各地,開拓了我的視野,您豐富的閱歷讓我目瞪口呆,我暗自在心裡更加對您佩服不已。這一切的一切,加深了讓我對您的敬愛,您對我的愛,賜予了我無窮的動力。
藍藍的天下面小小的我,用心大聲的唱你最愛的歌,縱然世界不同你曾給我的夢境,
相信最美好的一起在下一刻降落,親愛的父親,我想大聲的對您說:我愛你!
喜歡《海洋天堂》沉靜而內斂的講述方式,透著一股子沉澱後的清新,這種風格從開始一向持續到了影片結束——用來表現自閉症這一沉重的社會話題是再適宜但是的了。
沒有安插刻意的煽情,一些我原以為會大肆渲染以賺人眼淚的橋段被幾個鏡頭輕輕悄悄地帶過去了;沒有借機違心地討好制度,畢竟以我國眼下的人口數和自閉症的高發病率若僅憑體制就能把一切安排得妥妥帖帖的顯然是脫離實際;沒有掐滅所有的期望,片中出現的幾乎都是好人,沒什麼人為的落井下石,總算不至於給主角原本已十分窘迫的生活雪上加霜,而最後幾分鍾留給了觀者的更是暗夜下的火光,蘊出微弱卻不容忽視的光芒。
閉上眼,我的眼前閃過的依然是點點滴滴的平凡小事——教孩子穿衣服、開門、煮雞蛋、認錢幣面額——再簡單、家常但是,這般單純,卻這般揪心。許多瑣碎的生活細節恰恰拼出了一個特殊家庭的真實生活:盡管父親很耐心、很努力,盡管孩子很無辜、很純真,但現實,一如它的本來面目,有著諸多的不盡人意。於是我們看到的更多的是無處可訴的辛酸孤獨,是四處求援的茫然無助,是一份平凡卻又極其偉大的愛——如此堅韌如此包容。正是這份真摯與誠懇,讓本片擁有了令人動容的情感力量。
在我們身邊,父親的愛都是默默的,不像媽媽那樣全部能夠從臉上看到,但是爸爸呢,在他的臉上我看不到,只能用心去感受,長這么大,還是沒對爸爸說過一句關心的話,我也說不出口,也許有些關心與祝福不需要用言語來表達,只要彼此能夠感受到,爸爸就應能感受到的吧!
② 李連傑和文章一起新演的電影是什麼
截止2019年10月,二人合作的電影只有一部,叫《海洋天堂》
《海洋天堂》是由薛曉路執導,主演李連傑、文章、桂綸鎂、高圓圓、董勇、朱媛媛等主演親情電影。該片講述了一個父親傾盡所有,守護孤獨症兒子的感人故事。
劇情簡介——
開始,大海上飄盪著一隻孤舟,一位躊躇的父親帶著有天生缺陷的兒子,孤獨地坐在船上,無望地看著遼闊的大海,然後牽起兒子的手,兩人一齊躍身跳入大海。
這位47歲的父親,名叫王心誠,他21歲的兒子大福從小患有孤獨症,完全活在自己封閉的世界裡,無法獨立生活。大福的媽媽在大福年幼的時候,因為承受不了兒子患病的消息,在一次意外中喪生,王心誠獨自一人把大福撫養長大,與兒子相依為命。
然而此時,王心誠被確診患肝癌晚期,生命只剩3~4個月的時間,如何安置好大福的生活,成了王心誠日夜焦灼的心頭大事,他甚至想到要帶著大福一起離開這個世界。經過多方打聽,歷盡周折,王心誠終於找到了一所能夠接收大福的機構,卻發現大福在這局促單調的環境中,如同離開了水的魚,頓時失去生氣。
大福生性愛水,每天在父親工作的海洋館里暢游是他最快樂的時光,他還在這里結識了唯一的朋友,表演雜技的玲玲,大福成了獨自在異鄉漂泊的玲玲最好的傾聽者。為了大福能夠快樂地生活下去,留在他最心愛的海洋館,王心誠為自己制定了最不可能完成的計劃,教會大福在海洋館「上班」。他費盡心力地教大福自己坐公交車去海洋館,在海洋館擦地。
為了不讓大福感到孤獨,他不惜拖著病重的身體,背著自製的龜殼扮成海龜,陪著大福游泳。他告訴大福自己將會變成海龜,一直陪伴在他身邊。王心誠最終離開了人世,卻已心中無憾,而大福也學會了在海洋館「上班」。結尾處,大福像從前趴在父親背上一樣,伏在海龜的身上,和他一起游泳,安心而幸福。
(2)李連傑演的自閉症的電影叫什麼名字擴展閱讀:
1、王心誠 演員李連傑
身患絕症的父親,是海洋館里的一名普通電工,獨自撫養著患有孤獨症的兒子大福,最大的心願是安置好兒子日後的生活。
2、王大福 演員文章
從小患有孤獨症,無法獨立生活,與父親相依為命。生性愛水,最大的樂趣就是在海洋館里暢游。
3、玲玲 演員桂綸鎂
表演雜技的女孩,隨著馬戲團在各地漂泊。她在海洋館里遇到了大福,有著不同孤獨的兩人,結交了一段微妙的友情。
4、柴嫂 演員朱媛媛
大福家熱心的鄰居,經營著一家小賣部,時常在生活上照應父子倆,非常欣賞真誠、有責任心的王心誠。
③ 李連傑和哪位明星共同演了關於孤獨症電影《海洋天堂》
和文章、桂綸鎂、高圓圓、董勇、朱媛媛共同演了《海洋天堂》。
與同是關注自閉症患者的經典電影《雨人》相比,《海洋天堂》故事簡單、情感質朴,應該說在藝術水準和表現技巧方面遠不如前者,但在真情實感方面毫不遜色。片中,李連傑扮演的身患絕症的父親,深深地感動了觀眾。但影片並非刻意煽情,而是用內斂克制的敘述手法,通過一件件瑣碎的小事,讓平凡而偉大的父愛,像涓涓細流一樣,淌進了觀眾的心靈深處。直到結尾,父親病逝,文章扮演的自閉症兒子,學著父親生前教的一點一滴開始獨自生活,全片的情緒才達到高潮,很多觀眾不禁潸然淚下。
影片中有許多可以催淚的細節點,導演都作了淡化處理,她沒有用高超的電影技巧來控制觀眾情緒的走向,而是讓觀眾憑借自己對電影的感受,在他們的情感判斷上做出選擇。
④ 殘疾人勵志電影
殘疾人勵志電影
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《海洋天堂》(中國)(催淚指數 ★★★)
導演:薛曉璐
主演:李連傑、文章、朱媛媛、桂綸鎂、高圓圓
上映日期:2009年
影片《海洋天堂》講述了一個父親傾盡所有,一生守護孤獨症兒子的故事。由李連傑飾演的父親王心誠,和文章飾演的22歲患有孤獨症的兒子大福相依為命。當王心誠得知自己身患絕症,只剩幾個月生命時,完美安置兒子成為了他最大的心願。由於暫時還沒有完善的成年殘疾人托養機構,王心誠各處打聽求助,終於為兒子找到一個“新家”,但卻發現行為刻板的兒子在這里如同離開了水的魚,一點沒有生氣。於是,王心誠給自己定下更高的目標,他要讓愛水的兒子留在他最喜歡的海洋館里。為了兒子未來的幸福與快樂,這位拖著重病身體的父親,又開始了新一輪的努力。
《海洋天堂》以一個獨特的視角展示了父子真情,真實的情感將會觸動每一位觀眾的內心最深處的情感線。導演薛曉路說:“如何將功夫皇帝打造成一個平凡偉大的父親,這是巨大的壓力同時也是我的動力。”《海洋天堂》是李連傑從影三十年來第一次嘗試在電影中沒有武打戲份完全是文戲,因而在影片尚未上映就引起關注。
影片在第13屆上海電影節斬獲最佳影片、最佳男主角、最佳新人導演等三項大獎,首次觸電的葉准則以86歲高齡斬獲最佳男配角。
《隱形的翅膀》
導演:馮振志
主演::雷慶瑤
上映日期:2007年
《隱形的翅膀》是馮振志自編自導的第一部故事片。影片以紀實的風格,講述了一個發生在草原上的故事:15歲的智華考上高中,她和同學們高興地放風箏慶祝,不幸被高壓電擊中,失去雙臂的智華痛苦不堪,想結束自己的生命,爸爸媽媽的愛喚醒了她重新面對生活的勇氣。後來,智華在全國殘疾人運動會上獲得了好成績,取得了進軍殘奧會的資格。影片上映後受到各方好評,影片被國家廣播電影電視總局確定為重點推薦影片,同時也被奧組委確定為2008年“奧林匹克國際體育電影節”開幕影片。
影片獲得了"電影華表獎"優秀少兒童影片獎,該片主演、無臂女孩雷慶瑤憑借著本色演出,獲得了國內外諸多大獎。其中包括電影華表獎“優秀少兒演員獎”、大眾電影百花獎“最佳新人獎”、印度國際兒童電影節最佳演員“金象獎”等。
《網路媽媽》(催淚指數 ★★★★)
導演:周勇
主演:張劍虹、馬妞、潘伊笑、張明婕、、汪琦
上映日期:2008年5月試映,2009年5月上映
《網路媽媽》是根據江西真實人物“十年十大傑出女母親”——劉煥榮(片中改名為劉學萍)事跡改編,由江西電影製片廠等單位聯合攝制的一部母愛題材電影。影片講述的是花季少女劉學萍遭遇不幸,雙手殘廢,但仍憑頑強的毅力,勇敢地活下去,並苦練生活自理,還學會了用僅存的一根手指上網,幫助不少因為迷戀網路而荒廢學業的少年重返課堂的動人故事。除情節感人外,導演周勇還將江西名勝風景生動地溶入劇情之中,將一部悲情電影拍得十分溫馨悅目。
這部被譽為“溫情”超標,打“親情”、“勵志”牌,其煽情度可與《媽媽再愛我一次》相媲美,受歡迎程度絲毫不遜於製作華麗的大片的低成本電影,全國30個省市長線放映時通過口碑悄然走紅,在有些地方上映還排起了長隊,甚至是一票難求,究其原因是在於其題材切中了青少年上網成癮和親子教育這一社會熱點問題,而引發觀眾的興趣和共鳴,得到了廣大青少年及家長的肯定和追捧,還掀起了關愛青少年和親子教育的觀影熱潮。影片雖然沒有大牌明星,也不是大牌導演執導,但平民真實的演繹卻被觀眾叫好。這部小成本製作的“大催淚彈”,已勇破3000萬元票房記錄,觀影人數超過500多萬人次,公益放映2萬余場,成為近十年來最低成本、觀眾人數最多、最為走紅的優秀少兒電影。這在國產片扎堆的今天,無疑,《網路媽媽》為主旋律電影豎起了一面旗幟。
《網路媽媽》是近年來中小學生影視題材中的優秀作品。該片的成功具有積極的教育意義,且給予了眾多母親在親子溝通與教育方式等方面許多啟發與借鑒。正如該片導演周勇所說:“一部電影無法改變整個世界,卻可能影響孩子的一生。”
《下輩子還做母子》(催淚指數 ★★★ )
導演:蕭鋒
主演:宋春麗、劉佩琦、許望偉、陳嘉男
上映日期:1997年
影片《下輩子還做母子》取材於優秀教師許美雲夫婦理性培育從小身患絕症的兒子的故事,情節十分感人。1996年4月8日,《廣州日報》在頭版刊登了長篇通訊《下輩子,我們還當母子》,報道了廣州市建設六馬路小學英語教師許美雲和她兒子的生活感情歷程,在讀者中引起強烈反響。此後數十天里,《廣州日報》圍繞這篇通訊連續發表了10篇報道和討論紀要,激起更廣泛的社會關注。
《下輩子還做母子》是根據真人真事改編而成,講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗,使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。由於該片立意深刻、教育性強,當年多個省市的影院對它的放映都極為重視,廣大家長與孩子也踴躍觀看,出現了“家長孩子淚漣漣”的動人場面。
《下》是一部非一般的“母愛”電影,不僅使人感情凈化,還是一部提高生命質量的影片。電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天,而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活,一樣有理想和志氣。面對死亡,小笛的媽媽教會了兒子,也教會了廣大的觀眾:熱愛生命,讓每一天過得充實,生命的意義不在於長短,而在於質量。所以,有人稱《下》片是“中國第一部生命教育電影”。
《汪洋中的一條船》(催淚指數 ★★★★★ )
上映:1977年
出品:台灣中央電影事業有限公司
導演:李行
《汪洋中的一條船》原是部長篇自傳小說,小說以簡潔質朴的文筆,敘述了鄭豐喜從一個天生不能行走的殘疾人通過奮鬥成為一名大學生,最後成為一名對社會有所貢獻的中學老師的經歷。這個曾經在台灣家喻戶曉的真實故事,自上個世紀六十年代中期出版後,便在台灣文化界掀起一股熱潮,其雋永的魅力至今仍讓人無法釋懷。小說先後再版10次,在七十年代及八十年代這20多年時間里一直都被認為是台灣最具影響力的文化讀物之一。鄭豐喜也被評為“台灣十大青年”。1975年9月21日,鄭豐喜因癌症與世長辭,年僅32歲。
該片拍攝於1978年,由台灣鄉土文藝電影大師李行導演,並由70年代台灣最具人氣的偶像搭檔秦漢與林鳳嬌主演。這部當年曾催淚無數、根據鄭豐喜的自傳體長篇小說改編的同名電影上映後不僅在當時造成空前的轟動,創造了極高的票房紀錄,在鄉土電影剛剛回潮的當年可謂是盛況空前,甚至影響到了內地的無數影迷。內地是在1983年在地方公共電視台播映的此片,雖說並沒有大規模進行傳播,但此舉還是在當時掀起了不小的轟動。有人說,那個時候的台灣文藝片才剛剛開始賺取內地觀眾的眼淚,從任何角度而言,它都是一個超越時代、跨越文化隔閡的不朽豐碑。
影片以生動的散文詩般的語言,通過人物內心情感的回溯,將鄭豐喜困苦辛酸的童年、在求知道路上不斷堅毅前進和他的愛情生活,展現在觀眾面前。影片獲得第十五屆台灣金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳攝影和演技優良特別獎(歐弟)6項大獎。
《我的左腳》(英國/愛爾蘭)(催淚指數 ★★★★)
導演:吉姆·謝里丹
主演:丹尼爾·戴-劉易斯
提到以殘疾人為主題的影片,第一個浮現腦海的,常常是那位半癱在輪椅上,僅靠一隻左腳與命運抗衡的克里斯蒂·布朗。影片根據其真實人生改編,丹尼爾·戴-劉易斯用無可挑剔的完美演技,把這個依靠驚人毅力戰勝殘疾,最終成為作家和畫家的愛爾蘭人展現在觀眾面前。
《我的左腳》是一部充滿抗爭、飽受痛苦的影片,但導演吉姆·謝里丹卻沒有刻意地去煽情,反而用一種平民式的幽默樂觀,來挖掘這個普通家庭中的溫暖和關愛。
影片講述布朗克服了嚴重的生理缺陷而成為一名著名的畫家和作家。電影從童年開始描述,布朗的癱瘓使得周圍人,除了母親,都認為他是腦癱,就這樣,他靠左腳和一支筆開始了學習的生活,並由此開始了艱難的成功之路。影片感動了無數觀眾,至今仍為不少人津津樂道。
憑藉此片奪得奧斯卡最佳男主角的丹尼爾·戴-劉易斯,也盡力用致敬的態度,去體會真實的殘疾人生活。為了演好這個人物,他不惜每日坐在輪椅中,摔斷了肋骨也要揣摩布朗的彷徨和堅強。演員和觀眾都明白,在這種逆境中成長的人,才是生命中的強者,足以享有每一個肢體健全者的敬意。
《阿甘正傳》(美國)(催淚指數 ★★★★)
導演:羅伯特·澤米吉斯
主演:湯姆·漢克斯,羅賓·萊特·潘
上映時間:1994年
阿甘智力只有75,是一個出生很不幸的人,通常人們總是認為這種人不能成功, 在做任何事情過程中。 但是,相反,這個不幸的人已經取得許多難以置信的成功,他是一個橄欖球明星,一名戰爭英雄和一個百萬富翁!
在1995年的第六十七屆奧斯卡金像獎最佳影片的角逐中,影片《阿甘正傳》一舉獲得了最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪輯和最佳視覺效果等六項大獎。影片通過對一個存在智力障礙者生活的描述反映了美國生活的方方面面,從一個獨特的角度對美國幾十年來社會政治生活中的重要事件作了展現。影片改編自溫斯頓·格魯姆的同名小說。只不過原著是一本充滿了諷刺意味的荒誕小說,而影片則對故事進行了修飾和美化。摒棄了原著的荒誕和揭露諷刺意味,為影片增添了一種溫情。這無疑使影片更合觀眾和評委的`口味,但卻犧牲了原著的叛逆斗爭精神,使影片成為了一種理想化道德的象徵。
《一公升的眼淚》(日本)(催淚指數 ★★★ )
導演:岡村力
主演:大西麻惠、加藤和子、蘆川佳美
《一公升的眼淚》講述的是日本少女木藤亞也與不治之症(脊髓小腦病變性症)頑強抗爭10年的故事。少女木藤亞是一個開朗活潑的花季少女,然而在她15歲時一場突如其來的災難降臨,她患上了一種病因不明的骨髓小腦變異症,為了鼓勵自己以及家人和朋友,木藤亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記,記錄了自己抗擊病魔的全過程,直到在25歲時平靜地離開這個世界。少女木藤亞也在日記里有一句話讓人特別受教育,那就是“死亡並不可怕,可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己”
影片根據真人真事改編,劇本來自原作者木藤亞也生前的同名日記小說,在日本,這個故事感動了成千上萬的人。2004年10月,日本新銳導演岡村力把這位生命少女的故事搬上大銀幕,立刻引起了日本全國上下的巨大關注,木藤亞也這個光輝的名字被打入了每個人的心中,劇中的亞也扮演者大西麻惠把這位堅強少女扮演得惟妙惟肖;演員大西麻惠為了演活亞也,將她行動不便、說話有障礙等病症如實地呈現於大銀幕,在拍攝前特地走訪了多家療養中心實地觀察,向專業醫生和特殊學校老師求教。鏡頭前她數次跌傷下巴、手腳不協調等場面看似拍得輕松,實際上,大西麻惠為此變得周身瘀傷。
《馬拉松》(韓國)(催淚指數 ★★★★)
導演:鄭允哲
主演:曹承佑 金美淑 李基英 白誠鉉
發行時間:2005年01月27日
韓國影片《馬拉松》被稱作韓國版《阿甘正傳》及《雨人》,是一部洋溢著溫情、令人不禁會心微笑的電影佳作。男主人公草原的扮演者是韓國青年演員趙承佑。趙承佑絕對是個幸運兒,他的處女作就是由韓國赫赫有名的導演林權澤拍攝的《春香傳》。該片令趙承佑不到20歲就有機會踏上戛納電影節的紅地毯。這個毛頭小伙,正是從那個時候起,開始奔向事業輝煌巔峰的馬拉松長跑。
影片的故事是這樣的:草原性格活潑,然而草原的媽媽景淑萬萬沒有想到,這樣一個孩子有一天會患上自閉症。不過草原能像斑馬一樣擅長跑步,更在一次10公里比賽中得到第3名。景淑由此發現了草原在長跑方面超乎常人的能力,於是她抱著一絲希望帶著草原開始了堅持不懈的訓練。時光荏苒,草原很快長成了一個20歲的青年。10多年來雖然草原的智力沒有任何提高,還停留在5歲兒童的水平上,但在媽媽的陪伴和鍛煉下,長跑能力卻有了長足的進步。
在《馬拉松》這個有笑有淚的故事中,曹承佑飾演患有自閉症的殘疾青年Cho Won,講述他如何跑完馬拉松全程。同時該片亦成為話題,引起各界更加關心自閉症人士。他的演出令人激賞,與片中飾演他母親的Kim Mi Sook及教練Lee Ki Young的合作更是相得益彰。
草原參加馬拉松比賽,並挑戰全程是電影的高潮場面,該部分的拍攝是在春川公共運動場,與朝鮮日報主辦的春川馬拉松大賽同時進行的,這一天足足動員了 6萬名群眾演員參加了這部電影的拍攝。
《外婆的家》(韓國)(催淚指數 ★★★★)
導演: 李貞香
主演: 俞承浩、金亦芬
這是一部來自韓國的知名影片。韓劇《外婆的家》導演李貞香以通俗而又不俗的手法向大家獻上了一部關於親情的影片。。影片講述了外孫女與祖父母由隔閡到親密的溫馨故事,細節描寫得淋漓盡致。生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的外孫與又聾又啞又不識字,一輩子也沒走出過山溝的外婆是生活在兩個世界的人,但就是這樣的無法兼容的兩個世界最終將親情展現給觀眾,讓人因感動而情不自禁的動容。
一個在城市裡長大的男孩,驟然來到一個沒有游戲機、沒有肯德基的閉塞山村,和又聾又啞的外婆度過一個暑假,會有怎樣的故事發生?韓國電影《外婆的家》,講述的就是這樣一個故事。故事情節簡單,自始至終幾乎沒有什麼對白,卻讓我在觀看過程中多次淚流滿面。
《黑眼睛》 (中國)(催淚指數 ★★★)
導 演:陳國星
主 演:陶虹 蔣愷
上 映:1997年
《黑眼睛》是一部以我國著名殘疾人運動員平亞麗為原型創作而改編的電影。1984年,平亞麗在殘奧會盲人跳遠B2級的比賽中獲得金牌,這是我國在殘奧會上取得的第一枚金牌。2008年9月6日,在北京殘奧會開幕式上,平亞麗作為火炬手在導盲犬Lucky的引領下,點燃了主火炬手侯斌的火炬。
影片講述的是盲女丁力華偶然被體校教練選中,成為一名殘疾運動員。盲女參加集訓隊練,在教練和隊友們的幫助下,盲女克服了訓練和生活上的許多困難,成績不斷提高,她努力拚搏,終於在奧運會上為祖國奪得了第一枚金牌。在艱苦的訓練中,她得到了兩份愛情,但自尊和敏感讓她選擇獨立開始新生活。《黑眼睛》讓視力健全的觀眾看到的,除了殘疾者堅韌不屈的拼搏精神,還有他們對幸福生活的美好渴望。
《黑眼睛》是近年來國產影片中以此為主題的優秀作品,獲得了1997年中國電影華表獎,女主角陶虹也因此片奪得翌年中國電影金雞獎“最佳女演員獎”。該片也在1997年底轟動大馬士革電影節,獲得電影節和敘利亞全國婦聯分別頒發“最佳女演員獎”殊榮。
《漂亮媽媽》(催淚指數 ★★★ )
導演:孫周
主演:鞏麗 、高新
上映日期:2000年
這是由中國著名影星鞏俐主演的一部聾兒題材影片。影片中由鞏俐主演的“媽媽”孫麗英經歷失去家庭、失去工作等種種不幸,歷經千辛萬苦要讓先天失聰的兒子鄭大成為一個正常的孩子的故事,母愛至深,感人肺腑。影片的主題在於,在孫麗英身上表現了普通中國女性高尚的人格魅力和永恆的母子親情。
《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上,猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。《漂亮媽媽》正式放映時,全場座無虛席,就連走廊里也站滿了人。當時在記者招待會之前有一部由國際著名導演安東尼·明何拉的影片隔壁影廳放映,但是大多數記者卻都在等著采訪導演孫周。《漂亮媽媽》漂亮地出了一回風頭。
一位母親觀影後深有感觸地說: “孫麗英面對下崗、面對離婚、面對厄運的打擊和生活的磨難,沒有退縮,沒有懦弱,用自己柔弱的身軀支撐起殘缺的家,傳遞給我們現代女性的自主、自強、自尊精神,這種精神讓我們感動。”
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