① 你最愛的影視背影鏡頭是什麼
人真正的成長,大都不是一個隨著年齡漸長的過程,而只在一瞬間。當你忽然體會到了家庭的責任,明白了轉身即成全的愛情,你也會收起任性、放下驕傲。
當你決然告別,快速成長,你終於變成了別人眼中頂天立地、瀟灑愜意的「英雄」,但只有你自己知道自己有多狼狽、多心酸,就如同那個「狗」一般的背影。
人活一世,誰不曾大鬧天宮,誰又不曾頭戴金箍。當至尊寶立地成佛、無欲無念,那個背影,不就是負重前行的你或我
② 電影史上有哪些著名的遠景鏡頭
《贖罪》,2007年,喬萊特由喬萊特執導的作品《贖罪》電影中段有一顆長達5分鍾的長鏡頭,清楚的描述戰後的場景,由於參與的人數眾多、場景復雜,可以發現整個攝影機的運動也不僅僅是水平運動,還包括了360度的運動。
③ 電影史上有哪些著名的電影長鏡頭
有一個世界十大長鏡頭
不過都不如一部二戰電影 斯坦尼康的長鏡頭,電影叫什麼名字我忘記···不過真心強大·到了極致。
④ 專業視頻拍攝一般都用到哪些設備
隨著現在vlog的流行,很多人都會萌生自己拍攝的想法。每次我們看到那些視頻博主都會想,別人的視頻拍的那麼好,究竟會用到什麼專業設備?我認為主要有以下兩種:
一、錄像設備
l專業攝像機:專業攝像機做出來就是為了專門錄像,它的一切都服務於錄像這個功能,如果在不考慮性價比的情況下,它肯定是優先考慮的設備,專業攝像機的品牌一般有SONY、RED、Blackmagic等,他們能拍出畫質最好的視頻。但是相對地,他們的缺點非常明顯。因為「專業」,他們設計出來就是需要團隊使用的,不適合單人。而且在所有器材中,他是最不便攜的,需要整個專業的攝像團隊為他服務。
l手機:經過多年的發展,現在的手機已經具有很強大的攝像性能,4k60、光學變焦、防抖等功能已經能滿足我們的專業拍攝需求。特別是在光線充足的地方。手機也可以作為專業攝像機的二號位置使用,拍攝花絮,或者作為素材的備份使用。而且手機有一個專業攝像機無法比擬的優點,就是便攜。
l微單:微單作為10年左右才推出的產品,發展到現在已經有很多適合錄像機身了。相較於單反,因為微單相機的成像原理,它的錄像功能都要比一般的單反強大得多,微單的優勢在於比專業攝像機更便攜的機身,更高的性價比。而且周邊配套設備也異常豐富。
l運動相機:現在的運動相機,層出不窮。常見的有gopro、大疆action、insta360等。這種運動攝像機一般在高速運動或者作為專業攝像機的補充使用。他們的優勢是小型化,而且因為是定位專業的攝像機,相較於手機有更多的參數可以自己決定。
l鏡頭:用於視頻拍攝的鏡頭和拍照的鏡頭類似,彼此也能一定程度上兼容,但是還是有比較大的差別。電影鏡頭比一般的普通鏡頭更具有強的環境適應性,質量更好,因為戶外的拍攝經常會遇到惡劣的環境,所以電影鏡頭一般都是使用全金屬製作。電影鏡頭與一般的鏡頭區別還在於光圈和變焦環,和一般鏡頭不一樣。電影鏡頭的光圈使用的是無極光圈,對焦環上的齒輪也能配合跟焦器使用。
二、輔助設備
l三腳架/八爪魚:這是視頻拍攝中必不可少的設備,視頻的穩定性非常重要,它們能讓視頻減少抖動,從而保證我們的觀影體驗。否則抖動過大的畫面很難讓人集中精神觀看。
l濾鏡:視頻很多情況不像照片那麼方便處理,所以拍攝的時候就要考慮好很多後期難以處理的情況,比如錄像的快門為了配合幀率,他是固定的,所以他只能調節光圈或者iso,如果上面兩種參數都不滿足的情況下,那就需要nd濾鏡來配合快門和iso來調節整體畫面的亮度。或者畫面中有存在光比過大的情況,就需要用到漸變濾鏡來調整畫面的光比了。
l手持雲台:它可以看作是三腳架的升級版,它運用的仿生學原理,可以讓機器就算存在微小抖動的情況下,也可以自動抵消。它可以更好地穩定視頻畫面,保證畫面的穩定流暢。
以上就是常見的專業視頻拍攝設備了。
⑤ 世界電影中的十大經典長鏡頭
一、《站台》的二人世界: 就我看來,《站台》是賈樟柯迄今為止最出色的一部電影,影片通過時代的變遷傳達出太多復雜的情緒,而賈樟柯的長鏡頭電影美學也在影片中得以完美的呈現。在那個最讓人津津樂道的段落中,長鏡頭沉穩地記錄著一切,城牆上的二人世界也不再是溫馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句,一對一答,一出一進,呈現出一種情感上的疏離,也預示著兩人今後很難聚合在一起! 二、《冬蔭功》的打鬥: 長鏡頭並不是現實主義影片或者文藝電影的專利,在泰國商業大片《冬蔭功》中,導演巴猜平橋就令人驚訝地創造出一個四分鍾的打鬥長鏡頭,讓動作巨星托尼賈從樓下一直打到樓上,而且時常採用不同的方式來擊倒對手。這的確需要相當深厚的執導功底,各方面的准備工作都要考慮周全,因為稍有不慎就要NG,前面那一系列的拍攝努力都會付諸東流! 三、《大事件》的開頭: 從一個匪徒走上樓去同團伙會合,到樓下街道上重案組警員的守株待兔;從匪徒同巡警的小小糾紛,到重案組故意製造紛爭來引開巡警......直至最後的警匪街頭火拚,《大事件》開頭的7分鍾長鏡頭運用了靈活異常的鏡頭內部場面調度,為我們記錄了同一時間段中所發生的一系列事件。沒有任何奇觀式的動作展示,只有匪徒、警察兩大團體的各自活動和最後的動作交匯。拋棄了強制性的畫面剪接,長鏡頭的銀幕時空看起來更自然! 四、《愛情萬歲》的哭: 哭!又哭!還是哭!一個勁的哭!哭得沒完沒了!怎麼還再哭啊!該哭玩了吧!我想這大概就是觀眾在毫無心理准備的狀況下看《愛情萬歲》結尾時的感受。蔡明亮那長達七分多鍾的長鏡頭一動不動,將這個女人的感情宣洩殘忍地記錄了下來。無盡的淚水引誘我們進入她的世界,跟著她一起心碎,一起傷悲 五、《雨月物語》的超現實主義: 溝口健二的《雨月物語》中有一個震驚世界影壇的長鏡頭:男主人公源十郎從正門走進家中,發現裡面空無一人,於是一邊喊著妻子的名字一邊從側門走了出去。鏡頭從側門又重新搖回正門,我們可以從窗戶的縫隙間看到焦急尋找的源十郎,他轉了一圈重新從正門中走了進來。而這個時候,我們驚奇地發現,宮木已經安靜地坐在屋子中間圍著柴火燒飯了。該長鏡頭將超現實主義的色彩融入到高超的場面調度技巧中,盡顯東方電影之神韻! 六、《德州巴黎》的「獨白」: 文德斯的《德州巴黎》展現了時間的綿延,當男主人公塔維斯和曾經的妻子簡在那個色情表演小包間中再次相遇時,他背對著簡將自己這么多年來的內心感受和苦難經歷用一種舒緩的語調娓娓道來。演員哈里·斯坦頓的情感自然流露,完全沒有雕琢的痕跡,這也體現了長鏡頭一大優點,就是給演員的表演帶來充分的自由,有助於人物情緒的連貫,使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來! 七、《職業:記者》的結尾: 安東尼奧尼的《職業:記者》呈現出現代人身份的迷失和一種無法言說的荒謬感,結尾處那個顛覆傳統敘事手法的奇妙長鏡頭絕對是全片的精華所在。只見洛克躺在一個小旅館的床上,鏡頭從裝有鐵柵欄的窗子緩緩地向外推攝,在掃視整個廣場後又從外面的視角向屋內窺探(此間出現了不少看似無邏輯,其實卻對事件的發展起到主導作用的元素),而此時的場景則是洛克的死亡,警察的到來和妻子臉上的驚愕之情! 八、《不可撤銷》全片: 帶有實驗性質的《不可撤銷》,全片99分鍾的時間總共只有10個長鏡頭,於是每個鏡頭足足有10分鍾那麼長。從一開始同性戀俱樂部中晃得令人發暈的陰暗畫面到那個長達10分鍾的著名強暴鏡頭再到最後陽光草地的和諧溫馨,導演加斯帕諾實在是有點膽大妄為,他讓銀幕時間的進程完全違背了物理學上的熵變定律! 九、《奪魂索》全片: 《奪魂索》根據著名案件改編,在影像上卻成了希區柯克的一次大膽實驗。影片中他把長鏡頭發揮到了極致,看上去幾乎不用剪輯,完全打破了蒙太奇的規則,沒有切換,沒有正反打,一個鏡頭從頭到尾,完整記錄了整個事件的發生過程。但實際上希區柯克還是採用了演員身體逐漸占滿整個畫面然後拉開等小技巧,使得鏡頭間的銜接在銀幕上呈現出天衣無縫的效果,於是整個攝影就感覺像是一氣呵成的模樣了! 十、《俄羅斯方舟》全片: 這是一部真正只用一個鏡頭完成拍攝的長片。整部影片在聖.彼得堡美術博物館中一氣呵成不間斷拍攝長達96分鍾,索科洛夫的攝影機穿過35個展廳及850人組成的空間,走了兩公里多的路程。從古裝到時裝,在一個個精雕細琢的畫面中演員所有的演出都依據事先設計做到精確無誤,美輪美奐,真正做到了拍攝時間和電影時間的同步。於是,一個長鏡頭掠過了俄羅斯300年的浩瀚歷史,也成就了電影史上的不朽奇跡。
⑥ 你看過的電影裡面哪個鏡頭是最難忘的
許多影視劇的成功都離不開演員們的演技以及拍攝,兩者融合在一起可以塑造許多經典鏡頭,使觀眾們印象加深,像是《泰坦尼克號》中傑克與露絲的鏡頭,《大話西遊之大聖娶親》至尊寶與紫仙霞紫的鏡頭,《無間道》劉建明與陳永仁等鏡頭,都是我最難忘的畫面。下面就圍繞這三個電影來聊一聊吧。
一、《泰坦尼克號》船頭鏡頭《泰坦尼克號》應該是眾所周知的一部愛情災難電影,故事圍繞男主角傑克與女主角露絲的愛情故事展開,講述一艘游輪從英國南安普頓出發駛向美國紐約中途撞到冰山沉沒的故事。這裡面其實有許多經典的鏡頭,但讓我最難忘的還是二人在泰坦尼克號的船頭pose,露絲展開雙臂迎著風,傑克背後攔腰抱住露絲,甜的讓人窒息,成就了這部電影的經典。
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