Ⅰ 歐美歷史戰爭電影
.《最長的一天》(The Longest Day,美國、英國、法國,1962) 全景式記錄盟軍諾曼底大反攻的史詩。
盟軍最大的一個成功案例。公認的二戰戰爭電影蓋棺之作。
告訴我們成功中天時、地利、人和的重要性。 2.《遙遠的橋》(A Bridge too far,美國、英國,1977) 盟軍荷蘭空降兵的命運。
可能是盟軍最大的一個失敗案例。異想天開與急切冒進讓盟軍付出了慘重代價。
其間一位德軍將領的風度和氣度尤其令人印象深刻。 3.《坦克大決戰》(Battle Of The Bulge,美國,1965) 戰線過長與補給不及讓德軍功虧一簣,失敗令人扼腕、頓足。
4.《馬爾他攻防戰》(Malta Story,英國,1953) 早期二戰經典。英軍在馬爾他捉襟見肘的遭遇。
5.《雷瑪根大橋》(The Bridge at Remagen,法國,1969) 情節緊湊,精彩紛呈,一氣呵成,淋漓盡致。 6.《紅一縱隊》(The Big Red One,美國,1980) 在殘酷的戰爭面前,「活著」就是硬道理。
7.《雷霆戰將》(When Trumpets Fade,美國,1998) 告訴你一種反英雄主義的戰場生存之道。 8.《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan,美國,1998) 戰爭中的人道主義,對於生命價值的思考。
9.《斯大林格勒戰役》(Stalingrad,德國、瑞典,1993) 斯大林格勒漫無邊際的雪原就是德軍士兵的墳墓。未見德軍與蘇軍的正面對峙而慘烈、慘淡之情彌漫熒屏,揮之不去。
10.《兵臨城下》(Enemy at the Gates,《大敵當前》,美國、德國、英國、愛爾蘭,2001) 蘇軍與德軍決戰中狙擊手之間扣人心弦、震撼人心的較量,穿插蘇軍男女狙擊手之間的愛情。 11.《星星敢死隊》(The Star,《東部戰線1944》,俄羅斯,2004) 詩化的意境,信念的力量,內斂的情感,不朽的軍魂。
12.《狙擊手》(Sharp Shooter,蘇聯) 蘇軍女狙擊手的傳奇故事,扣人心弦、震撼人心不遜《兵臨城下》。拍攝年代未詳,當略早於《這里的黎明靜悄悄》。
13.《這里的黎明靜悄悄》(The Dawns Here Are Quiet,蘇聯,1972) 戰爭與女人的散文詩。對於「戰爭讓女人走開」之說的回應,曾經感動過一代中國觀眾。
14.《虎!虎!虎!》(Tora! Tora! Tora!,《偷襲珍珠港》,美國、日本,1970) 客觀看待珍珠港事件的一個標本,美國觀點和日本觀點妥協的產物。撫摸美國人心中永遠的痛。
15.《中途島戰役》(Midway,美國,1976) 勝敗之機瞬息萬變,一失足成千古恨。此戰凸顯了信息、判斷與應變的重要性。
表現手法略嫌呆板,其間美軍將領之子與日本姑娘戀愛的情節純屬多餘,且日本姑娘容貌亦嫌平庸。 16.《紅色警戒》(The Thin Red Line,《細細的紅線》,美國、加拿大,1998) 墓誌銘式的故事。
太平洋戰爭中美軍與日軍的對決,對於美軍來說,該經歷(包括士兵的戰爭思考和厭戰情緒)與日後的越戰經歷差相彷彿。略嫌沉悶、拖沓。
17.《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai,英國、美國,1957) 戰俘題材經典。戰爭中東西方文化碰撞的一個經典標本。
英國紳士遭遇日本流氓:虎落平陽被犬欺。 18.《反攻緬甸》(Objective Burma,美國,1945) 早期二戰經典。
在歷史上曾因過分誇大美國在緬甸戰爭中的作用、遭物議而被刪剪。 19.《血戰台兒庄》(中國,1985) 中國第一部以正面戰場抗戰為題材的電影,已是公認的華語經典。
聊以代表中國經典。 20.《血染雪山堡》(Where Eagles Dare,《壯士雄風》,英國,1968) 戰爭冒險題材經典。
懸疑、動作,鬥智斗勇,起伏跌宕、驚心動魄,一氣呵成,絕無冷場。更兼兩位大美女捧場,秀色可餐,令人想入非非。
21.《六壯士》(The Guns of Navarone,《納瓦隆的槍聲》,美國,1961) 戰爭冒險題材經典。動作、懸疑,緊湊、緊張,人物、景觀,美不勝收。
其間處置叛徒美女的情節尤其令人心情復雜。 22.《倫敦上空的鷹》(Stukas uber London er Eagles Over London,法國、西班牙、義大利,1969) 戰爭間諜題材經典。
德軍的滲透與英軍的反滲透。輕喜劇,精彩、幽默。
網上多有混同於《不列顛之戰》者(在下亦曾因此在《知見二戰題材經典電影245部》一帖中注錯該影片英文名)。 23.《亂世忠魂》(From Here to Eternity,《紅粉忠魂未了情》,美國,1953) 早期二戰經典。
珍珠港事件前夕夏威夷美軍生活故事。美國反思珍珠港事件的一個經典標本。
24.《戰爭的呼喊》(Battle Cry,《硝煙中的呼喊》,美國,1954) 早期二戰經典。戰爭與人生的抒情詩。
美國海軍陸戰隊士兵的成長故事。 25.《百戰雄獅》(The Young Lions,美國,1958) 四個年輕人的二戰傳奇。
試圖站在德國與美國之間思考戰爭。 26.《愛在戰火蔓延時》(Shining Through,《英烈情緣》,美國,1992) 戰爭間諜題材經典。
九死一生的命運與淋漓盡致的愛情。 27.《第22條軍規》(CATCH-22,美國,1970) 黑色幽默,軍中游戲規則之荒謬。
略嫌六神無主。 28.《沙漠之狐》(Desert Fox:The Story of Rommel,《沙漠之狐隆美爾傳》,美國,1971) 不虛張、不自命、不大言、不空洞,比《巴頓將軍》、《麥克阿瑟傳》、《山本五十六》、《艾克:登陸倒計時》都更有看頭。
29.《從海底出擊》。
1、《勇敢的心》
2、《角鬥士》
3、《怒海爭鋒》(這是講海戰,但是也拍的十分動人心魄)
4、《最後的武士》
5、《亞歷山大大帝》
6、《亞瑟王》
7、《天國王朝》(很多人推薦啊)
8、《羅賓漢》
9、《百夫長》(古羅馬戰爭片)
10、《賓虛》(經典的老片子)
11、《聖女貞德》(有很多戰爭場面)
12、《重返中世紀》(我是先看到小說,才看的電影,拍的還行吧,如果你喜歡中世紀)
1、《鳴梁海戰》 《鳴梁海戰》是金漢珉執導的一部古裝戰爭電影,由崔岷植、柳承龍、趙震雄、晉久、李貞賢等人主演。
《鳴梁海戰》是根據真實歷史戰爭事件改編,講述了朝鮮名將李舜臣率領12艘軍艦,擊敗了數十倍於自己的日軍水師的傳奇故事。 1597年3月,以野蠻兇狠著稱的日本海賊王所率領的海盜部隊,大舉侵朝,朝軍毫無准備,遭到慘敗。
朝鮮王迫於形勢,順應民心重新任命一代名將李舜臣為三道水軍統制使。 而此時,當年揚威海上的威武水師,只剩下可憐的12艘軍艦,眾將對敵我形勢極度悲觀,紛紛表現出"此戰必敗"的情緒。
李舜臣力排眾議,命人焚毀軍隊輜重給養倉庫,破釜沉舟,以"勇者生,畏者死"的氣概,號召部下與倭寇決一死戰。 在鳴梁和珍島碧波亭之間,有一水流湍急的海峽。
李舜臣趁退潮時派人設置了鐵索與木樁。大戰當前,李舜臣身先士卒,親率旗艦戰船孤軍迎戰。
一場惡戰,擊沉敵人指揮船和其它戰船兩艘。海賊王被殺,陣形大亂。
這時已開始退潮,海水湍湍東流,朝鮮戰船趁勢猛攻,敵船招架不住,順流東撤,但被鐵索和木樁擋住去路。 朝鮮戰船抓住有利戰機,奮力沖殺,擊沉敵船三十餘艘,斃敵4000餘人,重創了日本艦隊,創造了世界海戰史上一次以少勝多的著名戰役。
2、《天國王朝》 《天國王朝》是一部由雷德利·斯科特執導,奧蘭多·布魯姆、伊娃·格林、愛德華·諾頓等主演的歷史題材電影。 該片講述了12世紀耶路撒冷王國陷入危機,一個鐵匠伊貝林的貝里昂保衛耶路撒冷城並對抗想從基督徒手上重新奪回耶路撒冷的伊斯蘭領袖薩拉丁的故事。
十二世紀的法國,青年鐵匠巴里安在素未謀面的父親引導下,因緣際會加入十字軍東征的隊伍,前進耶路撒冷。 驍勇善戰加上品格高尚,巴里安幾經征戰成為赫赫有名的武士,不但深受耶路撒冷國王賞識,美麗的公主西碧拉也對他芳心暗許。
然而隨著戰役增加,帶來無盡的殺戮和掠奪,貝里昂終於領會父親訓言中和平的真義與生命的真愛,貝里昂的抉擇挑戰了自己的生命,也改變了一個國家的命運。 3、《斯巴達300勇士》 《斯巴達300勇士》由扎克·施奈德(ZackSnyder)執導,改編自漫畫大師弗蘭克·米勒作品,由扎克·施奈德和柯特·約翰斯塔德編劇,傑拉德·巴特勒、琳娜·海蒂、大衛·文翰、多米尼克·威斯特、文森特·里根、邁克爾·法斯賓德、湯姆·威斯多姆、安德魯·普利文等主演的一部戰爭題材的電影。
講述的是歷史上最慘烈的戰役之一:波斯希臘溫泉關之役。 公元前480年,波斯國國王王薛西斯一世統率50萬大軍大舉進攻希臘,一路南下逼近德摩比利隘口。
斯巴達國王列奧尼達斯親率希臘聯軍扼守住地勢險要的溫泉關,但希臘守軍很快就被擊潰,列奧尼達斯命令希臘聯軍的主力迅速撤退,自己親率300名斯巴達勇士殿後,與數萬波斯軍展開了血腥的殊死搏鬥。 最終,這300位勇士全部戰死,但同時也讓波斯軍隊在攻破溫泉關一戰中付出了2萬人死傷的慘痛代價。
4、《最後的武士》 《最後的武士》由愛德華·茲威克執導,湯姆·克魯斯、渡邊謙、真田廣之等聯袂出演,影片於2003年上映。 影片故事發生的年代是1876至1877年之間,日本國內沒落武士階層風起雲涌的暴動時期。
武士曾是日本封建歷史上的特權階級。 到了江戶末期,武士階層開始產生分化,下層武士的生活急劇惡化,許多不得以而私底下從事農業和小商業。
不堪重負的農民不斷暴動,加上1853年美國海軍准將佩里打開日本國門以後,更讓人看清了德川幕府的嚴重危機,這才有以下層武士為主體的倒幕運動。 5、《特洛伊》 《特洛伊》(Troy)是一部2004年的史詩電影,由沃爾夫岡·彼德森執導,布拉德·皮特、艾瑞克·巴納、奧蘭多·布魯姆、黛安·克魯格等主演,於2004年5月9日在美國上映。
《特洛伊》取材自古希臘神話。小亞細亞古城特洛伊王子帕里斯愛上了斯巴達美女海倫,並將她帶回特洛伊。
海倫的丈夫,也就是斯巴達國王墨涅拉俄斯邀集希臘其他城邦國,在邁錫尼王亞伽門農統帥下,率領強大艦隊追到特洛伊,圍城攻打十年,最後引出了希臘聯軍巧施的「木馬計」。 6、《羅馬大帝》 《羅馬大帝》是西班牙義大利德國三國合拍,耗資2億7千萬美金,Roger Young執導,彼得·奧圖爾等主演的劇情片。
該片講述了羅馬帝國第一位皇帝屋大維的人生故事。 凱撒大帝去世之後,一直忠心耿耿為帝國奮戰的屋大維接替他成為了新的帝王,就這樣,奧古斯都大帝誕生了,他的統治持續了二十年之久,軍隊的鐵蹄踏遍了歐洲的每一寸土地,他的種種決策為羅馬維持了兩百年的和平貢獻了不容小覷的力量。
隨著時間的推移,日漸年邁的奧古斯都大帝必須考慮該讓誰繼承他的王位了。奧古斯都沒有兒子,只有一個名為茱莉亞的女兒,不幸的是,茱莉亞被人以通姦的罪名揭發,為了平息民憤,奧古斯都只得忍痛將她流放邊疆。
7、《亞歷山大大帝》 《亞歷山大大帝》是華納兄弟電影公司於2004年12月16日發行的一部戰爭傳記電影,由奧利弗·斯通執導,柯林·法瑞爾,安吉麗娜·朱莉等主演。 影片主要講述了亞歷山大大帝傳奇的一生。
亞歷山大大帝生於紀。
好萊塢十大經典戰爭電影 一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979) 該片表面上在講越戰,但在所有著名的戰爭片中,它可能是「升華」程度最高的一部。
它可以套用於任何戰爭,甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫,但它的精髓是刻畫人性中的黑暗,難怪它不是以越戰記錄為藍本,而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。
影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事,馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多,台詞和處理均很「虛幻」,彷彿是一種力量,而不是某個人;若再「虛幻」下去,那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。 本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片,是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。
影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起,以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索,展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格,誇張而華美,帶有強烈的表現主義色彩。
在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現,也是本片的經典場景之一。 2001年夏,科波拉推出該片的新版本,比原來的版本多了將近一個鍾頭。
二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998) 該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味:士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍,而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責,但細細想一下,您不覺得原件更珍貴嗎?傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書,已經抹去了血跡和彈孔;而本片給我們看的是原件,因此我們震驚、顫抖,因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。
當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑,而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性,但他提出了個人生命價值的命題,並在影片中直接討論;他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸,但人物的塑造並沒有因此被削弱;他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明,但影片的整體感非常好。
他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。 這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品,是一部 *** 裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。
三、《野戰排》Platoon (1986) 大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部,獲四項奧斯卡大獎。 本片以導演的親身經歷為基礎,全面而真實地反映了越戰的主要一面,即美軍在前線的所作所為。
影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突,但沒有圖解反戰思想的痕跡。 在人物和事件、思想和藝術的綜合方面,本片沒有偏頗,是一部百分之百的優秀戰爭片。
四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957) 這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事,雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒,但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。
影片前半部份:英軍戰俘不畏日本軍官的折磨,支持原則,維護尊嚴;但影片到後半部份,角色似乎發生了轉換:日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面,而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維,同樣令人驚訝。 本片可視為是三個軍人的故事,每個人身上既有著民族性,同時也有獨特的個性。
日本軍官齊滕大佐外冷內熱,武士道精神尚未完全抿滅他的人性;亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴,但似乎有點走火入魔;威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣,但他應變能力強,關鍵時刻也能明辨是非。 大衛·里恩的作品都講究氣勢,以現代觀念看許多場景都偏拖遢,但跟整體的表現手法很一致。
五、《巴頓將軍》Patton (1970) 一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象,不僅有血有肉,而且有「污點」;不僅功勛垂世,而且「劣跡」昭彰。
影片描寫戰爭史實,但鏡頭幾乎一直對准主角,巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化,尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下,主人公作了長達五分鍾的開場獨白。
這是高難度的反傳統處理,也是影片最著名的一段。 影片的戰爭場面宏偉壯觀:北非沙漠里,遍地砂礫,怪石嶙峋;銀裝素裹的草原,硝煙彌漫,大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。
六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930) 這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品,描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。 導演手法細膩、流暢,開創了使用升降機拍攝大場面,把對白、音響和配樂混合錄制的手法。
影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭,已成為電影史上的經典。 七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978) 本片從三名煉鋼工人加入越戰,反映出戰爭對人民生活的破壞。
影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份,每個部份互為補充,讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛,精神傷害卻更為驚心。 影片的主要細節是一個名為「。
亂》日本的奧斯卡獲獎影片,至今在奧斯卡影壇還有一定的地位
《斯巴達克》,講述了奴隸傳奇領袖斯巴達克揭竿而起的故事。在當時沒有電腦特技的情況下,居然調動千軍萬馬,拍出了一部氣勢如虹的史詩巨片,不得不說是一個奇跡。片中千軍萬馬全部為真人,場面宏大,甚至連現在的電腦特技都無法超越
《賓虛》
鍋蓋頭》描寫海灣戰爭美軍狙擊手的故事
《第九突擊隊》俄羅斯最新戰爭片,一隊新兵在阿汗 戰場上上演生存與死亡的悲歌
《大偷襲》05年8月推出,描寫二戰時,美軍營救菲律賓日本集中營戰俘的故事。喜歡看打小鬼子的朋友不能錯過。
《天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材,這次,我們大英帝國的一個鐵匠,陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷,沒享受幾天好生活,就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊,漫天的投石車發射的飛彈,瘋狂的彎刀駱駝部隊,我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢?
《風語者》又是一部打鬼子的片
《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片,十分精彩
《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事
《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影,獲奧斯卡最佳外語片桂冠
《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢?看過就知道。
《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫 ***
《U-571》海戰的經典,無論後來專家找出該片的多少錯誤,可影片的質量與娛樂效應卻一點不差
《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電,一場核戰爭幾乎要打響
《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥,寡婦製造者真是名副其實。
《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官,帶領一干將領叛逃蘇聯,發誓要享受資本主義的繁華……
《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員,有點看頭。
《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事,見證了英雄的慷慨悲歌。
《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大,那臨死前的一聲「自由」,震懾人心
《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後,徹底變成了一個屠夫,背景為美國獨立戰爭時期
《四根羽毛》宏大的戰爭巨作,茫茫沙漠,英國殖民者為了保住那「日不落」的光輝旗號,在遙遠的非洲與蘇丹穆斯林作戰浴血撕殺。
Ⅱ 有哪些十分經典的好萊塢電影
1.《公民凱恩》(C ITIZEN KANE )(1941 )奧遜·威爾斯的不朽之作,「玫瑰花蕾」,已經成為所有美國影人和影迷的電影魅力的象徵,也成為電影歷史上的最著名的謎語。奧遜·威爾斯是好萊塢的叛逆,他在這部作品中對傳統電影技術的顛覆,使這部60年前拍攝的作品,直到今天,仍然充滿著神奇和新意,對於每個電影人,「景深鏡頭」等等技術上的創舉,已經不僅僅是技術上的革命,而是觀念上的啟迪:電影是將夢化為現實的同時將現實化為夢的最好的工具。2.《卡薩布蘭卡》(C ASABLANCA )(1942 )美國式主旋律作品最早也是最著名的篇章。在里克咖啡館中大家高唱《馬賽曲》的片段,在當年曾經鼓舞了無數為反法西斯戰爭奮斗的人們,即使在今天,我們依然可以從這一段落感受到愛國主義的力量。與此相比,主人公間的俊男倩女式的愛情糾纏,就成了影片的小小佐料。3.《教父》(THE GODFATHER )(1972 )在我的心目中,《教父》的地位似乎應該比《卡薩布蘭卡》更高。科波拉在影片中塑造的堂·克里昂家族史,在背叛、忠誠、愛情、親情、敵人之間輾轉掙扎,將人性的光芒與卑微闡述得如此鮮明生動,《教父》的意義已經超越了普通的黑幫人,它更應該是被視作一部史詩而具備存在的價值。4.《亂世佳人》(G ONE WITH THE WIND )(1939 )好萊塢黃金時代的代表作品,斯佳麗的故事,曾經讓無數多情女子神往,雖然那一段內戰的歷史被影片有些歪曲,但烽火佳人的愛情,總是能吸引人們的目光,這部豪華巨作,是好萊塢最傑出的愛情電影。5.《阿拉伯的勞倫斯》(L AWRENCE OF ARABIA )(1962 )又一部史詩片,英國名導大衛·里恩的傳世傑作,精緻的影像和浩瀚的場面,體現了這位以拍攝大作品見長的導演優秀的電影素養,英國人的品位,被他完美地體現在了勞倫斯身上。6.《綠野仙蹤》(THE WIZARD OFOZ)(1939 )1939年對於好萊塢電影是個金色年華,在前10名中這已是該年出品的第二部作品,而在後面的90部中,將還有3部作品入選。好萊塢是造夢的工廠,而本片是為兒童和他們的父母打造的一個美麗夢想,其中的名曲《跨越彩虹》,到今天已經數不清有多少歌手翻唱過,而他們,無一例外都在自己的童年時代對電影里的奧茲國著迷非常。7.《畢業生》(THE GRADUATE )(1967 )這是一部為一個時代作出定義的影片,上個世紀的60年代對於所有經歷過那段日子的美國人而言,要比二戰更為難忘,這是個價值觀念被重新洗牌、時代風雲跌宕翻騰的10年。而達斯汀·霍夫曼扮演的年輕大學生遭遇的貴婦的誘惑,正是被寓言化了的年輕一代面對的虛偽和虛浮的美國社會。8.《在江邊》(ON THE WATER FRONT )(1954 )導演埃利亞·卡贊和演員馬龍·白蘭度有過兩次成功的合作,第一次是1951年的《慾望號街車》,第二次則是《在江邊》。卡贊在影片中成功地運用了紀實風格的攝影手段,使整部作品沉浸在冷峻的氛圍中,這和影片所描繪的碼頭工人的生活形成默契,而白蘭度的表演,是他早期電影生涯的一個巔峰。9.《辛特勒的名單》(S CHINDLER』S LIST )(1993 )前10名中惟一被選入的90年代電影。用人文關懷來對影片作出評價似乎有些輕飄,這是一個民族在哭泣,斯皮爾伯格首先從一個人的角度,其次再是從電影導演的視野,拍攝出了這部在沉默中爆發的巨作,在今天的好萊塢,很少有電影和導演如此深沉和深刻。10.《雨中曲》( SINGIN G』IN THE RAIN )(1957 )與偶爾出現的《辛特勒的名單》相比,這才是好萊塢擁有的本色。作為一部經典到不能再經典的歌舞片,《雨中曲》向我們解釋了什麼叫真正的歌舞昇平,從影片里我們感受不到思想、哲理一類的東西,有的只是娛樂、娛樂、還是娛樂。金·凱利的歌舞,給人們帶來了歡樂,他當然是傑出的,但人的一生不可能只有歡樂,而美國人把本片選進前10位,充分暴露了他們享樂主義的本質。11.《美麗生活》(IT』SA WONDER FUL LIFE )(1946 ):美國人過年必看的電影。12.《日落大道》( SUNSET BOULE VARD )(1950 ):感傷主義的黑色片。13.《桂河橋》(THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI )(1957 ):一座展示東西方文化沖突的大橋。14.《熱情似火》(S OME LIKE IT HOT )(1959 ):夢露神話。15.《星球大戰》(S TAR WARS )(1977 ):也許是好萊塢最著名的電影。16.《彗星美人》(ALL ABOUT EVE )(1950 ):妙語連珠,巧舌如簧。17.《非洲女皇號》(THE AFRICAN QUEEN )(1951 ):英雄救美之經典。18.《精神病患者》
Ⅲ 好萊塢系列電影大全
教父系列
鏢客三步曲系列(荒野大鏢客、黃昏雙鏢客,黃金三鏢客)
奪寶奇兵(印第安納瓊斯)系列
侏羅紀公園系列
回到未來1-3
虎膽龍威1-4
鐵血戰士系列
異形系列
異形大戰鐵血戰士系列
生死時速1、2
絕地戰警1、2
碟中諜1-3
傑克雷恩系列(獵殺紅色十月、愛國者游戲、燃眉追擊、驚天核網)
佐羅的面具、佐羅傳奇系列
終結者1-3
木乃伊系列(含蠍子王)
指環王1-3
小鬼當家系列
哈尼波特系列
第一滴血1-4
洛奇1-6
致命武器1-4
殺手三步曲(殺手悲歌、三步殺人曲、墨西哥往事)
G型神探1、2
粉紅豹系列
古墓麗影系列
查理的天使1、2
極限特工XXX系列
星戰1-6面具
星際旅行系列
黑衣人1、2
刀鋒戰士1-3
黑客帝國1-3
萬聖節前夜系列
猛鬼街系列
13號星期五系列
驚聲尖叫1-3
沉默的羔羊系列(紅龍、漢尼拔)
狂蟒之災系列
電鋸驚魂1-4
恐怖電影1-4
諜影重重1-3(波恩的身份、波恩的霸權等)
蜘蛛俠系列
蝙蝠俠系列
神奇四俠系列
X戰警系列
超人系列
007系列
生化危機1-3
白頭神探1-3
反斗神鷹1、2
十一羅漢系列
怪物史萊克1-3
玩具總動員系列
獅子王系列
國家寶藏1、2
加勒比海盜1-3
Ⅳ 好萊塢的史詩級戰爭電影,每一部都是經典,你看過幾部呢
《拯救大兵瑞恩》影片《拯救大兵瑞恩》是夢工廠1998年出品的一部戰爭電影,由史蒂文·斯皮爾伯格執導,湯姆·漢克斯、湯姆·塞茲摩爾和馬特·達蒙等聯袂出演。影片於1998年7月24日在美國上映。
都是群像,其中也有瑞茲和裘德洛的愛情,在冰冷的戰場上,他們的愛情愈大灼熱。一冷一熱,一動一靜,「兵臨城下」是高手之間的對決,是兩個民族的殊死大戰,是正義與邪惡的搏鬥。
Ⅳ 好萊塢電影史上TOP10必看經典片,有哪些
提到好萊塢,相信很多人都不會感到陌生,因為這是舉世聞名的電影中心。在這里不僅有著非常優秀的時尚資源,還有非常多的娛樂產業,由此也給電影產業的發展帶來了無限生機。之所以會被稱之為是電影中心,也是由這里的環境所決定的,不僅擁有著宜人的風景,同時許多畫面都適合出現在電影場景之中。慢慢的隨著經濟的發展,好萊塢的電影產業也達到了一定的高度,現如今它似乎已經成為了美國電影的一個標志,或者說是代名詞。在每個人的心中都會對電影進行排名,好萊塢的眾多電影,自然也會有一個名次,而以下的這三部電影也是不容錯過的。
從《速度與激情》這個電影的名字就能夠感受到一種青春熱血的氣息,所講述的故事也是關乎於賽車的。在電影場景當中,不僅有令人熱血沸騰的飆車場面,同時也有感人至深的兄弟情誼。這一個系列的電影一共有8部,每一部所講述的都是不同的故事,但是卻能夠帶給觀眾同樣的震撼。
Ⅵ 好萊塢十大系列電影
1、《變形金剛》系列
經典的電影經久不衰!時至今日依舊震撼人心!將年少時的動畫片製作成電影,讓平面圖畫立體化、具象化,將一眾人的童年回憶和夢想變成了現實。這特效放到現今也絲毫不遜色其他商業大片,擎天柱,大黃蜂,威震天都很出彩。
Ⅶ 好萊塢百年百部經典電影的影片目錄
1. Citizen Kane·1941 大國民;公民凱恩
2. Casablanca·1943 北非諜影
3. The Godfather·1972 教父第一集
4. Gone with the Wind·1939 亂世佳人;飄
5. Lawrence of Arabia·1962 阿拉伯的勞倫斯;沙漠梟雄
6. The wizard of Oz·1939 綠野仙蹤
7. The Graate·1967 畢業生
8. On the waterfront·1954 岸上風雲;碼頭風雲
9. Schindler's List·1993 辛德勒的名單;辛德勒名單
10. Singing in the Rain·1952 萬花嬉春;雨中曲
11. It's a wonderful life·1946 生活多美好
12. Sunset Bouevard·1950 日落大道
13. The Bridge on the river Kwai·1957 桂河大橋;桂河橋
14. Some Like It Hot·1959 熱情如火
15. Star Wars·1977 星際大戰;星球大戰
16. All About Eve·1950 彗星美人
17. The African Queen·1951 非洲皇後
18. Psycho·1960 驚魂記
19. Chinatown·1974 唐人街; 中國城
20. One Flew Over the Cuckoo's Nest·1975 飛躍杜鵑窩;飛越瘋人院
21. The Grapes of Wrath·1940 怒火之花
22. 2001: A Space Odyssay·1968 2001太空漫遊
23. The Maltese Falcon·1941 梟巢喋血戰
24. Raging Bull·1980 憤怒的公牛
25. E.T. The Extra-Terrestrial·1982 外星人
26. Dr. Strangelove·1964 奇愛博士
27. Bonne and Clyde·1967 我倆沒有明天;雌雄大盜
28. Apocalypse Now·1979 現代啟示錄
29. Mr. Smith Goes to Washington·1939 史密斯先生上美京
30. The Treasure of the Sierra Madre·1948 碧血金沙
31. Annie Hall·1977 安尼·霍爾;安尼荷爾
32. The Godfather Part II·1974 教父第二集
33. High Noon·1952 日正當中;龍城殲霸戰
34. To Kill a Mockingbird·1962 梅崗城故事
35. It happened One Night·1934 一夜風流
36. Midnight Cowboy·1969 午夜牛郎
37. The Best Years of Our Lives·1946 黃金時代
38. Double Indemnity·1944 雙重保險
39. Doctor Zhivago·1965 日瓦格醫生
40. North by Northwest·1959 西北偏北
41. West Side Story·1961 西城故事;西區故事;夢斷城西
42. Rear Window·1954 後窗
43. King Kong·1933 大金剛
44. the Birth of a Nation·1915 國家的誕生
45. A Streetcar Named Desire·1951 慾望街車;慾望號街車
46. A Clockwork Orange·1971 發條橘子
47. Taxi Driver·1976 計程車司機;的士司機
48. Jaws·1975 大白鯊
49. Snow White and the Seven Dwarfs·1937 白雪公主
50. Butch Cassidy and the Sundance Kid·1969 虎豹小霸王
51. The Philadelphia Story·1940 費城故事
52. From Here to Eternity·1953 紅粉忠魂未了情,亂世忠魂
53. Amadeus·1984 阿瑪迪斯; 莫扎特
54. All Quiet on the Westernfront·1930 西線無戰事
55. The Sound of Music·1965 真善美; 音樂之聲; 仙樂飄飄處處聞
56. M*A*S*H·1970 外科醫生;風流醫生俏護士
57. The Third Man·1949 黑獄亡魂;第三者
58. Fantasia·1940 幻想曲
59. Rebel Without a Cause·1955 善子不教誰之過;阿飛正傳,無因的反叛
60. Raiders of the Lost Ark·1981 法櫃奇兵
61. Vertigo·1958 迷魂記
62. Tootsie·1982 窈窕淑男(寶貝)
63. Stagecoach·1939 驛馬車
64. Close Encounters of the Third Kind·1977 第三類接觸
65. The Silence of the Lambs·1991 沉默的羔羊
66. Network·1976 熒光屏後
67. The Manchurian Candidate·1962 諜網迷魂
68. An American in Paris·1951 花都舞影(一個美國人在巴黎)
69. Shane·1953 原野奇俠
70. The French Connection·1971 霹靂神探(法國販毒網)
71. Forrest Gump·1994 阿甘正傳
72. Ben-Hur·1959 賓漢(賓虛)
73. Wuthering Heights·1939 咆哮山莊;呼嘯山莊
74. the gold rush·1925 淘金記
75. Dances with wolves·1990 與狼共舞
76. City Lights·1931 城市之光
77. American Graffiti·1973 美國風情畫(美國往事)
78. Rocky·1976 洛基第一集
79. The Deer Hunter·1978 越戰獵鹿人
80. The wild Bunch·1969 日落黃沙
81. Modern Times·1936 摩登時代
82. Giant·1956 巨人
83. Platoon·1986 前進高棉;野戰排
84. Fargo·1996 冰血暴風;雪花高城
85. Duck soup·1933 鴨羹
86. Mutiny on the Bounty·1935 叛艦喋血記
87. Frankenstein·1931 科學怪人
88. Easy Rider·1969 逍遙騎士;迷幻車手
89. Patton·1970 巴頓將軍
90. The Jazz singer·1927 爵士歌手
91. My Fair Lady·1964 窈窕淑女
92. A Place in the sun·1951 郎心如鐵
93. the Apartment·1960 公寓春光;桃色公寓
94. good fellas·1990 好傢伙
95. Pulp Fiction·994 黑色追緝令(庸俗小說)
96. the Searchers·1956 搜索者
97. Bringing up Baby·1938 育嬰奇譚
98. Unforgiven·1992 殺無赦
99. Guess Who's Coming to Dinner·1967 誰來晚餐;誰來赴宴君且猜
100. Yankee doodle Dandy·1942 勝利之歌
Ⅷ 好萊塢歷史上口碑最好的20部電影
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩
這部片子為電影史上的一部最經典之作,被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...
這部電影是1941年由雷電華公司出品;年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野,其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構,而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名,然而卻敗在了《青山翠谷》的手下,最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過,這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來,它一直被電影工作者們奉為經典。前不久,美國電影學院為紀念電影誕生一百周年,評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡
又譯《北非諜影》,集美人英雄,戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天,華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣,於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時,精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物:有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯,就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中,卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根據馬里奧.普佐的暢銷小說改編。原小說問世後,被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留,但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的,科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷,氣氛肅殺,且用紀實手法處理,真是攝人心魄,目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。
該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。
4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人
亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片,從籌拍到完成,歷時三年,耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇,最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本,並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩,在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉,色彩雄渾;後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里,成為電影史上的一件珍貴文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯
這是一部真正偉大的驚險片,這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面,又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道:「一次又一次地,寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著,觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光,盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫,就好象盯住上帝的眼睛一樣。」
由於此片的偉大成就,它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。
6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤
根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴,獨自外出,結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作, 情節動人,旋律優美,意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中,這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。
7. THE GRADUATE (1967) 畢業生
講述一名剛從學校畢業的男子,在夏季的旅行中,和一對母女的故事,表現了那個年代青年的迷茫,不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂,已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演,並獲得同年奧斯卡最佳男,女主角。此外本片還獲最佳導演,最佳女配角等。
8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲
講述一名碼頭工人的「斗爭」過程,反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演,最佳配角,最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。
9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單
這是本排名中年代最靠後,名次最靠前的影片。似乎到現在,它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影,也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品,
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。
10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲
這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片,據說,男主人公在雨中撐傘跳舞的場面,至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單,就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格,。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎,但片中的詼諧,音樂與舞蹈與故事情節完美的配合,為電影史增色不少。
11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活
雷電華出品的黑白片,1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導,詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年,但卻覺得自己失敗而想自我了結,守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事,原始劇本的觀點較光明且充滿幽默,但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影,也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。
風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」,同樣追尋著美國人的夢。
卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品,然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」(奧斯卡最佳影片),在首映期損失了52萬5千美元。
陣容上都是一時之選,包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等,都將角色特質發揮得淋漓盡致。
12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道
說實在的,關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下,但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」,為派拉蒙出品的黑白片,1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導,葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地,其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案,一名編劇家喬吉利斯(威廉荷頓飾)被槍殺在泳池中,故事展開倒敘。
查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎,及最佳藝術指導,最佳音樂配樂三項奧斯卡。
13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋
根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ,哥倫比亞(Columbia)公司一九五七年攝制出品。導演:大衛·里恩,主要演員:亞歷克·金納司(飾尼科森)傑克·霍金斯(飾法頓),早川雪州(飾齋藤)威廉·霍登〔飾希爾茲)。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。
本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。
14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火
1959年由比利懷德編導,瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。
片中男扮女裝的巧妙設計,不僅讓兩位男主角展現了精湛演技,亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人,夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情,扮演誘人的歌手,可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。
曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。
15. STAR WARS (1977) 星球大戰
這是本排行中最靠前的一部科幻片,可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品,1977年由George Lucas)編導,馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。
本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作,在70年代風靡全球,並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片,1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導,主要演員:苔蒂·台維絲(飾瑪戈)、安娜·巴克斯特(飾艾娃)、喬治·桑德斯(飾艾德遜)、加萊·梅里爾(飾比爾)、曼麗琳·夢露(飾卡絲維爾小姐)。
《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成,劇本結構比「日落大道」嚴密而實在,對白更充滿機智與辛辣的攻擊性,恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。
《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。
17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品,1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導,亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰,亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人,凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女,兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難,後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍,沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓,但經歷此次共患難,他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲,但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生,美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。
男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。
18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片,改編自勞勃柏洛區的小說,由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導,安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。
本片可說是一部空前成功的恐怖電影,技巧大膽、畫面驚人,即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作,從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片,會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館,卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查,在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。
緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒,而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面,導演在短短30秒中,剪入35個鏡頭,以快速剪接和精細鏡位,營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。
個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片,尚不能望其項背。
19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品,1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導,傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。
曾獲奧斯卡最佳原著劇本,故事背景為30年代的洛杉磯,一名私家偵探(傑克尼柯遜飾)受雇於一美麗的少婦(費唐娜薇飾)去偵查她丈年的婚外情,未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。
一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片,編導演均有精彩演出,是70年代美國黑色電影的代表作品。但是,本片帶有的辱華意味,值得批判。
20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品,1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導,傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。
改編自肯基塞的小說,一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常,而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度,後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。
本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品,導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題,達到雅俗共賞之效。
本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。
21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄
二十世紀福斯出品的黑白片,1940年由約翰福特(John Ford)執導,亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。
改編自約翰史坦貝克的經典小說,描述在30年代美國經濟大蕭條的時期,有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣,忍痛離鄉背景到加州謀生,盡管現實不如理想,遭人排擠、壓柞,但他們仍不放棄希望。可以說,電影很好的反映了原作的內涵。
本片不僅是導演約翰福特的傑作之一,同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛,無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。
不但當年首映時引起廣大的共鳴外,即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。
美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一,而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。
本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。
22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊
由米高梅出品,1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導,凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。
描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程,最後電腦不聽太空人的命令,企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時,很多人覺得它深奧冗長而沈悶,不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。
它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來,至今迄無人能超越;做為一項科技反撲的預言,也無人能像它那般令人不寒而慄。
其中的道具布景亦精采萬分,全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年,特殊效果的攝制即耗掉一年半。
登上』68年賣座總排行榜亞軍,但是,本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎,
23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹
為華納出品的黑白片,1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導,亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。
改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作,也是他最成功的作品之一,可說是樹立了日後黑色電影的標竿。
同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」,他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨,成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本,為無數後生盡模仿。
劇情描述Spade在搭檔遭殺害後,被捲入幾名可疑人物的陰謀中,他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。
本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片,雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角(薛尼格林史屈)三項大獎,但不敵當年的《青山翠谷》,《太虛道人》鍛羽而歸。
24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛
1980年由聯美出品的黑白片,由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導,勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。
40年代的美國中量級拳王傑克拉莫,經多年苦戰而爬到巔峰,可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧,因放盪不羈導致和妻子離婚,又被控入獄。出獄後仍經營酒吧,並當諧星娛樂顧客。
勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力,從20多歲演到中年,在影片最後甚至增胖60磅,說服力十足,也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。
不過和以往的拳擊電影不同的是,「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力,短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極,接近慘不忍睹。
本片獲得最佳男主角, 最佳剪輯金像獎。
25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片,它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品,由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導,狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。
片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容,但ET不甘寂寞的個性,卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。
曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎,並蟬連北美票房冠軍十餘年,直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。
全片以幾名小童星為主角,看似是部兒童電影,但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間,卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚,童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士
是Columbia哥倫比亞出品的黑白片,1963年由史丹利庫布力克執導,彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。
原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它?」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb),充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫,以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。
六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期,庫布力克即用真實的美國軍政界為背景,安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。
故事放置在五角大廈的作戰室,美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。
時間愈到後面,剪接的速度愈快,危機被映象的懸疑力推擠到極頂點,令觀眾坐立不安猛冒冷汗,可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理,讓人不得不笑。
演員傑出的表演使得全片光彩奪目,彼德謝勒一人即分飾三角:美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。
本片也未曾獲奧斯卡獎。
27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜
華納出品,1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導,華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演,是華倫比堤首部自製主演的代表作,也捧紅了費唐娜薇。
提起雌雄大盜,馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編,故事背景在30年代經濟大蕭條期,他們倆人不但結伙搶劫銀行,甚至殺害不少無辜,走上命喪槍下的不歸路。
在導演亞瑟潘的獨特美學營造下,全片散發著濃郁的懷舊色彩,末場的慢動作槍殺鏡頭,更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時,不知道自己對主人公是恨是愛。
當年首映時,被衛道者及評論界罵得體無完膚,不過它不但沒在攻擊中倒下去,反而變成熱門影片,賺進了大把鈔票,也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。
本片還有一項特殊風格,即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐,那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣,但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里,奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。
曾獲1967年,第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。
28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄
1979年聯美出品,由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導,馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。
改編自康拉德原著「黑暗之心」,是柯波拉籌劃四年,耗資千萬的代表作之一,描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林,尋找一名據地為王的美軍上校寇茲,並將他暗殺。
本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品,藉由美國上尉的任務之旅,帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。
全片的最精采之處,就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像,完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言,這是一部能夠震撼人心的作品,柯波拉的手法雄渾,將炮火漫天的越戰,塑造成人類末世的地獄景觀。大約,以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。
曾獲坎城影展大獎,和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。
不過也由於他的大手筆花費,使得當年製作費不斷追加,使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。
29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都
也是哥倫比亞出品的黑白片,1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導,詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一,描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。
詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺,當他來到國會大廈,卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念,並譴責所見到的不法情事。
片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服,並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎,其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。
曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一;並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角(兩位)、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎,但可惜當年正好遇上《亂世佳人》,先生不抵佳人,最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。
30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙
1948年華納出品的黑白片,由約翰赫斯頓執導,亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。
導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
他在本片的造型是最特殊的,在兩小時的映像里,我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂,最後喪心病狂地殺了他的好友;造成他墮落瘋狂的原因是黃金,而黃金這個東西為何會變成禍源,為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。
在原著小說中僅含著極單薄的社會意識,約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊,但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼,他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法,隱含自己個人的觀點,卻又能讓觀眾理解到。
而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象,不用詭異的角度而直接訴諸觀眾,影片結構十分簡捷有力。
曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。
31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品,由伍迪艾倫(Woody Allen)執導,伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。
這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇,由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。
片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識,互有好感進而相戀、同居,卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手,之後兩人試圖復合,但終因不適合而結束。
大體而言,整部片並無完整的故事情節,結構相當自由奔放,對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判,有種伍迪艾倫式的自我嘲諷,讓人不禁莞爾,他的喜劇風格也自此確立。
此外,黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。
本片的得獎紀錄洋洋灑灑,包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎(當年,與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭);英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎;金球獎喜劇/音樂類女主角;導演協會最佳導演獎;全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。
32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2
派拉蒙出品,1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導,艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。
Ⅸ 推薦幾部好萊塢黃金年代的經典電影
《卡薩布蘭卡》1942年 永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
《西線無戰事》奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品,電影史上"最偉大的反戰電影"
之一,揭示了慘絕人寰的戰爭實況,擊潰了所謂的"愛國"迷夢。
《亂世佳人》奧斯卡"第一巨片",展現著曠世愛情的絕世佳作, 好萊塢一個不可逾越的"至高點"。
《羅馬假日》流芳百世的浪漫經典, 電影史上愛情文藝片的典範。
《後窗》永遠的驚悚大師"的傑出代表作, 一則"看電影"的寓言,一首直指陰暗人心的詩。
《音樂之聲》 人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作。
《辛德勒的名單》 長達三個多小時哦,耐心看.1993年斯皮爾伯格終於捧得金像。
《教父》一幅氣勢恢弘的"社會圖卷"。
《與狼共舞》多元化文化觀在電影史上的成功折射,對美國西進運動的深刻反思,好萊塢電影
歷史上 一部永垂不朽的西部傳奇。
《沉默的羔羊》美國社會問題片的經典之作,一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片,好萊塢
電影最令人激動的恐怖片之一
《燃情歲月》 一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷。
《勇敢的心》一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片,一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血
柔情一部悲壯的血淚傳奇。
以上電影也只是好萊塢經典電影中的冰山一角,可以經常拿來回顧。還給你推薦一部台灣電影
《賽德克-巴萊》由吳宇森監制,魏德聖導演。2011年在台灣上映,是一部讓兩岸震撼的電影,
我看了好多遍,每一遍都流著眼淚看完。其中所包含的深刻意義,應當要用心來體會。這部電影是可以和上述影片一同欣賞的。
Ⅹ 美國好萊塢經典影片推薦
1、《辛德勒的名單》根據澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利所著的《辛德勒悉行簡名單》改編而成。是1993年由史蒂文·斯皮爾伯格導演的一部電影。
影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒與其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家盪產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。
2、《七宗罪》是一部由大衛·芬奇執導,布拉德·皮特、摩根·弗里曼、格溫妮絲·帕特洛、凱文·史派西等人主演的驚悚懸疑片。
該片以罪犯約翰·杜製造的連環殺人案件為線索,從警員沙摩塞和米爾斯的視角出發,講述了「七宗罪」系列謀殺案的故事。
影片於1995年9月22日在美國上映。1996年該片獲得了第5屆MTV電影獎最佳影片等獎項。
3、《星球大戰1:魅影危機》是科由喬治·盧卡斯執導,連姆睜褲·尼森、伊萬·麥克格雷格、娜塔麗·波特曼等主演的科幻電影。
影片講述了古老的銀河共和國在偏遠星系開征貿易航線稅,這一舉措在銀河議會引起了極大爭議。在西斯尊主達斯·西迪厄斯的操縱下,貿易聯盟利用其新組建的機器人大軍封鎖了帕爾帕廷議員的家鄉——納布星系,旨在抗議新稅種的出台,同時檢驗新軍隊的戰鬥力。
4、《復仇者聯盟》是漫威影業出品的一部科幻動作電影,取材自漫威漫畫,是漫威電影宇宙的第六部電影,同時也是第一階段的收官作品。由喬斯·韋登執導,小羅伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、馬克·魯法洛、斯嘉麗·約翰遜、傑瑞米·雷納和湯姆·希德勒斯頓聯袂出演。
影片講述了神盾局指揮官尼克·弗瑞為了對付《雷神》中被流放的洛基,積極奔走尋找最強者,在神盾局斡旋下將鋼鐵俠、美國隊長、雷神托爾、綠巨人、黑寡婦和鷹眼俠六位超級英雄集結在一起,組成了復仇者聯盟,共同攜手應對邪神洛基。
5、《這個殺手不太冷》是一部1994年法國導演呂克·貝松編劇及執導創作的一部動作電影,由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼等主演。影片主要講述帶悉了一名職業殺手與一個小女孩的感人故事。