張國榮拿著一束花奔跑的電影名字

❶ 張國榮的電影中有一個在操場上奔跑，然後突然回頭看鏡頭的鏡頭，那部電影叫什麼名字

阿飛正傳吧

❷ 《霸王別姬》口碑評價真的如豆瓣評分那麼高嗎

截止目前2020年1月21日，電影《霸王別姬》的豆瓣評分是9.2分。評分如此高的原因：

《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。時代的轉換與人物命運的轉折緊密相聯，社會性與民族性緊密相聯，信仰與現實緊密相聯，陳凱歌他拍了這樣一個「真虞姬、假霸王「的故事。

外國影人稱《霸王別姬》是中國的《亂世佳人》。這部電影雖然長達3小時，卻無1分鍾的累贅，電影跨越50年歷史，反映了20世紀中國歷史的變遷，輝耀著傳統文化的光彩，氣勢恢宏，情節跌宕。影片體現了電影技術及美學處理上的精湛技巧，將電影藝術的妙處發揮到了極致。

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幕後花絮：

1、《霸王別姬》現場的張國榮扭著旦角身段，說起話嬌滴滴，笑起來酸溜溜，舉手投足活脫一個訓練有素的舊戲子。劇組人們對他的演技佩服極了，私下開玩笑的說：「你可真是個妖精。」

2、蝶衣戒煙一節，第一次拍完陳凱歌就說可以了，張國榮不滿意，要重拍一遍。連續拍了幾次之後，他砸玻璃砸得太狠結果把手指削去一塊肉，大家都很緊張，他笑著說沒關系，這一回終於拍好了。

3、張國榮為人也十分隨和。拍戲他是最按時到場的演員，從不耽誤大家的時間。如果趕上拍腳步聲，胳膊，腿等鏡頭，堅持不請替身，他認為身體的每個部分都是通心的，是有感覺的，局部鏡頭也是某種情緒。

4、鞏俐那時剛拍完《秋菊打官司》就來到的劇組，所以剛開始的幾天，還找不著感覺。從現代農村婦女到舊社會的妓女，一時轉不過勁兒來。她談了很多對菊仙這個人物的理解，說她在陝西時就找了書什麼的，做了挺多功課。

4、拍完菊仙跳樓的那場戲，陳凱歌拿了兩個高腳杯，倒了兩杯白酒。和鞏俐在桌前坐下，要和她喝交杯酒。大概是攝影師扛著機器離得非常近對著他們，鞏俐非常不好意思，想婉拒。陳凱歌不依笑著把胳膊彎過來，非要喝。最後兩人一飲而盡。

5、鞏俐拍戲過程中看了很多資料，就是關於妓女方面的。鞏俐的同學非常好，她給了鞏俐一些書，就是寫一些文革期間、文革之前的一些妓女的書。

6、現實中的張國榮一貫是英氣勃勃的小生形象，與劇中的程蝶衣相差甚遠，但是為了把他改造成影片中的男花旦，劇組和他本人都下了好大工夫：剃了他的眉毛，因為太粗太直了；要他保持消瘦的體型，結果常年健身的張國榮在《霸王別姬》里瘦得整個人都細了。

❸ 《霸王別姬》電影講的是什麼

一千個讀者有一千個《哈姆雷特》，不同人有不同的看法，我所認為的主題是新舊時代和文化的交替。《霸王別姬》這部電影很火，在豆瓣排名是數一數二的存在，就算在國外的IMDB中，也有8.1的高分評價。IMDB8.1已經算是優秀電影，在文化差異和語言差異的情況下，還拿下了8.1屬實厲害。小叔跟電影差距很大，表現的主題也完全不同。

這部電影將近三個小時，裡面的每個人物都描寫的很深刻。包括程四爺、張公公、小癩子、小四，他們都有自己的獨特個性。有些人活在過去，沒有抓住新時代的力量，只能被淘汰。而有些人，像是程蝶衣養子小四，抓住了新時代的力量，成了新時代的標兵。人還得自個成全自個，自個不肯成全，什麼都無用。

❹ 張國榮拿著花奔跑是什麼電影

是1985年

這個沒迅電影

由馮世雄執導，蠢察姿張國榮帶絕、李麗珍、柏安妮、孟海、羅明珠、王書麒主演電影

❺ 我願意的歌詞

我願意

歌曲原唱：張國榮

填詞：鄭國江

譜曲：黎小田

像是抱著白雲睡人像是醉在白雲里

共你一起多麼美 呼吸聲都似詩

但願接受情義全受下這份情意

讓我傾出心中意 讓我傾出心底意

我是從來 一心一意 如果還是感到懷疑

願給我暗示明示 如果 能讓我 終會得到你

能為愛 能為愛犧牲我願意

（為我多花點心思）我願意

（為我一生都心痴）但願接受情義

全受下這份情意讓我傾出心中意 讓我傾出心底意

我是從來 一心一意如果還是感到懷疑

願給我暗示明示 如果

能讓我 終會得到你

能為愛 能為愛犧牲

如果還是感到懷疑 願給我暗示明示

如果 能讓我 終會得到你

能為愛 能為愛犧牲我願意

（為我多花點心思） 我願意

（為我一生都心痴）我願意

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我願意，是電影《追女二人組》的主題曲，由黎小田作曲，鄭國江作詞，張國榮演唱。

《我願意》的歌詞由姚謙完成，其稱，當年填寫這首詞的靈感竟然來自於八卦雜志上的一組照片——王菲和竇唯在一起時，一早出門，去公共廁所倒夜壺。製作人向姚謙邀歌，姚謙即以此為靈感，創作了《我願意》的歌詞。《我願意》的作曲由黃國倫完成，其稱，寫這首歌的初衷是送給上帝的禮物 。

張國榮（1956年9月12日-2003年4月1日），生於香港，中國香港男歌手、演員、音樂人；影視歌多棲發展的代表之一。

1977年正式出道。1983年以《風繼續吹》成名。1984年演唱的《Monica》是香港歌壇第一支同獲十大中文金曲、十大勁歌金曲的舞曲 。 1986年、1987年獲勁歌金曲金獎。1987年憑借專輯《愛慕》成為首位打入韓國音樂市場的粵語歌手，華語唱片在韓國銷量紀錄保持者 。

張國榮生前熱衷於慈善，積極參加各類慈善活動。他特別熱心於幫助兒童，80年代他將香港及海外演唱會所得的部份酬金捐贈當地的兒童協會；1996年末至1997年初，張國榮在舉行個人演唱會前，以私人名義捐出一百萬元予兒童癌病基金。

張國榮為人低調，做慈善不願意聲張，他做過的很多善事都是悄悄進行，不願因媒體的大肆報道而使其變味。

❻ 電影阿飛正傳里講的是什麼

阿飛正傳》是張國榮首次出演王家衛的作品，這部略帶自傳體特點的電影為他贏得了香港金像影帝的獎座。王家衛的代表作品，張國榮的電影自傳，「不著地的飛鳥」成為他最有象徵意義的一段寓言，也讓他如願喜捧香港金像影帝的獎座。《阿飛正傳》應該是張國榮演技的一次轉變，在他以後的不少角色里都能看到「阿飛」給他帶來的影響。這部片子的幾
位演員在片中的表現都可圈可點，作為主角的張國榮在其中自然最具分量，這部片子也讓他拿下了香港金像獎最佳男主角的榮譽。
故事以六十年代初期為背景，折射的卻是90年代人們疲憊的靈魂。
阿飛是上海移民，他從未見過生母，自小由養母養大，因此長大後他對生命中遇到的每一個女人都冷酷無情。放盪不羈的他先後與售票員蘇麗珍和舞女咪咪同居，但後來又相繼拋棄了她們。阿飛決計找到生母，為此他隻身前往南洋。一直暗戀蘇麗珍的警察目睹了蘇麗珍與阿飛的決裂後，決定改行去跑船。在菲律賓，他又見到了阿飛，此時的阿飛已在一場打鬥中身負重傷。兩個人擺脫追逐的人，在一列返鄉的火車上，阿飛被人用槍打死。
本片由香港鬼才導演王家衛（Wong
Kar-Wai）自編自導。王家衛1958年生於上海，五歲時隨父母移居香港，後畢業於香港理工學院美術設計系。經過短期培訓，進入香港TVB電視台從事電視製作，並迅速成長為一名出色的編劇。1981年開始撰寫電影劇本，80年代共計寫過13個電影劇本，並被曾提名香港金像獎最佳編劇。王家衛早年從事多年的劇本創作，對於形成他那獨特的電影對白風格有著重要的影響。1988年，他初執導筒拍攝影片《旺角卡門》，獲香港金像獎十多項提名。《旺角卡門》讓王家衛成為香港令人矚目的導演，但同時他那詭異另類的影像當年也讓很多人覺得困惑。他1990年執導了第二部影片《阿飛正傳》，獲1991香港金像獎五項大獎，令他躋身一流導演之列。
1994年他的《重慶森林》上映，同時另一部影片《東邪西毒》拍攝完成。《東邪西毒》同年入選威尼斯電影節，號稱華人俠義電影的另類高峰。1995年他又拍攝完成《墮落天使》。1997年的《春光乍泄》，入選戛納電影節並獲最佳導演。2000年的《花樣年華》獲得戛納電影節最佳男演員和最佳藝術成就兩項大獎，在法國和英國等國公映時也收到不俗票房。2004年，經過四年的漫長拍攝，王家衛導演完成了他的第八部影片《2046》，這部影片入選2000年的戛納電影節。王家衛的電影系列：《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《墮落天使》、《春光乍泄》、《花樣年華》、《2046》。
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懷舊的影像和情感的碎片
在彌漫著60年代氛圍的故事裡，影片具有一種深切的憂傷氣質。一個放盪不羈的靈魂背後隱藏著情感的失落和模糊的記憶傷害。這種傷害從對女性的情感中可以看到人物無法自拔的境況，從而用陰暗的街道、迷茫的風景完美地表現了一個承受傷害又不斷傷害他人的記憶故事。在含糊的背影里可以找尋到人物失落的情感碎片，這些碎片在重復的故事裡成為一種
具有歷史反思的傷感童話。「無腳鳥」的故事既是人物內心的感覺，也是影片一再重復的歷史記憶。這種情感和記憶在樓梯和時間里反復徘徊，既是傷害別人和自己的凶器，也是走向內心歸程的一種解脫。張國榮那憂傷和不羈的面孔被固定在畫面的一角，成為王家衛影片中懷舊情感的一個不可磨滅的符號。
舊式有軌電車、灰暗的樓梯、無望的眼神、老式的時鍾等，把一股濃郁而悲情在影像間瞬時彌漫開來。懷舊的記憶丟失在時間里，人物落寞的尋找著情感。情感變成了碎片，只有殘存的無腳鳥故事。人物在彼此的相互尋找，卻又無法尋找到內心世界的彼岸，然而隔海相望成為心靈自由的孤獨感。情感的孤獨在記憶里更為鮮明和傷感，詩意的影像在時間和地域之間穿梭，無可歸宿的人物只能被旅程擊敗。阿飛想要飛不過是一個妄想，最終被擊斃在回程的列車上，永久地定格在那
其中張國榮面對鏡子說的那句話，就是那部片子的靈魂

❼ 張國榮穿著牛子褲 白上衣 捧著鮮花 笑著奔跑的照片是什麼電影

1985年的《為你鍾情》