Ⅰ 歐美科幻電影里,女主坐在椅子上穿梭時空的電影名
你說的情節好像下圖的電影:
《屍氣逼人》中有她坐椅子的鏡頭,他兒子變鬼了。
《南洋第一邪降》裡面她扮演個坐輪椅的殘疾人是個養小鬼的降頭師!
這兩部都有!不知道有沒有你要找的··
Ⅲ 搖椅的電影《搖椅 Crac!》
導演: Frédéric Back
製片國家/地區: 加拿大
語言: 法語
上映日期: 1981
又名: 搖椅咯吱 1982年奧斯卡獲獎作品,像詩歌一樣優美的動畫短片。
它在樹林中倒下,化身為農夫家的搖椅,搖曳數十載,見證農夫的新婚,見證每個溫馨的日子,成為孩子童年的好夥伴。然而隨著歲月的流逝,漸漸老化的他還是難以逃離被丟出家門的命運。
幾度春秋風雪,搖椅見證著城市的日新月異和點點變化。直到美術館的門衛再次發現它。比起冷冰冰的線條,搖椅再次為孩子們帶來了樂趣。孩子的遐想中,它可以是戰馬也可以是小船,永遠承載著歡樂。 Frederic Back / 弗烈德瑞克.貝克
作品:
Abracadabra(1970) Inon,or the Conquest of Fire(1971) The Creation of the Birds(1972) Illusion(1975) Taratata(1976) Nothing Everything nothing(1978) ◎※ Crack!(1981) [搖椅] ◎※ The Man Who Planted Trees(1987) [植樹的人] ※ The Mighty River(1993) [大河]
弗烈德瑞克.貝克1924年4月8日出生於德國薩爾省首府——薩爾布魯根的一個亞爾薩斯家庭。他年少時曾在法國斯特拉斯堡,巴黎,勒恩等地成長及求學,直到1948年入籍加拿大。1952年時 CBC公司開始發展TV電台節目,貝克因其繪畫技巧而受邀加入 CBC,擔任繪圖師及藝術指導的工作。在這期間之中,貝克主要負責繪圖方面的工作,閑暇時則發展他自己特有的玻璃彩繪( painting on glass)技巧。直到1968年,貝克加入CBC公司內部剛成立的動畫工作室,在那裡,他很幸運地遇到一位有遠見的製作人——Hubert Tison。
70年代,他導了幾部給兒童看的短片:第一部Abracadabra(與 Graeme Ross共同執導),是關於一位小女孩如何從邪惡的魔法師手中拯救太陽的故事;第二部Iron, or the Con-quest of Fire,敘述一個人類和動物如何從電雷之神手中奪取火種的亞爾岡京族(北美印弟安人)傳說;第三部TheCreation of the Birds 是改寫自另外一個土著傳說--The time of the Micmacs,內容記敘如奇跡般變化的四季奇景;貝克在接下來的 Illusion?中譴責惡劣的都市開發——不僅破壞自然,更因消費主義的泛濫而導致過度的誘惑,最終結尾時以一個虛幻的盼望,但願下一代能將我們帶回遠古時期與自然和諧共處的時代; Taratata 描寫一個遊行隊伍,和一位用愛在內心重新改造整個事件的小孩子的心情;Nothing everything nothing則主要審視自宇宙創生以來,人類對大自然充滿著的矛盾情結。這部影片算是Back動畫生涯中第一階段的最後一部作品。不論是作為藝術家、畫家或是動畫導演,Back的表現總是讓人驚嘆,而作品中充滿的人道關懷更使他成為這些領域的領導者。
1981年,他執導了Crac(搖椅)這部歌頌加拿大魁北克省風俗傳統的動畫。片中以1850年一位居住在森林裡的樵夫,為他婚禮製造的一把搖椅貫穿整部影片。這把搖椅歷經了這位樵夫的後半生,在不斷的損毀、修復中渡過了魁北克傳統的鄉村生活。逐漸的鄉村被工業文明侵蝕,大樓林立,最後被一經群眾抗議而由核電廠改建的美術館守衛所拾得。當夜晚來臨時,在藝術品的圍繞下緩緩地逐漸喚醒它的記憶而與之共同起舞。這部影片的繪畫風格深受歐洲畫家(特別是Monet和Degas[注一])及魁北克畫風的影向。綜合了傳統與現代、文化與自然的個人風格,使得這部動人的作品,遠離了這類影片所可能落入的沙文主義和民俗主義。
而貝克的下一部動畫作品The man who planted tree(植樹的人)是一部改編自尚.紀沃諾(Jean Giono)短文的30分鍾影片。影片中的旁白[注二]採用的是完全未經修剪的原文。片中敘述一位獨居於普羅旺斯(阿爾卑斯山濱海地區)的牧羊人布非耶( Elzear Bouffier),他將本來一片荒蕪的山地種上各種樹木,並努力維護、保養林木,使這塊原本連煤炭工人都視為荒野的土地再度成為一片蓊鬱的森林。在這部值得敬佩的真誠之作中,貝克無疑盡了他最大的努力。 Normand Roger的音樂、Noiret的旁白和貝克的優美的繪畫風格[注三]引領眾人經歷一段美妙的心靈之旅——最初荒涼的山地,一位心懷謙卑、感激的牧羊人到最後心中充滿著喜悅和希望。除了動人的敘述部份外,貝克以那深具藝術敏感的調色盤,成功地融合陰暗處的灰白、赭黃到綠、天藍不同調性的色彩,無疑的使這30分鍾的動畫成為一部令人印象深刻的抒情影片。
The Mighty River(大河)是一部關於聖羅侖斯河浪漫的動畫紀錄片,片中敘述百年來河流周圍的動物和人們如何與其相處。這同樣也是部優美的敘事詩,但卻不如搖椅 和植樹的人般那麼令人著迷。
貝克使他的作品成為那些特別是反對環境保護主張的人士,一個在意識形態上辯論的題材。而在藝術上,除了作品的品質均達到了一定的水平外,需要特別強調的是,他放在自然環境上的關注,也許不如他對人類生活普遍的關懷還要多。他希望人類能重新恢復其生活於這個世界上,最初存在所追尋的價值,及生命的真正意義,不是處於一如神話般的中產社會樂園,也不是活在一個緬懷過去美好時光的幻象中,而是一真實且適於生活的空間。
Ⅳ 哪些電影中的椅子是有特殊意思的
在科幻電影《2001太空漫遊》中,導演斯坦利·庫布里克巧妙地將椅子的造型與影片所營造的科幻空間完美地結合在一起,特別是法國設計師奧利維亞·莫格(Olivier Mourgue)在1965年創作的Djinn椅:波浪起伏椅面和支撐腿形成一個連續的有機整體,徹底顛覆了傳統椅子四腿分立的支撐結構。在電影中,弗洛伊博士在太空總署接見俄羅斯人,坐在Djinn椅的一幕,已然成為經典的視覺畫面:空曠秩序的幾何空間里或聚或列的放置著這些造型獨特的有機單體,明亮的粉紅色像跳動的精靈奪人心魄。作為里程碑式的科幻電影,《2001太空漫遊》傳遞著對整個人類文明和人類永恆絕望的深層次思考。而這種心靈的體驗卻在潛移默化之中將人類對未來的思考傳導在Djinn椅中。就如Djinn在阿拉伯語里的意思「神靈」一樣,它終將成為一件超越時空的經典之作。
如果說電影《2001太空漫遊》對於今天的青年人有些陌生的話,相信電影《黑超特警組》會熟悉許多,這部1997年大獲成功的科幻動作片是一部講述捍衛地球安全的秘密特警,與企圖引發宇宙大戰的邪惡外星人抗爭的影片。片中千奇百變的外星人造型和超炫拉風的武器裝備讓人耳目一新。而好萊塢黑帥哥威爾·史密斯在總部面試時坐在球椅的片段至今被我們津津樂道。這款出自芬蘭設計大師艾洛·阿尼奧(Eero Aarnio)之手的坐椅,以最為簡單的幾何圖形——球形整合了椅子的各個部件,在完成坐椅功能的同時,營造出一個相對獨立的空間,好像「房間里的房間」,坐進去彷彿置身於另外的一個世界。影片戲劇性地將它與「黑衣人」聯系在一起,讓追「星」一族對「黑衣人」有了更多的遐想。導演對球椅的偏愛在4年後《黑超特警組2》的電影海報中再次表現無疑,同樣的人帶著墨鏡、穿著黑衣,手持巨型武器泰然地坐在球椅上繼續著未知的使命,海報產生的混頓、神秘,且略顯風趣的藝術效果與影片科幻幽默的主題不謀而合——盡管《黑超特警組2》中沒有出現球椅。值得一提的是,電影中除了球椅,艾洛·阿尼奧的另一個經典設計番茄椅、雅各布(Arne Jacobsen)的蛋椅、天鵝椅和沙里寧(Eero Saarinen)的鬱金香椅都在黑衣人總部出現。
Ⅳ 求一部電影 好像是外國的 那個女的坐在那把椅子上 後來椅子變成妖魔把他吃了有變回椅子樣子
哎呀,讓我想起韓國的《人形師》啊。不過變形的不是凳子,是廁所,廁所後面有個人形,然後女的坐在馬桶上,人形會動了,就把女的殺了。2004年的片,符合時間啊。
Ⅵ 有一部電影講4個小孩和一張神奇的紅椅子,這部電影叫什麼名字,其中有個小孩是大人來的,被神奇的椅子
紅魔椅 一張有神奇魔力的紅椅子,找到了菲力、托絲卡和古奇當自己的主人,只要他們做在椅子上,任何願望都可以實現。在他們尋找父母的旅途上,面臨了許多危險,幸虧有紅椅的魔力一一化解,最後他們是否能找到父母一家團聚呢?劇情超乎觀眾預期,以流暢的數位動畫詮釋出狂野的想像力,營造出輕松、活潑的奇想魔幻世界。