中國電影裡面出現名字最多的是誰的

1. 香港的「兩周一成」，「四大天王」等名號，為何偏偏沒有梁朝偉呢

作為香港電影界的一面旗幟，梁朝偉並沒有什麼響亮的名號，這不得不說很令人疑惑。因為大家都知道，香港娛樂圈擅長於「造勢」，曾經很多頗具實力與潛質的藝人因為響亮的名號而得以更上一層樓，成為香港甚至華語娛樂圈的神話！

「四大天王」最早是「樂壇三劍客」，因郭富城在台灣的一夜爆紅而順勢成為「四大天王」。從此張學友、劉德華、黎明、郭富城占據了娛樂圈的頂級資源，至今三十年人氣依然未衰退！雙周一成」指90年代香港電影黃金時期的票房王者周星馳、周潤發與成龍。三位巨星長期霸榜，長達十幾年的時間票房冠軍都是這三位輪流排排坐。

在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣，其性格低調內向，不喜交際應酬，對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂，對待每一件事都認真投入。

2. 中國拍攝電影最多的明星是誰

成龍，，， 要麼就是李連傑了慈善家呀愛心人士（他創辦的李連傑壹基金可是咱中國最大的計劃）

3. 中國有哪些著名導演

先說內地吧。

張藝謀

中國第五代導演領軍人物，早期執導的作品，藝術成就很高，並在國際上影響深遠。電影《紅高粱》斬獲38屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片，《大紅燈籠高高掛》入圍48屆威尼斯電影節主競賽單元，並且斬獲了銀獅獎最佳影片、費比西獎，《秋菊打官司》斬獲49屆威尼斯電影節金獅獎，《活著》斬獲47屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎，並獲得天主教人道精神獎，《一個都不能少》斬獲56屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎、聯合國兒童基金會獎、魔法時刻獎，《我的父親母親》斬獲50屆柏林國際電影節銀熊獎評審團大獎，《英雄》斬獲53屆柏林國際電影節銀熊獎阿弗雷鮑爾獎，此外還有《菊豆》、《搖啊搖，搖到外婆橋》等作品入圍各類國際電影節。

張藝謀國師之名，當之無愧，據我統計，全球影響力最大的歐洲三大國際電影節，他累計提名20次，獲獎12次，捧走了一座金熊獎、兩座座金獅獎，可以說是中國內地當前在國際上最具有知名度的導演。

此外特別提及一下蔡明亮導演，因為不是中國國籍，所以未列入其中。他本人也是囊括歐洲三大電影節獎項，累計獲獎9次，捧走了一座威尼斯電影節金獅獎、三座柏林電影節銀熊獎。

（文/星夜行）

4. 華語電影的十大巨星都有誰應該怎麼排名

如今華語電影有很多的經典都是以前老前輩們演繹出來的。但是說起來排名，我的心裡是這樣來的。第一名實至名歸的是李小龍。他是第一個將中國功夫推廣到全球的華人好萊塢演員。在之前有些功夫動作片十分的虛假，但是李小龍的出現打破了這個僵局。他將真正的中國功夫帶到了全世界的面前。代表作品有《精武門》，《龍爭虎鬥》等等。

第十名劉德華。他不僅僅是演員，還是偶像，他的歌曲以及影視作品都非常有名。比如說《天若有情》。以上就是我心中的排名，大家覺得呢？

5. 電影 奪帥 劇情介紹

影片以講述黑社會幫會「忠信義」在外部攻擊和幫內內斗的雙重打擊之下的瓦解過程為主線，記述了幫派內部爭奪大權的暗藏風雲。

劇情簡介——

棋盤中，有規有序，每隻棋子都各掌其位，不能逾雷池半步。一子錯，滿盤皆落索，結果覆水難收。「忠信義」頭目連浩龍事業如日中天，手下猛將如雲：其妻素素、其弟連浩東、阿發、天虹、阿污、阿亨個個忠心為主，行事果斷，心狠手辣。因此「忠信義」的實力在香港黑幫中獨領群雄。

在凶險黑社會世界裡，爾虞我詐 、弱肉強食。江湖恩怨每每以血腥暴力解決。一次三億元毒品交易卻被反黑組廖sir搗破，其後「忠信義」的幕後老闆四叔又被綁架，使得「忠信義」元氣大傷。

「忠信義」接連發生事件，龍、素素、東走投無路，發動大規模的反擊行動，以血還血，結果一錯再錯，終於走上絕路。在一幕幕腥風血雨的大戰之下，「忠信義」一步一步走向違抗天命的絕路。

後來，連浩龍在與帥哥的交談之後，知道了綁架殺害四叔的人並非是他，隨即就猜到是素素和阿發，於是就叫他們出來，沒想到素素下令殺了派去的人然後逃跑。在不遠處坐在車里的連浩龍一行人馬上追趕，連浩東打傷了阿發，隨後殺了他。

而連浩龍追上素素之後不忍下手，這時大隊警察趕來，連浩龍和況天虹自知沒有退路決定死守。況天虹是一個比較痴迷武功的人，對於老大天下第一一直很懷疑，於是兩人開始較量過招，最終況天虹死於連浩龍之手。之後連浩龍獨自拿著兩把槍走出來，故意對天開槍死於警察亂槍之下。

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角色介紹——

1、連浩龍 演員洪金寶

香港最大勢力之幫會忠信義的坐館，一雙拳頭打江山。傳聞三十年前，一人殺退近百刀手，號稱武功天下第一。為人忠義，做事果斷，心狠手辣，深謀遠慮。

2、Soso 演員恬妞

連浩龍妻子，管理忠信義資產。心思稀密，機智，深藏不露。典型阿嫂，賢內助，可惜與龍結婚多年，膝下無兒，對龍另外找女人生孩子理性上能理解，但是感情上頗有怨言

3、連浩東 演員任達華

龍親弟，從小受哥哥的保護而長大，外表任性，沖動，浮躁，好賭，好色。實際上城府極深，心狠手辣，對敵異常冷血，享受用最殘酷痛苦方法致敵人於死地。欠下巨額賭債，無法償還，被龍約談批評。

4、翠絲演員張文慈

忠信義幫會成員阿污的妻子，常年出軌給阿污戴綠帽。阿污被抓後，在情人阿清的指使下向Soso勒索巨款，聲稱要向警方提供忠信義內部的情報，被忠信義眾多打手摺磨後滅口。

6. 關於蝴蝶君的真實故事

《蝴蝶君》電影描述的故事是兩個男人之間的愛情，是根據真實故事所改編的。電影里伽里瑪自盡身亡，現實生活中伽里瑪的原型並沒有自殺。

《蝴蝶君》劇情簡介：1964年的一天，法國外交官伽里瑪看過歌劇《蝴蝶夫人》後，愛上了在舞台上扮演蝴蝶夫人的中國演員宋麗玲，而宋麗玲卻是一名為獲取美國在越南行動計劃而與他接觸的間諜。雖然中間是分分合合，但兩人都「深愛」著對方。

20年後，當年的法國外交官被指控泄漏情報而被捕，被捕後他才發現他所深愛的蝴蝶夫人竟然是個男扮女裝的間諜，在絕望中，伽里瑪自盡身亡。

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《蝴蝶君》電影的導演是是大衛·柯南伯格，還有一個英文的名字叫做《M Butterfly》。這部電影描述的故事也是兩個男人之間的愛情，可能很多人覺得有一點荒誕，但是電影卻是根絕真實故事所改編的，不少人也因此感慨，果然人生才是最精彩的戲劇。

導演其實對真實的故事改變不大，盡可能的還原了真實故事，只不過在細節上面進行了一系列的改變，表達了導演的一部分想法，現實生活中高仁尼的原型並沒有自殺，這也是導演做的最大的改編。

電影的男主角有兩位，一位叫做尊龍，在中國這個名字可能已經不被記得了，但是在曾經尊龍卻是一個比成龍還要優秀的演員，他是第一個站在奧斯卡舞台的中國演員，見證著中國電影的進步，也證明了中國演員也是很優秀的。

而另一位男主角叫做傑瑞米·艾恩斯，這位演員也同樣的優秀，是奧斯卡男主角的獲得者，兩位演員的演技完全在線，在這部電影中也互相飆演技，只想想就可以知道電影的精彩，而打開看了之後，觀眾們的心中就只有震撼。

電影故事的開始在1964年的北京，那個時候的中國並不是很發達，而男主角高仁尼則是一名會計，作為駐華的中國大使來到了中國生活。

從高仁尼和自己同事的聊天中可以看出，他們對於中國是有一點看不起的，但是為了工作不得不留在這里，談起住的公寓的時候高仁尼表示不是很好，但是很乾凈，同伴就會很不屑的表示在中國這就是不錯的了。

作為在繁華的法國生活過的人，可能來到了中國是有很多不適應的，他們也才會如此的憤憤不平。

高仁尼在中國也是有伴侶的，是一個漂亮的法國女人，和高仁尼一起去參加舞會的時候也可以看出，這個女人是很擅於交際的。

高仁尼第一次看到宋麗玲的時候，就留下了很深刻的印象，回去之後也和這位伴侶說了這個事情，這位伴侶對宋麗玲的身份顯然也是不削的，對著鏡子模仿了宋麗玲的表演，也對她進行了嘲笑。然而高仁尼的心卻留在了宋麗玲的身上。

這個法國女人給高仁尼收拾衣服的時候，顯然也發現了高仁尼的分心，但是她卻很聰明的收起來，裝作什麼都不知道的樣子。

高仁尼一直沒忘記宋麗玲，三個禮拜之後他去了宋麗玲所在的劇院，在這里又一次被宋麗玲給迷住，這一次宋麗玲也讓高仁尼送她到了家門口。

而之後，高仁尼因為忍不住思念，又一次的來到了宋麗玲的門口，敲開了宋麗玲家的門，兩個人交代了感情之後開始擁吻，這也是兩個人的初吻。

看得出高仁尼已經是完全陷入了宋麗玲的魅力之中了，而顯然宋麗玲對高仁尼也動了真的感情，之後甚至還主動給高仁尼寫了情書，然而，這兩個人註定是不能在一起的，也才有了最後的悲劇。

高仁尼、宋麗玲相愛了，但是矛盾也開始了，因為是男人，宋麗玲並不允許高仁尼看自己的身體，高仁尼也因此產生不滿，甚至還去找了別的女人，感情看似就要破滅了。

為了挽回高仁尼，宋麗玲說出了自己懷孕的消息，高仁尼開心的不得了，也打算好好的和宋麗玲一起生活，也不去在乎為什麼宋麗玲不讓自己看她的身體，然而幸福還沒有多久，文革就開始了，整個社會都是動盪的。

畫面一轉，宋麗玲和一位同志作在了一起，告訴了同志高仁尼大使館的計劃，美國軍隊將要對越南派兵等等事情，原來宋麗玲是一個革命工作者，他是故意接近高仁尼的，選擇扮女裝也是因為他知道男人喜歡什麼。

確實，高仁尼愛他愛的死去活來，甚至從沒想過自己每天擁在懷里的是一個男人，並且還相信了他懷孕的消息。而在告訴高仁尼懷孕了之後，宋麗玲又一次的找到了那位同志，表示自己需要一個亞洲的金發碧眼的孩子，只為了讓高仁尼相信這是他們的孩子。

後來因為革命，宋麗玲被抓取做勞改，兩個人也因此分開，在看到別的名伶唱歌的時候，高仁尼甚至沒有控制住流出了眼淚，看得出他對宋麗玲還是用情至深的，非常的思念宋麗玲。

而在勞改之後，宋麗玲也立刻的回到了高仁尼的身邊，兩個人開心的擁吻，高仁尼非常的開心，兩個人終於可以再無後顧之憂的在一起了，然而沒多久高仁尼就因為做間諜被抓了。

在審判的房間內，很多人在都關心這一次的審判，大家都聚集在了一起，作為指證高仁尼的證人，宋麗玲這一次也出現在了法庭上面，而這一天宋麗玲再也不是女裝出現，而是剪短了頭發，穿著西裝，是一個非常帥氣的男人，在指證結束之後宋麗玲也和高仁尼走進了押送車了裡面。

宋麗玲脫光了衣服讓高仁尼看清自己，高仁尼一直不敢面對，他始終不願意相信自己愛上的竟然是一個假冒女人的男人，宋麗玲強迫高仁尼摸自己的臉，讓他認清事實。

電影的最後，高仁尼被抓進了監獄，在這里他進行了一場表演，他在舞台上開始化妝，打扮成宋麗玲唱戲時候的樣子，他還戴上了假發，完美的模仿了一個東方女人，周圍看錶演的人從最開始嘲笑高仁尼到最後變成了被震撼。

表演結束的那一刻，高仁尼好像是回憶起了自己曾經的一切，眼淚布滿了他的眼睛，表演結束了，高仁尼用表演的鏡子割喉自殺，結束了自己的生命。

而這個時候的宋麗玲的，他重新變回了男人，坐上了飛機永遠了離開了中國，在飛機上他忽然留下了眼淚，可能他冥冥之中也感覺到了愛人的離開吧。

7. 中國最有名的導演有哪些

中國著名的導演其實有很多，這里為題主舉幾位影響力高的導演。

張藝謀：

張藝謀絕對是中國影響力最大的導演之一，他的每一部作品都會成為人們議論的焦點。從早期的思考與反問，到如今特殊的東方韻味，張藝謀一直在追尋著自己想要的方向，這一路他不但奉獻出了數部優秀的電影作品，也推動了整個中國影壇的發展。

王家衛：

相對於其他導演，王家衛導演的風格相當獨特。他的鏡頭語言細膩而唯美，就是拍攝周期較長，將近十年的跨度也是有的。不過，慢工出細活嘛~除了最近這部可怕的《擺渡人》以外，可以說家衛出品必屬精品。

8. 誰能詳細介紹一下中國電影早期的大明星,例如阮玲玉等等

問碧空星光幾度 尋心中百年夢影

他們每個人都是一個繁華與蕭條交織的時代；每個人都是一部寫也寫不完的傳奇；他們是膠片的情人、銀幕的伴侶；他們的面孔，濃墨重彩地浮現在過去100年的電影菲林中，並且在未來能夠想見的100年裡，仍將顛倒眾生——他們，就是百年銀河星漢中最耀眼的百顆星，讀者心中最完美見證百年光影的名字。

本報年度特別策劃，囊括中國電影100年的大型專題報道「誰有資格代表中國電影百年」，今日塵埃落定。以下是我們嚴格按照票選結果，統計出的讀者心目中最能代表中國電影百年的100名電影人。

1、鄭正秋：

中國電影事業的拓荒者，最早的電影編劇和導演之一。

他是中國第一部故事片的編導者，最早倡導電影應成為改良社會、教化民眾的工具。他編導的影片，開拓了一種以通俗家庭情節劇為核心的中國社會片模式。

2、黎民偉：

長期以來被忽視的中國電影之父。

黎民偉是香港電影集編、導、演於一身的第一人，被視為「香港電影之父」。他拍攝的《莊子試妻》不僅是最早的香港電影，還成為首部出口海外的中國影片，開創了電影輸出的先河。

3、孫瑜：

系統接受西方電影教育的「中國第一人」。

孫瑜曾被譽為「電影詩人」，是中國早期電影中罕見的一位作者型導演。他拍攝的《故都春夢》、《野草閑花》等多部影片，為中國電影提供了新的審美方式，使中國電影開始引起知識界的注意。

4、阮玲玉：

中國默片時代的無冕「影後」。

《野草閑花》中，她唱出中國電影第一聲；她的《神女》成為中國默片時代最高峰；「全能演員」、「中國的嘉寶」，這些美譽都屬於她。阮玲玉已成為一個象徵，凝固了一個有關藝人尤其是女星與坊間流言的永恆話題。

5、金焰：

中國最早的「電影皇帝」。

上世紀30年代，「電影皇帝」金焰是市民眼中的完美偶像。與當時影壇上「油頭滑腦」的酸小生形象完全不同，金焰在銀幕上塑造的青年才俊，堪稱當時青年人心目中的理想。

6、費穆：

被長久遺忘的電影大師，「人文電影」的開拓者。

費穆是導演中的學者，最早提出「中國電影只能表現自己的民族風格」。從《城市之夜》到《小城之春》，費穆以其中國式的電影思維方式和觀念手法，為人文電影的後繼者勾畫出一張明晰的藍圖。

7、胡蝶：

中國第一位電影皇後，第一位真正意義上的女明星。

從默片到有聲片，由普通話片到粵語片，胡蝶成為上世紀三四十年代中國最優秀的女演員之一。她主演了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》，第一部左翼電影《狂流》。她的出現，標志著中國明星制的正式形成。

8、袁牧之：

中國電影史上最具天賦的「千面人」。

作為戲劇明星，他曾被譽為「舞台千面人」；作為電影藝術家，他集編、導、演於一身，創造了中國電影史上多個「第一」；他還曾出任新中國第一個電影廠——東北電影製片廠的廠長，是新中國電影事業的開拓者和奠基人。

9、王人美：

中國第一代現代歌舞演員。

她是中國第一代現代歌舞演員。一部《漁光曲》讓觀眾記住了飾演漁家女「小貓」的女演員王人美，健康活潑、青春煥發的形象一反當時充斥銀幕的「病態美」。

10、趙丹：

最早集明星與演員於一身的表演大師，代表了中國男演員的高峰。

趙丹是中國電影的一張經典面孔，真正的演技派大家。在表演上，他強調個人體驗，借用戲曲、國畫等傳統文化觀念表現角色，反對教條地學習挪用西方表演理論，為中國表演理論提供了大量可借鑒的依據。

11、周璇：

舊上海的文化商標，一位真正意義上的娛樂巨星，罕見的傳奇偶像。

短暫的一生中，周璇出演過數十部影片，錄制了200多首歌曲，堪稱橫跨歌影兩界的天後。她算不上演技超凡的大師級人物，卻以其自身特有的氣質征服了一代又一代觀眾，也為銀幕上的中國女性形象提供了一個審美上的經典範本。

12、吳楚帆：

華南影帝，方法演技派大師。

由1935年從影，至50年代拍粵語片，吳楚帆在每個時代都扮演著舉足輕重的角色，堪稱方法演技派大師。

13、白光：

電影史上的「一代妖姬」，第一代華語流行歌壇的代表人物。

白光擅演風騷妖媚的壞女人，號稱「一代妖姬」、「傳奇女子」。她還是第一代華語流行歌壇的代表人物，與眾不同的低音歌喉，在燕語鶯聲的三四十年代恰似萬綠叢中一點紅，奪目而迷人。

14、上官雲珠：

中國第一位性格演員。

「情於中，形於外」，上官雲珠戲路寬廣，敢於嘗試各種角色，還都演得准確傳神。

15、舒綉文：

中國電影史上第一位配音演員。

從配音小角色摸爬滾打到「四大名旦」之一，似乎她甫一出現在銀幕上，就反射了太強烈的性格光彩。性格之美、風韻之美、愉悅之美……人們評點那個年代的舒綉文用盡了華美之辭。

16、陶金：

第一個飾演周萍的演員。

陶金一生，在表演和導演領域中均取得了較高的成就。他導演的戲曲片富有特色和新意，尤以《十五貫》最負盛名，該劇曾以「一出戲救活一個劇種」而名揚全國。

17、白楊：

戰後中國影壇最有聲望的女星之一。

在中國電影史上，白楊一直是具有傳統美德的中國賢妻良母式婦女形象的典型。除了演電影，她還是40年代中國話劇界的「四大名旦」之一。她表演生命的最高峰，當是在由魯迅作品改編的電影《祝福》中飾演的祥林嫂。

18、秦怡：

銀幕上東方女性美的典型代表。

素有「東方維納斯」之譽的秦怡，上世紀30年代就被稱為抗戰大後方話劇舞台上的「四大名旦」，走上銀幕後又塑造了許多栩栩如生的形象，成為單調年代裡動人的亮色。

19、王丹鳳：

50年代引領社會風潮的美麗「護士」。

初登銀幕，便人稱「小周璇」，她曾是40年代上海灘風光一時的女明星。1957年她又留下了經典的《護士日記》，只因這個名叫簡素華的護士太美麗，一度令不少男士以護士為擇妻的第一選擇。

20、英若誠：

20世紀後半葉中國戲劇表演藝術的一個品牌和瑰寶。

表演藝術家，戲劇理論家，翻譯家，文化官員—英若誠堪稱一位「奇才奇藝」的藝術家。在電影《白求恩》中飾演的翻譯大獲成功，他一生塑造了無數個人物，其中許多已成為我國戲劇表演史上的典範；此外，他在戲劇翻譯領域更取得了無可替代的成就。

21、於是之：

北京人藝藝術風格和具有中國氣派的表演藝術的傑出代表。

於是之被公認為一位自然本色、含蓄深沉而又富有詩意的平民藝術家。以他為首的北京人藝同仁參與拍攝的話劇電影《茶館》等，在世界劇壇為中國的表演藝術贏得了極高的聲譽。

22、石揮：

最有君王氣質的表演「鬼才」。

中國電影百年的歷史上，並不缺少循規蹈矩的好好先生，而像石揮這樣「離經叛道」的鬼才卻屈指可數。曾是叱吒舞台的「話劇皇帝」，他自導、自演的根據老舍小說改編的影片《我這一輩子》，更是中國電影史上的經典之作，被稱做「平民史詩」。

23、崔嵬：

獨具中國「血性」和豪邁之氣的電影人，中國電影史上一員巨匠。

作為演員，老舍贊他是與金山、趙丹齊名的中國最優秀男演員。作為導演，他是大氣磅礴的巨匠，在「北影四大帥」中也獨占鰲頭。

24、任劍輝：

有「戲迷情人」之稱的粵劇名伶，香港懷舊文化中不斷被重復塑造的人物。

作為香港20世紀最獨特的文化符號之一，任劍輝20歲便女扮男裝反串文武生，比真男子更來得風流倜儻，口口聲聲稱她為「戲迷情人」的幾乎全是痴迷的女人。

她不只稱雄舞台，還稱雄銀幕，一生參演粵劇電影300部，前後40年無人能及，成為香港有史以來主演影片最多的女演員。

25、於洋：

鐵打鋼鑄的中國硬漢的銀幕代言人，影迷心目中永遠的的「虎膽英雄」。

從演員到導演，從劇團團長到電影審查委員會委員，從演電影到拍電影，從拍電影到審電影，於洋的一生可以說是新中國電影史的縮影。

26、於藍：

中國電影中革命婦女形象序列的締造者。

於藍所塑造的中國革命婦女形象，成為中國電影史上十分重要的一個人物序列。尤其是對「江姐」的演繹讓她達到了表演事業的頂峰，從某種意義上說，於藍就是江姐的代名詞。

27、田華：

新中國主旋律電影的縮影。

在50年代人的心目中，田華和白毛女已經成為一種記憶的符號，深刻地印在了腦海中。她藝術的高峰期，也是「十七年」「主旋律」電影從觀念到實踐的一個縮影。

28、葛存壯：

北影「反一號」，中國電影史上「五大壞蛋」之一。

葛存壯演了一輩子反派戲，演技已臻爐火純青，卻從沒獲得過任何獎項。他與陳強、陳述、方化和劉江被戲稱為中國影壇的「五大壞蛋」，堪稱無冕之王，永遠留在人們的心中。

29、張瑞芳：

為新中國電影奉獻了一個獨一無二的喜劇形象——「李雙雙」。

張瑞芳曾是話劇舞台上聞名遐邇的四大名旦之一，從舞台到銀幕，她塑造了一系列鮮活生動的形象。1962年的快嘴「李雙雙」，讓她達到電影演藝事業巔峰。

30、馮（吉吉）：

50年代人心中深埋的時代偶像。他天生就有一種儒雅和倜儻，一種別人無法模仿的瀟灑氣質，是一代人心中深埋的偶像。他出演的角色中，《南征北戰》中的高營長、《羊城暗哨》中的偵察員王練、《桃花扇》中的侯朝宗，尤其深入人心。

31、謝晉：

中國電影的一面旗幟，中國現實主義電影的集大成者。

謝晉的電影，曾製造了一個「當代中國人集體審美」的輝煌歷程。自《女籃五號》開始，他的每一部作品都被視為一個時期的電影標志。雖然在整個中國電影史的代際序列上，謝晉被歸為「第三代」，但實際上他已完成了對時代的超越。

32、孫道臨：

影壇常青樹，中國配音史上成就最高的演員之一。

有人說他是一位詩人，有人說他是一位文武兼備的演員，也有人說他是一位才華橫溢的導演，還有人稱他為詩歌朗誦家和配音演員，而更多的人稱他為藝壇上的一棵常青樹。

33、王心剛：

中國電影史上的「第一軍人」。

王心剛在銀幕上詮釋了一個又一個完美的中國軍人，「第一軍人」的地位至今無人逾越。「男看王心剛，女看王曉棠」，曾經是中國大地上流傳甚廣的口頭禪。在人們對男人這個概念還很籠統的年代，他就已經提供了最佳的範本。

34、程之：

獨一無二的「南方特務」。

從藝五十年，他以善演反派角色著稱，被觀眾戲稱作「南方特務」；他還是一位優秀的配音演員，許多經典名片都留下了他極富魅力的聲音；他的相聲水平和京劇功底，也是有口皆碑。

35、王曉棠：

中國電影界惟一一位女將軍，60年代的中國女性美的標志。

她曾任八一電影製片廠廠長，也是我國電影界惟一的一位女將軍。她曾給當年的影壇帶去一種揉合著剛強、靈秀、野性而率直的美，在那個年代，王曉棠就是中國女性美的象徵。

36、謝芳：

第一代知性女性的銀幕代言人。

她是60年代氣質特殊的一位女演員，雖然扮演的都是革命英雄人物，但濃濃的書卷氣和小資情調卻難以掩飾。《青春之歌》、《早春二月》、《舞台姐妹》，謝芳為我們留下了那個年代裡最經典的三部影片。

37、李默然：

新中國第一代話劇大師，電影史上有限的幾位能自成一體，且成就卓越的表演藝術家。

在銀幕與舞台上，李默然扮演的幾乎全是清一色的英雄，尤以鄧世昌著稱。他的表演自成一格，兼收並蓄斯坦尼斯拉夫斯基體系的某些原則和中國傳統戲曲表演的特長，具有中國民族文化的深厚內在美。

38、龐學勤：

60年代的「長影」頭牌小生。

明月皎夜光，中國影壇上曾經有個龐學勤。他曾是為數不多的幾位英俊小生之一，英姿勃發，銳氣逼人，當之無愧的「22大明星」之一，風度翩翩的明星照遍及全國。

39、李翰祥：

奠定香港電影觀念的大師級人物。

在香港電影史中，李翰祥是一個不知從何說起的人物。他和朱石麟、胡金銓等一批內地到港的電影人一道，為香港傳統電影觀念奠定了堅實基礎。他一生開拓多個電影類型，黃梅調電影、清宮片、風月片、喜劇片。他在中國電影史上第一次發行股票，一生奔走於內地、香港、台灣之間，無意中促進了三地之間電影文化的交流、借鑒與融合。

40、夏夢：

普通話片罕見的全能演員，東方的奧黛麗·赫本。

夏夢號稱「長城大公主」，有「上帝的傑作」之美譽，是普通話片罕見的全能演員。其氣質神韻獨步影壇，後繼乏人，在老一輩影迷心中，夏夢是香港惟一可與奧黛麗·赫本相比的女星，息影多年仍讓人贊嘆不已。

41、黃宗洛：

中國演藝界的龍套大師。

粉墨一生，龍套為本。黃宗洛是藝壇黃氏三傑中最年輕的一位，是影視戲三棲表演藝術家。他所塑造的藝術形象已有一百個，自詡為「百丑圖」。他以演配角為樂事，有「小角色之王」、「龍套大師」的美稱。

42、林黛：

迄今為止、惟一的四屆亞洲影後。

她曾經創下蟬聯四屆亞洲影展最佳女主角的紀錄，至今無人能及。她的電影在港台和海外具有深遠影響，如今香港仍每年舉辦林黛電影周。她的氣質高貴大方，被稱為香港電影永遠的女神。

43、胡金銓：

新武俠電影宗師，開創了文人式武俠電影類型。

在中國電影的百年歷史中，像胡金銓這樣高度風格化類型的電影大家，屈指可數。他是第一個把武俠電影當作藝術來做的導演，其作品重現了中國山水畫中的抒情意境，開創出具有強烈詩化韻味的作者式、文人式武俠電影類型。

44、張徹：

第一個將中國電影貼上「雄性」標簽的導演，開創暴力美學及陽剛派武俠電影。

張氏作品是當之無愧的雄性電影始祖，1967年，正是他導演的《獨臂刀》，帶來了武俠電影史上的第二個黃金年代，以陽剛風格一舉挽救了香港電影的陰柔局面。「張家班」的出現，更使他成為中國電影史上最早「結幫組派」的電影人。

45、凌波：

戲曲片第一反串影後。

在華語片歷史上，凌波絕對稱得上傳奇人物。她是香港黃梅調電影史上最重要的名字，戲曲片第一反串影後。當年凌波以一部《梁山伯與祝英台》訪台，萬人空巷，三十里人潮夾道相迎，造就了轟動一時的影界盛事。

46、盧燕：

第一代圓夢好萊塢的華裔女影星，中美電影文化交流的使者。

在盧燕的身上，沉澱著中西方文化的深厚底蘊。她的表演能夠抓住人物性格的本質，有生活、有深度，被公認為是好萊塢最具藝術修養的華裔演員。

47、狄龍：

香港功夫片巨星，大名鼎鼎的「三條龍」之一。

他所樹立的大俠「味道」與「風范」，至今無人能出其右。人稱「標准大俠」的狄龍，六七十年代曾是邵氏首席小生、一代武俠紅星，「邵氏」的盛世也是狄龍的黃金期；八十年代成功轉型後，他的俠義豪情更成為香港江湖片的一張標簽。

48、李小龍：

叩開西方大門的第一位武者，中國武術和精神的象徵。

李小龍是一個開始，也是一個絕響。他像彗星一樣開啟了真功夫的電影時代，真正將中國武術的神話帶到了世界影壇，不會再有第二個集哲人、武者、畫師、明星於一身的卓然不群的李小龍了。他的電影打破了導演中心制，形成了以明星中心制訂制劇本、配合宣傳、動員票房的電影生產模式。

49、甄珍：

台灣第一代玉女明星，70年代文藝片首席女星。

甄珍自1973年起出演了一系列瓊瑤劇，成功架構起第一代瓊瑤女郎柔弱優美的角色氣質，紅遍東南亞，成為1970年代文藝片首席女星。

50、達式常：

銀幕上的儒雅之星，70年代的大眾情人。

在銀幕上，達式常留給人們的總是親和的笑容、從容的風度。看膩了濃眉大眼、虎背熊腰的「高、大、全」式人物，人們開始欣賞起達式常所代表的溫文爾雅、書生瀟灑。

9. 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段

中國電影發展史有4個階段。

1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。

2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

(9)中國電影裡面出現名字最多的是誰的擴展閱讀

中國第一部電影介紹

《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。

影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。

10. 成龍為什麼被稱為「大哥」

「大哥」這個稱呼，無論是在職場還是家族關系中，都是一種尊稱。影視圈中能冠上「大哥」這個稱呼的沒幾個。成龍在好萊塢成名之後，迅速回到國內帶領新人和團隊創造中國武打風格喜劇片，好多明星都是在成龍的幫助下走紅的，在影視圈成龍有很好的人緣，所以大家很喜歡尊稱他為「大哥」。

同時成龍也很熱衷於慈善事業，從1988年，成龍已經創辦了成龍慈善基金會，現在我們依然能見到成龍出席各種慈善活動，相比其他明星，成龍更有親和力一些，現如今「大哥」這一稱呼，不僅是對成龍的一種尊重，更是人們對成龍的一種肯定。