A. 張曼玉所拍過的所有電影
代表作:《花樣年華》(2000) 《宋家皇朝》(1997)
《甜蜜蜜》(1996) ...《東邪西毒》(1994)
《新同居時代》(1994) 《青蛇》(1993)
《阮玲玉》(1991) 《阿飛正傳》 (1993)
《新龍門客棧》(1991) 《旺角卡門》(1987)
《警察故事》(1985) 《緣份》(1984)
B. 張曼玉的演藝經歷
時期作品:《緣分》、《警察故事》系列、《玫瑰的故事》等。
導語:1984年至1987年是張曼玉初涉影視時期,以形象簡約可愛被外界所知,卻未受到業內過多重視與肯定。由於張曼玉非學院派出身,表演功底從零起步,早期走過一些彎路。其在25歲之後演技與氣質才逐漸成熟,綻放出自身獨特韻味。這段於實踐中摸索成長的經歷,使其日後的電影風格不受框架和理論所限,戲路趨於寬泛自由,成為一名可塑性極強的演員。 1984年張曼玉主演首部電影《青蛙王子》,同年與張國榮、梅艷芳合演電影《緣分》,成為出道即做主角的影壇新星,被媒體視為「最有前途的女星」。 導演王晶曾在自傳《少年王晶闖江湖》中形容初入影壇的張曼玉是「一張白紙,毫無心機,性格比外形更可愛。」 初出茅廬的張曼玉以清純可人的形象示人,出演角色多是青春嬌俏少女。
1984年至1985年,張曼玉為香港TVB拍攝數部電視劇,包括《新紮師兄》、《武林世家》等,被譽為無線五美之一、九龍女之一。1985年參演《楊家將》後離開TVB,此後沒有再拍攝過電視劇。
1985年初,張曼玉簽約經理人陳自強,自邵氏兄弟轉而加盟嘉禾電影。 當時同在嘉禾的成龍正籌備代表作《警察故事》,兩人隨後展開系列合作。張曼玉拍戲十分賣力,曾在《警察故事2》中為配合成龍的搏命式表演不用替身,結果被鋼架砸得頭破血流。2005年成龍在專訪《可凡傾聽》中稱贊張曼玉是「最早一個到,最晚一個走」的敬業演員。
1986年,張曼玉主演電影《玫瑰的故事》,籌備期間原著作者亦舒堅持只選張曼玉,甚至對導演楊凡表示:「我不管她會不會演戲,只要她走出來,我就要看。」 這是張曼玉首次接觸文藝影片,但彼時演技青澀稚嫩,電影效果差強人意,演繹功底尚處於摸索磨練階段。 時期作品:《旺角卡門》、《不脫襪的人》、《人在紐約》、《愛在別鄉的季節》、《客途秋恨》、《滾滾紅塵》、《阿飛正傳》、《雙城故事》等。
導語:張曼玉缺乏目標的表演在1987年拍攝張艾嘉作品《黃色故事》時有所改觀,並在1988年遇到王家衛後徹底改變。隨後又得到關錦鵬、嚴浩、許鞍華、陳可辛等香港導演的賞識和啟用,逐步從普通商業演員轉型為演技實力派。1989年,25歲的張曼玉拿到人生第一個影後榮譽。 1988年,張曼玉在王家衛的導演處女作《旺角卡門》中擔綱女主角。《旺角卡門》常被視為是張曼玉嚴肅表演的起點,影片令她首次提名金像獎。此後主演了《流金歲月》、《再見王老五》、《我要富貴》等港產影片,演技開始受到外界的廣泛關注。
1989年,25歲的張曼玉憑借關錦鵬導演的《人在紐約》(又名《三個女人的故事》)獲得台灣金馬獎最佳女主角,這是她人生第一個演員榮譽。
1990年,張曼玉憑借《不脫襪的人》獲得香港金像獎最佳女主角,同年憑借《愛在別鄉的季節》獲得義大利都靈國際電影節評審團特別獎。 經過數年磨礪,張曼玉迅速崛起影壇,開始躋身實力派演員行列。
1990年前後,張曼玉吸引了多位香港新浪潮導演的注意,接連出演高質量影片,包括嚴浩的《滾滾紅塵》(1990)、許鞍華的《客途秋恨》(1990)、羅卓瑤的《愛在別鄉的季節》(1990)、王家衛的《阿飛正傳》(1990)和陳可辛的導演處女作《雙城故事》(1991)等。 時期作品:《阮玲玉》、《家有喜事》、《新龍門客棧》、《青蛇》、《東方三俠》、《東邪西毒》等。
導語:歷經香港新浪潮導演的洗禮,張曼玉逐漸褪去初出茅廬時的懵懂形象,演技日趨嫻熟。其表演的內在天分和外在努力很快憑借一部《阮玲玉》在國際影壇大放光彩,迎來了她電影事業的第一個巔峰。此後張曼玉開始橫向拓寬戲路,接連塑造了金鑲玉、青蛇、歐陽鋒嫂等多個性格迥異的角色。 1991年,張曼玉主演電影《阮玲玉》,影片以戲中戲的形式展現。張曼玉在戲中「演繹阮玲玉本人」、「演繹阮玲玉所演繹角色」以及「融入自己的理解和表達」,三個層次交互展現,頗具難度。1992年2月,張曼玉憑借《阮玲玉》榮獲第42屆柏林國際電影節最佳女演員,成為華語影壇首位在歐洲三大國際電影節中獲得演員榮譽的影星。賈樟柯曾對此給予評價 :「對演員宿命的認同,讓她好像靈魂附體,這一刻我把她當做中國所有天才女演員的結合體。」
1992年,張曼玉在電影《新龍門客棧》中將客棧老闆娘金鑲玉的風騷、潑辣、風情、放浪、傲氣、堅韌、義無反顧等特點完美融合於一身,塑造了一個名垂影史的經典武俠形象。影片被譽為香港新派武俠的起點,堪稱華語武俠的一座豐碑。
1993年,張曼玉主演電影《青蛇》,在片中飾演一個不諳世事,但又妖嬈魅惑不失靈動俏皮的蛇妖形象。影片拍攝美輪美奐,內容暗喻佛理,全劇營造出一種超凡脫俗的神話色彩。
1991年至1994年,張曼玉還主演了《家有喜事》(1992)、《真的愛你》(1992)、《東方三俠》(1993)、《濟公》(1993)、《赤腳小子》(1993)、《東邪西毒》(1994)等主要影片。在《東邪西毒》中,張曼玉將人物落寞悔恨的情感展現淋漓,令人看後心生悲憫,一段憑窗獨白成為電影亮點。
在1984年至1993年的十年時間里,迅速走紅的張曼玉大量接拍影片,電影產量占據迄今總量的五分之四,成為其電影生涯中最為活躍的奮斗期。1994年張曼玉決定暫時息影(該年公映影片為1993年拍攝),兩年後重歸影壇,開始持續放緩拍攝電影的頻率。 時期作品:《迷離劫》、《甜蜜蜜》、《宋家皇朝》、《花樣年華》、《英雄》、《清潔》等。
導語:1996年張曼玉在短暫息影後重歸影壇,並開始向國際領域發展。這一時期的張曼玉再攀演技高峰,接連拍攝《甜蜜蜜》、《花樣年華》、《英雄》等重要作品,並依靠法國電影《清潔》成為亞洲首位戛納影後。值得一提的是,其與法國導演奧利維耶·阿薩亞斯從「戲緣」到「姻緣」,再由「姻緣」重歸「戲緣」的跌宕經歷為這一時期平添幾分戲劇色彩。 1996年,法國導演奧利維耶·阿薩亞斯在看過《東方三俠》後對張曼玉十分欣賞,主動邀請她赴法拍攝新片《迷離劫》,張曼玉由此接拍首部外國電影,並以當中造型登上英國電影學院會刊《Sight & Sound》(《視與聽》)封面。
1996年,張曼玉主演的另部作品、陳可辛導演的《甜蜜蜜》被譽為華語最佳愛情影片之一,其情感豐沛的演繹在金馬獎得到了「從未有過如此真實而精湛演出」的高度評價,立下教科書式演技範本。2013年《甜蜜蜜》入選第七十屆威尼斯國際電影節經典單元展映。
1997年,張曼玉在電影《宋家皇朝》中飾演宋慶齡,這是其首次飾演革命領袖,其中西合璧的氣質也頗能體現宋氏姐妹的西洋背景。電影獲得中國電影金雞獎最佳合拍故事片,配樂由著名作曲家喜多郎完成。同年,張曼玉擔任第47屆柏林國際電影節主競賽單元評委。
1998年,張曼玉應邀踏上巴黎時裝周T台為Hermes秋冬系列專業走秀,開啟了華語影星參與國際時裝周的先例。此後更於2000年和2003年兩次為Scherrer高級定製服T台走秀。張曼玉因此被視為華語影星接軌國際時尚界的先行者。
1999年,張曼玉應邀擔任第56屆威尼斯國際電影節主競賽單元評委。
2000年,張曼玉主演電影《花樣年華》,片中將旗袍的含蓄婉約之美展現淋漓,一度引領時代對旗袍美的品評。表演則被金馬評委描述為:「在沒有劇本參考的前提下,還能准確拿捏內心起伏,要在內斂的表演中收放自然其實很難。」電影《花樣年華》在2012年被英國電影學院召集全球八百餘位影評人評選為「影史最佳影片」第二十四位(華語電影第一)。 2015年1月,張曼玉在《花樣年華》中的表演被美國《娛樂周刊》選入「影史上被奧斯卡忽視的51個偉大表演」第43位。
2000年,張曼玉為法國版《VOGUE》雜志拍攝獨家時尚大片。2001年4月,張曼玉登上日本著名電影期刊《日本電影旬報》封面。12月登上法國著名政治新聞周刊《Le Point》(《觀點》)的中國特刊封面。
2002年,張曼玉加盟張藝謀的武俠巨制《英雄》。影片提名奧斯卡金像獎最佳外語片和金球獎最佳外語片,拉開了中國商業大片的帷幕,成為國產電影商業運作的重要里程碑。2002年1月,張曼玉與其餘三位主演一同登上美國《時代周刊》亞洲版封面。2003年9月,張曼玉以《英雄》中的紅衣造型登上美國電影攝影師協會會刊封面。
2003年底,張曼玉與前夫奧利維耶·阿薩亞斯再續戲緣。在電影《清潔》中,張曼玉獨自撐起一部劇情平淡略顯沉悶的歐陸文藝影片。除卻精湛表演,張曼玉還在影片中大展英語、法語和粵語多語言功底,並親自演唱了四首電影插曲。
2004年5月23日,張曼玉憑借《清潔》榮獲第57屆戛納國際電影節最佳女演員,不僅宣告了亞洲首位戛納影後誕生,也是華語演員首次因主演西方作品而獲得國際大獎。戛納評審團主席昆汀·塔倫蒂諾給予評價:「張曼玉是當今世界最優秀的女演員之一,對於戛納影後給她幾乎沒有經過激烈的爭論,這是我們最容易做出的一個決定,她的表現毫無疑問值得這個榮譽。」 5月24日,香港特區行政長官董建華就張曼玉榮獲戛納影後公開賀電,表示:「她在享有這么崇高國際聲譽電影節上所取得的成就是令人振奮的。」 2006年《清潔》在美國上映後獲得影評界贊賞,《紐約時報》將其評入年度影壇22位偉大的表演者 ,並有影評表示:《花樣年華》角逐戛納影後展示東方內斂氣質,《清潔》則展示西方外放特色,兩次表演形象跨度很大卻絲毫沒有違和感,足見其表演功底之扎實全面。 導語:2004年榮膺戛納影後之後,張曼玉自認進入另個人生階段,決意息影。2004年至2009年,張曼玉婉拒了包括《讓子彈飛》、《滿城盡帶黃金甲》、《南京!南京!》以及《臉》等影片在內的諸多電影邀約,進入息影期。 但在時尚領域,張曼玉步入一段黃金時期,先後登上諸多海內外著名雜志封面,被譽為華語時尚ICON。2004年,張曼玉先後登上《ELLE》(法國、新加坡)、《Madame Figaro》(法國、韓國)、《Harper's Bazaar》(新加坡)、法國《巴黎競賽》、法國《世界報》(配刊)以及巴黎《戲劇權威》等諸多國際報刊封面。此外還為英國《i-D》雜志拍攝時尚大片,為國際鉑金協會亞洲代言,以及成為最早擔任路易威登(LV)專輯模特的華語明星(2004秋冬,2005春夏)。6月,成為《南方人物周刊》創刊封面人物。
2004年9月,法國巴黎市政府頒發張曼玉金質獎章(榮譽市民勛章),市長致詞時表示:「她代表了優雅的氣質,她身為中國人,又認同法國,是兩國文化交流間一個絕佳的象徵。」 該月,第四度登上世界權威電影雜志《電影手冊》(Cahiers Cinéma)封面。 (四次分別為:1999.4,2001.1,2004.5,2004.9)10月,獲美國夏威夷國際電影節頒發表演成就獎(Achievement in Acting),並擔任該屆電影節評委。
2005年,適逢中國電影百年華誕,蒙特利爾國際電影節頒發張曼玉藝術成就獎(Grand Prix Special des Amériques),美國亞裔國際電影節頒發張曼玉演藝成就獎(Cine Visionary Award)。同年被中國電影表演藝術學會選入「中國電影百年百位優秀演員」。
2005年底,為美國《Harper's Bazaar》雜志拍攝「Back to the Future」大片,時尚大師Nicolas Ghesquiere藉此宣稱張曼玉是他的繆斯。
2006年5月,第59屆戛納國際電影節選擇電影《花樣年華》中的張曼玉剪影作為本屆戛納官方海報,張曼玉由此成為首位登上戛納官方海報的亞洲演員。
2006年10月,首次登上《VOGUE服飾與美容》雜志封面,成為登封VOGUE中國的首位女明星。VOGUE中國主編張宇十分贊賞張曼玉的時尚觸覺,稱其風格個性又不失智慧。11月,獲得中國風尚大典頒發「風尚國際典範獎」。
2007年1月,擔任奧迪英傑匯形象大使,與奧迪品牌展開合作。3月,應首屆「蘇格蘭中國電影節」邀請參與大師講座。
2007年5月,擔任第60屆戛納國際電影節主競賽單元評委,期間與評審團及各界名流接受戛納市長宴請。 6月,獲得上海國際電影節華語電影傑出貢獻獎。領獎時表示:感謝所有支持她和不支持她的人們,因為支持者的鼓勵和不支持者的鞭策,讓她決心成為一個好演員。
2007年11月,登上法國《解放報》(《Liberation Next》)封面。12月,英國皇家攝影師Patrick Demarchelier(帕特里克·德馬舍利耶)拍攝皇家倍耐力年歷,張曼玉成為五十餘年間首位參與拍照的亞洲女演員。
2008年,獲VOGUE雜志頒發「時尚偶像大獎」,並被英國WGSN評入「影響全球時尚界的十大明星」。同年還為義大利版《VOGUE》雜志拍攝二十二頁時尚大片,並成為伯爵品牌(PIAGET,珠寶及腕錶)130年歷史上首位全球形象大使。 此外還為連卡佛(Lane Crawford)全球代言。
2008年2月,擔任美國獨立精神獎頒獎嘉賓,頒發最佳外語片。
2009年11月,與導演李安壓軸第46屆台灣電影金馬獎紅毯,個人壓軸頒發「最佳劇情片」大獎。 導語:2010年初,張曼玉應友人夏永康和艾薩克·朱利安邀請,參演了《全城熱戀》和《萬重浪》。但短暫的復影並沒有宣告其復出影壇,此後張曼玉持續減少商業活動,在時尚方面的參與度也維持在較低水平。與此同時,張曼玉對音樂和剪輯的興趣卻越發濃厚,並更為積極地投入公益慈善活動。2014年5月參與草莓音樂節現場演出,正式開啟音樂之旅。2010年初,應老友夏永康之邀客串電影《全城熱戀》,這是張曼玉自2004年以來首有影片面世,片中戲份約三分鍾,片尾署名「張小姐」。張曼玉在2010年後加快了音樂創作和幕後剪輯工作,積極拓寬興趣道路。
2010年春,成為英國藝術雜志《Glass》創刊封面人物。4月,接受聯合國兒童基金會任命為中國大使,為改善中國貧困地區兒童生活狀況不懈努力。
2010年夏,英國藝術家艾薩克·朱利安(Isaac Julien)拍攝影像裝置藝術《萬重浪》(又名《萬層浪》),該裝置作品由九塊銀屏懸掛形成,張曼玉在片中飾演海神媽祖。作品的電影版曾參展2010年威尼斯國際電影節。裝置藝術於2013年11月被紐約現代藝術博物館(MOMA)永久收藏。
2010年12月,擔任馬拉喀什國際電影節評委,並以評審團成員身份得到摩洛哥親王接見。
2011年7月,英國愛丁堡大學授予張曼玉榮譽博士學位,表彰其二十五年來對電影藝術的卓越貢獻。 9月,登上《費加羅》中國版復刊首期封面。
2013年3月,擔任第14屆勞倫斯世界體育獎頒獎嘉賓,頒發最佳突破獎。 4月,成為國際旅行雜志《Condé Nast Traveler》中國版《悅游》的創刊封面人物。5月,第五次登上《Vogue服飾與美容》(Vogue中國)雜志封面,VOGUE中國首期ipad版推出了張曼玉與搖滾的時尚短片,片中張曼玉抱著David Bowie(大衛·鮑威)的吉他,以特有姿態向偶像致敬。
2013年11月,出任第50屆台灣電影金馬獎暨五十周年慶典大使,獨自壓軸金馬獎紅毯。 同時還是唯一受邀參與「金馬五十大師講堂」的演員。
2014年3月,簽約中國最大獨立音樂公司摩登天空,在天命之年步入樂壇。 4月,第33屆香港電影金像獎放映了由張曼玉剪輯的主題短片《時代光影》,短片以當代香港重大歷史事件為背景,簡述了香港電影的發展歷程。
2014年5月,參與京滬兩地的草莓音樂節(五人樂隊成員:「重塑雕像的權利」吉他手華東和鍵盤手劉敏、吉他手夏炎、貝斯手博譞、日本爵士鼓大師古賀泉)。 5月1日首場選擇家鄉上海,張曼玉以上海話開場,這是其首次面對上萬觀眾現場演出。翌日表演登上各大報刊頭條,卻因走音和沙啞低沉嗓音引發批評。5月3日北京場中,張曼玉登台即自嘲反省,稱:「我會努力,我演電影演了20部還被說花瓶,(唱歌)給我20個機會吧。」但當日天公不作美,張曼玉演唱兩首歌曲後沙塵暴風力超過八級,舞台接近坍塌。張曼玉起初拒絕停止演出的請求,稱:「我可以站在(安全些的)台邊唱,我不想停」,但最終被工作人員抱下,終止了音樂節後續演出。 張曼玉開唱一事引爆五一假期,爭議極大,一些樂評人和文化人紛紛發文探討此事。
2014年11月,為慶祝「中法建交50周年」,拿督黃紀達基金會和法國電影資料館在巴黎推出「中國電影的女性肖像」展映活動,張曼玉為活動錄制開幕視頻。資料館展映了《阮玲玉》和《萬重浪》兩部張曼玉作品。12月,日本《電影旬報》為慶賀創刊95周年,公布了創刊以來最大規模「All Time Best百大外國影星」評選結果,張曼玉列女演員第22位,亞洲女星第一。
2015年8月,張曼玉為電影《戀愛中的城市》創作並演唱了主題曲《如果沒了你》。這是張曼玉首次跨界為電影創作主題曲,還親自作詞、作曲擔綱製作人。
C. 大家說說看張曼玉的電影~~
「我見猶憐」之最-----------《阮玲玉》1991年
張曼玉說,一個完全脫離了我自己的影子的角色,就是「阮玲玉」。她看到《阮玲玉》時,感覺像是跟自己一點關系都沒有的人在舞台上演繹。
在舊式旗袍的映襯下,張曼玉與阮玲玉的衣香鬢影重疊,已成復古風中的翹楚,一抹親密的疏離,溫潤的憂傷貫穿始終。任憑美術做得何等懷舊精緻,鏡頭多麼別具匠心,台詞怎樣言簡意賅,結構多能引人入勝,用意如何耐人尋味,均抵不過一個女人的低眉顧盼,娉婷風姿,後人膜拜的禮贊展示了圖騰式的重現,香港電影從此舊貌換新顏。由男性主宰下的暴利美學向吾本痴情,奈何薄命的紅顏過渡,盡管後來證明這個渡口太遙遠,僅靠翠翠的一葉獨木舟不過是杯水車薪,然而它畢竟打破了固有的電影格局,讓女人從此不再只是躲在一個角落裡的花瓶,如此說來阮玲玉以卑微的姿態,高貴的死亡總算是物超所值了。猶是春閨夢里人,這種穿越時空觀念,友好協商電影與真實關系的懷舊電影,即將成為大香港飯店的一道華美大餐。從此,香港人要在穿越密密麻麻的人行道時,不忘抬起頭,蘊育一下惆悵憂傷了。
一曲支離破碎式完美的狐步舞,抽離出電影史中的一段精彩截片,傳遞美人吟的前塵往事,到了我們這里,除去斑斕紛呈的慶功宴和光彩奪目的小金人,也完成了張曼玉最驚鴻一瞥的一次轉身,而她的背後承載的是另一個女人依稀可聞的嘆息聲。莫驚醒,春閨夢里人。
「我行我素」之最----------《新龍門客棧》1992年
這是一個山雨欲來風滿樓的武俠時代,可惜故事發生在大漠里,在朔風的洗滌下,荒蕪大漠只剩下了一個至情至性風騷入骨的老闆娘,游刃有餘地行走於各個勢力之間,在浩浩黃沙間怡然打出一片天地,其中的獨具匠心,與江湖已經相當接近了。張曼玉在這里讓人刮目相看,跟同時間《阮玲玉》里的驚鴻一瞥截然相反。繼《滾滾紅塵》後,與林青霞的二次對決,張曼玉贏了大滿貫,青霞受角色之限,已失韶華的精緻,雖好看,卻韻味全無,相比之下,金鑲玉我行我素的潑辣性格實為曼玉增色不少,一個女人的狂妄在此一覽無疑,風情萬種也好,放浪不羈也罷,都難以隱藏其卓爾不群的鋒芒必露。信手拈來的演技為這場血雨腥風的武林浩劫平添了幾分濃艷和從容,原來風騷也是種極致的,而她則是沙漠里傲然獨立的一株仙人掌,渾身是刺,這刺則是她生存的通行證,金鑲玉拒絕墓誌銘。
一個開黑店的老闆娘,憑借堅強意念撐起柔弱身軀,非黑非白,百無禁忌,洋溢著一個女人的寂寞追逐,她成就一次脫胎換骨的涅磐重生,猶如火中飛出的鳳凰,原因是她義無反顧地愛上了一個人,天涯海角任平生。女人的傲氣和執著,拿得起便永不放下,承接起另一個女人的光輝使命,英雄在夕陽深處,一把火燒了自己心血無數,腰仗三尺正義劍,胸懷柔情千萬千,那叫一個盪氣回腸。
「嫵媚妖嬈」之最---------《青蛇》1993年
誰能抵擋住情天恨海中的嫵媚誘惑,流水浮燈的星光點點,照亮了遲到千年的愛戀,冒著被顛覆的危險,成就西子湖畔最後一次纏綿,從此,相濡以沫,不若相忘於江湖的謊言被牢牢揭穿。一次對白蛇傳脫胎換骨的解構演繹,了了青蛇的夙願,結下一段孽緣。
是柳腰細裙兒盪的翩翩,還是此恨無絕期的綿綿,肆意鋪灑的流光溢彩,讓人眼花繚亂, 如夢似幻。流光飛舞的繁華瞬間,點綴了荒蕪的命運軌跡,歲月痕跡。白蛇一如既往地行走於自己選擇的生命輪回之上,青蛇的游移,則始終如一個不甘寂寞的孩子,一次不經意的轉身,頓時光怪陸離,風生水起。
看那荷花,嬌嫩如伊,一樣的痴情女子,兩種別樣的風情,白蛇的傾美絕媚,永遠是荷花池的主人,青蛇是那擦身而過的流連,游離於她的邊緣,生命註定被姐姐籠罩大半。當西子湖畔姐妹倆於鶯歌燕舞間的扭腰擺尾已成過眼雲煙,小青對許仙暗潮湧動的媚惑不過是對白蛇淡忘姐妹情義的懲戒,一種張揚的示威,換取五百年盤錯的理會。真正的受害者是許仙,他不可避免地在姐妹前暴露其意志不堅。而白蛇踏上的不歸路促使她一往無前,水漫金山,小青的搖旗吶喊,讓她們冰釋前嫌,芳心永伴。在這個層面上,法海幫了兩姐妹的忙,化了怨,結了緣。
李碧華的小說初看上去,令人嘖嘖稱贊,久而久之,不覺望而生厭。她最擅長將紅塵間的俗世情真蹂躪撕爛,再讓它結疤重現。徐老怪則抱著對女性親情、友情、愛情世界幽微探秘的復雜心理,發誓要揭穿女人間盤根交錯的愛恨纏綿,於是釀造出青蛇與法海的孽緣,白蛇與許仙的纏綿,在莫呼洛珈的咒語中,一段奢靡的千年神話,華美地誕生。
塵埃落定,原知紫竹林中,年年是為情生。誰還能有拈花微笑的從容?人生如此,浮生如斯,緣生緣死,誰知,誰知?
「黯然神傷」之最----------《東邪西毒》1994年
時間的灰燼沖刷著黃沙的掩埋,流年鐫刻、風描雨繪的隔世輕煙,陪伴著白駝山上的絕美雕塑。在夜裡,我掩面哭泣,青春的花火若即若離。很少有人了解一花一沙漠,一劍一江湖的真義,而懂得的人又難免狷介輕狂。一年又一年,我總是一襲紅衫佇立在白駝山上,向西眺望,很遠的地方有我要等一生的人。有人說,我一個背影就能傾國傾城,而我希望說這句話的人卻始終沒有開口,人生最美好的時候,心愛的人不在你身邊,縱然長生不死,又有什麼意義。懂得愛的人和懂得恨的人一樣都是蒼涼、寂寞的,他們不會忘卻妒忌,不會忘卻孤獨。
張曼玉最清楚如何演繹女人的孤單寂寞。兩個驕傲的戀人,都想知道對方愛自己更多一點,於是,對於愛情的傷,總是那麼慷慨淋漓,不絕饋贈。直到,知道回不去了,曾經。一場沒有輸贏的戰爭。把自己丟棄在愛的陰影里,讓自己釀造的愛情的傷,先刺穿自己,再刺痛他,為之為在愛人面前撐起高傲虛無的自尊。我們深知用摧殘自己的方式來懲戒對方是多麼的奏效,到頭來,你的心意他未盡知,等他悉數皆知,一切都晚了,兩個心愛的人,最害怕心的距離,
笑厴如花,淚如玫的曾經,已然如夢初醒,俯於窗前,波影漣漣,看心之碎片,凄婉纏綿,我寄情於他在沙漠里的自我放逐,傾聽漫漫黃沙上,隔夜的駝鈴,那些個無望的期待和未曾絕望的等待,如雨中飛花,暗自妖嬈。殘陽,朔風,一種等待,一種寂寞,錯過了,一個凝望的眼神,遺失了,一次桃花盛開的周期,誰還能明知做錯了事又不後悔,那種蒼白,不值一提。又是大漠風起,殘旗揮舞,苦澀妒忌。
在隱忍江湖和孤獨荒漠里,時間的灰燼能否融化一盤愛情殘局?
「平凡真實」之最----------《甜蜜蜜》1996年
不知道要說《如果.愛》是陳可辛的一次回歸,還是遠行?假如如果的愛跟甜蜜蜜的情做對比的話。一曲飽含深情和漂泊感的歌曲貫穿了香港社會發展最美好的十年時光。
而愛情就像繞指柔,繞來繞去繞回起點。也正因為此,才成為人類永恆的話題,中間的過程或許撐得人胃都痙攣,可是少了這些,愛情就是白開水,怎麼品都沒味。沒有李翹和黎小軍,香港電影該損失多少痴男怨女的影迷,痛並幸福著的愛和情從來都是攫取人視線的尚方寶劍,特別是揉合進時代背景變遷的愛情,悲歡離合,皆在人心。或許要印證那句真金不怕火煉的老話了。《甜蜜蜜》掏出了沉甸甸的愛情,或許壓得人有些喘不過氣,可沒有人會否認導演超水平發揮的程度。只是,歸宿一直都不是最後的歸宿。這就是無根狀。人類的無根反映在愛情上莫過於游弋不定,遇見,錯過,再遇見,物事人非。香港人的97心理淋漓盡致在陳可辛的鏡頭下游移不定地呈現。
人們從心理上傾向於一成不變的純粹愛戀,但是在現實中很難如願,過多的牽拌,讓愛情在野草叢生的雜質中成長,像李翹與黎小軍,像孫納與林見東,總要轉到物事人非,才幡然悔悟,原來驀然回首,愛若永恆,什麼無恆?不會忘記,她無助地趴在方向盤上看著逐漸遠去的男友,看著那白襯衫上飄搖的三個字-------「鄧麗君」,那是愛情的符號。
「端莊大氣」之最----------《宋家皇朝》1997年
在此之前,誰能沒能想到一個香港小姐能把國母的博大胸懷和堅強信念詮釋得如此淋漓盡致,張曼玉這次沉穩的轉身,讓她真正成了電影界的「大青衣」,駕馭任何角色皆不在話下。國母的本色是莊重,可並不是生來就註定肩負國家重任的,國母也有自己的童年樂趣,少年心事,有青年的浪漫和中年的凝重。這需要一個過程,張曼玉就是用心把握這個過程的人,將一段大起大落的人生傳奇演繹的跌宕起伏又平穩過度,沒有波瀾不驚更沒有嘩眾取寵。 這是一部劇情片,而非歷史記錄片,也是張曼玉短暫休整後復出的第一部片子,正好趕在她耐心體驗了明星與普通人的不同感受下接拍,相對抵消了自己與偉人間的距離感,她能夠真實地展現宋慶齡在遭遇挫折時的沮喪和無奈,更全新演繹了民族責任感背後一個女人的純真溫情。
宋慶齡流動的溫婉大氣,鏡頭一次次閃回的記憶,病危的宋慶齡渴望見到遠在重洋的宋美齡,這個世上唯一的親人,姐妹間的親密疏離,大半個世紀的黨同伐異,顛沛流離,滄桑面孔如何掩飾那一抹企盼親情回歸的柔軟感動,說什麼宋氏三姐妹,一個愛錢,一個愛國,一個愛權,只有她們自己才明白那不用言說的感情真諦。
門上的雕花玻璃窗格中透過來隔壁一個緊張的女人臉,她在和另一窗格中不甚清晰的軍裝男人商談著,這邊另外兩個女人在張望,等待,昏暗的燈光下,一個風雲變幻的年代正在千鈞一發地籌備中,故事又回到從前……
「婉約隱忍」之最-------------《花樣年華》2000年
良辰美景奈何天,想來想去還是這句最能傳遞《花樣年華》的神韻,如花美眷,似水流年,奼紫嫣紅開遍,都付於斷井殘垣,張曼玉式的顧盼流連,銘刻出女子的全部風情,到頭來只剩下那高高的衣領硬撐起孤傲的自尊,雪雕般的晶瑩剔透,玉琢似的玲瓏無暇,糾結成一張船票的兩難選擇,她轉過身,低著頭,流走。一直難堪的相對,看似離幸福只有咫尺之遙,總要有個人開口,似乎他鼓起勇氣時,說的又不是時候,換來了曖昧的拒絕,非也,他們斷不會像那兩個逍遙的人一樣的,靈魂的譴責,道德的鞭撻,他們誰也受不了,一場郁悶的精緻暗戀,句號劃得倉促又漫長。
一場孤獨的謹慎狂歡,精神的探戈沉韻悠長,王家衛孕育的懷舊情愫,在光影流轉中,消磨的有點鋪張。悲,苦,歡,樂,皆在張曼玉不喜形於色的臉上停滯,欲語還休,也在梁朝偉淺嘗輒止的眼神中沉淪。沒有那麼的決絕,也沒有那麼堅強,一切來得風平浪靜,去的雲淡風輕,只在斑駁靜寂的吳哥窟里,低訴不為人知的秘密,古老的高棉會帶著它高深莫測的神秘微笑,默默替他守護曾經有過的情事。
燕來晚,飛入西城,似說春事遲暮,搖曳的窗簾邊,也總會有一個美麗的側影,久久佇立……
小結:除卻這些,她還有《清潔》里靈魂洗滌;《英雄》里的復仇感召; 《愛在別鄉的季節》里的愛恨依依;《滾滾紅塵》里的純美稚氣;《阿飛正傳》里的賢淑寥落;《戰神》里的英武決絕;《旺角卡門》里的絕望無助,還有,很多…… 如果要贊嘆這個女人經年鐫刻的恆久魅力,感謝吧,一個是生活,一個是電影。
這些是比較客觀的評價,我個人喜歡<英雄>,還有和成龍演的那幾部<警察故事>,還有<花樣年華>,<青蛇>.
D. 張曼玉拿了多少次影後
共獲得五屆香港電影金像獎影後,四屆台灣金馬獎影後, 是這兩項殊榮的紀錄保持者,亦是迄今惟一一位同時獲得柏林電影節和戛納電影節和亞太電影節影後的華人演員。
共參與演出了八十多部電影,代表作有《旺角卡門》(1988年)、《不脫襪的人》(1989年)、《滾滾紅塵》(1990年)、《雙城故事》(1991年);
《阮玲玉》(1992年)、《新龍門客棧》(1992年)、《青蛇》(1993年)、《東邪西毒》(1994年)、《甜蜜蜜》(1996年)、《花樣年華》(2000年)、《錯過又如何》(2004年)等。
(4)張曼玉1991年電影大全擴展閱讀:
早年經歷
張曼玉生於英屬香港,8歲時全家移民英國肯特郡,童年和青少年時期在英格蘭度過,曾在肯特郡讀中學。少時的夢想是成為發型師,16歲時當過倫敦書店店員。
1982年17歲回香港探親時,在鬧市被星探看中,開始任兼職廣告模特兒。1983年18歲時參加了「香港小姐」選美,獲得亞軍及最上鏡小姐獎。
同年,她代表香港赴英國參加世界小姐選美並進入前十五名,之後便開始進入影視界。
最初簽約香港無線電視當演員,參與拍攝了多部電視劇,與梅艷芳、劉嘉玲、曾華倩、上山詩鈉、吳君如、羅美薇、藍潔瑛、邱淑貞號稱無線「九龍女」。
代表作是經典無線電視劇《新紮師兄》(1984年),其他主演的電視劇包括《畫出彩虹》(1984年)、《武林世家》(1985年)等。
E. 張曼玉演過的電影
張曼玉演過的電影如下:
1、1984年,出演個人首部TVB電視劇《畫出彩虹》,從而正式進入演藝圈。
2、1989年,憑借劇情片《人在紐約》,獲得第26屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎。
3、1990年,憑借愛情片《不脫襪的人》,獲得第9屆香港電影金像獎最佳女主角獎。
4、1992年,由其主演的傳記片《阮玲玉》上映。張曼玉憑借該電影獲得第42屆柏林國際電影節最佳女主角、第28屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎等獎項,成為中國首位在歐洲三大電影節獲得表演獎項的女演員。
5、1996年,主演以鄧麗君歌曲為背景的文藝片《甜蜜蜜》,獲得第34屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎、第16屆香港電影金像獎最佳女主角獎等獎項。
6、1998年,憑借劇情片《宋家皇朝》獲得第17屆香港電影金像獎最佳女主角獎。
7、2000年,和梁朝偉合作,主演愛情片《花樣年華》,獲得第37屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎、第20屆香港電影金像獎最佳女主角獎。
8、2003年,由其參演的武俠片《英雄》提名奧斯卡金像獎最佳外語片獎。
9、2004年,憑借法語片《清潔》獲得第57屆戛納國際電影節最佳女演員獎,成為亞洲首位獲得該獎項的演員。
10、此後,逐漸淡出影壇。2014年,簽約摩登天空,正式進軍歌壇。2015年,發行個人作曲、填詞的歌曲《如果沒了你》。2017年,成為美國電影藝術與科學學院會員,擁有美國奧斯卡金像獎評委投票權。
F. 張曼玉經典電影作品有哪些
個人認為比較好看也比較出名的應該是這幾部 ,最喜歡的是〈青蛇〉
花樣年華 In the Mood for Love (2000)
甜蜜蜜 Comrades: Almost a Love Story (1997)
(1996)
東成西就 Eagle Shooting Heroes:The Dong Cheng Xi Jiu (1994)
東邪西毒 Ashes of Time (1994)
Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau (1994)
現代豪俠傳 Xian dai hao xia zhuan (1993)
白玫瑰 Bai mei gui (1993)
青蛇 Green Snake (1993)
警察故事III超級警察 Police Story 3 (1993)
阮玲玉 Centre Stage (1992)
新龍門客棧 Xin long men ke zhan (1992)
雙龍會 Double Dragon (1992)
豪門夜宴 Haomen yeyan (1991)
阿飛正傳 Days of being wild (1991)
旺角卡門 Carmen of the Streets (1989)
急凍奇俠 Ji dong ji xia (1989)
不脫襪的人 Bu tuo wa de ren (1989)
警察故事II Ging chaat goo si juk jaap (1988)
過埠新娘 Guo bu xin lang (1988)
A計劃續集 'A' gai waak juk jaap (1987)
精裝追女仔Ⅰ The Romancing Star (1987)
警察故事 Police Story (1986)
開心鬼撞鬼 Happy Ghost 3 (1986)
英雄 Hero (2004)
G. 張曼玉各個獲獎的作品名字
1、「戛納國際電影節最佳女演員獎」作品為《清潔》
2、「柏林國際電影節最佳女主角獎」作品為《阮玲玉》
3、「芝加哥影展最佳女主角雨果銀牌獎」作品為《阮玲玉》
4、「日本影評人大獎最佳女主角獎」作品為《阮玲玉》
5、」香港電影金像獎最佳女主角獎」作品有四部,分別為:
1990年《不脫襪的人》:第9屆香港電影金像獎最佳女主角
1993年《阮玲玉》:第12屆香港電影金像獎最佳女主角
1997年《甜蜜蜜》:第16屆香港電影金像獎最佳女主角
1998年《宋家皇朝》:第17屆香港電影金像獎最佳女主角
2001年《花樣年華》:第20屆香港電影金像獎最佳女主角
6、「台灣電影金馬獎最佳女主角獎」有四部,分別為:
1989年《在紐約》:第26屆台灣金馬獎最佳女主角
1991年《阮玲玉》:第28屆台灣金馬獎最佳女主角
1997年《甜蜜蜜》:第34屆台灣金馬獎最佳女主角
2000年《花樣年華》:第37屆台灣金馬獎最佳女主角
還有一個金馬獎的最佳女配角是《滾滾紅塵》(1990)
這可是我一個一個字打上去的。